"கலை வரலாறு, பொது வரலாறு பற்றிய குறிப்புகளை நான் விரும்புகிறேன். கலையின் அற்புதமான விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் உருவகங்கள் மற்றும் தொல்பொருள்களின் உலகில் வாழ முடியும். மற்ற கலைஞர்கள் தொகுத்திருக்கும் அகராதிகளுடன் நாம் பணியாற்றலாம். நாங்கள் அவர்களின் மொழியை தொடர்கிறோம். எனது ஜாக்சனை உற்றுப் பாருங்கள் - அவரது கண்களின் அமைப்பு, சிற்பத்தின் முழு வடிவமும் எகிப்திய ஒப்பனையாளரைக் குறிக்கிறது. ஜெஃப் கூன்ஸ்

சரி, நீங்கள் பொதுவாக புரிந்துகொள்கிறீர்கள், இல்லையா? சுருக்கமாக, கூன்ஸ் (1955-...) பற்றி ஒரு உரை இருக்கும். அவர் ஒரு நல்ல கலைஞர், பிரபலமானவர், இப்போது மிகவும் விலை உயர்ந்தவர். விளாடிமிர் கிளிட்ச்கோ கூட அவரைப் பற்றி நன்றாகப் பேசுகிறார்* - கூன்ஸ் உடலுறவை அற்புதமாக சித்தரிப்பதாக அவர் கூறுகிறார். தோராயமாக இப்படி:

"காமசூத்ரா" தொடரிலிருந்து

பொதுவாக, நான் கூன்ஸை வார்ஹோலின் மறுபிறவி என்று அழைக்க விரும்புகிறேன் - அவர் இப்போது இதேபோன்ற ஒன்றைச் செய்து கொண்டிருப்பார். இரண்டுமே வெகுஜன, சாதாரணமான மற்றும் சுவையற்ற ஆர்வமுள்ள பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன. இருவருக்கும், அவர்களின் கலை உத்தி வணிக உத்தியாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் இதைப் பற்றி இருவருக்கும் எந்த வருத்தமும் இல்லை.

அவர்கள் இங்கே வித்தியாசமாகத் தெரிகிறார்கள். வார்ஹோல் ஒருவித புணர்ச்சியற்ற வேற்றுகிரகவாசியாக இருந்தால், இது தூய்மையான அமெரிக்காவை மிகவும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது என்றால், கூன்ஸ் - ஒரு பொதுவான எழுத்தர், இது அனைவரையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறது - ஒரு நவீன அவதூறான கலைஞராக இருக்கக்கூடாது, இது ஆடை அணிந்து, கண்ணியமாகவும் புன்னகையுடனும் இருக்கும். மற்றும் Poussin போன்ற கிளாசிக்கல் கலை சேகரிக்க. சரி, எனக்குத் தெரியாது, நான் ஒருவரின் முகத்தில் குத்துவேன், நான் போதைப்பொருள் உட்கொள்வேன் அல்லது ஏதாவது ஒன்றை உட்கொள்வேன். உண்மையில், கூன்ஸ் ஒரு காலத்தில் எழுத்தராக இருந்தார் - அவர் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு டிக்கெட்டுகளை விற்றார் - அவர் இந்த நவீன கலையில் ஒரு நபராக மாறும் வரை. வால் ஸ்ட்ரீட்டில் பங்கு தரகராகவும் பணிபுரிந்தார்.

கூன்ஸ் 80 களில் பிரபலமானார், அவர் "பனாலிட்டி" தொடரிலிருந்து இது போன்ற விஷயங்களைத் தொடங்கினார்.

பாம்புகள்

பேனாலிட்டி அறிமுகம்

இந்த விஷயங்கள் மிகவும் பெரியவை, ஒரு மீட்டருக்கும் அதிகமான நீளம் கொண்டவை. அவர்களின் அனைத்து நோக்கங்களும் அவர்களின் அமெரிக்க கிட்ஷிலிருந்து வந்தவை. எங்கள் கூடு கட்டும் பொம்மைகள், யானைகள் மற்றும் கோக்லோமா போன்றவை. நிச்சயமாக, இங்கே கூன்ஸ், பெரிய டுச்சாம்பிலிருந்து வந்த, பெரும், இயற்கையாகவே, பாப் கலையால் பெருக்கப்படும், ஒதுக்குதலின் பெரும் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்கிறது.
அந்த. ஏற்கனவே இருக்கும் மற்றும் ஆயத்தமான ஒன்றை கலைவெளியில் அறிமுகப்படுத்துகிறது. இது டுச்சாம்பை விட மிகவும் நுட்பமான ஒதுக்கீடு, சரி, எவ்வளவு நேரம் கடந்துவிட்டது - எல்லாம் மிகவும் சிக்கலானதாகிறது. டுச்சாம்ப் வெறுமனே ஒரு ஆயத்த பொருளைக் காட்சிப்படுத்தினார், கலைக்கு முற்றிலும் அந்நியமானவர், கூன்ஸ் ஒரு ஆயத்த வகையை மீண்டும் உருவாக்குகிறார் - கிட்ச், கலைக்கு அந்நியமானது. கூன்ஸ் நிஜ வாழ்க்கை தயாரிப்புகளின் பெரிதாக்கப்பட்ட நகல்களை உருவாக்குகிறாரா அல்லது அவற்றை தானே கண்டுபிடித்தாரா என்பது இங்கே முக்கியமில்லை - அவை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ ஒரே மாதிரியானவை, இந்த பூனைகள் மற்றும் நாய்கள் அனைத்தும் இழுப்பறைகளின் மார்பில் நிற்கின்றன. அவர் தன்னைக் கொண்டு வந்தது இதுதான்:

மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் குமிழ்கள்

ஆனால் பொருள் ஒன்றே. நினைவுச்சின்ன கிட்ச். அவர் ஏன் அதை நினைவுகூர வேண்டும்? சரி, முதலாவதாக, இது ஒரு பின்நவீனத்துவ முரண்பாடாகும் - கூன்ஸ், இந்த நினைவுச்சின்னத்துடன், குறைந்த வகை - கிட்ச் - உயர் - சிற்பத்துடன் சமன் செய்வது போல் தெரிகிறது, இது அனைத்து அழகியல் தீர்ப்புகள், மதிப்பீடுகள் மற்றும் சார்பியல் பற்றிய எளிய யோசனையை நமக்குத் தெரிவிக்கிறது. படிநிலைகள். இரண்டாவதாக, இது வெறுமனே முரண்பாடானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சிறிய விஷயங்கள் - இவை அனைத்தும் படங்களில் கூட சிறியதாகத் தெரிகிறது - பெரிதாக்கும்போது, ​​​​அவை ஒரு விசித்திரமான தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. மேலும், அவர்கள் பணக்காரர்களாக இருந்தாலும் மிகவும் ஏழைகள். எப்படியாவது அவர்களைப் பார்த்து நன்றாகச் சிரிக்க வேண்டும். அத்தகைய சிரிப்பு நம்பிக்கையானது. மேலும் நம்பிக்கை ஒரு நபர் தன்னைப் பற்றி நன்றாக உணர உதவுகிறது. கூன்ஸ் எதை அடைய முயற்சிக்கிறார். அவர் எவ்வளவு அன்பானவர் என்று பாருங்கள்.

கூன்ஸ், நிச்சயமாக, அவரது படைப்புகளில் கிட்ஷோ அல்லது முரண்பாடோ இல்லை என்று கூறுகிறார். ஒரு நம்பிக்கை ஒப்புக்கொள்கிறது. இது மீண்டும் ஒரு குமாஸ்தாவின் உடை மற்றும் நடத்தை போன்ற அவரது பிசாசுத்தனமான முரண். அவருடைய வார்த்தைகளை நீங்கள் நம்ப வேண்டியதில்லை. அவர்கள் அவர்களை நம்பவில்லை - இந்தத் தொடருக்குப் பிறகு, விமர்சகர்கள் அவரை கிட்ச் ராஜா என்று அழைக்கத் தொடங்கினர். ஒரு வகையான வழியில், நிச்சயமாக. இது, முற்றிலும் தவறானது. பின்னர் கிட்ச் விளையாட்டின் ராஜா.

