خلاصه سالن های دیدرو سنت دراماتیک دیدرو. تولد و خانواده

56. خلاقیت دیدرو.

بیوگرافی: دنیس دیدرو (1713-1784)

مادر دیدرو دختر یک دباغ بود و پدرش دیدیه دیدرو یک برش کار بود. به درخواست خانواده‌اش، دنیس جوان خود را برای یک حرفه معنوی آماده کرد؛ در سال‌های 1723-1728 در کالج یسوعی لانگرز تحصیل کرد و در سال 1726 یک راهبایی شد. در سال 1728 یا 1729 دیدرو برای تکمیل تحصیلات خود وارد پاریس شد.

بر اساس برخی شواهد، او در آنجا در کالج یانسنیست هارکور و به گفته برخی دیگر - در کالج یسوعی لوئیس کبیر تحصیل کرده است. همچنین فرض بر این است که دیدرو در هر دو این مؤسسات آموزشی حضور داشته است و این حملات متقابل بوده است. یسوعی ها و یانسنیست ها که او را از مسیر انتخابی خود دور کردند.در سال 1732 از دانشکده هنر دانشگاه پاریس مدرک کارشناسی ارشد گرفت، به فکر وکیل شدن افتاد، اما سبک زندگی آزاد را ترجیح داد.

در سال 1743، دنیس دیدرو با آنا چمپیون ازدواج کرد که همراه با مادرش یک مغازه کتانی داشت. ازدواج مانع از جذب زنان دیگر نشد. او عمیق ترین احساس را نسبت به سوفی وولند، که در اواسط دهه 1750 ملاقات کرد، داشت. محبت خود را به او تا زمان مرگ حفظ کرد.

دیدرو برای اولین بار پس از ازدواجش از طریق ترجمه درآمد کسب کرد. در سال‌های 1743-1748 او «تاریخ یونان» نوشته تی استنیان، «مقاله‌ای در باب کرامت و فضیلت» اثر ای. ای. ک. شفتسبری، «فرهنگ پزشکی» اثر آر جیمز را از انگلیسی ترجمه کرد. در همان زمان، اولین آثار او نوشته شد، نه چندان به بلوغ که به شجاعت نویسنده مبتدی شهادت داد: "افکار فلسفی" (1746)، "کوچه ها، یا پیاده روی یک شکاک" (1747، منتشر شده)، "گنجینه های بی عفت" (1747)، «نامه‌هایی درباره نابینایان برای تربیت بینا» (1749). با قضاوت بر اساس آنها، دیدرو تا سال 1749 قبلاً بود یک دئیست و سپس یک ملحد و ماتریالیست متقاعد. شکل گیری معنوی D. از "بیزاری از الهیات" ناشی شد و بر اساس نتایج رشد طبیعت ها بود. علوم، فلسفه و هنر در قرون 16-18.نوشته های آزاد اندیش دیدرو منجر به دستگیری و زندانی شدن وی در قلعه وینسنس (ژوئیه - اکتبر 1749) شد.

فیلسوف. اندیشه D. امکانات بی پایان شناخت طبیعت و زندگی را تأیید می کند. او سرشار از اشتیاق برای کشف بود. مدتها قبل از جی. لامارک و سی. داروین، دی تحول بیولوژیکی گونه ها . طبیعت توسط D. در دیالکتیک عنصری خود بازنمایی شد. حدس می زند به عنوان یک تنوع بی نهایت از اشکال فردی، به هم پیوسته، دائما در حال تغییر در حرکت ابدی ماده.

خودم فرآیند شناخت ، مرتبط با مبارزه برای غنی سازی مادی و معنوی مردم است. زندگی، یک شخصیت دراماتیک هیجان انگیز برای D. جنبه به موضوعی شایسته هنرمند تبدیل شد. بنابراین، به یک فیلسوف. دیالوگ ها D. فلسفی کردن به صورت انتزاعی اتفاق نمی افتد، بلکه خود تبدیل به موضوع تصویر ، به عنوان یکی از گیرا. لحظات زندگی که در آن همه چیز جالب است، از جمله طبیعت. ژست ها، ژست ها و اظهارات شخصیت های فلسفی.

در اوایل دهه 1740، ناشر پاریسی A. F. Le Breton این ایده را داشت که به فرانسوی ترجمه کند. دایره المعارف یا فرهنگ توضیحی علوم و فنون و صنایع... انگلیسی E. Chambers - نظام مجموعه ای از علوم پیشرفته آن دوران و بیان نفرت «ملک سوم» از استبداد پادشاهان و دیکتاتوری معنوی کلیسا. در مقالات دایره المعارف تصویری ظاهر شد یا حدس زد تحت ستم اربابان فئودال فرانسه غرق در تخمیر عمومیلو برتون و همراهانش (A. C. Briasson، M. A. David و Durand)، پس از تجربه ناموفق با اولین سردبیر - Abbot J. P. De Gua de Malve - در سال 1747 تصمیم گرفتند که مسئولیت خود را به Denis Diderot و D'Alembert It واگذار کنند. مشخص نیست دقیقاً چه کسی - دیدرو، دالامبر یا آبه دو گویس - این ایده را داشت که انتشار نسخه کمی تغییر یافته از فرهنگ لغت انگلیسی را کنار بگذارد و یک نشریه مستقل تهیه کند. اما این دیدرو بود که به دایره المعارف دامنه و شور جدلی داد که آن را به مانیفست روشنگری تبدیل کرد.

در هنر. "مردم"د از کسانی دفاع کرد که دستانشان سعادت کشور را به وجود می آورد و این عقیده را بیان کرد که قانونگذار واقعی دیگری جز مردم نمی تواند وجود داشته باشد. اگرچه مالکیت خصوصی، از جمله مالکیت صنعتگر و دهقان، برای د. عنصری از «حقوق طبیعی» انسان بود، او پیامدهای ضد اجتماعی آن را حدس زد و بنابراین قانونگذار را موظف به تغییر «روح مالکیت» به قانون کرد. "روح جامعه."

مقالات D. در دایره المعارف در مورد مسائل صنایع دستی و فناوری های صنایع مختلف ; یکی از اولین ها در بین اروپایی ها متفکران او اهمیت را احساس کرد کار مادی برای توسعه جامعه

در طی 25 سال بعد (1751 - 1772)، د. دیدرو در رأس دایره المعارف باقی ماند که به 28 جلد رسید (طبق سخنرانی پاخساریان - 35 جلد (17 جلد مقاله و 11 جلد تصویر)). اما موانع زیادی وجود داشت: زندانی که قبلاً ذکر شد در سال 1749، و تعلیق انتشار در سال 1752، و بحران در 1757-59، که به خروج دالامبر و ممنوعیت موقت انتشار انجامید، و سانسور واقعی نشریه 10 جلد آخر لو برتون در سال 1772، اولین چاپ دایره المعارف تا حد زیادی تکمیل شد؛ علاوه بر دیدرو (او حدود 6000 مقاله نوشت) و دالامبر، نوابغ روشنگری مانند روسو، ولتر، مونتسکیو، هولباخ (حدود 170) افراد در مجموع) در آن همکاری کردند.

در سال 1751 دیدرو منتشر کرد «نامه ای در مورد کر و لال ها برای تعالی کسانی که می شنوند با در نظر گرفتن مشکل شناخت در چارچوب نمادگرایی حرکات و کلمات. که در "اندیشه هایی در مورد توضیح طبیعت" (1753)، که به شکل و شباهت "ارگانون جدید" توسط اف. بیکن، دیدرو از منظر احساسات گرایی خلق شده است. جدلی علیه فلسفه خردگرایی دکارت، مالبرانش و لایب نیتس، به ویژه با نظریه ایده های فطری ، مشاهده در انباشته شده در پایان قرن 18th. دانش علمی (اکتشافات برنولی، اویلر، مائوپرتویس، دالامبر، بوفون، و غیره)، اساس یک تفسیر جدید و تجربی از طبیعت.

در دهه 50، دنیس دیدرو دو نمایشنامه (درام بورژوایی) منتشر کرد - "پسر بد یا آزمایشات فضیلت" (1757) و "پدر خانواده" (1758). او با کنار گذاشتن شاعرانه هنجاری کلاسیک در آنها، به دنبال اجرای اصول درام جدید ("فلیستین") بود که به تصویر می کشید. درگیری بین افراد طبقه سوم در زندگی روزمره. نمایشنامه ها متعلق به ژانر کمدی جدی هستند.

آثار هنری اصلی دیدرو - داستان "راهبه" (1760، ویرایش 1796)، رمان گفتگو "برادرزاده رامو" (1762-1779، منتشر شده توسط گوته به آلمانی در 1805، منتشر شده در فرانسه در 1823)، رمان. "ژاک فتالیست و استادش" (1773، در سال 1792 به زبان آلمانی، در سال 1796 به زبان فرانسه منتشر شد). با وجود تفاوت در ژانرها، آنها متحد هستند عقلانیت، واقع گرایی، سبک شفاف شفاف، حس شوخ طبعی و عدم تزیین کلامی . آنها رد دیدرو از دین و کلیسا، آگاهی غم انگیز از قدرت شر، و همچنین تعهد به آرمان های انسان گرایانه و ایده های عالی در مورد وظیفه انسانی را بیان کردند.

