B abad XVIII-XIX. Nevyansk adalah pusat ikonografi Ural. Ikon Nevyansk adalah puncak lukisan ikon Penambangan Ural dan Pabrik Old Believer.
Tetapi, sebelum memulai percakapan tentang ikon Nevyansk, kami akan mencatat secara singkat poin-poin utama dari teknologi lukisan ikon. Diterjemahkan dari bahasa Yunani "ey-kon" - gambar, gambar di papan kayu. Pada awalnya, sebuah ikon disiapkan: mereka memotongnya dari blok di blok di kedua sisi inti; mereka dikeringkan selama beberapa tahun, dan kemudian permukaannya dirawat. Di sisi depan, sebuah "bahtera" dipotong di sepanjang perimeter - lekukan kecil, sehingga ladang naik di atas tengah (namun, bahtera tidak selalu dibuat). Sebuah kanvas direkatkan ke alasnya - kain, kemudian kertas. Beberapa lapisan gesso dioleskan ke pavoloka - campuran krim kapur, lem (biasanya ikan) dengan sedikit minyak rami atau minyak pengering. Setiap lapisan dikeringkan secara menyeluruh. Kemudian gesso dipoles dengan tulang (taring beruang atau serigala). Gambar ikon diterjemahkan dari buku fotokopi: kontur dipotong dengan jarum dan "dibubuk" - ditaburi arang yang dihancurkan dari tas.
Pada gesso, "terjemahan" gambar dari titik-titik hitam diperoleh. Kemudian polimen diterapkan pada gesso - cat, lembaran emas direkatkan padanya, yang dipoles, dan setelah itu mereka melanjutkan langsung ke penulisan ikon. Permukaan depan ikon yang sudah jadi ditutupi dengan film pelindung dari minyak atau lem yang mengering.
Ikon Nevyansk adalah ikon Old Believer dan dikaitkan terutama dengan kapel. Sebagian besar penduduk Ural dan pabrik-pabrik Nevyansk Demidov adalah Orang-Orang Percaya Lama yang melarikan diri ke sini dari penganiayaan otoritas kerajaan dan gereja. Ada banyak pelukis ikon berbakat di antara mereka.
Ikon dicatat di antara properti negara dalam inventaris dan buku pengembalian tahun 1702 ketika pabrik Nevyansk dipindahkan ke Nikita Demidov. "Di istana kerajaan", di tungku ledakan dan toko palu, "dan di tempat lain" ada sembilan gambar di papan tanpa gaji. Ini adalah tiga Juru Selamat: "Yang Mahakuasa", "Di Tahta" dan "Tidak Dibuat dengan Tangan"; "Kebangkitan Kristus dengan Pesta Kedua Belas", Bunda Allah, Kabar Sukacita, Yohanes Pembaptis, Nicholas sang Pekerja Ajaib, Bunda Allah "Semak yang Membara dengan Pesta Kedua Belas". Semuanya diteruskan ke Demidov bersama dengan pabriknya. Ikon-ikon ini kemungkinan besar berasal dari lokal.
Dalam buku sensus Verkhoturye dan county untuk 1710, di pabrik Nevyansk, "seorang pria industri Grigory Yakovlev Ikonnik", 50 tahun, tanpa istri, putra Yeremey berusia 22 tahun, dan tiga putri: 13, sembilan dan enam tahun , tercatat di halaman rumahnya. Mungkin dia secara profesional terlibat dalam lukisan ikon, yang dikonfirmasi oleh sensus Landrat dari pabrik-pabrik Nevyansk pada tahun 1717. Saat ini merupakan bukti langsung paling awal tentang keberadaan dan karya pelukis ikon tidak hanya di Nevyansk, tetapi juga di pabrik-pabrik Ural di umum. “Di halaman, Grigory Yakovlev, putra Sakharov, delapan puluh tahun, janda; ia memiliki seorang putri, Paraskovya, lima belas, dan calon pengantin, janda Tatyana Stepanova, seorang putri, Eremeevskaya, istri Sakharovo, tiga puluh, dan seorang putra (Eremeya) Vasily, enam tahun. Dia, Grigorey, berasal dari pemukiman Ayatsky, yang ditugaskan ke pabrik Fetkovsky (Nevyansk), dan selama sebelas tahun dia pindah ke pabrik Fetkovsky dan pencari nafkah dari seni ikon.
