Rubliovo ikonų tapytojas. Mokyklinė enciklopedija. D. Andrejaus Rublevo atvaizdai

Andrejus Rublevas (apie 1360–1370 m. – apie 1430 m.) – rusų tapytojas, Maskvos ikonų tapybos mokyklos kūrėjas, garsiausias ir garbingiausias jos meistras, taip pat visos XV amžiaus knygų ir monumentaliosios tapybos meistras.

Rubliovo kūryba vystėsi Maskvos Rusijos meno tradicijų pagrindu. Jis taip pat buvo gerai susipažinęs su Bizantijos ir Pietų slavų menine patirtimi.

Ikonų tapytojas tęsė geriausias šiuolaikinio Rusijos ir Bizantijos meno tradicijas. Teofano Graiko kūryba neabejotinai padarė jam didelę įtaką. Jis paveldi ne tik aukštus techninius įgūdžius – jam, kaip ir Feofanui, ikonų tapyba yra „protingas darbas“. Tiek Feofanas, tiek Rublevas siekia išreikšti „gyvenimo išmintį“ mene.

Tačiau Maskvos menininko kūryboje XIV amžiaus vaizdinė koncepcija buvo radikaliai peržiūrėta. Feofanovo „individualistinis“ principas – laisvas, platus potėpis, eskizinis atlikimas – Rubliovo paveiksle neįprastas.

Didelę įtaką ikonų tapytojo pasaulėžiūros formavimuisi turėjo XIV amžiaus antrosios pusės – XV amžiaus pradžios tautinio pakilimo atmosfera, kuriai būdingas gilus domėjimasis moralinėmis ir dvasinėmis problemomis. Savo darbuose viduramžių ikonografijos rėmuose jis įkūnijo naują, didingą žmogaus dvasinio grožio ir moralinės stiprybės supratimą.

Biografinės informacijos apie Rublevą itin menka: jis gyveno Maskvoje ir buvo užaugintas pasaulietinėje aplinkoje. Iki 1390-ųjų jis mokėsi ir dirbo Maskvos menininkų būryje. Suaugęs (iki 1405 m.) Trejybės lavroje davė vienuolijos įžadus vardu Andrejus, o vėliau persikėlė į Maskvos Spaso-Andronikovo vienuolyną. 1405 m. jis kartu su menininkais Feofanu Graiku ir Prokhoru iš Gorodeco nutapė Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedrą; 1408 m. kartu su dailininku Daniilu Cherny tapė freskas ir ikonas Vladimiro Ėmimo į dangų katedroje.

Iš ikonų tapytojo freskų Ėmimo į dangų katedroje reikšmingiausia kompozicija yra „Paskutinis teismas“, kur tradiciškai įspūdinga scena virto šviesia teisingumo triumfo švente, patvirtinančia žmogaus dvasinę vertę. Andrejaus darbai Vladimire rodo, kad jau tuo metu jis buvo brandus meistras, stovėjęs savo sukurtos tapybos mokyklos vadovu.

Apie 1408 m. Rublevas nutapė ikonas, kurios vėliau gavo pavadinimą „Zvenigorodo Chin“. 1422–1427 m. – kartu su Daniilu Černiu vadovavo Trejybės Sergijaus vienuolyno Trejybės katedros tapybai ir ikonostazei kurti. Tada menininkas nutapė „Trejybės“ piktogramą.

Išliko ir kitos ikonos – jos pagamintos įvairiomis manieromis, nevienodos meninės kokybės. Rubliovo kūrybai įtakos turėjo ir laikas, kai Rusijoje virė nauji tarpusavio karai, o ankstesniu laikotarpiu susiformavęs harmoningas žmogaus idealas realybėje nesulaukė palaikymo. Daugelyje kūrinių jam pavyko sukurti įspūdingų vaizdų, juose jaučiamos iki tol jam nežinomos dramatiškos natos (“Apaštalas Paulius”). Ikonų koloritas niūresnis lyginant su ankstyvaisiais kūriniais; vienose ikonose sustiprinamas puošybos principas, kitose išryškėja archajiškos tendencijos.

1427–1430 m. Andrejus sukūrė Spaso-Andronikovo vienuolyno Spassky katedros freskas. O 1430 m. sausio 29 d. mirė per marą ir buvo palaidotas prie varpinės Spaso-Andronikovo vienuolyne.

Rubliovo kūryba yra viena iš Rusijos ir pasaulio kultūros viršūnių. Jie nepamiršta apie jį visą šį laiką:

1551 m. - Rusijos bažnyčios tarybos („Stoglav“) nutarimas, paskelbęs Andriejaus ikoną menininkų pavyzdžiu;

1647 m. – pirmasis spausdintas Rubliovo vardo paminėjimas;

XVII amžiaus pabaiga - šiam menininkui skirtas skyrius ranka rašytoje „Pasakos apie šventųjų ikonų tapytojus“;

1947 — Spaso-Andronikovo vienuolyne atidarytas A. Rublevo vardo centrinis senovės rusų kultūros ir meno muziejus. Priešais pagrindinį įėjimą yra paminklas Šv. Andriejui;

1960 m. – UNESCO sprendimu pasaulinis ikonų tapytojo 600 metų jubiliejus;

1988 m. – Šv. Andrejaus Rublevo Rusijos stačiatikių bažnyčios tarybos kanonizavimas „gyvenimo šventumo ir ikonų tapybos žygdarbio pagrindu“ ir kasmetinė bažnytinė šventė jam liepos 17 d. pagal naują stilių. ;

krateris Merkurijuje taip pat pavadintas Rubliovo vardu.

Aukščiausias Rubliovo kūrybinis pasiekimas – Trejybės ikona. Šiais laikais ją pažįsta visi – net ir tie, kurie turi apytiksliausią supratimą apie Rusijos meną. Tretjakovo galerija didžiuojasi ja kaip vienu iš savo lobių. Trejybės-Sergijaus vienuolyno katedrai šią ikoną menininkas sukūrė XV amžiaus pradžioje, prieš pat savo mirtį, o nuvalyta tik 1904 m.

Rubliovo šedevro istoriniai kontūrai yra biblinė legenda apie Dievo pasirodymą Abraomui ir jo žmonai Sarai, prisidengusiais trimis vyrais; apie ąžuolo pavėsyje vyresnio amžiaus sutuoktinių jiems paruoštą skanėstą, kurį sudaro paskerstas veršelis, pyragaičiai, pienas ir grietinėlė; apie Abraomui numatytą sūnaus gimimą.

Ikonoje stebina nepaprastas paprastumas, „lakoniškumas“, su kuriuo atkuriamas biblinis įvykis. Iš Senojo Testamento pasakojimo menininkas pasirinko tik tas detales, kurios leidžia suprasti, kur ir kaip vyko veiksmas: kalną (dykumos simbolis), Abraomo kambarius ir Mamrės ąžuolą. Veltui ieškoma tokios drąsos sakralinio teksto atžvilgiu ankstesnėse ikonose. Senoji rusų tapyba, kuri anksčiau be samprotavimų sekė sakralinį tekstą ir iškėlė uždavinį pateikti matomą vaizdą apie viską, apie ką pasakoja Biblija ir Evangelija, Rubliovo asmenyje, nepaisė Šventojo Rašto raidės ir bandė atskleisti jos filosofinė prasmė. Iš iliustruojančio meno ikonų tapyba virto pažinimo menu.

Filosofinės „Trejybės“ sampratos pagrindas yra idėja apie galingą viską nugalinčią meilės, kaip slapčiausios žmogaus esmės, galią, kurios atskleidimas yra tikra žmonijos vienybės garantija. Meninis tobulumas, kuriuo Rubliovas išreiškė šią universalią idėją simboliniais viduramžių tapybos vaizdais, priskiria Trejybės ikoną tarp nemirtingų pasaulio meno kūrinių.

Nukrypdamas nuo kanonų, kompozicijos centre pastatė vieną taurę (simbolizuojančią aukos mirtį), o jos kontūrus pakartojo šoninių angelų kontūruose. Centrinis (simbolizuojantis Kristų) angelas užėmė aukos vietą ir yra išryškintas išraiškingu tamsiai vyšninės ir mėlynos spalvos dėmių kontrastu, kurį orkestruoja išskirtinis auksinės ochros derinys su subtiliu kopūsto ritiniu ir žaluma.

Ratu įrašyta kompozicija persmelkta gilių apskritimo ritmų, subordinuojančių visas kontūro linijas, kurių nuoseklumas sukuria kone muzikinį efektą.

„Trinity“ sukurtas tolimiems ir artimiems požiūriams, kurių kiekvienas skirtingai atskleidžia atspalvių turtingumą ir meistrišką teptuko darbą.

Visų formos elementų harmonija yra pagrindinės „Trejybės“ idėjos – pasiaukojimo kaip aukščiausios dvasios būsenos, kuriančios harmoniją pasaulyje ir gyvenime – meninė išraiška.

Menininkas „Trejybėje“ įkūnijo savo idealą, subtilaus dvasingumo ir moralinio nušvitimo žmogaus idėją. Linijiniame ir spalviniame ikonos ritme, dainuojančiose linijose, sklandžiai suderintuose gestai, švelnūs angelų galvų pakrypimai, grynų spindinčių spalvų sąskambiai gimsta vieningumo, abipusės meilės ir didingo dvasinio grynumo jausmas.