அடுத்த தொடர், "மேட் இன் ஹெவன்", கூன்ஸை உலகளவில் புகழ் பெற்றது.

“மேட் இன் ஹெவன்” தொடரிலிருந்து

தெளிவாக உள்ளது. மக்கள் எல்லாவிதமான உணர்ச்சிகரமான குப்பைகளை** விரும்புவதைப் போலவே, அவர்கள் நல்ல, அன்பான ஆபாசத்தையும் விரும்புகிறார்கள். அவர்களின் கலவையானது மக்களை மிகவும் நம்பிக்கையூட்டுகிறது மற்றும் அவர்கள் தங்களைப் பற்றி மிகவும் நன்றாக உணர வைக்கிறது***. மேலும் கூன்ஸ் அன்பானவர். எனவே அவர் இணைக்கிறார்.

“மேட் இன் ஹெவன்” தொடரிலிருந்து

இது ஒருங்கிணைக்கிறது, ஆனால் கேவலமாக, பின்நவீனத்துவ வழியில், பார்வையாளனை கேலி செய்கிறது. வெகுஜன உணர்வில் உள்ள ஆபாசமும் கிட்ச்களும், கூன்ஸ் உரையாற்றுவது போல் தெரிகிறது, அவை சட்டப்பூர்வ உணர்வில் பிரிக்கப்படுகின்றன. கிட்ச் பஞ்சுபோன்றது, கனிவானது மற்றும் வசதியானது, ஆபாசமானது வெட்கக்கேடானது, தடைசெய்யப்பட்டது மற்றும் தீங்கு விளைவிக்கும். இங்கே - அனைத்தும் ஒன்றாக. மேலும், "பானாலிட்டி" விஷயத்தைப் போலவே, அனைத்தும் உயர் கலை நிலைக்கு உயர்த்தப்படுகின்றன - அளவு, மீண்டும் மற்றும் சூழலில். இவை அனைத்தும் கேலரிகளில் அல்லது வெர்சாய்ஸில் கூட காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன - கூன்ஸ் சமீபத்தில் அங்கு ஒரு சக்திவாய்ந்த கண்காட்சியை நடத்தியது. அந்த. இந்த மோசமான மற்றும் அருவருப்பான விஷயங்கள் அனைத்தும் முன்னாள் அரச உட்புறங்களில், கிளாசிக்கல் கலையின் நடுவில் உள்ளன. திகில்.

வெளிப்படையாகச் சொன்னால், இந்தத் தொடரில் பணிபுரிய - அது பெரியது, மேலும் வெட்கமற்ற ஆபாசத்தை வெளிப்படையாகக் காட்டப்பட்ட பிறப்புறுப்புகளை உள்ளடக்கியது - கூன்ஸ் கஷ்டப்பட வேண்டியிருந்தது. முதலாவதாக, ஆபாச நட்சத்திரமாக தீவிரமாகப் பணியாற்றிய இலோனா ஸ்டாலர் என்ற இயற்பெயரான இத்தாலியைச் சேர்ந்த சிசியோலினா என்ற மோசமான ஹங்கேரியப் பெண்ணை அவர் திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. பின்னர் அவளுடன் நிர்வாணமாக புகைப்படம் எடுக்கவும். பின்னர் இதையெல்லாம் மக்களுக்கு காட்டுங்கள். தாங்க முடியாத.

உயர்ந்த மனிதநேயத்துடன், சட்டப்பூர்வமாக பொருந்தாத மற்றும் தனிப்பட்ட கூன்சியன் தியாகத்தின் கலவையாக, இந்தத் தொடர் சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில், கலையில் முதல் முறையாக, ஒரு உண்மையான, வாழும், சாதாரணமாக செயல்படும் நபர் **** ஆயத்தமாக செயல்பட்டார். அவள் பேசினாள். சிசியோலினாவின் ஆயத்தத் தரம், எந்தத் திருத்தங்களோ மாற்றங்களோ இல்லாமல் அவள் நிகழ்காலம் மற்றும் கடந்த காலத்துடன் கலைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டு மாற்றப்பட்டாள். அவள் தன் இயல்பான, ஆபாச வடிவத்தில் தன்னை சித்தரித்துக் கொண்டாள், அவள் அணிந்திருந்த அணிகலன்கள் மற்றும் வகை ஆடைகள் கூட அவள் ஆபாசத்தில் அணிந்திருந்ததைப் போலவே இருந்தன. டுச்சாம்ப் சிறுநீரில் எதையும் மாற்றவில்லை, ஆனால் சிசியோலினா இந்த ஒப்பீட்டால் வெட்கப்பட மாட்டார் - நாங்கள் கலை பற்றி பேசுகிறோம். அவர் தான் கையெழுத்திட்டார். கூன்ஸ், கையொப்பமிடுவதற்குப் பதிலாக, ரெடிமேட் பக்கத்தில் படுத்துக் கொண்டார்.

“மேட் இன் ஹெவன்” தொடரிலிருந்து

மேலும் மேலும். ஒருபுறம் ஆபாசப் படங்களை இப்படிப்பட்ட கிட்ஷிலும், மறுபுறம் உயர்ந்த வடிவத்திலும், கூன்ஸ் அதை சட்டப்பூர்வமாக்கினார். அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளதால், யானைப் பூனைகள் போல தோற்றமளிப்பதால், ஏன் வெட்கப்பட வேண்டும். இது மனிதாபிமானம் - அவர்கள் இன்னும் அதை வாங்குகிறார்கள், பார்க்கிறார்கள் மற்றும் இணையத்தில் தேடுகிறார்கள். ஆபாசத்தை சட்டப்பூர்வமாக்குவது என்பது ஒரு நபர் தனது உடலுடன் சமரசம் செய்வதாகும், இது கூன்ஸ் மிகவும் அக்கறை கொண்டுள்ளது.

"காமசூத்ரா" தொடரிலிருந்து

கூன்ஸ் இன்னும் தயாரிக்கும் சமீபத்திய தொடர் "கொண்டாட்டம்." இது இந்த 13 மீட்டர் பொருளுடன் தொடங்கியது.

நாய்க்குட்டி

ஆனால் இதுபோன்ற விஷயங்கள் அவளுக்கு மிகவும் பொதுவானவை.


காட்டு முயல்

மலிவான குழந்தைகளின் பொம்மைகளின் பெரிய, பளபளப்பான, எஃகு சாயல்கள், ஊதப்பட்ட குடலில் இருந்து விரைவாக முறுக்கப்பட்டன. உள்ளேயும் காலி. அவை பெரும்பாலும் நகர்ப்புற சிற்பங்களாக நிறுவப்பட்டுள்ளன, ஓல்டன்பர்க்கின் கிளாத்ஸ்பின் நினைவுச்சின்னம் போன்றவற்றைக் குறிப்பிடுகின்றன. அவர்களுக்கு நிறைய பணம் செலவாகும். மென்மையான, ஒரே வண்ணமுடைய, கண்ணில் படுவதற்கு எதுவும் இல்லை. கேவலமான வேலை.

