Jag har alltid sagt att livet är en lek. Joseph Brodsky – Jag har alltid sagt att ödet är ett spel. Joseph Brodsky – Jag har alltid sagt att ödet är ett spel

Här syns ett av den lyriska hjältens särdrag - en fullständig, nästan smärtsam brist på stolthet och självförtroende. Detta märks i hans essäer, varav en till och med heter "Mindre än en." Hela hjältens väsen är på ett eller annat sätt underordnat eviga och abstrakta kategorier, samtidigt omgiven och undertryckt av vardagliga problem: Jag sitter vid fönstret. Jag diskade disken. Jag var glad här, och jag kommer inte att vara det igen. Men det är just denna börda, avsiktligt eller omedvetet, som Brodsky ålägger honom - att klara alla misslyckanden genom prestationer

Inte fysiskt, utan andligt: ​​Medborgare i en andra klassens era, jag känner stolt igen mina bästa tankar som andra klassens varor, och till de kommande dagarna ger jag dem som erfarenhet i kampen mot kvävning. Han valde denna väg för sin hjälte, och därför för sig själv - trots allt var Brodsky nära sitt alter ego som ingen annan, han tjänade honom som något av en guide genom Ordens värld. Resultatet av detta samband blev en djup, men inte hopplös ensamhet: Min sång saknade motiv, men den gick inte att sjunga i kör. Det är inte konstigt att ingen lägger benen på mina axlar som belöning för sådana tal. ... jag sitter i mörkret. Och det är inte värre i rummet än mörkret utanför. Den lyriske hjälten resignerar sig med detta - sådan är hans själs egendom - men inte av maktlöshet, utan från medvetandet om hela ändamålsenligheten med en sådan ensamhet, betingad av förväntan på ett mirakel (ett mirakel av konst - senare kommer Joseph Brodsky att formulera detta tydligare). Det representerar en logisk och smärtfri väg ut, en väg vidare, som kommer att diskuteras nedan. Brodsky anser inte att vägen framåt är ett svek mot tidigare övertygelser, tidigare känslor, även om den lyriska hjältens utveckling genom hela dikten är tydligt synlig för oss: jag skrev att i glödlampan finns golvets fasa. Att kärlek, som en handling, saknar ett verb. Vad Euklid inte visste är att en sak när den konvergerar på en kon får inte noll, utan Chronos. Detta är redan en återspegling av en av hjältens viktigaste livsprinciper - trots allt är "utrymmet för mig verkligen mindre och billigare än tid. Inte för att den är mindre, utan för att den är en sak, medan tiden är tanken på en sak. Mellan en sak och en tanke, vill jag säga, det senare är alltid att föredra.” Och tanken uttrycks alltid i ord, särskilt eftersom alla hans verk förenas av tanken om språkets överlägsenhet över tid. Således förkroppsligar den lyriska hjälten författarens egna försök att bemästra tiden med hjälp av språket. Och även om dessa försök inte är fyllda med passion, har mänskliga handlingar mycket mindre värde än att ansluta sig till språkflödet. Därför är positionen för en fristående iakttagare, så ofta antagen av poetens alter ego, optimal för honom.

Alla försök från skaparen att dominera språket leder ingenstans, eftersom själva ordet bär idén om hela världen, bestående av namn, och poeten har ingen rätt att påtvinga sin förståelse av verkligheten. "Du kan inte påtvinga samhället någonting.

(1 betyg, genomsnitt: 5.00 av 5)

Uppsatser om ämnen:

1. Dikten "Postscriptum", skriven 1967, återspeglar Brodskys och Basmanovas tragiska kärlekshistoria. Poeten träffade Marianna Pavlovna...
2. Dikten "Isak och Abraham" av Joseph Aleksandrovich Brodsky är den enda i hela hans verk med ett tema i Gamla testamentet. Resten av Nya testamentet "Bibelverser"....
3. Dikten "Verbs", skapad 1960, tillhör Brodskys tidiga texter. Det hade ett enormt inflytande på hela poetens vidare arbete....
4. I början av 1962 träffade Brodsky Leningrad-konstnären Marina Pavlovna Basmanova. Denna otroligt vackra kvinna blev huvudkärleken i...

