"Abad Pertengahan. Seni Bizantium." presentasi pelajaran seni rupa (seni rupa) dengan topik tersebut. Arsitektur dan lukisan Byzantium, presentasi untuk pelajaran sejarah dengan topik Seni Rupa Byzantium, presentasi
"Kuil Byzantium" - EXEDRA (Yunani exedra), dalam arsitektur kuno terdapat ceruk setengah lingkaran dengan tempat duduk untuk pertemuan dan percakapan yang terletak di sepanjang dinding. Materi pelajaran MHC kelas 10. Gereja berkubah silang. Bizantium. Apses muncul di basilika Romawi kuno. Salah satu daya tarik dari bangunan tersebut adalah 36 tiang yang pada bagian dasarnya dihiasi dengan relief yang hampir setinggi manusia.
“Arsitektur Abad Pertengahan” - Apa Menara Miring Pisa itu? Bagian dalam katedral dihiasi dengan langit-langit berlapis emas dan banyak patung marmer. Istilah ini pertama kali diterapkan hanya pada arsitektur, dan kemudian pada bentuk seni lainnya. Orang desa. Ansambel katedral terkenal di Pisa adalah mahakarya arsitektur Italia abad pertengahan. Kehidupan kota abad pertengahan.
“Seni Romawi Abad Pertengahan” - Disk berisi lebih dari 3000 gambar, disertai dengan teks oleh A.V. Pozhidaeva. Basilika berkubah menjadi faktor penentu bentuk seni Romawi. Perkenalan. Presentasi disiapkan oleh siswa kelas 10: Dolgikh Alexei Khmarov Ivan. Seni Romawi pertama. Faith" (abad ke-11): Seni rupa Abad Pertengahan dalam gaya Romawi.
"Ksatria Mulia" - Kehidupan para ksatria dihabiskan dalam kampanye dan pertempuran terus-menerus. “Menjadi seorang pria berarti menjadi seorang patriot.” Topik pelajaran: Tombak Ksatria. Buku Ajar: topik 8.1, soal 1,2 hal 82. Tontonan ini diakhiri dengan penyerahan hadiah kepada pemenang. Gambar St. George di lambang Moskow. Penampilan penunggang kuda mulai dicetak pada koin para pangeran Moskow.
"Budaya Byzantium" - Arsitektur. Lukisan. Kanon - aturan ketat untuk penggambaran dan penempatan adegan alkitabiah. Warisan budaya Bizantium. Menguji pengetahuan dan keterampilan
Periode sejarah seni Bizantium dan ciri-cirinya periode Kristen awal (yang disebut budaya pra-Bizantium, abad I-III) periode Kristen awal (yang disebut budaya pra-Bizantium, abad I-III) abad III abad III periode Bizantium awal, “zaman keemasan” Kaisar Justinian I, arsitektur Kuil Suci Sophia di Konstantinopel dan mosaik Ravenna (abad VI-VII) periode Bizantium awal, “zaman keemasan” Kaisar Justinian I, arsitektur Gereja Hagia Sophia dalam mosaik Konstantinopel dan Ravenna (abad VI-VII)Kuil Hagia SophiaKonstantinopolravennaabad VIIKuil Hagia SophiaKonstantinopolravennaabad VII periode ikonoklastik (VIII- awal abad ke-9). Kaisar Leo III dari Isauria (717741), pendiri dinasti Isauria, mengeluarkan Dekrit yang melarang ikon. Periode ini disebut “masa gelap” sebagian besar dengan analogi dengan tahap perkembangan serupa Eropa Barat. periode ikonoklastik (abad ke-8-awal abad ke-9). Kaisar Leo III dari Isauria (717741), pendiri dinasti Isauria, mengeluarkan Dekrit yang melarang ikon. Periode ini disebut "masa gelap" dalam banyak hal dengan analogi dengan tahap serupa dalam perkembangan Eropa Barat.Leo III the Isaurian717741Eropa BaratLeo III the Isaurian717741Eropa Barat Periode Renaisans Makedonia () Secara umum dianggap sebagai periode klasik Bizantium seni. Abad ke-11 merupakan titik kemakmuran tertinggi. Informasi tentang dunia diambil dari Alkitab dan dari karya para penulis kuno. Harmoni seni dicapai melalui regulasi yang ketat. periode Renaisans Makedonia () Umumnya dianggap sebagai periode klasik seni Bizantium. Abad ke-11 merupakan titik kemakmuran tertinggi. Informasi tentang dunia diambil dari Alkitab dan dari karya para penulis kuno. Harmoni seni dicapai melalui peraturan ketat Alkitab abad XI Abad XI Alkitab periode konservatisme di bawah kaisar dinasti Komnenos () periode konservatisme di bawah kaisar dinasti Komnenos () Periode Komnenos dari Renaisans Palaiologan, kebangkitan tradisi Helenistik (). periode Renaisans Paleolog, kebangkitan tradisi Helenistik ().Paleologovsky Paleologovsky
Pala d'Oro, abad XXII cloisonné enamel 334×251 cmKatedral Santo Markus, Venesia XXIIIKatedral Santo MarkusVeniceXXIIKatedral St.MarkusVenice
Arsitektur dan Lukisan Byzantium Byzantium adalah sebuah negara yang muncul pada abad ke-4. pada masa runtuhnya Kekaisaran Romawi di bagian timurnya (Kekaisaran Romawi Timur) dan bertahan hingga pertengahan abad ke-15. Wilayah kekaisaran, yang sebagian besar terletak di tenggara Semenanjung Balkan dan Asia Kecil, berubah beberapa kali. Tidak seperti negara-negara Eropa lainnya, Byzantium tidak terlalu terpengaruh oleh Migrasi Besar Masyarakat pada abad ke-4 hingga ke-7. dan lolos dari kehancuran besar yang menimpa Kekaisaran Romawi Barat. Oleh karena itu, tradisi zaman kuno dilestarikan dalam seni Bizantium untuk waktu yang lama, terutama sejak abad pertama perkembangannya terjadi di bawah kondisi negara budak akhir. Proses peralihan ke budaya abad pertengahan di sini berlangsung lama. Ciri-ciri seni Bizantium terlihat jelas pada abad ke-6.