Graikų Rubliovo tapytojo ikonografija

Baigė: Centrinės švietimo mokyklos 8 klasės mokinė Adodina Anna

Sankt Peterburgas, Kolpino
2009

Įvadas

Rusijoje atsirado daug stebuklingų ikonų, kurios gelbėjo nuo ligų, bėdų, tekėjo mira. Žiūrėdamas į ikonas dažnai pagalvoju apie jų kūrimą. Kaip nupiešti nešališką vaizdą, kaip, rodos, paprastas vaizdas gali daryti stebuklus, kas buvo pirmieji ikonų tapytojai...

Piktograma yra neatsiejama stačiatikių tradicijos dalis. Neįmanoma įsivaizduoti stačiatikių bažnyčios be ikonų. Kiekvieno ortodokso namuose ikonos visada užima svarbią vietą. Keliaudamas, lankydamas naujas vietas, krikščionis stačiatikis turi ikoną, prieš kurią jis meldžiasi, lygiai taip pat, kaip ant krūtinės nešioja nedidelį kryžių, pirmą kartą padėtą ​​krikšto metu. Ikona suteikia apčiuopiamo Dievo buvimo jausmą.

Rusijoje visada buvo tradicija: gimus ar mirus, susituokus ar pradėjus kokį nors svarbų verslą, jį lydėjo ikonografinis vaizdas. Ikona yra bendras krikščionių dvasinis paveldas. Šiandien būtent senovinė ikona suvokiama kaip aktualus šiuolaikiniam žmogui būtinas apreiškimas. Ikona, kaip šventas atvaizdas, yra viena iš Bažnyčios tradicijos apraiškų, kartu su rašytine ir žodine tradicija. Todėl piktogramos teisingai dažnai vadinamos „spalvų teologija“. Daugelis šventųjų tėvų ikonų tapybą priskyrė teologijos sričiai. Pavyzdžiui, šv. Bazilijus Didysis sako: „Ką pasakojimo žodis suteikia ausiai, tyli tapyba parodo vaizdais“.

Ikonos istorija

Krikščionių bažnyčioje ikonos pradėtos naudoti ir gerbti senovėje. Pagal seniausią bažnytinę tradiciją pirmoji krikščionių ikona buvo Kristaus Išganytojo atvaizdas, pats įspaustas ant Edesos princo Abgaro ubrus. Bažnyčios tradicija pirmuoju ikonų tapytoju laiko šv. ev. Lukas, tapęs Dievo Motinos ikonas, kurios buvo perduodamos iš kartos į kartą (mūsų šalyje – Vladimiro Dievo Motinos ikona – II ir III a.). neabejotinai buvo naudojami ir šventieji atvaizdai. Žinoma, ikonų garbinimas tuomet dėl ​​to meto aplinkybių negalėjo būti plačiai paplitęs, o patys atvaizdai pirmiausia buvo simbolinio pobūdžio. Labiausiai paplitę buvo Gelbėtojo atvaizdai, prisidengiantys Geruoju Ganytoju, po žuvies, ėriuko, fenikso (prisikėlimo simboliu) simboliu ir kt. Katakombose buvo rasta, pavyzdžiui, įvairių šventosios istorijos įvykių vaizdų. Gelbėtojo gimimas, jo krikštas, vandens pavertimas vynu, pokalbis su samariete, Lozoriaus prisikėlimas ir kt. Katakombose aptinkami ir Dievo Motinos atvaizdai su Kūdikiu ir be jo. kaip įvykių vaizdai Šv. su Ja susijusios istorijos. Katakombose išlikę ir Senojo Testamento asmenų bei įvykių atvaizdai – Abraomo, Mozės, pranašų ir kt. Visi šie atvaizdai neabejotinai turėjo religinę reikšmę tarp senovės krikščionių, nes buvo garbinimo ir bekraujo aukų vietose. Apie ikonų naudojimą ir garbinimą pirmaisiais trimis krikščionybės amžiais liudija to meto bažnyčios mokytojai ir rašytojai: tokie yra Minucijus Feliksas, Tertulianas, Klemensas Aleksandrietis, Origenas ir kt.

Nuo IV amžiaus, po krikščionybės triumfo, šventųjų vaizdų pradėjo atsirasti daug. VII ekumeninės tarybos tėvai galutinai patvirtino ikonų garbinimo dogmą, suteikdami atitinkamą tikėjimo apibrėžimą: „Sekdami dieviškuoju mūsų šventųjų tėvų mokymu ir Katalikų Bažnyčios tradicija... mes nustatome „kaip Dievo įvaizdį. sąžiningas ir gyvybę teikiantis kryžius, dedamas į šventąsias Dievo bažnyčias, ant pašventintų indų ir drabužių, ant sienų ir lentų, namuose ir ant takų: sąžiningos ir šventos ikonos, nutapytos dažais ir iš trupmeninių akmenų (mozaikos) ir iš kitų tai galinčių medžiagų, sukonstruotų, kaip Viešpaties ir Dievo bei mūsų Gelbėtojo Jėzaus Kristaus ikonos, ir Nekaltosios Ponios, mūsų šventosios Dievo Motinos, taip pat garbingų angelų ir visų šventųjų bei gerbiamų žmonių... Dėl garbės duotas atvaizdui pereina prototipui, o tas, kuris garbina ikoną, garbina joje pavaizduotą būtybę. Taip patvirtinamas mūsų šventųjų tėvų mokymas, tokia yra Katalikų bažnyčios tradicija, priėmusi Evangeliją nuo žemės krašto iki galo.

Pirmasis ikonų tapytojas buvo šventasis evangelistas Lukas, nutapęs ne tik Dievo Motinos, bet, pasak legendos, šventųjų apaštalų Petro ir Povilo, o gal ir kitų ikoną.

Po jo seka visas būrys ikonų tapytojų, beveik niekam nežinomų. Tarp slavų pirmasis ikonų tapytojas buvo šventasis Metodijus, prilygintas apaštalams, Moravijos vyskupas, slavų tautų auklėtojas. Garbingas Alipijus, ikonų tapytojas ir Kijevo Pečersko vienuolyno asketas, yra gerai žinomas Rusijoje.

XIV–XV amžiais daugelis puikių meistrų sukūrė išskirtines ikonas. Juozapo Volokolamsko testamente pateikiami to meto ikonų tapytojų vardai: Andrejus Rublevas, Savva, Aleksandras ir Daniilas Černai.

Andrejaus Rubliovo gyvenimas ir kūryba.

(Atminimo diena: liepos 4 d.)

Tarp daugybės tūkstančių senovinių rankraščių, saugomų didelėse ir mažose Rusijos knygų saugyklose, niekas neras jokių įrašų apie Rublevo vaikystę, nes jie niekada neegzistavo. Šaltiniai nutyli, kas yra esminė paprasčiausio šių laikų žmogaus biografijos dalis – kur, kokiais metais ir kokioje aplinkoje jis gimė. Net vardas, duotas būsimam menininkui gimus, liks paslėptas amžinai, nes Andrejus yra jo antrasis, vienuolinis, vardas...

Šv. Andriejus gimė apie 1360 m. Patikimos informacijos, kuri leistų tiksliai nustatyti jo gimimo vietą, nėra. Jis buvo kilęs iš išsilavinusių sluoksnių ir pasižymėjo nepaprasta išmintimi, ką liudija jo darbai.

Šiuolaikinėje meno kritikoje visuotinai priimta mintis, kad Rubliovas, kaip nepriklausomas meistras, turintis savo stilių ir meninę asmenybę, atsirado 1390 m. Tai sutampa ir su apytiksle jo gimimo data – apie 1360 m. Trisdešimtasis gimtadienis Rusijoje tuo metu buvo laikomas brandos, žmogaus asmenybės pilnatvės laiku. Tai buvo svarbu ir socialiniam žmogaus vertinimui, suteikdavo, pavyzdžiui, teisę gauti kunigo laipsnį. Galima daryti prielaidą, kad prasidėjus trisdešimtmečiui ir tarp ikonų tapytojų, talentingam, subrendusiam menininkui, turėjo būti suteiktas kelias į savarankišką kūrybą. Tačiau iki tokio amžiaus jis turėjo pereiti visus mokymo etapus ir kurį laiką dirbti, kad surastų savo balsą.

Tapybos mokėsi Bizantijoje ir Bulgarijoje. Šv. Andriejus kurį laiką dirbo su Teofanu Graiku ir galėjo būti jo mokinys. Visas vienuolio gyvenimas susijęs su dviem vienuolynais: Trejybės-Sergijaus Lavra ir Spaso-Andronikovo Maskvos vienuolynu. 1405 m. šventasis ėmėsi vienuolyno tonzūros Spaso-Andronik vienuolyne. Gyvendamas itin dvasingoje aplinkoje, šventumo atmosferoje, vienuolis Andrejus mokėsi tiek iš istorinių šventumo pavyzdžių, tiek iš gyvo jį supančių asketų pavyzdžio. Maždaug 20 metų, iki mirties, jis kartu su savo „kompanionu“ Daniilu Černiu vedė asketiško ikonų tapytojo gyvenimą.

