لودویگ ون بتهوون - بیوگرافی کوتاهی از آهنگساز. آثار بزرگ موسیقی لودویگ ون بتهوون در مورد بتهوون پیام بنویسید

لودویگ ون بتهوون امروزه یک پدیده در دنیای موسیقی باقی مانده است. این مرد اولین آثار خود را در جوانی خلق کرد. بتهوون، حقایق جالبی که از زندگی او تا به امروز باعث می شود شخص شخصیت او را تحسین کند، در تمام زندگی خود بر این باور بود که سرنوشت او موسیقیدان شدن است، که در واقع او بود.

خانواده لودویگ ون بتهوون

پدربزرگ و پدر لودویگ استعداد موسیقی منحصر به فردی در خانواده داشتند. علیرغم منشأ بی ریشه، اولین گروه موفق شد در دربار در بن استاد گروه شود. لودویگ ون بتهوون پدر صدا و گوش منحصر به فردی داشت. پس از تولد پسرش یوهان، همسرش ماریا ترزا که به الکل معتاد بود، به صومعه فرستاده شد. پسر با رسیدن به سن شش سالگی شروع به یادگیری آواز کرد. بچه صدای خوبی داشت. بعدها، مردانی از خانواده بتهوون حتی با هم در یک صحنه اجرا کردند. متأسفانه پدر لودویگ با استعداد و همت زیاد پدربزرگش متمایز نبود و به همین دلیل به چنین ارتفاعاتی نرسید. چیزی که نمی شد از یوهان گرفت، عشق به الکل بود.

مادر بتهوون دختر آشپز الکتور بود. پدربزرگ معروف مخالف این ازدواج بود، اما، با این وجود، دخالت نکرد. ماریا ماگدالنا کوریچ قبلاً در سن 18 سالگی بیوه بود. از هفت فرزند خانواده جدید، تنها سه نفر زنده ماندند. ماریا پسرش لودویگ را بسیار دوست داشت و او نیز به نوبه خود بسیار به مادرش وابسته بود.

دوران کودکی و جوانی

تاریخ تولد لودویگ ون بتهوون در هیچ سندی ذکر نشده است. مورخان معتقدند که بتهوون در 16 دسامبر 1770 به دنیا آمد، زیرا او در 17 دسامبر غسل تعمید داده شد و طبق رسوم کاتولیک، کودکان یک روز پس از تولد تعمید می گرفتند.

وقتی پسر سه ساله بود، پدربزرگش، لودویگ بتهوون بزرگ، درگذشت و مادرش در انتظار فرزند بود. پس از تولد فرزند دیگر، او نتوانست به پسر بزرگش توجه کند. کودک به عنوان یک قلدر بزرگ شد، که برای آن اغلب در اتاقی با هارپسیکورد حبس می شد. اما، در کمال تعجب، او تارها را نشکست: لودویگ ون بتهوون کوچک (آهنگساز بعدی) نشست و بداهه نوازی کرد و همزمان با هر دو دست بازی کرد که برای کودکان کوچک غیرمعمول است. یک روز پدر بچه را در حال انجام این کار گرفت. او جاه طلبی داشت. چه می شود اگر لودویگ کوچک او همان نابغه موتزارت باشد؟ از این زمان بود که یوهان شروع به مطالعه با پسرش کرد، اما اغلب معلمانی را استخدام می کرد که واجد شرایط تر از خود بودند.

تا زمانی که پدربزرگ در قید حیات بود که در واقع رئیس خانواده بود، لودویگ بتهوون کوچک به راحتی زندگی می کرد. سال های پس از مرگ بتهوون پدر برای این کودک مصیبت بار شد. خانواده به دلیل مستی پدرش مدام نیازمند بودند و لودویگ سیزده ساله تامین کننده اصلی امرار معاش شد.

نگرش نسبت به یادگیری

همانطور که معاصران و دوستان نابغه موسیقی خاطرنشان کردند، در آن روزها به ندرت با چنین ذهن کنجکاوی بتهوون مواجه می شد. حقایق جالبی از زندگی این آهنگساز نیز با بی سوادی حسابی او مرتبط است. شاید این پیانیست با استعداد به دلیل این واقعیت که بدون اتمام مدرسه مجبور به کار شد یا شاید همه چیز در یک ذهنیت کاملاً بشردوستانه باشد نتوانست در ریاضیات تسلط یابد. لودویگ ون بتهوون را نمی توان نادان نامید. او ادبیات را در مجلد می خواند، شکسپیر، هومر، پلوتارک را می پرستید، به آثار گوته و شیلر علاقه داشت، فرانسوی و ایتالیایی می دانست، به لاتین تسلط داشت. و این کنجکاوی ذهن بود که او مدیون دانش خود بود و نه تحصیلات دریافت شده در مدرسه.

معلمان بتهوون

از اوایل کودکی، موسیقی بتهوون، بر خلاف آثار معاصرانش، در ذهن او متولد شد. او بر روی انواع آهنگ های شناخته شده خود تغییراتی می نواخت، اما به دلیل اعتقاد پدرش مبنی بر اینکه برای او برای ساختن ملودی زود است، پسر برای مدت طولانی آهنگ های خود را یادداشت نکرد.

معلمانی که پدرش برای او می آورد، گاه فقط همراهان شراب خواری او بودند و گاه مرشدان این هنرپیشه بودند.

اولین کسی که خود بتهوون از او با گرمی یاد می کند، دوست پدربزرگش، ارگانیست دربار، ادن بود. فایفر بازیگر به پسر یاد داد که فلوت و هارپسیکورد بنوازد. برای مدتی راهب کوخ نواختن ارگ و سپس هانتسمن را آموزش داد. سپس رومانتینی نوازنده ویولن آمد.

وقتی پسر 7 ساله بود، پدرش تصمیم گرفت که کارهای بتهوون جونیور عمومی شود و کنسرت او را در کلن ترتیب داد. به گفته کارشناسان، یوهان متوجه شد که یک پیانیست برجسته از لودویگ کار نمی کند و با این وجود، پدر همچنان معلمان را برای پسرش می آورد.

مربیان

به زودی کریستین گوتلوب نفه وارد شهر بن شد. اینکه آیا او خودش به خانه بتهوون آمد و ابراز تمایل کرد که معلم استعدادهای جوان شود یا پدر یوهان دستی در این کار داشت، مشخص نیست. نفه مربی ای شد که بتهوون آهنگساز در تمام زندگی خود به یاد داشت. لودویگ پس از اعترافات خود، حتی برای نفه و فایفر مقداری پول به نشانه قدردانی از سالها تحصیل و کمک هایی که در جوانی به او شده بود فرستاد. این نفه بود که به تبلیغ این نوازنده سیزده ساله در دادگاه کمک کرد. او بود که بتهوون را با دیگر مشاهیر دنیای موسیقی آشنا کرد.