Arsitektur Pada akhir abad ke-4, setelah terpecahnya Kekaisaran Romawi dan Kaisar Konstantin memindahkan kediamannya ke Byzantium Yunani, peran utama dalam kehidupan politik, ekonomi dan sosial berpindah ke bagian timur. Sejak saat ini, era negara Bizantium dimulai, yang pusatnya menjadi ibu kota barunya - Konstantinopel. Sejarah arsitektur Bizantium dibagi menjadi tiga periode: Bizantium awal (abad V-VIII), Bizantium tengah (abad VIII-XIII) dan Bizantium akhir (abad XIII-XV). Masa kemakmuran terbesar adalah periode pertama, terutama pada masa pemerintahan Yustinianus (abad 20-60 abad ke-6), ketika Byzantium berubah menjadi kekuatan yang kuat, selain Yunani dan Asia Kecil, menaklukkan bangsa-bangsa Asia Barat, yaitu Mediterania selatan, Italia, dan Laut Adriatik.
Kontribusi terpenting Bizantium terhadap sejarah arsitektur dunia adalah pengembangan komposisi gereja berkubah, yang diekspresikan dalam munculnya jenis struktur baru - basilika berkubah, gereja sentris dengan kubah pada delapan penyangga, dan sistem kubah silang. . Perkembangan dua jenis pertama terjadi pada periode awal Bizantium. Sistem candi berkubah silang menyebar luas pada periode arsitektur Bizantium Tengah. Pembentukan biara juga dimulai pada era Bizantium. tipe khusus kompleks arsitektur. Yang paling unik adalah biara-biara pedesaan, yang biasanya merupakan pemukiman berbenteng yang dikelilingi oleh tembok, di dalamnya, selain tempat tinggal dan bangunan tambahan para biarawan, sebuah ruang makan besar dan bangunan dominan, gereja, dibangun. Bangunan dan benteng, paling sering terletak secara asimetris di tempat-tempat tinggi, merupakan komposisi spasial - ansambel yang terkoordinasi secara harmonis.
Pencapaian struktural paling signifikan dari arsitektur Bizantium adalah pengembangan sistem penyangga kubah pada empat penyangga yang berdiri bebas menggunakan kubah layar. Mula-mula kubah tersebut bertumpu langsung pada layar dan lingkar lengkungan; Kemudian, antara kubah dan struktur pendukung, mereka mulai membangun volume silinder - sebuah drum, di dindingnya dibiarkan bukaan untuk menerangi ruang di bawah kubah. Arsitektur Byzantium mewarisi prestasi Roma di bidang bangunan berkubah melengkung. Namun, teknik konkrit tidak diadopsi di Byzantium; dindingnya biasanya terbuat dari batu bata atau batu potong. Selain kubah dan kubah tong, kubah silang juga tersebar luas. Untuk menopang kubah pada alas persegi, teknik oriental sering digunakan - trompe.
Lukisan Sejarah seni lukis Bizantium hampir tidak dapat ditulis saat ini. Satu-satunya bukti seni yang dapat diandalkan disediakan oleh monumen-monumennya. Semua ini adalah sisa-sisa dunia berusia ribuan tahun yang telah hancur, jejak-jejaknya yang tersebar, terhindar dari waktu dan takdir sejarah dengan segala seleksi dan penjajaran yang aneh yang dengannya kekuatan destruktif waktu dan kehidupan menandai jalan mereka. Sementara itu, kita mengetahui, dan itupun hanya dalam bentuk yang jauh dari lengkap, daftar siklus bergambar atau mosaik Konstantinopel yang hilang, yang tidak diragukan lagi memiliki arti penting bagi seluruh sejarah seni Bizantium.
Terima kasih atas perhatian Anda! Pekerjaan tersebut diselesaikan oleh siswa kelas 6 “A” Makovkina Anna
"Seni Bizantium"– presentasi sebelum serangkaian presentasi yang didedikasikan untuk seni Rus Kuno. Karena asal usul seni Rusia kuno terhubung dengan budaya artistik Byzantium, saya memutuskan untuk mulai membicarakannya dengan cerita pendek tentang seni Bizantium.
Posting sebelumnya di situs saya didedikasikan.