Garsusis stebuklingas Šventosios Trejybės atvaizdas, kuris iki šiol yra nepralenkiamas ikonų tapybos pavyzdys, priklauso šv. Andrejaus Rubliovo teptukui. Andriejus nutapė Apreiškimo katedrą Maskvos Kremliuje, ikonostasą ir pačią Ėmimo į dangų katedrą Vladimire (1408). Šv. Andrejus Rublevas nutapė Vladimiro Dievo Motinos ikoną Vladimiro Ėmimo į dangų katedrai; parašė ikonostasą ir nutapė Zvenigorodo Ėmimo į dangų katedros sienas (XIV a. pabaiga – XV a. pradžia); Deesio apeigos Savva-Storoževskio vienuolyno Švč. Mergelės Marijos Gimimo katedros ikonostaze; išdažė sienas ir užbaigė Trejybės-Sergijaus Lavros Trejybės katedros ikonostazę ir kt.

Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedra buvo atstatyta XV amžiuje, jos paveikslas neišliko. Išliko tik Deesis ir šventinės ikonostazės eilės, perkeltos į dabar esančią šventyklą. Vladimiro Ėmimo į dangų katedroje išliko tik nedidelė paveikslų dalis. Mus pasiekė ir šios katedros ikonostaso ikonos, dabar eksponuojamos Tretjakovo galerijoje ir Rusų muziejuje.

Apie ankstesnį Andrejaus Rublevo gyvenimo laikotarpį žinoma mažai. XVII amžiuje sudarytoje „Šventųjų ikonų tapytojų pasakojimuose“ rašoma, kad jis pirmą kartą gyveno Trejybės vienuolyne, paklusdamas Nikonui, vienuolyno įkūrėjo Sergijaus Radonežo mokiniui (Nikonas buvo Trejybės abatas nuo 1390 m., mirė 1427 m.). . Pasak „Pasakos“, Nikonas „įsakė“ Rublevui nupiešti Trejybės ikoną „šlovindamas savo tėvą šventąjį Sergijų Stebuklų darbuotoją“.

Apie kitus svarbiausius Rubliovo darbus žinome iš Sergijaus ir Nikono gyvenimo. 1425–1427 m. jis kartu su savo draugu ir „spostniku“ Daniilu Černiu dalyvavo kuriant dabar neišlikusius Sergijaus vienuolyno Trejybės katedros paveikslus, o paskui nutapė Maskvos Andronikovo vienuolyno Spassky katedrą, iš kurios jis buvo seniūnas. Rubliovas ten mirė 1430 m.

Jei mus pasiekusi biografinė informacija apie Rublevą yra kupina prieštaravimų, tai meistro asmenybės aprašyme ir jo meno vertinime šaltiniai atskleidžia retą vieningumą. Andrejus ir Danielius vaizduojami kaip „nuostabūs dorybingi vyresnieji ir dailininkai“, „pralenkiantys visus dorybėmis“. Rubliovas ypač pabrėžia, kad jis „išmintimi gerokai pranoko visus“.

Norint atkurti kūrybingą Rubliovo išvaizdą, labai svarbi informacija, kurią 1478 m. Juozapui Volotskiui perdavė buvęs Trejybės Sergijaus vienuolyno abatas, vyresnysis Spiridonas. Pasak Spiridono, nuostabūs ir garsūs ikonų tapytojai Danielius ir jo mokinys Andrejus, Andronikovo vienuolyno vienuoliai, pasižymėjo tokiomis dorybėmis, kad buvo apdovanoti neįprastais talentais ir taip sėkmingai tobulėjo, kad nerado laiko pasaulietiniams reikalams.

Šie liudijimai aiškiai parodo amžininkų aukštą Rubliovo kūrybos vertinimą, leidžia giliau įsiskverbti į jo kūrinių figūrinę struktūrą ir suvokti esminius jo tapybos metodo bruožus. Tačiau norint teisingai suprasti minėtų teiginių prasmę, būtina susipažinti su kai kuriomis Bizantijos mistikos idėjomis, kurios plačiai paplito tarp Sergijaus Radonežo pasekėjų. Remiantis šiomis idėjomis, norint patikimai parodyti psichinės kontempliacijos objektus, būtina grąžinti prarastą prigimtinę būseną – jausmų harmoniją, aiškumą ir proto grynumą. Tobulėjant protui, jis įgijo gebėjimą suvokti „nematerialią“ šviesą. Analogiškai su fizine šviesa, be kurios neįmanoma pamatyti mus supančio pasaulio, psichinė šviesa – žinios ir išmintis – nušvietė tikrąją prigimtį, visų objektų ir reiškinių prototipus. Šios šviesos pasireiškimo intensyvumas ir spekuliacijų aiškumas buvo tiesiogiai priklausomi nuo mąstančiojo moralinio grynumo laipsnio. Tapytojas labiau nei bet kas kitas turėjo išvalyti „proto akis“, užkimštas apgaulingų jausmingų „minčių“, nes, kaip teigė Bazilikas Cezarietis, „tikrą grožį kontempliuoja tik tie, kurie turi apvalų protą“. Siekiant moralinio grynumo, ypatingas vaidmuo buvo skirtas nuolankumo dorybei. Neatsitiktinai šaltiniuose Rubliovo vardui dažnai priskiriamas epitetas „nuolankus“. Izaokas Sirietis nuolankumą pavadino „paslaptinga galia“, kurią turi tik „tobulieji“; Būtent nuolankumas suteikia visažiniškumo ir padaro prieinamą bet kokią kontempliaciją. Trejybės kontempliaciją jis laikė aukščiausiu ir sunkiausiai pasiekiamu dalyku.

Po mirties Šv. Andrejus Danielius, kuris nebuvo atskirtas nuo jo savo širdyje ir po jo išvykimo, mirdamas, gavo apreiškimą apie savo dvasinio brolio šlovinimą Dangaus karalystėje.

Reikšmingiausi A. Rublevo darbai.

Andrejaus Rublevo vardas siejamas su iš esmės nauju Rusijos ikonostazės vystymosi etapu - vadinamojo „aukštojo ikonostazės“ formavimu. Tai vienas didžiausių meno stebuklų, kurį mums suteikė XV a. Galbūt niekas daugiau taip stipriai neišreiškė būdingų Rubliovo amžininkų mąstymo bruožų, kokybinių pokyčių, įvykusių rusų žmonių pasaulėžiūroje XIV amžiuje. Iš trijų šiuo metu žinomų ikonostazių, prie kurių dirbo Rublevas, didžiausią susidomėjimą kelia plačiausias Vladimiro Ėmimo į dangų katedros ikonostasas, pastatytas pagrindinėje Maskvos Rusios katedroje, „universalioje bažnyčioje“, kaip viena iš metraštininkai tai išdėstė.

Kronikose minima Vladimiro Ėmimo į dangų katedra, seniausias ikimongolų eros paminklas, pastatytas XII amžiaus antroje pusėje valdant kunigaikščiams Andrejui Bogolyubskiui ir Vsevolodui Didžiajam lizdui, buvo metropolito katedra. Ordos užkariautojų nuniokotą ir sudegintą šventyklą reikėjo restauruoti. Maskvos kunigaikštis Vasilijus Dmitrijevičius, Vladimiro kunigaikščių, monomachų palikuonių, šakos atstovas, XV amžiaus pradžioje ėmėsi Ėmimo į dangų katedros atnaujinimo kaip tam tikro logiško ir būtino veiksmo, susijusio su atgimimu po pergalės Kulikovo dvasinių ir kultūrinių Rusijos tradicijų laukas, nacionalinės nepriklausomybės laikotarpis. Iš A. Rublevo ir D. Černio darbų Ėmimo į dangų katedroje iki šių dienų išliko ikonostaso ikonos, sudarančios vientisą ansamblį su freskomis, iš dalies išsaugotomis ant šventyklos sienų. Ikonostazėje buvo 4 piktogramų eilės. Virš neišlikusios vietinės eilės buvo didžiulis Deesų laipsnis (aukštis 314 cm). Deja, Marijos Ėmimo į dangų ikonostazė mus pasiekė tik iš dalies. Vladimiro ikonostaso Deesio pakopą sudarė 21 figūra, iš kurių išliko tik 13: paties Deesio, bažnyčios apaštalų ir mokytojų atvaizdai.

Andrejus Rublevas. Gelbėtojas valdžioje, 1408 m., Valstybinė Tretjakovo galerija.

„Gelbėtojas valdžioje“ duotas simboliškai, tarsi visatos fone: mėlynai žalias ovalas reiškia dangų su dangiškomis jėgomis – angelais; didelis raudonas kvadratas - žemė su keturiais kampais, pagrindiniais taškais: rytai, vakarai, šiaurė ir pietūs. Kampuose nupiešti evangelistų simboliai: angelas atitinka Matą, erelis – Joną, liūtas – Morkų, veršis – Luką. Panašios kompozicijos tuo metu buvo naudojamos Rusijoje. Rubliovo „Gelbėtojas valdžioje“ nebuvo visiškai išsaugotas: jo veidas buvo pakeistas, dingo auksas ant drabužių, o spalva tapo tamsesnė. Nauji drabužių klosčių grafikai (kirpimo linijos) taip pat nesėkmingi. Apie buvusį šio kūrinio žavesį galima spręsti pagal išlikusią mažą, miniatiūrą primenančią ikonėlę ta pačia tema („Gelbėtojas valdžioje“) iš XV a. pradžios, priskirtos Rublevui. Laikui bėgant prarasti duobėti ikonos kraštai ir vietomis išryškėjęs nelygus tamsus medis netrukdo visapusiškai suvokti vaizdą ir kontrastuoja su ryškių spalvų gaivumu. Skaidriais atspindžiais švytintis Išganytojo veidas kupinas gyvybės, nutapytas švelniai ir lengvai. Galvos ir kaklo judesiai yra natūralūs ir byloja apie tai, kaip meistriškai menininkas piešia žmogaus atvaizdą. Išsaugotas auksinis drabužių atspalvis ir spindintis auksinis fonas.