Dalam buku sensus Ayatskaya Sloboda tahun 1703, orang-orang industri yang tidak dibajak Grigory dan Semyon Yakovlev, jelas bersaudara, dicatat. Rupanya, mereka adalah pelukis ikon, karena putra Semyon dalam sensus landrat pabrik Nevyansk disebut "anak-anak Ikonnikov". Tetapi sang ayah tidak punya waktu untuk memberikan keterampilan melukis ikonnya kepada mereka, mungkin karena dia meninggal lebih awal (pada 1705, janda dan anak-anak "pindah" ke pabrik Nevyansk).
Dalam sensus dan buku pengembalian tahun 1704 yang ditugaskan ke pabrik Nevyansk di Ayatskaya, pemukiman Krasnopolskaya dan milik biara Epiphany Nevyansky di antara penduduk pemukiman Ayatskaya, "yang Nikita Demidov di masa lalu 1703 tidak diberikan untuk bekerja" ( dan dikaitkan pada tahun 1704) pria industri yang tercatat Yakov Frolov dengan tiga putra berusia sembilan hingga 21 tahun. "Dia membayar ... ke perbendaharaan dari perdagangan perdagangan dengan cepat: dari perdagangan ykon untuk osmi altyn, dua dengi per tahun." Dia menggabungkan lukisan ikon dengan pertanian.
Menurut perhitungan, Yakov Frolov dan G.Ya. Sakharov ini hampir seumuran dan bisa jadi sepupu satu sama lain. Dapat juga diasumsikan bahwa sepupu mempelajari kerajinan ikon di pemukiman Ayat dan dapat meningkatkannya dengan berpartisipasi dalam pekerjaan sampingan.
Cucu Yakov Frolov Arapov, Akinfiy, 21, dicatat oleh sensus 1732 di pabrik Nevyansk tanpa menunjukkan profesinya, dengan julukan "Ikonnikovs".
Yakov Frolov, yang tinggal di pemukiman Ayat, menjabat sebagai pelukis ikon, mungkin, permintaan para petani di sekitarnya dan banyak ruang depan dan pelancong. Grigory, yang menetap di pabrik Nevyansk, menurutnya, sejak 1706, memuaskan selera penghuninya yang lebih menuntut.
Pada 1717, pabrik Nevyansk terdiri dari lebih dari 300 rumah tangga dan berubah menjadi salah satu yang terbesar pemukiman Ural, hanya menghasilkan Solikamsk dan Kungur, dan melampaui semua kota lain, termasuk Verkhoturye.
Wajar jika kedua pelukis ikon ini berbeda, jelas dalam tingkat kemahiran, mereka bekerja secara tradisional. Tidak mungkin pekerjaan mereka dibedakan oleh pelanggan: Orang-Orang Percaya Lama dan penganut Ortodoksi resmi.
Dari 1732 dan, setidaknya, hingga awal 1735, kemungkinan besar, di pabrik Nevyansk itulah Ivan Kozmin Kholuev, asalnya, putra berang-berang Sloboda Atas di desa Gorodets, distrik Balakhonsky, Nizhny Novgorod provinsi, "makan seni ikon". Dia, dengan kata-katanya sendiri, belajar ikonografi di suatu tempat di Wilayah Nizhny Novgorod, dan sebelum muncul di Ural, "Saya pergi ke berbagai kota Rusia."
Dari dokumen tahun 1790, diketahui nama petani di distrik Yalutorovsk, Ivan Emelyanov, putra Neryakhin, 34 tahun - biarawan Percaya Lama Isaac, dilatih dalam lukisan ikon di Pabrik Staro-Nevyansk, di mana petani Fedot Semenov (putra) Voronov hidup selama dua tahun, belajar melukis gambar (sekitar 1778-1780). Kemudian dia pergi ke sketes, dan kemudian kembali ke pabrik Nevyansk, di mana pada 1784-1786. tinggal bersama "petani Vasily Vasiliev (putra) Krasnykh, dia juga Barannikov ... di lukisan gambar."