Seni Bizantium
Ketika pangeran Kiev Vladimir memutuskan untuk mengakhiri paganisme, perasaan keindahanlah yang memengaruhi pilihan keyakinannya! Semua orang tahu cerita tentang duta besar pangeran yang mengunjungi berbagai negeri, berkenalan dengan kepercayaan berbeda dan berbicara dengan kekaguman tentang kebaktian Ortodoks di Gereja Hagia Sophia di Konstantinopel: “Mereka tidak tahu di mana kita berada – di surga atau di bumi.”
Rasa keindahan bawaan, keinginan akan keindahan, yang terekam dalam legenda kronik tentang pilihan keyakinan, memungkinkan orang Rusia untuk memahami dan menggunakan sistem artistik Byzantium untuk tujuan kreatif mereka.
Pada tahun 330-335 Kaisar Romawi Konstantinus mendirikan kota Konstantinopel di Asia Kecil, yang menjadi ibu kota Kekaisaran Romawi Timur, atau Byzantium.
Dalam arsitektur, seperti bentuk seni lainnya, dua tradisi digabungkan: kuno dan oriental. Pertama gereja-gereja Kristen, didirikan di Byzantium, adalah basilika.
Basilika
Basilika adalah suatu bangunan yang bagian dalamnya dibagi oleh barisan kolom atau pilar memanjang menjadi tiga atau lima bagian (nave). Biasanya, bagian tengah tengah lebih tinggi dan lebih lebar daripada bagian samping.
Di bagian timur basilika, berakhir dengan proyeksi setengah lingkaran (apse), terdapat altar, di bagian barat terdapat pintu masuk. Bagian tengah memanjang berpotongan dengan transept, terletak lebih dekat ke fasad timur, sehingga bangunan itu berbentuk salib - simbol utama agama Kristen.
Kubah melambangkan kubah surga. Kubah setengah silinder yang berdekatan dengan kubah, berpotongan, juga membentuk salib, tetapi ujungnya sama.
Katedral Saint Sophie
Contoh pertama gaya arsitektur Bizantium adalah basilika berkubah atas nama St. Sophia (Kebijaksanaan Ilahi) dengan tiga apses, dibangun pada masa pemerintahan Kaisar Justinian (483-565) oleh Anthemius dari Thrall dan Isidore dari Miletus.
Kubah bulat tengah Gereja St. Sophia bertumpu pada empat pilar yang kuat. Dua belahan bumi lagi berdampingan dari timur dan barat. Masing-masing, pada gilirannya, diakhiri dengan tiga belahan kecil, menciptakan ritme khusus dari garis lengkung.
Di dasar kubah terdapat empat puluh jendela dengan dermaga sempit sehingga larut dalam sinar matahari, menunjukkan keinginan arsitek Bizantium untuk mendematerialisasikan bentuk. Ilusi optik ini memunculkan legenda bahwa kubah St. Sophia digantung dari langit dengan rantai emas dan ditopang oleh malaikat.
Katedral Sophia tetap menjadi pencapaian tertinggi arsitektur Bizantium: tidak ada yang menandinginya yang diciptakan selama sembilan abad berikutnya dalam sejarah Bizantium.
Ikonografi
Seniman Bizantium mengembangkan kanon ikonografi yang stabil yang memiliki pengaruh kuat pada seni Kristen di era berikutnya. Pantocrator biasanya digambarkan di kubah candi, dan salah satu tipe ikonografi Bunda Allah digambarkan di apse.
Pemandangan dari Kitab Suci, seperti Kenaikan atau Kelahiran Kristus, direproduksi di dinding. Sosok-sosok penginjil menghiasi layar, karena gereja Kristen bertumpu pada empat Injil yang mereka tulis, seperti halnya kubah kuil bertumpu pada pilar-pilar dengan bantuan layar.
Lukisan, dibandingkan dengan mosaik, menempati posisi yang lebih sederhana, dan oleh karena itu kurang tunduk pada persyaratan kanonik. Hal ini memberi seniman kebebasan berkreasi yang lebih besar.
Dalam budaya Bizantium, dengan penghormatan yang melekat terhadap gambar-gambar suci, tradisi lukisan ikon berkembang. Ikon - gambar indah Kristus, Bunda Allah dan orang-orang kudus (biasanya dari depan) - dibuat terutama di papan kayu sesuai dengan kanon.
Patung
Dalam seni pahat, genre utama adalah relief, yang diwujudkan dalam batu dan gading. Diptychs - piring gading yang dihiasi relief subjek agama dan sekuler - tersebar luas.
Seni Perhiasan
Konstantinopel terkenal dengan produk perhiasannya. Pengrajin terampil melaksanakan perintah istana kekaisaran dan bangsawan kaya, yang lebih menyukai perhiasan yang terbuat dari emas atau perak daripada batu mulia.
“Gaya Bizantium” tersebar luas jauh melampaui perbatasan Bizantium. Banyak negara bagian menganut tradisi seninya. Byzantium memainkan peran yang sangat bermanfaat perkembangan seni Rus Kuno'.
Kursus luar biasa lainnya telah muncul di situs web Arzamas.Academy. Saya merekomendasi!
Geser 2
Rencana perkuliahan Topik 9. Seni Byzantium 2 Ciri-ciri sejarah terbentuknya Kekaisaran Bizantium, pengaruhnya terhadap budaya Kekristenan Byzantium sebagai budaya seni dominan Byzantium Sistem seni Byzantium. Arsitektur, seni rupa.
