اسلاوا پولونین کیست؟ زندگینامه. آسیایی کیست

, منطقه اوریول, RSFSR, اتحاد جماهیر شوروی

حرفه: تابعیت: سالهای فعالیت: 1968 - اکنون زمان ژانر. دسته: دلقک، میمانس، جشنواره ها جوایز: IMDb: شناسه 0689883 سایت اینترنتی: academyoffools.com ویاچسلاو-ایوانوویچ-پولونین- در ویکی‌انبار

ویاچسلاو (شکوه) ایوانوویچ پولونین(12 ژوئن 1950، نووسیل، منطقه اوریول) - بازیگر، کارگردان، دلقک، میم شوروی و روسی. هنرمند مردمی فدراسیون روسیه (2001).

یوتیوب دایره المعارفی

1 / 5

✪ ویاچسلاو پولونین. "تنها با همه" 1394/12/30. اگر سوت بزنید، خوشحال هستید

✪ ویاچسلاو پولونین / استودیو سفید / فرهنگ کانال تلویزیونی

✪ اولگ منشیکوف / استودیو سفید / فرهنگ کانال تلویزیونی

✪ الکساندر شیرویندت / استودیو سفید / فرهنگ کانال تلویزیونی

✪ سرگئی اورسولیاک / استودیو سفید / فرهنگ کانال تلویزیونی

زیرنویس

زندگینامه

فارغ التحصیل از موسسه فرهنگی دولتی لنینگراد به نام. N.K Krupskaya () و بخش تنوع.

بازیگر تقلید، دلقک، نویسنده و کارگردان نمایش های دلقک، تکرار، ماسک ها، قهرمانان، اجراها. در سال 1968 او تئاتر میم "Litsedei" را ترتیب داد، که در دهه 1980 در سراسر اتحادیه محبوب شد، و شخصیت اصلی آن Asisyai. مشهورترین اعداد عبارتند از: "Asisyay!"، "Nizzya" و Sad Canary ("Blue-Blue-Blue-Canary..."، نویسنده شماره Robert Gorodetsky). برگزارکننده رژه میم (1982)، جشنواره سراسری تئاترهای خیابانی (1987)، و اولین جشنواره سراسری اتحادیه "کنگره ابلهان" (1988).

در 24 ژانویه 2013، ویاچسلاو پولونین موافقت کرد که مدیر هنری سیرک دولتی بولشوی سنت پترزبورگ در فونتانکا شود و قصد دارد سیرک را با اپرا، هنر سمفونیک، نقاشی و باله ترکیب کند.

تحت رهبری او، ساختمان سیرک تعمیر شد، گنبد تاریخی مستحکم شد، که در زیر آن ساختار جدیدی نصب شد که به فرد اجازه می داد از هر نقطه ای از گنبد پرواز کند، بلند شود یا پرواز کند. سیستمی از سکوهای حلقه در داخل ظاهر شده است، به خصوص برای تولیدات نسل جدید. سیرک به نام تاریخی خود - "Circus Ciniselli" برگردانده شد که به نام بنیانگذار آن نامگذاری شد.

تولیدات نیز ظاهر شد، از جمله محبوب "سیندرلا" ("توپ در Ciniselli، یا هزار و یک سیندرلا").

با این حال، پس از انقضای قرارداد در 21 آوریل 2016، مدیریت سیرک دولتی روسیه از پولونین دعوت کرد تا برای این سازمان کار کند، زیرا اتحادیه کارگری سیرک فونتانکا خواستار تعیین رهبر دیگری در آنجا شد.

پولونین بخش "سیرک جدید و تئاتر خیابانی" انجمن فرهنگی بین المللی سنت پترزبورگ را سازماندهی و رهبری کرد. موضوع اصلی بخش جنبش جشنواره به عنوان تنها منبع اطلاعاتی در مورد روندهای مدرن در توسعه سیرک و هنر خیابانی و دستاوردهای همکاران خارجی بود. این بحث با حضور ویاچسلاو پولونین و مدیر کل سیرک شهر روسیه دیمیتری ایوانف، معاون جشنواره بین المللی در مونت کارلو اورس پیلز، رئیس تئاتر نوکلئو ایتالیا، هوراتیو چرتوک، مدیر جشنواره مسافرتی جان کیلبی و سایر متخصصان برگزار شد. . علاوه بر این، مدیر کل سیرک طلایی زو چوانژن، مدیر مرکز اسناد سیرک CEDAC آنتونیو جیارولا، مدیر آژانس سیرک آژانس هنری استفانی لاچزار استفانوف و مدیر شرکت آرمونی احمد اکشی به سن پترزبورگ آمدند. برای ارتباط با همکاران در چارچوب این مجمع، کنفرانس تاریخی "تئاتر خیابانی و سیرک - حال از منشور گذشته" نیز برگزار شد.

اعتبار

وی. پولونین در یکی از سخنان خود گفت: "من عاشق رنگ های غنی و روشنی هستم که کودکان می کشند، شورش عطرها را دوست دارم، انگار در هاوایی، غنای صدا را دوست دارم، حتی اگر این فقط صدای جیر جیرهای شبانه باشد..." مصاحبه با مجله سن پترزبورگ Where. - من دنیای پر از لبه را جشن می نامم. شگفت زده می شود، شگفت زده می شود و در نهایت متقاعد می شود که چنین زندگی بسیار دلپذیرتر از زندگی روزمره است - فقط باید کمی تلاش کنید و یاد بگیرید که خاکستری را روشن کنید. من نمی خواهم کاری انجام دهم که برای من، دوستانم، بینندگانم خوشحال کننده نباشد. من تمام زندگی ام را اینگونه می سازم و اینگونه یک تیم جمع می کنم. من یک شخص شاد و جشن را می بینم - و او را به بازی می کشانم.

در اصل، من همیشه درگیر ایجاد تعطیلات - اجراها، جشنواره ها یا فقط مهمانی ها با دوستان بوده ام. متوجه شدم که پروژه اصلی من "جشن زندگی" نام دارد و این است که زندگی روزمره خاکستری خود را به سرگرمی روشن، رنگارنگ و خلاقانه تبدیل کنم.

پولونین عقیده خود را در مصاحبه ای در رادیو آزادی توضیح داد.

پولونین معتقد است که دلقک یک روش خاص برای دیدن جهان، درک واقعیت است و خود دلقک ها به ده ها نوع تقسیم می شوند. دکتر دلقک "روح ما را شفا می دهد"، شاعر دلقک "ما را به ستاره ها می خواند، به رویاهایمان" (ژولین کوترو (فرانسه)، بولسلاو پولیوکا (جمهوری چک))، دلقک های افراطی "همه چیز را نابود می کنند تا آن را در یک بازآفرینی کنند." راه جدید»، آنارشیست ها معتقدند که هیچ نظمی لازم نیست، باید آزادی کامل وجود داشته باشد.

با سمفونی مناقصه

SnowShow Sumphony که توسط ویاچسلاو پولونین و گیدون کرمر خلق شده است، ادامه نمایشنامه نمایش برفی او است که در سال 1993 خلق شد و برای بیش از 4000 اجرا در سراسر جهان اجرا می شود، از جمله بیش از 1000 اجرا در برادوی در تئاتر Union Square.

تکرارهای کلاسیک دلقک با قطعات دستگاهی که توسط Gidon Kremer و ارکستر مجلسی Kremerata Baltika اجرا می‌شوند ترکیب می‌شوند و موسیقی نقش دلقک سفید را بر عهده می‌گیرد. موسیقی و دلقک مکمل یکدیگر هستند، هنرمندان و نوازندگان با تماشاگران بازی می کنند، در حالی که نمایش پویا به یک ساعت و نیم زمان صحنه محدود می شود.

