Visada sakiau, kad gyvenimas yra žaidimas. Josifas Brodskis – Aš visada sakiau, kad likimas yra žaidimas. Josifas Brodskis – Aš visada sakiau, kad likimas yra žaidimas

Čia matomas vienas išskirtinių lyrinio herojaus bruožų – visiškas, kone skausmingas pasididžiavimo ir nepasitikėjimo savimi trūkumas. Tai pastebima jo esė, iš kurių viena netgi vadinama „Mažiau nei viena“. Visa herojaus esybė vienaip ar kitaip pajungta amžinoms ir abstrakčioms kategorijoms, o kartu supama ir slopinama kasdienių problemų: aš sėdžiu prie lango. Išploviau indus. Buvau čia laiminga ir daugiau nebūsiu. Bet būtent šią naštą, tyčia ar nesąmoningai, Brodskis užkrauna jam - susidoroti su visomis nesėkmėmis per pasiekimus.

Ne fizinis, o dvasinis: Antros klasės epochos pilietis, išdidžiai pripažįstu savo geriausias mintis kaip antrarūšes gėrybes ir ateinančioms dienoms duodu jas kaip patirtį kovojant su uždusimu. Šį kelią jis pasirinko savo herojui, taigi ir sau – juk Brodskis kaip niekas kitas buvo artimas savo alter ego, tarnavo jam kaip kažkoks vedlys po Žodžių pasaulį. Šio ryšio rezultatas buvo gili, bet ne beviltiška vienatvė: mano daina buvo be motyvo, bet ji negalėjo būti dainuojama choru. Nieko nuostabaus, kad už tokias kalbas niekas nekelia kojos man ant pečių kaip atlygio. ... sėdžiu tamsoje. Ir kambaryje nėra blogiau nei tamsa lauke. Lyrinis herojus su tuo susitaiko – tokia yra jo sielos nuosavybė – bet ne dėl bejėgiškumo, o nuo viso tos vienatvės tikslingumo sąmonės, sąlygotos stebuklo (meno stebuklo – vėliau Josifas Brodskis) laukimo. suformuluokite tai aiškiau). Tai yra logiška ir neskausminga išeitis, kelias toliau, kuris bus aptartas toliau. Kelio į priekį Brodskis nelaiko ankstesnių įsitikinimų, ankstesnių jausmų išdavyste, nors lyrinio herojaus raida per visą eilėraštį mums aiškiai matoma: rašiau, kad lemputėje – grindų siaubas. Ta meilė, kaip veiksmas, neturi veiksmažodžio. Euklidas nežinojo, kad, susiliedamas ant kūgio, daiktas įgyja ne nulį, o Chroną. Tai jau atspindi vieną pagrindinių herojaus gyvenimo principų – juk „erdvė man tikrai mažesnė ir pigesnė už laiką. Ne todėl, kad jis mažesnis, o todėl, kad tai yra daiktas, o laikas yra mintis apie daiktą. Tarp daikto ir minties, pasakysiu, pastaroji visada yra geriau. O mintis visada išreiškiama žodžiais, juolab kad visus jo kūrinius vienija kalbos pranašumo laike idėja. Taigi lyrinis herojus įkūnija paties autoriaus bandymus suvaldyti laiką kalbos pagalba. Ir net jei šie bandymai nėra kupini aistros, žmogaus veiksmai turi daug mažesnę vertę nei įsiliejimas į kalbos srautą. Štai kodėl atsiskyrusio stebėtojo pozicija, kurią taip dažnai priima poeto alter ego, jam yra optimali.

Bet kokie kūrėjo bandymai dominuoti kalba niekur neveda, nes pats Žodis neša viso pasaulio, susidedančio iš vardų, idėją, o poetas neturi teisės primesti savo tikrovės supratimo. „Jūs negalite nieko primesti visuomenei.

