ارائه با موضوع "سمبلیسم روسی". ارائه با موضوع "سمبولیسم روسی" فلسفه و زیبایی شناسی نمادگرایی متاثر از نظریه های مختلف - از دیدگاه افلاطون تا اف. نیچه و سولوویف بود.

"جهت های مدرنیسم" - بیت های شب. ریشه های آینده پژوهی روسی. آناناس در شامپاین. تاب لعنتی دنیای آینده. ویژگی های شعری سمبل. مانیفست ادبی سمبولیسم. شعرهای آینده پژوهی. پادشاه چشم خاکستری زرافه. ویژگی های شعری کارگاه شاعران. آکمیسم. جهت گیری های مدرنیسم. خاستگاه نمادگرایی روسی. سیلی به سلیقه عمومی.

"جریان مدرنیسم" - درخت سیب در حال شکوفه. "به صلیب کشیده شدن". "تحت هر آزمونی" میرو جوآن. "مادر و بچه". "پرتره آمبروز ولارد." "آکروبات روی توپ." پرتره پیکاسو. دوره "کلاسیک". زن با ماندولین. درو در پس زمینه قرمز. میرو جون. «مادر و فرزند، با دست درس بخوانید».

"گائودی" - خانه شیرینی زنجبیلی گائودی. کلیسای جامع ساگرادا فامیلیا. قطعه هنری. کازا وینس. کازا میلا. توری خانه گول با اژدها. خانواده. آنتونیو گائودی و کورنت استعداد سازنده خانه ای که آنتونیو گائودی در آن زندگی می کرد. پورتال ها و برج های معبد. ظاهر غیر معمول خانه باتلو. پیچیدگی پروفیل ها باغ شهر. خلقت شگفت انگیز

"مدرنیسم قرن بیستم" - مدرنیسم در معماری. آینده نگری در هنرهای زیبا آینده پژوهی. آینده پژوهی روسی مدرنیسم به عنوان یک پدیده هنری قرن بیستم. مدرنیسم در هنرهای زیبا فهرست شایستگی ها شکل گیری آوانگارد در هنر روسیه. آنتونیو سنت الیا نمایشگاه هنرمندان آینده نگر. فوویسم سوررئالیسم.

"آنتونیو گائودی" - در 7 ژوئن 1926، اولین تراموا به طور رسمی در بارسلونا راه اندازی شد. مردی که زندگی اش عارفانه و سری است. به لطف آنتونی گائودی، بارسلونا شبیه هیچ شهر دیگری در جهان نیست. پارک گوئل خانه وینس. گائودی در روز سوم، 10 ژوئن 1926 درگذشت. خانه ال کاپریکو پارک گوئل آنتونیو گائودی یک معمار درخشان، یک مدرنیست بزرگ است.

"مجسمه های جاکومتی" - سگ. گربه مجسمه های جاکومتی شبیه کبریت های شکننده و سوخته هستند. بینی سه نفر پیاده روی آلبرتو جاکومتی (1901-1966). ما به درستی وزن کم می کنیم. نمونه، مثال. دست مرد راه رفتن جاکومتی بلافاصله سبک منحصر به فرد خود را پیدا نکرد. جنگل. زن دروغگو پدیده جاکومتی چیست؟ عنکبوت. مرد در حال سقوط

در مجموع 10 ارائه وجود دارد

نمادگرایی روسی و ریشه های آن

اهداف درس:

آموزشی:

ادغام مفهوم "عصر نقره"؛

ایده ای از نمادگرایی ارائه دهید؛

به طور خلاصه آثار بنیانگذاران نمادگرایی روسی را توصیف کنید.

ریشه های نمادگرایی روسی را شناسایی کنید.

نشان دادن ارتباط بین نمادگرایی و سایر اشکال هنر.

آموزشی:

بهبود مهارت های تجزیه و تحلیل پیچیده سیستماتیک یک اثر غنایی؛

ایجاد مهارت در جستجوی مستقل اطلاعات در مورد این موضوع؛

آموزشی

پرورش فرهنگ کار ذهنی در بین دانش آموزان بر اساس عملیات ذهنی مانند تجزیه و تحلیل، ترکیب، گروه بندی و مقایسه.

تجهیزات: مجموعه‌ای از شاعران عصر نقره، جزوه‌هایی با متن‌های شعر شاعران نمادگرا، بازتولید نقاشی‌های «ناشناخته» اثر ای. کرامسکوف، «دیو»، «شاهزاده قو» اثر ام. وروبل، پرتره‌هایی از شاعران نمادگرا،
سی دی با موسیقی A.N. اسکریابین (اتود شماره 8).

طرح درس

I. سخنرانی افتتاحیه معلم.
II. تکرار مفهوم "عصر نقره".
III. مطالعه مطالب جدید درباره نمادگرایی به عنوان یک جنبش ادبی:

آشنایی با مفهوم "سمبولیسم"؛

آشنایی با آثار بنیانگذاران نمادگرایی روسی؛

ترسیم نمودار (مراحل و نمایندگان نمادگرایی)؛

شناسایی ریشه های فلسفی نمادگرایی روسی؛

تحلیل تطبیقی ​​اشعار Vl. Solovyova و Z. Gippius;

آشنایی با مفهوم نماد؛

ارتباط بین نمادگرایی و موسیقی؛

ارتباط نمادگرایی و نقاشی

IV. جمع بندی درس.
V. توضیح تکالیف.

در طول کلاس ها

فعالیت های معلم

فعالیت های دانشجویی

من. سلام بچه ها! امروز در کلاس آشنایی خود را با شعر عصر نقره آغاز خواهیم کرد.

II. اما ابتدا به یاد بیاورید که معنای عبارت "عصر نقره" چیست؟

مفهوم "عصر نقره" در درجه اول به شعر اشاره دارد. در دوره مورد مطالعه، علاقه به شعر دوباره افزایش یافت، چنانکه در زمان ق. پوشکین و ام یو لرمانتوف، "عصر طلایی".

همانطور که به یاد دارید، عصر نقره ای شعر روسی با پیچیده ترین جستجوی معنوی بشریت در اواخر قرن 19 و 20 با شکوفایی فرهنگ ملی همراه است و در عین حال در شعر مدرنیسم نیز وجود دارد. پیش بینی یک فاجعه قریب الوقوع پیش از این هرگز چنین رشد سریع و خیره کننده ای در جمعیت کره زمین و در عین حال چیزهای مفید، اما بی روح جدید وجود نداشته است. مؤسسات آموزشی قدیمی زمان کافی برای آموزش مردم را نداشتند. چیزهای نو با شعر گرم نمی شد. بنیان های اجتماعی و سیاسی در حال فروپاشی بود و مردم به دنبال حمایت معنوی بودند. این دوره رنسانس روسیه نامیده شد: مانند رنسانس اروپایی، فرهنگ این زمان حاوی عناصر "شکستگی" و بحران بود. هنر عصر نقره تبدیل به یک فلسفه شد، یک دیدگاه جهانی و ترکیبی از جهان.

III. و اولین جنبش مدرنیسم که در خاک روسیه به وجود آمد،نمادگرایی وجود داشت.
دفترچه های خود را باز کنید و موضوع درس «سمبولیسم» را یادداشت کنید.
اجازه دهید یک تعریف مکتوب از این جهت ارائه دهیم:"سمبولیسم - این یک جنبش ادبی و هنری است که هدف هنر را درک شهودی وحدت جهان از طریق نمادها می دانست.
به نظر شما اگر این یک جهت است، مبنای نظری یا مفاد داشته است؟
درست است، و آغاز خودتعیین نظری نمادگرایان، سخنرانی D.S. مرژکوفسکی "درباره علل افول و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه"، خوانده شده در 1892. به نظر او، گرایش‌های جدید باید ادبیات را احیا می‌کرد و «کار عظیم انتقالی و مقدماتی» را به پایان رساند. و عناصر اصلی آن را «محتوای عرفانی، نمادها و گسترش تأثیرپذیری هنری» نامید.
علاوه بر این، در سال 1894، سه مجموعه شعر "سمبلیست های روسی" در مسکو منتشر شد، جایی که بیشتر اشعار متعلق به V.Ya بود. برایوسوف. مضامین اجتماعی و مدنی با نمادگرایی کنار گذاشته شد. مضامین وجودی مطرح شد: زندگی، مرگ، خدا.
نمادگرایی از همان ابتدا تبدیل به یک جنبش ناهمگون شد. بنابراین، بر اساس علائم خارجی، مرسوم است که دو مرحله اصلی را در نمادگرایی روسی تشخیص دهیم.

بیایید یک نمودار بسازیم:

این نمودار را در دفترچه یادداشت خود بنویسید. چه تفاوت هایی بین سمبولیست های قدیمی و جوان تر وجود داشت؟

حق با شماست. و قبلاً در سال 1910 ، بحران نمادگرایی رخ داد.
نمادگرایی ارتباط نزدیکی با انحطاط داشت. آیا با معنای این اصطلاح آشنا هستید؟

جهان بینی منحط تقریباً برای همه نمادگرایان در مراحل مختلف مشخص بود.
دوباره به نمودار نگاه کنید، به ارتباط بین نمادگرایی و انحطاط توجه کنید. به نظر شما نمادگرایان جهان پیرامون خود را پذیرفتند؟ در این زمینه چه ویژگی نمادگرایی را برجسته می کنید؟
آفرین. برای درک دیدگاه نمادگرایان، باید دریابیم که چه چیزی بر آنها تأثیر گذاشته است، منابع نمادگرایی چیست.
فلسفه و زیبایی‌شناسی نمادگرایی تحت تأثیر نظریه‌های مختلف توسعه یافت - از دیدگاه افلاطون، که بالاترین حوزه زندگی برای او حوزه ایده‌ها بود، تا F. Nietzsche و Vl. Solovyov.
بیایید به پیامی در مورد فلسفه اف. نیچه گوش دهیم.