பலூன் மலர்

யோசித்தால் என்ன? சூழல் மற்றும் நினைவுச்சின்னம் கொண்ட அனைத்து விளையாட்டுகளுக்கும் கூடுதலாக, இன்னும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நன்மை உள்ளது. குழந்தை பருவத்தின் மதிப்புகள் பற்றி கூன்ஸ் மிகவும் உறுதியான அறிக்கையை வெளியிடுகிறார். உங்களுடையது மற்றும் எல்லோருடையது. ஆம், இந்தப் படைப்புகள் கிட்ச் போல, ஆபாசத்தைப் போல சாதாரணமானவை மற்றும் வெகுஜனமாக உற்பத்தி செய்யப்படுகின்றன. அவற்றின் லேபிடரி இயல்பைக் கருத்தில் கொண்டு, அவை சாதாரணமான பழங்கால வடிவங்கள். ஆனால் "கலையின் நோக்கம் கவலையை நீக்குவது" என்பது கூன்ஸின் குறிக்கோள். குழந்தைப் பிறப்பு, கிட்ச் மற்றும் ஆபாசப் படங்களைக் காட்டிலும், பிந்தையதைப் பற்றிய தெளிவற்ற கருத்துடன், கவலையை சிறப்பாகவும் திறமையாகவும் நீக்குவது எது? இவை அனைத்தும் தப்பிக்கும் தன்மையின் வடிவங்கள், மோதல்கள், பதற்றம், அச்சங்கள் மற்றும் ஆசைகள் உணரப்படும் இடங்களுக்கு யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பித்தல். கூன்ஸ் வெகுஜன உணர்வின் கட்டுக்கதையின் கட்டமைப்பிற்குள் செயல்படுகிறது என்பதை நான் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறேன். மேலும் அவரை கேலி செய்கிறார்.

தொங்கும் இதயம்

இந்தக் கலைத் தயாரிப்பை உருவாக்க, கூன்ஸ் வார்ஹோலின் "தொழிற்சாலை" போன்ற ஜெஃப் கூன்ஸ் எல்எல்சியை உருவாக்கினார். இப்போது 135 பேர் வேலை செய்கிறார்கள். ஒரு படைப்பின் உருவாக்கம் இப்படித்தான் செல்கிறது. கூன்ஸ் கணினியில் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குகிறார், பின்னர் அவரது ஊழியர்கள் பொருள் மற்றும் வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள். கூன்ஸ் இதையெல்லாம் அங்கீகரிக்கிறார், பின்னர் மற்ற ஊழியர்கள் நிஜ வாழ்க்கையில் தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்குகிறார்கள். பொதுவாக உற்பத்தி. சில படைப்புகள், குறிப்பாக "கொண்டாட்டங்கள்" தொடரில் இருந்து விநியோகிக்கப்படுகின்றன - இது வார்ஹோலை நினைவூட்டுகிறது. கூன்ஸ் அதைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்கிறார் என்று மட்டும் சொல்லாதீர்கள். வார்ஹோல் கூட கூன்ஸ் எளிதில் கைப்பற்றும் சாதாரணமான உயரத்திற்கு உயரவில்லை. மற்றும், நிச்சயமாக, கிட்சை ஆபாசத்துடன் இணைக்கும் அற்புதமான யோசனை அவருக்கு ஒருபோதும் ஏற்படவில்லை.

சமீபத்தில், கூன்ஸிடம் கேட்டபோது: "உங்கள் எதிர்கால படைப்புத் திட்டங்கள் என்ன" - அவரது படைப்பாற்றலின் ஆன்மீக மற்றும் பொருள் ஆதாரங்கள் போன்ற சாதாரணமான மற்றும் மோசமான கேள்வி - ஒரு 48 மீட்டர் கிரேன் பற்றி பேசுகிறார், அதில் ஒரு நீராவி இன்ஜின் மாதிரி நிறுத்தப்படும். . இந்த மகிழ்ச்சிக்கு 25 மில்லியன் டாலர்கள் செலவாகும், மேலும் இது கலை வரலாற்றில் செலவின் அடிப்படையில் மிகவும் விலையுயர்ந்த வேலையாக இருக்கும். இதில் என்ன அர்த்தம் இருக்கும் என்பது இன்னும் தெரியவில்லை. கூன்ஸ் எதிர்கால "பழங்காலம்" தொடர் பற்றியும் பேசுகிறார்: "இவை பளிங்கு சிற்பங்களாக இருக்கும், வசந்தம் மற்றும் கருவுறுதலை வெளிப்படுத்தும்." மீண்டும், ஒருவேளை சில வகையான ஆபாசங்கள் மாறும் - கூன்ஸுக்கு அனுபவம் உள்ளது. ஆபாச உணர்வு மற்றும் பளிங்கு வேலை செய்யும் அர்த்தத்தில்.

முதலாளித்துவ மார்பளவு

போனஸ்

கூன்ஸின் முதல் பரவலாக அறியப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்று.

மூன்று பந்துகள் 50/50 பக்

இங்கே நாம் நுகர்வோர் சமூகத்தின் முரண்பாட்டைப் பற்றி பேசுகிறோம். அதே நேரத்தில், கூன்ஸ் தன்னை மிகவும் மர்மமான முறையில் வெளிப்படுத்தினார்: “வாக்கும் கிளீனர்கள் கன்னிப்பெண்கள். இந்த வெற்றிட கிளீனர்களை இதுவரை யாரும் இயக்கவில்லை என்பதன் மூலம் அவர்களின் கன்னித்தன்மை தீர்மானிக்கப்படுகிறது. அவை சுவாரஸ்யமாக "ஈரமான" மற்றும் "உலர்ந்த" என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளன.

மாற்றத்தக்க பத்திரங்களுக்கான புதிய வெற்றிட கிளீனர்

அத்தகைய பளபளப்பு.

நீல வைரம்

* உண்மையில், கிளிட்ச்கோ ஜூனியர் கூன்ஸைப் பற்றி அறிந்திருப்பதில் ஆச்சரியம் எதுவும் இல்லை, இல்லை - விளாடிமிர் நவீன கலையில் வெளிநாட்டவர் அல்ல. அவர் 2009 வெனிஸ் பைனாலேயில் உக்ரேனிய பெவிலியனின் கண்காணிப்பாளராக இருந்தார். அவர் கலைகளையும் சேகரிக்கிறார், மேலும் சமூக ரீதியாக அவருக்கு நெருக்கமான சில்வெஸ்டர் ஸ்டலோனின் சுருக்கங்களுக்கு கூடுதலாக, உக்ரேனிய டிரான்ஸ்-அவாண்ட்-கார்ட் அல்லது உக்ரேனிய நியோ-பரோக்கின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதியான ஒலெக் டிஸ்டலின் படைப்புகள் குறைந்தது. பொதுவாக, இது ஒரு நகைச்சுவை அல்ல - அந்த மனிதனுக்கு இரண்டு மகன்கள், ஒரு புத்திசாலி, மற்றும் இரண்டாவது ஒரு விளையாட்டு வீரர்.

** சமூக வலைப்பின்னல்களில் பூனைகள் மற்றும் நாய்களுடன் இடுகைகளின் எண்ணிக்கையால் இது கவனிக்கத்தக்கது.

*** இந்தத் தொடரைப் பற்றி கூன்ஸ் கூறினார்: “குற்ற உணர்வு மற்றும் அவமானத்திலிருந்து விடுபட என்ன செய்ய வேண்டும்? ஆதாமும் ஏவாளும் ஒவ்வொரு ஆணிலும் பெண்ணிலும் இருக்கிறார்கள். நான் என் மனைவி இலோனாவுடன் சேர்ந்து இந்த பாத்திரங்களில் நடித்தேன்.

**** சமூகத்தால் நிராகரிக்கப்பட்ட ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான பெண்ணை கூன்கள் சுரண்டுவதாகவும் துஷ்பிரயோகம் செய்வதாகவும் குற்றம் சாட்டுவதில் அர்த்தமில்லை. அது உண்மையான காதல் என்று கூன்ஸ் கூறுகிறார். பின்னர், அவர் திட்டத்தைப் பற்றி சிசியோலினாவை ஏமாற்றவில்லை. அவர்களின் திருமணம் விரைவில் பிரிந்தது, அதைத் தொடர்ந்து கிட்டத்தட்ட 20 வருட சோதனைகள், இதன் விளைவாக கலையால் மீண்டும் மீண்டும் பதிவுசெய்யப்பட்ட இந்த அன்பிலிருந்து பிறந்த மகன் என்றென்றும் தனது தந்தையை இழந்தான்.