کار بتهوون نه تنها تحت تأثیر باخ قرار گرفت - نابغه جوان موتزارت را بت کرد. یک بار، پس از ورود به وین، او حتی به اندازه کافی خوش شانس بود که برای آمادئوس بزرگ بازی کند. در ابتدا آهنگساز بزرگ اتریشی بازی لودویگ را به سردی گرفت و آن را با قطعه ای اشتباه گرفت که قبلاً آموخته بود. سپس پیانیست سرسخت از موتزارت دعوت کرد تا خودش موضوع واریاسیون ها را تنظیم کند. از همان لحظه، ولفگانگ آمادئوس بدون وقفه به بازی مرد جوان گوش داد و بعداً فریاد زد که به زودی تمام دنیا درباره استعداد جوان صحبت خواهند کرد. سخنان کلاسیک نبوی شد.

بتهوون موفق شد چندین درس نوازندگی از موتزارت بگیرد. به زودی خبر مرگ قریب الوقوع مادرش رسید و مرد جوان وین را ترک کرد.

پس از استاد او مانند جوزف هایدن بود، اما آنها پیدا نکردند و یکی از مربیان - یوهان گئورگ آلبرشتسبرگر - بتهوون را یک فرد متوسط ​​و ناتوان از یادگیری چیزی می دانست.

شخصیت نوازنده

داستان بتهوون و فراز و نشیب های زندگی او اثر قابل توجهی در کار او به جا گذاشت، چهره او را غمگین کرد، اما این جوان سرسخت و با اراده را نشکن. در ژوئیه 1787 نزدیکترین فرد به لودویگ، مادرش، درگذشت. مرد جوان ضرر را به سختی تحمل کرد. پس از مرگ مریم مجدلیه ، او خود بیمار شد - تیفوس و سپس آبله او را گرفت. زخم ها روی صورت مرد جوان باقی ماند و نزدیک بینی به چشمان او رسید. مرد جوان هنوز نابالغ از دو برادر کوچکتر مراقبت می کند. پدرش در آن زمان بالاخره خود را نوشید و 5 سال بعد درگذشت.

همه این مشکلات در زندگی در شخصیت مرد جوان منعکس شد. او گوشه گیر و غیر اجتماعی شد. او اغلب عبوس و خشن بود. اما دوستان و معاصران او استدلال می کنند که، با وجود چنین روحیه لجام گسیخته، بتهوون یک دوست واقعی باقی ماند. او به همه آشنایان خود که نیازمند بودند کمک مالی می کرد و مخارج برادران و فرزندانشان را تامین می کرد. جای تعجب نیست که موسیقی بتهوون برای معاصرانش تیره و تار به نظر می رسید، زیرا بازتابی کامل از دنیای درونی خود استاد بود.

زندگی شخصی

در مورد تجربیات عاطفی این موسیقیدان بزرگ اطلاعات بسیار کمی وجود دارد. بتهوون به کودکان وابسته بود، زنان زیبا را دوست داشت، اما هرگز خانواده ای ایجاد نکرد. مشخص است که اولین سعادت او دختر هلنا فون برینینگ - لورچن بود. موسیقی اواخر دهه 80 بتهوون به او تقدیم شد.

این اولین عشق جدی نابغه بزرگ شد. این تعجب آور نیست، زیرا ایتالیایی شکننده زیبا، دلنشین و میل به موسیقی داشت، و بتهوون معلم سی ساله که از قبل بالغ شده بود، چشمانش را روی او متمرکز کرد. حقایق جالبی از زندگی یک نابغه با این شخص خاص مرتبط است. سونات شماره 14 که بعدها "قمری" نامیده شد، به این فرشته خاص در جسم تقدیم شد. بتهوون نامه هایی به دوستش فرانتس وگلر نوشت و در آنها به احساسات پرشور خود نسبت به ژولیت اعتراف کرد. اما پس از یک سال مطالعه و دوستی لطیف، ژولیت با کنت گالنبرگ ازدواج کرد که او را با استعدادتر می‌دانست. شواهدی وجود دارد که بعد از چند سال ازدواج آنها ناموفق بود و ژولیت برای کمک به بتهوون مراجعه کرد. عاشق سابق پول داد اما خواست دیگر نیاید.

ترزا برانزویک - یکی دیگر از شاگردان آهنگساز بزرگ - سرگرمی جدید او شد. او خود را وقف تربیت فرزندان و بشردوستی کرد. بتهوون تا پایان عمر با او دوستی مکاتبه ای داشت.

بتینا برنتانو - نویسنده و دوست گوته - آخرین علاقه آهنگساز شد. اما در سال 1811 زندگی خود را با نویسنده دیگری پیوند داد.

طولانی ترین دلبستگی بتهوون عشق به موسیقی بود.

موسیقی آهنگساز بزرگ

آثار بتهوون نام او را در تاریخ جاودانه کرد. تمام آثار او شاهکارهای موسیقی کلاسیک جهان است. در طول سالهای زندگی این آهنگساز، سبک اجرا و آهنگسازی او بدیع بود. در رجیستری پایین و بالا به طور همزمان قبل از او، هیچ کس نمی نواخت و ملودی نمی ساخت.

در آثار این آهنگساز، مورخان هنر چندین دوره را متمایز می کنند:

• اوایل، زمانی که واریاسیون ها و نمایشنامه ها نوشته می شد. سپس بتهوون چندین آهنگ برای کودکان ساخت.
• اولین - دوره وین - مربوط به 1792-1802 است. پیانیست و آهنگساز شناخته شده از قبل شیوه اجرای مشخصه خود را در بن کاملاً کنار می گذارد. موسیقی بتهوون کاملاً نوآورانه، پر جنب و جوش و حسی می شود. نحوه اجرا باعث می شود که مخاطب در یک نفس گوش کند، صداهای ملودی های زیبا را جذب کند. نویسنده شاهکارهای جدید خود را شماره گذاری می کند. در این مدت او گروه های مجلسی و قطعات پیانو نوشت.

• 1803 - 1809 با آثار تاریکی که احساسات خشمگین لودویگ ون بتهوون را منعکس می‌کردند مشخص می‌شد. در این دوره او تنها اپرای خود به نام فیدیلیو را می نویسد. تمام ساخته های این دوره مملو از درام و اضطراب است.
• موسیقی دوره گذشته سنجیده تر و سخت تر است و تماشاگران برخی کنسرت ها را اصلا درک نکردند. لودویگ ون بتهوون چنین واکنشی را نپذیرفت. سونات اختصاص داده شده به دوک سابق رودولف در این زمان نوشته شد.

آهنگساز بزرگ، اما در حال حاضر بسیار بیمار، تا پایان دوران خود، به آهنگسازی ادامه داد، که بعدها به شاهکاری از میراث موسیقی جهانی قرن 18 تبدیل شد.

