من هو سلافا بولونين؟ سيرة شخصية. من هو اسيسياي

, منطقة أوريول, روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية, اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

مهنة: المواطنة: سنوات النشاط: 1968 - حتى الآن وقت النوع: تهريج، تقليد، مهرجانات الجوائز: شجونه : الرقم التعريفي 0689883 موقع إلكتروني: academyoffools.com فياتشيسلاف   إيفانوفيتش   بولونين   في ويكيميديا ​​​​كومنز

فياتشيسلاف (مجد) إيفانوفيتش بولونين(12 يونيو 1950، نوفوسيل، منطقة أوريول) - ممثل ومخرج ومهرج سوفيتي وروسي. فنان الشعب في الاتحاد الروسي (2001).

يوتيوب الموسوعي

1 / 5

✪ فياتشيسلاف بولونين. "وحده مع الجميع" 30/12/2015. إذا صفرت، فأنت سعيد

✪ فياتشيسلاف بولونين / الاستوديو الأبيض / ثقافة القناة التلفزيونية

✪ أوليغ مينشيكوف / ستوديو وايت / ثقافة القناة التلفزيونية

✪ ألكسندر شيرفيندت / وايت ستوديو / ثقافة القناة التلفزيونية

✪ سيرجي أورسولياك / استوديو وايت / ثقافة القناة التلفزيونية

ترجمات

سيرة شخصية

تخرج من معهد لينينغراد الحكومي للثقافة الذي سمي باسمه. ن.ك.كروبسكايا () وقسم التنوع.

ممثل مايم، مهرج، مؤلف ومخرج أعمال المهرج، التكرارات، الأقنعة، الأبطال، العروض. في عام 1968، قام بتنظيم مسرح التمثيل الصامت "Litsedei"، الذي أصبح في الثمانينيات مشهورًا في جميع أنحاء الاتحاد، كما فعلت شخصيته الرئيسية Asisyai. الأرقام الأكثر شهرة كانت "Asisyay!" و"Nizzya" وSad Canary ("Blue-Blue-Blue-Canary..."، مؤلف الرقم روبرت جوروديتسكي). منظم موكب التمثيل الصامت (1982) ومهرجان عموم الاتحاد لمسارح الشوارع (1987) ومهرجان عموم الاتحاد الأول "مؤتمر الحمقى" (1988).

في 24 يناير 2013، وافق فياتشيسلاف بولونين على أن يصبح المدير الفني لسيرك بولشوي سانت بطرسبرغ الحكومي في فونتانكا ويخطط لدمج السيرك مع الأوبرا والفن السمفوني والرسم والباليه.

وتحت قيادته تم ترميم مبنى السيرك، وتعزيز القبة التاريخية، حيث تم تركيب هيكل جديد يسمح للشخص بالطيران أو الإقلاع أو الطيران بعيدًا عن أي نقطة في القبة. وظهر في الداخل نظام المنصات الحلقية، خاصة لإنتاجات الجيل الجديد. أعيد السيرك إلى اسمه التاريخي - "سيرك تشينزيلي" الذي سمي على اسم مؤسسه.

ظهرت أيضًا إنتاجات، بما في ذلك "سندريلا" الشهيرة ("الكرة في تشينزيلي، أو ألف سندريلا").

ومع ذلك، عند انتهاء العقد في 21 أبريل 2016، دعت إدارة سيرك الدولة الروسية بولونين للذهاب للعمل في هذه المنظمة، حيث طالبت نقابة سيرك فونتانكا بتعيين قائد آخر هناك.

قام بولونين بتنظيم وقيادة قسم "السيرك الجديد ومسرح الشارع" في منتدى سانت بطرسبرغ الثقافي الدولي. كان الموضوع الرئيسي للقسم هو حركة المهرجانات باعتبارها المصدر الوحيد عمليًا للمعلومات حول الاتجاهات الحديثة في تطور السيرك وفن الشارع وإنجازات الزملاء الأجانب. حضر المناقشة فياتشيسلاف بولونين والمدير العام لسيرك المدينة الروسية دميتري إيفانوف، ونائب رئيس المهرجان الدولي في مونت كارلو أورس بيلز، ورئيس مسرح نيوكليو الإيطالي هوراشيو تشيرتوك، ومدير مهرجان إيتينيرر جون كيلبي وغيرهم من المتخصصين. . بالإضافة إلى ذلك، حضر إلى سانت بطرسبرغ المدير العام للسيرك الذهبي تشو تشوان تشن، ومدير مركز توثيق السيرك CEDAC أنطونيو جيارولا، ومدير وكالة السيرك ستيفاني للفنون لاتشيزار ستيفانوف، ومدير شركة أرموني أحمد إيكشي. للتواصل مع الزملاء. وفي إطار المنتدى عُقد أيضًا مؤتمر تاريخي بعنوان "مسرح الشارع والسيرك - الحاضر من منظور الماضي".

عقيدة

"أنا أحب الألوان الغنية والمشرقة التي يرسمها الأطفال، أحب شغب العبير، كما لو كنت في هاواي، أحب ثراء الصوت، حتى لو كان مجرد طقطقة الزيز الليلية ..." قال V. Polunin في مقابلة مع مجلة سانت بطرسبرغ أين. - أنا أسمي عالمًا ممتلئًا حتى أسنانه احتفاليًا. إنه يفاجئ ويذهل ويقنع أخيرًا أن مثل هذه الحياة أكثر متعة من الحياة اليومية - ما عليك سوى بذل القليل من الجهد على نفسك وتعلم كيفية جعل اللون الرمادي مشرقًا. لا أريد أن أفعل أي شيء لا يجلب السعادة لي ولأصدقائي والمشاهدين. هذه هي الطريقة التي أبني بها حياتي كلها، وهذه هي الطريقة التي أجمع بها فريقًا. أرى شخصًا بهيجًا ومحتفلًا - وأجره إلى المسرحية.

في جوهرها، كنت دائما منخرطا في إنشاء العطلات - هذه عروض أو مهرجانات أو مجرد حفلات مع الأصدقاء. أدركت أن مشروعي الرئيسي يسمى "الاحتفال بالحياة" وهو تحويل حياتنا اليومية الرمادية إلى متعة مشرقة وملونة ومبتكرة.

وأوضح بولونين عقيدته في مقابلة على راديو ليبرتي.

يعتقد بولونين أن المهرج هو طريقة معينة لرؤية العالم، وإدراك الواقع، وينقسم المهرجون أنفسهم إلى عشرات الأنواع. الطبيب المهرج "يشفي أرواحنا"، الشاعر المهرج "يدعونا إلى النجوم، إلى أحلامنا" (جوليان كوثيرو (فرنسا)، بوليسلاف بوليفكا (جمهورية التشيك))، المهرجون المتطرفون "يدمرون كل شيء من أجل إعادة إنشائه بطريقة "طريقة جديدة"، الفوضويون يعتقدون أنه ليست هناك حاجة إلى نظام، يجب أن تكون هناك حرية كاملة.

مع العطاء السمفونية

يعد SnowShow Sumphony، الذي أنشأه فياتشيسلاف بولونين وجيدون كريمر، استمرارًا لمسرحيته Snow Show، التي تم إنشاؤها في عام 1993 والتي شارك فيها أكثر من 4000 عرض في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك أكثر من 1000 عرض في برودواي في مسرح يونيون سكوير.

يتم دمج نسخ المهرج الكلاسيكية مع المقطوعات الموسيقية التي يؤديها جيدون كريمر وأوركسترا حجرة كريميراتا بالتيكا، حيث تلعب الموسيقى دور المهرج الأبيض. الموسيقى والمهرج يكملان بعضهما البعض، ويلعب الفنانون والموسيقيون مع الجمهور، بينما يقتصر العرض الديناميكي على ساعة ونصف من وقت المسرح.