Geser 3
Persyaratan pengetahuan, keterampilan dan kemampuan 3 Oleh karena itu, siswa harus memperoleh: kompetensi pribadi dalam aspek komunikatif dan budaya umum; kemampuan untuk berolahraga secara mandiri aktivitas profesional, termasuk menguasai keterampilan mencipta, memahami dan menganalisis teks ilmiah budaya dan seni.
Geser 4
Persyaratan pengetahuan, keterampilan dan kemampuan 4 Mahasiswa harus: - mengetahui tahapan-tahapan utama sejarah perkembangan seni rupa Bizantium, - mampu mengklasifikasikan dan mengidentifikasi kepunyaan suatu karya pada berbagai jenis dan bentuk seni, - memiliki keterampilan menganalisis karya seni pada masa itu.
Geser 5
Konsep kunci 5 Lukisan Ikon Basilika Ikonostasis Buku miniatur Jenis candi berkubah silang Komposisi kubah Mosaik Fresco Arsitektur Kuil Seni Kuil
Geser 6
Sistem artistik Byzantium
Pembagian Roma menjadi Kekaisaran Barat dan Bizantium. Jatuhnya Kekaisaran Romawi Barat. Byzantium sebagai negara merdeka. Seni Kristen awal Kekaisaran Romawi Timur (abad V-VI). Perkembangan sistem seni Bizantium berdasarkan totalitas budaya spiritual. Salah satu gagasan mendasar Abad Pertengahan adalah gagasan persatuan - gereja Kristen dan kerajaan Kristen.
Geser 7
Seni Kristen awal
Pembuatan dan desain kodeks perkamen. Prinsip dasar komposisi miniatur buku. Dalam sistem seni Bizantium, pandangan dunia baru terungkap dalam arsitektur. Perkembangan bentuk-bentuk baru dalam arsitektur. Basilika adalah jenis kuil utama di Kekaisaran Romawi Timur. Gereja Santa Maria Maggiore di Roma (360). Distribusi bangunan sentris. Munculnya bangunan keagamaan berjenis kubah silang.
Geser 8
Arsitektur Bizantium
Sejarah perkembangan tradisi arsitektur Bizantium dapat dibagi menjadi tiga periode: Periode pertama, periode Bizantium awal, dimulai pada abad ke-5 dan berlangsung hingga abad ke-8. Periode kedua, Bizantium Tengah, yang berlangsung selama tujuh abad (abad VIII - XIII), periode ketiga, Bizantium akhir (abad XIII - XV), ditandai dengan ditinggalkannya kuil-kuil monumental dan peralihan ke pembangunan bangunan-bangunan kecil yang indah. Arsitektur.
Geser 9
Seni Bizantium
Waktu fajar tertinggi dianggap sebagai masa awal Bizantium, khususnya tahun 527-565, yaitu masa pemerintahan Kaisar Justinian I. Saat itulah Byzantium berubah menjadi kerajaan besar, menyebar ke Laut Adriatik, Italia, dan Yunani.
Geser 10
Seni Bizantium di bawah pemerintahan Yustinianus Agung
Munculnya gaya seni Bizantium. Gagasan tentang banyak bab dalam ibadah Kristen. Basilika berkubah adalah gambaran baru dari bangunan keagamaan - kombinasi gereja basilika dan kubah silang. Dekorasi interior mosaik. Distribusi ikon sebagai hiasan dekoratif gereja. Potret Fayum sebagai prototipe ikon. Fungsi kultus dari ikon. Teknik melukis ikon.
Geser 11
Kontribusi utama Byzantium terhadap perkembangan arsitektur dunia adalah penciptaan komposisi candi berbentuk kubah, yang menyebabkan munculnya jenis bangunan baru. Diantaranya perlu disebutkan basilika berkubah, gereja sentris dengan kubah pada delapan penyangga, serta sistem Basilika berkubah silang di Turmanin (Suriah) abad ke-5. fasad, diagram bagian Materi pelatihan 11
Geser 12
Arsitektur Bizantium
Rangka kayu pada basilika Kristen mula-mula diselingi dengan ambang pintu batu yang melengkung, seperti pada Basilika Turmanin. Basilika ini juga menarik karena pintu masuk utamanya terletak di antara dua menara. Teknik ini akan diambil dan dikembangkan oleh arsitektur Romawi dan Gotik di Eropa.
Geser 13
Dengan transisi dan konstruksi bangunan dengan komposisi sentris, pengembangan struktur kubah dan berkubah menempati posisi terdepan di Byzantium. Pembangun Timur mendirikan kubah dan kubah tanpa menggunakan bekisting menggunakan pasangan bata monolitik dalam barisan miring. Untuk teknik ini, alas bata adalah bahan yang paling cocok. Sifat kekuatan mortar yang rendah memaksa kubah dibuat sangat tebal, yang sering menyebabkan keruntuhannya, terutama dengan bentang yang besar.