بیماری

بتهوون فردی خارق العاده و بسیار تندخو بود. حقایق جالبی از زندگی مربوط به دوره بیماری اوست. در سال 1800، نوازنده شروع به احساس کرد، پس از مدتی، پزشکان تشخیص دادند که این بیماری غیرقابل درمان است. آهنگساز در آستانه خودکشی بود. او جامعه و جامعه عالی را ترک کرد و مدتی در گوشه نشینی زندگی کرد. پس از مدتی، لودویگ به نوشتن از حفظ ادامه داد و صداها را در سر خود بازتولید کرد. این دوره در آثار آهنگساز «قهرمانی» نامیده می شود. بتهوون در پایان عمر خود کاملاً ناشنوا شد.

آخرین راه آهنگساز بزرگ

مرگ بتهوون برای همه شیفتگان این آهنگساز غم بزرگی بود. او در 26 مارس 1827 درگذشت. دلیل آن مشخص نشده است. بتهوون برای مدت طولانی از بیماری کبد رنج می برد، او از درد شکم رنج می برد. بر اساس روایتی دیگر، نابغه با ناراحتی ذهنی مرتبط با شلختگی برادرزاده اش به دنیای دیگر فرستاده شد.

آخرین داده‌های به‌دست‌آمده توسط دانشمندان بریتانیایی نشان می‌دهد که آهنگساز ممکن است به طور ناخواسته خود را با سرب مسموم کرده باشد. محتوای این فلز در بدن یک نابغه موسیقی 100 برابر بیشتر از حد معمول بود.

بتهوون: حقایق جالب از زندگی

بیایید کمی آنچه در مقاله گفته شد خلاصه کنیم. زندگی بتهوون، مانند مرگ او، مملو از شایعات و نادرستی های بسیاری بود.

تاریخ تولد یک پسر سالم در خانواده بتهوون هنوز در شک و مناقشه است. برخی از مورخان استدلال می کنند که والدین نابغه موسیقی آینده بیمار بودند و بنابراین پیشینی نمی توانستند فرزندان سالم داشته باشند.

استعداد آهنگساز از اولین درس های نواختن هارپسیکورد در کودک بیدار شد: او ملودی هایی را که در سرش بود می نواخت. پدر، تحت درد تنبیه، کودک را از بازتولید ملودی های غیر واقعی منع کرد، فقط اجازه داشت از روی یک برگه بخواند.

موسیقی بتهوون اثری از اندوه، ظلم و اندوه و اندوه داشت. یکی از معلمان او - جوزف هایدن بزرگ - در این باره به لودویگ نوشت. و او نیز به نوبه خود پاسخ داد که هایدن چیزی به او یاد نداده است.

بتهوون قبل از ساختن آثار موسیقی، سر خود را در ظرفی از آب یخ فرو برد. برخی از کارشناسان ادعا می کنند که این نوع عمل می تواند باعث ناشنوایی او شود.

این نوازنده عاشق قهوه بود و همیشه آن را از 64 دانه دم می کرد.

بتهوون مانند هر نابغه بزرگی نسبت به ظاهر خود بی تفاوت بود. او اغلب ژولیده و نامرتب راه می رفت.

در روز مرگ این نوازنده، طبیعت بیداد می کرد: هوای بد با کولاک، تگرگ و رعد و برق رخ داد. بتهوون در آخرین لحظه زندگی خود مشت خود را بلند کرد و آسمان یا قدرت های بالاتر را تهدید کرد.

یکی از گفته های بزرگ یک نابغه: "موسیقی باید آتشی از جان انسان ببرد."

لودویگ ون بتهوون گفت: "موسیقی بالاتر از همه مکاشفه های حکمت و فلسفه است." این اعتقاد به آهنگساز کمک کرد تا از تمام بدبختی هایی که بر سر او آمده است عبور کند و در عین حال سهم بزرگی در تاریخ موسیقی داشته باشد.

بتهوون در بن در خانواده یک موسیقیدان دربار به دنیا آمد. آهنگساز آینده در فقر بزرگ شد. پدرم حقوق ناچیزش را نوشید. او نواختن ویولن و پیانو را به پسرش آموخت به این امید که موتزارت جدید شود و زندگی خانواده اش را تامین کند. با گذشت زمان، حقوق پدر بر اساس آینده پسر مستعد و پرتلاش او افزایش یافت. پدر با لودویگ کوچولو که «اغلب پشت ساز اشک می ریخت» بسیار سختگیر بود.

ارگ نواز درباری کریستین گوتلوب نفه نقش بسیار بیشتری در پیشرفت آهنگساز بزرگ آینده داشت. او پدر دوم لودویگ شد و نه تنها به او موسیقی آموزش داد، بلکه دوست او نیز بود.

این نفه بود که پتانسیل این نوازنده جوان را دید. او بود که در سال 1787 (در 17 سالگی) به بتهوون کمک کرد تا به وین، نزد موتزارت برود.

مشخص نیست که آیا آنها واقعاً ملاقات کرده اند یا خیر، اما افسانه این سخنان را به موتزارت نسبت می دهد که به بتهوون جوان گفته شد: "به او توجه کنید، او باعث می شود همه در مورد خودش صحبت کنند." این احتمالاً اولین ظهور در زندگی نامه لودویگ بود. ستایش استاد چشم اندازهای جدی را باز کرد، اما بتهوون هرگز قرار نبود شاگرد موتزارت شود. به زودی به دلیل بیماری مادرش مجبور شد به بن بازگردد. به زودی او درگذشت و بتهوون مجبور شد از خانواده مراقبت کند.

در سال 1792، پس از مرگ پدرش، بتهوون دوباره به وین، پایتخت موسیقی کلاسیک رفت. او در اینجا نزد هایدن، آلبرشتبرگر و سالیری - آخرین و ارزشمندترین معلم وینی بتهوون - تحصیل کرد.

اولین اجرای بتهوون در وین در 30 مارس 1795 انجام شد. این یک مراسم خیریه به نفع بیوه ها و یتیمان نوازندگان بود. به زودی بتهوون به عنوان آهنگساز شناخته شد. کار او به سرعت و به سرعت توسعه می یابد. در هفت سال 15 سونات پیانو، 10 سیکل واریاسیون، 2 کنسرتو پیانو خلق کرد. او در وین به عنوان یک مجری و بداهه نواز درخشان به شهرت و محبوبیت دست یافت. او در برخی از خانه های اشراف وین معلم موسیقی شد و همین امر به او امکان زندگی را داد.

با این حال، افزایش سریع در یک سقوط غم انگیز به پایان رسید. لودویگ ون بتهوون در سن 26 سالگی شروع به از دست دادن شنوایی خود کرد که به معنای پایان کار او برای این نوازنده بود. این درمان باعث آرامش نشد و بتهوون به فکر خودکشی افتاد. اما با کمک اراده و عشق به موسیقی، با این وجود بر ناامیدی غلبه کرد.