"راهبه" آزادیخواهی را با احساس طبیعی انسانی نشان می دهد (شعرای احساساتی). داستان از دیدگاه یک دختر جوان تازه کار روایت می شود که نمی فهمد چه چیزی در حال تجربه است. اخلاق ناپسند یک صومعه را به تصویر می کشد. ترکیبی ظریف از حساسیت، طبیعت گرایی جسورانه و حقیقت روانی.

ناتمام رمان "راهبه" تصویری غم انگیز را ترسیم می کند. داستان دختر «نامشروع» سوزان است که به زور در صومعه ای زندانی شد. با دادن روایت به شکل اعتراف قهرمان، D. مبارزات روزانه او برای رهایی از صومعه را قهرمانانه به تصویر کشید. دختر با کل جامعه بر اساس مذهب مخالفت می کند. خشونت، او به شدت در برابر تلاش‌ها برای از بین بردن ارتباط زنده‌اش با مردم و جوامع مقاومت می‌کند. آغاز، که طبیعی است. اساس شخصیت او

"ژاک فتالیست" - رمانی در مورد سفرها و ماجراهای دو دوست که نویسنده تعدادی قسمت را در آن قرار داده است. در اینجا یک رشته از چهره های مشخصه آن زمان، در معرض است انتقاد از هرزگی، خودخواهی، پوچی، کوچک بودن و نداشتن علایق عمیق در به اصطلاح «جامعه» ; این دومی با نمونه هایی از فضیلت، صداقت و حساسیت مقایسه می شود - ویژگی هایی که دیدرو در یک محیط بورژوایی به دست آورده است.

در رمان "ژاک سرنوشت ساز" محتوا نه از طریق طرح داستان، بلکه از طریق انحراف از آن و فصل ها منتقل می شود. arr از طریق دیالوگ های ارباب و خدمتکارش ژاک که در فرانسه سفر می کنند. موضوع گفتگوی بنده و استاد است فرانسوی واقعیت قرن 18 .، ارائه شده در غنای فوق العاده ای از رنگ ها، قسمت ها، ایدئولوژیک. چالش ها و مسائل. حامل فلسفه رمان - خدمتکار ژاک، دهقان، فرانسوی. از نوادگان سانچو پانزا، تجسم مردم. فرانسه، شادی و شوخ طبعی آن. اگرچه ژاک به عنوان یک سرنوشت گرا ظاهر می شود، اما این فقط طنز است. شکلی که دائماً توسط طبیعت حیاتی او رد می شود. در مقابل، آقایی که خود را طرفدار نظریه اختیار معرفی می کند، از شخصیت، توانایی عمل و حتی نام محروم است. د او را فقط به عنوان یک ترسیم می کند صفت غیر شخصی بنده پر انرژی که هم در عمل و هم در تئوری او را راهنمایی می کند.

اصول فلسفی و زیبایی‌شناختی که دیدرو اعلام کرد در نگرش او به هنرهای زیبا نیز آشکار می‌شود. دیدرو بررسی هایی از سالن های پاریس از 1759 تا 1781 منتشر کرد "مطابقات ادبی" دوست او F. M. Grimm، روزنامه ای دست نویس که با اشتراک برای پادشاهان روشنفکر اروپایی و شاهزادگان مقتدر ارسال می شد. در "سالن" D. نقاشی پرشکوه "تاریخی" کلاسیک اپیگونی، تأثیر بدیع مکتب منحط روکوکو را نقد کرد. هنرمند. افول درباری-اشرافی فرهنگ D. با کار نقاشان "ملک سوم" مقابله کرد - ژانر روزمره . با این حال، خود را قضاوت D. در مورد رئالیسم. هنر از مرزهای نقاشی ژانر درجه سوم فراتر رفت ، که در آن شعر ، درام کافی پیدا نکرد. عرض جغرافیایی، قهرمانانه محتوا. د از دعوی مطالبه کرد "ایده عالی" او بر اساس تجربه هنر رنسانس، از هنرمندان خواست تا هنگام به تصویر کشیدن یک «ایده توده»، یعنی تنوع و عظمت زندگی مشترک، از طبیعت استخراج کنند. پدیده های خاص تعمیم می یابند.

کاترین دوم، به محض رسیدن به تاج و تخت، به دیدرو پیشنهاد کرد که انتشار دایره المعارف را به روسیه منتقل کند، که در فرانسه با مشکلات قابل توجهی روبرو بود. در پشت ژست ملکه نه تنها میل به تقویت شهرت او، بلکه میل به ارضای علاقه جامعه روسیه به دایره المعارف پنهان بود. آنها در قرن 18 در روسیه ظاهر شدند. 25 مجموعه ترجمه از دایره المعارف.

دیدرو با رد پیشنهاد کاترین دوم، لطف خود را از دست نداد. در سال 1765، او کتابخانه او را به دست آورد و 50 هزار لیور به او پرداخت و به او این حق را داد که به عنوان کتابدار شخصی امپراتور در خانه اش تا آخر عمر کتاب نگهداری کند.

در سال 1773 دنیس دیدرو به دعوت کاترین دوم از روسیه بازدید کرد. او از اکتبر 1773 تا مارس 1774 در سن پترزبورگ زندگی کرد و به عنوان عضو افتخاری خارجی آکادمی علوم سن پترزبورگ انتخاب شد (1773).

داستان‌های کوتاه د.، که در اواخر دوره نوشته شده‌اند، از این جهت جالب هستند که مضامینی را پیش‌بینی می‌کنند که در ادبیات بعدی محقق شد. جریان ها در رمان "دو دوست از Bourbonnais" داستان دوستی دو فقیر را روایت می کند که به قاچاقچی تبدیل شده اند و از استقلال و روحیه روابط ایثارگرانه خارج از دنیای رسمی دفاع می کنند. قانونی بودن جی دبلیو گوته در خاطرات خود به تأثیر فراوان این رمان بر ادبیات اشاره کرده است. جنبش "طوفان و درنگ". نطفه ایدئولوژیک آن در «دزدها» توسط اف. شیلر و در «ژان اسبوگار» توسط سی. نودیه شکل گرفت. نوولا دی. "این یک افسانه نیست" عمیقاً موضوعی را لمس کردم که بعداً به مالکیت O. Balzac تبدیل شد - موضوع بدبینی فلسفه موفقیت ، به پنهان ترین حوزه های انسان نفوذ می کند. روابط و حتی فضیلت را دوگانگی می بخشد. بالزاک داستان کوتاه D. را شاهکار دانست و آن را در میان آثاری مانند "Manon Lescaut" از Abé A. F. Prevost، "Werther" اثر گوته، "Adolphe" اثر B. Constant و دیگران قرار داد.

"راهبه" (خلاصه).

این رمان در قالب یادداشت هایی از قهرمان خطاب به مارکی دو کرومار نوشته شده است که از او کمک می خواهد و برای این منظور داستان بدبختی های خود را برای او تعریف می کند.

نام قهرمان ماریا سوزان سیمونن است. پدرش وکیل است و ثروت زیادی دارد. او در خانه مورد علاقه او نیست، اگرچه از نظر زیبایی و ویژگی های معنوی از خواهرانش پیشی می گیرد و سوزان تصور می کند که او دختر آقای سیمونن نیست. والدین از سوزان دعوت می کنند تا در صومعه سنت راهب شود. مریم به این بهانه که شکسته اند و نمی توانند به او جهیزیه بدهند. سوزان نمی خواهد. او متقاعد شد که به مدت دو سال مبتدی بماند، اما در پایان دوره او همچنان از راهبه شدن خودداری کرد.

او در یک سلول زندانی است. او تصمیم می گیرد وانمود کند که موافقت کرده است، اما در واقع می خواهد در روز معافیت خود اعتراض عمومی کند. برای این منظور، او دوستان و دوست دختران را به مراسم دعوت می کند و با پاسخ به سؤالات کشیش، از گرفتن نذر خودداری می کند. یک ماه بعد او را به خانه می برند. او در قفل است، والدینش نمی خواهند او را ببینند. پدر سرافیم (اعتراف کننده سوزان و مادرش) با اجازه مادرش به سوزان اطلاع می دهد که او دختر آقای سیمونن نیست، آقای سیمونن این را حدس می زند تا مادر نتواند او را با دختران مشروع یکی کند و والدین می خواهند سهم او را از ارث به حداقل برسانند و بنابراین او چاره ای جز پذیرش رهبانیت ندارد.