بله، نظر فیلسوف آلمانی واقعاً در نمادگرایان تأثیر داشت. نظرات ولادیمیر سولوویف بیشتر بر نمادگرایان تأثیر گذاشت.

برای تأیید نظر در مورد تأثیر این فیلسوفان بر آثار شاعران نمادگرا، اجازه دهید یک آزمایش ادبی کوچک انجام دهیم. در اینجا دو متن شعر از Vl. Solovyov و Z. Gippius آورده شده است. اولین شعر "دوست عزیز، نمی بینی..." را برای شما خواهم خواند.
آیا می توان گفت برای شاعر دو دنیایی وجود دارد که در شعرش طرح کرده است؟

بیایید آنها را متمایز کنیم. جهان اول چگونه است؟
ویژگی های این دنیا را نام ببرید. شاعر چه شخصیتی به او می دهد؟
این تعاریف را در یک ستون بنویسید.

جهان دوم چگونه است؟ در مورد او چه گفته می شود؟
تعاریف را در ستون دوم بنویسید.

نتیجه گیری در مورد نگرش Vl. سولوویف به این دنیاها.

اجازه دهید شعر دوم را که توسط Z. Gippius سروده شده است با این شعر مقایسه کنیم.
آیا می توانیم بگوییم که در اینجا نیز دو جهان در تقابل با یکدیگر قرار دارند؟ اثباتش کن.

قهرمان غنایی چه پدیده ای را شاعرانه می کند؟ زودگذر است؟
کدام جهان را ترجیح می دهید؟

یعنی می‌توان نتیجه گرفت که نمادگرایان با کلمه به عنوان رمز نوعی از نگارش راز معنوی برخورد می‌کردند، آنها برای لحظه، زودگذر بودن ارزش قائل بودند. این یکی دیگر از ویژگی های نمادگرایی است.
به یک ویژگی دیگر که توجه نکردیم نگاه کنید: اشعار از چه شخصی سروده شده است؟ شخصی که آنها را نوشته چه ویژگی هایی دارد؟

قهرمان غنایی ولادیمیر سولوویف چگونه خواننده خود را خطاب قرار می دهد؟ چرا؟

اما برای اینکه خواننده معنای راز را بفهمد، لازم بود به نحوی آن را بیان کند. به نام جهت نگاه کنید از چه کلمه ای گرفته شده است؟

این نماد بود که چنین وسیله ای را فراهم کرد. بیایید یک نماد را تعریف کنیم: "یک نماد یک تصویر چند معنایی است که ماهیت یک پدیده را بیان می کند." این تعریف را در دفترچه یادداشت کنید.
سمبولیسم، همانطور که قبلاً دیدیم، نه تنها با فلسفه، بلکه با موسیقی نیز مرتبط بود، که نمادگرایان آن را عالی ترین شکل هنر می دانستند.
اکنون موسیقی آهنگساز A. Scriabin "Etude" Op.8 شماره 2 پخش می شود. با دقت به حرفش گوش کن

این اثر از چند قسمت تشکیل شده است؟
بیایید دوباره به طرح گوش کنیم و هر یک از قسمت ها را مشخص کنیم.

حال و هوای قسمت اول چگونه است؟ چه جهانی در آن بازآفرینی شده است؟

آیا قسمت دوم اتود با قسمت اول فرق دارد، چه حالاتی در آن شنیده می شود؟

شما تمام ویژگی ها را به درستی یادداشت کردید. با بازگشت به بیانیه سمبولیست ها در مورد موسیقی به عنوان عالی ترین شکل هنر، به من بگویید، آیا با این گفته موافق هستید؟

موسیقی چه چیزی را منتقل می کند؟
آیا از کلمات استفاده می شود؟

سمبولیست ها با دانستن این شأن موسیقی و دانستن جذابیت آن در صدد غنای آوایی شعری برآمدند. به عنوان مثال، به شعر F. Sologub گوش دهید.

لیلا، لیلا، لیلا، تکان خورد
دو لیوان مایل به قرمز تیره،
سفیدتر از زنبق، سفیدتر از لالا
تو سفید بودی و علی

چه چیزی به این شعر موسیقایی می دهد؟

همچنین موسیقایی بودن بیت این امکان را فراهم می‌آورد که درک خواننده را که سمبولیست‌ها هم‌نویس خود می‌دانستند، تیز کند.

نمادگرایی به همان شدتی که در موسیقی وجود داشت با نقاشی همراه بود.

بیایید به گزارشی در مورد ارتباط نمادگرایی و موسیقی گوش دهیم؛ همچنین به عنوان نوعی تفسیر در مورد بازتولید نقاشی هایی که روی تابلو می بینید عمل می کند.

همچنین به نقاشی های دیگر M. Vrubel "The Swan Princess"، "Pan" توجه کنید. در مورد این موجودات چه می دانید؟ چه ویژگی های دیگری از نقاشی ها را متوجه شدید؟

درست است، اما نه تنها هنرمندان، بلکه شاعران نمادگرا نیز به اساطیر علاقه داشتند. آنها به ویژه برای اساطیر یونان و روم ارزش قائل بودند، طرح هایی که نمادگرایان می توانستند آن را قرض بگیرند و بازسازی کنند. این را زمانی خواهید دید که با اشعار A. Blok اولیه، F. Sologub آشنا شوید.
نمادهای رنگی مانند نقاشان نقش مهمی در آثار شاعران سمبولیست ایفا کردند. به شعر I. Annensky "Amethysts" گوش دهید.

به یاد داشته باشید که آمتیست چه شکلی است. او چه رنگی است؟

با نقاشی های کدام هنرمند می توانید ارتباطی ببینید؟

بنفش ترکیبی از دو رنگ است: آبی - آسمانی و قرمز - رنگ خون، رنج زمینی.

ببینید آیا این رنگ ها در شعر هستند؟ چه صدایی به شعر می دهند؟

آیا در بیت دوم حالت تغییر می کند؟ اگر چنین است، چگونه؟

پایان شعر چیست؟

دوباره به یاد بیاورید که درخشش آمیتیست به چه چیزی تشبیه می شود؟
و شمع در فرهنگ مسیحی معنایی نمادین دارد. یعنی آمیتیست همان نماد می شود.
علاوه بر رنگ، طراحی صدا نیز نقش زیادی در شعر دارد. چه صداهایی غالب هستند؟
صدابا به صدا کیفیتی خفه می دهد و برعکس، مانند سوختن شمع بر فضا غلبه می کند.

علاوه بر این اندازه شعر نیز مهم است. این چه سایزی است؟
درست است، این یک متر سنتی برای اشعار مراقبه روسی است.
بنابراین، نمونه های در نظر گرفته شده ما را متقاعد می کند که هرگز در فرهنگ سکولار روسیه، کلمه ای به اندازه نمادگرایی با موسیقی و نقاشی ارتباط نزدیکی نداشته است.

IV. با جمع بندی درس، دوباره به یاد بیاوریم و آن را در دفترچه یادداشت کنیمویژگی های اصلی نمادگرایی :

شعر کنایه و تمثیل;

نگرش به کلمه به عنوان رمزی از برخی رازهای معنوی، محتوای نمادین کلمات روزمره.

عذرخواهی (ستایش) لحظه ای که در آن ابدیت منعکس می شود.

میل به ایجاد تصویری از دنیای ایده آلی که مطابق قوانین زیبایی ابدی وجود دارد.

تاریخ گرایی عمیق که از منظر آن وقایع مدرن دیده می شود.

تفاوت سمبولیست های پیر و جوان در زمان ظهور و دیدگاهشان بود.

انحطاط نوعی آگاهی است، نگرش نسبت به جهان در دوران بحران، احساس ناامیدی، اضطراب، ترس از زندگی، ناباوری به توانایی فرد در شناخت جهان، تغییر آن و تغییر خود.

نمادگرایان دنیای اطراف را نپذیرفتند و به دنبال خلق تصویری از دنیای ایده آل بودند.

نیچه فیلسوف آلمانی یکی از بنیانگذاران «فلسفه زندگی» بود. او با عقل گرایی مخالفت کرد و به امر غیرمنطقی در روان انسان متوسل شد. نیچه بر انتقاد از مسیحیت و عقل گرایی که «اراده زندگی را سرکوب می کنند» تمرکز کرد. او پیشنهاد کرد که با آزاد کردن «نیروهای حیاتی» انسان بر این تأثیر ظالمانه غلبه کند تا راه را برای «ابر مردی» که «فراتر از خیر و شر» قرار دارد باز کند. روشنفکران هنری اوایل قرن بیستم توسط این تصویرسازی خاص، فرم هنری منحصر به فرد، قصیده و رمز و راز جذب شدند.