L.V. Lifshits Jag har alltid sagt att ödet är en lek. Varför behöver vi fisk om vi har kaviar? Att den gotiska stilen kommer att vinna, som en skola, som förmågan att hålla sig kvar, undvika en injektion. Jag sitter vid fönstret. Det finns en asp utanför fönstret. Jag älskade få. Dock - starkt. Jag trodde att skogen bara var en del av stocken. Vad är all oskuld för om det finns ett knä. Att det ryska ögat, trött på dammet som höjts med ett sekel, kommer att vila på den estniska spiran. Jag sitter vid fönstret. Jag diskade disken. Jag var glad här, och jag kommer inte att vara det igen. Jag skrev att glödlampan innehåller golvets fasa. Den kärleken, som en handling, saknar ett verb. Vad Euklid inte visste är att genom att konvergera på en kon, får en sak inte noll, utan Chronos. Jag sitter vid fönstret. Jag minns min ungdom. Ibland ler jag, ibland spottar jag. Jag sa att lövet förstör knoppen. Och att ett frö, som faller i dålig jord, inte spirar; att en äng med glänta är ett exempel på onani som ges i Naturen. Jag sitter vid fönstret och kramar om mina knän, i sällskap med min egen tunga skugga. Min låt saknade motiv, men den gick inte att sjunga i kör. Det är inte konstigt att ingen lägger benen på mina axlar som belöning för sådana tal. Jag sitter i mörkret; som en ambulans dundrar havet bakom den vågiga ridån. En andra klassens medborgare av en tid, jag känner stolt igen mina bästa tankar som andra klassens varor, och till de kommande dagarna ger jag dem som erfarenhet i kampen mot kvävning. Jag sitter i mörkret. Och det är inte värre i rummet än mörkret utanför.

03:05

poesi igen) min Instagram: https://www.instagram.com/fkn.gossip/

02:38

Framförd av Anatoly Bely. Jag har alltid sagt att ödet är en lek. Varför behöver vi fisk om vi har kaviar? Vad är gotiskt...

"Jag har alltid sagt att ödet är ett spel..." Joseph Brodsky

L. V. Lifshits

Jag har alltid sagt att ödet är en lek.

Att den gotiska stilen kommer att vinna, som en skola,
som förmågan att hålla sig kvar utan att bli skjuten.
Jag sitter vid fönstret. Det finns en asp utanför fönstret.
Jag älskade få. Dock - starkt.

Jag trodde att skogen bara var en del av stocken.
Vad är poängen med alla jungfruarna, eftersom det finns ett knä.
Att, trött på dammet som höjts med ett sekel,
det ryska ögat kommer att vila på den estniska spiran.
Jag sitter vid fönstret. Jag diskade disken.
Jag var glad här, och jag kommer inte att vara det igen.

Jag skrev att glödlampan innehåller golvets fasa.
Att kärlek, som en handling, saknar ett verb.
Vad Euklid inte visste, att när han gick ner på konen,
saken förvärvar inte noll, utan Chronos.
Jag sitter vid fönstret. Jag minns min ungdom.
Ibland ler jag, ibland spottar jag.

Jag sa att lövet förstör knoppen.
Och att fröet, efter att ha fallit i dålig jord,
tillåter inte flykt; som en äng och en glänta
det finns ett exempel på onani i naturen.
Jag sitter vid fönstret och kramar om mina knän,
i sällskap med sin egen överviktiga skugga.

Min låt hade inget motiv
men det går inte att sjunga i kör. Inte konstigt

Ingen lägger benen på axlarna.
Jag sitter vid fönstret i mörkret; gillar snabbt
havet dånar bakom den vågiga ridån.

Andra klassens medborgare av eran, stolt
Jag känner igen det som en andra klassens vara
dina bästa tankar för de kommande dagarna
Jag ger dem som en erfarenhet av att hantera kvävning.

Analys av Brodskys dikt "Jag har alltid sagt att ödet är ett spel..."

Dikten "Jag har alltid sagt att ödet är ett spel..." skrevs av I. A. Brodsky 1971 och tillägnades L. V. Lifshits. Denne man var en nära vän till Joseph Alexandrovich och förstod förmodligen bättre än andra vad som pågick i poetens själ. Därför riktar sig ett sådant personligt verk, fullt av motsägelser, specifikt till honom.