مادر موافقت می کند که با دخترش ملاقات کند و به او می گوید که وجودش او را به یاد خیانت شرورانه پدر واقعی سوزان می اندازد و نفرت او از این مرد به سوزان هم کشیده می شود. مادر می‌خواهد دخترش کفاره گناهش را بپردازد، بنابراین برای سوزان کمکی به صومعه پس‌انداز می‌کند. او می گوید که پس از حادثه در صومعه سنت. ماریا سوزان چیزی برای فکر کردن به شوهرش ندارد. مادر نمی خواهد سوزان پس از مرگش در خانه اختلاف ایجاد کند، اما نمی تواند سوزان را رسما از ارث خود محروم کند، زیرا برای این کار باید به شوهرش اعتراف کند.

پس از این گفتگو، سوزان تصمیم می گیرد راهبه شود. صومعه Longchamp موافقت می کند که آن را بگیرد. سوزان را زمانی به صومعه می‌آورند که یک خانم مادام دومونیس به تازگی در آنجا صومعه شده است - زنی مهربان و باهوش که قلب انسان را به خوبی می‌شناسد. او و سوزان بلافاصله همدردی متقابل پیدا می کنند. در همین حین سوزان تازه کار می شود. او اغلب از این فکر که به زودی راهبه خواهد شد، مأیوس می شود و سپس به سمت صومعه می دود. ابی عطای تسلی خاصی دارد. همه راهبه ها در مواقع سخت نزد او می آیند.

او سوزان را دلداری می دهد. اما با نزدیک شدن به روز تندروی سوزان، سوزان غالباً با چنان مالیخولیایی غلبه می کند که صومعه نمی داند چه باید بکند. هدیه تسلی او را ترک می کند. او نمی تواند چیزی به سوزان بگوید. سوزان در حین سجده در سجده عمیق است و بعداً اصلاً به یاد نمی آورد که آن روز چه گذشت. در همان سال، آقای سیمونن، صومعه و مادر سوزان درگذشت. عطای تسلی در آخرین لحظات به حبّا بازمی گردد. او با پیش بینی سعادت ابدی می میرد. قبل از مرگ مادرش نامه و پولی به سوزان می دهد. این نامه حاوی درخواستی از دختر است که گناه مادرش را با اعمال نیکش جبران کند. به جای مادام دومونیس، خواهر کریستینا، زنی کوچک و تنگ نظر، ابیس می شود.

او توسط جنبش‌های مذهبی جدید برده می‌شود، راهبه‌ها را مجبور می‌کند در آیین‌های مضحک شرکت کنند، و روش‌های توبه‌ای را احیا می‌کند که بدن را خسته می‌کند، که توسط خواهر دومونیس لغو شد. سوزان در هر فرصتی از صومعه سابق تمجید می کند ، از آداب و رسوم بازسازی شده توسط خواهر کریستینا پیروی نمی کند ، تمام فرقه گرایی را رد می کند ، منشور را از روی قلب می آموزد تا کاری را انجام ندهد که در آن گنجانده نشده است. او با گفتارها و اعمال خود برخی از راهبه ها را اسیر خود می کند و به عنوان یک یاغی شهرت پیدا می کند. او را نمی توان به چیزی متهم کرد. سپس زندگی او را غیرقابل تحمل می کنند: همه را از برقراری ارتباط با او منع می کنند، مدام او را تنبیه می کنند، او را از خوابیدن، دعا کردن، دزدی اشیا منع می کنند، کاری را که سوزان انجام داده است خراب می کنند.

سوزان به خودکشی فکر می کند، اما می بیند که همه آن را می خواهند و این قصد را رها می کند. او تصمیم می گیرد عهدش را بشکند. برای شروع، او می خواهد یک یادداشت مفصل بنویسد و آن را به یکی از افراد غیر روحانی بدهد. سوزان به بهانه اینکه باید اعترافی بنویسد، کاغذ زیادی از صومعه می گیرد، اما شروع به شک می کند که این کاغذ برای رکوردهای دیگری استفاده شده است.

در حین نماز، سوزان موفق می شود اوراق را به خواهر اورسولا، که با سوزان به شیوه ای دوستانه رفتار می کند، تحویل دهد. این راهبه دائماً موانعی را که راهبه‌های دیگر بر سر راه سوزان قرار می‌داد، تا آنجا که می‌توانست برمی‌داشت. سوزان را جستجو می کنند، همه جا به دنبال این اوراق می گردند. صبا از او بازجویی می کند و نمی تواند به چیزی برسد. سوزان را به سیاه چال انداخته و در روز سوم آزاد می کنند. او بیمار می شود، اما به زودی بهبود می یابد.

در همین حال، زمانی نزدیک است که مردم برای گوش دادن به آواز کلیسا به Longchamp می آیند. از آنجایی که سوزان صدای بسیار خوبی دارد و توانایی های موسیقیایی دارد، او در گروه کر آواز می خواند و به راهبه های دیگر آواز خواندن را آموزش می دهد. از شاگردان او اورسولا است. سوزان از او می خواهد که یادداشت ها را برای یک وکیل ماهر ارسال کند. اورسولا این کار را می کند. سوزان یک موفقیت بزرگ در بین مردم است. برخی از افراد غیر روحانی با او آشنا می شوند. او با آقای مانوری که مدیریت کسب و کار او را بر عهده گرفته است ملاقات می کند، با افرادی که به او مراجعه می کنند صحبت می کند و سعی می کند آنها را به سرنوشت خود علاقه مند کند و حامیان خود را به دست آورد.

هنگامی که جامعه از تمایل سوزان برای شکستن عهد خود مطلع می شود، او توسط خدا نفرین شده است. شما حتی نمی توانید آن را لمس کنید. به او غذا نمی دهند، خودش غذا می خواهد و همه جور زباله به او می دهند. آنها به هر طریق ممکن او را مسخره می کنند (ظروف او را شکستند، اثاثیه و چیزهای دیگر را از سلولش بیرون آوردند؛ شب ها در سلولش سروصدا می کنند، شیشه می شکنند، شیشه های شکسته را به پای او می اندازند). راهبه ها بر این باورند که سوزان توسط یک شیطان تسخیر شده است و این را به معاون ارشد، آقای هبرت گزارش می دهند. او از راه می رسد و سوزان موفق می شود از خود در برابر اتهامات دفاع کند. او در موقعیتی برابر با بقیه راهبه ها قرار می گیرد.

در همین حال، پرونده سوزان در دادگاه از بین می رود. سوزان مجبور می شود چند روز پیراهن مو بپوشد، خودش را تاژک بزند و یک روز در میان روزه بگیرد. او بیمار می شود؛ خواهر اورسولا از او مراقبت می کند. جان سوزان در خطر است، اما او بهبود می یابد. در همین حین خواهر اورسولا به شدت بیمار می شود و می میرد.

به همت آقای منوری، سوزان به صومعه آرپاژون ق. اوتروپیا. صومعه این صومعه شخصیتی بسیار ناهموار و متناقض دارد. او هرگز خود را در فاصله مناسب نگه نمی دارد: یا خود را خیلی نزدیک می کند یا خیلی دور می شود. گاهی اوقات او همه چیز را اجازه می دهد، گاهی اوقات او بسیار خشن می شود. او با مهربانی باورنکردنی به سوزان سلام می کند. سوزان از رفتار راهبه ای به نام ترزا شگفت زده می شود. سوزان به این نتیجه می رسد که به صومعه حسادت می کند.

صومعه دائماً سوزان، ظاهر و ویژگی‌های معنوی او را با شور و شوق تمجید می‌کند، سوزان را با هدایا حمام می‌کند و او را از خدمات رها می‌کند. خواهر ترزا رنج می برد و مراقب آنهاست. سوزان نمی تواند چیزی بفهمد. با ظاهر شدن سوزان، تمام ناهمواری های شخصیت صومعه برطرف شد. جامعه دوران خوشی را سپری می کند. اما سوزان گاهی اوقات رفتار صومعه را عجیب می‌یابد: او اغلب سوزان را با بوسیدن دوش می‌گیرد، او را در آغوش می‌گیرد و در عین حال بسیار هیجان‌زده می‌شود. سوزان در بی گناهی خود نمی فهمد چه خبر است.

یک روز ابیه شبانه به دیدن سوزان می آید. او در حال لرزیدن است، او اجازه می‌گیرد تا با سوزان زیر پتو دراز بکشد، به سمت او دراز می‌کشد، اما بعد از آن در می‌زند. معلوم شد که این خواهر ترزا است. صومعه بسیار عصبانی است، سوزان درخواست می کند که خواهرش را ببخشد و صومعه در نهایت می بخشد. وقت اعتراف است رهبر معنوی جامعه پدر لموئین است. صومعه از سوزان می خواهد که درباره اتفاقی که بین او و سوزان افتاده است به او نگوید، اما خود پدر لمواین سوزان را زیر سوال می برد و همه چیز را می فهمد. او سوزان را منع می کند که چنین نوازش ها و خواسته هایی را برای دوری از ابیه اجازه دهد، زیرا خود شیطان در اوست. صومعه می گوید که پدر لموئین اشتباه می کند، در عشق او به سوزان هیچ گناهی وجود ندارد.