Viršuje buvo šventinė eilė, iš kurios išliko tik 5 ikonos. Ikonostas baigėsi juosmens ilgio pranašų ikonomis (tai pirmasis pranašiškos tvarkos pavyzdys) Įdomu tai, kad ikonostaso tvirtinimo tyrimai atskleidė nevienodą ikonostazės eilių išdėstymą. . Deesis apeigos buvo perteiktos maldininkams, o šventės buvo skirtos kelioms

Kitas svarbiausias A. Rublevo darbas buvo vadinamasis Zvenigorodo rangas(1408–1422 m.), vienas gražiausių Rubliovo tapybos ikonų ansamblių. Apeigos susideda iš trijų juosmens piktogramų: Gelbėtojo, arkangelo Mykolo ir apaštalo Pauliaus. Jie kilę iš Zvenigorodo netoli Maskvos, praeityje centrinės apanažinės kunigaikštystės. Trys didelės piktogramos tikriausiai buvo septynių figūrų Deesis dalis. Pagal nusistovėjusią tradiciją Gelbėtojo šonuose buvo Dievo Motina ir Jonas Krikštytojas, dešinėje arkangelo Mykolo ikona atitiko arkangelo Gabrieliaus ikoną ir suporuota su apaštalo ikona. Paulius, kairėje pusėje turėjo būti apaštalo Petro ikona. Išlikusias ikonas restauratorius G. Chirikovas aptiko 1918 metais malkinėje prie Ėmimo į dangų katedros Gorodoke, kur buvo kunigaikštiška Jurijaus Zvenigorodo, antrojo Dmitrijaus Donskojaus sūnaus, šventykla.

Zvenigorodo rangas sujungė aukštus vaizdinius nuopelnus ir vaizdinio turinio gilumą. Švelnios, sielos intonacijos, „tyli“ jo kolorito šviesa nuostabiai rezonuoja su poetiška Zvenigorodo pakraščio kraštovaizdžio nuotaika. Zvenigorodo range Rublevas veikia kaip įsitvirtinęs meistras, pasiekęs to kelio viršūnę, kurio svarbus etapas buvo 1408 m. tapyba Vladimiro Ėmimo į dangų katedroje. Naudodamasis pusilgio vaizdo galimybėmis, kurios tarsi priartina prie žiūrovo išdidintus veidus, menininkas tikisi ilgalaikio apmąstymo, dėmesingo žvilgsnio, interviu.

Andrejus Rublevas. SPA, 1410 m., Tretjakovo galerija

Gelbėtojo (Gelbėtojo) piktograma buvo Zvenigorod Deesis rango (eilės) kompozicijos centras.

Rubliovo Gelbėtojas yra kūrinys, turėjęs didžiulę įtaką menininko amžininkams ir visoms vėlesnėms Rusijos žmonių kartoms. Jis gyvas, atviras, didingas, o kartu ir švelnumo, atitinkančio slavišką tipą, vidutinio dydžio veido bruožų, įrėmintų šviesiai rudos šilkinės barzdos. Spalvų gamą sudaro auksinė, įvairių ochros atspalvių, tamsiai šviesiai žydros spalvos himacija (ant drabužių). Veido išraiška kartu su spalvų gama sukuria išmintingos ramybės įspūdį. Paveikslas lentos paviršiuje prastai išlikęs tik dalis su Išganytojo veido atvaizdu. Tačiau viskas, kas išliko, yra tokia didinga, kad šis kūrinys neabejotinai yra vienas iš senovės Rusijos meno šedevrų. Kilnus „Gelbėtojo“ įvaizdžio paprastumas ir monumentalus pobūdis yra tipiški Rubliovo stiliaus bruožai.

Trejybė.

Tretjakovo galerijoje saugomas garsiausias Andrejaus Rublevo kūrinys – garsioji „Trejybė“. Sukurta jo kūrybinių galių jėgomis, ikona yra menininko meno viršūnė.

Andrejaus Rublevo laikais Trejybės tema, įkūnijusi trivienės dievybės (Tėvo, Sūnaus ir Šventosios Dvasios) idėją, buvo suvokiama kaip tam tikras laiko simbolis, dvasinės vienybės, ramybės, harmonijos simbolis. , abipusė meilė ir nuolankumas, pasirengimas paaukoti save bendram labui. Sergijus Radonežietis netoli Maskvos įkūrė vienuolyną su pagrindine bažnyčia Trejybės vardu, tvirtai tikėdamas, kad „žiūrint į Šventąją Trejybę, baimė dėl šio pasaulio nekenčiamos nesantaikos buvo įveikta“.

Andrejaus Rublevo pasaulėžiūrą daugiausia suformavo Šv.Sergijaus Radonežo idėjos.

Sergijaus Radonežo asmenybė turėjo ypatingą autoritetą savo amžininkams, o Andrejus Rublevas, kaip dvasinis šių idėjų paveldėtojas, jas įkūnijo savo kūryboje.

XV amžiaus dvidešimtajame dešimtmetyje meistrų komanda, vadovaujama Andrejaus Rubliovo ir Daniilo Černio, virš jo kapo iškilusią Trejybės katedrą Šv. Sergijaus vienuolyne papuošė ikonomis ir freskomis. Ikonostazėje buvo „Trejybės“ piktograma kaip labai gerbiamas šventyklos vaizdas, pagal tradiciją patalpintas apatinėje (vietinėje) eilėje, dešinėje Karališkųjų durų pusėje. Iš vieno iš XVII amžiaus šaltinių yra įrodymų, kaip vienuolyno abatas Nikonas nurodė Andrejui Rublevui „nupiešti Švenčiausiosios Trejybės atvaizdą, šlovinant savo tėvą šventąjį Sergijų“.

„Trejybės“ siužetas paremtas bibline istorija apie dievybės pasirodymą teisiajam Abraomui trijų gražių jaunų angelų pavidalu. Abraomas ir jo žmona Sara elgėsi su nepažįstamais žmonėmis po Mamre ąžuolo pavėsyje, ir Abraomui buvo duota suprasti, kad dievybė trijuose asmenyse buvo įkūnyta angeluose. Nuo seniausių laikų buvo keli Trejybės vaizdavimo variantai, kartais su detalėmis apie puotą ir veršelio skerdimo bei duonos kepimo epizodus (galerijos kolekcijoje tai XIV a. Trejybės ikonos iš Rostovo Didžiojo ir XV amžiaus ikonos iš Pskovo).

Rublevskajos ikonoje dėmesys sutelktas į tris angelus ir jų būklę. Jie vaizduojami sėdintys aplink sostą, kurio centre yra eucharistinė taurė su aukojamo veršio galva, simbolizuojanti Naujojo Testamento ėriuką, tai yra Kristų. Šio įvaizdžio prasmė – pasiaukojanti meilė.

Kairysis angelas, reiškiantis Dievą Tėvą, laimina taurę dešine ranka. Vidurinis angelas (Sūnus), vaizduojamas Jėzaus Kristaus evangelijos drabužiais, dešine ranka nuleistas į sostą su simboliniu ženklu, išreiškia paklusnumą Dievo Tėvo valiai ir pasirengimą paaukoti save vardan meilės žmonėms. . Teisiojo angelo (Šventosios Dvasios) gestas užbaigia simbolinį pokalbį tarp Tėvo ir Sūnaus, patvirtindamas aukštą pasiaukojančios meilės prasmę ir paguodžia pasmerktuosius aukai. Taigi Senojo Testamento Trejybės įvaizdis (tai yra su siužeto detalėmis iš Senojo Testamento) virsta Eucharistijos (gerosios aukos) įvaizdžiu, simboliškai atkartojančiu Evangelijos Paskutinės vakarienės ir sakramento, įsteigto 2012 m. tai (bendrystė su duona ir vynu, kaip Kristaus kūnu ir krauju) Jie apskritime mato Visatos idėjos atspindį, taiką, vienybę, apimančią daugumą, kosmosą. Suvokiant Trejybės turinį, svarbu suprasti jos įvairiapusiškumą. „Trejybės“ atvaizdų simbolika ir polisemija siekia senovės laikus. Daugumai tautų tokios sąvokos (ir vaizdiniai) kaip medis, dubuo, valgis, namas (šventykla), kalnas, ratas turėjo simbolinę reikšmę. Andrejaus Rublevo sąmoningumo gilumas senovės simbolinių vaizdų ir jų interpretacijų srityje, gebėjimas derinti jų prasmę su krikščioniškosios dogmos turiniu byloja apie aukštą išsilavinimo lygį, būdingą to meto šviesuoliškai visuomenei ir ypač tikėtinos menininko aplinkos.