Sifat informasi yang terfragmentasi tentang pelukis ikon Old Believer pertama di pertambangan Ural membuat kita memperhatikan para master yang dianggap sebagai pendiri lukisan ikon di pabrik. Studi tentang masalah ini pada awal 1920-an. Suchel Dulong, seorang Prancis, perwakilan dari misi Palang Merah, terlibat. Pada Januari 1923, ia mempresentasikan hasilnya dalam laporan pada pertemuan Masyarakat Pecinta Ilmu Pengetahuan Alam Ural. S. Dulong mengunjungi kapel dan rumah pribadi kapel Old Believers (sebelumnya buronan bujukan Sofontievsky) di Yekaterinburg dan desa tetangga Shartash, di pabrik Nizhny Tagil dan Nevyansk. Nilai khusus untuk data S. Dulong adalah fakta bahwa G. S. Romanov, dirinya sendiri seorang pelukis ikon generasi ketiga (Dulong bahkan menyebut Romanov "pelukis ikon Ural terakhir") dan barang antik Ekaterinburg yang terkenal D. N. Pleshkov, yang akrab dengan mayoritas yang bekerja di Ural pada awal abad ke-20. pelukis ikon dan terkait dengan Romanov.
S. Dulong bernama empat master periode ini. Ini adalah Pastor Grigory (di dunia Gavriil Sergeev) Koskin (c. 1725 - akhir abad ke-18), dari tanaman Nevyansk yang diberikan secara abadi; Grigory Andreevich Peretrutov, yang menetap di pabrik Nizhny Tagil; Ayah Paisiy (Pyotr Fedorovich Zavertkin) dan Zavertkin tertentu, keponakan Paisiy, putra kedua dari adik pedagangnya Timofei Borisovich Zavertkin (1727 - 1769). Pada saat yang sama, nama depan dan belakang milik perwakilan generasi kedua pelukis ikon Old Believer lokal.
“Perencana biksu Paisei Zavertkin adalah ... seorang izgrapher terampil yang meninggalkan murid-muridnya; yang pertama (jelas, dalam arti "yang terbaik") dari mereka adalah biksu-perencana Grigory Koskin. Timothy Zavertkin rupanya juga murid Paisius. G. S. Koskin Dulong disebut "pelukis ikon Ural terbesar dan terbesar." Dulong bahkan menggambarkan ikon Bunda Allah karya Koskin, yang dilihatnya di sebuah rumah pribadi di Yekaterinburg, sebagai "brilian".
Dulong tidak melihat karya Paisius Zavertkin, tetapi informannya, pelukis ikon Yekaterinburg G.S. Romanov berbicara tentang mereka sebagai berikut: "Pekerjaan Pastor Paisius jauh lebih lembut daripada pekerjaan Pastor Gregory." Di mulut seorang profesional, konsep “lebih lembut” memiliki arti yang dekat dengan makna “cara menulis yang lebih bebas” atau “pekerjaan yang lebih terampil”.
Saat ini, hanya 43 miniatur (beberapa, jelas, dibuat dengan partisipasi siswa) dari Apocalypse of the Explanatory 1730-1740-an yang kurang lebih pasti dapat dikaitkan sebagai milik Paisius Zavertkin. Peter (monastik Paisius) Fedorovich Zavertkin (c. 1689 - 05/01/1768) - berasal dari Yaroslavl, dari keluarga pengusaha budak pemilik tanah Khomutovs, di masa mudanya ia bekerja di Gudang Senjata di Moskow dan Kantor Gudang Senjata di St. Petersburg. Petersburg, bukan segalanya, sebagai salah satu "master berbagai seni." Dia melarikan diri ke Kerzhenets, dari sana, bersama dengan tetua skete lokal, dia pindah ke pabrik Ural Demidov. Dari sini, beberapa tahun kemudian, dia pergi ke pemukiman Vetka Old Believer di Polandia. Pada bulan Maret 1735, ia dan keluarganya, dengan paspor yang diterima dari pemilik tanah, menetap untuk tinggal di pabrik Nizhny Tagil. Sejak awal tahun 1740-an. P.F. Zavertkin, dengan nama Paisia, sudah berada di sketes "pabrik" hutan. Di sana, Paisius bersama muridnya G. Koskin, ditemui seorang saksi mata sekitar tahun 1742. Pada 1747, ia dimasukkan dalam cerita revisi untuk pabrik Nizhny Tagil. Pada awal 1750-an. Biksu Paisios mungkin pergi ke Polandia lagi.