(1 įvertinimai, vidurkis: 5.00 iš 5)

Esė temomis:

1. 1967 m. parašyta poema „Postscriptum“ atspindi tragišką Brodskio ir Basmanovos meilės istoriją. Poetas susipažino su Marianna Pavlovna...
2. Josifo Aleksandrovičiaus Brodskio eilėraštis „Izaokas ir Abraomas“ yra vienintelis visame jo kūrinyje Senojo Testamento tema. Likusios Naujojo Testamento „Biblijos eilutės“...
3. Eilėraštis „Veiksmažodžiai“, sukurtas 1960 m., priklauso ankstyviesiems Brodskio lyrikams. Tai turėjo didžiulę įtaką visai tolimesnei poeto kūrybai...
4. 1962 metų pradžioje Brodskis susitiko su Leningrado menininke Marina Pavlovna Basmanova. Ši nuostabiai graži moteris tapo pagrindine meile...

L.V. Lifshits Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas. Kam mums reikia žuvies, jei turime ikrų? Kad laimės gotikinis stilius, kaip mokykla, kaip gebėjimas laikytis, vengiant injekcijos. Sėdžiu prie lango. Už lango yra drebulė. Mylėjau nedaug. Tačiau – stipriai. Tikėjau, kad miškas – tik dalis rąsto. Kam skirta visa mergelė, jei yra kelias. Kad, pavargusi nuo šimtmečio pakeltų dulkių, rusų akis ilsėsis ant Estijos smailės. Sėdžiu prie lango. Išploviau indus. Buvau čia laiminga ir daugiau nebūsiu. Rašiau, kad lemputėje yra grindų siaubas. Ta meilei, kaip veiksmui, trūksta veiksmažodžio. Euklidas nežinojo, kad suartėdamas ant kūgio daiktas įgyja ne nulį, o Chroną. Sėdžiu prie lango. Prisimenu savo jaunystę. Kartais šypsausi, kartais spjaunu. Sakiau, kad lapas sunaikina pumpurą. Ir kad sėkla, įkritusi į blogą dirvą, neišdygtų; kad pieva su proskyna yra Gamtoje pateiktas masturbacijos pavyzdys. Sėdžiu prie lango, apsikabinusi kelius, savo paties sunkaus šešėlio kompanijoje. Mano daina buvo be motyvo, bet ji negalėjo būti dainuojama chore. Nieko nuostabaus, kad už tokias kalbas niekas nekelia kojos man ant pečių kaip atlygio. Aš sėdžiu tamsoje; kaip greitosios pagalbos automobilis, už banguotos užuolaidos griaudėja jūra. Būdamas antrarūšis epochos pilietis, išdidžiai pripažįstu savo geriausias mintis antrarūšėmis prekėmis ir artimiausioms dienoms atiduodu jas kaip patirtį kovojant su uždusimu. Sėdžiu tamsoje. Ir kambaryje nėra blogiau nei tamsa lauke.

03:05

vėl poezija) mano Instagram: https://www.instagram.com/fkn.gossip/

02:38

Atlieka Anatolijus Bely. Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas. Kam mums reikia žuvies, jei turime ikrų? Kas yra gotika...

„Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas...“ – Josifas Brodskis

L. V. Lifšitas

Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas.

Kad gotikinis stilius laimės, kaip mokykla,
kaip gebėjimas išsilaikyti nenušaunant.
Sėdžiu prie lango. Už lango yra drebulė.
Mylėjau keletą. Tačiau – stipriai.

Tikėjau, kad miškas – tik dalis rąsto.
Kokia prasmė iš visos mergelės, nes ten kelias.
Tas, pavargęs nuo šimtmečio keltų dulkių,
rusų akis ilsėsis ant Estijos smailės.
Sėdžiu prie lango. Išploviau indus.
Buvau čia laiminga ir daugiau nebūsiu.

Rašiau, kad lemputėje yra grindų siaubas.
Ta meilė, kaip veiksmas, neturi veiksmažodžio.
Ko Euklidas nežinojo, kad, nusileidęs ant kūgio,
daiktas įgyja ne nulį, o Chronosą.
Sėdžiu prie lango. Prisimenu savo jaunystę.
Kartais šypsausi, kartais spjaunu.