عائلة

فيلموغرافيا

سنة		اسم	دور
	F	فقط في قاعة الموسيقى	التمثيل الصامت بولونين
	F	لم يسبق له مثيل	ملك أجنبي
	F	ثم جاء بامبو..	بهلوان
	F	أربعة مهرجين تحت سقف واحد	اسم الحرف غير محدد
	F	كيف تصبح نجما	مهرج أصفر مع أنف اسطوانة حمراء
	F	اقتل التنين	عازف المنطاد, رجل مع عربة يدوية
	F	مرحبا أيها الحمقى!	يورا كابلوكوف (كعب) / أوغست ديرولين(بصوت أندريه ميجكوف)
	F	بهلوان	مهرج (حجاب)
	F	هوفمانياد	التمثيل الصوتي

الجوائز

حصل فياتشيسلاف بولونين على العديد من الجوائز والألقاب الفخرية.

أجنبي

الولايات المتحدة الأمريكية، نيويورك

2005 تجربة مسرحية فريدة من نوعها(تجربة مسرحية فريدة من نوعها)، جائزة مكتب الدراما

2009 فعالية مسرحية خاصة(ترشيح توني لـ "حدث مسرحي خاص")

بريطانيا العظمى، لندن

1994 جائزة تايم آوت للكوميديا ​​من مجتمع الكوميديا ​​في لندن

1996 جائزة ليفربول إيكو لأفضل إنتاج سياحي

1996 جائزة هيرالد أنجل

1998 جائزة لورانس أوليفييه لأفضل أداء (أفضل ترفيه، جائزة لورانس أوليفييه)

2006 جائزة مسرح مانشستر إيفيننج نيوز لأفضل أداء دولي (جوائز مسرح مانشستر إيفيننج نيوز)

أستراليا

2000 جائزة السير روبرت هيلمان لأفضل مسرح مرئي أو مادي

اسكتلندا، ادنبره

1996 جائزة نقاد مهرجان أدنبرة

فرنسا

2008 وسام فارس الفنون والآداب من الجمهورية الفرنسية (Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres. République Française)

المكسيك، مدينة مكسيكو

2006 جائزة لونا لأفضل عرض عائلي عالمي

إسبانيا، برشلونة

1995 جائزة الأنف الذهبي من مهرجان المهرج الدولي

المهرجون، بحكم تعريفهم، هم أشخاص بلا وجوه، وأقنعة بشرية. إنهم يسليون الجمهور في الفترات الفاصلة بين الأرقام الجادة - وهذا هو دورهم بالكامل. يعرف تاريخ البشرية آلاف الآلاف من المهرجين - مجهولي الهوية، بابتسامات مرسومة من الأذن إلى الأذن. امسح ابتسامتك ولا يوجد مهرج. لن يعرف أحد أو يتذكر. ولكن هناك القليل الذي يعرفه العالم كله. هؤلاء عباقرة يحملون إيماءاتهم، ورسالتهم إلى الأشخاص الذين يفهمونهم بسهولة من الإيماءة الأولى. كل مهرج لامع لديه اسم يطلقه الناس عليه. لماذا وقع أسيسياي في الحب كثيراً؟ لماذا كنا جميعًا نردد من بعده منذ عقد من الزمن: “لوبوف! المحقق!!!"؟ ولا يمكنك الخلط بينه وبين أي شخص! وهديته من أندر وأثمن. هذه الهدية هي الحب. والحنان. هذا النوع من الحنان الذي يجلب الدموع لعينيك، ويغسل عينيك. بعد هذه الدموع، يبدو العالم مختلفًا - مريحًا ودافئًا. والقلب جاهز للتعاطف والحب. في عيد ميلاد المهرج الرئيسي في البلاد، نتذكر أبرز الحقائق في سيرة بولونين.

يبدأ. ممثلين

الطلاب - عروض الهواة - الجيش - مسرح "Litsedei" - Blue Canary و "Asisyay-review" - من هو في "Litsedei" - الضجة والجولات - دع الجميع يسيرون في طريقهم الخاص

هؤلاء، المهرجون والممثلون السوفييت العظماء، يمكن عدهم على أصابع اليد الواحدة: كارانداش، أوليغ بوبوف، يوري نيكولين، ليونيد إنجيباروف. إحدى هذه السلسلة بالطبع هي سلافا بولونين. في مطلع العصر، عندما كانت رائحة التغييرات الكبيرة في البلاد في الهواء بالفعل، فعل شيئًا لم يفعله أحد من قبل: لقد جمع بين فن التمثيل الإيمائي والمهرج مع تقاليد الفولكلور الروسي، وتجربة فنانون مهرجون قدماء مع الطليعة المسرحية الحديثة. وقام بإنشاء مسرح "ليتسيدي". كانت شعبيتهم ساحرة حقًا، وكان الاعتراف بهم واسع النطاق وثابتًا.

"Litsedei" هي أمة، جمهورية، جزيرة. وهذا هو المجتمع. منذ أن كنت في الثانية عشرة من عمري كنت أؤدي بمفردي: في المنزل، في المدرسة، ضمن مجموعة هواة. وعندما تخرجت من الصف العاشر في عام 1967 وانتقلت من مدينة نوفوسيل بمنطقة أوريول إلى لينينغراد، بدأت في البحث عن شخص يمكنني التعلم منه. لقد وجدت غرفة في قصر الثقافة في لينسوفيت عليها لافتة "استوديو بانتومايم". لا يوجد أحد فيه. ليس طالبا واحدا. مكثت. بعد مرور عام، ظهر ساشا سكفورتسوف، الذي بدأنا معه على الفور في التدرب معًا. وبعد ذلك بعامين، جاء كوليا تيرنتييف. في تلك اللحظة، ظهر لفترة من الوقت المخرج إدوارد روزينسكي، الذي جمع منمنماتنا في مسرحية "قصص قصيرة عن أشياء مضحكة وخطيرة". لقد أطلقنا على ما كنا نفعله اسم "الحماقة التعبيرية"، علميًا - التمثيل الإيمائي غريب الأطوار. لقد كانت إنتاجيتنا هائلة، وقمنا بإصدار عدد تلو الآخر.

تم تطوير الثنائي Polunin-Skvortsov لمدة ثلاثة عشر عامًا وعمل من أجل متعته الخاصة. لم ندخل في النظام الاحترافي من حيث المبدأ: لقد كان نشاطًا للهواة. قررت أنه حتى أجد فكرتي وأسلوبي وصورتي وجمالياتي، فلن أنضم إلى أي منظمة مهنية.

في نهاية الستينيات، اندلعت طفرة التمثيل الإيمائي في لينينغراد؛ ونشأ حوالي خمسة عشر استوديوًا بشكل عفوي في المدينة، ولكن لم يكن هناك ما يكفي من المعلمين. في ذلك الوقت، كان التمثيل الإيمائي يحمل فكرة الحرية الرائعة وثقافة جديدة. في ذلك الوقت، أمسكوا الجميع بلسانهم ولم يسمحوا لشخصيتهم بالتعبير عن نفسها. لكن هنا الرجل لا يقول كلمة ولا يمكنك أن تمسكه بلسانه. لذلك، في التمثيل الإيمائي، يمكن للناس أن ينفتحوا بإخلاص، وهو أمر صعب في الأنواع اللفظية. لقد ترأست أربعة أندية - في الأندية الطلابية في معهد البوليتكنيك، والميكانيكا العسكرية، وفي بيت الثقافة للصم. أثناء إجراء الفصول الدراسية، علمت نفسي. ولكن بعد ذلك قررت ألا أضيعه، وأن أحتفظ باستوديو واحد لنفسي، وأعطي الباقي للأصدقاء: كوليا تيرنتييف، وساشا سكفورتسوف. بدأ كل شيء مع هذه المجموعة من الرفاق. لقد تخيلنا أنا وسكفورتسوف بقوة، وانجذب الجميع على الفور إلى هذه العملية. كانت المنمنمة الأولى التي صنعناها في الاستوديو الصغير الخاص بنا وعرضناها هناك، في قصر الثقافة في لينسوفيت، بمثابة ولادة الفرقة. عادةً ما أعطي التاريخ 1 أبريل 1968. كان لدينا الكثير من العروض، ما يصل إلى أربعين في الشهر. في فصل الشتاء، عملنا في لينينغراد، وفي الصيف ذهبنا إلى أقصى زوايا البلاد - على سبيل المثال، إلى ألتاي، إلى جمهورية كومي الاشتراكية السوفياتية المتمتعة بالحكم الذاتي. تلقوا دعوات عن طريق بيت فنون الهواة، في قسم الفرق الدعائية الطلابية، وانضموا إلى بعض الفرق الدعائية وانطلقوا بسعادة للسفر طوال الصيف.