اما سوزان، اگرچه بسیار بی گناه است و نمی داند که چرا رفتار صومعه گناه آلود است، با این وجود تصمیم می گیرد در رابطه آنها خویشتن داری کند. در همین حین، به درخواست صومعه، اعتراف کننده تغییر می کند، اما سوزان به شدت از توصیه های پدر لموین پیروی می کند. رفتار صومعه کاملاً عجیب می شود: او شب ها در راهروها راه می رود، مدام سوزان را تماشا می کند، هر قدم او را تماشا می کند، به طرز وحشتناکی ناله می شود و می گوید که بدون سوزان نمی تواند زندگی کند. روزهای سرگرم کننده در جامعه رو به پایان است. همه چیز تحت شدیدترین دستور است.

حبّا از مالیخولیا به تقوا و از آن به هذیان می رود. هرج و مرج در صومعه حاکم است. حیا بسیار رنج می برد، می خواهد برای او دعا کند، هفته ای سه بار روزه می گیرد و تاژک می زند. راهبه ها از سوزان متنفر بودند. او غم و اندوه خود را با اعتراف کننده جدیدش، پدر مورل در میان می گذارد. او داستان زندگی خود را برای او تعریف می کند، از بیزاری خود از رهبانیت صحبت می کند. او همچنین کاملاً به روی او باز می شود. معلوم می شود که او نیز از موقعیت خود متنفر است. آنها اغلب یکدیگر را می بینند، همدردی متقابل آنها تشدید می شود. در همین حال، ابی شروع به تب و هذیان می کند. او جهنم، شعله های آتش را در اطراف خود می بیند و با عشق بی اندازه از سوزان صحبت می کند و او را بت می کند. او چند ماه بعد می میرد. به زودی خواهر ترزا نیز می میرد.

سوزان متهم به جادو کردن صومعه فقید است. غصه هایش تجدید می شود اعتراف کننده او را متقاعد می کند که با او فرار کند. در راه پاریس، او به ناموس او دست درازی می کند. سوزان در پاریس به مدت دو هفته در نوعی فاحشه خانه زندگی می کند. سرانجام او از آنجا فرار می کند و موفق می شود به خدمت یک لباسشویی برود. کار سخت است، غذا بد است، اما صاحبان آن با من خوب رفتار می کنند. راهبی که او را ربوده بود، قبلاً دستگیر شده است. او با حبس ابد مواجه است. فرار او نیز همه جا شناخته شده است. آقای منوری دیگر نیست، کسی را ندارد که با او مشورت کند، او در اضطراب دائمی زندگی می کند. او از مارکی دو کرومارد کمک می خواهد. او می گوید که او فقط به شغلی به عنوان خدمتکار در جایی در بیابان، در گمنامی، با افراد شایسته نیاز دارد.

قرن هجدهم. او در 5 اکتبر 1713 در لانگر به دنیا آمد و فرزند یک برشکار بود. در سال 1784 درگذشت. او در پاریس، فلسفه، ریاضیات، فیزیک، هنر خواند و با نمایندگان برجسته جنبش های مدرن دوست شد. به دلیل امتناع از تحصیل در هر رشته تخصصی (در ابتدا دیدرو یک الهیات بود، سپس یک وکیل بود)، حمایت پدرش را از دست داد و نویسنده شد. از میان نویسندگان ملی، شکاک بیشترین تأثیر را بر او داشت بیل. دیدرو عناصر مشابهی را در آثار انگلیسی یافت حس گرایانو آزاداندیشان

پرتره دنیس دیدرو. هنرمند L. M. van Loo، 1767

او با ترجمه ها شروع کرد: در سال 1743 ترجمه ای از استانیان "تاریخ یونان"، در 1745 "مقاله ای در مورد شایستگی و فضیلت" (ترجمه ای آزاد از اثری به همین نام) منتشر کرد. شفتسبری). گرایش او به مخالفت در این آثار از این جهت بیان شد که جانب وحی را در برابر مبلغان دین فطری عقل گرفت و از احتمال آن دفاع کرد. دیدرو در «افکار فلسفی» (لاهه، 1746) و حتی بیشتر از آن در «پیاده روی شکاک» که در سال 1747 نوشته شد اما قبل از انتشار مصادره شده بود، نگرش معکوس نسبت به دینداری که در فرانسه حاکم بود بیان می کند. اولین مورد از این آثار که در آن پارلمان شاهد حمله به مسیحیت بود، به دستور او به دست جلاد سوزانده شد و به همین دلیل حس فوق العاده ای ایجاد کرد. دومی بسیار دیرتر، پس از مرگ دیدرو، در جلد چهارم خاطرات، نامه ها و آثار منتشر نشده او (پاریس، 1830) منتشر شد. شبهاتی که در مورد خداباوری در این نوشته ها بیان شده است دئیسم، جای خود را به شک در مورد خود دئیسم می دهد ، که در آثاری که به زودی دنبال شد - "مقدمه aux grands principes" ، "نامه در مورد نابینایان برای ساخت بینا" (لندن، 1749)، "نامه در مورد کر و لال" ” (1751) - به دلیل بی خدایی آشکار، یک سال زندان در وینسنس به او وارد شد.

دنیس دیدرو. ویدیو

در دایره المعارف که از سال 1751 منتشر شد، دیدرو نه تنها در تمام مقالات در مورد فناوری و صنایع دستی، بلکه برخی مقالات فلسفی و حتی بسیاری از مقالات فیزیکی و شیمیایی را نیز ارائه کرد، زیرا تحصیلات همه جانبه او در هر جا که کمبود همکاران وجود داشت به کمک او آمد. او نظریات خود را در مورد تئاتر، که می خواست آن را از بردگی قواعد مرده کلاسیک رها کند، در دو درام بیان کرد: «پسر نامشروع» (1757) و «پدر خانواده» (1758). هر دوی این نمایشنامه‌ها که باید بیشتر از آثار آزاد نمونه‌ای مثال زدنی می‌بودند و به دلیل احساساتی بودن و اخلاق فضولی‌شان دچار شکست کامل شدند، پیشینیان به اصطلاح «درام فیلیستی» بودند. با این حال، آنها مقلدان بیشتری در آلمان (Ifland، Kotzebue) نسبت به فرانسه پیدا کردند. ایده عالی از تطبیق پذیری دیدرو توسط "سالن" او ارائه شده است - گزارش هایی از نمایشگاه های آکادمی پاریس 1765-67، که در آن، در مقاله های شوخ، وفاداری به طبیعت را نیاز اصلی می داند، به طوری که برای این نوع دیدرو را می توان بنیانگذار نقد هنری دانست. بیشتر رمان‌ها و داستان‌های او، به استثنای «جواهرات بی‌معنا» (1748)، تنها پس از مرگ منتشر شد. ضعیف ترین آنها "ژاک فتالیست" است و بهترین آنها، با وجود طبیعت گرایی بسیار خشن، رمان "راهبه" ("La Religieuse") است. معروف ترین آنها برادرزاده رامو است. طرح‌های ژانر کوچکی که او با عنوان «کاغذهای کوچک» نام داشت، مرواریدهای واقعی طنز زیبا و ارائه شوخ‌آمیز و با استعداد هستند.

وضعیت مالی دیدرو در این زمان بد بود. او قصد داشت کتابخانه‌اش را بفروشد تا برای دخترش جهیزیه تهیه کند، که کاترین دوم، ملکه روسیه، از تحسین‌کنندگان مشتاق این نویسنده، او را به سخاوتمندانه‌ترین و ظریف‌ترین راه از مشکلات نجات داد: او کتابخانه‌اش را به قیمت 15000 لیور خرید. آن را مادام العمر با حقوق 1000 لیور به او واگذار کرد و دستور داد 50 سال پیش حقوق به او بپردازد. سپس او را به سن پترزبورگ دعوت کرد، جایی که زمستان را در دربار نزدیک ملکه گذراند، تا اینکه سلامتی او، ناراحت از آب و هوای سخت، بازگشت او را به میهن ضروری کرد. او با رد پیشنهاد فردریک دوم برای بازدید از برلین، از هلند سفر کرد و برداشت خود را در کتاب «سفر به هلند» بیان کرد. دیدرو با بازگشت به پاریس که تا زمان مرگش به طور خستگی ناپذیر فعال بود، همانطور که زندگی می کرد به عنوان یک فیلسوف درگذشت و در کلیسای سنت روخ به خاک سپرده شد.

به گفته گوته، دیدرو نویسنده ای بود که بیشتر مشتاق مبارزه با دوران باستان و انقلاب بود تا خلق چیزی جدید. او با اقدام سریع در همه زمینه ها، در هیچ یک از آنها موضوع را تا حد زیادی خسته نکرد. او خودش در مورد خودش گفت که فقط می تواند "صفحات" فردی بنویسد. دیدرو بدون اینکه برای مجلات کار کند، اولین روزنامه نگار زمان خود بود، که در گفتار و نوشتار مهارت داشت و شور و نشاط گفتگو را که در آن استاد بود، به ادبیات منتقل کرد و به همین دلیل شکل نوشتار یا گفتگو را بر آن ترجیح داد. هر دیگری در نتیجه، سبک او جذابیتی دارد که گوته آن را «جذاب‌کننده» نامید. حتی عمیق ترین تأملات فلسفی او، مانند «مکالمه با دالامبر"و "رویای دالامبر" (هر دو 1769)، او با وضوح و شادی آنها نمونه هایی از بلاغت هنری ساخت.