Den här dikten innehåller filosofiska spekulationer inramade i korta fraser, som vardagliga anteckningar. Sammansättningen är som följer: strofen består av sex rader som rimmar i par. Fyra av dem representerar ideologiska uttalanden. De två sista raderna är skisser från vardagen. Dessa delar uppvisar en så stark kontrast att läsaren kanske inte får det rätt till en början. Det blir dock tydligt för någon som känner författaren väl eller kan fundera över verkets innebörd.

Dikten är byggd på refränger. Först ser vi anaforer som öppnar stroferna (förutom de två sista): "Jag insisterade alltid", "Jag trodde", "Jag sa." Sedan upprepas början av raderna som innehåller författarens livsavhandlingar:
Varför behöver vi fisk om vi har kaviar?
Att den gotiska stilen kommer att vinna som en skola...

Slutligen börjar kupletten med frasen "Jag sitter vid fönstret." Det är först i femte och sjätte stroferna som denna refräng ändras till "Jag sitter i mörkret."

Dessa upprepningar är inte oavsiktliga. Det centrala temat i dikten är reflektion. Författaren, som också är den lyriska hjälten, som är ensam och utför enkla handlingar ("Jag diskade", "Jag minns min ungdom"), återställer sina livsprinciper i minnet. Poeten talar alltid om dem i förfluten tid, vilket tyder på att han inte längre har dessa övertygelser. Dessutom finns det i vissa rader tvivel om riktigheten av ungdomliga idéer om världen:
Jag trodde att skogen bara var en del av stocken.
Vad är all oskuld för om det finns ett knä.

Tidigare, relativt sett, försummade poeten individen och föredrog kroppen. Nu ser poeten annorlunda på saker och ting. Plötsligt upptäcker han att hans inre värld inte är mindre mångfaldig än den materiella världen, som han tidigare uppskattat och strävat efter. Denna förenande upptäckt med verkligheten finns i de sista raderna:
Jag sitter i mörkret. Och hon är inte sämre
i rummet än mörkret utanför.

Det är så den filosofiska beståndsdelen i dikten sipprar in i vardagen. Denna harmoni är märkbar i bilden av "havet dånar bakom den vågiga ridån." Rummet är en metafor för poetens själ, och havet reflekteras i det i form av en ridå som har vågkonturerna.

Det enda som stör författaren är hans bidrag till poesin. Han analyserar sin egen kreativitet:
Min låt hade inget motiv
men det går inte att sjunga i kör. Inte konstigt
vad är min belöning för sådana tal
Ingen lägger benen på axlarna.

Joseph Alexandrovich skäms inte över att hans dikter inte är populära bland majoriteten, men klagar över att han som poet kanske inte påverkar sina ättlingar. Läsaren kan här lägga märke till en anspelning på uttrycket "att stå på jättarnas axlar" av Isaac Newton. Men idag kan vi säga att denna profetia, lyckligtvis, inte blev sann. Många moderna författare växte upp med Brodskys arbete, så man kan inte låta bli att överskatta hans bidrag till världskulturen.

Joseph Brodsky - Jag gick in i en bur istället för ett vilddjur

Jag gick in i en bur istället för ett vilddjur,
brände ut sin dom och sitt smeknamn med en spik i baracken,
bodde vid havet, spelade roulette,
ätit middag med Gud vet vem i frack.
Från glaciärens höjder såg jag runt halva världen,
Han drunknade tre gånger och skars upp två gånger.
Jag övergav landet som fostrade mig.
Av dem som har glömt mig kan en stad bildas.
Jag vandrade i stäpperna och kom ihåg hunernas skrik,
ta på dig något som kommer på mode igen,
sådde råg, täckte tröskplatsen med svart filt
och drack inte bara torrt vatten.
Jag släppte in konvojens blånade elev i mina drömmar,
åt exilens bröd utan att lämna några skorpor.
Tillät sina sladdar att göra alla ljud förutom ylande;
bytte till en viskning. Nu är jag fyrtio.
Vad kan jag berätta om livet? Vilket visade sig vara långt.
Det är bara med sorg jag känner solidaritet.
Men tills min mun är fylld med lera,
bara tacksamhet kommer att höras från den.