خانواده

فیلم شناسی

سال		نام	نقش
	f	فقط در سالن موسیقی	میم پولونین
	f	هرگز دیده نشده است	پادشاه خارجی
	f	و بعد بامبو اومد...	دلقک
	f	چهار دلقک زیر یک سقف	نام کاراکتر مشخص نشده است
	f	چگونه یک ستاره شویم	دلقک زرد با بینی استوانه ای قرمز
	f	اژدها را بکش	بالن سوار, مردی با چرخ دستی
	f	سلام احمق ها!	یورا کابلوکوف (پاشنه پا) / آگوست درولین(با صدای آندری میاگکوف)
	f	دلقک	دلقک (کمئو)
	f	هافمانیاد	صداپیشگی

جوایز

ویاچسلاو پولونین جوایز و عناوین افتخاری بسیاری دریافت کرده است.

خارجی

ایالات متحده آمریکا، نیویورک

2005 تجربه تئاتر منحصر به فرد برجسته(تجربه تئاتر منحصر به فرد برجسته)، جایزه میز درام

2009 رویداد ویژه تئاتر(نامزد تونی برای "رویداد ویژه تئاتر")

بریتانیای کبیر، لندن

1994 انجمن کمدی لندن جایزه کمدی تایم اوت

1996 لیورپول اکو جایزه بهترین تولید تور

1996 جایزه هرالد فرشته

جایزه لارنس اولیویه 1998 برای بهترین اجرا (بهترین سرگرمی، جایزه لارنس اولیویه)

جایزه تئاتر شب منچستر 2006 برای بهترین اجرای بین المللی (جوایز تئاتر اخبار عصر منچستر)

استرالیا

2000 جایزه سر رابرت هلپمن، بهترین تئاتر بصری یا فیزیکی

اسکاتلند، ادینبورگ

جایزه منتقدان جشنواره ادینبورگ 1996

فرانسه

2008 شوالیه نشان هنر و ادبیات جمهوری فرانسه (Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres. République Française)

مکزیک، مکزیکو سیتی

جایزه لونا 2006 برای بهترین نمایش خانوادگی بین المللی

اسپانیا، بارسلونا

جایزه بینی طلایی جشنواره بین المللی دلقک در سال 1995

دلقک ها، طبق تعریف، افرادی بدون چهره، افراد دارای نقاب هستند. آنها مخاطب را در فواصل بین اعداد جدی سرگرم می کنند - تمام نقش آنها این است. تاریخ بشر هزاران هزار دلقک را می شناسد - بی چهره، با لبخندهای نقاشی شده از گوش تا گوش. لبخندت را پاک کن دلقکی نیست. هیچ کس هرگز نمی داند و به یاد نمی آورد. اما تعداد کمی وجود دارد که تمام دنیا می دانند. اینها نابغه هایی هستند که ژست خود را حمل می کنند، پیام خود را برای افرادی که به راحتی آنها را از اولین ژست درک می کنند. هر دلقک درخشانی نامی دارد که مردم به او می دهند. چرا آسیایی اینقدر عاشق شد؟ چرا همه ما یک دهه است که بعد از او تکرار می کنیم: «لوبوف! کاراگاه!!!"؟ و شما نمی توانید او را با کسی اشتباه بگیرید! و هدیه او یکی از کمیاب ترین و ارزشمندترین است. این هدیه عشق است. و لطافت. آن نوع لطافتی که اشک در چشمان شما جاری می شود و چشمان شما را می شوید. پس از این اشک ها، جهان متفاوت به نظر می رسد - دنج و گرم. و دل آماده همدردی و محبت است. در روز تولد دلقک اصلی کشور، قابل توجه ترین حقایق زندگی نامه پولونین را به یاد می آوریم.

شروع کنید. بازیگران

دانش آموزان - اجراهای آماتور - ارتش - تئاتر "Litsedei" - قناری آبی و "Asisyay-review" - در "Litsedei" کیست - خشم و تور - بگذار هرکس راه خودش را برود

آنها، دلقک ها و میمک های بزرگ شوروی را می توان روی انگشتان یک دست شمرد: کارانداش، اولگ پوپوف، یوری نیکولین، لئونید انگیباروف. یکی از این سریال ها البته اسلاوا پولونین است. در آغاز عصر، زمانی که بوی تغییرات بزرگ در کشور به مشام می رسید، او کاری کرد که قبلاً هیچ کس انجام نداده بود: او هنر پانتومیم و دلقک را با سنت های فولکلور روسی، تجربه هنرمندان بوفون باستانی با آوانگارد مدرن تئاتر. و او تئاتر "لیتسدی" را ایجاد کرد. محبوبیت آنها واقعاً مسحورکننده بود، شناخت آنها گسترده و ثابت بود.

"Litsedei" یک ملت، یک جمهوری، یک جزیره است. و این جامعه است. از دوازده سالگی به صورت انفرادی اجرا کردم: در خانه، در مدرسه، در یک گروه آماتور. و هنگامی که در سال 1967 از کلاس دهم فارغ التحصیل شدم و از شهر نووسیل، منطقه اوریول، به لنینگراد نقل مکان کردم، شروع به جستجوی کسی کردم که بتوانم از او بیاموزم. اتاقی را در کاخ فرهنگ لنزووت پیدا کردم که روی آن تابلویی "استودیو پانتومیم" نوشته شده بود. هیچ کس در آن نیست. نه یک دانش آموز من ماندم. یک سال بعد، ساشا اسکورتسوف ظاهر شد، که بلافاصله با او شروع به تمرین کردیم. دو سال بعد کولیا ترنتیف آمد. در این لحظه، کارگردان ادوارد روزینسکی برای مدتی ظاهر شد که مینیاتورهای ما را در نمایشنامه "داستان های کوتاه درباره چیزهای خنده دار و جدی" جمع آوری کرد. ما کاری را که انجام می‌دادیم حماقت بیانگر، از نظر علمی - پانتومیم عجیب و غریب نامیدیم. بهره وری ما بسیار زیاد بود، ما شماره به شماره انجام دادیم.

دوتایی پولونین-اسکورتسوف به مدت سیزده سال توسعه یافتند و برای لذت خود کار کردند. ما اصولاً وارد سیستم حرفه ای نشدیم: این یک فعالیت آماتور بود. تصمیم گرفتم تا ایده، سبک، تصویر، زیبایی شناسی خود را پیدا نکنم، به هیچ سازمان حرفه ای نپیوندم.

در پایان دهه 1960، رونق پانتومیم در لنینگراد به طور خود به خود در شهر به وجود آمد، اما معلمان کافی وجود نداشت. در آن زمان پانتومیم ایده آزادی خارق العاده و فرهنگ جدید را به همراه داشت. در آن زمان، آنها زبان همه را گرفتند و اجازه ندادند شخصیت آنها خود را نشان دهد. اما اینجا مرد حرفی نمی‌زند و نمی‌توانی زبانش را بگیری. بنابراین، در پانتومیم، مردم می توانستند صمیمانه باز شوند، که در ژانرهای کلامی دشوار بود. من چهار باشگاه را رهبری کردم - در باشگاه های دانشجویی در مؤسسه پلی تکنیک، مکانیک نظامی و در خانه فرهنگ ناشنوایان. در حین برگزاری کلاس ها، خودم درس می دادم. اما پس از آن تصمیم گرفتم آن را هدر ندهم، یک استودیو را برای خودم نگه دارم و بقیه را به دوستان بدهم: کولیا ترنتیف، ساشا اسکورتسوف. همه چیز از این دسته از رفقا شروع شد. من و اسکورتسوف با قدرت فانتزی می‌کردیم و بقیه بلافاصله وارد این روند شدند. اولین مینیاتوری که در استودیوی کوچک خود ساختیم و در آنجا در کاخ فرهنگ لنزووت به نمایش گذاشتیم، تولد گروه نمایش بود. من معمولا تاریخ را 1 آوریل 1968 می دهم. ما تا چهل اجرا در ماه زیاد داشتیم. در زمستان در لنینگراد کار می کردیم و در تابستان به نقاط دوردست کشور می رفتیم - به عنوان مثال، به آلتای، به جمهوری خودمختار شوروی سوسیالیستی کومی. آنها از طریق خانه هنرهای آماتور، در بخش گروه های تبلیغی دانشجویی دعوت نامه دریافت کردند، به برخی از تیم های تبلیغاتی پیوستند و با خوشحالی راهی سفر تابستانی شدند.