رشد فلسفی دیدرو از طریق یک سری دگردیسی گذشت که او را از خداباوری به دئیسم و ​​از دئیسم به الحاد و ماتریالیسم سوق داد. او حداقل در آثاری که کامل‌ترین بیان دیدگاه‌های متافیزیکی او را نشان می‌دهد، به همه ماده‌ها توانایی حس را نسبت می‌دهد و بدین ترتیب به آن جوهره معنوی بالاتری می‌بخشد. دیدرو در مقاله‌اش «اندیشه‌هایی درباره‌ی تفسیر طبیعت» (1754)، اتم‌ها را به جای مونادهای لایب‌نیتس قرار می‌دهد، و همانطور که اولی حاوی ایده‌های خفته است، به گفته دیدرو، اتم‌ها مبتنی بر حس‌های مرتبط هستند. دومی در ارگانیسم حیوانی هوشیار می شود. از احساسات، تفکر می آید. بی خدایی او با این کلمات بیان می شود که ساز عظیمی که ما آن را جهان می نامیم، بدون کمک یک نوازنده، خودش را می نوازد. با این حال، او امر الهی را در قانون طبیعت، در حقیقت، زیبایی و خوبی می شناسد.

دیدرو از سال 1759 تا 1781 روی سالن ها کار کرد. در این مدت، او هزاران نقاشی را تجزیه و تحلیل کرد، مجسمه ها و حکاکی ها کمی کمتر. همه بررسی های نمایشگاه دقت اطلاعاتی و تحلیلی را با درک احساسی تازه و سهولت ارزیابی ترکیب می کنند. این امر منحصر به فرد بودن رویکرد دیدرو در تحلیل نقاشی ها را آشکار می کند. اما این بدان معنا نیست که پی. دیدرو دی.سالن ها سن پترزبورگ، 1988. T. 1. P. 11). حتی در یونان باستان، یک فیلوستراتوس از جزیره لمنوس نقاشی ها را توصیف می کرد. به عنوان مثال، "نرگس": "جوان تازه شکار خود را تمام کرده است و در سرچشمه ایستاده است: نوعی احساس عشق از او جاری می شود - می بینید که چگونه با اشتیاق به جذابیت خود، رعد و برق می اندازد. نگاهش به آب» ( فیلوستراتوس. نقاشی ها کالیستراتوس. شرح مجسمه ها تومسک، 1996. ص 46). این توصیف کاملاً مفصل ، گویا است و یک همکار نامرئی را نشان می دهد. این ویژگی های سبکی را در دیدرو نیز می توانیم پیدا کنیم.

دیدرو در آثار خود رویکردهای روزنامه نگاری و نقد هنری را با هم ترکیب می کند. این را می توان با نگرش دوجانبه او نسبت به هنر توضیح داد. از یک سو، دیدرو، مانند دوبوس، معتقد است که هنر باید یک کارکرد آموزشی داشته باشد: «...تنها تصاویر زنده از هنر که احساسات را برانگیخته و در عین حال آنها را پاکسازی می‌کند، برای آموزش مردم مناسب‌ترند». دوبوس جی.بی.تأملات انتقادی در شعر و نقاشی. م.، 1975. ص 73). از سوی دیگر، دیدرو کارکرد زیبایی‌شناختی هنر را نیز برجسته می‌کند، که باید بر نمونه‌های باستانی و نقاشی‌های بهترین نقاشان اروپایی متمرکز شود و به عنوان نمونه از آثار رافائل، رامبراند و ون دایک نام برد.

دیدرو آثار هنرمندان را بسیار تند ارزیابی می کند. او نه در تعریف و نه سرزنش کوتاهی نمی کند: «دوست من نقاشی های زیادی وجود دارد و همچنین نقاشی های بد زیادی وجود دارد. اما من همیشه ستایش را به سرزنش ترجیح می دهم.» در ارزیابی دیدرو، کنایه مرگبار به معنای یک حکم بی رحمانه است: «...تصویر خالی از شهوت نیست - پاهای برهنه، ران ها، سینه ها، باسن. اما شما بیشتر به خاطر فسق خود جلوی آن را می گیرید تا به دلیل استعداد هنرمند» (درباره «حمام کنندگان» اثر کارل وانلو). درباره بوم پاروسل: «به نام آپولو، خدای نقاشی، آقای پاروسل را محکوم می‌کنیم تا رنگ‌های نقاشی‌اش را بلیسد تا چیزی از آن باقی نماند، و از این پس او را از انتخاب موضوعاتی که مستلزم استعداد هستند منع می‌کنیم.»

دیدرو جذب موضوعاتی با ماهیت متفاوت شد: موضوعاتی که در بین کلاسیک گرایان محبوب بودند (موضوعات کتاب مقدس، تاریخ و اساطیر یونانی-رومی)، و موضوعاتی که در عصر روشنگری اهمیت یافتند (موضوعاتی در موضوعات روزمره، منظره، هنوز زندگی).

در کار نقاشان ژانر "بالا"، به ویژه از اینکه آنها "از روی تخیل" کار می کنند و از طبیعت پیروی نمی کنند، استقبال می شد. بنابراین، هنرمندان اغلب ایده های خود را در چنین تصاویر نامشخصی بیان می کردند که بدون عنوان نقاشی درک محتوای آن دشوار بود. دیدرو هنگام تجزیه و تحلیل «Vestal Virgin» ناتیر به این نکته اشاره کرد: «شاید بتوانید جوانی، معصومیت، سادگی، موهای روان را تصور کنید... هیچ چیز شبیه آن. در عوض - یک مدل موی زیبا، یک توالت شیک، تمام محبت یک زن جامعه..."

ما سلسله مراتب دقیق ژانرها را در دیدرو نمی بینیم، زیرا دیدرو یک الزام واحد را برای همه ژانرها اعمال می کند - پیروی از طبیعت. بنابراین، منتقد با تحسین شاردن می نویسد: «او... دو طبیعت بی جان کوچک با میوه دارد. و همیشه خود طبیعت است، خود حقیقت. اگر تشنه بودم یکی از بطری های او را می گرفتم. زردآلو و انگور محرک اشتها دستم را دراز می کند!»

با این حال، دیدرو اغلب متناقض است: او یا خواستار بازتولید قابل اعتماد زندگی است، یا خواستار حفظ محتوای کلاسیک ایده آل است. منتقد از یک سو در مورد "مدیتیشن راهبان کارتوزی" جورا می نویسد: "چرا او به صومعه شارتر نرفت تا آنچه را که فراتر از تصورش بود با چشمان خود ببیند." از سوی دیگر دیدرو یکی از نقاشی‌های میشل ونلو را این‌گونه ارزیابی می‌کند: «من دوست ندارم وقتی نقاشی پارچه‌ای با گل را نشان می‌دهد: نه سادگی و نه اشراف.»

دیدرو برای محتوای یک نقاشی بیش از همه ارزش قائل است. به نظر او طراحی متوسط ​​یک اشکال بزرگ است: «جاهلانی وجود دارند که تصور می کنند مهمترین چیز در یک تصویر چیدمان صحیح فیگورها است. ... مهمترین چیز این است که به یک ایده عالی برخورد کنید، بنابراین لازم است راه بروید، فکر کنید، برس های خود را در خانه بگذارید و بنابراین تا زمانی که ایده عالی پیدا شود، در بیکاری غرق شوید. اما ایده عالی نیز باید به شکل زیبایی شناختی مناسب منتقل شود. این ایده دیدرو با نگرش کنایه آمیز او نسبت به یکی از پرتره های میشل وانلو تأیید می شود: «ارتفاع این بوم هفت و نیم فوت، عرض پنج و نیم است. تصور کنید این مجسمه ها با گلدسته ها چقدر فضا را اشغال می کنند!» دیدرو این نقاشی را با نقاشی‌های شاردن در تضاد قرار می‌دهد، که در آن‌ها «افراد کوچک را چنان ماهرانه نقاشی می‌کند که بزرگ به نظر می‌رسند. برداشت نه به اندازه بوم و نه به اندازه اشیاء به تصویر کشیده شده بستگی ندارد.

مشخص است که در نقاشی رابطه جزئیات شی طرحی را تشکیل می دهد که در آن بینش هنرمند از جهان بیان می شود. اما در بسیاری از نقاشی‌های متوسط، به گفته دیدرو، جزئیات هیچ معنای معنی‌داری ندارند، مثلاً در نقاشی وین: «... تمام سمت راست مملو از پیکره‌های زیادی است که به‌صورت بی‌نظم، بی‌نظیر و بی‌مزه چیده شده‌اند. ”

نگرش دیدرو به جزئیات را می توان با دو دلیل توضیح داد. اولی روزنامه نگاری است. گریم و خوانندگان مجله اش همیشه این فرصت را نداشتند که مستقیماً با نقاشی ها آشنا شوند. از این رو دیدرو سعی کرد آن را تا حد امکان کامل توصیف کند. دلیل دوم ادبی و هنری است. فیلسوف سعی کرد جزئیاتی را در تصویر پیدا کند که جایگزین تعدادی از جزئیات شود. پس از همه، "معنا و قدرت جزئیات این است که کل در بی نهایت کوچک است" (E. Dobin). هدف دیدرو یافتن جزئیات واضح به جای توصیف جزئیات بی معنی است.