ولادیمیر سولوویف (01/16/1853 - 07/31/1900) - شاعر، منتقد، تبلیغ نویس، فیلسوف. معروف ترین آثار او: "فلسفه نظری" (1897-1899)، "توجیه خیر" (1897-1899)، "مبانی معنوی زندگی" (1882-1884) و غیره.
سولوویف از این واقعیت استنباط کرد که علاوه بر واقعیت فعلی، یک حوزه الهی وجود دارد، یعنی. اصول مطلق و بدون قید و شرط که تأثیر مثبتی بر بشریت دارد.
ویژگی ایده آلیسم او در تمایل او به بیان تعلق انسان به دو جهان - مادی و ایده آل - به زبان مفاهیم فلسفی است.
از نظر سولوویف، نیکی، حقیقت و زیبایی سه فرض وجود آرمانی هستند که مهمترین مقولات بیانگر وحدت آن هستند.
به گفته سولوویوف، هنر واقعی باید با ترکیبی از محتوای حیاتی و ایده نیاز به بازآفرینی واقعیت به گونه‌ای متمایز شود که عناصر الهی، انسانی و طبیعی را ترکیب کند.
بیان شاعرانه اندیشه وحدت نمادهای «زنانگی جاودانه»، «روح جهان»، «لاجورد طلایی»، «نور غیر زمینی» و «همخوانی هستی» است.

آره.

این دنیای واقعی است.
قابل رویت
انعکاس، سایه ها
می شنوی
سر و صدای هر روز در حال ترکیدن است
بازتاب تحریف شده است
آیا می توانید آن را بو کنید؟
کل جهان

دنیا کامل است
نامرئی
من پیروزمندان را دعوت خواهم کرد -
چیا
یکی
فقط همین

جهان اول را می توان به کمک بینایی، شنوایی و... شناخت و دنیای ایده آل چیزی بالاتر و مرموز است.

بله، در شعر Z. Gippius «چکیده برای من شیرین است...» یک دنیای واقعی و یک دنیای ایده آل نیز وجود دارد که او در تقابل با آنها قرار می گیرد. جهان ایده‌آل را همیشه نمی‌توان دید ("من نهان را دوست دارم...").
قلمرو رویاهایی که زودگذر هستند، شاعرانه است.
قهرمان غنایی به دنیای ایده آل نزدیک تر است. این با عبارات "من عاشق انتزاعی هستم"، "من عاشق ضمنی"، "من برده رویاهای مرموز و خارق العاده ام هستم" ثابت می شود. او معتقد است که «کلمات اینجا» همیشه نمی‌توانند معنای «تنها سخنرانی‌ها» را بیان کنند.

اشعار به صورت اول شخص سروده شده اند. آنها به قلم یک شخص خارق العاده تعلق دارند؛ به احتمال زیاد، او مردی هنرمند، هنرمند، خالق است و به واقعیتی بالاتر متصل است.
«دوست عزیز»، یعنی همفکر خود را در خواننده می بیند، می خواهد او را با عالم بالاتر اسرار آشنا کند.

از کلمه "نماد".

موسیقی از دو بخش تشکیل شده است.

قسمت اول اتود بسیار غنایی است، آرام به نظر می رسد. اینجا دنیای ایده آل هاست، دنیای هماهنگی.

اگر در مورد قسمت دوم صحبت کنیم، پس اینجا دنیایی از فجایع همراه با فریاد و تراژدی است. نت های هشدار دهنده به ویژه در پایان کار تشدید می شوند.

آره.

موسیقی عواطف و احساسات را منتقل می کند.
نه، در موسیقی، حتی بدون کلام، همه چیز مشخص می شود. افراد مختلف می توانند بدون کلمات یکدیگر را درک کنند.

صدال ، در شعر تکرار شده است
به آن کیفیت بسیار ملودیک و موسیقایی می دهد.

شرح ارائه توسط اسلایدهای جداگانه:

1 اسلاید

توضیحات اسلاید:

2 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در آستانه قرن نوزدهم و بیستم. شعر روسی نیز مانند شعر غربی توسعه سریعی را تجربه می کند. جریان های آوانگارد و مدرنیستی بر آن حاکم است. دوره مدرنیسم توسعه شعر روسی در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم. به نام "عصر نقره"، رنسانس شاعرانه روسیه.

3 اسلاید

توضیحات اسلاید:

اساس ایدئولوژیک برای توسعه شعر جدید روسی شکوفایی اندیشه مذهبی و فلسفی بود که در اواخر قرن 19 و 20 در روسیه رخ داد. فلسفه جدید به عنوان یک واکنش انتقادی به پوزیتیویسم نیمه دوم قرن نوزدهم ظاهر می شود. با نگرش عقلانی او به زندگی به عنوان یک واقعیت منحصراً وجود مادی. برعکس، فلسفه جدید روسیه ایده آلیستی بود، به جنبه های غیر منطقی وجود انسان روی آورد و سعی کرد تجربه علم، فلسفه و دین را ترکیب کند.

4 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نمادگرایی روسی مفهوم نمادگرایی یک جنبش ادبی و هنری است که هدف هنر را درک شهودی وحدت جهان از طریق نمادها می دانست. در دهه 60 و 70 به وجود آمد. قرن نوزدهم در فرانسه در روسیه در دهه 80 تا 90 میلادی رواج یافت. قرن 19

5 اسلاید

توضیحات اسلاید:

پیش نیازها فلسفه نیچه، وی. سولوویوا مدرنیسم در هنر اروپایی احیای نظام های هنری قدیمی (قدیم، قرون وسطی)

6 اسلاید

توضیحات اسلاید:

فلسفه و زیبایی‌شناسی نمادگرایی تحت تأثیر نظریه‌های مختلف - از دیدگاه‌های افلاطون تا اف. نیچه و وی. سولوویف، توسعه یافت.

7 اسلاید

توضیحات اسلاید:

خاستگاه نمادگرایی بسیاری از اکتشافات هنری و ایده های فلسفی نمادگرایی توسط فیلسوف، شاعر و مترجم برجسته V. Solovyov (1853 - 1900) پیش بینی شده بود. او به ماموریت نجات زیبایی اعتقاد داشت. هنر فراخوانده شد تا واسطه ای در دستیابی به «وحدت همه جانبه» شود. ظهور «کل وحدت» تصویری عرفانی از روح جهان است. زنانگی ابدی موضوع کیش و تحسین افلاطونی است. V. Solovyov (1853 - 1900)

8 اسلاید

توضیحات اسلاید:

بحران ایمان در ساختار عقلانی جهان. تصویر جدید جهان (آزمایش‌هایی در مورد شکافت هسته‌ای، ظهور نظریه نسبیت، توسعه روانکاوی) انسان را مسلح نکرد، بلکه خلع سلاح کرد و به شدت در درک او سهم عوامل غیرمنطقی را افزایش داد که بر جهان حکومت می‌کنند و زیربنای آن هستند. موجود تجارب همیشگی «داستان‌های ساختاریافته» مانند لایه بالایی به نظر می‌رسند که به جای آشکار کردن واقعیت، آن را پنهان می‌کند. شخصیت های دقیقاً ترسیم شده در سنت رمان قدیمی دیگر قادر به جذب واقعیت نبودند. عنصر روان‌شناختی، مانند عنصر تصویری، به‌طور نامحسوسی از ابژه‌ای که به‌طور جدایی‌ناپذیری با آن آمیخته شده بود، رها شد و در هنر مدرنیسم برای خودکفایی تلاش کرد تا هر چه بیشتر بدون تکیه بر عینیت بیرونی انجام دهد. تمرین هنری مدرنیسم باعث ایجاد ایده هایی در مورد "نیاز هنر برای ماندن در بردگی واقعیت" شد. موقعیت جدید این هنرمند به دلیل نیاز به ابهام نکردن مردم، بلکه یافتن جایگزینی برای تکنیک های هنری خسته که مناسب روح زمانه و حس جدید زندگی نبود، ایجاد شد. چیزی مبهم و گریزان شروع به تسلط بر هنر جدید کرد. اینها دیگر شخصیت های تعریف شده نیستند، بلکه برخی توهمات هستند.

اسلاید 9

توضیحات اسلاید:

خودمختاری نظری 1892 - سخنرانی D. Merezhkovsky "درباره علل افول و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه" 1894 - سه مجموعه "سمبلیستهای روسی" که نویسنده اصلی آنها V. Bryusov بود.

10 اسلاید

توضیحات اسلاید:

درک واقعیت به عنوان یک امر داده شده، یک بار برای همیشه ثابت شد. تمایل به آزمایش های رسمی پیچیده؛ توجه نه چندان به تضادهای جامعه، که به انعکاس این تضادها در آگاهی انسان. این ایده که سرنوشت یک فرد توسط شرایط غیرقابل عبور شکل می گیرد.

11 اسلاید

توضیحات اسلاید:

12 اسلاید

توضیحات اسلاید:

بازتابی از زندگی هر روح - پر از تجربیات، خلق و خوی نامشخص، مبهم، احساسات ظریف، برداشت های زودگذر. ابداع شعر منظوم، تصاویر جدید، روشن و رسا. تلاش برای رسیدن به یک فرم اصلی، ترک در بازی بی معنی با کلمات و صداها. نمادگرایی دو جهان را متمایز می کند: جهان اشیا و جهان ایده ها. نماد به نوعی نشانه قراردادی تبدیل می شود که این جهان ها را در معنای تولید شده توسط خود به هم متصل می کند. هر نمادی دو طرف دارد - مدلول و دال. این ضلع دوم به سمت دنیای غیرواقعی چرخیده است. هنر کلید رمز و راز است.