زمانی که در ارتش خدمت می کردم به نام تئاتر رسیدم - از سال 1976 تا 1978 در نزدیکی ریگا برگزار شد. گزینه های زیادی برای اینکه خود را چه بنامید وجود داشت. اما یک بار، در نامه ای به یکی از دختران، برای اولین بار کلمه "بازیگران" را نوشتم. سپس شروع کردم به فکر کردن در مورد مفهوم تئاتر آینده: می خواستم بلافاصله پس از بازگشت آن را پیدا کنم. در حالی که داشتم آماده می شدم، یک سری پانتومیم ارتش داشتم. به عنوان مثال، من "رویای یک سرباز" را نشان دادم: از جا پریدم، دویدم، یقه و چکمه هایم را پاره کردم و آن را به جهنم دور انداختم. یکی از مقامات ارشد این طرح را دید و دستور داد که من را فوراً به ستاد ارتش ببرند و پس از آن به مینسک منتقل شدم و رئیس باشگاه شدم. همه چیز فوق العاده بود، یک تیم کامل از رقصندگان، بازیگران و نوازندگان تشکیل شد. اما ژنرال آمد و گفت: «منحل! به پادگان های دور پراکنده شوید!» و خودم را در جزیره ای در کشورهای بالتیک دیدم. با این حال، من همیشه به جایی که باید می رسیدم. بلافاصله پرسیدند: هنرمند کیست؟ - "من!" - "نوازنده کیست؟" - "من!" علاوه بر این، خودم را آموزش دادم. در شیفت های شب وقت آزاد زیادی وجود دارد، بخوانید - من نمی خواهم. من فهرستی از صد کتاب را تهیه کردم که باید مطالعه می‌شد، عمدتاً کلاسیک، روسی و فرانسوی: «قرمز و سیاه»، «راه‌روی یک رویاپرداز تنها». از صد کتاب، سی کتاب مورد علاقه شد و اکنون در کتابخانه من است. این، البته، گوگول، روسو، مقالات مونتنی است که همه بهترین ها را در یک دفترچه یادداشت کردم. حیف که خارمس و بولگاکف هنوز در دسترس نبودند. در سال 1357 که من از خدمت سربازی خارج شدم، به صحنه حرفه ای رفتیم، اما اجرا نکردیم، اما خواستیم که یک سال به ما فرصت تمرین بدهند. علاوه بر من، گروه پانتومیم "Litsedei" شامل ساشا اسکورتسوف و کولیا ترنتیف بود و زمانی که ما اجرا می کردیم، از فلیکس آگاجانیان و گالیا آندریوا دعوت می کردیم. در طول سال چندین نمایش اجرا کردیم: «بازیگران»، «المپیک کوچک» و «رویاپردازان». دومی نیز هنگام خدمت در ارتش اختراع شد. زیر پنجره دفترم یک مهدکودک بود. این فانتزی های بچه ها، دویدن و بازی آنها، رفتار و ارتباط آنها با یکدیگر بود که الهام بخش من بود. با تقلید از بازی های کودکانه، با استفاده از پانتومیم، داستان هایی برای یکدیگر تعریف می کردیم که در جریان آن به ملوانان یا خلبانان شجاع تبدیل می شدیم.

ما تقاضای زیادی داشتیم ، در مسابقه هنرمندان پاپ از آرکادی رایکین جایزه گرفتیم ، اما همچنان سعی کردیم کمتر در کنسرت های گروهی شرکت کنیم و ترجیح دادیم عملکرد خود را برای پیشرفت بیشتر تبلیغ کنیم. در سال 1980، کار با ساشا اسکورتسوف برای من دشوارتر شد. سعی کردم به سمت پانتومیم شاعرانه و دلقک های فلسفی بروم، اما سانیا طنزپرداز بزرگی است و علاقه ای به این کار نداشت. پیشنهاد دادم: «بیایید کمی استراحت کنیم و بعد ببینیم که آیا باید کاری را با هم انجام دهیم یا نه.» سپس تصمیم گرفتم به کاخ جوانان بروم و به استودیوی خود استخدام شدم. و در سال 1982 اولین جشنواره پانتومیم تمام روسیه را ترتیب داد که هشتصد نفر از سراسر کشور را گرد هم آورد. موج جدیدی آمد: آنتون آداسینسکی، انوار لیباوف، یوری دلیف برای ثبت نام نزد من آمدند. در یکی از فستیوال های آماتور، ویتیا سولوویوف را پیدا کردم و پس از مدتی رقابت، از سریوژا شاشلف، یک ناشنوا دعوت کردم. به زودی دیگر در حین اجرا نیازی به اینترکام نداشتیم: از پشت صحنه به یکدیگر اشاره می کردیم. زبان اشاره به دو دسته علامت دار و حروف الفبا تقسیم می شود. من زبان حروف الفبا را ممنوع کردم تا هنرمندان به صورت تصویری فکر کنند و کل گروه بر زبان نمادین تسلط یافتند.

در این بین تعدادی از هنرمندان استودیو من در لن کنسرت کار کردند اما استودیو برای همه ما اصلی ترین استودیو باقی ماند. در این دوره ، ما یک برنامه فوق العاده "نمایش 01" با نویسندگان طنز ساختیم که در آن تیم من شرکت کردند: والرا کفت ، ویتیا سولوویوف ، گالیا ویتسکوفسایا ، کولیا ترنتیف ، آنیا اورلووا. شرایط در لن کنسرت گاهی اوقات دشوار بود. مثلا یک بار در حوزه هنری شماره ای را نشان دادیم که پذیرفته نشد. به ما گفتند: «خب، این چیست؟ برای موسیقی متن بخوان. شما ترفندهای آکروباتیک انجام نمی دهید. تو بلد نیستی سازدهنی بزنی.» سپس این شماره را به تلویزیون پیشنهاد دادم و بلافاصله در «نور آبی» نمایش داده شد. پانتومیم Blue Canaries بود.

ردیف بالا: در یک کت و شلوار سفید - ویکتور سولوویف، در یک ژاکت چهارخانه - والری کفت.
مرکز: در یک تی شرت راه راه - سرگئی شاشلف، در کلاه - رابرت گورودتسکی
در زیر آنها، با یک پاپیون، گالینا وویتسخوفسکایا است.
شاخه سمت چپ: نیکولای ترنتیف، آنا اورلووا ایستاده، گالینا آندریوا نشسته است.
شاخه سمت راست: نزدیکتر به تنه - ویاچسلاو پولونین، اولگا کوچنوا نشسته است،
در مرکز - انوار لیباوف، سمت راست - النا اوشاکووا.