خطرت ببالي اسم المسرح عندما كنت أخدم في الجيش - وقد أقيم بالقرب من ريغا في الفترة من 1976 إلى 1978. كان هناك الكثير من الخيارات لما تسميه بنفسك. لكن ذات مرة، في رسالة إلى إحدى الفتيات، كتبت كلمة "ممثلون" لأول مرة. ثم بدأت أفكر في مفهوم مسرح المستقبل: أردت أن أجده فور عودتي. بينما كنت أستعد، كان لدي سلسلة كاملة من التمثيليات الإيمائية العسكرية. على سبيل المثال، عرضت "حلم جندي": قفزت، وركضت، ومزقت ياقتي وحذائي، ورميتهما بعيدًا. رأى أحد كبار الرتب هذا الرسم وأصدر الأمر بنقلي على وجه السرعة إلى مقر الجيش، وبعد ذلك تم نقلي إلى مينسك وتم تعييني رئيسًا للنادي. كان كل شيء رائعا، تم تشكيل فريق كامل من الراقصين والممثلين والموسيقيين. لكن الجنرال وصل وقال: انحلوا! تفرقوا إلى الحاميات البعيدة! ووجدت نفسي على جزيرة في دول البلطيق. ومع ذلك، كنت دائمًا أصل إلى حيث أردت أن أكون. وسألوا على الفور: من هو الفنان؟ - "أنا!" - "من هو الموسيقي؟" - "أنا!" بالإضافة إلى ذلك، قمت بتعليم نفسي. أثناء المناوبات الليلية، هناك الكثير من وقت الفراغ، اقرأ - لا أريد ذلك. لقد أعددت لنفسي قائمة تضم مئات الكتب التي تحتاج إلى الدراسة، معظمها من الكتب الكلاسيكية والروسية والفرنسية: "الأحمر والأسود"، "مسيرات حالم وحيد". من بين المائة كتاب، أصبح ثلاثون كتابًا مفضلاً وهي الآن في مكتبتي. هذه، بالطبع، هي مقالات غوغول وروسو ومونتين، والتي كتبت منها كل التوفيق في دفتر ملاحظات خاص. من المؤسف أن ضرار وبولجاكوف لم يكونا متاحين بعد. عندما تم تسريحي عام 1978، انتقلنا إلى المرحلة الاحترافية، لكننا لم نؤدي، بل طلبنا منحنا سنة للتدرب. بالإضافة إلىي، ضمت فرقة التمثيل الإيمائي "Litsedei" ساشا سكفورتسوف وكوليا تيرنتييف، وعندما لعبنا العروض، قمنا بدعوة فيليكس أغادجانيان وجاليا أندريفا. قدمنا ​​خلال العام العديد من العروض: "الممثلون"، "الأولمبياد الصغير" و"الحالمون". تم اختراع هذا الأخير أيضًا أثناء الخدمة في الجيش. كانت هناك روضة أطفال تحت نافذة مكتبي. لقد كانت خيالات الأطفال، وجريهم ولعبهم، وسلوكهم وتواصلهم مع بعضهم البعض هي التي ألهمتني. تقليد ألعاب الأطفال، باستخدام التمثيل الإيمائي، روى بعضنا البعض قصصًا تحولنا خلالها إلى بحارة أو طيارين شجعان.

لقد كنا في طلب كبير، حصلنا على جائزة من أركادي رايكين في مسابقة فنان البوب، لكننا ما زلنا نحاول المشاركة بشكل أقل في الحفلات الجماعية، مفضلين الترويج لأدائنا من أجل التطوير أكثر. بحلول عام 1980، أصبح العمل مع ساشا سكفورتسوف أكثر صعوبة بالنسبة لي. حاولت التحرك نحو التمثيل الإيمائي الشعري والمهرج الفلسفي، لكن سانيا فكاهي عظيم، ولم يكن مهتما بهذا. اقترحت: "دعونا نأخذ استراحة، وبعد ذلك سنرى ما إذا كان ينبغي لنا مواصلة القيام بشيء ما معًا أم لا". ثم قررت الانتقال إلى قصر الشباب وأعلنت عن التوظيف في الاستوديو الخاص بي. وفي عام 1982 قام بتنظيم أول مهرجان إيمائي لعموم روسيا، والذي جمع ثمانمائة شخص من جميع أنحاء البلاد. جاءت موجة جديدة: جاء إلي أنطون أداسينسكي وأنفار ليبابوف ويوري ديليف للتسجيل. في أحد مهرجانات الهواة وجدت فيتيا سولوفيوف، وبعد بعض المنافسة قمت بدعوة سيريوزا شاشليف، وهو أصم أبكم. وسرعان ما لم نعد بحاجة إلى أجهزة الاتصال الداخلي أثناء الأداء: لقد أشرنا لبعضنا البعض من خلف الكواليس. تنقسم لغة الإشارة إلى لغة موقعة وأبجدية. لقد حظرت اللغة الأبجدية حتى يفكر الفنانون في الصور، وأتقنت الفرقة بأكملها اللغة الرمزية.

في هذه الأثناء، عمل بعض الفنانين في الاستوديو الخاص بي في Lenconcert، لكن الاستوديو ظل هو الاستوديو الرئيسي بالنسبة لنا جميعًا. خلال هذه الفترة، قمنا بعمل برنامج رائع "Show 01" مع كتاب ساخرين، شارك فيه فريقي: فاليرا كيفت، فيتيا سولوفيوف، جاليا فويتسيخوفسكايا، كوليا تيرنتييف، أنيا أورلوفا. كان الوضع في Lenconcert صعبًا في بعض الأحيان. على سبيل المثال، عرضنا ذات مرة رقمًا في مجلس الفنون ولم يتم قبوله. قالوا لنا: "حسنًا، ما هذا؟ الغناء على الموسيقى التصويرية. أنت لا تفعل الحيل البهلوانية. أنت لا تعرف كيف تعزف على الهارمونيكا." ثم عرضت هذا الرقم على التلفاز، فظهر على الفور في «بلو لايت». لقد كان التمثيل الإيمائي جزر الكناري الزرقاء.

الصف العلوي: في حلة بيضاء - فيكتور سولوفيوف، في سترة متقلب - فاليري كيفت.
المركز: في قميص مخطط - سيرجي شاشليف، في قبعة - روبرت جوروديتسكي
تحتهم، في ربطة عنق، توجد غالينا فويتسيخوفسكايا.
الفرع الأيسر: نيكولاي تيرنتييف، وآنا أورلوفا واقفة، وجالينا أندريفا جالسة.
الفرع الأيمن: أقرب إلى الجذع - فياتشيسلاف بولونين، أولغا كوشنيفا تجلس،
في الوسط - أنفار ليبابوف، أقصى اليمين - إيلينا أوشاكوفا.