„Trejybės“ simbolika koreliuoja su jos vaizdinėmis ir stilistinėmis savybėmis. Tarp jų spalva yra svarbiausia. Kadangi kontempliuojama dievybė buvo dangiškojo pasaulio paveikslas, dailininkas dažų pagalba siekė perteikti žemiškajam žvilgsniui atsiskleidžiantį didingą „dangišką“ grožį. Andrejaus Rublevo paveikslai išsiskiria ypatingu spalvų grynumu, toninių perėjimų kilnumu ir gebėjimu suteikti spalvai švytintį spindesį. Šviesą skleidžia ne tik auksiniai fonai, ornamentiniai pjūviai ir asistentai, bet ir subtiliai tirpstantys šviesūs veidai, gryni ochros atspalviai, taikiai ryškūs mėlyni, rožiniai ir žalsvi angelų drabužių tonai. Spalvos simbolika ikonoje ypač pastebima pirmaujančiame mėlynai mėlynos spalvos garse, vadinamame Rublevskio kopūsto ritiniu.

Suvokdami turinio grožį ir gilumą, koreliuodami „Trejybės“ prasmę su Sergijaus Radonežo idėjomis, tarsi susiliejame su Andrejaus Rublevo vidiniu pasauliu, jo mintimis paverčiant šį kūrinį.

Ikona buvo Trejybės vienuolyno Trejybės katedroje, kuri vėliau tapo vienuolynu, iki XX a. Per tą laiką piktograma buvo atnaujinta ir nukopijuota. 1904–1905 m. I. S. Ostroukhovo, garsaus ikonų kolekcininko ir Tretjakovo galerijos patikėtinio, iniciatyva buvo atliktas pirmasis nuodugnus „Trejybės“ išvalymas iš vėlesnių įrašų. Darbui vadovavo garsus ikonų tapytojas ir restauratorius V. P. Gurjanovas. Pagrindiniai užrašai buvo pašalinti, tačiau raštai palikti ant naujojo geso intarpų, o pagal to meto restauravimo metodus praradimo vietose buvo padaryti papildymai, neiškraipantys autoriaus paveikslo.

1929 m. „Trejybė“, kaip neįkainojamas senovės rusų tapybos šedevras, buvo perkeltas į Tretjakovo galeriją.

Rubliovo darbų sąrašas tuo nesibaigia. „Gerbiamasis tėvas Andrejus iš Radonežo, ikonų tapytojas, pravarde Rublevas, nutapė daug šventų ikonų, visos stebuklingos. Be minėtų kūrinių, įvairiuose šaltiniuose minima nemažai ikonų, kurios neišliko. Keli mus pasiekę paminklai žodine tradicija siejami su Rubliovo vardu. Galiausiai daugelyje kūrinių Rubliovo autorystė įtvirtinta stilistinėmis analogijomis. Tačiau net ir tais atvejais, kai Rubliovo dalyvavimas paminklo kūrimo darbuose yra dokumentuotas (tai yra su Vladimiro Ėmimo į dangų katedros ikonomis), labai sunku atpažinti jo rankai priklausančius kūrinius, nes juos kartu sukūrė didelė grupė. meistrų, vadovaujamų Andrejaus Rublevo ir Daniilo Černio, kurie, pasak „Pasakos apie šventuosius ikonų tapytojus“ autoriaus, „su juo parašė daug nuostabių ikonų“.

Andrejus Rublevas sugebėjo užpildyti tradicinius įvaizdžius nauju turiniu, koreliuodamas jį su svarbiausiomis to meto idėjomis: Rusijos žemių sujungimu į vieną valstybę ir visuotine taika bei harmonija.

Rubliovo era buvo tikėjimo žmogumi, jo moraline jėga, gebėjimu paaukoti save vardan aukštų idealų atgimimo era.

Vietoje nuo XVII a. gerbiamas kaip šventasis, mūsų laikais jis tapo vienu iš visos Rusijos šventųjų: 1988 m. jį kanonizavo Rusijos stačiatikių bažnyčia; Jo atminimą bažnyčia švenčia liepos 4 (17) dieną. Nuo 1959 m. Andronikovo vienuolyne veikia Andrejaus Rublevo muziejus, demonstruojantis savo epochos meną.

Išvada

Per visą krikščionybės istoriją ikonos buvo žmonių tikėjimo Dievu ir jo pagalbos jiems simbolis. Ikonos buvo saugomos: saugomos nuo pagonių, o vėliau ir nuo ikonoklastų karalių.

Ikona – tai ne tik paveikslas, vaizduojantis tuos, kuriuos garbina tikintieji, bet ir savotiškas psichologinis to laikotarpio žmonių dvasinio gyvenimo ir išgyvenimų rodiklis, kuriuo ji buvo tapyta.

Dvasiniai pakilimai ir nuosmukiai aiškiai atsispindėjo XV–XVII a. Rusijos ikonų tapyboje, kai Rusija išsivadavo iš totorių jungo. Tada rusų ikonų tapytojai, tikėdami savo tautos stiprybe, išsivadavo nuo graikų spaudimo ir šventųjų veidai tapo rusiški.

Ikonų tapyba yra sudėtingas menas, kuriame viskas turi ypatingą reikšmę: dažų spalvos, šventyklų struktūra, šventųjų gestai ir padėtis vienas kito atžvilgiu.

Nepaisant daugybės persekiojimų ir ikonų naikinimo, kai kurios iš jų vis dar pasiekė mus ir turi istorinę bei dvasinę vertę.

Andrejaus Rublevo gyvenimas sutampa su lūžio tašku Rusijos žmonių išsivadavimo kovoje prieš totorių-mongolų jungą. Garsaus ikonų tapytojo kūryba žymi svarbų etapą Rusijos meno istorijoje. Jo vardas siejamas su meninio judėjimo, kuris daugelį dešimtmečių lėmė Rusijos tapybos raidą, atsiradimu.

Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedra buvo atstatyta XV amžiuje, jos paveikslas neišliko. Išliko tik Deesis ir šventinės ikonostazės eilės, perkeltos į dabar esančią šventyklą. Vladimiro Ėmimo į dangų katedroje išliko tik nedidelė paveikslų dalis. Mus pasiekė ir šios katedros ikonostaso ikonos, dabar eksponuojamos Tretjakovo galerijoje ir Rusų muziejuje.

Apie ankstesnį Andrejaus Rublevo gyvenimo laikotarpį žinoma mažai. XVII amžiuje sudarytoje „Šventųjų ikonų tapytojų pasakojimuose“ rašoma, kad jis pirmą kartą gyveno Trejybės vienuolyne, paklusdamas Nikonui, vienuolyno įkūrėjo Sergijaus Radonežo mokiniui (Nikonas buvo Trejybės abatas nuo 1390 m., mirė 1427 m.). . Pasak „Pasakos“, Nikonas „įsakė“ Rublevui nupiešti Trejybės ikoną „šlovindamas savo tėvą šventąjį Sergijų Stebuklų darbuotoją“.

Apie kitus svarbiausius Rubliovo darbus žinome iš Sergijaus ir Nikono gyvenimo. 1425–1427 m. jis kartu su savo draugu ir „spostniku“ Daniilu Černiu dalyvavo kuriant dabar neišlikusius Sergijaus vienuolyno Trejybės katedros paveikslus, o paskui nutapė Maskvos Andronikovo vienuolyno Spassky katedrą, iš kurios jis buvo seniūnas. Rubliovas ten mirė 1430 m.

Žinoma, Rubliovo darbų sąrašas tuo neapsiriboja. „Gerbiamasis tėvas Andrejus iš Radonežo, ikonų tapytojas, pravarde Rublevas, nutapė daug šventų ikonų, visos stebuklingos. Be minėtų kūrinių, įvairiuose šaltiniuose minima nemažai ikonų, kurios neišliko. Keli mus pasiekę paminklai žodine tradicija siejami su Rubliovo vardu. Galiausiai daugelyje kūrinių Rubliovo autorystė įtvirtinta stilistinėmis analogijomis. Tačiau net ir tais atvejais, kai Rubliovo dalyvavimas paminklo kūrimo darbuose yra dokumentuotas (tai yra su Vladimiro Ėmimo į dangų katedros ikonomis), labai sunku atpažinti jo rankai priklausančius kūrinius, nes juos kartu sukūrė didelė grupė. meistrų, vadovaujamų Andrejaus Rublevo ir Daniilo Černio, kurie, pasak „Pasakos apie šventuosius ikonų tapytojus“ autoriaus, „su juo parašė daug nuostabių ikonų“.

Jei mus pasiekusi biografinė informacija apie Rublevą yra kupina prieštaravimų ir anachronizmų, tai meistro asmenybės aprašyme ir jo meno vertinime šaltiniai atskleidžia retą vieningumą. Andrejus ir Danielius vaizduojami kaip „nuostabūs dorybingi vyresnieji ir dailininkai“, „pralenkiantys visus dorybėmis“. Rubliovas ypač pabrėžia, kad jis „išmintimi gerokai pranoko visus“.

Norint atkurti kūrybingą Rubliovo išvaizdą, labai svarbi informacija, kurią 1478 m. Juozapui Volotskiui perdavė buvęs Trejybės Sergijaus vienuolyno abatas, vyresnysis Spiridonas. Pasak Spiridono, nuostabūs ir garsūs ikonų tapytojai Danielius ir jo mokinys Andrejus, Andronikovo vienuolyno vienuoliai, pasižymėjo tokiomis dorybėmis, kad buvo apdovanoti neįprastais talentais ir taip sėkmingai tobulėjo, kad nerado laiko pasaulietiniams reikalams.