شماره قناری آبی - "قناری های آبی" - در سال 1983 توسط عموم مشاهده شد. در اینجا چگونه بود. دو سال قبل از آن، برای اولین بار در روسیه، یک نمایش دوساعته دلقک به نام «Loonies» با شخصیت‌ها، مناظر و درام را روی صحنه بردم. این یک موفقیت بزرگ بود. و درست در آن زمان رابرت گورودتسکی، که مدت زیادی با او دوست بودیم، شروع به رفتن به استودیوی ما کرد. یک روز عصر، او عکسی را از کیفش بیرون آورد که سه دلقک آوازخوان را نشان می داد و به من موسیقی داد تا گوش کنم، که بلافاصله متوجه شدم که ملودی است که یکی از اولین ملودی های ضبط شده در اولین ضبط صوت در زندگی ام بود. به او گفتم: «روبیک، تو امشب اجرا می کنی.» ابروهای روبیک با تعجب به آسمان پرید. او سال ها این عکس را با خود حمل می کرد و ایده اش را همه جا مطرح می کرد. و فقط در اینجا یک معجزه اتفاق افتاد: این ایده خاک حاصلخیز پیدا کرد. مفهوم دلقک شاعرانه ای که من خلق کردم و بازیگرانی که در تئاتر ما آموزش دیده بودند توانستند این رویا را به خوبی محقق کنند. در سال 1983، اولین تئاتر خودپایه را در روسیه ایجاد کردم. شکاکان به من گفتند: «چرا این همه آدم را می کشی؟ تو و ساشا زوج خوبی بودی! چرا به این همه بچه نیاز دارید؟ فقط بعداً ، هنگامی که گروه با قدرت شروع به توسعه کرد ، همه متوجه شدند که "Litsedei" یک تئاتر واقعی است. بچه های جوان فقط به زمان نیاز داشتند تا پیشرفت کنند.

من مفهوم بیتلز را خیلی دوست داشتم. هر شخصیت در گروه بازیگران کلاسیک "Litsedeev" (1985-1991) نشان دهنده فلسفه خود بود و مخاطبان خاص خود را داشت. انور لیبابوف یک هنرمند جایگزین، یک خارجی است. خووست (الکسی خووستنکو) در زندگی اینگونه بود که فقط خودش را به آنچه برای او جالب بود ریخت. انور در هر مرحله دستگیر می‌شد. او نمی‌توانست با آرامش در شهر قدم بزند. آنتوشا آداسینسکی یک ورزشکار افراطی است! سرسخت، قدرتمند. به معنای واقعی کلمه خطری از او سرچشمه می گرفت، او مدام به خودش فشار می آورد، چیز دیگری: ایده ای دیگر، فلسفه ای دیگر، فرهنگی دیگر. او مورد علاقه انقلابیون، نیهیلیست هایی بود که می دانستند چه می خواهند و مطمئن بودند که همه کار اشتباهی انجام می دهند. من از همان ابتدا شخصیت والرا کفتا را برای دخترانی که عاشقانه بودند خلق کردم. اسمش را گذاشتم قاصدک: موهای سفید مجعد، ملایم و لرزان. در یک کلام فن فن-لاله. اما به زودی والرا جوهر خود را فاش کرد - پسری از Ligovka ، جایی که در آن زندگی می کرد و بزرگ شد. او به تدریج شخصیت اصلی را شکست، آن را دفن کرد و شروع به حرکت به سمت هرج و مرج کرد. درست است، پس از آن زمانی که او به عنوان یک هنرمند عالی، وارد مدرسه هنر سرووف شد، جهان بینی Keft تنظیم شد. رنگ های جدیدی ظاهر شد: در حالی که یک پسر از Ligovka باقی مانده بود ، او شروع به ترسیم شخصیت خود کرد ، راه حل های جالبی ارائه کرد و با گاف های بی پایان روبرو شد. خود والرا یک پدیده هنری بود، افراد از نوع مناسب به او "چسبیده اند": نوازندگان، هنرمندان و به طور کلی "خلاقان" مختلف. تصویر لنی لیکین کولا بروگنون (قهرمان رومن رولان - یادداشت سردبیر) یا حتی گارگانتوآ (قهرمان داستان رابله - یادداشت سردبیر) است. لنیا یک لذت در زندگی است! انگار چهار نفر همزمان در آن زندگی می کنند! به محض ورود به شرکت، فوراً باید در مرکز توجه قرار گیرد تا به این زندگی ترش روحیه دهد تا زنگ بزند، آواز بخواند و فریاد بزند. جرقه از چشم! به محض کاهش انرژی، او بی علاقه می شود. ایده شماره "نیزیا" به ذهنم رسید و از لنیا لیکین دعوت کردم تا آن را با من بازی کند. او اولین قدم هایش را روی صحنه برد، اما حتی در آن زمان هم جذابیت، تخیل و شادی اش توانست همه چیز را در اطرافش روشن کند. شخصیت رابرت گورودتسکی ساکت است، ساکت است و سپس آن را فاش می کند! و این عبارت ماه ها در حافظه می ماند، آنقدر دقیق و به طعنه تلفظ می کند. رابرت نگاه بسیار ظریفی به چیزها دارد، او همه چیز را تجزیه و تحلیل می کند. او آرام در گوشه ای می نشیند، بدون توجه اما جذاب. در عین حال جمعیتی همیشه او را دنبال می کنند. کولیا ترنتیف در یک جفت کاباره با رابرت گورودتسکی کار کرد. او هشت نسل از روشنفکران سن پترزبورگ را در خانواده خود دارد و عمویش رهبر ارکستر تئاتر مارینسکی بود. خود کولیا اپرا را بسیار دوست دارد ، از صبح تا شب آریا می خواند ، تمام کارنامه خوانندگان بزرگ را از روی قلب می داند و کابینت های او از بالا تا پایین با رکوردهای بی نظیر پر شده است. کولیا همچنین قهرمان لنینگراد در شمشیربازی بود. در اینجا شما بروید - یک دلقک و یک ورزشکار در همان زمان! این زن و شوهر - دو دلقک سفید - به طور جدی عقل را حمل می کردند و توجه زیادی به تمام بال زدن های شانتراپا که آنها را احاطه کرده بود نداشتند. و اگر در مورد سفید پوستان و مو قرمزها صحبت کنیم، پالت ما غنی تر از حد معمول بود. کاری که کسترهای اولیه انجام دادند، یک کمدیا دل آرته جدید با اصول جدید برای خلق گروهی از شخصیت های گروتسک بود.

و هنگامی که مردم به تئاتر آمدند، تمایز رخ داد: هر بیننده مورد علاقه خود و جلوه های خود را در اجرای کلی دنبال می کرد. وظیفه ایجاد یک جامعه واحد از این شخصیت های متفاوت بود، گرم، سرزنده، مانند یک خانواده. این ایده اصلی بود: برای اثبات اینکه مردم می توانند با هم احساس خوبی داشته باشند و چون به یکدیگر نیاز دارند، چیز بسیار مهمی پیش می آید. این واقعاً به ندرت اتفاق می‌افتد، فقط زمانی که افراد از تحمل و حتی خرد کافی برخوردار باشند تا عزیزان، بستگان یا دوستان خود را همانطور که هستند بپذیرند و زبان مشترکی با آنها پیدا کنند.

دلقک من آسیایی همراه با داستان کوتاه «تلفن ها» در سال 1981 به دنیا آمد. تماشاگران آن را بسیار دوست داشتند که بر اساس این داستان کوتاه نمایشنامه "لونز" را ساختم - در مورد چهار دلقک که زیر یک سقف زندگی می کنند. ترنتیف، کفت، شاشلف و من در آن نقش داشتیم. با این تیم ما چندین نمایش موفق ارائه کرده ایم. و من فکر می کردم که یک سالن کوچک صد نفره قبلاً برای ما کوچک است - ما باید سعی کنیم برای مخاطبان بیشتری کار کنیم، یک تولید برای سالنی برای هزار نفر ارائه دهیم.