Geser 14
Gambar Formasi Sistem Lantai Bizantium: a - Kubah Salib Romawi; b - kubah berkubah pada empat penyangga; c - kubah berkubah pada delapan penyangga; g - kubah di layar; d - kubah pada layar dengan redaman ekspansi pada setengah kubah samping; e - sistem langit-langit kubah silang. Materi pelatihan Candi tipe kubah silang 14
Geser 15
Jenis candi berkubah silang
Bentuk utama langit-langit Bizantium adalah belahan bumi dan kubah semi-silinder, nyaman untuk konstruksi menggunakan perangkat dalam bentuk bilah atau tali dengan panjang konstan, dipasang di salah satu ujungnya di pusat geometris bentang; ujung lainnya menandai posisi setiap baris pasangan bata. Untuk menyeimbangkan sistem kubah layar, volume tambahan dimasukkan ke dalam skema tata ruang bangunan, dilengkapi dengan kubah atau semi-kubah, yang memadamkan daya dorong struktur pusat.
Geser 16
Ini adalah bagaimana sistem struktural terkemuka Byzantium berkembang. Atas dasar itu, berbagai jenis bangunan keagamaan Kristen dikembangkan: gereja, mausoleum, tempat pembaptisan dengan komposisi sentris, basilika berkubah, gereja berkubah silang.
Geser 17
Arsitektur Bizantium
Bangunan sentris pertama gereja Kristen di Byzantium hanya menunjukkan awal dari pencarian cara konstruktif untuk mengekspresikan gagasan kesatuan gereja dan negara dalam pribadi kaisar. Katedral St. Sophia di Konstantinopel, yang dianggap sebagai pusat ideologi sebuah kerajaan besar, seharusnya melampaui Pantheon Romawi dengan kemegahannya.
Geser 18
Hagia Sophia Hagia Sophia Hagia Sophia di Konstantinopel (532-537)
Hagia Sophia, dibangun pada masa Kaisar Justinianus, adalah simbol “zaman keemasan” Bizantium
Geser 19
Katedral St. Sofia
Desain konstruktif yang berani dan komposisi kuil yang bijaksana (arsitek Isidore dari Miletus dan Anthimius dari Thrall) diwujudkan dengan kesulitan besar karena kurangnya pengalaman dalam membangun struktur megah seperti itu, ketidaksempurnaan teknologi konstruksi, dan besarnya struktur. . Bangunan katedral berukuran denah 75x72 m dan tinggi kubah 57 m, berbentuk kubah basilika dengan bagian tengah lebar 31 m, kubah tengah ditopang oleh layar pada penyangga yang kuat, masing-masing berukuran 5,3x7,5 m dalam rencana.
Geser 20
Dalam arah memanjang, gaya dorong dari kubah dipadamkan oleh sistem semi-kubah, dalam arah melintang - oleh penopang yang kuat dan bagian tengah dua tingkat. Materi pelatihan 20
Geser 21
Katedral St. Sofia
Ruang luas di bagian tengah utama dipisahkan dari bagian tengah samping oleh barisan tiang melengkung, memberikan skala pada interior dan daya tarik pada berbagai sudut perspektif indah ruang interior. Katedral ditembus oleh sinar cahaya dari jendela-jendela yang terletak di bagian atas, dan kubah raksasa itu tampaknya melayang di udara tanpa dukungan - cahaya yang menembus melalui jendela-jendela drum, seolah-olah mendematerialisasikan dinding-dindingnya.
Geser 22
Biara dan gereja Byzantium
Yang paling menarik adalah biara-biara yang terletak di luar batas kota, terkadang agak jauh dari kota. Mereka adalah kompleks yang cukup kompleks dan dibentengi dengan baik, dikelilingi oleh tembok tinggi. Di bagian tengah biara terdapat sebuah gereja - bangunan tertinggi yang dapat dilihat dari mana saja di wilayah biara dan ketika mendekati gerbang biara. Tempat tinggalnya adalah sebuah bangunan dengan koridor panjang, dari situ terdapat banyak lorong menuju ruangan-ruangan sempit. Selain itu, di wilayah vihara terdapat berbagai bangunan utilitas dan penyimpanan, dan terkadang bangunan perpustakaan. Mereka dibangun dengan mempertimbangkan relief, alam sekitar, dan struktur lainnya dan oleh karena itu tampak serasi, yaitu merupakan satu komposisi spasial - sebuah ansambel. Kubah gereja pertama mempunyai penyangga berupa layar dan lengkungan lingkar
Geser 23
Mausoleum Galla Placidia (paruh pertama abad ke-5)
Geser 24
Mausoleum
Geser 25
Mausoleum Galla Placidia
Mausoleum Galla Placidia mendapatkan namanya untuk menghormati mereka yang belum waktunya putri yang sudah meninggal Kaisar Theodosius Agung. Sebenarnya, ini bukan mausoleum, karena Galla Placidia dimakamkan di Roma.