Šie liudijimai aiškiai parodo amžininkų aukštą Rubliovo kūrybos vertinimą, leidžia giliau įsiskverbti į jo kūrinių figūrinę struktūrą ir suvokti esminius jo tapybos metodo bruožus. Tačiau norint teisingai suprasti minėtų teiginių prasmę, būtina susipažinti su kai kuriomis Bizantijos mistikos idėjomis, kurios plačiai paplito tarp Sergijaus Radonežo pasekėjų. Pagal šias idėjas, norėdamas patikimai parodyti mentalinės kontempliacijos objektus, užuot rodęs empiriniams „daiktų šešėliams“ tikrąją jų prigimtį, tapytojas turėjo tapti kontempliatoriumi, nebent norėtų likti amatininku, kopijuojančiu kitų žmonių pavyzdžius. Jis turėjo atgauti prarastą prigimtinę būseną – jausmų harmoniją, aiškumą ir proto tyrumą. Tobulėjant protui, jis įgijo gebėjimą suvokti „nematerialią“ šviesą. Analogiškai su fizine šviesa, be kurios neįmanoma pamatyti mus supančio pasaulio, psichinė šviesa – žinios ir išmintis – nušvietė tikrąją prigimtį, visų objektų ir reiškinių prototipus. Šios šviesos pasireiškimo intensyvumas ir spekuliacijų aiškumas buvo tiesiogiai priklausomi nuo mąstančiojo moralinio grynumo laipsnio. Tapytojas labiau nei bet kas kitas turėjo išvalyti „proto akis“, užkimštas apgaulingų jausmingų „minčių“, nes, kaip teigė Bazilikas Cezarietis, „tikrą grožį kontempliuoja tik tie, kurie turi apvalų protą“. Siekiant moralinio grynumo, ypatingas vaidmuo buvo skirtas nuolankumo dorybei. Neatsitiktinai šaltiniuose Rubliovo vardui dažnai priskiriamas epitetas „nuolankus“. Izaokas Sirietis nuolankumą pavadino „paslaptinga galia“, kurią turi tik „tobulieji“; Būtent nuolankumas suteikia visažiniškumo ir padaro prieinamą bet kokią kontempliaciją. Trejybės kontempliaciją jis laikė aukščiausiu ir sunkiausiai pasiekiamu dalyku.

Tiksliai nežinome, kada gimė Andrejus Rublevas. Dauguma tyrinėtojų mano, kad jis gimė centrinėje Rusijoje, apie 1360 m., o iki 1405 m. tapo vienuoliu vardu Andrejus. Seniausia informacija apie menininką datuojama Maskvos Trejybės kronikoje. Tarp 1405 m. įvykių pranešama, kad „šį pavasarį didžiojo kunigaikščio dvare buvo nutapyta mūrinė Šventojo Apreiškimo bažnyčia... o meistrai buvo ikonų kūrėjas graikas Teofanas, vyresnysis Prohoras iš Gorodeco, ir vienuolis Andrejus Rublevas“. Paskutinis meistro vardo paminėjimas, pagal tuometinę tradiciją, reiškė, kad jis buvo jauniausias artelėje. Tačiau tuo pat metu dalyvavimas garbės ordinoje papuošti didžiojo kunigaikščio Vasilijaus Dmitrijevičiaus, vyriausio legendinio Dmitrijaus Donskojaus sūnaus, namų bažnyčią kartu su tuo metu garsiuoju Rusijoje Graiku Feofanu, Andrejų Rublevą apibūdina kaip jau gana pripažintas autoritetingas meistras.

Jaunystėje jis tikriausiai girdėjo pasakojimus apie rusų iškovotą pergalę prieš totorius, vadinamuosius „Mamajevo žudynių pasakojimus“, kuriuose aidi „Pasakojimas apie Igorio kampaniją“, poetiškiausią senovėje. Rusų poetinė kūryba, skambėjo. Tiesa, pergalė Kulikovo lauke ne iš karto palaužė totorių pajėgas, tačiau išsklaidė pasitikėjimą totorių kariuomenės nenugalimumu, padidino Rusijos žmonių jėgą ir pažadino šalį iš šimtmečius trukusio siautėjimo.

To meto istorinių įvykių eiga lėmė neišvengiamą Bizantijos pabaigą. Stačiatikybės centras turėjo persikelti į rusų žemes. Tačiau vieningos Rusijos nebuvo, jos žemes tarpusavyje pasidalijo Orda, Lenkija ir Lietuva. Gyvenimas Rusijoje buvo skausmingai sunkus. Galima buvo prieglobstį vienuolynuose ir vienišose dykumose nuo nuolatinių plėšimų, kuriuos sukelia daugybės priešų antskrydžiai ir kunigaikščių kovos. XV amžiaus pabaigoje jie paplito; daugelis žmonių palieka savo namus, eina į tankius miškus ir pradeda naują gyvenimą vargsta ir nepriteklių. Vienatvėje jie siekia vidinio tobulėjimo ir susikaupimo; Nenuostabu, kad vienas amžininkas juos palygino su senovės išminčiumi Diogenu. Tačiau skirtingai nei rytų atsiskyrėliai, niūrūs asketai, šlovinti Teofano teptuku, XV amžiaus rusų Černeco niekada neišblėso praktinės veiklos troškimas: jie mokėjo kirviu prasibrauti per miško tankmę, suburti žmones aplink save. ląstelėse ir gyventi nenuilstamą darbinį gyvenimą. Šis judėjimas užėmė beveik visą centrinę Rusiją ir netrukus išplito į šiaurę. Jo šaltinis buvo Trejybės-Sergijaus vienuolynas netoli Maskvos. Gali būti, kad čia savo jaunystę praleido Andrejus Rublevas.

Trejybės vienuolyno gyvenimo būdu ilgą laiką buvo išsaugotas pirminis paprastumas. Bažnyčioje atlikdavo pamaldas su fakelais, rašydavo ant beržo tošies, statydavo bažnyčias iš medžio. Jos gyventojų gyvenimas buvo užpildytas atkakliu, pamatuotu darbu. „Kas rašo knygas, kas studijuoja knygas, kas audžia tinklus, kas stato celes, vieni neša malkas ir vandenį į kepyklą ir viryklą, kiti ruošia duoną ir verda“ (5.339) – tokiais žodžiais ruso gyvenimą apibūdina amžininkas. to meto vienuolynas. Šis gyvenimas Sergijaus vienuolyne turėjo turėti didelę įtaką menininko charakteriui. Kas žino, gal, žiūrėdamas į Teofano vyresniuosius ir visa savo esybe nusigręžęs nuo jų, Rublevas prisiminė savo mokytojų patarimą – visų pirma išsaugoti balandišką paprastumą, vertinti jį aukščiau už ankstesnę išmintį?

Yra pagrindo manyti, kad tarp Rubliovo buvo žinomi ir gerbiami Bizantijos rašytojai, išsaugoję senovės graikų filosofijos tradicijas. Dalis jų kūrinių tuo metu buvo išversti į rusų kalbą. Jie perteikė idėją, kad mene viskas turi alegorinę prasmę, o norint patikimai parodyti mentalinės kontempliacijos objektus, užuot rodęs empirinius „daiktų šešėlius“, rodančius tikrąją jų prigimtį, tapytojas turėjo tapti kontempliatoriumi, nebent jis norėjo likti amatininku, kopijuojančiu kitų žmonių pavyzdžius. Jis turėjo atgauti prarastą prigimtinę būseną – jausmų harmoniją, aiškumą ir proto tyrumą. Tobulėjant protui, jis įgijo gebėjimą suvokti „nematerialią“ šviesą. Analogiškai su fizine šviesa, be kurios neįmanoma pamatyti mus supančio pasaulio, psichinė šviesa – žinios ir išmintis – nušvietė tikrąją prigimtį, visų objektų ir reiškinių prototipus. Šios šviesos pasireiškimo intensyvumas ir spekuliacijų aiškumas buvo tiesiogiai priklausomi nuo mąstančiojo moralinio grynumo laipsnio. Dailininkui labiau nei bet kam kitam reikėjo išvalyti „proto akis“, užkimštas apgaulingų jausmingų „minčių“

Ir išgyveno džiugias didelio meninio apmąstymo akimirkas. Artimieji negalėjo suprasti, ką jis rado senovinėse ikonose, savo pirmtakų darbuose, kodėl jis nesilenkė prieš juos, neuždegė žvakių, šnabždėjo ne maldų, o nukreipdamas žvilgsnį į nuostabias jų formas. , laisvomis nuo darbo valandomis jis ilgai sėdėjo priešais juos (apie tai rusų rašytojas pasakojo istoriją praėjus 100 metų po Rubliovo mirties).

Apie pirmuosius Rubliovo meninės raidos žingsnius žinome labai mažai. Tačiau yra pagrindo manyti, kad ankstyvaisiais metais būtent jis papuošė Apreiškimo katedros evangeliją ir ypač padarė miniatiūrą - evangelisto Mato simbolio atvaizdą angelo pavidalu.

1408 metais Maskvos didžiojo kunigaikščio iniciatyva buvo nuspręsta tuomet apgriuvusį Vladimiro Ėmimo į dangų katedrą papuošti freskomis. Tais metais Feofanas nebebuvo gyvas, todėl klientų pasirinkimas teko Andrejui Rublevui, kuris pasižymėjo prieš trejus metus. Kartu su juo darbe dalyvavo ir jo vyresnysis draugas iš Andronikovo vienuolyno Daniilas Černys. Dėl Danieliaus stažo jo vardas šio įvykio kronikoje įrašytas pirmas. Tačiau lemiamas vaidmuo, matyt, priklausė Rublevui. Jie išdažė sienas, kurios pasitinka lankytoją prie įėjimo į didingas katedros arkas. Čia Rublevas turėjo pristatyti Paskutinįjį teismą.