سپس در سال 1985 "Asisyai-review" ساخته شد. برای آنچکا اورلووا، توپ‌ها را اینجا گذاشتم، بالش‌ها را اینجا، و او را در کت و شلوار زرد پوشاندم. ویتیا سولوویف با کیف های زهی در نمایشنامه "شبی در کوه طاس" ظاهر شد. شخصیت او شروع به نامیدن مادر وطن کرد ، زیرا در آن زمان مادربزرگ هایی با تور در سراسر اتحاد جماهیر شوروی قدم می زدند. به همین دلیل این تصویر ریشه دوانید. درست مانند شخصیت آنیا، او ذات اصلی محبوب ترین تیپ زنانه است، یک نوع ساقی زیبا. اولین بار "Asisyai-review" در کازان در کاخ جوانان در روز سال نو به نمایش درآمد. فکر نمی‌کردیم بتوانیم صحنه بزرگ را پشت سر بگذاریم، اما موفقیت فوق‌العاده بود. بعد با این اجرا به جشنواره جوانان و دانشجویان رفتیم و از قبل در آنجا غوغایی به پا شد. سپس به اطراف روسیه رفتیم و از همه چیز ممکن بازدید کردیم. و در سال 1988 تورهای بین المللی از جمله یک سفر دو ماهه در سراسر آمریکا آغاز شد. جوانی من قدرتمند شد، هرکس ایده خود را ترویج کرد. و در حدود سال 1989، احساس کردم که همه چیز متفاوتی می خواهند. همه آنها افراد باهوشی بودند، من به آنها آموزش ندادم، بلکه آنها را به خلاقیت برانگیختم و آنها را اصلاح کردم. آنها فعالانه این اصل را پذیرفتند و همه می خواستند خود را ثابت کنند. من رقص بوتو را به آداسینسکی پیشنهاد دادم و آنتون به تنهایی به راه افتاد و مجذوب این ایده شد. به محض اینکه فهمیدم نمی‌توانم به ایده‌هایم جامه عمل بپوشانم، مشخص شد که تحمل بار عظیم اداره تئاتر و انجام ندادن خواسته‌هایت فایده‌ای ندارد. بهترین راه نجات در این شرایط این بود که هرکسی سعی کند راه خودش را پیدا کند. در نتیجه، آنتون آداسینسکی تئاتر خود را ایجاد کرد، والرا کفت و سرژا شاشلف به سیرک دو سولیل رفتند، جایی که تا به امروز در آنجا کار می کنند، کولیا ترنتیف با من ماند و لنیا لیکین، ویتیا سولوویف، آنیا اورلووا و انوار لیبافوف هنوز با هم هستند. . گاهی رابرت گورودتسکی به آنها می پیوندد. به نظر من این درست نیست که آنها خود را "بازیگر" می نامند. اگر آنها را "لیسه های سنت پترزبورگ"، "لیسه های جدید" یا تئاتر لئونید لیکین می نامیدند، درست تر بود. اما این نام قطعا باید تغییر کند، زیرا عموم مردم هنوز سردرگم هستند.

انور لیبابوف وقتی "Litsedeev" را روی صحنه دیدم ، بلافاصله عاشق شدم. به طور جدی، در واقع! من کلمه "طرفدار" را دوست ندارم، "تحسین کننده" را دوست دارم. اما من بیشتر از یک طرفدار بودم، برای من آنها موجودات آسمانی بودند. و اولین باری که پولونین را در کنار دست در مجلس دیدماجراهای آماتور در خیابان روبینشتینا، 13. این نوعی رعد و برق توپ از انرژی خلاق بود. شهرت اول از همه برای من معلم است. و پدر خود خلاقیت از طریق اسلاوا برای من آشکار شد. او بود که راه مرا از پیش تعیین کرد و دیدار با او سرنوشت ساز شد. همیشه در اطراف پولونین شورشی از ایده ها وجود دارد. در ژانر دلقک های تئاتری عجیب و غریب، او پیتر اول است. او بود که پنجره ای به اروپا گشود. او دارای موهبت خلقت خداوند است. من او را جلال رسول می نامم! اکتشافاتی در علم وجود دارد که جهان را تغییر می دهد و تمدن را در مسیر پیشرفت حرکت می دهد. اسلاوا پولونین در هنر نیز همین کار را کرد و سبکی وجود و لذت زندگی را برای مردم به ارمغان آورد. این در واقع شعار اوست: روحی شاد بر پرچم تئاتر.

والری کفت در مورد اسلاوا پولونین چه احساسی دارم؟ به عنوان یک رهبر و معلم! چگونه می توانید با رهبر رفتار کنید؟ فقط در مقابل او تعظیم کنید! و نه تنها به این دلیل که او یک مرد کوچک کارکشته است، بلکه به این دلیل که راه را برای من باز کرد، به من نشان داد که چه کار کنم، و توضیح داد که چگونه این کار را انجام دهم. او سزاوار یک بنای تاریخی در طول زندگی خود است زیرا یک شخصیت جهانی است. آنچه او خلق کرد یک پدیده فرهنگی است. با شروع با "لیتسدیف" و پایان دادن به آنچه او امروز انجام می دهد، این یک دوره کامل در دلقک بازی است. مردی که در چارچوب هنر تئاتر دوره شوروی بزرگ شد، جهانی می اندیشید و می دانست که چگونه هر چیز جدیدی را که در دلقک و به طور کلی در تئاتر ظاهر می شود، به شدت احساس کند. این یکی از استعدادهای اصلی اوست. او "دماغ خود را در مقابل باد نگه داشت" و احساس کرد که در حال حاضر جالب، مرتبط و شیک خواهد بود. و همیشه سعی می کرد در همه چیز به کمال برسد و تا امروز در بالاترین سطح به این کار ادامه داده است. او بدون تردید فردی را که در لحظه به آن نیاز دارد تا به نتیجه برسد شناسایی می کند. او به دنبال چنین افرادی می گردد و خودشان او را پیدا می کنند. ده سال با هم کار کردیم و هر روز جالب بود. ما به چندین کشور سفر کردیم و حتی کل تئاتر شهروند افتخاری شهر لکسینگتون در ویرجینیا شد.

لئونید لیکین قبلاً در مورد اسلاوا چیزهای زیادی گفته شده است. و حتی بیشتر گفته خواهد شد، زیرا این مرد کوه را زیر پای توسعه دلقک های تئاتری حرکت داد. وقتی این کوه حرکت کرد من هم ظاهر شدم و سهم من در این حرکت بود. و البته نه تنها مال من. من آخرین نفری بودم که وارد استودیو تئاتر لیسیدی شدم. من وارد شدم نه به این دلیل که فردی با استعداد بودم، بلکه به این دلیل که یک تکنسین نورپردازی خوب بودم. او بی سر و صدا می درخشید، کارهای مختلفی در تئاتر انجام می داد و همزمان در چهار موقعیت در آنجا کار می کرد. اسلاوا اینگونه ترتیب داد: او نمی خواست تئاتر رشد کند، او افراد با استعداد و اول از همه کسانی را گرفت که نوعی انرژی درونی را حمل می کردند. او همه ما را دور هم جمع کرد. اگر اسلاوا نبود من به عنوان یک دلقک موفق نمی شدم. این مهمترین چیزی است که می توانم بگویم. من او را می پرستم! و یک بار به خودم گفتم که تقریباً برای همیشه از این مرد پیروی خواهم کرد. تا امروز آنچه را که او به من آموخت انجام می دهم: دلقک های فلسفی و شاعرانه. اگر اسلاوا پولونین نبود، لنی لیکین وجود نداشت. نه به معنای یک مولکول یا یک اتم، بلکه به عنوان یک دلقک و یک هنرمند.»

ویاچسلاو پولونین در 12 ژوئن 1950 به دنیا آمد. مادرش ماریا نیکولاونا تجارت می کرد و پدرش ایوان پاولوویچ کارمند بود. او همچنین همسرش النا دمیتریونا اوشاکووا را در نقش یک بازیگر نقش داشت. این زوج 3 پسر دارند: دیمیتری، پاول و ایوان. پاول از کالج موسیقی لنینگراد فارغ التحصیل شد، ایوان مشغول اجرا با مادر و پدرش است.