در عهدنامه موسوم به «هایلیگنشتات» که در آن زمان برای برادرانش نوشته شده است، می‌گوید: «... کمی بیشتر - و من خودکشی می‌کردم، فقط یک چیز مرا نگه داشت - هنر. آه، برای من غیرممکن به نظر می رسید که دنیا را ترک کنم قبل از اینکه تمام آنچه را که احساس می کردم به آن فراخوانده شده به انجام برسانم." او در نامه ای دیگر به دوستش نوشت: «... می خواهم گلوی سرنوشت را بگیرم».

و او موفق شد. در این دوره ، او مهمترین آثار ، به ویژه تقریباً تمام سمفونی ها را می نویسد ، که از سوم شروع می شود - "قهرمانانه" ، اورتورهای "Egmont" ، "Coriolanus" ، اپرا "Fidelio" ، بسیاری از سونات ها از جمله سونات را می نویسد. "Appassionata".

پس از پایان جنگ های ناپلئون، زندگی کل اروپا تغییر کرد. یک دوره واکنش سیاسی وجود دارد. یک رژیم شدید مترنیخ در اتریش برقرار است. این وقایع که تجارب شخصی دشوار به آنها اضافه شد - مرگ برادرش و بیماری - بتهوون را به وضعیت روحی دشواری رساند. او در واقع فعالیت خلاقانه خود را متوقف کرد.

در سال 1818، بتهوون، با وجود ناشنوایی فزاینده خود، موج جدیدی از قدرت را احساس کرد و با اشتیاق خود را وقف خلاقیت کرد و تعدادی آثار مهم نوشت که در میان آنها، سمفونی نهم با گروه کر، مراسم عشای ربانی و آخرین کوارتت ها جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص داده است. و سونات پیانو

سمفونی نهم شبیه هیچ یک از سمفونی های ساخته شده تا آن زمان نبود. در آن، او می خواست ثروت میلیون ها، برادری همه مردم جهان، متحد در یک انگیزه شادی و آزادی را بخواند. اولین اجرای سمفونی نهم در وین در 7 مه 1824 به بزرگترین پیروزی این آهنگساز تبدیل شد. اما آهنگساز صدای تشویق و فریادهای پرشور مردم را نشنید. وقتی یکی از خوانندگان او را به سمت تماشاگران برگرداند، با دیدن تحسین عمومی حضار، از هیجان بیهوش شد. در آن زمان، لودویگ ون بتهوون به طور کامل شنوایی خود را از دست داده بود.

در سال های اخیر، بتهوون با یک بیماری جدی کبدی دست و پنجه نرم کرد و عملاً فعالیت خلاقانه او را متوقف کرد. در 26 مارس 1827، در ساعت پنج بعد از ظهر، آهنگساز بزرگ درگذشت. مراسم تشییع جنازه در 29 مارس انجام شد. انبوهی از مردم برای وداع با مرد بزرگ جمع شدند، هیچ امپراتوری با این احترام به خاک سپرده نشد.

پیام درباره بتهوون که در این مقاله خلاصه شده است، آهنگساز، رهبر ارکستر و پیانیست بزرگ آلمانی، نماینده کلاسیک گرایی وین را به شما خواهد گفت.

گزارشی از بتهوون

بتهوون در 16 دسامبر 1770 (این یک تاریخ تخمینی است، زیرا فقط مشخص است که او در 17 دسامبر غسل تعمید داده شده است) در یک خانواده موسیقی در شهر بن متولد شد. از همان دوران کودکی، والدین عشق به موسیقی را به پسرشان القا کردند و به او اجازه دادند نواختن هارپسیکورد، فلوت، ارگ و ویولن را بیاموزد.

در سن 12 سالگی، او قبلاً به عنوان دستیار ارگ نواز در دادگاه مشغول به کار بود. مرد جوان چندین زبان خارجی می دانست و حتی سعی کرد موسیقی بنویسد. علاوه بر موسیقی، بتهوون به خواندن کتاب علاقه داشت، او به ویژه نویسندگان یونان باستان، پلوتارک و هومر، و همچنین فردریش شیلر، شکسپیر و گوته را دوست داشت.

پس از مرگ مادر بتهوون در سال 1787، او شروع به تأمین مخارج خانواده خود به تنهایی کرد. لودویگ با نواختن در ارکستر شغلی پیدا کرد و همچنین به سخنرانی های دانشگاه رفت. او که با هایدن آشنا شد شروع به گرفتن درس های خصوصی از او کرد. برای این منظور، نوازنده آینده به وین نقل مکان می کند. یک بار موتزارت آهنگساز بزرگ بداهه نوازی های او را شنید و حرفه و شهرت درخشانی را برای او پیش بینی کرد. هایدن که چندین درس به لودویگ داده بود، او را نزد مربی دیگری به نام آلبرشتسبرگر می فرستد. پس از مدتی، معلم او دوباره تغییر کرد: این بار آنتونیو سالیری بود.

آغاز یک حرفه موسیقی

اولین مربی لودویگ بتهوون خاطرنشان کرد که موسیقی او بسیار عجیب و تاریک است. به همین دلیل شاگردش را نزد معلم دیگری فرستاد. اما این سبک از آثار موسیقی اولین شهرت بتهوون را به عنوان آهنگساز به ارمغان آورد. در مقابل پس زمینه سایر نوازندگان موسیقی کلاسیک، آنها به طور مطلوب متفاوت بودند. در حالی که آهنگساز در وین بود، آثار معروف خود را نوشت - "سوناتای Pathétique" و "Moonlight Sonata". سپس آثار درخشان دیگری وجود داشت: «سمفونی اول»، «سمفونی دوم»، «مسیح در کوه زیتون»، «آفرینش پرومتئوس».

کار و زندگی بعدی لودویگ بتهوون تحت الشعاع حوادث غم انگیزی قرار گرفت. آهنگساز به بیماری گوش مبتلا شد که در نتیجه شنوایی خود را از دست داد. آهنگساز تصمیم می گیرد به هایلیگنشتات بازنشسته شود، جایی که او در سمفونی سوم کار می کند. ناشنوایی مطلق او را از دنیای بیرون جدا کرد. اما او از ساخت موسیقی دست نکشید. اپرای فیدلیو بتهوون در برلین، وین و پراگ موفقیت آمیز بود.

دوره 1802-1812 به ویژه پربار بود: آهنگساز مجموعه ای از آثار را برای ویولن سل، پیانو، سمفونی نهم و مراسم بزرگ خلق کرد. شهرت، محبوبیت و شناخت به او رسید.