Grigory Andreevich Peretrutov "adalah seorang pelukis ikon kerajaan di bawah Peter the Great dan melarikan diri ke Ural", menetap di Nizhny Tagil, kemudian mengambil nama biara Gury. Selain itu, di Ural, Peretrutov terdaftar dengan nama Sedyshevs. Ayah Gregory, Andryushka Yuryev Peretrutov, kacang dari Biara Kabar Sukacita Sloboda di Nizhny Novgorod, mungkin juga seorang pelukis ikon.
Ikatan keluarga lama antara keluarga Peretrutov-Sedyshev dan Zavertkin juga mungkin terjadi. Grigory Peretrutov dan Peter Zavertkin bisa saling mengenal dengan baik dari pekerjaan mereka di Gudang Senjata. Dan saudara laki-laki Zavertkin, Boris, terlibat dalam kewirausahaan di Nizhny Novgorod. Di Ural, keluarga-keluarga ini hidup berdampingan selama beberapa dekade.
Pada 1752, orang-orang gereja, ditemani oleh tim militer, menggerebek rumah Zavertkin. Seluruh ikonostasis ditemukan di antara bukti. Dan di antara para skismatik yang sangat penting dari keuskupan Tobolsk, Timofey Zavertkin menerima deskripsi yang jelas: “Seorang skismatis jahat yang ... melukis ikon menurut takhayul skismatis ... dan mengirimkannya ke semua tempat skismatik, di mana mereka diterima ... sebagai ajaib.” Lukisan ikon berkembang di seluruh Ural, tetapi tidak ada yang mencapai kesempurnaan seperti di Nevyansk dan pemukiman yang terkait dengannya.
Ikon para master Nevyansk dibedakan dengan tulisan yang bagus dan karya mereka sangat dihargai, sehingga pelanggan mereka tidak hanya "penduduk lokal dan tetangga, tetapi pada umumnya penduduk seluruh Trans-Ural dan bahkan Rusia Eropa."
Masa kejayaan ikon Nevyansk - paruh kedua abad ke-18 - paruh pertama abad ke-19. Pada saat itu, sepuluh bengkel lukisan ikon bekerja di Nevyansk, dan pada awal abad ke-20. hanya tiga keluarga yang terlibat dalam lukisan ikon, melukis ikon sesuai pesanan, dan mereka "kadang-kadang duduk tanpa pekerjaan".
Dinasti paling terkenal yang terlibat dalam lukisan ikon selama lebih dari 100 tahun adalah Bogatyrev, Chernobrovin, dan lainnya. Ivan Prokhorovich Chernobrovin melukis ikon ikonostasis Sretensky gereja atas nama St. Nicholas the Wonderworker. Byngi, ikonostasis Nikolaevsky direnovasi (dan pemahat ikonostasis Sretensky adalah saudaranya, Yegor Prokhorovich).
Dinasti pelukis ikon turun-temurun Chernobrovins dari petani yang dianggap berasal dari pabrik Nevyansk telah dikenal sejak 1798. Ivan Prokhorovich Chernobrovin lahir pada tahun 1805, belajar melukis ikon dengan Ivan Anisimovich Malyganov. Dia terdaftar sebagai budak dari pabrik Nevyansk, "tugas batu bara yang dikoreksi", mempekerjakan petani negara bagian yang bebas dan terlibat dalam "menulis ikon suci."