Rubliovo amžininkams Paskutinis teismas buvo natūrali visos žmonijos istorijos pabaiga. Niekas neabejojo, kad jo ataka buvo neišvengiama. Tačiau kas laukia žmonių pasaulio pabaigos valandą? Bizantiečiai teisėjo pyktį nuspalvino ryškiomis spalvomis, plėtojo griežto atpildo temą, pabrėžė ugdančią teismo prasmę. Rusų legendose ryškesni susitaikinimo užrašai, teisėjo gailestingumo viltis ir teisiųjų palaimos laukimas. Atitinkamai, Rubliovo paveikslas persmelktas džiaugsmo ir linksmumo dvasios. Pačios pragariškų kančių paveikslai, matyt, jo nelabai domino, tačiau jis vaizdingai pristatė kūrėją šlovinančius teisiųjų pulkus, lieknus protėvius, jaudinančiai kritusius prieš sostą, abipus teisėjo sėdinčius apaštalus, teisiuosius ir šventieji, kuriuos apaštalai palydi į dangų, ir galiausiai žaviai grakštūs angelai, trimitu pranešantys apie artėjančią iškilmingą valandą. Bizantiškuose Paskutiniojo teismo vaizduose figūros išsiskiria savo našta, fiziškumu, grėsmingais kūnais sunkiai trypia žemę. Priešingai, Rubliovo figūros yra neįprastai lengvos, erdvios, beveik nesvarios; Jie arba veržliai vaikšto, arba sklandžiai sklando, arba greitai kyla aukštyn. Rublevas puikiai sujungė savo figūras ir grupes su apvaliomis senovės katedros arkomis. Jo paveikslais aptrauktos sienos lengvai pakyla aukštyn, stulpai atsiskiria, o arkos, kartodamos figūrų kontūrus, ima melodingai skambėti.

Gebėjimas sujungti dideles kelių figūrų grupes vienu, jausmingu skambesiu – vienas iš Andrejaus Rublevo kompozicinės dovanos bruožų.

Rusijos mene yra daug puikių darbų, parašytų teptuko meistrų. Visa tai galima visiškai priskirti Rusijos ikonų tapytojo, kurio vardas yra žinomas visiems, asmenybei.

Andrejus Rublevas sukūrė daug gražių kūrinių, jo biografija yra aiškus to patvirtinimas.

Pagrindinė informacija apie gyvenimą: vaikystė ir pilnametystė

Šiandien labai mažai žinoma apie šventojo, kuris mūsų laikais jau buvo paskelbtas šventuoju, gyvenimą.

Jo gimimas paprastai siejamas su 1360 m. arba, kai kuriuose šaltiniuose, 1370 m.

Taip pat nėra visiškai aišku, kas buvo jo tėvai. Galbūt jie kilę iš bajorų klasės, o gal buvo paprasti ūkininkai. Yra versija, kad rusų menininko tėvas buvo kilęs iš amatų klasės. Tokia išvada padaryta iš jo pavardės, nes rublis yra vienas iš staliaus įrankių. Nors čia galimos ir kitos versijos.

Greičiausiai Andrejus yra vienuolinis ikonų tapytojo vardas. Vardas, duotas jam gimus, bėgant amžiams buvo prarastas.

Apie šį vienuolį su stebuklinga Dievo dovana minima 1405 ir 1408 m. Jie yra susiję su tuo, kas atsispindėjo kronikose.

Istorinis A. Rublevo gyvenimas

Vienuolis ir ikonų tapytojas Andrejus Rublevas per savo gyvenimą spėjo daug nuveikti. Nors jo biografija yra menka informacijos, ji leidžia suprasti, kuriuo metu gyveno šis rusų menininkas.

O istorinis laikotarpis buvo sunkus, nors lengvo laiko Rusijoje niekada nebuvo.

Manoma, kad Andrejus Rublevas gimė Maskvos Kunigaikštystėje, kuri išgyveno sunkų laikotarpį antroje XIV amžiaus pusėje. Maskva kovojo su Tveru dėl teisės vadovauti susiskaldžiusiai Rusijos valstybei, kurią drebino tarpusavio nesutarimai ir ordos klajoklių užkariautojų antpuoliai. Be to, būtent šiais metais Maskvoje siautė maras, kuris arba pasitraukė, arba vėl sugrįžo, nusinešdamas tūkstančius žmonių gyvybių.

1380 m. įvyko garsusis Kulikovo mūšis, kuris pažymėjo Rusijos žemių išsivadavimo iš ordos chanų valdžios ir Maskvos pirmenybės tarp kitų Rusijos miestų pradžią.

Tuo pačiu laikotarpiu gyveno didysis Sergijus, liaudiškai pravardžiuojamas Radonežas. Tuo metu ikonų tapytojas Andrejus Rublevas taip pat nutapė savo nuostabius vaizdus.

Ir, nepaisant viso sudėtingumo, tuo metu buvo kažkoks pranašiškas nušvitimas, suteikęs viltį, kad Rusija gali atgimti ir tapti stipria ir dvasiškai nušvitusia jėga.

Vienuolis Andrejus Sergejeva Lavroje

Po kelių šimtmečių, kai Rubliovo vardas pateko į rusų knygas, jie pasakojo, kad Andrejus nuo ankstyvos jaunystės mokėsi ikonų tapybos meno, vadovaujamas patyrusių menininkų iš Trejybės-Sergijaus vienuolyno. Tai atsitiko šv. Sergijaus Nikono mokiniui, taip pat pravarde Radonežas.

Daugeliu atžvilgių jauno žmogaus raidai įtakos turėjo pirmojo šio vienuolyno abato vienuolinis ir žmogiškasis žygdarbis. Žinoma, Sergijaus pavyzdys įkvėpė jaunąjį Andrejų kurti aukštus ir dvasingus įvaizdžius.

Rubliovo ikonos ir, visų pirma, garsioji jo „Trejybė“ liko saugomi vienuolyne, kur po šimtų metų jas atrado meno istorikai, nustebinti senovės menininko įgūdžių.

Andronikovo vienuolynas

Toliau gyvenimo kelias vienuolį Andrejų atvedė į Andronikovo vienuolyną, kurį taip pat įkūrė šv. Sergijaus mokinys, vardu Andronikas. Talentingas tapytojas tuo metu buvo gerbiamas. Taigi žinoma, kad vienas iš Dmitrijaus Donskojaus sūnų Vasilijus Dmitrijevičius pakvietė Andrejų Rublevą nudažyti rūmų patalpas pačiame Kremliuje.

Andrejaus Rublevo kūryba pamažu ėmė traukti jo amžininkų dėmesį. 1405 metų kronikoje rašoma, kad būtent šis vienuolis kartu su garsiuoju to meto menininku Teofanu, pravarde graikas, ir vyresniuoju Prochoru tapė Maskvos Apreiškimo katedrą. Tačiau šie paveikslai iki šių dienų neišliko dėl grandiozinės šios katedros rekonstrukcijos.

Apreiškimo katedros piktogramos

Pati Apreiškimo katedra neišliko, bet per kažkokį stebuklą ikonografiniai veidai iš šios šventyklos išliko iki mūsų laikų. Iš viso yra septynios ikonos, kurios priskiriamos menininko teptukams.

Rubliovo ikonos yra „Kristaus Gimimas“, „Krikštas“, „Įėjimas į Jeruzalę“, „Apreiškimas“, „Žvakių diena“, „Lozoriaus prisikėlimas“ ir „Atsimainymas“.

Šios ikonos, kurių kai kurios ir šiandien saugomos visos šalies muziejuose, pavyzdžiui, garsiojoje Tretjakovo galerijoje, stebina žiūrovus ne tik sėkminga kompozicija ir ypatingu jose pavaizduotų vaizdų orumu, bet ir ypatinga išraiška, parašyta jų veiduose. Tai nepaprastas dvasinis grynumas ir gilus tikėjimas.

Puikiai parinkta spalvų paletė šį jausmą tik sustiprina.

Ėmimo į dangų katedra Vladimiro mieste

Kitas Rubliovo kūrybinės biografijos etapas, užfiksuotas kruopščiuose kronikos šaltiniuose, buvo jo darbas kartu su kitais to meto tapytojais prie Vladimiro Ėmimo į dangų katedros paveikslų. Tai buvo apie 1408 m.

Be sienų dažymo, meistrai sukūrė keletą ikonografinių veidų, kurių dalis šiandien yra muziejuose. Rusų paveldą saugo ne tik Andrejaus Rublevo muziejus, bet ir Tretjakovo galerija.

Būtent tuo metu, pasak meno istorikų, buvo nutapyta garsioji meistro ikona, vadinama „Vladimiro Dievo Motina“.

Greičiausiai šioje katedroje kartu su savo mokiniais jau dirbo vienuolis Andrejus. Šiandien čia kiekvienas gali pamatyti kai kurias jo freskas, kurios stebina savo išraiškingumu ir ypatingu nušvitusiu dvasingumu.