اسلاید 13

توضیحات اسلاید:

فردگرایی افراطی (افزایش علاقه به مشکل شخصیت)؛ تضاد بین امر اجتماعی و فردی؛ تأیید هم ارزی واقعی و آرمانی؛ فرقه مرموز؛ ایده ناشناخته بودن جهان؛ تأیید شهودی بودن درک جهان از طریق بینش ها و مکاشفات عرفانی. شعر قراردادها و تمثیل ها; جداسازی صدای غیرمنطقی در یک کلمه، ریتم باید جایگزین معنا شود.

اسلاید 14

توضیحات اسلاید:

شارل بودلر پل ورلن آرتور رمبو سمبولیسم (از نمادگرایی فرانسوی، از یونانی simbolon - علامت، نماد) یک جنبش هنری است که در اواخر دهه 60 - اوایل دهه 70 در فرانسه ظاهر شد. قرن 19 (در ابتدا در ادبیات، و سپس در انواع دیگر هنر - زیبا، موسیقی، تئاتر) و به زودی پدیده های فرهنگی دیگر - فلسفه، دین، اسطوره شناسی را شامل شد. مضامین مورد علاقه ای که سمبولیست ها به آن پرداختند، مرگ، عشق، رنج و پیش بینی رویدادهای خاص بود. موضوعات تحت سلطه صحنه هایی از تاریخ انجیل، رویدادهای نیمه اسطوره ای و نیمه تاریخی قرون وسطی و اساطیر باستانی بودند.

15 اسلاید

توضیحات اسلاید:

هنر شعر درباره موسیقی حرف اول را می زند! اندازه ای را ترجیح دهید که ناپایدار، محلول باشد و در کنار هم با پری شدید فشار نیاورد. با قدردانی از کلمات تا حد ممکن، عاشق ویژگی های عجیب و غریب در آنها. آه، آوازهای مست گرانبهاترند، آنجا که دقت و عدم قطعیت در هم آمیخته شده است! اکنون - نگاهی زیبا در پشت پرده، اکنون - نوری لرزان در ظهر، اکنون - در پاییز، در فاصله آبی، عصر، درخشش شفاف سیارات. سایه ها به تنهایی ما را مجذوب خود می کنند، نه رنگ ها: رنگ آنها خیلی سخت است! آه، فقط سایه ها رویا را با رویا و با بوق فلوت ترکیب می کنند. ترس از تمسخر، خشم های فانی، و سخنان بیش از حد شوخ (از چشمان لزوری اشک می آورد!)، و همه چاشنی های سفره های بد! گردن شعار را بشکن! برای قافیه ارزش زیادی قائل نباشید. اگر مراقب آن نیستید، به من بگویید به کجا منتهی می شود! آه، چه کسی قافیه های دروغ را خواهد گفت؟ چه کسی، یک سیاهپوست مست، یا یک کر، یک پنی زیبایی به ما داد، یک اسباب بازی خشن و خالی! درباره موسیقی همیشه و دوباره! بگذار شعرهای بالدار تو، فراتر از مرزهای زمینی، بهشت ​​های دیگر، عشقی دیگر را بجویند! بگذار در ساعتی که تمام آسمان غمگین است، شعر تو بر علفزارها می تازد و مست از نعناع و زیره... دیگر همه چیز ادبیات است! P. Verlaine در شعر معروف خود به نام هنر شعر، تعهد به موسیقی را به عنوان نشانه اصلی خلاقیت شاعرانه واقعی تعریف می کند: "موسیقی بودن حرف اول را می زند." از نظر ورلن، شعر نیز مانند موسیقی در تلاش برای بازتولید غیرکلامی واقعیت است. بنابراین در دهه 1870، ورلن چرخه‌ای از اشعار به نام «آوازهای بدون کلام» را خلق کرد. شاعر نمادگرا مانند یک موسیقیدان به سوی جریان خودانگیخته ماوراء یعنی انرژی صداها می شتابد. شعر ورلن با موزیکال بودن و احساسات گریزان خود شگفت زده شد. پس از ورلن، بسیاری از نمادگرایان از ایده موسیقی برای نمادسازی رمز و راز خلاق استفاده کردند.

16 اسلاید

توضیحات اسلاید:

شعر جوان باهوش آ. رمبو، که برای اولین بار از شعر آزاد (آیات آزاد) استفاده کرد، ایده ای را که سمبولیست ها برای کنار گذاشتن «فصاحت» و یافتن نقطه تلاقی بین شعر و نثر اتخاذ کردند، مجسم کرد. رمبو با هجوم به هر حوزه، حتی غیر شاعرانه‌ترین حوزه‌های زندگی، به تأثیر «فراطبیعی‌گرایی طبیعی» در به تصویر کشیدن واقعیت دست یافت. سرباز جوانی با دهان باز و بدون کلاه تمام سرش را در زنگ سبز بهار فرو برد. او به شدت خوابیده است. بالای سرش ابری سفید در آسمان است. نور مانند باران جاری است. ویژگی های او رنگ پریده است. سرد، کوچک، انگار نیمه خواب است. کودک بیمار کمی لبخند می زند. طبیعت، لطفا کبوتر سرباز، او را بیدار نکن! بو نمی شنود و به بالا نگاه نمی کند. و در آرنج با دستی خم شده دو سوراخ قرمز بین دنده ها را روی سینه خود نیشگون می کند.

اسلاید 17

توضیحات اسلاید:

پیشرو نمادگرایی در فرانسه شارل بودلر است که کتاب گل های شیطان را در سال 1857 منتشر کرد. در جستجوی مسیرهایی به سوی «ناگفتنی»، بسیاری از نمادگرایان ایده بودلر در مورد «تطابق» بین رنگ‌ها، بوها و صداها را پذیرفتند. نزدیكی تجارب گوناگون، به عقیده نمادگرایان، باید در یك نماد بیان شود. شعار جست و جوی سمبولیستی، غزل بودلر مطابقت با عبارت معروف: صدا، بو، شکل، پژواک رنگ بود. نظریه بودلر بعداً توسط غزل A. Rimbaud نشان داده شد. صدادارها: "A" سیاه، سفید "E"، "I" قرمز، "U" سبز، "O" آبی - رنگ‌های یک معمای عجیب و غریب... جستجو برای مکاتبات اساس اصل نمادگرایی سنتز، هنرهای وحدت است نقوش تلاقی عشق و مرگ، نبوغ و بیماری، شکاف تراژیک بین ظاهر و ذات موجود در کتاب بودلر در شعر سمبولیست ها غالب شد.

18 اسلاید

توضیحات اسلاید:

خاصیت اصلی تسلط بر «اشیاء فی نفسه» و ایده هایی است که فراتر از ادراک حسی است. اساس زیبایی شناسی یک نماد است (باید جایگزین یک تصویر خاص شود). اعتقاد بر این بود که نماد صد جهان زمینی را با دنیای معنوی دیگر پیوند می دهد. نکته اصلی در خلاقیت هنری فرد بود.

اسلاید 19

توضیحات اسلاید:

توجه بیشتر به مسئله شخصیت و تاریخ، به دنیای درونی فرد. تجربه قهرمانانه-تراژیک درگیری های اجتماعی و معنوی در آغاز قرن. ترکیبی از روندهای متناقض؛ اکتشافات متعدد در شعر (تجدید ژانرهای غزل، اصول جدید چرخه سازی، چند صدایی معنایی)؛ ایده ارزش ذاتی هنر

20 اسلاید

توضیحات اسلاید:

21 اسلاید

توضیحات اسلاید:

22 اسلاید

توضیحات اسلاید:

اسلاید 23

توضیحات اسلاید:

سمبولیست های ارشد نمادگرایی را به عنوان یک مکتب ادبی می فهمیدند.سمبولیست های ارشد جناح سن پترزبورگ جستجوهای مذهبی و فلسفی را مهم می دانستند. آنها در شعر خود نقوشی از تنهایی، ناامیدی، دوگانگی کشنده انسان و پیش گویی های غیرمنطقی را توسعه دادند. نوشته روی کتاب چکیده برای من شیرین است: من زندگی را با آن می آفرینم... من هر چیزی را که منفرد است، دوست دارم ضمنی را دوست دارم. من برده رویاهای اسرارآمیز و خارق العاده ام هستم ... اما برای تنها سخنرانی ها کلمات محلی را نمی دانم ... Z. Gippius 1896

24 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نمادگرایان ارشد جناح مسکو "هنر برای هنر" را تبلیغ می کردند. توجه زیادی به آزمایش‌های رسمی و بهبود تکنیک‌های فنی وصیت‌پردازی معطوف شد. خلاقیت سایه موجودات آفریده نشده در خواب می چرخد، مثل تیغه هایی که روی دیوار مینای دندان چسبیده اند. دست های بنفش روی دیوار مینا نیمه خواب صداها را در سکوت زنگ می کشند. و کیوسک‌های شفاف، در سکوت زنگی، مانند برق می‌روند، زیر ماه لاجوردی. ماه برهنه طلوع می کند زیر ماه نیلگون... صداها در نیمه خواب اوج می گیرند، صداها مرا نوازش می کنند. اسرار مخلوقات با محبت مرا نوازش می کند و سایه تکه ها بر دیوار مینا می لرزد. V. Bryusov 1 مارس 1895

25 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نمادگرایان جوان 1900 - اوایل قرن V. Ivanov A. Bely A. Blok I. Annensky احساسات "آخرالزمانی" به طور متناقضی با ایمان به آمدن "پادشاهی سوفیا" - عصر خرد ابدی ترکیب شده است.