دیدرو ویژگی های هنری نقاشی ها را تجزیه و تحلیل نمی کند، بلکه آنها را فهرست می کند و خود را به استفاده از مفاهیم اساسی ترکیب، رنگ و طراحی محدود می کند. بنابراین، با توجه به "رستاخیز" باکلیه، متفکر می نویسد: "تصویر شما نه رنگ دارد، نه چینش صحیح شکل ها، نه بیان و نه طراحی." دیدرو توجه خاصی به رنگ دارد. بر اساس راهکار رنگارنگ، «هامان که از قصر آسور بیرون می‌آید» اثر رتو و «جیسون و مدیا» اثر کارل وانلو در تقابل قرار می‌گیرند. دیدرو درباره اولی می نویسد: «بی بیان، پیش زمینه از پس زمینه جدا نمی شود، رنگ ها تیره هستند، نور شب ضعیف است. این هنرمند بیشتر برای چراغش روغن خرج می کند تا رنگش.» و در مورد دوم: «این چیزی بیش از یک تزیین تئاتر در تمام نادرستی آن نیست. فراوانی رنگ ها غیر قابل تحمل است!»

سبک خود دیدرو بسیار گویا است. وین متوجه این موضوع شد: «وقتی درباره این یا آن تصویر به من می گویید، تصویر واضحی از آن در مقابل چشمانم ظاهر می شود. بله، به طوری که شما بلافاصله می خواهید آن را روی کاغذ بیاورید" ( دیدرو دی.سالن ها سن پترزبورگ، 1988. T. 2. P. 97). علاوه بر این، دیدرو تصاویر واضح خود را ایجاد می کند، و اغلب نسخه خود را از نقاشی ارائه می دهد، همانطور که در مورد کار لاگرنت "زهره در فورج در لمنوس از ولکان برای پسرش اسلحه می خواهد": "من یک فورج زیر را نقاشی نمی کنم" صخره ای عظیم که شعله های آتش در آن شعله ور می شوند. ولکان جلوی سندان است، به چکش تکیه می دهد. الهه برهنه چانه او را نوازش می کند. برخی از سیکلوپ ها که کارشان را قطع می کنند، با لبخندی تمسخرآمیز تماشا می کنند که صاحب خانه توسط همسرش چاپلوسی می کند. دیگران به آهن داغ می زنند تا جرقه هایی ببارد که کوپیدها را پراکنده می کند... و چه چیزی می تواند مانع یکی از سیکلوپ ها شود که بال های کوپید را برای بوسیدن بگیرد؟ این توصیف استعداد دیدرو را نه تنها به عنوان یک منتقد هنری، بلکه به عنوان یک نویسنده آشکار می کند.

دیدرو نه تنها ارزیابی ذهنی خود را از آثار معاصران خود بیان می کند، بلکه سرنوشت نقاشی های آنها را نیز پیش بینی می کند. مثلاً متفکر درباره شاردن می نویسد: «مردی متفکر است. او چیزهای زیادی در مورد نظریه هنر می داند. او به شیوه ای منحصر به خود می نویسد و یک روز خوب کارش شکار می شود.» ارزیابی دیدرو از برخی هنرمندان مانند گروز و بوچر مبهم است: «نقاشی‌های گروز امسال چندان باشکوه نیستند. نحوه اجرا تا حدودی خشک شد، رنگ ها کدر و سفید شد. نقاشی‌های او قبلاً مرا مجذوب خود می‌کرد، اما اکنون دیگر برایم جالب نیست.» دیدرو در مورد ولادت بوچر می گوید: «اگر کسی این نقاشی را به من بدهد عصبانی نمی شوم. هر بار که به دیدن من می آمدی، درباره نقاشی بد حرف می زدی، اما چشم از آن بر نمی داشتی.»

بنابراین، از یک طرف، رویکرد دیدرو ذهنی و جدلی است، که خود او اعتراف کرد: "به هیچ عنوان نام من را نگذارید، در غیر این صورت هنرمندان مانند باکانتس - اورفئوس من را تکه تکه خواهند کرد." از سوی دیگر، پشت این ذهنیت، شخصیت با استعداد دیدرو به عنوان یک منتقد هنری نهفته است. از این گذشته ، او اغلب دقیقاً از هنرمندانی که نقش خود را در تاریخ نقاشی بازی کردند بسیار قدردانی می کرد.

fr. دنیس دیدرو

رمان‌نویس، فیلسوف آموزشی و نمایشنامه‌نویس فرانسوی

بیوگرافی کوتاه

- نویسنده، نمایشنامه نویس، مربی، فیلسوف ماتریالیست فرانسوی. بنیانگذار، ویراستار «دایره المعارف، یا فرهنگ توضیحی علوم، هنرها و صنایع دستی»؛ سخنگوی عقاید حکومت سوم، حامی سلطنت روشنگرانه، مخالف سرسخت مطلق گرایی، کلیسا و به طور کلی جهان بینی مذهبی. او در 5 اکتبر 1713 در لانگر فرانسه در خانواده ای ساده صنعتگر به دنیا آمد.

والدین او می خواستند پسرشان کشیش شود، بنابراین از سال 1723 تا 1728 او در یک کالج محلی یسوعی تحصیل کرد، در سال 1726 یک راهبایی شد، به دلیل دینداری خود متمایز شد و سبک زندگی زاهدانه ای را رهبری کرد. در سال 1728 یا 1729، دیدرو برای تکمیل تحصیلات خود به پاریس آمد و یا کالج ژانسنیست هارکور یا کالج یسوعی لویی کبیر را انتخاب کرد (نسخه ها متفاوت است). رویارویی بین دو جنبش منجر به ناامیدی در مسیر انتخابی شد. دیدرو در سال 1732 از دانشکده هنر دانشگاه پاریس فارغ التحصیل شد و مدرک فوق لیسانس گرفت، اما به جای رفتن به کار مطابق با تخصص خود، انتخاب به نفع زندگی آزاد و فعالیت های آزاد.

در سال 1743 ازدواج کرد و از طریق نقل و انتقالات برای خانواده جوانش درآمد کسب کرد. در طول 1743-1748. اولین آثار فلسفی دیدرو پدیدار شد ("افکار فلسفی" (1746)، "کوچه ها، یا پیاده روی یک شکاک" (1747)، "گنجینه های بی عفت" (1748)، "نامه هایی در مورد نابینایان برای ساختن بینا" (1749))، نشان دهنده گذار به موقعیت های اول دئیسم، سپس بی خدایی و ماتریالیسم است. به دلیل آخرین کار دیدرو، او چند ماه بازداشت شد.

نور را در دهه 50 دیدم. نمایشنامه‌های «پسر حرامزاده یا محاکمه‌های فضیلت» (1757) و «پدر خانواده» و همچنین داستان‌ها و رمان‌هایی که متعاقب آن نوشته شده‌اند، از رویکرد هنری جدید صحبت می‌کنند، میل به صحبت در مورد زندگی مردم عادی. متعلق به طبقه سوم، وفاداری به آرمان های انسان گرایانه، به شیوه ای واقع بینانه، قابل فهم و عاری از زواید کلامی نوشته شده است.

دنیس دیدرو به دلیل سالها تلاش سخت خود بر روی "دایره المعارف یا فرهنگ لغت توضیحی علوم، هنرها و صنایع" (1751-1780) شهرت یافت که اصول علمی آن زمان را منظم کرد و به یک ابزار آموزشی قدرتمند تبدیل شد. مانیفست روشنگری فرانسه طرح اولیه ناشر A.F. لو برتون، که در اوایل دهه 40 به وجود آمد، اقتباسی از یک دایره المعارف انگلیسی موجود را فرض کرد. با این حال، در پایان به انتشار یک نشریه مستقل تبدیل شد، که دیدرو به ریاست آن سپرده شد. او به مدت ربع قرن بر تهیه 28 جلد نظارت داشت، خود حدود 6 هزار مقاله نوشت، با ولتر، هولباخ، مونتسکیو و متخصصان شناخته شده در علوم و هنرهای مختلف همکاری کرد. انتشار دایره المعارف با دشواری های مختلفی همراه بود، اما دنیس دیدرو توانست ذهن خود را از بسته شدن نجات دهد.