Analys av dikten "Jag gick in i en bur istället för ett vilddjur" av Brodsky

I. Brodsky anses vara en av vår tids mest kontroversiella poeter. Tvister fortsätter om innebörden och helhetsbedömningen av hans arbete. I detta avseende är poetens egen åsikt, uttryckt i hans dikt "Jag gick in i en bur istället för ett vilddjur..." (1980), skriven på tröskeln till hans fyrtioårsdag, av stort värde. Arbetet i sig orsakade många rakt motsatta åsikter. Entusiastiska fans anser att det är en lysande återspegling av Brodskys självkänsla. Kritiker pekar i första hand på poetens överdrivna inbilskhet och överdrivna beskrivning av hans martyrskap. Brodsky själv uppskattade denna dikt mycket och älskade att citera den.

Poeten ser på sitt liv från höjden av sina senaste år. Han uppmärksammar medvetet läsarna på att han redan i sin ungdom led för sin övertygelse (”gick in i en bur”). Det bör noteras att Brodskys korta fängelse för parasitism knappast kan betraktas som ett exempel på lidande. Landsexil gör honom inte heller till martyr. Brodsky mindes själv att han var glad i byn och hade möjlighet att engagera sig i kreativitet.

Författaren har verkligen sett mycket i livet. Han arbetade som sjöman och deltog i långvariga geologiska expeditioner ("sänkte tre gånger", "skars i bitar två gånger"). De rikaste intrycken ger Brodsky rätt att förklara att han har lärt sig allt möjligt. Han betonar detta med frasen: "Jag drack inte bara torrt vatten." Poetens upprepade tvångsplaceringar på psykiatriska institutioner påverkade naturligtvis i hög grad hans skarpt negativa inställning till sovjetregimen. Han var van vid att se "det blånade konvojmärket" i allt, vilket till och med trängde igenom hans drömmar.

Brodsky fortsätter till sin påtvingade emigration. Han tror att från de människor som, under påtryckningar från myndigheterna, avstod från honom, "kan du skapa en stad." Frasen låter för patetisk: "han åt exilens bröd utan att lämna några skorpor." Tack vare det stöd som gavs uppnådde Brodsky mycket snabbt en säker position utomlands och kunde inte klaga på hunger.

Poeten förklarar stolt att inga tester kunde bryta hans oberoende anda ("tillåtet... alla ljud förutom ylande"). Den ständiga kampen tog bort mycket av hans vitalitet, så han "växlade till en viskning." Trots det är Brodsky tacksam för sitt svåra öde, det gjorde honom starkare och modigare. Det är omöjligt att tvinga en poet att överge sin självständiga kreativitet. Endast döden kan göra detta ("tills ... din mun är fylld med lera").

Joseph Brodsky – Jag har alltid sagt att ödet är ett spel

L. V. Lifshits

Jag har alltid sagt att ödet är en lek.
Varför behöver vi fisk om vi har kaviar?
Att den gotiska stilen kommer att vinna, som en skola,
som förmågan att hålla sig kvar utan att bli skjuten.
Jag sitter vid fönstret. Det finns en asp utanför fönstret.
Jag älskade få. Dock - starkt.

Jag trodde att skogen bara var en del av stocken.
Vad är poängen med alla jungfruarna, eftersom det finns ett knä.
Att, trött på dammet som höjts med ett sekel,
det ryska ögat kommer att vila på den estniska spiran.
Jag sitter vid fönstret. Jag diskade disken.
Jag var glad här, och jag kommer inte att vara det igen.

Jag skrev att glödlampan innehåller golvets fasa.
Att kärlek, som en handling, saknar ett verb.
Vad Euklid inte visste, att när han gick ner på konen,
saken förvärvar inte noll, utan Chronos.
Jag sitter vid fönstret. Jag minns min ungdom.
Ibland ler jag, ibland spottar jag.

Jag sa att lövet förstör knoppen.
Och att fröet, efter att ha fallit i dålig jord,
tillåter inte flykt; som en äng och en glänta
det finns ett exempel på onani i naturen.
Jag sitter vid fönstret och kramar om mina knän,
i sällskap med sin egen överviktiga skugga.

Min låt hade inget motiv
men det går inte att sjunga i kör. Inte konstigt
vad är min belöning för sådana tal
Ingen lägger benen på axlarna.
Jag sitter vid fönstret i mörkret; gillar snabbt
havet dånar bakom den vågiga ridån.