கிட்ஷின் காதலன், அமெரிக்க கலைஞர் ஜெஃப் கூன்ஸ் நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான, விலையுயர்ந்த மற்றும் அவதூறான கலைஞர்களில் ஒருவர். அவரது "பலூன் நாய்" $ 58.4 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது, அவர் லேடி காகாவின் ஆல்பத்தின் அட்டையில் பணியாற்றினார், கடந்த ஆண்டு பாரிஸ் பயங்கரவாத தாக்குதலில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்க அவர் நியமிக்கப்பட்டார், கடந்த வாரம் அவர் கருத்துத் திருட்டு குற்றவாளியாகக் கண்டறியப்பட்டார். Natalya Gorozhantseva கூன்ஸ் ஏன் இத்தகைய மாறுபட்ட ஆனால் தவறாத பிரபலத்தை அனுபவிக்கிறார் என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார்.

ஜெஃப் கூன்ஸ்

அமெரிக்க கலைஞர். பென்சில்வேனியாவின் யார்க்கில் 1955 இல் பிறந்தார். சிகாகோ கலைக் கழகம் மற்றும் மேரிலாந்து கலைக் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார். கலைப் பொருட்களைத் தயாரிக்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் எல்சிசி நிறுவனத்திற்கு அவர் தலைமை தாங்குகிறார். நம் காலத்தின் மிகவும் விலையுயர்ந்த கலைஞர்களில் ஒருவர்.

ஜெஃப் கூன்ஸ் நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான, செல்வாக்கு மிக்க மற்றும் அசாதாரண கலைஞர்களில் ஒருவர். அவர் ஒரு சர்ச்சைக்குரிய நற்பெயரைக் கொண்டவர்; பொதுமக்களுக்கு அவரைப் பற்றி நிறைய கேள்விகள் உள்ளன. அவருடைய வேலையில் அலட்சியமாக இருப்பவர்களைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம்: நீங்கள் அவரை நேசிக்கிறீர்கள் அல்லது வெறுக்கிறீர்கள் அல்லது இரண்டுமே ஒரே நேரத்தில். மேலும், கூன்ஸை கவனிக்காமல் இருப்பது வெறுமனே சாத்தியமற்றது - அவரது பெயர் தொடர்ந்து கேட்கப்படுகிறது: கூன்ஸின் புகழ்பெற்ற "ஊதப்பட்ட" நாய் மிகவும் விலையுயர்ந்த கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியுள்ளது, அவரது பணி லேடி காகாவின் ஆல்பத்தை அலங்கரித்தது, கடந்த ஆண்டு அவர் ஒரு ஆல்பத்தை உருவாக்க நியமிக்கப்பட்டார். பாரிஸ் பயங்கரவாத தாக்குதலில் பலியானவர்களின் நினைவுச்சின்னம்.

கலைஞர்களில், ஜெஃப் கூன்ஸ் ஒரு பாப் நட்சத்திரம்; பாப் நட்சத்திரங்களில், அவர் ஒரு கலைஞர். அவர் ஆண்டி வார்ஹோலின் வாரிசு என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனெனில் அவரது திறமையான புகழ் மட்டுமல்ல, கலைக்கு வெளியே உள்ள உலகில் அவர் கவனித்ததற்காகவும், இது கலைஞர்களுடன் அடிக்கடி நடக்காது. ஆம், கூன்ஸ் மற்றவர்களை விட கலை மற்றும் பிரபலமான கலாச்சாரத்தின் எல்லைக்கு நெருக்கமாக வந்தார், ஆனால் உலகம் முழுவதும் அவரது "பிளேட்டின் விளிம்பில் நடப்பதை" மகிழ்ச்சியுடன் பார்க்கிறது; குவிமாடத்தின் கீழ் ஒரு மெல்லிய கயிற்றில் சமநிலைப்படுத்தும் சர்க்கஸ் கலைஞரைப் பார்த்து பொதுமக்கள் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். ஒரு கூடாரத்தின். மேலும், ஜெஃப் கூன்ஸுக்கு நன்றி, கலைக்கும் வெகுஜன கலாச்சாரத்திற்கும் இடையிலான இந்த எல்லை உண்மையில் உள்ளது என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம் - மேலும் இந்த அறிவே அவரது வேலையில் பரிச்சயத்தை நியாயப்படுத்துகிறது.

கலைஞர்களில், ஜெஃப் கூன்ஸ் ஒரு பாப் நட்சத்திரம்; பாப் நட்சத்திரங்களில், அவர் ஒரு கலைஞர்.

எப்படி இது செயல்படுகிறது?

ஜெஃப் கூன்ஸ் நன்கு அறியப்பட்ட பாணியைக் கொண்ட ஒரு கலைஞர். அவரது பெயர் பெரிய வண்ணமயமான நாய்கள், முயல்கள் மற்றும் பலூன் வடிவ டூலிப்ஸ், ஊதப்பட்ட மலர்கள், பாப் நட்சத்திரங்களின் சிற்பங்கள் மற்றும் சர்ச்சைக்குரிய "மேட் இன் ஹெவன்" தொடர்களுடன் வலுவாக தொடர்புடையது. கூன்ஸ் ஒரு சிற்பி மற்றும் கலைஞர் மட்டுமல்ல, அவர் ஒரு தனித்துவமான கலை வழிமுறை என்பதை உங்கள் எண்ணத்தை உருவாக்க மற்றும் புரிந்துகொள்ள இந்த நியமன படைப்புகளுடன் பரிச்சயம் போதுமானது.

ஒரு முன்னாள் தொழில்முனைவோர், கூன்ஸ் கலையில் மினிமலிசம் ஆட்சி செய்த நேரத்தில் தனது கலை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அவரது பணியில், அவர் "எதிர் திசையில் இருந்து" சென்றார், 1970 களின் சந்நியாசத்திற்கு சமநிலையில், ஒரு புதிய கலையை கண்டுபிடித்தார். அவரது புதுமையான அணுகுமுறை கிட்ஷை அடிப்படையாகக் கொண்டது - மினிமலிஸ்டுகளுக்கு மட்டுமல்ல, அழகியலுக்கு அன்னியமில்லாத அனைவருக்கும் ஒரு கனவு. கூன்ஸின் சமரசமற்ற கிட்ச் என்பது அசிங்கமானவற்றைப் போற்றுவதாகும், மற்ற கலைஞர்கள் தங்களால் இயன்றவரை தவிர்க்க முயற்சிக்கும் அந்த வெறுப்பூட்டும் தருணங்களின் கொண்டாட்டமாகும்.

அவரது புதுமையான அணுகுமுறை கிட்ஷை அடிப்படையாகக் கொண்டது - மினிமலிஸ்டுகளுக்கு மட்டுமல்ல, அழகியலுக்கு அன்னியமில்லாத அனைவருக்கும் ஒரு கனவு.

கலை மற்றும் பணம்

கலைப் பொருட்களின் உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவம் பற்றி மட்டுமல்ல, அவை உருவாகும் விதத்தைப் பற்றியும் பேசுகிறோம். ஜெஃப் கூன்ஸின் படைப்புகள் தெளிவான வடிவத்தின்படி உருவாக்கப்படுகின்றன: இந்த யோசனை கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் தொழிற்சாலையில் பணியமர்த்தப்பட்ட தொழிலாளர்களால் செயல்படுத்தப்படுகிறது. ஜெஃப் கூன்ஸ் எல்எல்சி எனப்படும் நிறுவனத்தில் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட ஊழியர்கள் உள்ளனர். கலைஞர் ஒரு கணினி நிரலைப் பயன்படுத்தி எதிர்கால சிற்பத்தின் மாதிரியை உருவாக்குகிறார், பின்னர் அதை செயல்படுத்த தனது விடாமுயற்சியுள்ள குட்டிச்சாத்தான்களுக்கு கொடுக்கிறார், அவர் இந்த சிற்பத்தை உருவாக்குகிறார். வேலை தயாரிக்கப்படும் விதம் முதல் அது சுத்தியின் கீழ் செல்லும் விலை வரை, ஜெஃப் கூன்ஸைப் பற்றிய அனைத்தும் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, சத்தமாக, பிரகாசமானவை மற்றும் உணர்ச்சிகரமானவை.