کاترین دوم به او پیشنهاد کرد که دایره المعارف را در روسیه منتشر کند، اما دیدرو نپذیرفت و به مانور بین صخره های خطرناک در سرزمین خود ادامه داد. از اکتبر 1773 تا مارس 1774، او به دعوت امپراتور در روسیه ماند و برای بررسی پروژه ای از یک سیستم آموزش عمومی، بر اساس اصول بی کلاسی و ارائه آموزش ابتدایی رایگان، پیشنهاد کرد. بیماری دستگاه گوارش در 31 ژوئیه 1784 به زندگی نامه او پایان داد. در این زمان او در پاریس بود.

بیوگرافی از ویکی پدیا

جهان بینی

دیدرودکترین دوگانه انشعاب اصول مادی و معنوی را انکار کرد و تشخیص داد که فقط ماده با حساسیت وجود دارد و پدیده های پیچیده و متنوع فقط نتیجه حرکت ذرات آن است. انسان فقط آن چیزی است که نظام عمومی تعلیم و تربیت و تغییرات واقعیات از او می سازد. هر فعل انسان، عملی است که در پیوند افعال ضروری است و هر یک از این اعمال به اندازه طلوع خورشید اجتناب ناپذیر است. او همچنین از طرفداران دئیسم بود.

دیدرو در دیدگاه های سیاسی خود از طرفداران نظریه مطلق گرایی روشنگرانه بود. او مانند ولتر به توده‌های مردم که به نظر او قادر به قضاوت صحیح در «مسائل اخلاقی و سیاسی» نبودند، اعتماد نداشت و نظام حکومتی ایده‌آل را سلطنتی می‌دانست که در راس آن حاکمی مسلح است. همه دانش های علمی و فلسفی دیدرو به سودمندی اتحاد پادشاهان و فیلسوفان اعتقاد داشت و همانطور که آموزش ماتریالیستی او علیه روحانیون و با هدف انتقال قدرت بر «نفس» به فیلسوفان بود، مطلق گرایی روشنگرانه او نیز در پی انتقال قدرت دولتی به همین فیلسوفان بود.

معلوم است که اتحاد فیلسوفان و پادشاهان چگونه به پایان رسید. دومی اولی را دوست داشت، اما اولی هیچ تأثیر واقعی بر سیاست های عملی مستبدان روشن فکر نداشت. هنگامی که دیدرو در سال 1773 به دعوت کاترین دوم به سن پترزبورگ رسید، با متفکر مهربان رفتار کرد، ساعت ها با او صحبت کرد، اما در مورد پروژه های او در مورد تخریب تجملات در دربار، استفاده از وجوه آزاد شده برای نیازها تردید داشت. مردم و آموزش رایگان همگانی. فیلسوف معروف تقریباً (از آنجایی که متفکر در حال آمدن پول درگذشت) مبلغ هنگفتی برای کتابخانه خود از کاترین دریافت کرد و در اختیار او گذاشت و دیدرو برای اداره این کتابخانه حقوق معینی دریافت کرد.

دیدرو در آثار ادبی خود نیز ایدئولوگ بورژوازی است. او در فرانسه راه را برای درام بورژوازی-احساساتی که قبلاً در انگلستان سرچشمه گرفته بود (لیلو، مور، کامبرلند و غیره) هموار کرد.

ایجاد

در سال 1757، اولین نمایشنامه او «پسر نامشروع» (به فرانسوی: Un fils naturel) و سال بعد، 1758، نمایشنامه دیگری به نام «پدر خانواده» (به فرانسوی: Père de famille) ظاهر شد. خود عنوان هر دو اثر نشان می دهد که موضوع آنها روابط خانوادگی بوده است. در اولی، دیدرو از حقوق فرزندان نامشروع دفاع کرد، در دومی - از حق پسر برای انتخاب همسرش بر اساس جهت قلبش و نه پدرش. دیدرو در بحث هایی که با این نمایشنامه ها همراه بود، نوع جدیدی از هنر دراماتیک را پایه گذاری می کند که آن را «ژانر جدی» می نامد. تئاتر کلاسیک بین تراژدی، ژانری که برای مضامین عالی و قهرمانانه، برای به تصویر کشیدن طبقه بالا وجود داشت، از یک سو، و کمدی با مضامین روزمره و قهرمانان طبقات ساده، از سوی دیگر، تقسیم بندی دقیقی ایجاد کرد. همین واقعیت استقرار ژانر میانی (میان تراژدی و کمدی) که متعاقباً تحت عنوان درام بسیار فراگیر شد، گواه تأثیری است که بورژوازی در توسعه ادبیات داشته است. «ژانر جدی» مرزهایی را که طبقات اشراف را از طبقات پایین جدا می کرد، احساسات والا را از طبقات روزمره حذف کرد. حق تراژیک دیگر حق انحصاری جامعه دادگاه نبود.

بر اساس آموزه های دیدرو، احساسات لمسی و متعالی را می توان در بین فقرا نیز یافت. از سوی دیگر، بامزه و خنده دار با اشراف درباری بیگانه نیست. اگر بورژوازی به دنبال از بین بردن موانع طبقاتی بین خود و اشراف ممتاز بود، دیدرو موانع طبقاتی را در ژانرهای ادبی از بین برد. از این به بعد تراژدی انسانی تر شد. همه طبقات را می توان در یک اثر نمایشی نشان داد. در عین حال، ساخت عقلانی شخصیت ها جای خود را به تصویری واقعی از افراد زنده داد. حساسیت و اخلاق گرایی از ویژگی های اصلی ژانر جدید است، مسائل خانواده و اخلاق موضوع اصلی آن است، بورژواهای فاضل، مردم فقیر و دهقانان قهرمانان غالب هستند. ژانر جدید به طور کامل با وظایف عصر روشنگری مطابقت داشت، تئاتر به رهبری ایده های رهایی بخش تبدیل شد، به طبیعت انسان بازگشت، همه قراردادها، آداب، شعر موقر و سبک عالی کارگردانی کلاسیک را لغو کرد و کاملاً با سلیقه مردم مطابقت کرد. بورژوازی که نیاکان و خاطرات قهرمانی نداشت، به کانون خانواده عشق می ورزید و در فضای دغدغه های روزمره او زندگی می کرد.

دیدرو از همین دیدگاه ها - وفاداری به طبیعت، نامناسب بودن قراردادهای کلاسیک و اهمیت عنصر اخلاقی در هنر - به عنوان منتقد و نظریه پرداز هنر دفاع می کند. او نه تنها در مورد ادبیات، بلکه در مورد هنرهای زیبا ("سالن") و هنر بازیگر ("پارادوکس بازیگر") نوشت. او در «سالن‌ها» نقاشی و مجسمه‌سازی را به ادبیات نزدیک‌تر کرد، خواستار «تصاویر اخلاقی» شد و هنرهای تجسمی را وسیله‌ای منحصربه‌فرد برای تأثیرگذاری بر ذهن‌ها می‌دانست. «پارادوکس بازیگر» هنوز اهمیت خود را از نظر غنا و اصالت افکارش از دست نداده است. دیدرو دشمن نظریه «روده» بازیگر است. یک بازیگر باید متفکرانه بازی کند، با مطالعه ماهیت انسان، به طور پیوسته الگوی ایده آل را تقلید کند، با تخیل، حافظه او هدایت شود - چنین بازیگری همیشه به همان اندازه کامل خواهد بود: همه چیز با او اندازه گیری، متفکر، مطالعه و مرتب می شود. "قدرت بر ما متعلق به کسی نیست که در خلسه است، کسی که در کنار خودش است، این قدرت از امتیاز کسی است که خود را کنترل می کند."

اگر درام‌های دیدرو فقط علاقه تاریخی را حفظ می‌کرد، دیدرو در داستان‌هایش شادتر بود. در آنها او با موفقیت بیشتری چیزهای مثبتی را که ایدئولوژیست های بورژوازی به ادبیات کمک کردند منتقل می کند. در اینجا وابستگی قهرمان به محیط، ارتباط و تعامل آنها به وضوح بیان می شود: قهرمان در چارچوب شرایط روزمره وارد می شود و انسان به طور کلی، انسان به طور عقلانی، انتزاعی ساخته شده توسط کلاسیک ها، در مقابل یک نوع اجتماعی، یک زندگی قرار می گیرد. تصویری که معنای یک دوره کامل را روشن می کند.