Andra klassens medborgare av eran, stolt
Jag känner igen det som en andra klassens vara
dina bästa tankar för de kommande dagarna
Jag ger dem som en erfarenhet av att hantera kvävning.
Jag sitter i mörkret. Och hon är inte sämre
i rummet än mörkret utanför.

Analys av dikten "Jag har alltid sagt att ödet är ett spel..." av Brodsky

Brodsky tillägnade dikten "Jag har alltid sagt att ödet är ett spel..." (1971) till L. Lifshits, en nära vän till poeten som perfekt förstod hans inre värld. Brodsky förmedlar sina djupa filosofiska reflektioner om sig själv och sin plats i världen.

Det främsta kännetecknet för verket är dess stil. Den är uppbyggd i form av sex rader, där de fyra första raderna representerar allmänna resonemang och de två sista beskriver en vanlig vardagsbild. Denna kombination fyller dikten med intim personlig betydelse.

Brodskys poesi kännetecknas av användningen av ovanliga metaforer, jämförelser och originalbilder. Ibland kan det vara väldigt svårt att förstå vad författaren ville säga. Dikten kan inte lätt lösas, för detta måste vissa mentala ansträngningar göras.

Diktens lyriska hjälte är mycket ensam. Han reflekterar över att denna ensamhet är helt självförsörjande. En person kan begränsa sig till de närmaste och mest tillgängliga sakerna. Författaren menar att i modern tid har människors kulturella behov minskat avsevärt. Längtan efter höga och otillgängliga ideal har blivit meningslös när allt man behöver finns till hands (”varför använda alla jungfrur om man bara har ett knä”). Detta betonas av författarens enkla handlingar ("Jag sitter vid fönstret", "Jag diskade").

Hjälten accepterar en så begränsad tillvaro. Huvudvärdet för honom är hans egna tankar, som helt återspeglar den fula verkligheten. Författaren tror att han i sina okonventionella reflektioner kunde komma närmare förståelsen av universums grundläggande lagar ("i glödlampan finns golvets fasa", "saken förvärvar... Chronos"). Brodsky är glad över att hans verk inte passar de allmänt accepterade reglerna och orsakar hård kritik ("du kan inte sjunga i kör"). Han känner sig som en utstött, men samtidigt känner han fullständig frihet från all makt.

I finalen går Brodsky vidare till direkt kritik av det sovjetiska systemet ("andra klassens era"). Eftersom författaren är medborgare i detta land medger författaren att hans tankar automatiskt blir en "andra klassens vara". Ändå tror han självsäkert att de är de enda sanna och korrekta. Ättlingar kommer att kunna uppskatta hans arbete "som en upplevelse i kampen mot kvävning."

I de sista raderna smälter filosofiska resonemang samman med vardagen. Författaren jämför mörkret i sitt rum med det allomfattande andliga mörkret i staten.

Jag trodde att skogen bara var en del av stocken.
Vad är poängen med alla jungfruarna, eftersom det finns ett knä.
Att, trött på dammet som höjts med ett sekel,
det ryska ögat kommer att vila på den estniska spiran.
Jag sitter vid fönstret. Jag diskade disken.
Jag var glad här, och jag kommer inte att vara det igen.

Jag skrev att glödlampan innehåller golvets fasa.
Att kärlek, som en handling, saknar ett verb.
Vad Euklid inte visste, att när han gick ner på konen,
saken förvärvar inte noll, utan Chronos.
Jag sitter vid fönstret. Jag minns min ungdom.
Ibland ler jag, ibland spottar jag.

Jag sa att lövet förstör knoppen.
Och att fröet, efter att ha fallit i dålig jord,
tillåter inte flykt; som en äng och en glänta
det finns ett exempel på onani i naturen.
Jag sitter vid fönstret och kramar om mina knän,
i sällskap med sin egen överviktiga skugga.

Min låt hade inget motiv
men det går inte att sjunga i kör. Inte konstigt
vad är min belöning för sådana tal
Ingen lägger benen på axlarna.
Jag sitter vid fönstret i mörkret; gillar snabbt
havet dånar bakom den vågiga ridån.

Andra klassens medborgare av eran, stolt
Jag känner igen det som en andra klassens vara
dina bästa tankar för de kommande dagarna
Jag ger dem som en erfarenhet av att hantera kvävning.
Jag sitter i mörkret. Och hon är inte sämre
i rummet än mörkret utanför.