Sakiau, kad lapas sunaikina pumpurą.
Ir kad sėkla, įkritusi į blogą dirvą,
neleidžia pabėgti; kaip pieva ir proskyna
yra masturbacijos pavyzdys, pateiktas Gamtoje.
Sėdžiu prie lango, apkabinu kelius,
savo antsvorio šešėlio kompanijoje.

Mano daina neturėjo motyvo
bet jo negalima dainuoti chore. Nenuostabu

Niekas nekelia kojų ant pečių.
Aš sėdžiu prie lango tamsoje; kaip greitai
už banguotos uždangos griaudėja jūra.

Antros klasės epochos pilietis, išdidžiai
Pripažįstu jį kaip antros klasės prekę
tavo geriausios mintys ateinančioms dienoms
Pateikiu juos kaip patirtį kovojant su uždusimu.

Brodskio eilėraščio „Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas...“ analizė.

Eilėraštį „Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas...“ I. A. Brodskis parašė 1971 m., dedikavo L. V. Lifshitui. Šis žmogus buvo artimas Juozapo Aleksandrovičiaus draugas ir tikriausiai geriau nei kiti suprato, kas vyksta poeto sieloje. Todėl toks asmeninis, kupinas prieštaravimų kūrinys skirtas būtent jam.

Šiame eilėraštyje yra filosofinių spėlionių, įrėmintų trumpomis frazėmis, kaip kasdienės pastabos. Kompozicija tokia: posmą sudaro šešios poromis rimuojančios eilutės. Keturi iš jų reprezentuoja ideologinius teiginius. Paskutinės dvi eilutės yra kasdienio gyvenimo eskizai. Šios dalys pateikia tokį ryškų kontrastą, kad skaitytojas iš pradžių gali nesuprasti. Tačiau tai tampa aišku tam, kas gerai pažįsta autorių ar geba pagalvoti apie kūrinio prasmę.

Eilėraštis pastatytas ant refrenų. Pirmiausia matome anaforas, kurios atveria posmus (išskyrus paskutinius du): „Aš visada reikalavau“, „Aš tikėjau“, „Aš pasakiau“. Tada kartojasi eilučių, kuriose yra autoriaus gyvenimo tezės, pradžios:
Kam mums reikia žuvies, jei turime ikrų?
Kad gotikinis stilius nugalės kaip mokykla...

Galiausiai kupletas prasideda fraze „Aš sėdžiu prie lango“. Tik penktoje ir šeštoje posmuose šis refrenas pasikeičia į „Aš sėdžiu tamsoje“.

Šie pasikartojimai nėra atsitiktiniai. Pagrindinė eilėraščio tema – refleksija. Autorius, kuris yra ir lyrinis herojus, būdamas vienas ir atliekantis paprastus veiksmus („Išploviau indus“, „Prisimenu jaunystę“), atmintyje atkuria savo gyvenimo principus. Poetas visada apie juos kalba būtuoju laiku, o tai rodo, kad jis šių įsitikinimų nebelaiko. Be to, kai kuriose eilutėse kyla abejonių dėl jaunatviškų idėjų apie pasaulį teisingumo:
Tikėjau, kad miškas – tik dalis rąsto.
Kam skirta visa mergelė, jei yra kelias.

Anksčiau, palyginti, poetas apleido individą, pirmenybę teikdamas kūnui. Dabar poetas į viską žiūri kitaip. Staiga jis atranda, kad jo vidinis pasaulis yra ne mažiau įvairus nei materialusis pasaulis, kurį jis anksčiau vertino ir siekė. Šis atradimas, derantis su tikrove, yra paskutinėse eilutėse:
Sėdžiu tamsoje. Ir ji nėra prastesnė
kambaryje nei tamsa lauke.

Taip filosofinis eilėraščio komponentas prasiskverbia į kasdienybę. Ši harmonija pastebima vaizde „už banguotos uždangos griaudėja jūra“. Kambarys yra poeto sielos metafora, o jūra jame atsispindi bangų kontūrą turinčios užuolaidos pavidalu.

Vienintelis dalykas, kuris autorių trikdo, yra jo indėlis į poeziją. Jis analizuoja savo kūrybiškumą:
Mano daina neturėjo motyvo
bet jo negalima dainuoti chore. Nenuostabu
koks mano atlygis už tokias kalbas
Niekas nekelia kojų ant pečių.