கூன்ஸ் பணத்திற்காக கலையை உருவாக்கியதாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார், இது கலைஞரின் சிதைந்த, கிட்ச்சி பிரபஞ்சத்தில் ஒரு குற்றச்சாட்டாக இல்லை, மாறாக முரண்பாட்டிற்கு மற்றொரு காரணம். வெர்சாய்ஸில் அவரது புகழ்பெற்ற கண்காட்சி, அங்கு ஒரு பெரிய ஊதப்பட்ட இரால் ஒரு மண்டபத்தில் நிறுத்தி வைக்கப்பட்டது, இதற்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம்: அரண்மனையின் விரிவான ஆடம்பரம் மற்றும் அபத்தமான, நகைச்சுவையான, ஆனால் விலைக் கலைப் பொருளில் தாழ்ந்ததல்ல, கண்டனம். பல விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள், எனினும் ஒரு நண்பர் நண்பர் கிடைத்தது.

நீங்கள் தீவிரமாக இருக்கிறீர்களா?

ஜெஃப் கூன்ஸ் இன்றும் ஒரு எதிர்க்கட்சி கலைஞராக இருக்கிறார். கலை சூழலில் பரவலான மிகை-பிரதிபலிப்பு, ஆன்மா-தேடல் மற்றும் மனச்சோர்வு மனநிலையின் சூழ்நிலையில், ஜெஃப் கூன்ஸின் பயங்கரமான நம்பிக்கை நாற்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்ததை விட பிரகாசமாக நிற்கிறது.

அவரது படைப்புகளைப் பார்க்கும்போது, ​​கூன்ஸ் பார்வையாளருடன் விளையாடுகிறார் என்று நம்புவது எளிது: சிற்பங்களின் கண்ணாடி மேற்பரப்பு ஒருவரை முழுவதுமாகப் பார்க்க அனுமதிக்காது, அதன் எளிய கொண்டாட்டத்தில் குழப்பம் மற்றும் காது கேளாதது. அப்பாவியான உற்சாகம் மற்றும் அதிகப்படியான ஆர்வம் ஆகியவை பலூன்கள் மற்றும் ஈஸ்டர் முயல்களால் ஈர்க்கப்பட்ட குழந்தையின் பார்வையை ஒத்திருக்கின்றன. பொருட்களின் மென்மையான மேற்பரப்புகள் கிட்டத்தட்ட மலட்டுத்தன்மையுடன், எந்த தனித்துவமான அம்சமும் இல்லாமல் தோன்றும். கூன்ஸ், அவர் தப்பிக்க முயன்ற மினிமலிஸ்ட்களைப் போலவே, தூய நிறத்துடன் தூய வடிவத்தை உருவாக்குகிறார், மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் அதன் முக்கியத்துவத்தை உறுதிப்படுத்துகிறார்.

பொருட்களின் மென்மையான மேற்பரப்புகள் கிட்டத்தட்ட மலட்டுத்தன்மையுடன், எந்த தனித்துவமான அம்சமும் இல்லாமல் தோன்றும்.

குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கு

சில படைப்புகளில் ஊர்சுற்றலின் உறுப்பு குழந்தைத்தனத்தை நோக்கி எடைபோடுகிறது, மற்றவற்றில் - சிற்றின்பத்தை நோக்கி. கூன்ஸ் தனது படைப்பில் பாலியல் ஆற்றலின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறார்: “எனது கலையில், பார்வையாளருடன் தொடர்புகொள்வதற்கான நேரடி வழியாக பாலியல் எப்போதும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. எனது துருப்பிடிக்காத எஃகு வேலைகளின் மேற்பரப்பு அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் செக்ஸ் ஆகும். அவை ஆண்பால் மற்றும் பெண்பால் கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளன: பொருளின் கனமானது கண்ணாடி மேற்பரப்பின் பெண்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

கூன்ஸின் படைப்பில் உடலுறவின் கருப்பொருள் இறுதியாக "மேட் இன் ஹெவன்" என்ற தொடரில் மிகவும் நேரடி அர்த்தத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது: கலைஞர் புகைப்படங்கள் மற்றும் சிற்பங்களில் தனது மனைவியுடன் உடலுறவை அழியாமல் செய்தார். இந்த திட்டத்தை செயல்படுத்த, அவர் சிசியோலினா என்று அழைக்கப்படும் இத்தாலிய ஆபாச நட்சத்திரமான இலோனா ஸ்டாலரை முன்கூட்டியே திருமணம் செய்து கொண்டார். சமகால கலை அரங்கில் அவரது ஆத்திரமூட்டும் நாடகத்தின் மிகவும் அவதூறான மற்றும் தார்மீக சர்ச்சைக்குரிய செயலாகும்.

கலைஞர் தனது மனைவியுடனான பாலியல் செயலை புகைப்படங்கள் மற்றும் சிற்பங்களில் அழியாக்கினார். இந்த திட்டத்தை செயல்படுத்த, அவர் ஒரு இத்தாலிய ஆபாச நட்சத்திரத்தை முன்கூட்டியே திருமணம் செய்து கொண்டார்.

இன்று, ஜூன் 27 அன்று, நமது காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான பாப் கலைஞரான ஜெஃப் கூன்ஸின் பின்னோக்கி, நியூயார்க்கில் உள்ள விட்னி அருங்காட்சியகத்தில் திறக்கப்பட்டது. Buro 24/7 உக்ரைன் கலைஞரின் வரலாற்றில் மிகப்பெரிய தனி கண்காட்சிக்கான வழிகாட்டியை வழங்குகிறது மற்றும் அவரது பணியின் மிக முக்கியமான காலகட்டங்களின் சுருக்கமான கண்ணோட்டத்தை வழங்குகிறது.

ஜெஃப் கூன்ஸ் 1955 இல் கிழக்கு அமெரிக்க நகரமான யார்க்கில் பிறந்தார். இரண்டு கலைக் கல்லூரிகளில் பட்டம் பெற்ற பிறகு - முதலில் சிகாகோ பல்கலைக்கழகம், பின்னர் மேரிலாந்து பல்கலைக்கழகம் - சமகால கலையின் எதிர்கால நட்சத்திரம் வோல் ஸ்ட்ரீட்டில் ஒரு தரகராக ஒரு தொழிலைத் தொடங்குகிறார். நியூயார்க்கின் பொருளாதார மையத்தில் நிதி பரிமாற்றத்தில் பணியாற்றும் இந்த நடைமுறை கூன்ஸின் அடுத்தடுத்த வேலைகளில் ஒரு அழியாத முத்திரையை ஏற்படுத்தியது. இன்று நியூயார்க் நகரத்தில் தலைமையகம் மற்றும் 135 ஊழியர்களுடன் ஜெஃப் கூன்ஸ் எல்எல்சி என்ற அவரது சொந்த நிறுவனத்தை உருவாக்கியது இதற்குச் சான்று. கலைஞரின் கையொப்பம் மற்றும் அவரது அலுவலக நாட்களில் இருந்து வெளிப்படையாக மாறாத தோற்றம் இந்த சங்கங்களை மட்டுமே உறுதிப்படுத்துகிறது: கூன்ஸின் புத்திசாலித்தனமான முன்னோடி ஆண்டி வார்ஹோல் அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் ஒரு நவீன கலைஞரின் படத்தைப் பார்த்தது இதுதான். விட்னியில் உள்ள பின்னோக்கி ஜெஃப் கூன்ஸின் கலை மற்றும் வணிகப் பரிணாம வளர்ச்சியைக் கண்டறிய உதவுகிறது: கருத்தியல் முதல் பாப் கலை வரை, பியூஸ் மற்றும் கொசுத் முதல் வார்ஹோல் மற்றும் ஓல்டன்பர்க் வரை, சோஹோவில் உள்ள ஒரு நெருக்கமான ஸ்டுடியோவில் இருந்து நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள அவரது சொந்த நிறுவனம் வரை. மலிவான அலுவலக எழுத்தர் உடை ஒரு விலையுயர்ந்த ஒரு அலுவலக எழுத்தர் வழக்கு.