Seorang Percaya Lama persetujuan kapel, Ivan Prokhorovich pada tahun 1835 pindah ke iman yang sama dengan saudaranya; adalah orang yang dihormati di masyarakat. Chernobrovins menikmati kepercayaan penuh dari otoritas gereja dan menerima pesanan besar dari mereka untuk ikon dan dekorasi gereja Ortodoks dan rekan seagama yang baru dibangun. Keluarga Chernobrovin tinggal di rumah terpisah dan bekerja secara terpisah (tidak seperti keluarga Bogatyrev), bersatu hanya untuk memenuhi pesanan besar. I.P. Chernobrovin melukis ikon untuk gereja-gereja seagama Rezhevskaya, Shaitanskaya, Sylvenskaya di Ural. Ikon Chernobrovin yang ditandatangani terakhir berasal dari tahun 1872. Ikon-ikon tersebut dilukis oleh Andrey Chernobrovin, Fedor Chernobrovin. Pelukis ikon Nevyansk lainnya juga mendapatkan ketenaran: Fyodor Anisimovich Malyganov, Ivan Petrovich Burmashev, Stefan Petrovich Berdnikov, Efim Pavlovich Bolshakov, Ivan Ivanovich Vakhrushev, Afanasy Nikolaevich Gilchin, Yegor Markovich Lapshin, dinasti Serebrennikov: Joseph, putranya Nazar dan Ipat, cucunya Nazar dan Ipat Ipatievich dan cicit Daniil Kondratievich, Vasily Gavrilovich Sukharev dan lainnya.
Peran penting dalam pembentukan sekolah lukisan ikon Nevyansk dimainkan oleh tradisi yang ditetapkan oleh Gudang Senjata Moskow pada pertengahan abad ke-15 dan berkembang pada akhir abad ke-15 - paruh pertama abad ke-18. di Yaroslavl, Rostov yang Agung, Kostroma. Diketahui bahwa di antara pengunjung pertama pabrik pengrajin Nevyansk adalah imigran dari provinsi Moskow, Tula, Olonets, Nizhny Novgorod. Pada 1723, kelompok pemukim pertama tiba dari Kerzhenets. Akibatnya, pelukis ikon bisa fokus pada tradisi yang cukup luas, mengambil ikonografi abad 16-17 sebagai model. Tetapi butuh waktu yang cukup lama untuk menyatukan fitur gaya dan metode teknis dan teknologi yang menentukan orisinalitas penambangan Ural dan lukisan ikon Old Believer metalurgi. Indikasi tidak langsung, tetapi sangat penting tentang waktu pembentukan sekolah Nevyansk adalah penampilan dari tahun 1770-an. dan peningkatan pada tahun-tahun berikutnya dalam jumlah ikon bertanggal. Karya serupa sebelumnya jarang ditemukan: "Our Lady of Egypt" tahun 1734 dan ikon tahun 1758 dan 1762. Sangat penting bahwa S. Dulong yang sama sampai akhir abad ke-18. hanya menyebutkan satu karya lokal tertanggal yang dilihatnya: Timofey Zavertkin "sekitar tahun 1760".

"Bunda Maria dari Mesir", 1734

Di antara para Penambang Percaya Lama selama abad XVIII. Sampai dekade terakhir, praktis tidak ada ikon yang ditandatangani. Di antara ikon Nevyansk, tanda tangan pertama bertanggal 1791, karya I.V. Bogatyrev ("Peter dan Paul dengan adegan-adegan dari kehidupan mereka"), dan bahkan di masa depan sampel tingkat tertinggi pun jarang ditandatangani. Pelanggan di ikon Nevyansk mulai ditunjuk pada abad ke-19. saat menulis ikon untuk kapel dan kemudian untuk gereja dengan iman yang sama. Master Nevyansk melukis ikon dalam tradisi sekolah lukis ikon Rusia pra-reformasi, tetapi tidak menyalin ikon lama, tetapi tradisi yang dikerjakan ulang secara kreatif, mengekspresikan perasaan mereka dalam ikon, visi mereka tentang dunia sebagai ciptaan Tuhan. Mereka mengambil fitur terbaik mereka dari ikon Rusia kuno: dari Moskow - proporsi memanjang dari angka, ritme, pola, tulisan di atas emas; dari Yaroslavl - gambar wajah tiga dimensi, bulat, dinamisme plot (pergantian angka yang berani sebanyak tiga perempat), dll.