Juozapas Aleksandrovičius nesigėdija, kad jo eilėraščiai nėra populiarūs tarp daugumos, bet skundžiasi, kad jis, kaip poetas, gali nedaryti įtakos savo palikuonims. Skaitytojas čia gali pastebėti aliuziją į Izaoko Niutono posakį „stovėti ant milžinų pečių“. Tačiau šiandien galime pasakyti, kad ši pranašystė, laimei, neišsipildė. Daugelis šiuolaikinių autorių buvo išugdyti apie Brodskio kūrybą, todėl negalima pervertinti jo indėlio į pasaulio kultūrą.

Josifas Brodskis – vietoj laukinio žvėries patekau į narvą

Įėjau į narvą, o ne į laukinį žvėrį,
išdegino savo nuosprendį ir pravardę vinimi kareivinėse,
gyveno prie jūros, žaidė ruletę,
vakarieniavo su Dievas žino kas su fraku.
Iš ledyno aukštumų apžvelgiau pusę pasaulio,
Jis tris kartus nuskendo ir du kartus buvo perpjautas.
Aš apleidau šalį, kuri mane augino.
Iš tų, kurie mane pamiršo, gali susidaryti miestas.
Klaidžiojau stepėse, prisimindamas hunų šauksmus,
apsivilk kažką, kas vėl ateina į madą,
sėjo rugius, klojasi juodu veltiniu
ir negėrė tik sauso vandens.
Į savo svajones įsileidau pamėlynuotą vilkstinės mokinį,
valgė tremties duoną, nepalikdamas plutos.
Leisdavo jo virvėms skleisti visus garsus, išskyrus kaukimą;
perėjo į šnabždesį. Dabar man keturiasdešimt.
Ką galiu pasakyti apie gyvenimą? Kuris pasirodė ilgas.
Tik su sielvartu jaučiu solidarumą.
Bet kol mano burna prisipildys molio,
iš jo pasigirs tik dėkingumas.

Brodskio eilėraščio „Aš įėjau į narvą vietoj laukinio žvėries“ analizė

I. Brodskis laikomas vienu kontroversiškiausių šių laikų poetų. Ginčai tęsiasi dėl jo darbo prasmės ir bendro vertinimo. Šiuo atžvilgiu didelę vertę turi paties poeto nuomonė, išreikšta jo keturiasdešimtmečio išvakarėse parašytoje poemoje „Į narvą įėjau vietoj žvėries...“ (1980). Pats kūrinys sukėlė daug tiesiogiai priešingų nuomonių. Entuziastingi gerbėjai mano, kad tai puikus Brodskio savigarbos atspindys. Kritikai pirmiausia atkreipia dėmesį į perdėtą poeto pasipūtimą ir perdėtą jo kankinystės apibūdinimą. Pats Brodskis labai vertino šį eilėraštį ir mėgo jį cituoti.

Poetas į savo gyvenimą žvelgia iš paskutiniųjų metų aukščio. Jis sąmoningai atkreipia skaitytojų dėmesį į tai, kad jau jaunystėje kentėjo dėl savo įsitikinimų („pateko į narvą“). Reikia pažymėti, kad trumpas Brodskio įkalinimas už parazitizmą vargu ar gali būti laikomas kančios pavyzdžiu. Šalies tremtis taip pat nedaro jo kankiniu. Pats Brodskis prisiminė, kad buvo laimingas kaime ir turėjo galimybę užsiimti kūryba.

Autorius gyvenime tikrai daug matė. Dirbo jūreiviu, dalyvavo ilgalaikėse geologinėse ekspedicijose („tris kartus nuskendo“, „du kartus buvo sukapotas“). Turtingiausi įspūdžiai suteikia Brodskiui teisę pareikšti, kad jis išmoko viską, kas įmanoma. Jis tai pabrėžia fraze: „Aš gėriau ne tik sausą vandenį“. Be abejo, poeto pakartotinis priverstinis guldymas į psichiatrijos įstaigas labai paveikė jo aštriai neigiamą požiūrį į sovietinį režimą. Jis buvo įpratęs visame kame matyti „pamėlynuotą vilkstinės ženklelį“, kuris net prasiskverbė į jo svajones.