Geser 26
Pada masa pemerintahan Kaisar Justinian I yang gemilang, Italia untuk sementara direbut kembali dari kaum barbar. Untuk memperingati peristiwa ini, sebuah gereja yang didedikasikan untuk martir suci Vitaly (San Vitale) dibangun di bekas ibu kota raja Ostrogoth Theodoric, kota Ravenna. Materi pendidikan Gereja San Vitale di Ravenna (pertengahan abad ke-6) 26
Geser 27
Gereja San Vitale di Ravenna
Gereja San Vitale adalah contoh bangunan sentris; denahnya berbentuk segi delapan dengan altar segi. Basis strukturnya terdiri dari 8 penyangga yang menopang kubah. Penopang-penopang tersebut dihubungkan oleh lengkungan dua lantai berbentuk setengah lingkaran. Seperti semua gereja Kristen mula-mula, gereja ini mengejutkan dengan perbedaan antara orang kaya dekorasi dalam ruangan dan pertapa sampai pada titik kemiskinan dalam penampilan. Kemonotonan fasadnya hanya dapat dipecahkan oleh benteng-benteng yang kuat. Ini adalah contoh khas arsitektur internal, seolah-olah menekankan bahwa yang penting bukanlah kulit luarnya, tetapi hanya esensi batinnya, bahwa ini adalah tempat berkumpulnya umat, doa dan kebaktian gereja. Bagian dalam gereja luar biasa: ibu kota kolom berenda, lengkungan yang tak terhitung jumlahnya, mosaik dinding yang berkesinambungan, warna dominannya adalah emas.
Geser 28
seni dan kerajinan
Kaisar Constantine, cameo batu akik abad ke-6 dalam bingkai emas abad ke-14-15, kira-kira. 25 cm Perpustakaan Nasional. Paris
Geser 29
Kaisar yang menang
Kaisar yang menang, yang disebut "Barberini gading", abad VI, 34 x 26,8 cm Louvre, Paris
Geser 30
"Renaisans Makedonia"
Pencerah Slavia yang agung, Cyril dan Methodius. Penyelesaian klasik sistem struktur candi berbentuk kubah silang pada abad ke-9-10. Pencapaian tertinggi seni Bizantium dinasti Makedonia adalah enamel cloisonné pada emas.
Geser 31
Ikonografi
Pada abad ke-10 Dalam seni rupa Bizantium, khususnya seni lukis, kanon ikonografi akhirnya terbentuk - aturan ketat untuk menggambarkan semua adegan konten keagamaan dan gambar orang suci, serta kanon stabil dalam penggambaran seseorang. Estetika kedamaian kontemplatif, ketenangan yang khusyuk, dan keteraturan yang tidak wajar memerlukan terciptanya ikonografi yang stabil dan tidak berubah. Jenis dan subjek ikonografi hampir tidak berubah selama berabad-abad. Namun, spiritualisme yang mendalam dari pandangan estetika masyarakat aristokrat Bizantium tidak membawa seni Bizantium sepenuhnya ke dunia abstraksi telanjang.
Geser 32
Seni pada masa pemerintahan Komnenos
abad XI-XII Pembangunan biara secara besar-besaran. Munculnya jenis candi yang unik – triconcha. Semakin pentingnya lukisan. Komposisi simbolisme multifaset organisasi ruang internal candi. Tempat ikonostasis pada dekorasi candi. Kanon ikonografi Bizantium.
Geser 33
naskah “Kata-kata” John Chrysostom
Abad ke-11 adalah periode pertumbuhan ilustrasi buku yang luar biasa. Pusat pembuatan kodeks yang benar-benar megah adalah skriptorium kekaisaran di Konstantinopel. Di sini, karya nyata miniatur buku diciptakan atas perintah kaisar. Ini termasuk manuskrip “Kata-kata” John Chrysostom, yang dibuat untuk Kaisar Nikephoros Botaniates (1078-1081). Salah satu miniaturnya menggambarkan Nikephoros Votanian sendiri dengan megah
Geser 34
Mosaik Hosios Lucas
Mosaik Hosios Loukas muncul hampir bersamaan dengan mosaik Nea Moni - pada kuartal kedua. Abad ke-11, tetapi mereka berasal dari lingkaran seni yang sama sekali berbeda. Sistem dekoratifnya sendiri sudah memiliki sejumlah ciri khusus yang menunjukkan asal muasal monumen tersebut di tingkat lokal dan provinsi.
Geser 35
Dalam hal gaya mosaik, Hosios Loukas mewakili seni provinsi khas monastik yang penuh dengan asketisme yang parah. Sosok pendek berkepala besar ditampilkan dalam pose beku dan frontal, mata besar memberikan ekspresi tegas dan terkonsentrasi pada wajah, pemodelan warna-warni digantikan oleh interpretasi datar murni, tidak ada sedikit pun ciri-ciri ruang tertentu, keras, garis-garis bersudut dan kering ada di mana-mana. Komposisi-komposisi tersebut tersebar pada suatu bidang, mempunyai sesuatu yang tidak bergerak di dalamnya dan dengan mudah dipecah menjadi komponen-komponen individual. Pewarnaannya menggunakan warna-warna kusam yang didominasi dengan latar belakang hitam suram. Di antara mosaik Yunani, mosaik Hosios Loukas adalah yang paling kuno. Mereka terpisah dari garis perkembangan seni Konstantinopel, karena terkait erat dengan tradisi lama yang murni Timur.
Geser 36
Pertemuan Tuhan. Mosaik Naos. Catholicon dari biara Hosios Loukas di Phokis. Bizantium, 1030-an
Maria menggendong bayi Kristus dengan kedua tangannya dan menyampaikan hak-hak-Nya. Simeon. Simeon menerima Juruselamat dengan tangannya yang tersembunyi sebagai tanda penghormatan khusus. Bayi itu mengulurkan tangannya padanya. Yusuf mengikuti Maria sambil memegang dua ekor burung merpati. Di belakang Simeon adalah nabiah Anna dengan sebuah gulungan.