Ikon Nevyansk telah mempertahankan ekspresi luar biasa dan spiritualitas, semangat, kemeriahan, kecerahan yang melekat pada ikon Rusia kuno. Tetapi para empu memperhitungkan tren zaman baru dan pengalaman melukis sekuler. Bangunan, interior yang digambarkan pada ikon menerima volume, "kedalaman", yaitu gambar dibangun sesuai dengan hukum perspektif langsung (gambar didasarkan pada fitur persepsi ruang oleh mata manusia). Mereka mencoba mendekati kenyataan. Ini dapat dilihat pada "kedalaman" ikon, volume wajah, penggambaran lanskap alam, pemandangan kota dan bangunan. Gambar membawa warna lokal yang mencerminkan fitur geografis: bangunan mengingatkan pada bangunan kompleks pertambangan Ural, kubah dan siluet kuil Ural. Detail lanskap yang tidak berubah adalah menara dengan lorong melengkung, siluet Menara Nevyansk ditebak dalam penggambaran kota (Juruselamat Tidak Dibuat dengan Tangan), dan pada ikon "Penyaliban Suci Tuhan Kita Yesus Kristus" ("Golgotha") tahun 1799, disimpan di museum "Ikon Nevyansk" Yekaterinburg, menggambarkan menara dengan lonceng. Alih-alih pegunungan bersyarat dengan area yang dipotong miring, ada pegunungan khas Ural yang melunak seiring waktu dengan singkapan bebatuan, ditumbuhi tumbuhan runjung. Beberapa puncak berwarna putih (bersalju). Pohon di lereng gunung, rumput, semak-semak, kerikil bundar, pohon cemara dan pinus, tepian sungai yang curam dengan akar tanaman yang menggantung adalah atribut yang tak terpisahkan dari tulisan Nevyansk.

Kalvari, 1799

Kecenderungan realistis juga dimanifestasikan dalam refleksi di wajah beberapa orang suci dari tipe etnis lokal (fitur Vogul dalam kedok Nicholas the Wonderworker dalam ikon abad ke-18 - paruh pertama abad ke-19).

Nicholas the Wonderworker, paruh kedua abad ke-18.

Untuk melukis ikon, para empu menggunakan cat mineral - sangat tahan, tidak pudar dan tidak pudar, sehingga ikon meninggalkan kesan segar dan baru. Selain itu, cat mineral memberi ikon rasa khusus.
Gambar ikon Nevyansk terbaik tampil dengan keanggunan dan plastisitas. Ikon Nevyansk dibedakan oleh kehalusan tulisan, keanggunan, dekorasi, kelimpahan emas: seluruh ikon ditutupi dengan pelat daun emas. Lembaran emas diaplikasikan pada polimen (cat merah-cokelat, yang sebelumnya dilapisi dengan gesso). Latar belakang emas bersinar melalui lapisan tipis warna, yang memberi ikon kehangatan khusus. Selain itu, para master menguasai berbagai metode pemrosesan latar belakang emas: ukiran, pembungaan, pola hitam. Permukaan bertekstur (tidak rata) yang dihasilkan membiaskan sinar cahaya dengan cara yang berbeda, menciptakan kesan bahwa ikon itu sendiri bersinar dengan cahayanya sendiri, yang disebut luminiferous. Nuansa warna biru cerah, hijau, merah berpadu dengan emas menarik dan memanjakan mata. Emas selalu selaras dengan skema warna dasar ikon. Itu melambangkan Kristus, cahaya ilahi, matahari, kekuatan, kemurnian pikiran, pancaran kebaikan yang menang.
Dalam gambar ikon Nevyansk pada paruh pertama abad ke-18 - pertengahan abad ke-19, pengaruh gaya Barok yang tidak biasa untuk ikon terlihat: komposisi multi-figur yang luar biasa dengan pose dinamis orang-orang kudus, jubah mereka berkibar dengan tirai berpola - lipatan; banyak elemen dekoratif - bagian tengah dan bidang sering dihiasi dengan ikal emas yang rumit; prasasti di sepanjang tepi ikon dibingkai oleh cartouches emas yang subur - bingkai, takhta hiasan "terdiri dari" ikal melengkung-cekung; awan dan cakrawala ditunjukkan oleh garis-garis keriting. Jubah orang-orang kudus dibedakan oleh banyak warna, pola dan ornamen bunga, mengingatkan pada mawar dan bunga-bunga lain dari nampan Tagil (ini khas untuk ikon yang dilukis oleh Chernobrovin).