26 اسلاید

توضیحات اسلاید:

اسلاید 27

توضیحات اسلاید:

نمادگرایان جوان جهان بینی کل نگر، شکلی از رفتار زندگی، روشی برای بازسازی خلاقانه زندگی.فقط آنچه در سوی دیگر زندگی است اهمیت دارد. دنیای واقعی ثانویه است، اما آثار ایده های ابدی، جوهرهای ابدی را در خود دارد. خلاقیت و زندگی به عنوان عنصری از یک اثر هنری باشکوه، یک فرآیند کیهانی درک شد.

28 اسلاید

توضیحات اسلاید:

الکساندر الکساندرویچ بلوک (1880-1921) به وضوح ایده های "سمبلیست های جوان" را بیان کرد.

اسلاید 29

توضیحات اسلاید:

آندری بلی (بوریس نیکولاویچ بوگایف) (1880-1934) نظریه پرداز "سمبلیست های جوان". حلقه ادبی "Argonauts" را سازماندهی می کند. او در مقاله "درباره تجربیات مذهبی" (1903)، "تماس متقابل هنر و دین"، تمایل به "نزدیک شدن به روح جهانی" را بیان کرد.

30 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نمادگرایی معنایی فرهنگ شعر روسیه را با اکتشافات بسیاری غنی کرده است. سمبولیست ها به این کلمه چند معنایی بی سابقه دادند و بسیاری از سایه ها و معانی اضافی را در آن کشف کردند. شعر نمادگرایی به طور غیرمعمولی موسیقایی، سرشار از همخوانی و همخوانی است. اما مهمتر از همه، نمادگرایی تلاش کرد تا فلسفه جدیدی از فرهنگ ایجاد کند، جهان بینی جدیدی ایجاد کند، هنر را شخصی تر کند، آن را با محتوای جدید پر کند - تا هنر را به یک اصل تبدیل کند که مردم را متحد می کند.

31 اسلاید

توضیحات اسلاید:

آکمیسم آکمیسم (از یونانی akme - بالاترین درجه چیزی، شکوفایی، بلوغ، اوج، لبه) یکی از جنبش های مدرنیستی در شعر روسی دهه 1910 است که در واکنش به افراط در نمادگرایی شکل گرفت. Acmeists در گروه "کارگاه شاعران" در 1912-1913 متحد شدند. مجله "Hyperborea" را منتشر کرد.

32 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ایده های اصلی آکمیسم در مقالات برنامه ای N. Gumilyov "میراث سمبولیسم و ​​آکمیسم" و S. Gorodetsky "برخی جریان ها در شعر مدرن روسیه" ارائه شده است که در سال 1913 در شماره 1 مجله "Apollo" منتشر شد. (ارگان ادبی گروه در دوران اوج خود) که به سردبیری S. Makovsky منتشر شد.

اسلاید 33

توضیحات اسلاید:

اصول اساسی آکمیسم: رهایی شعر از توسل نمادین به آرمان، بازگرداندن آن به وضوح. رد سحابی عرفانی، پذیرش جهان خاکی در تنوع، ملموس بودن، صداگذاری، رنگارنگی. تمایل به دادن یک کلمه معنای خاص و دقیق؛ عینیت و وضوح تصاویر، دقت جزئیات؛ توسل به شخص، به "صحت" احساسات او. شاعرانه سازی جهان، احساسات اولیه، اصول طبیعی زیستی اولیه؛ پژواک دوره های ادبی گذشته، انجمن های زیبایی شناختی گسترده، "اشتیاق به فرهنگ جهانی".

اسلاید 34

توضیحات اسلاید:

سرگئی گورودتسکی دراز می کشم و نمی گذارم این شب بد و تاریک نفس بکشم. من نمی توانم او را از زمین یا از ارتفاعات دور کنم، نمی توانم او را بدزدم، من یک حرامزاده نیستم. یک دو سکه مسی برای چشم ها وجود دارد، یک سرما با وقفه در بدن می رقصد. تابوت یخ زده از کنار پنجره ها روی بال خفاش ها می گذرد. با پولک های طلایی زنگ می زند و با دهانی در حال خش خش می کند، آتش در اجاق خیس می رود، ارباب سرد وارد خانه من می شود. شما نمی توانید چکمه های مرطوب خود را در بیاورید و نمی توانید استخوان های خود را با کت گرم کنید. اما شاخ در حال رشد بهار مرا در بوق و کرنا می کند که نمی توانم بمیرم. 1919

35 اسلاید

توضیحات اسلاید:

غزل نیکولای گومیلیوف احتمالاً مریض هستم: در قلبم مه وجود دارد، از همه چیز خسته شده ام - هم آدم ها و هم داستان ها، من رویای الماس های سلطنتی و یک قلاب گشاد غرق در خون را می بینم. به نظر من (و این یک دروغ نیست)، جد من یک تاتار چشم دوخته، یک هون وحشی بود... من تحت تأثیر روح عفونتی هستم که قرن ها پیش آمده است. من سکوت می کنم، بی حال می شوم، و دیوارها عقب می نشینند: اینجا اقیانوس است، همه در تکه های کف سفید. گرانیت غرق در غروب خورشید و شهری با گنبدهای آبی. با باغ های گل یاس، ما آنجا جنگیدیم... اوه، بله! من کشته شدم. 1912

36 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ولادیمیر ناربوت دیدار با تو را فراموش کردم... و چگونه از پیش من گذشتی آنگاه، کی به سوی آرامش عصر، تاریکی بر گنبدها فرود آمد؟... در دهان صاف سالهای شرم آور بی پایان جاری شد. فکر کردم: البته من هرگز شما را ملاقات نخواهم کرد... اما چه غیر منتظره فریب خوردم: با تماشای شیشه آینه های شب متوجه نیمرخ نقره بافته و یک زنبق - شفاف تر از یخ شدم! و حالا - تو مثل بار اول در مه مقابل من ایستاده ای: با نگاهت که در فریب چشمان غمگین سیاه کهربایی فرو رفته است...

اسلاید 37

توضیحات اسلاید:

آنا آخماتووا دستانش را زیر یک نقاب تیره قلاب کرد... "چرا امروز رنگ پریده ای؟" - چون او را از غم تلخ مست کردم. چگونه میتوانم فراموش کنم؟ با تلو تلو خوردن بیرون آمد، دهانش به طرز دردناکی پیچید... فرار کردم، بدون دست زدن به نرده، دنبالش دویدم تا سمت دروازه. با نفس نفس زدن، فریاد زدم: "یک شوخی همین اتفاق افتاد. اگر تو بروی، من می میرم." لبخندی آرام و وحشتناک زد و به من گفت: در باد نایست. 8 ژانویه 1911 (مجموعه "عصر")

اسلاید 38

توضیحات اسلاید:

اوسیپ ماندلشتام روی مینای آبی کم رنگ، که در ماه آوریل قابل تصور است، شاخه های توس بلند شده و به طور نامحسوس تیره شده اند. نقش تیز و کوچک، توری نازک یخ زده، مثل روی بشقاب چینی، نقشی که دقیق کشیده شده، - وقتی هنرمند عزیز آن را روی سطح شیشه ای می کشد، در آگاهی قدرت لحظه ای، در فراموشی مرگ غم انگیز. 1909

اسلاید 39

توضیحات اسلاید:

فوتوریسم فوتوریسم (از لاتین futurum - آینده) نام کلی جنبش های هنری آوانگارد در روسیه (مکعب آینده نگری، خود آینده نگری، "میزان شعر"، "سانتریفیوژ") دهه 1910 - اوایل دهه 1920 است. قرن XX.

40 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ویژگی های اصلی آینده نگری: شورش، جهان بینی هرج و مرج، بیان خلق و خوی توده های جمعیت. انکار سنت های فرهنگی، تلاش برای خلق هنری با هدف آینده. شورش علیه هنجارهای معمول گفتار شاعرانه، آزمایش در زمینه ریتم، قافیه، تمرکز بر شعر گفتاری، شعار، پوستر؛ جست‌وجوی یک کلمه آزاد شده «مستقل»، آزمایش‌هایی برای ایجاد یک زبان «مشکوک»؛ فرقه تکنولوژی، شهرهای صنعتی; ترحم تکان دهنده

41 اسلاید

توضیحات اسلاید:

آینده پژوهان نابودی فرم ها و قراردادهای هنر را به منظور ادغام آن با روند زندگی پرشتاب قرن بیستم تبلیغ می کردند. آنها با احترام به عمل، حرکت، سرعت، قدرت و پرخاشگری مشخص می شوند. تجلیل از خود و تحقیر ضعیفان; اولویت نیرو، جذبه جنگ و ویرانی مطرح شد. در این راستا، آینده‌گرایی در ایدئولوژی خود بسیار نزدیک به رادیکال‌های جناح راست و چپ بود: آنارشیست‌ها، فاشیست‌ها، کمونیست‌ها، متمرکز بر سرنگونی انقلابی گذشته.

42 اسلاید

توضیحات اسلاید:

یکی از نکات برنامه مارینتی این است: «مردی که کاملاً توسط کتابخانه و موزه خراب شده است<...>دیگر اصلاً هیچ علاقه ای ندارد... ما به سختی یک صفحه فولادی به خودی خود علاقه داریم، یعنی به اتحاد غیرقابل درک و غیر انسانی مولکول ها و الکترون های آن... گرمای یک تکه آهن یا چوب اکنون ما را بیشتر از لبخند یا اشک یک زن هیجان زده می کند.»