• او سومین فردی از خانواده بود که نام لودویگ ون بتهوون را یدک می کشید. اولین حامل پدربزرگ آهنگساز، نوازنده مشهور بن، و دومی برادر بزرگتر 6 ساله او بود.
• بتهوون در 11 سالگی مدرسه را بدون یادگیری تقسیم و ضرب ترک کرد.
• او به قهوه علاقه زیادی داشت و هر بار 64 دانه دم می کرد، نه بیشتر و نه کمتر.
• شخصیت او ساده نبود: عبوس و صمیمی، عبوس و خوش اخلاق. برخی از او به عنوان فردی با شوخ طبعی یاد می کنند، برخی دیگر به عنوان فردی که در ارتباطات خوشایند نیست.
• او زمانی که شنوایی خود را کاملاً از دست داده بود، «سمفونی نهم» معروف را خلق کرد.

امیدواریم گزارش بتهوون به شما کمک کرده باشد که برای درس آماده شوید. و می توانید پیام خود را در مورد بتهوون از طریق فرم نظر زیر ارسال کنید.

لودویگ ون بتهوون در عصر تحولات بزرگی به دنیا آمد که مهمترین آن انقلاب فرانسه بود. به همین دلیل است که موضوع مبارزه قهرمانانه به موضوع اصلی کار آهنگساز تبدیل شد. مبارزه برای آرمان های جمهوری خواهی، میل به تغییر، آینده ای بهتر - بتهوون با این ایده ها زندگی می کرد.

دوران کودکی و جوانی

لودویگ ون بتهوون در سال 1770 در بن (اتریش) متولد شد و دوران کودکی خود را در آنجا گذراند. معلمانی که مرتباً تغییر می کردند در تربیت آهنگساز آینده دخیل بودند ، دوستان پدرش به او نواختن آلات موسیقی مختلف را آموختند.

پدرش که می‌دانست پسرش استعداد موسیقی دارد، با تمایل به دیدن موتزارت دوم در بتهوون، پسر را مجبور به تمرین طولانی و سخت کرد. با این حال، امیدها توجیه نشد، لودویگ یک کودک نابغه معلوم نشد، اما دانش ترکیبی خوبی دریافت کرد. و به لطف این، در سن 12 سالگی، اولین اثر او منتشر شد: "تغییرهای پیانو با موضوع مارش لباسشویی".

بتهوون در سن 11 سالگی شروع به کار در یک ارکستر تئاتر بدون اتمام مدرسه می کند. تا آخر عمرش با اشتباه می نوشت. با این حال، آهنگساز زیاد خواند و بدون کمک خارجی فرانسوی، ایتالیایی و لاتین را یاد گرفت.

دوره اولیه زندگی بتهوون پربارترین دوره نبود، به مدت ده سال (1782-1792) فقط حدود پنجاه اثر نوشته شد.

دوره وین

بتهوون با درک اینکه هنوز چیزهای زیادی برای یادگیری دارد، به وین نقل مکان کرد. در اینجا او در کلاس های آهنگسازی شرکت می کند و به عنوان نوازنده پیانو اجرا می کند. او مورد حمایت بسیاری از خبره های موسیقی است، اما آهنگساز خود را با آنها سرد و مغرور نگه می دارد و به شدت به توهین ها پاسخ می دهد.

این دوره با مقیاس آن متمایز است، دو سمفونی ظاهر می شود، "مسیح در کوه زیتون" - معروف و تنها اواتوریو. اما در عین حال، این بیماری خود را احساس می کند - ناشنوایی. بتهوون می‌داند که درمان‌ناپذیر است و به سرعت در حال پیشرفت است. آهنگساز از ناامیدی و نابودی به خلاقیت می پردازد.

دوره مرکزی

این دوره از 1802-1812 آغاز می شود و با شکوفایی استعداد بتهوون مشخص می شود. او با غلبه بر رنج ناشی از بیماری، شباهت مبارزه خود را با مبارزات انقلابیون در فرانسه دید. آثار بتهوون تجسم این ایده های استقامت و استواری روح بود. آنها به ویژه در سمفونی قهرمانانه (سمفونی شماره 3)، اپرا فیدلیو و آپاسیوناتا (سونات شماره 23) خود را به وضوح نشان دادند.

دوره گذار

این دوره از سال 1812 تا 1815 ادامه دارد. در این زمان، تحولات بزرگی در اروپا در حال رخ دادن است، پس از پایان سلطنت ناپلئون، برگزاری او به تقویت گرایش های ارتجاعی - سلطنتی می انجامد.

در کنار تغییرات سیاسی، وضعیت فرهنگی نیز تغییر می کند. ادبیات و موسیقی از کلاسیک گرایی قهرمانانه که برای بتهوون آشنا بود فاصله می گیرد. رمانتیسم شروع به تصرف مواضع آزاد شده می کند. آهنگساز این تغییرات را می پذیرد، یک فانتزی سمفونیک "نبرد واتوریا"، یک کانتات "لحظه شاد" ایجاد می کند. هر دو خلاقیت موفقیت بزرگی در بین مردم هستند.

با این حال، همه آثار بتهوون از این دوره اینگونه نیستند. با ادای احترام به مد جدید، آهنگساز شروع به آزمایش می کند، به دنبال راه های جدید و تکنیک های موسیقی می گردد. بسیاری از این یافته ها به عنوان درخشان شناخته شده اند.

خلاقیت دیرهنگام

سالهای آخر زندگی بتهوون با افول سیاسی در اتریش و بیماری پیشرونده آهنگساز - ناشنوایی مطلق - مشخص شد. بتهوون بدون داشتن خانواده، غوطه ور در سکوت، برادرزاده خود را گرفت، اما او فقط اندوه را به همراه آورد.

آثار بتهوون در دوره متأخر به طور قابل توجهی با همه چیزهایی که قبلاً نوشته بود متفاوت است. رمانتیسیسم حاکم می شود و ایده های مبارزه و تقابل روشنایی و تاریکی خصلت فلسفی پیدا می کند.

در سال 1823، بزرگترین آفرینش بتهوون (همانطور که خود او معتقد بود) متولد شد - "عشای بزرگ" که برای اولین بار در سن پترزبورگ اجرا شد.

بتهوون: "به الیز"

این اثر به معروف ترین ساخته بتهوون تبدیل شد. با این حال، باگاتل شماره 40 (نام رسمی) در طول زندگی آهنگساز چندان شناخته شده نبود. این دست نوشته تنها پس از مرگ آهنگساز کشف شد. در سال 1865 توسط لودویگ نوهل، محقق آثار بتهوون، پیدا شد. او آن را از دست زنی دریافت کرد که مدعی بود هدیه است. تعیین زمان نوشتن باگاتل ممکن نبود، زیرا تاریخ آن بدون ذکر سال 27 آوریل بود. در سال 1867، این اثر منتشر شد، اما متأسفانه اصل آن گم شد.