Brodskis išvyksta į priverstinę emigraciją. Jis mano, kad iš žmonių, kurie, valdžios spaudžiami, jo išsižadėjo, „galite sukurti miestą“. Frazė skamba pernelyg apgailėtinai: „valgė tremties duoną, nepalikdamas plutos“. Suteiktos paramos dėka Brodskis labai greitai pasiekė saugias pozicijas užsienyje ir negalėjo skųstis badu.

Poetas išdidžiai pareiškia, kad jokie išbandymai negalėjo palaužti jo savarankiškos dvasios („leidžiama... visi garsai, išskyrus kaukimą“). Nuolatinė kova atėmė daug jo gyvybingumo, todėl jis „perėjo į šnabždesį“. Nepaisant to, Brodskis yra dėkingas savo sunkiam likimui, kuris padarė jį stipresnį ir drąsesnį. Neįmanoma priversti poeto atsisakyti savarankiškos kūrybos. Tai gali padaryti tik mirtis („kol... tavo burna prisipildys molio“).

Josifas Brodskis – Aš visada sakiau, kad likimas yra žaidimas

L. V. Lifšitas

Visada sakiau, kad likimas yra žaidimas.
Kam mums reikia žuvies, jei turime ikrų?
Kad gotikinis stilius laimės, kaip mokykla,
kaip gebėjimas išsilaikyti nenušaunant.
Sėdžiu prie lango. Už lango yra drebulė.
Mylėjau keletą. Tačiau – stipriai.

Tikėjau, kad miškas – tik dalis rąsto.
Kokia prasmė iš visos mergelės, nes ten kelias.
Tas, pavargęs nuo šimtmečio keltų dulkių,
rusų akis ilsėsis ant Estijos smailės.
Sėdžiu prie lango. Išploviau indus.
Buvau čia laiminga ir daugiau nebūsiu.

Rašiau, kad lemputėje yra grindų siaubas.
Ta meilė, kaip veiksmas, neturi veiksmažodžio.
Ko Euklidas nežinojo, kad, nusileidęs ant kūgio,
daiktas įgyja ne nulį, o Chronosą.
Sėdžiu prie lango. Prisimenu savo jaunystę.
Kartais šypsausi, kartais spjaunu.

Sakiau, kad lapas sunaikina pumpurą.
Ir kad sėkla, įkritusi į blogą dirvą,
neleidžia pabėgti; kaip pieva ir proskyna
yra masturbacijos pavyzdys, pateiktas Gamtoje.
Sėdžiu prie lango, apkabinu kelius,
savo antsvorio šešėlio kompanijoje.

Mano daina neturėjo motyvo
bet jo negalima dainuoti chore. Nenuostabu
koks mano atlygis už tokias kalbas
Niekas nekelia kojų ant pečių.
Aš sėdžiu prie lango tamsoje; kaip greitai
už banguotos uždangos griaudėja jūra.

Antros klasės epochos pilietis, išdidžiai
Pripažįstu jį kaip antros klasės prekę
tavo geriausios mintys ateinančioms dienoms
Pateikiu juos kaip patirtį kovojant su uždusimu.
Sėdžiu tamsoje. Ir ji nėra prastesnė
kambaryje nei tamsa lauke.

Brodskio eilėraščio „Aš visada sakiau, kad likimas yra žaidimas...“ analizė

Eilėraštį „Aš visada sakiau, kad likimas yra žaidimas...“ (1971) Brodskis skyrė artimam poeto bičiuliui, puikiai perpratusiam jo vidinį pasaulį, L. Lifshicui. Brodskis perteikia gilius filosofinius apmąstymus apie save ir savo vietą pasaulyje.

Pagrindinis išskirtinis kūrinio bruožas – jo stilius. Jis sudarytas iš šešių eilučių, iš kurių pirmosios keturios eilutės atspindi bendrą samprotavimą, o paskutinės dvi – įprastą kasdienį paveikslą. Šis derinys pripildo eilėraštį intymios asmeninės prasmės.