از میان آثار داستانی دیدرو، معروف‌ترین آنها ژاک سرنوشت‌ساز (فرانسوی Jacques le fataliste، 1773) و به‌ویژه برادرزاده رامو (فرانسوی Le Neveu de Rameau که پس از مرگ منتشر شد)، بهترین اثر داستانی اوست. «ژاک سرنوشت ساز» داستانی است درباره سفرها و ماجراهای دو دوست که نویسنده تعدادی قسمت را در آن قرار داده است. در اینجا مجموعه‌ای از شخصیت‌های بارز آن زمان مطرح می‌شود، هرزگی، خودخواهی، پوچی، کوچک‌ترینی و نداشتن علایق عمیق در به اصطلاح «جامعه» نقد می‌شود. این دومی با نمونه هایی از فضیلت، صداقت و حساسیت مقایسه می شود - ویژگی هایی که دیدرو در محیط بورژوایی به دست آورده است. رامو، قهرمان داستانی دیگر، بدبین با استعدادی است که همزمان با بی اصولی خود دفع می کند و با قضاوت های متناقض خود جذب می کند. دیدرو در چهره خود هر آنچه منزجر کننده در اعماق جامعه قدیمی نهفته بود را مجسم کرد. رامو تفاله‌ای است که بر سطح دریا شکل می‌گیرد و طوفان‌های ایدئولوژیک در دوران آغاز انحلال بقایای تسلط بر کلیساهای نجیب برانگیخته می‌شود. این کدورتی است که از ته برمی خیزد، وقتی نهر تازه ای به آب های راکد می ریزد، وقتی دنیای کهن و مفاهیم مرتبط با آن می لرزید و در پایه هایش متزلزل می شد. رامو به راحتی از نوکری به غرور می‌رود، او فقط یک رذل نیست، او اهل تهمت و فریب است، او از ناتوانی افراد صادق در مبارزه با افراد شرور لذت می‌برد و چیزی مانند لذت هنری را تجربه می‌کند و به جنبه‌های ضعیف و آسیب‌پذیر حمله می‌کند. فلسفه روشنگری، موقعیت راحت خود را به عنوان یک بدبین و بی شرمی یک فرد گستاخ را تحسین می کند، که به او اجازه می دهد به راحتی و ماهرانه به روزنه هایی که به طور تصادفی در جریان مبارزات اجتماعی پیچیده ایجاد شده است نفوذ کند، با لذت بخورد و بنوشد و وقت خود را در بیکاری بگذراند. رامو همه اخلاقیات را انکار می کند - نه تنها پایه هایی که جامعه قدیم بر آن استوار بود، بلکه همچنین اخلاق جدیدی را که با رشد بورژوازی به وجود آمد. او دشمن هر جامعه سازمان یافته ای است، یک بوهمی معمولی، یک فردگرا، که از هر نظم و هر گونه خشونت علیه فرد خشمگین است. و با این حال، در رامو چیزی از خود دیدرو وجود دارد، یعنی منبع عظیمی از سرزندگی، حسی قدرتمند از طبیعت، حس طبیعی «من» فرد - چیزی که عنصری اساسی در آموزه‌های دایره‌المعارف‌نویسان بود. دیدرو در نهایت آماده است تا او را در یک نقطه به درستی بشناسد: «مهمترین چیز این است که من و تو وجود داشته باشیم و خودمان باشیم، و بگذاریم همه چیز هر طور که می شود پیش برود.»

همچنین باید به داستان دیدرو «راهبه» (به فرانسوی: La religieuse) اشاره کرد که اخلاق ناپسند یک صومعه را به تصویر می‌کشد. داستان از دیدگاه یک دختر جوان تازه کار روایت می شود که درک نمی کند چه چیزی را تجربه می کند. ترکیب ظریف حساسیت، طبیعت گرایی جسورانه و حقیقت روانشناختی، راهبه را به یکی از بهترین آثار نثر فرانسوی قرن هجدهم تبدیل کرده است. به لطف گرایش شدید ضد روحانی، La religieuse نمونه ای عالی از تبلیغات ضد مذهبی قرن هجدهم است.

دیدرو نویسنده عبارت "ذهن نردبان" است، معادل ضرب المثل روسی "ذهن در گذشته قوی است". در مقاله من پارادوکس در کمدیدیدرو توضیح می دهد که چگونه در طی یک شام در خانه ژاک نکر، سیاستمدار، سخنانی به او گفته شد که او را برای مدت طولانی ساکت کرد، زیرا، همانطور که او توضیح می دهد، "یک فرد حساس مانند من تحت تأثیر استدلالی قرار گرفت. خجالت کشید و توانست به وضوح فکر کند، فقط از پله ها پایین آمد.»

درباره دین می فرماید: «دین، مردم را از دید باز می دارد، زیرا در عذاب ابدی، نگاه کردن را باز می دارد».

"دایره المعارف"

دیدرو تحصیلات گسترده و جامعی داشت، دانش محکمی در زمینه فلسفه و علوم طبیعی، علوم اجتماعی، ادبیات، نقاشی، تئاتر و غیره داشت. که در سال 1751 منتشر شد و به مدت بیست و نه سال به طور متناوب منتشر شد. دیدرو نویسنده اکثر مقالات در مورد علوم دقیق، اقتصاد، مکانیک، فلسفه، سیاست و دین بود. تحت سردبیری او، 28 جلد اول از 35 جلد دایره المعارف ایجاد شد - 17 جلد متن (6 هزار مقاله) و 11 جلد "حکاکی" (تصاویر متن) که بین سالهای 1751 و 1766 منتشر شد.

دنیس دیدرو - نویسنده، نمایشنامه نویس، مربی، فیلسوف ماتریالیست فرانسوی. بنیانگذار، ویراستار «دایره المعارف، یا فرهنگ توضیحی علوم، هنرها و صنایع دستی»؛ سخنگوی عقاید حکومت سوم، حامی سلطنت روشنگرانه، مخالف سرسخت مطلق گرایی، کلیسا و به طور کلی جهان بینی مذهبی. او در 5 اکتبر 1713 در لانگر فرانسه در خانواده ای ساده صنعتگر به دنیا آمد.

والدین او می خواستند پسرشان کشیش شود، بنابراین از سال 1723 تا 1728 او در یک کالج محلی یسوعی تحصیل کرد، در سال 1726 یک راهبایی شد، به دلیل دینداری خود متمایز شد و سبک زندگی زاهدانه ای را رهبری کرد. در سال 1728 یا 1729، دیدرو برای تکمیل تحصیلات خود به پاریس آمد و یا کالج ژانسنیست هارکور یا کالج یسوعی لویی کبیر را انتخاب کرد (نسخه ها متفاوت است). رویارویی بین دو جنبش منجر به ناامیدی در مسیر انتخابی شد. دیدرو در سال 1732 از دانشکده هنر دانشگاه پاریس فارغ التحصیل شد و مدرک فوق لیسانس گرفت، اما به جای رفتن به کار مطابق با تخصص خود، انتخاب به نفع زندگی آزاد و فعالیت های آزاد.

در سال 1743 ازدواج کرد و از طریق نقل و انتقالات برای خانواده جوانش درآمد کسب کرد. در طول 1743-1748. اولین آثار فلسفی دیدرو پدیدار شد ("افکار فلسفی" (1746)، "کوچه ها، یا پیاده روی یک شکاک" (1747)، "گنجینه های بی عفت" (1748)، "نامه هایی در مورد نابینایان برای ساختن بینا" (1749))، نشان دهنده گذار به موقعیت های اول دئیسم، سپس بی خدایی و ماتریالیسم است. به دلیل آخرین کار دیدرو، او چند ماه بازداشت شد.

نور را در دهه 50 دیدم. نمایشنامه‌های «پسر حرامزاده یا محاکمه‌های فضیلت» (1757) و «پدر خانواده» و همچنین داستان‌ها و رمان‌هایی که متعاقب آن نوشته شده‌اند، از رویکرد هنری جدید صحبت می‌کنند، میل به صحبت در مورد زندگی مردم عادی. متعلق به طبقه سوم، وفاداری به آرمان های انسان گرایانه، به شیوه ای واقع بینانه، قابل فهم و عاری از زواید کلامی نوشته شده است.

دنیس دیدرو به دلیل سالها تلاش سخت خود بر روی "دایره المعارف یا فرهنگ لغت توضیحی علوم، هنرها و صنایع" (1751-1780) شهرت یافت که اصول علمی آن زمان را منظم کرد و به یک ابزار آموزشی قدرتمند تبدیل شد. مانیفست روشنگری فرانسه طرح اولیه ناشر A.F. لو برتون، که در اوایل دهه 40 به وجود آمد، اقتباسی از یک دایره المعارف انگلیسی موجود را فرض کرد. با این حال، در پایان به انتشار یک نشریه مستقل تبدیل شد، که دیدرو به ریاست آن سپرده شد. او به مدت ربع قرن نظارت بر تهیه 28 جلد داشت، خود حدود 6 هزار مقاله نوشت، با ولتر، روسو، هولباخ، مونتسکیو و با متخصصان شناخته شده در علوم و هنرهای مختلف همکاری کرد. انتشار دایره المعارف با دشواری های مختلفی همراه بود، اما دنیس دیدرو توانست ذهن خود را از بسته شدن نجات دهد.

کاترین دوم به او پیشنهاد کرد که دایره المعارف را در روسیه منتشر کند، اما دیدرو نپذیرفت و به مانور بین صخره های خطرناک در سرزمین خود ادامه داد. از اکتبر 1773 تا مارس 1774، او به دعوت امپراتور در روسیه ماند و برای بررسی پروژه ای از یک سیستم آموزش عمومی، بر اساس اصول بی کلاسی و ارائه آموزش ابتدایی رایگان، پیشنهاد کرد. بیماری دستگاه گوارش در 31 ژوئیه 1784 به زندگی نامه او پایان داد. در این زمان او در پاریس بود.