Geser 37
Pertemuan Tuhan. Mosaik Naos. Catholicon dari Biara Hosios Loukas di Phokis
Adegan tersebut terjadi di dalam candi, yang ditandai dengan gambar kanopi tempat suci dan kain yang dilempar di depan pintu masuk tempat suci, berhiaskan salib emas, seperti pada sampul Arsy. Komposisinya dibuat simetris. Sosok perempuan yang berdiri bergantian dengan laki-laki yang bergerak, dan warna pakaian mereka juga bergantian: corak putih pada pakaian Yusuf dan Simeon serta warna biru tua dan ungu Maforian pada Maria dan Anna.
Geser 38
Mosaik "Kristus Pantocrator"
Mosaik "Christ Pantocrator (Pantocrator)", c. 1320, Gereja Kristus Juru Selamat di Kore, Istanbul (Turki)
Geser 39
Adegan Injil
Adegan-adegan Injil menempati ruang yang sangat terbatas, sosok-sosok orang suci mendominasi, tersebar agak kacau di seluruh kuil. Hal ini melanggar karakter arsitektural dekorasi yang ketat, yang merupakan ciri khas seni Konstantinopel.
Geser 40
Kubah melambangkan Pantocrator, dikelilingi oleh empat malaikat agung, Perawan Maria dan Pelopor, di dalam drum - 16 nabi (hampir tidak ada yang bertahan dari bagian dekorasi ini, digantikan oleh lukisan dinding pada abad ke-16), di apse - the duduk Perawan Maria dengan Anak, di ceruk jendela apse - tertutup medali Deisis, di kubah berpinggul di atas takhta - Keturunan Roh Kudus, di lengkungan kemenangan - dua malaikat agung, di relung naos - empat bapa gereja, dalam trompos Kabar Sukacita (hilang), Kelahiran Kristus, Presentasi Tuhan, Pembaptisan. Narfik tersebut menggambarkan empat adegan - Pembasuhan Kaki, Penyaliban, Turun ke Neraka, dan Jaminan Thomas.
Geser 41
Ikonografi
Ikon mosaik abad ke-12 – awal abad ke-13. 34x23 cm Ikon ini merupakan salah satu gambar mosaik paling langka di Sinai. Itu mungkin dikirim dari Konstantinopel, di mana salah satu dari sedikit pusat produksi ikon semacam itu ada. Ikon mosaik yang mahal memerlukan pengerjaan yang khusus dan canggih, sehingga monumen yang masih ada, hampir tanpa kecuali, memiliki tingkat artistik tertinggi.
Geser 42
Ikon mosaik abad ke-12 – awal abad ke-13
Gambar tersebut terdiri dari kubus terkecil dari kaca smalt yang disiapkan secara khusus, yang biasanya memiliki lebih dari seratus warna dan memungkinkan untuk menyampaikan efek gambar terbaik. Ikon-ikon tersebut awalnya dibuat sebagai gambar gerbang kapel, memuliakan wahyu Sinai kepada Musa dan tempat suci utama biara. Di bawah altar singgasana di kapel, peziarah masih bisa menyentuh peninggalan hidup ini.
Geser 43
Musa di Semak yang Terbakar
Gambar ini dipasangkan dengan ikon lain, “Musa Menerima Loh”, yang ukuran dan gaya penulisannya identik, memperlihatkan tangan pelukis ikon yang sama. Sekarang ikon-ikon tersebut terletak di atas pintu masuk selatan dan utara ke kapel Semak yang Terbakar, bersebelahan dari timur dengan altar apse basilika dan didirikan di situs legendaris pencerahan Musa di semak yang terbakar namun tidak terbakar.Slide 47
Pada awal abad ke-13, muncul sejenis ikon hagiografi yang gambar orang suci di tengah (tengah) dikelilingi perangko yang menggambarkan peristiwa-peristiwa dalam hidupnya. Dalam lukisan ikon, muncul momen sastra dan penceritaan. Pada ikon di tengah kita melihat St. Catherine dalam jubah kerajaan - dia berasal keluarga kerajaan. DI DALAM tangan kanan dia memegang salib merah - simbol kemartiran. Pada prangko Anda dapat melihat berbagai adegan di huruf besar.
Geser 48
Bunda Maria Hodegetria
Ikon. Tesalonika (?), paruh kedua abad ke-14. Kayu, tempera. 109 x 46 cm Asal: Veroia, ikon templon Gereja Pantocrator. Lokasi: Museum Bizantium, Veroia, Yunani.
Geser 49
Ikonografi
Berbeda dengan Timur Muslim, di mana keutamaan spiritual di atas duniawi menyebabkan dominasi bentuk geometris dan ornamen dalam seni rupa menggantikan citra manusia, dalam seni Byzantium manusia masih tetap menjadi pusat kreativitas seni. Setelah kemenangan atas kaum ikonoklas dalam seni, mereka kembali beralih ke Hellenisme, namun dengan pengolahan mendalam terhadap tradisinya guna meningkatkan spiritualitas kreativitas seni. Jika dunia pagan mengagungkan kecantikan fisik manusia, maka seni Bizantium mengagungkan keagungan spiritual dan kemurnian asketisnya.