43 اسلاید

توضیحات اسلاید:

هنرمندان آوانگارد روسی در آغاز قرن به عنوان مبتکرانی وارد تاریخ فرهنگ شدند که انقلابی در هنر جهانی - هم در شعر و هم در سایر زمینه های خلاقیت - ایجاد کردند. علاوه بر این، بسیاری به عنوان جنگجوی بزرگ معروف شدند. در هسته خود، آینده پژوهی روسی هنوز یک جنبش عمدتاً شاعرانه بود: اعلامیه های آینده پژوهان در مورد اصلاح گفتار، شعر و فرهنگ صحبت می کردند. و در خود شورش، در تکان دادن افکار عمومی، در فریادهای مفتضحانه آینده سازان، احساسات زیبایی شناختی بیشتر از احساسات انقلابی وجود داشت.

44 اسلاید

توضیحات اسلاید:

شعر آینده پژوهی روسی ارتباط نزدیکی با هنر آوانگارد داشت. تصادفی نیست که بسیاری از شاعران آینده پژوه هنرمندان خوبی بودند - V. Khlebnikov، V. Kamensky، Elena Guro، V. Mayakovsky، A. Kruchenykh، برادران Burliuk. در همان زمان، بسیاری از هنرمندان آوانگارد شعر و نثر می نوشتند و در نشریات آینده پژوهی نه تنها به عنوان طراح، بلکه به عنوان نویسنده نیز شرکت می کردند. نقاشی آینده پژوهی را بسیار غنی کرد. K. Malevich، P. Filonov، N. Goncharova، M. Larionov تقریباً چیزی را خلق کردند که آینده سازان برای آن تلاش می کردند.

45 اسلاید

توضیحات اسلاید:

کوبو-آینده گرایی جنبشی در هنر دهه 1910، مشخصه ترین ویژگی آوانگارد هنری روسیه در آن سال ها، که به دنبال ترکیب اصول کوبیسم (تجزیه یک شی به ساختارهای سازنده آن) و آینده نگری (توسعه یک شی در "بعد چهارم"، یعنی در زمان).

46 اسلاید

توضیحات اسلاید:

"گیله"* اولین گروه آینده نگر است. آنها همچنین خود را "کوبو-آینده‌نگران" یا "بودتلیان" نامیدند (این نام توسط V. Khlebnikov پیشنهاد شد). سال تاسیس آن 1908 در نظر گرفته شده است، اگرچه ترکیب اصلی در سال 1909 - 1910 تشکیل شد. در آغاز سال 1910، در سن پترزبورگ، "گیله" وجود خود را متشکل از D. و N. Burlyuk، V. Khlebnikov، V. Mayakovsky، V. Kamensky، E. Guro، A. Kruchenykh و B. Livshits اعلام کرد.

اسلاید 47

توضیحات اسلاید:

اولین حضور مشترک کوبو-آینده‌نگران در چاپ مجموعه شعر «مخزن ماهیگیری داوران» بود. ایده فرسودگی سنت فرهنگی قرون گذشته، نقطه شروع سکوی زیبایی‌شناختی کوبو-آینده‌نگران بود. مانیفست آنها که عمداً با عنوان رسوایی "یک سیلی در برابر ذائقه عمومی" بود، تبدیل به مانیفست برنامه ای شد. رد هنر گذشته را اعلام کرد و فراخوان هایی مبنی بر «پرتاب پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی و غیره و غیره از کشتی مدرنیته» وجود داشت.

48 اسلاید

توضیحات اسلاید:

یکی از بنیانگذاران جنبش، V. Khlebnikov فعالانه در تغییرات انقلابی در زمینه زبان روسی شرکت داشت. او نوشت: "برای یافتن، بدون شکستن دایره ریشه ها، سنگ جادویی تبدیل تمام کلمات اسلاوی به یکدیگر، برای ذوب آزادانه کلمات اسلاوی - این اولین نگرش من نسبت به این کلمه است."

اسلاید 49

توضیحات اسلاید:

آنها به خلق کلمه، «خود کلمه» اهمیت خاصی می دادند. در مقاله برنامه "کلمه به عنوان چنین" خطوط مبهم زیر آورده شده است:

50 اسلاید

توضیحات اسلاید:

دیوید بورلیوک تابستان گوزن تنبل گلبرگ ها را نوازش می کند عاشق پرتوهای پیاز برگ پرواز یاس بنفش لیاگونوف لاجوردی سبک است بال های برگ پرواز در حال شکستن ماه های جشن لوپاری غرغر می کنند نیلوفرها در حال حیله گری لیلا هستند تنبل ترین دروغگو در حال غر زدن است. تابستان سینه شکستن تیمپانی با انگور ریختن پنجه چپگرایی ورود فرهنگ لغت لاک مردم پارس عشق بهمن = زره کتان. 1911

51 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ولیمیر خلبنیکوف طلسم خنده آه، بخند، خنده! آه، بخند، شما می خندید! که با خنده می خندند که با خنده می خندند آه از خنده بخند! آه خنده خندان - خنده خندان باهوش! آه با خنده بخند، خنده خنداننده ها! بخند، بخند، بخند، بخند، بخند، بخند، بخند، آه، بخند، بخند! آه، بخند، شما می خندید! 1908 -1909

52 اسلاید

توضیحات اسلاید:

Egofuturism Egofuturism (ترجمه شده از لاتین به عنوان "من آینده هستم") گونه دیگری از آینده پژوهی روسی بود، اما جدای از همخوانی نام ها، اشتراکات بسیار کمی با آن داشت. تاریخچه خود فوتوریسم به عنوان یک جنبش سازمان یافته بسیار کوتاه بود. 1911 تا اوایل 1914).

اسلاید 53

توضیحات اسلاید:

بر خلاف کوبو-آینده گراها که اهداف روشنی داشتند (حمله به مواضع نمادگرایی) و به دنبال اثبات آنها در بیانیه های خود بودند، سوریانین برنامه خلاقانه خاصی نداشت یا نمی خواست آن را علنی کند. خود او بعداً یادآور شد: «برخلاف مکتب مارینتی، من به این کلمه [آینده‌نگاری] پیشوند «خود» و در پرانتز «جهانی» اضافه کردم... شعارهای آینده‌گرایی من این بود: 1. روح تنها حقیقت است. 2. خود تأییدی فرد 3. جستجوی جدید بدون رد کهنه 4. نئولوژیزم های معنادار 5. تصاویر جسورانه، القاب، همخوانی ها و ناهماهنگی ها 6. مبارزه با کلیشه ها و «محافظان صفحه نمایش» 7. . تنوع متر."

54 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نورترن تنها خود آینده نگر باقی ماند که در تاریخ شعر روسی ثبت شد. اشعار او با آهنگین بی قید و شرط، صداگذاری و سبکی متمایز بود. قافیه های او به طور غیرمعمول تازه، جسورانه و به طرز شگفت انگیزی هماهنگ بود: "در هوای عصر - عطری از گل های رز ظریف در آن وجود دارد!"، "روی امواج دریاچه - مانند زندگی بدون گل رز گوگرد است" و غیره.

55 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ایماژیسم ایماژیسم (از فرانسوی و انگلیسی image - image) یک جنبش ادبی و هنری است که در اولین سالهای پس از انقلاب در روسیه بر اساس تمرین ادبی آینده نگری به وجود آمد.

56 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ویژگی های اصلی تصور گرایی: تقدم "تصویر به عنوان چنین"؛ تصویر کلی ترین مقوله ای است که جایگزین مفهوم ارزشی هنر می شود. خلاقیت شاعرانه فرآیند رشد زبان از طریق استعاره است. لقب مجموع استعاره ها، مقایسه ها و تقابل های هر موضوعی است. محتوای شاعرانه تکامل تصویر و لقب به عنوان ابتدایی ترین تصویر است. متنی که محتوای منسجم خاصی دارد را نمی‌توان به عنوان شعر طبقه‌بندی کرد، زیرا بیشتر کارکردی ایدئولوژیک دارد. شعر باید "کاتالوگ تصاویر" باشد، از ابتدا و از آخر به یک اندازه خوانده شود.

اسلاید 57

توضیحات اسلاید:

یکی از سازمان دهندگان و رهبر ایدئولوژیک شناخته شده ایماژیست ها در روسیه وی. شرشنویچ بود. او که به عنوان نظریه پرداز و مبلغ تصورات، منتقد سرسخت و برانداز آینده پژوهی شناخته می شود، به عنوان یک آینده پژوه کار خود را آغاز کرد. این انجمن شامل شاعران کاملا متفاوت و متفاوت بود.

58 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در زمان های مختلف، ایماژیست ها چندین مؤسسه انتشاراتی در اختیار داشتند: "Imagists"، "Chihi-Pikhi" و "Sandro"، کافه ادبی معروف "Pegasus Stall" (تعطیل شده در 1922) و همچنین مجله "Hotel for" مسافران در زیبایی" (در مجموع، در طول وجود آن، 1922 - 1924، 4 شماره منتشر شد). در طول 5 سال فعالیت فعال، Imagists توانستند شهرت بزرگ، هر چند رسوایی، به دست آورند.