الیزا کیست که مینیاتور پیانو به او تقدیم شده است، به طور قطع مشخص نیست. حتی پیشنهادی وجود دارد که توسط ماکس آنگر (1923) ارائه شده است که عنوان اصلی اثر "به ترز" بوده است و زیرو به سادگی دستخط بتهوون را اشتباه درک کرده است. اگر این نسخه را درست بپذیریم، نمایش به شاگرد آهنگساز، ترزا مالفاتی تقدیم می شود. بتهوون عاشق دختری بود و حتی از او خواستگاری کرد، اما قبول نشد.

علیرغم آثار بسیار زیبا و شگفت انگیزی که برای پیانو نوشته شده است، بتهوون برای بسیاری با این قطعه اسرارآمیز و مسحورکننده پیوند ناگسستنی دارد.

یکی از معتبرترین و اجرا شده ترین آهنگسازان جهان. او در تمام ژانرهای موجود در زمان خود نوشت، از جمله اپرا، باله، موسیقی برای اجراهای دراماتیک، و آهنگسازی های کر. آثار ساز در میراث او مهم‌ترین آثار محسوب می‌شوند: سونات‌های پیانو، ویولن و ویولن سل، کنسرتو برای پیانو، ویولن، کوارتت، اورتور، سمفونی.

زندگینامه

خانه ای که آهنگساز در آن متولد شد

لودویگ ون بتهوون در دسامبر 1770 در بن در خانواده ای موسیقیدان به دنیا آمد. تاریخ دقیق تولد مشخص نشده است، فقط تاریخ غسل تعمید مشخص است - 17 دسامبر. پدرش در نمازخانه دربار خواننده بود و پدربزرگش به عنوان رهبر گروه در آنجا خدمت می کرد. پدربزرگ آهنگساز آینده اهل هلند بود، از این رو پیشوند "ون" در مقابل نام خانوادگی بتهوون است. پدر این آهنگساز یک نوازنده با استعداد، اما مردی ضعیف و همچنین یک مشروب خوار بود. او می خواست از پسرش موتزارت دوم بسازد و شروع به آموزش نواختن هارپسیکورد و ویولن به او کرد. با این حال، او به زودی برای کلاس ها خنک شد و پسر را به دوستانش سپرد. یکی به لودویگ ارگ یاد داد، دیگری ویولن و فلوت.

در سال 1780، کریستین گوتلیب نفه، نوازنده و آهنگساز ارگ وارد بن شد. او معلم واقعی بتهوون شد. نفه بلافاصله متوجه شد که پسر استعداد دارد. او لودویگ را با کلاویه خوش خلق باخ و آثار هندل و همچنین با موسیقی معاصران قدیمی تر: F. E. Bach، هایدن و موتزارت آشنا کرد. با تشکر از Nefe، اولین ساخته بتهوون، تغییرات در یک موضوع از راهپیمایی لباس، نیز منتشر شد. بتهوون در آن زمان دوازده ساله بود و قبلاً به عنوان دستیار ارگانیست دربار کار می کرد.

پس از مرگ پدربزرگش، وضعیت مالی خانواده بدتر شد، پدرش مشروب نوشید و تقریباً هیچ پولی به خانه نیاورد. لودویگ مجبور شد زودتر از موعد مدرسه را ترک کند، اما او می خواست تحصیلات خود را تکمیل کند: او لاتین را یاد گرفت، ایتالیایی و فرانسوی را مطالعه کرد و زیاد خواند. آهنگساز که قبلاً بالغ شده بود، در یکی از نامه های خود اعتراف کرد:

هیچ کاری وجود ندارد که برای من بیش از حد آموخته شود. بدون اینکه کوچکترین ادعایی داشته باشم که به معنای واقعی کلمه دانشمند هستم، اما از دوران کودکی تلاش کرده ام تا ماهیت بهترین و خردمندترین مردم هر دوره را درک کنم.

از نویسندگان مورد علاقه بتهوون می توان به نویسندگان یونان باستان هومر و پلوتارک، نمایشنامه نویس انگلیسی شکسپیر و شاعران آلمانی گوته و شیلر اشاره کرد.

در این زمان، بتهوون شروع به آهنگسازی کرد، اما عجله ای برای انتشار آثار خود نداشت. بسیاری از آنچه او در بن نوشت بعداً توسط او تجدید نظر شد. از آثار جوانی این آهنگساز دو سونات کودک و چند ترانه از جمله «مارموت» شناخته شده است.

بتهوون در اولین سالهای زندگی خود در وین، به عنوان یک پیانیست فاضل به شهرت رسید. نوازندگی او تماشاگران را شگفت زده کرد. آنها آن را با فوران آتشفشانی مقایسه کردند و خود بتهوون را با ناپلئون مقایسه کردند.

بتهوون در 30 سالگی

در سال‌های اولیه، در چهره آهنگساز، می‌توان شباهتی به یک ژنرال جوان انقلابی پیدا کرد، اما معاصران چیز دیگری در ذهن داشتند: شیوه‌ای از اجرا که تمام قوانین قبلی را زیر پا می‌گذاشت. بتهوون جسورانه با رجیسترهای افراطی مخالفت کرد (و در آن زمان عمدتاً در وسط می نواختند)، به طور گسترده از پدال استفاده می کرد (و در آن زمان نیز به ندرت استفاده می شد)، از هارمونی های آکوردی عظیم استفاده می کرد. در واقع او خلق کرد سبک پیانوبه دور از شیوه توری نفیس نوازندگان هارپسیکورد.

این سبک را می‌توان در سونات‌های پیانوی شماره 8 - Pathetique (عنوانی که خود آهنگساز داده است)، شماره 13 و شماره 14 که هر دو زیرنویس نویسنده دارند: "Sonata quasi una Fantasia" (در روح) یافت می شود. فانتزی). سونات شماره 14 که رلشتاب شاعر بعدها آن را «قمری» نامید و اگرچه این نام فقط برای موومان اول مناسب است و نه برای پایان، اما برای همیشه برای کل اثر ثابت شد.

بتهوون نیز با ظاهر خود تحت تأثیر قرار گرفت. او با لباس معمولی، با کاکلی از موهای سیاه، با حرکات تیز و زاویه دار، بلافاصله در میان خانم ها و آقایان برازنده خودنمایی کرد.

بتهوون احساسات خود را پنهان نکرد. برعکس، به محض اینکه متوجه کوچکترین بی احترامی به خود شد، مستقیماً بدون انتخاب عبارات آن را اعلام کرد. یک روز که او مشغول بازی بود، یکی از مهمانان به خود اجازه داد تا با یک خانم صحبت کند. بتهوون بلافاصله اجرا را قطع کرد: "من با چنین خوک هایی بازی نمی کنم!". و هیچ مقدار عذرخواهی و متقاعد کردن کمکی نکرد.