او یک نابغه بین المللی است، تولیدات او به عنوان اجراهای تمام قد کلاسیک شناخته می شوند. دوستداران خلاقیت در سراسر جهان پراکنده هستند و نمایش با استقبال زیادی در همه جا مورد استقبال قرار می گیرد. داستان اسلاوا پولونین در منطقه اوریول، در شهر استانی نووسیل آغاز شد. اسلاوا جوان دائماً به چیزی از خود فکر می کرد. به هر حال، تا به امروز او اغلب می تواند در خود عقب نشینی کند، اگرچه با گذشت زمان یاد گرفته است به دیگران گوش دهد. به خصوص به مخاطب خود گوش دهید و احساس کنید، هر نفسی را بگیرید و بسته به حال و هوای بیننده عمل را تغییر دهید.

هیجان تماشاگر اغلب او را به اقدامات غیرمنتظره و برنامه ریزی نشده تحریک می کند. بیشتر اوقات ، ویاچسلاو مستقیماً به سمت بیننده ، به سالن می رود. و شیارهای بزرگی که بالای صحنه آویزان است... می گویند خرد پولونین در مکث هایش است. این گونه است که میم می تواند چیزی را به بیننده منتقل کند که نه از طریق عمل و نه با گفتار قابل بیان نیست.

مادر از ایده انتخاب یک حرفه خلاق خوشحال نشد. او خواب دید که ویاچسلاو در زمینه مهندسی کار کند. پولونین به دلیل نقص در دیکشنری در تئاتر پذیرفته نشد. او چاره ای جز اطاعت از ماریا نیکولایونا و رفتن به دانشکده مهندسی نداشت.

اما او نتوانست مادرش را راضی کند - پولونین به موقع متوجه شد که سال های خود را تلف می کند. تحصیلاتش را رها کرد و وارد انستیتوی فرهنگ لنینگراد شد. پس از فارغ التحصیلی در آنجا به تدریس پرداخت. در آن سالها، در سال 1968، با تسلط بر هنر پانتومیم که در آن زمان ظهور کرده بود، پولونین اولین گروه "Litsedeev" را ایجاد کرد.

علاقه به پانتومیم به هیچ وجه علاقه ای به روند جدید نبود. شما اغلب می توانید با پانتومیم خیلی بیشتر از یک کلمه خاص بگویید. در آن زمان سانسور خیلی سخت بود و پانتومیم می توانست هر چیزی را که دلت می خواست بیان کند. همه موارد فوق و البته مشکلات دیکشنری که مانع ورود او به تئاتر شد، دلقک آینده را تحریک کرد که به طور جدی به هنر میم های بی صدا علاقه مند شود.

در آن سال ها پولونین و لیتسدی در ژانر پانتومیم کمیک عجیب و غریب موفق بودند. آنها مرتباً در کنسرت های بزرگ شرکت می کردند و چندین بار از تئاتر برای فیلمبرداری تلویزیون دعوت شد. پولونین وقت آزاد خود را به مطالعه ادبیات موضوعی اختصاص داد و ساعت ها را در کتابخانه ها گذراند. از نظر تئوری، او در درون و بیرون باهوش بود.

سال جدید 1981 نقطه عطفی در حرفه پولونین شد. او با پیشنهاد نمایش شماره جدید به سردبیر نشریه نور سال نو مراجعه می کند. راستش را بگویم، او کمی اغراق کرد، هیچ نمایشی آماده نشده بود، اما از قبل میل داشت که مخاطبان زیادی را به خود جلب کند. پولونین فهمید که بیننده به یک شخصیت جدید نیاز دارد: اینگونه بود که آسیسایی متولد شد، جوهر ساده لوحی و ترس، مرد کوچکی با لباس لیمویی، با روسری قرمز و چکمه های مسخره. بسیاری از مینیاتورهای پولونین در آن زمان مورد توجه قرار گرفتند و نویسنده جوایز شایسته‌ای دریافت کرد.

و سپس پولونین متوجه می شود که هیچ چیز غیرممکن نیست، و به سمت چیزی جدید، در نگاه اول غیر واقعی حرکت می کند. این بردار است که سال ها برای او عادی می شود. پولونین امروز یک کلبه بزرگ در نزدیکی لندن اجاره می‌کند، اما خانه واقعی خود را ماشینی می‌داند که با خانواده‌هایش در سراسر جهان گردش می‌کند. در تریلر او یک کتابخانه و یک ویدیوکتابخانه در سطح کلکسیونر جدی دارد که در آن مناظر و وسایل را نیز حمل می کند و از آن به عنوان کارگاه استفاده می کند. یک دفتر سیار را می توان در عرض چند دقیقه برای کار در ساحل اقیانوس یا در جنگل مستقر کرد.

مطبوعات غربی مدتهاست پولونین را بهترین دلقک جهان می نامند. جوایز مختلف جهانی بارها جوایز خود را به او اعطا کرده اند: به عنوان مثال، بینی طلایی از اسپانیا، فرشته طلایی از ادینبورگ و همچنین جایزه محبوب لارنس اولیویه. در روسیه در سال 2000 به پولونین جایزه "پیروزی" و همچنین عنوان هنرمند خلق روسیه اعطا شد.

ویاچسلاو اعتراف می کند که عاشق کار است و اصلاً نمی داند چگونه استراحت کند. اما در طول دوران خلاقیت خود، او یاد گرفت که با لذت زندگی کند - هم روی صحنه و هم خارج از آن. البته او همیشه آنقدر لمس کننده و مهربان نیست، اگر لازم باشد، می تواند آسیب ناپذیر، حسابگر و سرسخت باشد. اما فقط به این دلیل که او یک هنرمند واقعی است، در واقع آسیب پذیر است، با محاسبات سازگار نیست و به طور کودکانه مضطرب است. او یک دلقک است که می تواند یک تعطیلات واقعی را بدون هیچ چیز ایجاد کند.

تابعیت:

اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی, روسیه، روسیه

حرفه:

زندگینامه

فارغ التحصیل از موسسه فرهنگی دولتی لنینگراد به نام. N. K. Krupskaya (دانشگاه دولتی فرهنگ و هنر سنت پترزبورگ) و بخش تنوع GITIS.

از سال 1988، او عمدتاً در خارج از کشور کار کرده است (در لندن، سپس در نزدیکی پاریس زندگی می کرد): در انگلستان به او جایزه لارنس اولیویه برای بهترین اجرای سال اهدا شد، در ادینبورگ اجرای او به عنوان بهترین اجرای تئاتر جشنواره شناخته شد. در لیورپول و دوبلین او جوایز بهترین نمایش فصل را دریافت کرد، در بارسلونا - جایزه ای برای دلقک بازی، و همچنین جایزه ای از منتقدان انگلیسی و مجله Timeout. عنوان مقیم افتخاری لندن را دریافت کرد.

از سال 1989 او چندین بار به روسیه آمده است. یکی از برگزارکنندگان و کارگردانان جشنواره بین المللی تئاتر خیابانی «کاروان صلح» (۱۳۶۹). یکی از بنیانگذاران اصلی آکادمی احمق ها، که در سال های 1993-1994 جشنواره های "زنان احمق" را در مرکز فیلم مسکو برگزار کرد.

در آستانه تور ژانویه 2008 در برلین (Admiralspalast)، خبرنگار روزنامه آلمانی روسی زبان اروپا اکسپرس مصاحبه ای را ضبط کرد که در آن اسلاوا پولونین در مورد ایده جدید خود برای نمایش زندگی صحبت می کند:

قطعاتی از نمایشنامه "Snow Show" ("SNOW SHOW"). تور در وین / اتریش، 2008

در سال 2010، اسلاوا پولونین تولد 60 سالگی خود را با دوستان خود در کارگاه خلاقانه خود در فرانسه در آستانه "کاروان صلح" اختصاص داده شده به این سالگرد جشن گرفت - جشنواره بین المللی پانتومیم و دلقک.