Geser 50
"Renaisans Paleolog"
Kebangkitan kebudayaan Bizantium pada pergantian abad XIII-XIV. “Palaeologan Renaissance” sebagai kembalinya apa yang telah hilang. Transformasi candi dari satu kubah menjadi enam kubah. Ciri-ciri lukisan Paleolog. Memperkuat prinsip sekuler. Meningkatnya minat terhadap warisan kuno dalam komposisi arsitektur dan lanskap. Kebangkitan kembali ide-ide hesychast pada abad ke-14 dan awal abad ke-15. Pembentukan seni gambar pertapa orang suci.
Geser 51
Periode seni Bizantium akhir
Abad ke-15 merupakan masa kemunduran kebudayaan Bizantium. Jatuhnya Konstantinopel dan berakhirnya negara Bizantium. Arti seni Bizantium. Pengaruh budaya seni Bizantium periode Palaiologan terhadap seni Proto-Renaisans di Florence, seni Venesia era Trecento dan Rossi sebagai pewaris spiritualnya.
Geser 52
Soal untuk tes mandiri 52 Sebutkan arah perkembangan seni Kristen awal di Kekaisaran Romawi Timur. Sebutkan ciri-ciri utama gaya artistik Bizantium pada masa pemerintahan Justinianus Agung. Apa pencapaian utama seni Bizantium selama Renaisans Makedonia? Mengungkapkan makna simbolis penataan ruang internal candi pada masa Komnenos. Ceritakan kepada kami tentang ciri-ciri seni rupa “Palaeologan Renaissance”.
Geser 53
Bacaan yang direkomendasikan 53 Velmans T. Dunia Bizantium. Arsitektur dan lukisan candi / T. Velmans, V. Korac, M. Shuput. - M.: Kota Putih, 2006. - 528 hal. Weiss G. Sejarah kebudayaan masyarakat dunia. penaklukan Arab. Kebangkitan Byzantium - M.: Eksmo, 2005. - 144 hal. Gnedich P. P. Sejarah seni. Lukisan. Patung. Arsitektur: versi modern - M.: Eksmo, 2007. - 848 hal. Shalina I. A. Peninggalan dalam ikonografi Kristen Timur / I. A. Shalina. - M.: Indrik, 2005. - 536 hal.
Geser 54
54 Penggunaan materi presentasi Penggunaan presentasi ini hanya dapat dilakukan dengan tunduk pada persyaratan undang-undang Federasi Rusia tentang hak cipta dan kekayaan intelektual, serta dengan mempertimbangkan persyaratan Pernyataan ini. Presentasi adalah milik penulis. Anda boleh mencetak salinan bagian mana pun dari presentasi untuk penggunaan pribadi dan non-komersial, namun Anda tidak boleh mencetak ulang bagian mana pun dari presentasi untuk tujuan lain atau membuat perubahan pada bagian mana pun dari presentasi karena alasan apa pun. Penggunaan bagian mana pun dari presentasi dalam karya lain, baik dalam bentuk cetak, elektronik, atau bentuk lainnya, atau penggunaan bagian mana pun dari presentasi dalam presentasi lain dengan referensi atau cara lain, hanya diperbolehkan setelah mendapat izin tertulis dari penulis.
Lihat semua slide
- Munculnya darah setelah pemasangan IUD
- Infeksi jamur pada tenggorokan - kandidiasis (sariawan, faringomikosis) Menyembuhkan sariawan di tenggorokan
- Krim atau salep apa yang bisa Anda gunakan?
- Apa yang dimaksud dengan deteksi DNA rempah-rempah Ureaplasma?
- Bagaimana cara menentukan apakah saya tertular HIV atau AIDS?
- Fermentasi makanan dan pentingnya
- Studi farmakokinetik dan bioavailabilitas - jurnal farmakokinetik dan farmakodinamik Kromatografi cair kinerja tinggi
- Uji kerja kloroform Kloroform di rumah
- Gas mulia dan sifat-sifatnya Gas mulia yang menyebabkan kelembaman gas-gas tersebut
- Spektroskopi Raman dan NIR Masalah spektrometri NIR dan cara penyelesaiannya
- Spesialisasi sampingan tantalum
- Ureaplasmosis: intisari penyakit dan pengobatannya pada wanita Bisakah ureaplasma hilang dengan sendirinya tanpa pengobatan?
- Ciri-ciri pil KB dosis rendah
- Mungkinkah tertular penyakit sipilis melalui kontak non-seksual?
- Trikomoniasis kronis adalah infeksi menular seksual.Manifestasi klasik dari gejala trikomoniasis.
- Sifilis di mulut - foto dengan deskripsi gejala khas
- Gejala HIV pada anak: stadium dan diagnosis penyakit berbahaya Manifestasi infeksi HIV pada anak
- Furacilin untuk sariawan (kandidiasis) - pengobatan, pencucian, douching Furacilin untuk douching cara mengencerkan
- Diagnosis HPV: perlukah Anda khawatir?
- Bagaimana cara tes HIV di klinik - tes saat pemeriksaan kesehatan rutin, apakah dites HIV saat pemeriksaan kesehatan?