ساخته های بتهوون به طور گسترده منتشر شد و از موفقیت برخوردار شد. در دهه اول وین چیزهای زیادی نوشته شد: بیست سونات برای پیانو و سه کنسرتو پیانو، هشت سونات برای ویولن، کوارتت و دیگر آثار مجلسی، اوراتوریو مسیح در کوه زیتون، باله آثار پرومتئوس، اولین و سمفونی های دوم

ترزا برانزویک، دوست وفادار و شاگرد بتهوون

در سال 1796 بتهوون شروع به از دست دادن شنوایی خود کرد. او به وزوز گوش مبتلا می شود، التهاب گوش داخلی که منجر به زنگ زدن در گوش می شود. به توصیه پزشکان، او برای مدت طولانی در شهر کوچک هایلیگنشتات بازنشسته می شود. با این حال، آرامش و سکوت باعث بهبود رفاه او نمی شود. بتهوون متوجه می شود که ناشنوایی غیر قابل درمان است. در این روزهای غم انگیز نامه ای می نویسد که بعداً عهد هایلیگنشتات نامیده می شود. آهنگساز در مورد تجربیات خود صحبت می کند، اعتراف می کند که نزدیک به خودکشی بوده است. بتهوون می نویسد: «قبل از اینکه همه چیزهایی را که احساس می کردم به آن فراخوانده شده بودم، به انجام برسانم، برای من غیرقابل تصور به نظر می رسید که دنیا را ترک کنم.»

در هایلیگنشتات، آهنگساز کار روی سمفونی سوم جدیدی را آغاز می کند که آن را قهرمانانه می نامد.

در نتیجه ناشنوایی بتهوون، اسناد تاریخی منحصر به فردی حفظ شده است: "دفترهای مکالمه"، جایی که دوستان بتهوون خطوط خود را برای او می نوشتند، که او به صورت شفاهی یا در پاسخ به آنها پاسخ می داد.

سالهای بعد: 1802-1812

در کار پیانو، سبک خود آهنگساز از قبل در سونات های اولیه قابل توجه است، اما در سمفونی، بلوغ بعداً به او رسید. به گفته چایکوفسکی فقط در سمفونی سوم "برای اولین بار، تمام قدرت عظیم و شگفت انگیز نبوغ خلاق بتهوون آشکار شد."<

بتهوون به دلیل ناشنوایی از جهان جدا می شود و از ادراک صوتی محروم می شود. او عبوس و گوشه گیر می شود. در همین سال ها بود که آهنگساز یکی پس از دیگری معروف ترین آثار خود را خلق می کند. در همان سال ها، آهنگساز مشغول کار بر روی تنها اپرای خود، Fidelio بود. این اپرا متعلق به ژانر اپرای ترسناک و نجات است. موفقیت فیدلیو تنها در سال 1814 به دست آمد، زمانی که اپرا ابتدا در وین، سپس در پراگ، جایی که وبر آهنگساز مشهور آلمانی آن را رهبری کرد، و سرانجام در برلین به صحنه رفت.

Giulietta Guicciardi، که آهنگساز سونات مهتاب را به او تقدیم کرد

آهنگساز اندکی قبل از مرگش، دست نوشته «فیدیلیو» را به دوست و منشی خود شیندلر تحویل داد که در آن نوشته شده بود: «این فرزند روح من در عذابی شدیدتر از دیگران به دنیا آورده شد و بزرگترین اندوه را به من داد. پس برای من از همه عزیزتر است..."

سالهای گذشته

پس از سال 1812، فعالیت خلاق آهنگساز برای مدتی کاهش یافت. با این حال، پس از سه سال، او با همان انرژی شروع به کار می کند. در این زمان، سونات های پیانو از بیست و هشتم تا آخرین، سی و دوم، دو سونات سل، کوارتت، چرخه آواز "به یک معشوق دور" ایجاد شد. زمان زیادی به پردازش آهنگ های محلی اختصاص داده شده است. در کنار اسکاتلندی، ایرلندی، ولزی، روس ها نیز وجود دارند. اما آفرینش های اصلی سال های اخیر دو اثر تاریخی بتهوون - مراسم توده ای بزرگ و نهمین سمفونی با گروه کر - بوده است.

سمفونی نهم در سال 1824 اجرا شد. تماشاگران آهنگساز را به شدت تشویق کردند. بتهوون پشت به حضار ایستاد و چیزی نشنید، سپس یکی از خوانندگان دست او را گرفت و رو به حضار برگشت. مردم با تکان دادن دستمال، کلاه، دست، از آهنگساز استقبال کردند. این تشویق به قدری ادامه داشت که ماموران پلیس حاضر بلافاصله خواستار توقف آن شدند. چنین احوالپرسی فقط در رابطه با شخص امپراتور مجاز بود.

در اتریش پس از شکست ناپلئون، رژیم پلیسی برقرار شد. حکومت که از انقلاب هراسان شده بود، به هر اندیشه آزاده ای جفا می کرد. ماموران مخفی متعددی در تمام بخش های جامعه نفوذ کردند. در دفترهای مکالمه بتهوون، هرازگاهی هشدارهایی وجود دارد: "ساکت! مواظب باش، اینجا جاسوسی هست!"و احتمالاً پس از برخی اظهارات جسورانه آهنگساز: "در داربست خواهی رسید!"

قبر بتهوون در گورستان مرکزی در وین، اتریش.

با این حال، شهرت بتهوون به حدی بود که دولت جرات دست زدن به او را نداشت. علیرغم ناشنوایی، آهنگساز همچنان از اخبار نه تنها سیاسی، بلکه از اخبار موسیقی نیز آگاه است. او پارتیتورهای اپراهای روسینی را می خواند (یعنی با گوش درونی خود گوش می دهد)، مجموعه آهنگ های شوبرت را نگاه می کند، با اپراهای وبر آهنگساز آلمانی "توپچی آزاد" و "یوریانت" آشنا می شود. وبر با ورود به وین از بتهوون دیدن کرد. آنها با هم ناهار خوردند و بتهوون که معمولاً تمایلی به برگزاری مراسم نداشت، از مهمانش خواستگاری کرد. پس از مرگ برادر کوچکترش، آهنگساز سرپرستی پسرش را بر عهده گرفت. بتهوون برادرزاده خود را در بهترین مدارس شبانه روزی قرار داد و به شاگردش چرنی دستور داد تا نزد او موسیقی بیاموزد. آهنگساز می خواست پسر دانشمند یا هنرمند شود، اما نه هنر، بلکه با کارت و بیلیارد جذب شد. او که درگیر بدهی بود، اقدام به خودکشی کرد. این تلاش آسیب زیادی به همراه نداشت: گلوله فقط کمی پوست روی سر را خراش داد. بتهوون از این بابت بسیار نگران بود. سلامتی او به شدت رو به وخامت گذاشت. آهنگساز دچار بیماری شدید کبدی می شود.

تشییع جنازه بتهوون

بتهوون در محل کار در خانه (به تنظیمات توجه کنید)

چرنی به مدت پنج سال با بتهوون تحصیل کرد و پس از آن آهنگساز سندی را به او داد که در آن به "موفقیت استثنایی دانش آموز و حافظه موسیقی قابل توجه او" اشاره کرد. خاطره چرنی واقعاً شگفت‌انگیز بود: او تمام آهنگ‌های پیانوی معلم را از زبان می‌دانست.