در 24 ژانویه 2013، ویاچسلاو پولونین موافقت کرد که مدیر هنری سیرک بزرگ سن پترزبورگ در فونتانکا شود و قصد دارد سیرک را با اپرا، هنر سمفونیک، نقاشی و باله ترکیب کند.

خانواده

همسر - النا دیمیتریونا اوشاکووا، بازیگر، با همسرش کار می کند. فرزندان: اوشاکوف دیمیتری؛ پولونین پاول، در یک مدرسه موسیقی در سن پترزبورگ تحصیل می کند (اطلاعات اوایل دهه 2000). پولونین ایوان با والدینش روی صحنه بازی می کند.

فیلم شناسی

• - فقط در سالن موسیقی - میم پولونین
• - قبلاً دیده نشده - پادشاه خارجی
• - و بعد بامبو اومد... - دلقک
• - چهار دلقک زیر یک سقف
• - چگونه یک ستاره شویم - دلقک زرد با بینی استوانه ای قرمز
• - اژدها را بکش - بالن سوار, مردی با چرخ دستی
• - سلام احمق ها! - یورا کابلوکف (پاشنه پا)(با صدای آندری میاگکوف)
• - دلقک - دلقک (کمئو)
• - هافمانیاد - صداپیشگی

جوایز

مروری بر مقاله "پولونین، ویاچسلاو ایوانوویچ" بنویسید

یادداشت

پیوندها

• (انگلیسی)
• (20 ژانویه 2009، خانه مرکزی هنر)

گزیده ای از شخصیت پولونین، ویاچسلاو ایوانوویچ

– آه، مامان، کامنت est ce que vous ne comprenez pas que le Saint Pere, qui a le droit de donner des dispenses... [آه، مامان، چگونه نمی فهمی که پدر مقدس که قدرت دارد تبرئه...]
در این هنگام بانوی همراهی که با هلن زندگی می کرد وارد شد تا به او گزارش دهد که اعلیحضرت در سالن هستند و می خواهند او را ببینند.
- Non, dites lui que je ne veux pas le voir, que je suis furieuse contre lui, parce qu"il m"a manque parole. [نه، به او بگویید که نمی‌خواهم او را ببینم، که من از او عصبانی هستم، زیرا او به قول خود با من عمل نکرد.]
مرد جوان بلوند با صورت و بینی دراز هنگام ورود گفت: "Comtesse a tout peche misericorde، [کنتس، رحمت برای هر گناهی."
شاهزاده خانم پیر با احترام بلند شد و نشست. مرد جوانی که وارد شد توجهی به او نکرد. شاهزاده خانم سرش را برای دخترش تکان داد و به سمت در شناور شد.
شاهزاده خانم پیر فکر کرد: "نه، حق با اوست." - آن خانم صحیح می گویند؛ اما چگونه است که ما این را در جوانی غیرقابل بازگشت خود نمی دانستیم؟ و خیلی ساده بود،" شاهزاده خانم پیر در حالی که سوار کالسکه شد فکر کرد.

در اوایل ماه اوت، موضوع هلن کاملا مشخص شد و او نامه ای به شوهرش نوشت (که همانطور که فکر می کرد او را بسیار دوست داشت) و در آن او را از قصد خود برای ازدواج با NN و پیوستن او به همسرش خبر داد. دین و اینکه از او می خواهد که تمام تشریفات لازم برای طلاق را انجام دهد که حامل این نامه به او ابلاغ می کند.
«Sur ce je prie Dieu, mon ami, de vous avoir sous sa sainte et puissante garde. Votre amie Helene.
[«سپس از خدا می‌خواهم که تو، دوست من، تحت حمایت مقدس و قوی او باشی. دوستت النا"]
این نامه زمانی که پیر در میدان بورودینو بود به خانه او آورده شد.

بار دوم، در پایان نبرد بورودینو، پس از فرار از باتری رافسکی، پیر با انبوه سربازان در امتداد دره به سمت کنیازکوف حرکت کردند، به ایستگاه پانسمان رسیدند و با دیدن خون و شنیدن جیغ و ناله، با عجله حرکت کردند. قاطی شدن در ازدحام سربازان
چیزی که پیر اکنون با تمام قدرت روحش می خواست این بود که به سرعت از آن تأثیرات وحشتناکی که در آن روز زندگی می کرد خارج شود، به شرایط عادی زندگی بازگردد و در اتاقش روی تختش با آرامش به خواب رود. فقط در شرایط عادی زندگی احساس می کرد که می تواند خود و همه چیزهایی را که دیده و تجربه کرده است درک کند. اما این شرایط زندگی معمولی در هیچ کجا یافت نمی شد.
اگرچه گلوله‌های توپ و گلوله‌ها در اینجا در کنار جاده‌ای که او قدم می‌زد سوت نمی‌زد، اما از همه طرف همان چیزی بود که در میدان جنگ وجود داشت. همان چهره های رنجور، خسته و گاه به طرز عجیبی بی تفاوت، همان خون، همان کت سربازان، همان صداهای تیراندازی، هر چند دور، اما وحشتناک وجود داشت. علاوه بر این، گرفتگی و گرد و غبار بود.
پس از حدود سه مایل راه رفتن در امتداد جاده بزرگ موژایسک، پیر در لبه آن نشست.
غروب بر زمین افتاد و غرش تفنگها خاموش شد. پیر، با تکیه بر بازوی خود، دراز کشید و برای مدت طولانی در آنجا دراز کشید و به سایه هایی که در تاریکی از کنار او می گذشت نگاه کرد. مدام به نظرش می رسید که یک گلوله توپ با سوت وحشتناکی به سمت او پرواز می کند. لرزید و بلند شد. یادش نبود چند وقت اینجا بود. در نیمه های شب، سه سرباز که شاخه هایی آورده بودند، خود را در کنار او قرار دادند و شروع به آتش زدن کردند.
سربازان که از پهلو به پیر نگاه می کردند، آتشی روشن کردند، گلدانی روی آن گذاشتند، کراکرها را در آن خرد کردند و گوشت خوک در آن ریختند. بوی مطبوع غذاهای خوراکی و چرب با بوی دود یکی شد. پیر برخاست و آهی کشید. سربازها (سه نفر بودند) بدون توجه به پیر غذا خوردند و بین خود صحبت کردند.
- چه جور آدمی خواهی بود؟ - یکی از سربازان ناگهان رو به پیر کرد، بدیهی است که با این سؤال به این معنی است که پیر به چه چیزی فکر می کند، یعنی: اگر چیزی می خواهی، آن را به تو می دهیم، فقط به من بگو، آیا شما یک فرد صادق هستید؟
- من؟ من؟.. - گفت پیر و احساس می کند که باید موقعیت اجتماعی خود را تا حد امکان کمرنگ کند تا به سربازان نزدیک تر و قابل درک تر باشد. من واقعاً یک افسر شبه نظامی هستم، فقط تیم من اینجا نیست. من به جنگ آمدم و خود را باختم.
- ببین! - گفت: یکی از سربازان.
سرباز دیگر سرش را تکان داد.
-خب اگه میخوای کثیف رو بخور! - اولین نفر گفت و با لیسیدن آن یک قاشق چوبی به پیر داد.
پی یر کنار آتش نشست و شروع به خوردن آشغال کرد، غذایی که در قابلمه بود و به نظر او خوشمزه ترین غذاهایی بود که تا به حال خورده بود. در حالی که او با حرص روی دیگ خم شد، قاشق های بزرگ را برداشت، یکی پس از دیگری جوید و صورتش در نور آتش نمایان بود، سربازان بی صدا به او نگاه کردند.
-کجا میخوای؟ به من بگو! - یکی از آنها دوباره پرسید.
- من به Mozhaisk می روم.
- الان استادی؟
- آره.
- اسمت چیه؟
- پیوتر کیریلوویچ.
- خب، پیتر کیریلوویچ، بیا بریم، تو را می بریم. در تاریکی کامل، سربازان به همراه پیر به Mozhaisk رفتند.
خروس ها در حال بانگ زدن بودند که به موژایسک رسیدند و شروع به بالا رفتن از کوه شیب دار شهر کردند. پیر با سربازان راه می رفت و کاملاً فراموش می کرد که مسافرخانه اش زیر کوه است و قبلاً از آن عبور کرده است. اگر نگهبانش که در شهر به دنبال او رفته و به مسافرخانه‌اش برمی‌گشت، در نیمه‌ی راه کوه با او برخورد نمی‌کرد، این را به خاطر نمی‌آورد (در حال خسران بود). حامی پیر را از کلاهش که در تاریکی سفید می شد شناخت.
او گفت: «عالیجناب، ما در حال حاضر مستأصل هستیم.» چرا راه میری؟ کجا میری لطفا!
پیر گفت: "اوه بله."
سربازها مکث کردند.
-خب مال خودتو پیدا کردی؟ - یکی از آنها گفت.
-خب خداحافظ! فکر می کنم پیوتر کیریلوویچ؟ خداحافظ پیتر کیریلوویچ! - صداهای دیگر گفت.
پیر گفت: "خداحافظ" و با راننده اش به مسافرخانه رفت.
"ما باید آن را به آنها بدهیم!" - پیر فکر کرد و جیبش را گرفت. صدایی به او گفت: نه، نکن.
در اتاق های بالای مسافرخانه جا نبود: همه مشغول بودند. پیر به حیاط رفت و در حالی که سرش را پوشانده بود در کالسکه خود دراز کشید.