اسلاید 59

توضیحات اسلاید:

تفاوت های خلاقانه ایماژیست ها منجر به تقسیم به راست (یسنین، ایونف، کوسیکوف، گروزینوف، رویزمان) و جناح چپ (شرشنویچ، مارینگوف، ن. اردمان) با دیدگاه های متضاد در مورد وظایف شعر، محتوا، فرم آن شد. ، تصویر در سال 1924، اس. یسنین نامه ای در روزنامه (پراودا، 31 اوت) منتشر کرد که در آن خروج خود را از گروه ایماژیست اعلام کرد. با رفتن یسنین، ارگان رسمی ایماژیست ها، «هتل برای مسافران زیبایی» به پایان رسید.

60 اسلاید

توضیحات اسلاید:

وادیم شرشنویچ (1893 - 1942) کار شرشنویچ با تشدید استعاره های شهری، مضمون عشق حسی غم انگیز، تکان دهنده، مبتنی بر زیبایی شناسی انگیزه های زشت و خدا ستیزانه، تصاویر پرزرق و برق (داخلی) مشخص می شود. در دلقک، "همجنس گرایی" برای او بیوگرافی پایدار است)، توسعه عمدی تکنیک های "بریوسوف" تجربی (با تاکید بر عناوین اشعار کتاب "اسبی مانند اسب" مانند "اصل صدا منهای تصویر" یا "موازی سازی" از مضامین»)، اساساً غیر دینی بودن هنر اعلام شده (در سال 1919 او به دلیل تماس با حزب آنارشیست دستگیر شد).

61 اسلاید

توضیحات اسلاید:

او شعر لهجه را به موازات مایاکوفسکی توسعه داد. نویسنده یک اثر نظری در مورد تصویرگرایی "2x2=5" (1920) و مجموعه ای از مقالات در مورد کار هم گروهی های خود "به آنها دست می فشارم" (1921).

62 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نان تست برای همه ما، گویی در ویدیوهایی با پاییز به آرامی اکنون عجله می کنند و سرگرم می شوند. ما می دانیم که همه مردان جوان و همه تقریباً مغرور هستند سبیل با تأیید این موضوع آشکوبونشا است.

63 اسلاید

توضیحات اسلاید:

آناتولی مارینگوف لکه ای شبیه زغال اخته له شده، خاموش. در را نکوبید مرد ... چهار حرف ساده: – مرد. 1918 به یاد پدرم، موج سنگین روزهای نمکی را با یک کیل سرد تند می گذرانم - فرقی نمی کند دوست باشند یا دشمن، مثل اجساد متورم روی ته زرد دراز خواهند کشید. اشک افسنطین با گلوله های پدر بوسیده - بگذار خون زنگ زده در آن جاری شود و برادر یک ساله در آن خفه شود و حتی اشعار، ترازوهای نقره را زرشکی رنگ کنم - و وقتی همه شروع به گریه کنند من خواهم کرد. به آرامی موهای براق روی سر دانای من را شانه کنید. 1919

64 اسلاید

توضیحات اسلاید:

65 اسلاید

توضیحات اسلاید:

66 اسلاید

توضیحات اسلاید:

اسلاید 67

توضیحات اسلاید:

نیچووکی یکی از چهار انجمن مهم مدرنیستی اخیر دهه 20 نیچووکی است. این گروه ادبی یکی از رسواترین ها به حساب می آمد که در این زمینه حتی از تصور گرایان و کوبو-آینده گرایان اولیه پیشی گرفت. در آغاز سال 1920 در مسکو شکل گرفت و سرانجام در اوت همان سال در اتحادیه شاعران در روستوف-آن-دون شکل گرفت. اعضای گروه Nichevok عبارتند از Rurik Rock (R.Yu. Goering)، سرگئی Sadikov، Boris Zemenkov، Aetsiy Ranov، Lazar Sukharebsky، Elena Nikolaeva، Denis Umansky، Susanna Mar (Chalkhushyan) Const. اربرگ

68 اسلاید

توضیحات اسلاید:

با ارزیابی وضعیت ادبیات، هیچ کس تنها تخیل گرایی را به عنوان یک جهت حیاتی خلاقیت تشخیص نداد. در مورد خود در اولین فرمان اعلام کردند: «... 4. کانون بحران مدرن پدیده ها و جهان بینی های جهان توسط نیچووک روشن شده است: بحران در ماست، در روح ماست. در آثار شعری، این بحران حل می شود. با نازک شدن تصویر، متر، ریتم، ساز، پایان، لاغر شدن، هنر را به هیچ کاهش می دهد، آن را نابود می کند: به هیچ و به هیچ می انجامد، از این رو: 5. در شعر هیچ نیست؛ فقط - هیچ. زندگی به سمت اجرای شعارهای ما می رود: چیزی ننویس، چیزی نخوان، چیزی نگو، چیزی چاپ نکن! - و به نسبت خونی آنها با دادائیست ها اشاره کرد.

اسلاید 69

توضیحات اسلاید:

دادائیسم (به فرانسوی dadaisme from dada - گفتگوی ناهماهنگ کودک) یک جنبش آوانگارد در اروپای غربی، عمدتاً هنر فرانسوی و آلمانی است که در غیرعقلان گرایی، ضد زیبایی گرایی نیهیلیستی و شوک هنری بیان می شود. از آنجایی که جنبش دادا در طول جنگ جهانی اول (سوئیس، 1916) متولد شد، ایده اصلی آن پاسخگویی به پوچ بودن جنگ با همان پوچی هنر بود.

70 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در سال 1921 اعلامیه نیچووک مسکو صادر شد. آنها «جدایی هنر از دولت» را اعلام کردند و دفتر خلاقیت خود را به عنوان دستگاهی برای مدیریت هنر مطرح کردند. نیچووک ها به خاطر حملات مداوم خود به مایاکوفسکی شناخته می شوند؛ آنها او را به صورت غیابی توسط «دادگاه انقلابی» خود محاکمه کردند و او را از نوشتن منع کردند. این «قطعنامه دادگاه انقلاب نیچووک» در ضمیمه رایگان نسخه دوم «جعبه سگ» منتشر شده است.

71 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در شعر، نیچووکی ها اثر قابل توجهی از خود به جای نگذاشتند، زیرا حتی تواناترین آنها (اس. مار، کی. اربرگ، آر. راک) به لطف موقعیتی که داشتند، به تقلید از تخیل مشغول بودند. تنها نام بوریس زمنکوف، که بعدها محقق مشهور مسکو شد، و سوزانا مار، که تعداد زیادی ترجمه شاعرانه از انگلیسی، لهستانی و سایر زبان‌ها خلق کرد، در ادبیات باقی ماند.

72 اسلاید

توضیحات اسلاید:

کنست اربرگ نام مستعار کوستانتین الکساندرویچ سانننبرگ، شاعر، فیلسوف، و نظریه پرداز هنر است که به خاطر کارش بر روی نظریه خلاقیت ("هدف خلاقیت"، 1913) شهرت دارد. جرقه ها آتش زمزمه می کند، هیزم هیس می کند، و جرقه ها در مه پیچ می خورند، و کلمات نامفهوم، مردم نامرئی دوباره زمزمه می کنند. - گرچه دود سیاه است، با اینکه دود خفه کننده است، ما همچنان در گردبادهای دودآلود پرواز می کنیم، پرواز می کنیم، به سیاره ها پرواز می کنیم. ما آنقدر رنگ پریده ایم، به سختی قابل مشاهده هستیم، اینجا محکوم به مرگ هستیم، اما آنجا نور خواهیم بود! آتش خاموش شد. پایان رویا. ماتم دوده ریز دراز کشید. کیست که در تاریکی گریه می کند؟ چه کسی فلپ را حرکت می دهد؟

اسلاید 73

توضیحات اسلاید:

سوزانا مار (1890 - 1965) شاعر و مترجم سوزانا گئورگیونا چالخوشیان، که با نام مستعار سوزانا مار می نوشت، "نیچوچکا" افسانه ای، همسر رهبر گروه، روریک راک، و دوست مارینگوف (تنها مجموعه اشعار او) بود. "آبن" (1922) مخفف حروف اول Mariengof است. سوزانا مار در آرزوی تبدیل شدن به یک "آنا آخماتووا" (به قول شرشنویچ) "تصویرگر"، سرسختانه به اصول شاعرانه تخیل گرایانه در اشعار خود پایبند بود. متعاقباً در زمینه ترجمه شعری بسیار کار کرد و در آنجا به موفقیت هایی دست یافت. یک دایه مهربان آونگ دویدن تلقین آمیز تایم را گهواره می کند. شب گذشته را با ملاقه ای از یادم در مورد تو ریختم. و دیگر نمی بینم، دیگر نمی شنوی دست های سفید و خطوط نقره ای، فقط قافیه ها بالاتر می روند، مثل پرندگانی که از آستانه ای خفه می شوند. برای عشق، برای نوازش، برای لبخند در پیوند شادی آور گناه، تاوان تمام خطاهایم را با سکه زنگ آیه خواهم داد. آگوست 1920

74 اسلاید

توضیحات اسلاید:

روریک راک (نام مستعار روریک یوریویچ گورینگ) - رهبر گروه ادبی "نیچووکی" یکی از برجسته ترین و برجسته ترین چهره های این جنبش بود. در سال 1919، همراه با اس. یسنین، ی. بالتروشایتیس، آ. بلی، پی. کوگان، آ. کوسیکوف، وی. شرشنویچ و دیگران به هیئت رئیسه اتحادیه شاعران سراسر روسیه برگزیده شدند. در سال 1921 به اروپای غربی مهاجرت کرد و از نیمه دوم دهه 1920 در آلمان زندگی کرد. خواندن 1st 1. ابرو نمی لرزد و لب ها سرد می شوند. دایره می کشم. و به وضوح در فضاها، درب تابوت کمی مانند یک پرنده بزرگ بال می زند. 2. اکنون در پادشاهی دجال، در سالهای عشق سگی، کلمات را مانند زوزه گرگ به باد نمی اندازم، مادر خدا را به ماشین می خوانم. 3. و به تو، و به تو، فرزندان تروجان، با وزنه‌های قیطان، به تو که مانند ته سیگار راست می‌شوی و کود را از کفش‌های خود بیرون می‌کشی. به تو که نمیدانی برادر الشونگ الواح، بی صف در وندراگ: از دور با بوق طوفان ظاهر شو، ظاهر، آه، کاساندرا. در موسیقی هواپیما، در راه رفتن سنگین اسلحه ها، در مرگ ستوان گلان، در سینه قلقلک زن، و در مناره های کلام شاعر، احساس می کنم، کاساندرا، تو را احساس می کنم: دستان شکسته شده توسط غروب، پرچم قرمز تو...