رقم الكناري الأزرق - "الكناري الأزرق" - شوهد من قبل الجمهور في عام 1983. هنا كيف كان الأمر. قبل عامين، ولأول مرة في روسيا، قمت بتقديم عرض مهرج كامل لمدة ساعتين تحت عنوان "Loons"، يضم شخصيات ومناظر طبيعية ودراما. كان نجاحا كبيرا. وعندها فقط بدأ روبرت جوروديتسكي، الذي كنا أصدقاء معه لفترة طويلة، في زيارة الاستوديو الخاص بنا. في إحدى الأمسيات، أخرج صورة من حقيبته تصور ثلاثة مهرجين يغنون وأعطاني موسيقى لأستمع إليها، والتي تعرفت عليها على الفور باعتبارها لحنًا كان من أوائل الألحان المسجلة على أول جهاز تسجيل في حياتي. قلت له: "روبيك، ستؤدي حفلًا الليلة". طارت حواجب روبيك إلى السماء على حين غرة. لقد حمل هذه الصورة معه لسنوات عديدة واقترح فكرته في كل مكان. وهنا فقط حدثت معجزة: وجدت الفكرة تربة خصبة. إن مفهوم المهرج الشعري الذي ابتكرته والممثلين المدربين في مسرحنا تمكنوا من تحقيق هذا الحلم بشكل مثالي. في عام 1983 قمت بإنشاء أول مسرح ذاتي الاكتفاء في روسيا. قال لي المشككون: لماذا تسحب كل هذه المجموعة من الناس؟ لقد كنت أنت وساشا ثنائيًا رائعًا! لماذا تحتاج كل هؤلاء الأطفال؟ فقط في وقت لاحق، عندما بدأت الفرقة في التطور بقوة، أدرك الجميع أن "Litsedei" كان مسرحا حقيقيا. الشباب يحتاجون فقط إلى الوقت للتطور.

لقد أحببت حقًا فكرة فرقة البيتلز. كل شخصية في طاقم الممثلين الكلاسيكيين لـ "Litsedeev" (1985-1991) مثلت فلسفتها الخاصة وكان لها جمهورها الخاص. أنفار ليبابوف فنان بديل وغريب. كانت هذه هي الطريقة التي كان يعيش بها خفوست (أليكسي خفوستينكو)، الذي كان يصب نفسه فقط في ما كان مثيراً للاهتمام بالنسبة له. تم القبض على أنور في كل خطوة، ولم يكن يستطيع السير بهدوء في المدينة: من المؤكد أن الشرطة ستوقفه عدة مرات وتفحص وثائقه. أنتوشا أداسينسكي رياضي متطرف! عنيد، قوي. كان هناك خطر ينبعث منه حرفيًا، وكان يدفع باستمرار بفكرته الخاصة، بشيء آخر: فكرة أخرى، فلسفة أخرى، ثقافة أخرى. لقد كان المفضل لدى الثوار والعدميين الذين يعرفون ما يريدون وكانوا على يقين من أن الجميع يفعلون الشيء الخطأ. منذ البداية ابتكرت شخصية فاليرا كيفتا للفتيات ذوات الميول الرومانسية. أسميته الهندباء: شعر أبيض مجعد، لطيف ومرتعش. في كلمة واحدة، فنفان توليب. ولكن سرعان ما كشف فاليرا عن جوهره - رجل من ليغوفكا، حيث عاش ونشأ. تدريجيًا كسر الشخصية الأصلية ودفنها وبدأ يتحرك نحو الفوضى. صحيح أن نظرة كيفت للعالم قد تم تعديلها عندما التحق بمدرسة سيروف للفنون، كونه فنانًا ممتازًا. ظهرت ألوان جديدة: أثناء بقائه رجلاً من Ligovka، بدأ في رسم شخصيته، وتوصل إلى حلول مثيرة للاهتمام، وتوصل إلى كمامات لا نهاية لها. كان فاليرا نفسه ظاهرة فنية، حيث "تمسك" به الأشخاص من النوع المناسب: الموسيقيون والفنانون و"المبدعون" المتنوعون بشكل عام. صورة Leni Leikin هي Cola Breugnon (بطل رومان رولاند - ملاحظة المحرر) أو حتى Gargantua (بطل قصة Rabelais - ملاحظة المحرر). لينيا هي متعة الحياة! وكأن أربعة أشخاص يعيشون فيه في نفس الوقت! بمجرد انضمامه إلى الشركة، يحتاج على الفور إلى أن يكون مركز الاهتمام، ليبتهج بهذه الحياة الحامضة بحيث ترن وتغني وتصرخ. الشرر من العيون! بمجرد أن تهدأ الطاقة، يصبح غير مهتم. خطرت في ذهني فكرة الرقم "Nizya"، فدعوت Lenya Leikin لتعزفه معي. لقد خطا خطواته الأولى على خشبة المسرح، ولكن حتى ذلك الحين كان سحره وخياله وفرحته قادرين على إلقاء الضوء على كل شيء من حوله. شخصية روبرت جوروديتسكي صامتة، صامتة، ثم سيتخلى عنها! وتبقى هذه العبارة في الذاكرة أشهرا، فينطقها بدقة، في غاية السخرية. يتمتع روبرت بنظرة دقيقة للغاية للأشياء، فهو يحلل كل شيء. يجلس بهدوء في الزاوية، دون أن يلاحظه أحد ولكنه ساحر. وفي الوقت نفسه، يتبعه الحشد دائمًا. عملت كوليا تيرنتييف في زوج ملهى مع روبرت جوروديتسكي. لديه ثمانية أجيال من مثقفي سانت بطرسبرغ في عائلته، وكان عمه قائدًا للفرقة الموسيقية في مسرح ماريانسكي. يحب كوليا نفسه الأوبرا كثيرًا، ويغني الألحان من الصباح إلى الليل، ويعرف عن ظهر قلب ذخيرة كاملة من المطربين العظماء، وخزائنه مليئة بالسجلات الفريدة من الأعلى إلى الأسفل. كان كوليا أيضًا بطل لينينغراد في المبارزة. ها أنت ذا - مهرج ورياضي في نفس الوقت! هذا الزوجان - اثنان من المهرجين البيض - يحملان الحكمة رسميًا، ولا يهتمان كثيرًا بكل ترفرف شانترابا الذي أحاط بهما. وإذا تحدثنا عن البيض والأحمر، فإن لوحة لدينا كانت أكثر ثراء من المعتاد. ما فعله الممثلون الأوائل كان بمثابة كوميديا ​​جديدة بمبادئ جديدة لإنشاء مجموعة من الشخصيات البشعة.

وعندما جاء الجمهور إلى المسرح، حدث التمايز: اتبع كل مشاهد مفضلته ومظاهره في الأداء العام. كانت المهمة هي إنشاء مجتمع واحد من هذه الشخصيات المتباينة، دافئ، حي، مثل الأسرة. كانت هذه هي الفكرة الرئيسية: إثبات أن الناس يمكن أن يشعروا بالرضا معًا، ولأنهم بحاجة إلى بعضهم البعض، ينشأ شيء مهم للغاية. نادرًا ما يحدث هذا إلا عندما يكون لدى الناس درجة كافية من التسامح وحتى الحكمة لقبول أحبائهم أو أقاربهم أو أصدقائهم كما هم، وإيجاد لغة مشتركة معهم.

مهرجتي أسيسياي وُلدت مع القصة القصيرة "الهواتف" عام 1981. لقد أحبها الجمهور كثيرًا لدرجة أنني قدمت مسرحية "Loonies" استنادًا إلى هذه القصة القصيرة - والتي تدور حول أربعة مهرجين يعيشون تحت سقف واحد. لقد شاركنا أنا وتيرينتيف وكيفت وشاشيليف في ذلك. مع هذا الفريق أنتجنا العديد من العروض الناجحة. واعتقدت أن القاعة الصغيرة التي تتسع لمائة شخص كانت بالفعل صغيرة جدًا بالنسبة لنا - يجب أن نحاول العمل من أجل جمهور أكبر، والتوصل إلى إنتاج لقاعة تتسع لألف شخص.