கூன்ஸின் ஆரம்பகால படைப்புகள் வேண்டுமென்றே கருத்தியல் சார்ந்தவை, மிகவும் பிரபலமான ஒன்று - த்ரீ பால்ஸ் 50/50 டேங்க் - தண்ணீரில் மிதக்கும் மூன்று கூடைப்பந்துகளைக் கொண்டுள்ளது, அது ஒரு வெளிப்படையான மீன் தொட்டியை நிரப்பியுள்ளது. கூன்ஸின் குறைவான பிரபலமான வாரிசு மற்றும் சமகால கலைத் துறையில் சுய நிர்வாகத்தின் குறைவான வெற்றிகரமான மாஸ்டர் எழுதிய "வாழ்க்கையின் மனதில் மரணத்தின் இயலாமை" என்ற பிற்கால படைப்பில் இந்த படைப்பின் தாக்கத்தை யாரும் சந்தேகிக்க மாட்டார்கள். , டேமியன் ஹிர்ஸ்ட்.

ஜெஃப் கூன்ஸ். மூன்று பந்துகள் 50/50 தொட்டி, 1985

ஜெஃப் கூன்ஸின் பணியின் அடுத்த கட்டம் "பனாலிட்டி" என்ற சிற்பத் தொடராகும். இது கலைஞரின் கருத்தியல் சுருக்கத்தை நிராகரிப்பதையும் பாப் கலையின் அழகியலுக்கான மாற்றத்தையும் குறிக்கிறது. 1988 ஆம் ஆண்டில் மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் குமிழிகளின் வாழ்க்கை அளவிலான தங்க முலாம் பூசப்பட்ட சிற்பத்தை உருவாக்கியது "பனாலிட்டி" இன் உச்சகட்டமாகும் - மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இது நியூயார்க்கில் உள்ள சோதேபியில் $5 மில்லியனுக்கும் அதிகமாக விற்கப்பட்டது.

ஜெஃப் கூன்ஸ், மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் பப்பில்ஸ், 1988

கூன்ஸின் அடுத்த தொடர் இறுதியாக கலைஞரை ஒரு பாப் கலைஞராக நிலைநிறுத்தியது: அவரது பெரிய எஃகு சிற்பங்கள், நீள்வட்ட பலூன்களால் செய்யப்பட்ட பொம்மைகளைப் பின்பற்றி, நவீன பாப் கலையின் சின்னங்களாகக் கருதப்படலாம். கூன்ஸின் கூற்றுப்படி, அத்தகைய பந்துகளுடன் விளையாடுவது அவரது குழந்தை பருவத்தில் அவர் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கூன்ஸின் இந்த சிற்பத் தொடரின் குழந்தைப் பருவ கவனக்குறைவானது, ஆண்டி வார்ஹோல் மற்றும் டேவிட் ஹாக்னி ஆகியோரின் பாப் கலையின் லேசான தன்மைக்கான அவரது அர்ப்பணிப்புக்கு சாட்சியமளிக்கிறது, மேலும் அதன் குழந்தைத்தனமான அளவு ராய் லிச்சென்ஸ்டீன் மற்றும் கிளேஸ் ஓல்டன்பர்க் ஆகியோரின் பிரம்மாண்டமான நினைவுச்சின்னங்களைக் குறிக்கிறது.

ஜெஃப் கூன்ஸ். பாலன் நாய், 1994-2000

1991 இல், ஜெஃப் கூன்ஸ் இத்தாலிய ஆபாச நட்சத்திரமான இலோனா ஸ்டாலரை மணந்தார், இவர் சிசியோலினா என்ற புனைப்பெயரில் நன்கு அறியப்பட்டவர். ஒரு வருடம் கழித்து, தம்பதியருக்கு லுட்விக் என்ற மகன் பிறந்தார், விரைவில், ஒரு நவீன கலைஞர் மற்றும் ஒரு ஆபாச நடிகையின் திருமணம் முறிந்தது. கூன்ஸின் அடுத்த சிற்பத் தொடரான ​​"மேட் இன் ஹெவன்" சுயசரிதைக்குக் குறைவானது அல்ல: நடுத்தர அளவிலான ஃபைன்ஸ் சிற்பங்கள் கூன்ஸ் மற்றும் சிசியோலினா பல்வேறு தோற்றங்களில் காதல் செய்வதை சித்தரிக்கின்றன. இந்தத் தொடரின் கம்பீரமான தலைப்பு அதே பெயரில் 1987 ஆம் ஆண்டு ஹாலிவுட் மெலோடிராமாவைக் குறிக்கிறது, மேலும் முரண்பாடான துணை உரை அதன் வடிவத்தையும் உள்ளடக்கத்தையும் மிகச்சரியாக பிரதிபலிக்கிறது - கிட்ச்சி நுணுக்கம் மற்றும் ஆபாச நேர்மையின் கூட்டுவாழ்வு.

ஜெஃப் கூன்ஸ். மேட் இன் ஹெவன், 1991

"எனது அபிமானிகளில் ஒருவரைக் கூட இழக்க நான் எப்போதும் பயப்படுகிறேன்"

(ஜெஃப் கூன்ஸ்)

புதனன்று, ஜெஃப் கூன்ஸின் ப்ளூ டயமண்ட் கிறிஸ்டியில் $11.8 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.

ஜெஃப் கூன்ஸ் பென்சில்வேனியாவின் யார்க்கில் பிறந்தார். ஒரு இளைஞனாக நான் சால்வடார் டாலியைப் பாராட்டினேன். ஜெஃப் கூன்ஸ் சிகாகோவின் கலைப் பள்ளி மற்றும் மேரிலாந்து கலைக் கல்லூரியில் பயின்றார். கல்லூரிக்குப் பிறகு, கூன்ஸ் வால் ஸ்ட்ரீட்டில் தரகராகப் பணிபுரிந்தார். அவர் 80 களில் அங்கீகாரம் பெற்றார், அதன் பிறகு அவர் சோஹோவில் (நியூயார்க்) ஒரு ஸ்டுடியோ-தொழிற்சாலையை உருவாக்கினார்.அவர் 30 க்கும் மேற்பட்ட ஊழியர்களைக் கொண்ட ஒரு ஊழியர்க்கு தலைமை தாங்கினார், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் அவரது பணியின் சில அம்சங்களுக்கு பொறுப்பானவர்கள் (தெளிவான தொடர்பு உள்ளது. "தொழிற்சாலை" ஆண்டி வார்ஹோல் கூன்ஸின் ஆரம்பகால படைப்பு ஒரு கருத்தியல் சிற்பமாகும், அதில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்று த்ரீ பால்ஸ் 50/50 பக், 1985, இதில் மூன்று கூடைப்பந்துகள் தண்ணீரில் மிதக்கும், அது ஒரு வெளிப்படையான கொள்கலனை பாதியிலேயே நிரப்பியது. டேமியன் ஹிர்ஸ்டின் படைப்பு, "தி. உயிருள்ளவர்களின் மனதில் மரணம் சாத்தியமற்றது" என்பது சந்தேகத்திற்கு அப்பாற்பட்டது. 1990 களில், நீளமான பலூன்களால் செய்யப்பட்ட பொம்மைகளைப் பின்பற்றும் பெரிய எஃகு சிற்பங்களை அவர் உருவாக்கினார். கூன்ஸ் கூறியது போல், அத்தகைய பலூன்களுடன் விளையாடி, தி பேனாலிட்டி தொடரை உருவாக்கினார். இது 1988 இல் மைக்கேல் ஜாக்சனின் ("மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் குமிழிகள்") வாழ்க்கை அளவிலான தங்க முலாம் பூசப்பட்ட சிற்பத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது, அது இன்றுவரை உள்ளது. மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நியூயார்க்கில் உள்ள சோதேபியில் ஐந்து மில்லியன் டாலர்களுக்கு மேல் விற்கப்பட்டது.