چرنی خیلی زود شروع به تدریس کرد و خیلی زود به یکی از بهترین معلمان وین تبدیل شد. از شاگردان او تئودور لشتیتسکی بود که می توان او را یکی از بنیانگذاران مکتب پیانو روسی نامید. از سال 1858، لشتیتسکی در سن پترزبورگ زندگی می کرد و از 1862 تا 1878 در هنرستان تازه افتتاح شده تدریس می کرد. در اینجا او با A. N. Esipova ، که بعدها استاد همان هنرستان شد ، V. I. Safonov ، استاد و مدیر کنسرواتوار مسکو ، S. M. Maykapar ، که آهنگ های او برای هر دانش آموز مدرسه موسیقی شناخته شده است ، تحصیل کرد.

چرنی آهنگساز غیرمعمولی پرکار بود، او بیش از هزار اثر در ژانرهای مختلف نوشت، اما اتودهای او بیشترین شهرت را برای او به ارمغان آورد. شمردن چند نسل از نوازندگان در این "مدرسه های تسلط انگشت" که برای هر پیانیست واجب است، دشوار است. شایستگی چرنی همچنین ویرایش سونات های جوزپه اسکارلاتی و کلاویه خوش خلق اثر باخ است.

در سال 1822، پدر و پسری به چرنی آمدند که از شهر دوبوریان مجارستان آمده بودند. پسر هیچ ایده ای در مورد تناسب صحیح یا انگشت گذاری نداشت، اما یک معلم باتجربه بلافاصله متوجه شد که در مقابل او یک کودک معمولی نیست، بلکه با استعداد، شاید باهوش است. نام پسر فرانتس لیست بود. لیست یک سال و نیم با چرنی تحصیل کرد. موفقیت های او به حدی بود که معلم به او اجازه داد تا با مردم صحبت کند. بتهوون در این کنسرت حضور داشت. استعداد پسر را حدس زد و او را بوسید. لیست خاطره این بوسه را در تمام عمرش حفظ کرد. لیست را می توان شاگرد واقعی بتهوون نامید.

نه ریس و نه چرنی، اما او سبک نوازندگی بتهوون را به ارث برده است. لیست مانند بتهوون با پیانو مانند یک ارکستر رفتار می کند. او در حین تور اروپا، کارهای بتهوون را تبلیغ کرد و نه تنها آثار پیانویی او را اجرا کرد، بلکه سمفونی هایی را نیز اجرا کرد که آنها را برای پیانو اقتباس کرد. در آن روزها، موسیقی بتهوون، به ویژه موسیقی سمفونیک، هنوز برای مخاطبان گسترده ناشناخته بود. در سال 1839 لیست وارد بن شد. در اینجا چندین سال قرار بود بنای یادبودی برای آهنگساز برپا کنند، اما همه چیز به کندی پیش می رفت.

لیست این مبلغ از دست رفته را با درآمد کنسرت هایش جبران کرد. تنها به لطف تلاش های این آهنگساز بنای یادبود ساخته شد.

علل مرگ

مطالعات روی مواد مو و استخوان به باستان شناسان این امکان را داده است که ثابت کنند بتهوون مدت ها قبل از مرگش از مسمومیت با سرب رنج می برد. دوزهای سرب به طور منظم وارد بدن او می شد - احتمالاً یا با شراب یا در حمام هایی که می گرفت. این امر منجر به یک بیماری غیرقابل درمان کبدی شد که با کالبد شکافی تایید شد.

شما یک زن باردار را می شناسید که در حال حاضر 8 فرزند دارد. دو نفر از آنها نابینا، سه نفر ناشنوا، یکی از نظر ذهنی توسعه نیافته است، او خودش به سیفلیس بیمار است. آیا به او توصیه می کنید که سقط جنین کند؟

اگر تو به من توصیه کردی که سقط جنین کنم، لودویگ ون بتهوون را به قتل رساندی.

والدین بتهوون در سال 1767 ازدواج کردند. در سال 1769 اولین پسر آنها به نام لودویگ ماریا به دنیا آمد که پس از 6 روز درگذشت که برای آن زمان طبیعی بود. هیچ اطلاعاتی در مورد اینکه آیا او نابینا، ناشنوا، عقب مانده ذهنی و غیره بود وجود ندارد. در سال 1770، لودویگ ون بتهوون، آهنگساز، متولد شد. در سال 1774 سومین پسر به نام کاسپار کارل ون بتهوون به دنیا آمد. در سال 1776، چهارمین پسر، نیکولاس یوهان، متولد شد. در سال 1779 دختری به نام آنا ماریا فرانزیسکا به دنیا آمد که چهار روز بعد درگذشت. هیچ اطلاعاتی در مورد اینکه آیا او نابینا، ناشنوا، عقب مانده ذهنی و غیره بود حفظ نشده است. در سال 1781، برادرش، فرانتس گئورگ، متولد شد (او دو سال بعد درگذشت). در سال 1786 خواهرش ماریا مارگاریتا به دنیا آمد. او یک سال بعد درگذشت، زمانی که لودویگ 17 ساله بود. در همان سال مادرش بر اثر بیماری سل می میرد که در آن زمان کاملا طبیعی بود.

آثار هنری

• 9 سمفونی: شماره 1 (-)، شماره 2 ()، شماره 3 "قهرمانانه" (-)، شماره 4 ()، شماره 5 (-)، شماره 6 "پاستورال" ()، شماره. 7 (), شماره 8 ( ), شماره 9 ().
• 11 اورتور سمفونیک از جمله کوریولانوس، اگمونت، لئونور شماره 3.
• 5 کنسرتو برای پیانو و ارکستر.
• 32 سونات پیانو، تنوع زیاد و قطعات کوچک برای پیانو.
• 10 سونات برای ویولن و پیانو.
• کنسرتو برای ویولن و ارکستر، کنسرتو برای پیانو، ویولن و ویولن سل و ارکستر ("سه کنسرتو")
• 5 سونات برای ویولن سل و پیانو.
• 16 کوارتت.
• باله "آفریده های پرومتئوس".
• اپرا فیدلیو.
• دسته بزرگ.
• چرخه آواز "به معشوق دور".
• ترانه هایی بر روی ابیات شاعران مختلف، تنظیم ترانه های محلی.

قطعات موسیقی

توجه! قطعات موسیقی در قالب Ogg Vorbis

• قصیده شادی (قطعه کوچک، فایل سبک)(اطلاعات) (اطلاعات فایل)
• سونات مهتاب (اطلاعات) (اطلاعات فایل)
• کنسرتو 4-1 (اطلاعات) (اطلاعات فایل)

بناهای یادبود بتهوون