ثم، في عام 1985، تم إجراء "مراجعة أسيسياي". بالنسبة لـ Anechka Orlova، وضعت الكرات هنا، والوسائد هنا، وألبستها بدلة صفراء. ظهر فيتيا سولوفيوف بأكياس خيطية في مسرحية "Night on Bald Mountain". بدأت شخصيته تسمى الوطن الأم، لأن الجدات بالشباك كانوا يمشون في جميع أنحاء الاتحاد السوفييتي في ذلك الوقت. ولهذا السبب ترسخت هذه الصورة. تمامًا مثل شخصية أنيا، فهي جوهر النوع الأنثوي الأكثر شعبية، وهي نوع من النادلة الجميلة. تم عرض "Asisyai Revue" لأول مرة في قازان، في قصر الشباب، في يوم رأس السنة الجديدة. لم نعتقد أننا قادرون على التعامل مع المرحلة الكبيرة، لكن النجاح كان استثنائيًا. ثم ذهبنا بهذا الأداء إلى مهرجان الشباب والطلاب، وكانت هناك بالفعل أعمال شغب هناك. ثم قمنا بجولة في جميع أنحاء روسيا وقمنا بزيارة كل ما هو ممكن. وفي عام 1988، بدأت الجولات الدولية، بما في ذلك رحلة لمدة شهرين عبر أمريكا. لقد أصبح شبابي قويا، وكل شخص روج لفكرته الخاصة. وفي عام 1989 تقريبًا، شعرت أن الجميع يريدون شيئًا مختلفًا. لقد كانوا جميعًا أفرادًا أذكياء، لم أعلمهم، بل حفزتهم على الإبداع وصححتهم. لقد قبلوا هذا المبدأ بنشاط، وأراد الجميع إثبات أنفسهم. لقد قدمت رقصة البوتو إلى Adasinsky، وانطلق أنطون بمفرده، مفتونًا بهذه الفكرة. بمجرد أن أدركت أنني لن أتمكن من تحقيق أفكاري، أصبح من الواضح أنه لا فائدة من تحمل العبء الضخم المتمثل في إدارة المسرح وعدم القيام بما تريد. أفضل طريقة للخروج من هذا الموقف هي أن يحاول الجميع إيجاد طريقهم الخاص. ونتيجة لذلك، أنشأ أنطون أداسينسكي مسرحه الخاص، وذهبت فاليرا كيفت وسيريزها شاشليف إلى سيرك دو سوليه، حيث يعملون حتى يومنا هذا، وبقيت كوليا تيرنتييف معي، ولا يزال لينيا لايكين وفيتيا سولوفيوف وأنيا أورلوفا وأنفار ليبابوف معًا . في بعض الأحيان ينضم إليهم روبرت جوروديتسكي. في رأيي، ليس صحيحاً أنهم يسمون أنفسهم "ممثلين". إذا كانت تسمى "سانت بطرسبرغ ليسيومز" أو "نيو ليسيومز" أو مسرح ليونيد لايكين، فسيكون ذلك أكثر صحة. ولكن يجب بالتأكيد تغيير الاسم، لأن الجمهور لا يزال في حيرة من أمره.

أنور ليبابوف عندما رأيت "Litsedeev" على المسرح، وقعت في الحب على الفور. على محمل الجد، لحقيقي! أنا لا أحب كلمة "معجب"، أحب "المعجب". لكنني كنت أكثر من مجرد معجب، بالنسبة لي كانوا كائنات سماوية. وفي المرة الأولى التي رأيت فيها بولونين على مسافة ذراع في المنزلعروض الهواة في شارع Rubinshteina، 13. لقد كان نوعًا من البرق الكروي للطاقة الإبداعية. الشهرة هي في المقام الأول معلم لي. والد. تم الكشف عن الإبداع نفسه من خلال المجد. كان هو الذي حدد طريقي، وأصبح مقابلته مصيريا. هناك دائمًا شغب من الأفكار حول بولونين، فهو يتمتع بقدرة مذهلة على توليد هذه الأفكار ومنحها الحركة والقيادة. في هذا النوع من المهرج المسرحي غريب الأطوار، فهو بيتر الأول. كان هو الذي فتح نافذة على أوروبا. وله موهبة الله في الخلق. أود أن أسميه الرسول المجد! هناك اكتشافات في العلوم تغير العالم وتدفع الحضارة على طريق التقدم. فعلت سلافا بولونين نفس الشيء في الفن، حيث جلبت للناس خفة الوجود وفرحة الحياة. وهذا في الواقع هو شعاره: روح فرحة على علم المسرح.

فاليري كيفت ما هو شعوري تجاه سلافا بولونين؟ كقائد ومعلم! كيف يمكنك التعامل مع القائد؟ فقط انحني أمامه! وليس فقط لأنه رجل صغير متمرس، ولكن لأنه فتح لي الطريق وأظهر لي ما يجب أن أفعله وشرح لي كيفية القيام بذلك. إنه يستحق نصبًا تذكاريًا خلال حياته لأنه شخصية عالمية. ما خلقه هو ظاهرة ثقافية. بدءًا من "Litsedeev" وانتهاءً بما يفعله اليوم، فهذه حقبة كاملة من المهرج. الرجل الذي نشأ في إطار الفن المسرحي في الفترة السوفيتية، كان يفكر عالميًا ويعرف كيف يشعر بشدة بكل ما هو جديد ظهر في المهرج وفي المسرح بشكل عام. هذه هي واحدة من مواهبه الرئيسية. لقد "أبقى أنفه في مهب الريح" وشعر أنه في الوقت الحالي سيكون الأمر مثيرًا للاهتمام وذو صلة وعصرية. وحاول دائمًا تحقيق الكمال في كل شيء، واستمر في القيام بذلك حتى يومنا هذا على أعلى مستوى. إنه يحدد بشكل لا لبس فيه الشخص الذي يحتاجه في الوقت الحالي من أجل تحقيق النتائج. إنه يبحث عن هؤلاء الأشخاص، وهم أنفسهم يجدونه. لقد عملنا معًا لمدة عشر سنوات وكان كل يوم ممتعًا. لقد سافرنا إلى مجموعة من البلدان، وحتى المسرح بأكمله أصبح مواطنًا فخريًا لمدينة ليكسينغتون في فرجينيا.

ليونيد لايكين لقد قيل الكثير بالفعل عن سلافا. وسيقال المزيد لأن هذا الرجل حرك الجبل تحت أقدام تطور المهرج المسرحي. وعندما تحرك هذا الجبل، ظهرت أنا أيضًا، وكانت مساهمتي في هذه الحركة. وليس لي فقط بالطبع. كنت آخر من دخل استوديو مسرح ليسيدي. لقد انضممت ليس لأنني شخص موهوب، ولكن لأنني كنت فني إضاءة جيدًا. كان يتألق بهدوء، ويقوم بأشياء مختلفة في المسرح، ويعمل هناك في أربعة وظائف في نفس الوقت. هذه هي الطريقة التي رتب بها سلافا الأمر: لم يكن يريد أن ينمو المسرح، فقد أخذ أشخاصًا موهوبين، وقبل كل شيء أولئك الذين حملوا نوعًا من الطاقة الداخلية. لقد جمعنا جميعًا معًا. لولا سلافا، لم أكن لأنجح كمهرج. هذا هو أهم شيء يمكنني قوله. انا اعشقه! وبمجرد أن قلت لنفسي أنني سأتبع هذا الرجل إلى الأبد تقريبًا. وحتى يومنا هذا أفعل ما علمني إياه: التهريج الفلسفي والشعري. لولا سلافا بولونين، لما كانت ليني لايكين موجودة. ليس بمعنى الجزيء أو الذرة، ولكن كمهرج وفنان.

ولد فياتشيسلاف بولونين في 12 يونيو 1950. كانت والدته ماريا نيكولاييفنا تعمل في التجارة، وكان والده إيفان بافلوفيتش موظفًا. كما أشرك زوجته إيلينا دميترييفنا أوشاكوفا في العروض كممثلة. للزوجين 3 أبناء: ديمتري وبافيل وإيفان. تخرج بافيل من كلية لينينغراد للموسيقى، إيفان مشغول بالعروض مع والدته وأبيه.