திருமணம்

1991 இல், ஜெஃப் கூன்ஸ் இத்தாலிய ஆபாச நட்சத்திரமான இலோனா ஸ்டாலரை மணந்தார், அவர் சிசியோலினா என்று அழைக்கப்பட்டார். 1992 ஆம் ஆண்டில், தம்பதியருக்கு லுட்விக் என்ற மகன் பிறந்தார், அதன் பிறகு விரைவில் திருமணம் முறிந்தது. "மேட் இன் ஹெவன்" தொடரின் சிற்பங்கள், அவரது முன்னாள் மனைவியுடன் பல்வேறு போஸ்களில் காதல் செய்வதை சித்தரித்தது, கலைஞருக்கு பெரும் புகழைக் கொண்டு வந்தது. இது முழு உலக மக்களால் மிகவும் பிரியமான பாணியை - கிட்ச் - முழு உலக மக்களால் மிகவும் விரும்பப்படும் உள்ளடக்கத்துடன் - ஆபாசத்துடன் இணைத்தது.

"நாய்க்குட்டி"

1992 ஆம் ஆண்டில், ஜெர்மனியில் ஒரு கண்காட்சிக்காக ஒரு சிற்பத்தை உருவாக்க கூன்ஸ் அழைக்கப்பட்டார். இதன் விளைவாக "நாய்க்குட்டி", மலர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட டெரியரின் 13 மீட்டர் சிற்பம். 1995 ஆம் ஆண்டில், சிட்னி துறைமுகத்தில் உள்ள சமகால கலை அருங்காட்சியகத்தில் சிற்பம் அகற்றப்பட்டு மீண்டும் நிறுவப்பட்டது. 1997 ஆம் ஆண்டில், இந்த உருவம் சாலமன் ஆர். குகன்ஹெய்ம் அறக்கட்டளையால் கையகப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்தின் (பில்பாவ்) மொட்டை மாடியில் நிறுவப்பட்டது. தோட்டக்காரர்கள் போல் மாறுவேடமிட்ட 3 பேர் சிற்பத்தை தகர்க்க முயன்றனர், ஆனால் காவல்துறையினரிடம் பிடிபட்டனர். நிறுவிய பிறகு, "பப்" பில்பாவோவின் ஈர்ப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. எனவே 2000 கோடையில், ராக்பெல்லர் மையத்தில் ஒரு தற்காலிக கண்காட்சிக்காக அவர் நியூயார்க் சென்றார்.

வகைப்பாடு

கூன்ஸின் படைப்புகள் நியோ-பாப் அல்லது பிந்தைய பாப் என வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, கருத்தியல் மற்றும் மினிமலிசத்தின் எதிர்வினையாக 80 களில் தோன்றிய இயக்கங்கள்.

கடைசி வேலைகள்

லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் மியூசியம் ஆஃப் கன்டெம்பரரி ஆர்ட் (LACMA) இன் இயக்குனர், தனது கட்டிடத்தின் நுழைவாயிலின் முன் 48 மீட்டர் கிரேனைக் கட்டும் திட்டத்தை வெளியிட்டார், அதில் 1940 களின் இன்ஜினின் பிரதி இடைநிறுத்தப்படும். ஜெஃப் கூன்ஸ் உருவாக்கிய நீராவி இன்ஜின், அவ்வப்போது நீராவியை கொப்பளித்து வெளியிடும் என்று தி நியூயார்க் டைம்ஸ் தெரிவித்துள்ளது. திட்டத்தின் செலவு மற்றும் அதை செயல்படுத்தும் நேரம் இன்னும் தெரியவில்லை, ஆனால் அருங்காட்சியகத்தின் நிர்வாகம் ஏற்கனவே நவீன கலையின் மிகப்பெரிய அமெரிக்க சேகரிப்பாளரான எலி பிராட்டின் ஆதரவைப் பெற்றுள்ளது, அதன் சேகரிப்பு, குறிப்பாக, கூன்ஸின் இருபது படைப்புகளை உள்ளடக்கியது.

அதுமட்டுமின்றி அவர் ஒரு சிறந்த ஓவியரும் கூட.

ஜெஃப் கூன்ஸ், லேண்ட்ஸ்கேப் நீர்வீழ்ச்சி II, 2007 (புகைப்படம் நடாலியா மஷரோவா)

பலூன் நாய் 2003

ஜெஃப் கூன்ஸ்
முயல், புழல்லெட்டவ லேலு
1986

லாட் 15, "மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் குமிழ்கள்," ஜெஃப் கூன்ஸ், பீங்கான் பீங்கான் கலவை, 42 x 70 ½ x 32 ½ அங்குலம், 1988, எண்

கூன்ஸின் "ஹேங்கிங் ஹார்ட்" $21 மில்லியனுக்கு Sotheby's இல் விற்கப்பட்டது

இப்போது ஒரு பின்னோக்கி:

காபி பாட், ஃப்ளோரசன்ட் விளக்குகள், பிளாஸ்டிக் குழாய்கள்

புதிய ஹூவர் டீலக்ஸ் செலிபிரிட்டி QS,

வெற்றிட கிளீனர், அக்ரிலிக், ஃப்ளோரசன்ட் விளக்குகள்

137 x 66 x 48 செ.மீ

இரண்டு பந்து மொத்த சமநிலை தொட்டி, 1985

கண்ணாடி, எஃகு, சோடியம் குளோரைடு மறுஉருவாக்கம், காய்ச்சி வடிகட்டிய நீர், கூடைப்பந்து

159 x 93 x 34 செ.மீ

ஜிம் பீன் - ஜே.பி. டர்னர் ரயில், 1986

அஷரிங் இன்டு பேனாலிட்டி, 1988

பிங்க் பாந்தர், 1988

104 x 52 x 48 செ.மீ

ஆதாமின் நிலையில் ஜெஃப், 1990

இலோனா ஆன் டாப் (ரோசா பின்னணி), 1990

கேன்வாஸில் எண்ணெய் மைகள்

சில்வர் ஷூஸ், 1990

மார்பில் கை, 1990

கால்களுக்கு இடையே விரல்கள், 1990

ப்ளோ ஜாப் (காம சூத்ரா), 1991

மஞ்சம் (காமசூத்ரா)

இலோனா ஆன் டாப் - அவுட்டோர்ஸ் (காம சூத்ரா), 1991

நிலை மூன்று (காமசூத்ரா), 1991

முத்தம் (காமசூத்ரா), 1991

ஜெஃப் ஈட்டிங் இலோனா (காம சூத்ரா), 1991

நேர்காணல்:

எனது அபிமானிகளில் ஒருவரைக் கூட இழக்க நேரிடும் என்று நான் எப்போதும் பயப்படுகிறேன்

ஒரு திறந்த புன்னகை, தங்கள் சொந்த வாழ்க்கையை வாழும் கைகள், மற்றும் அற்புதமான பல அடுக்கு கண்கள். இது ஜெஃப் கூன்ஸ் - 21 ஆம் நூற்றாண்டின் முரண்பாடான மற்றும் சூப்பர் நாகரீகமான மேதை.

கூன்ஸின் நிறுவல்கள் அவற்றின் பாணிகள், பொருட்கள் மற்றும் அசாதாரணத்தன்மை ஆகியவற்றின் கலவையால் மட்டுமல்ல. ஸ்பெயினின் பில்பாவோவில் உள்ள குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்தின் நுழைவாயிலில் நிற்கும் மாபெரும் நாய்க்குட்டியாக இருக்கலாம் அல்லது அதிர்ச்சியூட்டும் சிற்றின்ப வெனிஸ் கண்காட்சியாக இருக்கலாம், அதில் முக்கிய கதாபாத்திரம் கூன்ஸின் முன்னாள் மனைவி சிசியோலினாவாக இருக்கலாம்.

ஆர்ட் ரிவியூ பத்திரிகையின் படி, சமகால கலையில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க முதல் பத்து நபர்களில் சேர்க்கப்பட்ட கலைஞர் கூறுகிறார், உலகத்தை வளர்க்க ஒரு நபரை கட்டாயப்படுத்துவது முக்கிய விஷயம். மேலும் ஒரு விஷயம்: "ஒரு நபர் உயிருடன் இருப்பதாக உணர வைப்பது சுவாரஸ்யமானது, அவர் உணரவும் உணரவும் முடியும்."