Brodskio poezijai būdingas neįprastų metaforų vartojimas, palyginimai, originalūs įvaizdžiai. Kartais gali būti labai sunku suprasti, ką autorius norėjo pasakyti. Eilėraštis negali būti lengvai išspręstas, tam reikia įdėti tam tikrų protinių pastangų.

Lyrinis eilėraščio herojus labai vienišas. Jis apmąsto tai, kad ši vienatvė yra visiškai savarankiška. Žmogus sugeba apsiriboti pačiais artimiausiais ir prieinamiausiais dalykais. Autorius mano, kad šiuolaikinėje epochoje žmonių kultūriniai poreikiai gerokai sumažėjo. Aukštų ir neprieinamų idealų troškimas tapo beprasmis, kai viskas, ko reikia, yra po ranka („kam naudoti visas mergeles, jei turi tik kelį“). Tai pabrėžia paprasti autoriaus veiksmai („Sėdžiu prie lango“, „Išploviau indus“).

Herojus sutinka su tokia ribota egzistencija. Pagrindinė vertybė jam yra jo paties mintys, kurios visiškai atspindi bjaurią tikrovę. Autorius mano, kad savo netradiciniais apmąstymais sugebėjo priartėti prie pagrindinių visatos dėsnių supratimo („lemputėse – grindų siaubas“, „daiktas įgyja... Chronos“). Brodskis džiaugiasi, kad jo kūriniai neatitinka visuotinai priimtų taisyklių ir sulaukia aršios kritikos („chore dainuoti negalima“). Jis jaučiasi kaip atstumtasis, bet tuo pačiu jaučia visišką laisvę nuo bet kokios galios.

Finale Brodskis pereina prie tiesioginės sovietinės sistemos kritikos („antrosios eros“). Būdamas šios šalies pilietis, autorius pripažįsta, kad jo mintys savaime tampa „antros klasės preke“. Nepaisant to, jis įsitikinęs, kad jie yra vieninteliai teisingi ir teisingi. Palikuonys galės įvertinti jo darbą „kaip patirtį kovojant su uždusimu“.

Paskutinėse eilutėse filosofiniai samprotavimai susilieja su kasdienybe. Autorius lygina tamsą savo kambaryje su visa apimančia dvasine tamsa valstybėje.

Tikėjau, kad miškas – tik dalis rąsto.
Kokia prasmė iš visos mergelės, nes ten kelias.
Tas, pavargęs nuo šimtmečio keltų dulkių,
rusų akis ilsėsis ant Estijos smailės.
Sėdžiu prie lango. Išploviau indus.
Buvau čia laiminga ir daugiau nebūsiu.

Rašiau, kad lemputėje yra grindų siaubas.
Ta meilė, kaip veiksmas, neturi veiksmažodžio.
Ko Euklidas nežinojo, kad, nusileidęs ant kūgio,
daiktas įgyja ne nulį, o Chronosą.
Sėdžiu prie lango. Prisimenu savo jaunystę.
Kartais šypsausi, kartais spjaunu.

Sakiau, kad lapas sunaikina pumpurą.
Ir kad sėkla, įkritusi į blogą dirvą,
neleidžia pabėgti; kaip pieva ir proskyna
yra masturbacijos pavyzdys, pateiktas Gamtoje.
Sėdžiu prie lango, apkabinu kelius,
savo antsvorio šešėlio kompanijoje.

Mano daina neturėjo motyvo
bet jo negalima dainuoti chore. Nenuostabu
koks mano atlygis už tokias kalbas
Niekas nekelia kojų ant pečių.
Aš sėdžiu prie lango tamsoje; kaip greitai
už banguotos uždangos griaudėja jūra.

Antros klasės epochos pilietis, išdidžiai
Pripažįstu jį kaip antros klasės prekę
tavo geriausios mintys ateinančioms dienoms
Pateikiu juos kaip patirtį kovojant su uždusimu.
Sėdžiu tamsoje. Ir ji nėra prastesnė
kambaryje nei tamsa lauke.