إنه عبقري عالمي، وتُعرف إنتاجاته بأنها عروض كلاسيكية كاملة الطول. ينتشر عشاق الإبداع في جميع أنحاء العالم، ويتم استقبال العرض بإشادة كبيرة في كل مكان. بدأت قصة سلافا بولونين في منطقة أوريول، في بلدة نوفوسيل الإقليمية. كان الشاب سلافا يفكر باستمرار في شيء خاص به، ونادرا ما تمكن المعلمون من جذب انتباهه. بالمناسبة، حتى يومنا هذا، يمكنه في كثير من الأحيان الانسحاب إلى نفسه، على الرغم من أنه بمرور الوقت تعلم الاستماع إلى الآخرين. استمع بشكل خاص إلى جمهورك واشعر به، والتقط كل أنفاسك وقم بتغيير الإجراء حسب الحالة المزاجية للمشاهد.

غالبًا ما تستفزه إثارة المتفرج إلى أعمال غير مخطط لها وغير متوقعة. في أغلب الأحيان، يذهب Vyacheslav مباشرة إلى المشاهد، إلى القاعة. والأخاديد الضخمة المعلقة فوق المسرح... يقولون إن حكمة بولونين تكمن في توقفاته. وبهذه الطريقة يستطيع التمثيل الصامت أن ينقل للمشاهد شيئًا لا يمكن التعبير عنه سواء بالعمل أو بالكلام.

لم تكن الأم سعيدة بفكرة اختيار مهنة إبداعية. حلمت أن فياتشيسلاف سيعمل في المجال الهندسي. لم يتم قبول بولونين في المسرح بسبب عيوب الإلقاء. لم يكن أمامه خيار سوى طاعة ماريا نيكولاييفنا والذهاب إلى كلية الهندسة.

لكنه فشل في إرضاء والدته - أدرك بولونين في الوقت المناسب أنه كان يضيع سنواته. ترك دراسته ودخل معهد لينينغراد للثقافة. وبعد التخرج قام بالتدريس هناك. في تلك السنوات، في عام 1968، إتقان فن التمثيل الإيمائي الذي ظهر للتو في ذلك الوقت، أنشأ بولونين أول فرقة "Litsedeev".

لم يكن الاهتمام بالتمثيل الإيمائي بأي حال من الأحوال اهتمامًا بالاتجاه الجديد. يمكنك غالبًا أن تقول باستخدام التمثيل الإيمائي أكثر بكثير من كلمة معينة. في ذلك الوقت، كانت الرقابة صارمة للغاية، وكان بإمكان التمثيل الإيمائي التعبير عما يرغب فيه قلبك. كل ما سبق، وبالطبع مشاكل الإلقاء التي منعته من دخول المسرح، دفع مهرج المستقبل إلى الاهتمام بجدية بفن التمثيل الصامت.

في تلك السنوات، نجح Polunin وLitsedei في هذا النوع من التمثيل الإيمائي الهزلي غريب الأطوار. لقد شاركوا بانتظام في الحفلات الموسيقية الكبيرة، ودُعي المسرح عدة مرات للتصوير للتلفزيون. كرس بولونين وقت فراغه لدراسة الأدب الموضوعي وقضاء ساعات في المكتبات. من الناحية النظرية، كان ذكيًا من الداخل والخارج.

أصبح العام الجديد عام 1981 نقطة تحول في مسيرة بولونين المهنية. يلجأ إلى محرر New Year's Light مع اقتراح لعرض العدد الجديد. في الحقيقة، لقد بالغ قليلاً؛ لم يكن هناك أي عمل جاهز، لكن كانت لديه بالفعل الرغبة في كسب جمهور كبير. لقد فهم بولونين أن المشاهد يحتاج إلى شخصية جديدة: هكذا ولد أسيسياي، جوهر السذاجة والخوف، رجل صغير يرتدي بذلة ليمونية، مع وشاح أحمر وحذاء مثير للسخرية. تم الاعتراف بالعديد من المنمنمات بولونين في ذلك الوقت، وحصل المؤلف على العديد من الجوائز المستحقة.

ثم يفهم بولونين أنه لا يوجد شيء مستحيل، ويتحرك نحو شيء جديد، للوهلة الأولى غير واقعي. هذا هو المتجه الذي أصبح هو القاعدة بالنسبة له لسنوات عديدة. يستأجر بولونين اليوم كوخًا كبيرًا بالقرب من لندن، لكنه يعتبر منزله الحقيقي هو السيارة التي يتجول بها مع عائلاته حول العالم. يحتوي في المقطع الدعائي على مكتبة ومكتبة فيديو، على مستوى جامعي جاد، حيث ينقل أيضًا المناظر الطبيعية والدعائم ويستخدمها كورشة عمل. يمكن نشر مكتب متنقل في بضع دقائق للعمل إما على شاطئ المحيط أو في الغابة.

لطالما وصفت الصحافة الغربية بولونين بأنه أفضل مهرج في العالم. لقد منحته جوائز عالمية مختلفة مرارًا وتكرارًا: على سبيل المثال، الأنف الذهبي من إسبانيا، والملاك الذهبي من إدنبرة، بالإضافة إلى جائزة لورانس أوليفييه الشهيرة. في روسيا في عام 2000، حصل بولونين على "الانتصار" وحصل أيضًا على لقب فنان الشعب في روسيا.

يعترف فياتشيسلاف بأنه يحب العمل ولا يعرف كيف يستريح على الإطلاق. لكن طوال مسيرته الإبداعية، تعلم أن يعيش بسعادة - سواء على المسرح أو خارجه. بالطبع، ليس دائما مؤثرا ولطيفا، إذا لزم الأمر، يمكن أن يكون غير معرض للخطر، وحساب وصعب. ولكن فقط لأنه، كونه فنانا حقيقيا، فهو في الواقع عرضة للخطر، ولا يتكيف مع الحسابات والقلق الطفولي. إنه مهرج يمكنه إنشاء عطلة حقيقية دون أي شيء.

المواطنة:

اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية, روسيا، روسيا

مهنة:

سيرة شخصية

تخرج من معهد لينينغراد الحكومي للثقافة الذي سمي باسمه. NK Krupskaya (جامعة ولاية سانت بطرسبرغ للثقافة والفنون) وقسم التنوع في GITIS.

منذ عام 1988، كان يعمل بشكل رئيسي في الخارج (عاش في لندن، ثم بالقرب من باريس): في إنجلترا حصل على جائزة لورانس أوليفييه لأفضل أداء لهذا العام، وفي إدنبرة تم الاعتراف بأدائه كأفضل أداء مسرحي للمهرجان، في ليفربول ودبلن حصل على جوائز لأفضل عرض لهذا الموسم، في برشلونة - جائزة المهرج، بالإضافة إلى جائزة من النقاد الإنجليز ومجلة Timeout. حصل على لقب المقيم الفخري في لندن.

منذ عام 1989، جاء إلى روسيا عدة مرات. أحد منظمي ومديري مهرجان مسرح الشارع الدولي "قافلة السلام" (1990). أحد المؤسسين الرئيسيين لأكاديمية الحمقى، التي أقامت مهرجانات "النساء الحمقى" في مركز موسكو السينمائي في الفترة 1993-1994.

عشية جولة يناير 2008 في برلين (Admiralspalast)، سجل مراسل الصحيفة الألمانية الناطقة بالروسية Europe Express مقابلة يتحدث فيها سلافا بولونين عن فكرته الجديدة المتمثلة في مسرحية الحياة:

أجزاء من مسرحية "عرض الثلج" ("عرض الثلج"). جولة في فيينا / النمسا 2008

في عام 2010، احتفل سلافا بولونين مع الأصدقاء بعيد ميلاده الستين في ورشة العمل الإبداعية الخاصة به في فرنسا عشية "قافلة السلام" المخصصة للذكرى السنوية - وهو مهرجان دولي للتمثيل الإيمائي والمهرج.