இன்று அவர், தனது மூன்று குழந்தைகள் மற்றும் அவரது கர்ப்பிணி மனைவியுடன், அக்டோபர் 6 ஆம் தேதி PincukArtCentre இல் நடைபெறும் பிரதிபலிப்பு கண்காட்சிக்காக கிய்வ் வந்தடைந்தார். IMC அவரை சந்திக்க அதிர்ஷ்டம் கிடைத்தது.

- திரு. கூன்ஸ், நீங்கள் இதற்கு முன் உக்ரைனுக்கு சென்றதில்லை. உங்கள் முதல் பதிவுகள் என்ன?

நானும் எனது குடும்பத்தினரும் பல இடங்களுக்குப் பயணம் செய்திருக்கிறோம், ஆனால் இதுவே உங்களுக்கு முதல் முறை. நாங்கள் இங்கே மிகவும் விரும்புகிறோம். உண்மை, சுவாரஸ்யமான மற்றும் பெரியது. நாங்கள் உண்மையிலேயே நகரத்தால் ஈர்க்கப்பட்டோம். விமானத்தின் ஜன்னலில் இருந்து அவரது அழகு கவனிக்கப்பட்டது. குறிப்பாக ஒரு பெரிய பளபளப்பான சிலை (தாய்நாட்டின் சிலை என்று பொருள். - எட்.). குழந்தைகள் அவளுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர்.

- உங்கள் இரண்டு ஓவியங்கள் PincukArtCentre இல் காட்சிப்படுத்தப்படும். அவை எதைப் பற்றியது?

இவை சமீபத்தில் உருவாக்கப்பட்ட எனது படைப்புகளாக இருக்கும் - “நீர்வீழ்ச்சி II”, 2007 மற்றும் “கேர்ள் (நொறுக்குத் துண்டுகள்)”, 2007. இந்த ஓவியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எஜமானர்களின் படைப்புகளை ஓரளவு நினைவூட்டுகின்றன. அவர்கள் மிகவும் உயிருடன் இருக்கிறார்கள், நீங்கள் அவர்களைப் பார்க்கும்போது, ​​இருப்பதன் விளைவை நீங்கள் அனுபவிக்கிறீர்கள்.

உங்கள் படைப்புகள் எப்போதும் அசாதாரணமானவை; நீங்கள் பல வகைகளில் வேலை செய்கிறீர்கள் மற்றும் வெவ்வேறு பொருட்களைப் பயன்படுத்துகிறீர்கள். உக்ரைனை நீங்கள் எதனுடன் தொடர்புபடுத்துகிறீர்கள்?

நாம் ஓவியம் பற்றி பேசினால், நான் உக்ரைனை அழகான இயற்கை மற்றும் சில விவசாய நிலப்பரப்புகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறேன். நான் உக்ரேனிய இயற்கையை நன்றாக படிக்க வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். நான் உண்மையில் சிறிய ஏரிகள் மற்றும் காடுகளைப் பார்க்க விரும்புகிறேன். நான் திரும்பி வரும்போது, ​​​​உக்ரேனிய வரலாற்றைப் படிப்பதில் நிச்சயமாக நேரத்தை செலவிடுவேன். ஒருவேளை அப்போது நான் உக்ரைனுடன் இணைந்திருக்கும் படங்களை நானே ஒழுங்கமைக்க முடியும்.

- உங்களுக்கு மிகவும் முக்கியமானது - அதிக எண்ணிக்கையிலான பார்வையாளர்கள் அல்லது ஒருவர், ஆனால் மிகவும் தகுதியான விமர்சகர்?

- ஒரு நபர் இன்னும் போதுமானதாக இல்லை என்று நான் நினைக்கிறேன். ஒவ்வொருவரும் வித்தியாசமாக அனுபவிக்கிறார்கள் மற்றும் உணர்கிறார்கள். உண்மையில், பல நபர்களுடன் பழகுவது, அவர்களுடன் உரையாடல் நடத்துவது, அவர்களுக்கு எதையாவது தெரிவிக்க முயற்சிப்பது மிகவும் இனிமையானது.

ஆனால், மறுபுறம், யோசனை இன்னும் முதன்மையானது. அது இருந்தால், அதை மக்களுக்கு எடுத்துச் செல்லும் வழி பெரும்பாலும் பொருத்தமற்றது. ஒரு யோசனை இருந்தால், அது எந்த விஷயத்திலும் அதை விரும்பும் மக்களின் நனவை ஊடுருவிச் செல்லும்.

ஆனால் நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன்: எனது அபிமானிகளில் ஒருவரைக் கூட இழக்க நான் எப்போதும் பயப்படுகிறேன். ரெண்டு பேரும் வந்து என்ன பிரமாதமான படம்னு எல்லாரும் சொல்லிட்டு, ஒருத்தர் மட்டும் வேலை கெட்டுப் போயிட்டாங்க, அது விரும்பத்தகாததா இருக்கும். நான் மிகவும் ஏமாற்றமடைவேன்.

- PincukArtCentre கண்காட்சியின் போது பல ஆச்சரியங்களைத் தயாரித்தது. நீங்கள் அவர்களுக்கு தயாரா?

- இது உண்மையா? தெரியவில்லை. இது ஒரு ஆச்சரியமாக இருக்கும்.

- நீங்கள் ஆச்சரியங்களை விரும்புகிறீர்களா?

- உண்மையில் ஆம். நான் ஆச்சரியங்களை விரும்புகிறேன்.

- உங்கள் வேலையை முதல்முறையாகப் பார்க்கும் பார்வையாளர்களுக்கு நீங்கள் என்ன அறிவுரை கூறுவீர்கள்?

- முதலில், வந்து உங்கள் இதயத்தை கலைக்கு திறக்குமாறு நான் அறிவுறுத்துகிறேன். கலை மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்த பொருள். ஒருபுறம், இது அனைவரையும் ஈர்க்கிறது, மறுபுறம், உலகத்தைப் பற்றிய வரையறுக்கப்பட்ட உணர்வைக் கொண்ட ஒரு நபரை அடைவது கடினம். நீங்கள் எதையாவது பார்த்து, அது உங்களைத் தூண்டினால், அது மிகவும் நல்லது. இதற்காகத்தான் நான் வேலை செய்கிறேன். நானும் எனது படைப்புகளும் அனைவருக்கும் திறந்திருக்கும். ஒரு எச்சரிக்கை - கருத்துக்கு திறந்திருங்கள்.

- உங்களுக்குத் தெரியும், உங்கள் கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக உக்ரேனிய கலைஞர்களுடன் ஒரு கலந்துரையாடல் இருக்கும். உக்ரேனிய சக ஊழியர்களிடம் என்ன கேட்பீர்கள்?

- நான் அவர்களிடம் ஐகானோகிராபி பற்றி பேசுவேன் - தனிப்பட்ட மற்றும் வெகுஜன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அகநிலை கலை உள்ளது - தனக்காக. மற்றும் ஒரு புறநிலை விஷயம் உள்ளது - தகவல் நிறைந்த, நாம் மக்களுக்கு தெரிவிக்க விரும்புவது. இங்கேயும் இன்றும் எங்கள் சக ஊழியர்களுக்கு என்ன கவலை என்று கேட்பது சுவாரஸ்யமானது.

- உங்கள் வேலையில் உங்களுக்கு மிகவும் முக்கியமானது எது?

- அநேகமாக ஒவ்வொரு நபரையும் சிந்திக்க கட்டாயப்படுத்த ஆசை, சுற்றியுள்ள உலகின் வளர்ச்சியில் அறிவுபூர்வமாக பங்கேற்க. ஒரு நபர் உயிருடன் இருப்பதாக உணர வைப்பது சுவாரஸ்யமானது, அவர் உணர்கிறார் மற்றும் உணர்கிறார். இந்த இலக்கை அடையும்போது நல்லது.