به محض اینکه پیر سرش را روی بالش گذاشت، احساس کرد که دارد به خواب می رود. اما ناگهان با وضوح تقریباً واقعیت، صدای بوم، بوم، بوم شلیک شنیده شد، ناله، فریاد، پاشیدن گلوله ها، بوی خون و باروت، و احساس وحشت، ترس از مرگ به گوش رسید. او را غرق کرد. چشمانش را از ترس باز کرد و سرش را از زیر کتش بلند کرد. همه چیز در حیاط خلوت بود. فقط در دروازه، صحبت کردن با سرایدار و پاشیدن در گل و لای، برخی منظم راه می رفتند. بالای سر پیر، زیر قسمت تاریک سایبان تخته‌ای، کبوترها از حرکتی که او هنگام برخاستن انجام می‌داد بال می‌زدند. در سراسر حیاط در آن لحظه برای پیر آرامش و شادی بود، بوی تند مسافرخانه، بوی یونجه، کود و قیر. بین دو سایبان سیاه، آسمان پرستاره روشنی نمایان بود.

بازیگر، کارگردان، دلقک، هنرمند خلق روسیه ویاچسلاو ایوانوویچ پولونین در 12 ژوئن 1950 در شهر نووسیل، منطقه اوریول، در خانواده ای کارمند به دنیا آمد.

در حالی که هنوز در مدرسه بود، علاقه زیادی به دلقک بازی داشت، اما آموزش سیرک حرفه ای دریافت نکرد. پس از مدرسه، او در یک کارخانه کار کرد، سپس وارد دانشکده اقتصاد دانشگاه دولتی لنینگراد شد و در سال سوم از آنجا خارج شد. فارغ التحصیل از موسسه فرهنگی دولتی لنینگراد به نام. N. K. Krupskaya (دانشگاه دولتی فرهنگ و هنر سنت پترزبورگ)، بخش انواع GITIS.

در سال 1968 در کاخ فرهنگ. Lensovet Polunin یک استودیوی پانتومیم ایجاد کرد که در نهایت تئاتر دلقک-میمیک "Litsedei" از آنجا رشد کرد. با آغاز سال 1971، هسته اصلی تئاتر آینده شکل گرفت. اولین اجرا در سال 1974 و در سال 1975 نمایشنامه Litsedei منتشر شد. از سال 1981، این تئاتر روی صحنه کاخ جوانان در لنینگراد اجرا می شود. در طول وجود آن، نمایش های "رویاپردازان"، "لونز"، "از زندگی حشرات"، "آسیسیای ریوو"، "فاجعه"، مینیاتور موسیقی "قناری آبی-آبی-آبی" ایجاد شد، پانزده برنامه منتشر شد.

از جمله برنامه های ایجاد شده توسط پولونین می توان به "کارناوال"، "بادن بادن"، "شب در کوه طاس"، "دیابولو"، "اکشن برفی" اشاره کرد.

در سال 1982، پولونین حدود 800 هنرمند پانتومیم از سراسر کشور را در لنینگراد برای "رژه میم" گرد هم آورد و در سال 1985 کارگاه پانتومیم و کلونری را در مسکو ترتیب داد که همزمان با دوازدهمین جشنواره بین المللی جوانان و دانشجویان بود. افتتاحیه که آنها به دعوت پولونین مشهورترین دلقک های جهان از جمله جانگو ادواردز از هلند و فرانتس یوزف بوگنر از آلمان وارد شدند.

در سال 1987، ویاچسلاو پولونین جشنواره سراسری تئاترهای خیابانی را در لنینگراد ترتیب داد که بیش از 200 بازیگر از تئاترهای پلاستیکی و دلقک را گرد هم آورد.

در سال 1988، پس از جشن گرفتن بیستمین سالگرد خود با تشییع جنازه خود، که به مناسبت آن اولین "کنگره ابلهان" اتحادیه سراسری تشکیل شد، تئاتر Licedei از کار افتاد.

در سال 1989، به ابتکار پولونین، یک پروژه منحصر به فرد "کاروان صلح" راه اندازی شد - یک تئاتر روی چرخ ها که به مدت شش ماه نمایش های سیرک را در شهرهای اروپایی به صحنه برد.

در سال 1990، تئاتر متحد کشورهای اروپایی "دیوار" ایجاد شد.

در سال 1993 با Cirque du Soleil روسیه را به مقصد کانادا ترک کرد. از سال 1994 در انگلستان زندگی می کرد، در تئاتر هاکنی لندن کار می کرد و اکنون در نزدیکی پاریس زندگی می کند.

در سال 2001، او جشنواره دلقک بازی را در روسیه به عنوان بخشی از سومین المپیاد تئاتر - "کشتی احمق ها" ترتیب داد.

ویاچسلاو پولونین مرد صلح طلب است. او زندگی یک دلقک سرگردان را هدایت می کند، از کشورهایی دیدن کرده است که سنت فرهنگی بسیار عمیقی در ارتباط با دلقک، کمدی، نمایشگاه، تئاتر عامیانه دارند.

در 24 ژانویه 2013، وزیر فرهنگ روسیه ولادیمیر مدینسکی اعلام کرد که ویاچسلاو پولونین مدیر هنری خواهد شد.

ویاچسلاو پولونین - هنرمند خلق روسیه (2001) ، برنده جایزه دوم در مسابقه همه اتحادیه هنرمندان واریته (1979)؛ برنده جایزه لنین کومسومول (1987)، برنده جوایز تئاتر: ادینبورگ "فرشته طلایی" (1997)، "دماغ طلایی" اسپانیایی، جایزه لارنس اولیویه، جایزه مستقل ملی "پیروزی" (2000)، برنده هنر Tsarskoye Selo جایزه (2000)، برنده جایزه به نام K.S. استانیسلاوسکی و بسیاری دیگر از بالاترین جوایز تئاتری.

برای نمایش "رنگین کمان زنده" ملکه بریتانیا به پولونین عنوان "مقیم افتخاری لندن" را اعطا کرد.

ویاچسلاو پولونین متاهل و دارای سه پسر است.

مطالب بر اساس اطلاعات منابع باز تهیه شده است