في 24 يناير 2013، وافق فياتشيسلاف بولونين على أن يصبح المدير الفني لسيرك ولاية سانت بطرسبرغ الكبير في فونتانكا ويخطط لدمج السيرك مع الأوبرا والفن السمفوني والرسم والباليه.

عائلة

الزوجة - إيلينا دميترييفنا أوشاكوفا، ممثلة، تعمل مع زوجها. الأطفال: أوشاكوف ديمتري؛ بولونين بافيل، يدرس في مدرسة الموسيقى في سانت بطرسبرغ (معلومات من أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين)؛ بولونين إيفان يلعب على المسرح مع والديه.

فيلموغرافيا

• - فقط في قاعة الموسيقى - التمثيل الصامت بولونين
• - لم يسبق له مثيل - ملك أجنبي
• - وبعد ذلك جاء بومبو... - بهلوان
• - أربعة مهرجين تحت سقف واحد
• - كيف تصبح نجما - مهرج أصفر مع أنف اسطوانة حمراء
• - اقتل التنين - عازف المنطاد, رجل مع عربة يدوية
• - مرحبا أيها الحمقى! - يورا كابلوكوف (الكعب)(بصوت أندريه ميجكوف)
• - بهلوان - مهرج (حجاب)
• - هوفمانياد - التمثيل الصوتي

الجوائز

اكتب مراجعة لمقال "بولونين، فياتشيسلاف إيفانوفيتش"

ملحوظات

روابط

• (إنجليزي)
• (20 يناير 2009، البيت المركزي للفنون)

مقتطف يميز بولونين، فياتشيسلاف إيفانوفيتش

– آه، ماما، علق على ما هو que vous ne comprenez pas que le Saint Pere، qui a le droit de donner des dispenses... [آه، ماما، كيف لا تفهمين أن الأب الأقدس، الذي لديه قوة الغفران...]
في هذا الوقت، جاءت الرفيقة التي تعيش مع هيلين لتخبرها أن سموه موجود في القاعة ويريد رؤيتها.
- لا، أقول إنني لا أريد رؤية ذلك، لأنني غاضب من نفسي، لأنني أفتقد الحديث. [لا، أخبره أنني لا أريد رؤيته، وأنني غاضب منه لأنه لم يلتزم بكلمته لي.]
قال شاب أشقر ذو وجه وأنف طويلين عند دخوله: "كونتيسة توت بيش ميسريكورد، [أيتها الكونتيسة، رحمة لكل خطيئة]".
وقفت الأميرة العجوز باحترام وجلست. الشاب الذي دخل لم ينتبه لها. أومأت الأميرة برأسها لابنتها وتوجهت نحو الباب.
"لا، إنها على حق"، فكرت الأميرة العجوز، لقد تحطمت كل معتقداتها قبل ظهور سموه. - انها على حق؛ ولكن كيف لم نعرف هذا في شبابنا الذي لا رجعة فيه؟ وكان الأمر بسيطًا جدًا، هكذا فكرت الأميرة العجوز عندما دخلت العربة.

وفي بداية شهر أغسطس، حسم أمر هيلين تمامًا، وكتبت رسالة إلى زوجها (الذي كان يحبها كثيرًا على حد ظنها) أبلغته فيها بنيتها الزواج من ن.ن. وأنها انضمت إلى الواحد الحقيقي. الدين وأنها تطلب منه استكمال كافة إجراءات الطلاق التي سينقلها إليه حامل هذه الرسالة.
“Sur ce je prie Dieu، mon ami، de vous avoir sous sa sainte et puissante garde. Votre amie Helene.
["ثم أدعو الله أن تكون، يا صديقي، تحت حمايته المقدسة القوية. صديقتك إيلينا"]
تم إحضار هذه الرسالة إلى منزل بيير أثناء وجوده في حقل بورودينو.

في المرة الثانية، بالفعل في نهاية معركة بورودينو، بعد الهروب من بطارية ريفسكي، توجه بيير مع حشود من الجنود على طول الوادي إلى كنيازكوف، ووصلوا إلى محطة تبديل الملابس، ورأوا الدم وسمعوا الصراخ والآهات، تحركوا على عجل، الاختلاط وسط حشود الجنود.
الشيء الوحيد الذي أراده بيير الآن بكل قوة روحه هو الخروج بسرعة من تلك الانطباعات الرهيبة التي عاش فيها ذلك اليوم، والعودة إلى الظروف المعيشية الطبيعية والنوم بسلام في غرفته على سريره. فقط في ظل ظروف الحياة العادية، شعر أنه سيكون قادرًا على فهم نفسه وكل ما رآه واختبره. لكن هذه الظروف المعيشية العادية لم تكن موجودة في أي مكان.
على الرغم من أن قذائف المدفعية والرصاص لم تطلق صفارة هنا على طول الطريق الذي سار على طوله، إلا أنه كان هناك نفس الشيء الموجود في ساحة المعركة من جميع الجوانب. كانت هناك نفس المعاناة، ووجوه مرهقة وأحيانًا غير مبالية بشكل غريب، ونفس الدم، ونفس معاطف الجنود، ونفس أصوات إطلاق النار، رغم أنها بعيدة، لكنها لا تزال مرعبة؛ وبالإضافة إلى ذلك، كان خانقاً ومغبراً.
بعد أن سار حوالي ثلاثة أميال على طول طريق Mozhaisk الكبير، جلس بيير على حافته.
سقط الغسق على الأرض، وهدأ هدير البنادق. استلقى بيير على ذراعه واستلقى هناك لفترة طويلة ، وهو ينظر إلى الظلال التي تتحرك أمامه في الظلام. بدا له دائمًا أن قذيفة مدفع كانت تطير نحوه بصافرة رهيبة. ارتجف ووقف. ولم يتذكر كم من الوقت كان هنا. في منتصف الليل، أحضر ثلاثة جنود أغصانًا، وجلسوا بجانبه وبدأوا في إشعال النار.
نظر الجنود إلى بيير بشكل جانبي، وأشعلوا النار، ووضعوا عليها قدرًا، وفتتوا البسكويت فيها، ووضعوا شحم الخنزير فيها. اندمجت الرائحة الطيبة للأطعمة الصالحة للأكل والدهنية مع رائحة الدخان. وقف بيير وتنهد. أكل الجنود (كان هناك ثلاثة منهم) دون الانتباه إلى بيير وتحدثوا فيما بينهم.
- أي نوع من الأشخاص سوف تكون؟ - تحول أحد الجنود فجأة إلى بيير، من الواضح أن هذا السؤال يعني ما كان يفكر فيه بيير، وهو: إذا كنت تريد شيئًا سنعطيه لك، فقط أخبرني، هل أنت شخص صادق؟
- أنا؟ أنا؟.. - قال بيير، وهو يشعر بالحاجة إلى التقليل من مكانته الاجتماعية قدر الإمكان حتى يكون أقرب وأكثر فهمًا للجنود. "أنا حقًا ضابط ميليشيا، لكن فرقتي ليست هنا؛ جئت إلى المعركة وخسرت بلدي.
- ينظر! - قال أحد الجنود.
وهز الجندي الآخر رأسه.
- حسنًا، تناول الفوضى إذا أردت! - قال الأول وأعطى بيير ملعقة خشبية ولعقها.
جلس بيير بجانب النار وبدأ يأكل الفوضى، الطعام الموجود في الوعاء والذي بدا له ألذ الأطعمة التي أكلها على الإطلاق. وبينما كان ينحني بشراهة على القدر، ويتناول ملاعق كبيرة، ويمضغ الواحدة تلو الأخرى، وظهر وجهه في ضوء النار، كان الجنود ينظرون إليه بصمت.
-اين تريدها؟ أخبرني أنت! - سأل أحدهم مرة أخرى.
- أنا ذاهب إلى Mozhaisk.
- هل أنت الآن سيد؟
- نعم.
- ما اسمك؟
- بيوتر كيريلوفيتش.
- حسنًا، بيوتر كيريلوفيتش، دعنا نذهب، سنأخذك. في ظلام دامس، ذهب الجنود مع بيير إلى Mozhaisk.
كانت الديوك تصيح بالفعل عندما وصلت إلى Mozhaisk وبدأت في تسلق جبل المدينة شديد الانحدار. مشى بيير مع الجنود، متناسيًا تمامًا أن نزله كان أسفل الجبل وأنه قد مر به بالفعل. لم يكن ليتذكر هذا (كان في مثل هذه الحالة من الخسارة) لو لم يصادفه حارسه، الذي ذهب للبحث عنه في جميع أنحاء المدينة وعاد إلى نزله، في منتصف الطريق إلى أعلى الجبل. تعرف البيريتور على بيير من قبعته التي كانت تتحول إلى اللون الأبيض في الظلام.
وقال: "يا صاحب السعادة، نحن يائسون بالفعل". لماذا تمشي؟ إلى أين أنت ذاهب من فضلك؟
قال بيير: "أوه نعم".
توقف الجنود.
- حسنا، هل وجدت لك؟ - قال أحدهم.
- حسنا، وداعا! بيتر كيريلوفيتش، على ما أعتقد؟ وداعاً بيوتر كيريلوفيتش! - قالت أصوات أخرى.
"وداعا"، قال بيير وتوجه مع سائقه إلى النزل.
"علينا أن نعطيها لهم!" - فكر بيير وهو يأخذ جيبه. قال له صوت: "لا، لا تفعل".
لم يكن هناك مكان في الغرف العلوية من النزل: كان الجميع مشغولين. ذهب بيير إلى الفناء وغطى رأسه واستلقى في عربته.