75 اسلاید

توضیحات اسلاید:

"سانتریفیوژ" یکی از جنبش های شاعرانه عصر نقره، گروه آینده نگر مسکو "سانتریفیوژ" است که در ژانویه 1914 از جناح چپ شاعرانی که قبلاً با انتشارات لیریکا مرتبط بودند، تشکیل شد. شرکت کنندگان اصلی گروه آینده - S. Bobrov، B. Pasternak و N. Aseev - مدتها قبل از تأسیس آن یکدیگر را می شناختند. سرگئی بابروف، شاعر، نقاش و منتقد ادبی، شاید شاخص ترین شخصیت در میان آنها در آن زمان بود. مقاله او «پاوریسم روسی» طنین بسیار زیادی ایجاد کرد، که در آن ایده‌های خالص‌گرایی* به عنوان پاسخی به پیچیدگی زندگی اجتماعی موعظه شد. بوبروف گفت: «اکنون پایه‌های خلوص روسی در باستان‌گرایی روسی است: نمادهای باستانی، چاپ‌های رایج، گلدوزی‌ها، زنان سنگی، نقش برجسته‌ها، مانند مهرها، پروفورا و نان زنجبیلی، جایی که همه چیز بسیار ساده و مشخص است، پر از ارزش تصویری بسیار زیاد.»

76 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ویژگی اصلی در تئوری و عمل هنری شرکت کنندگان در «سانتریفیوژ» این بود که هنگام ساخت یک اثر غنایی، مرکز توجه از کلمه به این شکل به ساختارهای لحنی-ریتمیک و نحوی تغییر می کرد. کار آنها به طور ارگانیک تجربیات آینده نگر و تکیه بر سنت را ترکیب می کرد.

اسلاید 77

توضیحات اسلاید:

نیکولای آسیف فانتاسماگوریا اثر N.S. Goncharova با رخوت یک والس بلوار، چهره‌های آرام تاب می‌خوردند و سنگ آسیاب چرخیده خورشید در آسمان برق می‌تابید. مانکن ها با ناراحتی سرشان را برای نگهبانان مخفی تکان دادند. دیوارها در ابرها واژگون شدند، ستاره ها شروع به ناله کردن در پنجره های شیشه ای رنگی کردند. بر فراز گوشت سنگی مشتاق، که چرخش زمینی را هدایت کرده بود، فراموشی مانند بزرگراهی در ابرهای برگشت ناپذیر غرش می کرد. زیر تازیانه سرمای لرزان، علامت رنگ پریده فارنهایت بی حس شده بود و فلوت نیمه شب همان آهنگ دیوانه را می نواخت. 1913

78 اسلاید

توضیحات اسلاید:

بداهه نوازی بوریس پاسترناک از صفحه کلید برای تغذیه گله با دست و زیر بال زدن، پاشیدن و جیغ زدن استفاده کردم. دستانم را دراز کردم، روی پنجه هایم ایستادم، آستینم را بالا زدم، شب به آرنجم مالید. و هوا تاریک بود. و حوض بود. و امواج. - و من شما را دوست دارم پرندگان از نژاد، به نظر می رسید که آنها ترجیح می دهند کشته شوند تا بمیرند، منقارهای بلند، سیاه و قوی. و حوض بود. و هوا تاریک بود. تخم مرغ های پر از قیر نیمه شب در حال سوختن بودند. و ته قایق را موج می جوید. و پرنده ها با آرنج من جدل کردند. و شب در گلوی سدها آب شد. به نظر می‌رسید که در حالی که جوجه غذا نمی‌خورد، و ماده‌ها ترجیح می‌دادند بکشند تا بمیرند.

اسلاید 79

توضیحات اسلاید:

"میزان شعر" یکی دیگر از انواع آینده پژوهی روسی، انجمن شعری "میزان شعر" است که در سال 1913 توسط آینده پژوهان ایگو مسکو ایجاد شد. این شامل V. Shershenevich، R. Ivnev (M. Kovalev)، L. Zak (نام مستعار - Khrisanf و M. Rossiyansky)، S. Tretyakov، K. Bolshakov، B. Lavrenev و تعدادی دیگر از شاعران جوان بود.

80 اسلاید

توضیحات اسلاید:

این گروه سعی کردند موفقیت هایلیا را تکرار کنند و در ادبیات با آن مقابله کنند. اما در "میزان شعر" چنین ارزش های شاعرانه بزرگ قابل مقایسه با مایاکوفسکی یا خلبنیکوف وجود نداشت ، بنابراین برای شرکت کنندگان آن بسیار دشوار بود که نوعی مبنای نظری مستقل برای گروه خود ایجاد کنند. آنها به شدت بر خویشاوندی خود با خودآینده گرایان سن پترزبورگ که اغلب در نشریات آنها منتشر می شد تأکید کردند، اما در عین حال موضع نسبتاً مبهمی داشتند.

81 اسلاید

توضیحات اسلاید:

روریک ایونف کلاه احمق را بر سر می‌گذارم و به دور روسیه سفر می‌کنم، بوی میخانه را استشمام می‌کنم... در مزرعه نم نم خواهد بارید. شب‌هایی نمناک خواهند بود، مانند لنج‌ها، گمشده در رودخانه. بنابراین می‌توانستیم جلوتر و بیشتر برویم. حتی نان داخل بسته را فراموش کنید. من صدای خنده بلند را نخواهم شنید اوه! صدای شاخه ها و علف ها چقدر شیرین است، گرگ های گرسنه زوزه می کشند و همه طعمه هایشان را می بلعند. و در امتداد جاده ای دست و پا چلفتی و وحشتناک به راه رفتن و قدم زدنم ادامه خواهم داد... شادی های شیرین بسیار، بسیاری را در سرگردانی تلخ می توان یافت. 1914

82 اسلاید

توضیحات اسلاید:

سرگئی ترتیاکوف آسانسور شما کوچکترین فونت را در تاریکی مانند یک گربه می خوانید. مسیر مشترک ما عمودی است، آسانسور سینگر. ما دو نفر اینجا در یک کمد موبایل هستیم. بیایید لاس زدن بازی کنیم! از نگاه توهین آمیز به یک تاج گل نترسید. بالاخره میدونی بچه ها عاشق بازی میکنن! اوه خدای من! من کاملاً فراموش کردم که طبقه شما سوم است و مال من هشتم است. 1913

83 اسلاید

توضیحات اسلاید:

کنستانتین بولشاکوف شب پاییزی باد که بر آسمان فشار می‌آورد، با بوسه‌ای خیس روی شیشه می‌چرخید. ترس آبی که شنل باران را پاره می کند، فانوس کورکورانه پژمرده را پاره می کند. سیم های تلگراف تمام ویولن ها با انگشتان شب روی ماه شکسته شد. فانوس ها، روی آسانسور یک اشتباه مهلک، صندوق رای خیابان را بلند می کنند، می خندند. با گامی مسی از میان برج‌های ناقوس، سال‌ها به شدت بر پاشنه‌هایشان گام نهادند، جایی که با کسری خسته از خراج، تراموای برده‌ای که می‌کوبید، ثانیه‌های بی‌حالی می‌داد. 1914

84 اسلاید

توضیحات اسلاید:

"حلقه غنایی" در دهه 1920، فرهنگ پرولتری جدیدی در روسیه شکل گرفت که نیازی به شاعران، نویسندگان و نمایشنامه نویسان بیگانه - حتی با استعداد - نداشت. در این شرایط، گروهی از نویسندگان و شاعران، انجمن حلقه غنایی را ایجاد کردند تا در برابر تلاش برای تخریب فرهنگ قدیمی مقاومت کنند.

85 اسلاید

اسلاید 2

اهداف:

• دانش آموزان را با پیش نیازهای فلسفی و زیبایی شناختی برای ظهور نمادگرایی آشنا کند.
• تاریخچه پیدایش مفهوم "سمبولیسم"، محتوای آن، گروه های اصلی را آشکار کنید.
• نشان دهنده اهمیت نمادگرایی برای توسعه ادبیات روسیه در قرن بیستم است.

مشاهده همه اسلایدها