Trejybės bažnyčia

Yra žinoma, kad kažkur 20 m. XV amžiuje vienuoliai ir Andrejus Rublevas (šie metai yra apytiksliai) dirbo prie šventyklos, pastatytos virš garbingojo abato Sergijaus laidojimo vietos, paveikslų.

Šventykla buvo įkurta akmenyje (ji tebestovi ir šiandien). Tačiau šios katedros freskos iki šių dienų neišliko, tačiau ir šiandien galima pamatyti tikras šiai bažnyčiai sukurtas Rubliovo ikonas. Tai „apaštalas Paulius“, „arkangelas Mykolas“ ir „krikštas“. Savo rašymo maniera ir figūrų vaizdavimu šios ikonos labai artimos garsiosios „Trejybės“ stiliui. Andrejaus Rublevo muziejuje saugomi šie neįkainojami lobiai.

Sprendžiant iš kronikos šaltinių, Trejybės lavroje mirė Andrejaus Rublevo bendražygis, vienuolis Danielius, pravarde Juodasis. Čia jis buvo palaidotas. Tėvas Andrejus nuvyko į Andronikovo vienuolyną, kad sukurtų paskutinius savo darbus.

Naujausi ikonų tapytojo darbai

Pasak mokslininkų, paskutinis meistro darbas buvo Išganytojo bažnyčios paveikslas, kurį jis baigė apie 1428 m.

Andrejus Rublevas nugyveno ilgą kūrybinį gyvenimą, menininko biografija pasakoja apie jo mirties dieną, valandą ir vietą.

Žymus rusų ikonų tapytojas mirė 1430 m. sausį (greičiausiai sausio 29 d.). Jis buvo palaidotas Maskvoje, Andronikovo vienuolyne (beje, dėl to, kad kunigas Andrejus Rublevas čia rado paskutinį prieglobstį, sovietiniais metais šis senovinis vienuolynas nebuvo sunaikintas).

1989 m., praėjus šimtams metų, tėvą Andrejų Rusijos bažnyčia paskelbė šventuoju.

Andrejaus Rublevo darbas: garsūs radiniai Zvenigorodo mieste

Senovės Rusijos rusų menininko vardas būtų užmirštas, jei ne nuostabus Igorio Grabaro atradimas. Atsitiktinai ramiame Zvenigorodo miestelyje netoli Maskvos, netoli senovinės šventyklos, jis atrado nuostabias ikonas, kurios, kaip vėliau paaiškėjo, priklausė Andrejaus Rublevo teptukui. Be to, šis radinys gulėjo įprastame tvarte!

Piktogramos buvo vadinamos „Zvenigorodo apeiga“, ir tik po kurio laiko tapo žinoma, kad jų autorius yra Andrejus Rublevas. Trumpai pažvelkime į visus šiuos darbus.

Garsiausia iš jų – ikona „Spa“, kuri išliko tik iš dalies. Tačiau Kristaus akys, nukreiptos į jį žiūrinčius žmones, stebina publiką. Galima drąsiai teigti, kad nuo ikonos į mus žvelgia Dievo-Žmogaus veidas, neturintis nuodėmės ir aistrų, kupinas meilės viskam, kas gyva, ir begalinės užuojautos.

Kiekvienas, einantis pro šią piktogramą (ir ji saugoma Tretjakovo galerijoje), negali sustabdyti jos žvilgsnio. Ten, Tretjakovo galerijoje, saugoma ir originali „Trejybė“. Šios ikonos likimas yra labai įdomus.

Andrejus Rublevas savo kūrybai suteikė daug dieviškos prasmės. Menininko biografija negali atskleisti paslapties, kaip paprastas rusų vienuolis sugebėjo pakilti į tokį dvasinio Dievo pasaulio supratimo aukštį. Galbūt Exupery buvo teisus: „Negalite pamatyti svarbiausių dalykų akimis“.

Daug amžių ši ikona kabėjo sunkiame ir stambiame rėme, nuo visų paslėpta šių brangenybių, ir tik praėjusio amžiaus pradžioje meno istorikai sugebėjo ją atidaryti, išvalyti nuo daugelio šimtmečių klodų ir suprasti, kad tai yra tikras šedevras.

Andrejus Rubliovas (apie 1360-1428) – didžiausias iš senovės rusų tapytojų, ikonų, freskų ir knygų miniatiūrų autorius.

Apie jo gyvenimą mus pasiekė tik fragmentiškos kronikų žinios. Tikslios informacijos apie ikonų tapytojo gimimo vietą (tikriausiai Maskvoje ar Naugarde) nėra, tačiau galima daryti prielaidą, kad jis kilęs iš amatininkų šeimos. Slapyvardis „Rublev“ tai sufleruoja, nes „rublis“ yra odos gamybos įrankis. Ikonų tapytojas gavo Andrejaus vardą po to, kai Andronikovo vienuolyne davė vienuoliškus įžadus. Jo pasaulietiškas vardas mūsų nepasiekė.

Rusijos kultūra. Andrejus Rublevas

1390-ųjų pabaigoje Rublevas dirbo dekoruodamas „Chitrovo evangeliją“, kurios knygų miniatiūros tapo pirmaisiais pas mus atkeliavusiais meistro darbais. 1405 metais jis kartu su garsiuoju Graikas Feofanas ir Prokhoras iš Gorodeco nutapė Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedra. Akivaizdu, kad vyresni Rubliovo bendraautoriai buvo jo mokytojai. Apreiškimo katedros paveikslai išsilaikė neilgai: 1416 metais šventykla buvo visiškai atstatyta. Išliko tik ikonostasas, kuriam Rublevas nutapė 7 šventinio ordino ikonas.

1408 m. Rublevas kartu su savo ištikimu draugu ir bičiuliu kunigu Daniilu Černiu nutapė freskas ir ikonas Vladimiro Ėmimo į dangų katedroje. 1410-aisiais meistras dirbo prie Zvenigorodo Gorodoko Ėmimo į dangų katedros paveikslų ir ikonostazės. Išliko trys ikonos su Išganytojo – arkangelo Mykolo ir apaštalo Pauliaus – atvaizdu, priskirtos Rubliovo teptukui. Šiandien jie yra Tretjakovo galerijoje.

Andrejus Rublevas. SPA Zvenigorodsky. 1400

1425–1427 m. Rublevas kartu su Daniilu Černiu tapė Trejybės katedros interjerus. Trejybės-Sergijaus vienuolynas, įkūrė Sergijus Radonežietis, tačiau šios freskos iki šių dienų neišliko. Tikriausiai šios šventyklos ikonostazei buvo nutapyta Trejybės ikona, garsiausia iš Rubliovo ikonų.

Andrejus Rublevas. Trejybė. GERAI. 1411 m

1428 m. pavasarį Rublevas dirbo prie Andronikovo vienuolyno Spassky katedros paveikslo. Tų pačių metų rudenį jis buvo palaidotas prie katedros varpinės, mirė per maro epidemiją.

Kaip matome, mus pasiekė tik keli Rubliovo kūriniai. Tačiau net ir tai, ką turime šiandien, leidžia besąlygiškai vertinti jo kūrybą kaip senovės rusų tapybos viršūnę. Savo kūryboje Rubliovas sujungė bizantiškos tapybos tradicijas, rafinuotą ir kilnią, bet kiek atšiaurią, niūrią ir asketišką, su Maskvos ikonų tapybai būdingais bruožais, ryškiu lyriškumu ir nuoširdumu.

Rubliovo atvaizdus supa ne tik šilumos ir žmogiškumo aura, jie turi didelę vidinę jėgą, nepaprastą moralinį grynumą ir dvasingumą. Noriu ilgai žiūrėti į Rublevo ikonas, pasinerdamas į gėrio, meilės ir taikos, visuotinės ramybės ir harmonijos atmosferą, derančią su bet kurio Rusijos žmogaus siela. Nepriekaištingas spalvų ir kompozicijos pojūtis, formų ir proporcijų tobulumas, harmoningas tapybos stiliaus švelnumas verčia kalbėti apie Rubliovo darbus kaip apie geriausius rusų tapybos pavyzdžius.

Andrejus Rublevas. Vladimiro Dievo Motina. GERAI. 1408 m

Andrejus Rublevas buvo žinomas per savo gyvenimą, o po jo mirties jo vardas tiesiogine prasme tapo legenda. Beveik visi XV–XVI amžių Maskvos ikonų tapytojai buvo paveikti Rubliovo stiliaus. 1551 m. Stoglavy katedroje Rubliovo ikonos buvo oficialiai paskelbtos sektinais pavyzdžiais.

Amžininkų teigimu, Rublevas pasižymėjo nepaprasta išmintimi ir teisumu. Nuo XVI amžiaus jis buvo gerbiamas kaip vietinis Maskvos šventasis. 1988 metais Rusijos stačiatikių bažnyčia Andrejų Rublevą paskelbė šventuoju.

1966 m. „kultinis“ kino režisierius Andrejus Tarkovskis režisavo istorinę dramą „Andrejus Rublevas“ pagal didžiojo ikonų tapytojo gyvenimą ir dvasinius ieškojimus. Jame, deja, jis nevengė niekinamo požiūrio į Senąją Rusiją, kurį atkakliai skiepijo tuomet vyravusi komunistinė ideologija.

Remiantis medžiaga iš I. I. Mosino kūrinių. Kitus straipsnius apie senovės rusų meną rasite žemiau esančiame bloke „Daugiau šia tema...“