بمجرد أن وضع بيير رأسه على الوسادة، شعر أنه كان نائما؛ ولكن فجأة، وبوضوح شبه واقعي، سُمع دوي، دوي، دوي طلقات، آهات، صراخ، تناثر القذائف، ورائحة الدم والبارود، والشعور بالرعب، والخوف من الموت، طغت عليه. فتح عينيه بخوف ورفع رأسه من تحت معطفه. كان كل شيء هادئًا في الفناء. فقط عند البوابة، كان هناك بعض المشي المنظم، يتحدث إلى البواب ويرش في الوحل. فوق رأس بيير، تحت الجانب السفلي المظلم من المظلة الخشبية، ترفرف الحمام من الحركة التي قام بها أثناء الارتفاع. في جميع أنحاء الفناء، كان هناك سلام ومبهج لبيير في تلك اللحظة، ورائحة النزل القوية، ورائحة القش والسماد والقطران. بين مظلتين أسودتين ظهرت سماء صافية مليئة بالنجوم.

ممثل ومخرج ومهرج وفنان الشعب الروسي ولد فياتشيسلاف إيفانوفيتش بولونين في 12 يونيو 1950 في بلدة نوفوسيل بمنطقة أوريول لعائلة من الموظفين.

أثناء وجوده في المدرسة، كان شغوفًا بالمهرج، لكنه لم يتلق تعليمًا احترافيًا في السيرك. بعد المدرسة عمل في أحد المصانع، ثم التحق بكلية الاقتصاد بجامعة ولاية لينينغراد التي تركها في سنته الثالثة. تخرج من معهد لينينغراد الحكومي للثقافة الذي سمي باسمه. NK Krupskaya (جامعة ولاية سانت بطرسبرغ للثقافة والفنون)، قسم التنوع في GITIS.

عام 1968 في قصر الثقافة. أنشأ Lensovet Polunin استوديوًا للتمثيل الإيمائي، والذي نشأ منه في النهاية مسرح المهرج والتمثيل الصامت "Litsedei". بحلول بداية عام 1971، تم تشكيل جوهر المسرح المستقبلي. تم إصدار العرض الأول في عام 1974، وفي عام 1975 تم إصدار مسرحية "Litsedei". منذ عام 1981، يعمل المسرح على مسرح قصر الشباب في لينينغراد. خلال وجودها، تم إنشاء عروض "الحالمون"، "Loons"، "من حياة الحشرات"، "Asisyai Revue"، "الكارثة"، المنمنمة الموسيقية "Blue-Blue-Blue Canary"، تم إصدار خمسة عشر برنامجا.

ومن بين البرامج التي أنشأها بولونين "كرنفال"، "بادن بادن"، "ليلة على جبل أصلع"، "ديابولو"، "سنو أكشن".

في عام 1982، جمع بولونين حوالي 800 فنان من فناني التمثيل الإيمائي من جميع أنحاء البلاد في لينينغراد من أجل "موكب التمثيل الصامت"، وفي عام 1985 قام بتنظيم ورشة عمل التمثيل الإيمائي والمهرج في موسكو، والتي تم توقيتها لتتزامن مع المهرجان الدولي الثاني عشر للشباب والطلاب، من أجل وقد وصل الافتتاح بدعوة من بولونين أشهر المهرجين في العالم ومن بينهم جانغو إدواردز من هولندا وفرانز جوزيف بوجنر من ألمانيا.

في عام 1987، نظم فياتشيسلاف بولونين مهرجان عموم الاتحاد لمسارح الشوارع في لينينغراد، والذي جمع أكثر من 200 ممثل من المسارح البلاستيكية والمهرج.

في عام 1988، بعد أن احتفل بالذكرى العشرين لتأسيسه بجنازته الخاصة، بمناسبة انعقاد أول "مؤتمر الحمقى" لعموم الاتحاد، توقف مسرح ليسيدي عن الوجود.

في عام 1989، بمبادرة من بولونين، تم إطلاق مشروع فريد من نوعه "قافلة السلام" - مسرح على عجلات، حيث تم تنظيم عروض السيرك في المدن الأوروبية لمدة ستة أشهر.

في عام 1990 تم إنشاء المسرح الموحد للدول الأوروبية "الجدار".

وفي عام 1993، غادر روسيا إلى كندا مع سيرك دو سوليه. منذ عام 1994 عاش في إنجلترا، وعمل في مسرح لندن هاكني، ويعيش الآن بالقرب من باريس.

في عام 2001، قام بتنظيم مهرجان مهرج في روسيا كجزء من أولمبياد المسرح الثالث - "سفينة الحمقى".

فياتشيسلاف بولونين رجل سلام. إنه يقود حياة مهرج متجول، زار البلدان التي لديها تقليد ثقافي عميق للغاية مرتبط بالمهرج والكوميديا ​​\u200b\u200bوالمسرح الشعبي.

في 24 يناير 2013، أعلن وزير الثقافة الروسي فلاديمير ميدنسكي أن فياتشيسلاف بولونين سيصبح المدير الفني.

فياتشيسلاف بولونين - فنان الشعب الروسي (2001)، الحائز على الجائزة الثانية في مسابقة عموم الاتحاد للفنانين المتنوعين (1979)؛ الحائز على جائزة لينين كومسومول (1987)، الحائز على جوائز المسرح: إدنبرة "الملاك الذهبي" (1997)، "الأنف الذهبي" الإسباني، جائزة لورانس أوليفييه، الجائزة الوطنية المستقلة "انتصار" (2000)، الحائز على جائزة Tsarskoye Selo Art الجائزة (2000)، الحائز على جائزة تحمل اسم ك.س. ستانيسلافسكي والعديد من الجوائز المسرحية الأخرى.

بالنسبة لعرض "Living Rainbow"، منحت ملكة بريطانيا العظمى بولونين لقب "المقيم الفخري في لندن".

فياتشيسلاف بولونين متزوج وله ثلاثة أبناء.

تم إعداد المادة بناءً على معلومات من مصادر مفتوحة