Sejak awal abad XIX. fitur klasisisme muncul di ikon, tercermin dalam gambar nyata lanskap Ural yang telah disebutkan dan pemandangan bangunan pertambangan. Bangunan arsitektural dan detailnya digambarkan dalam ruang tiga dimensi, mis. mendapatkan volume dan kedalaman. Gambar orang-orang kudus dibedakan oleh miniaturisasi, kehalusan tulisan, psikologi dan fisiognomi. Hal yang paling ekspresif dalam ikon para empu Nevyansk adalah wajah cantik mereka: cantik, berpipi penuh, dengan mata besar, kerutan dahi, hidung pendek lurus, dagu bulat, dan bibir sedikit tersenyum. Mereka memancarkan kebaikan, empati, dan kasih sayang. Nuansa perasaan tercermin di beberapa wajah: di wajah para malaikat ada kepolosan seperti anak kecil dan kemurnian pikiran yang menyentuh.
Sebagian besar ikon akhir ditandai dengan latar belakang emas dengan ornamen bunga atau geometris yang dikejar pada gesso. Orang-orang kudus digambarkan terhadap lanskap dengan garis cakrawala rendah. Komposisi ikon disederhanakan, menjadi seperti lukisan, perspektif linier memainkan peran penting di dalamnya.
Dalam ikon Nevyansk, gambar orang-orang kudus di tepi pada abad ke-18 dan ke-19. pertumbuhan saja. Pada abad XVIII. kiots, di mana orang-orang kudus berada, sebagian besar dengan ujung yang lunas. Biasanya, latar belakang diwarnai, lebih sering merah muda atau merah pekat, terkadang dengan awan seperti api keemasan. Pada abad ke-19 orang-orang kudus yang terletak di bawah berada dalam kotak persegi panjang dengan tanah, dan yang atas juga dalam kasus dengan atasan berpola. Pada abad ke-19 finial sering ditandai dengan cartouches hitam. Di ikon Nevyansk tidak ada orang suci di margin di jendela bundar atau setengah tinggi, saling bersilangan. Juga, tidak ada gambar orang suci di margin bawah dan atas. Orang-orang kudus di pinggiran terjadi terutama pada ikon-ikon rumah; pada ikon format yang ditujukan untuk kapel dan gereja dengan iman yang sama, jarang ada orang suci di pinggiran.
Jadi, dapat diasumsikan bahwa sekolah lukisan ikon Old Believer di pertambangan Ural (sekolah Nevyansk) dibentuk cukup terlambat, kira-kira pada pertengahan - kuartal terakhir abad ke-18, ketika generasi ketiga atau keempat dari master lokal sudah bekerja. Setelah terbentuk sebagai fenomena independen, ia memperoleh stabilitas yang hanya dapat diperkaya oleh pengaruh eksternal, tetapi tidak dapat dihancurkan.
Dalam ikon tersebut, orang-orang mencari dan mengekspresikan cita-cita mereka, ide-ide mereka tentang kebenaran, kebaikan dan keindahan. Ikon Nevyansk mewujudkan cita-cita ini sepenuhnya. Melihat ke wajah orang-orang kudus, kami memahami jiwa orang-orang, iman, harapan, dan cinta mereka - apa yang berhasil dilestarikan oleh "orang-orang fanatik kesalehan kuno" yang mengalami penganiayaan oleh pihak berwenang.
Hak Cipta Korotkov N. G., Medovshchikova N. I., Meshkova V. M., Plishkina R. I., 2011. Semua hak dilindungi undang-undang

Literatur:

• Dulong S. Catatan tentang Ikonografi Ural. Yekaterinburg, 1923.
• Golynets G.V. Tentang sejarah lukisan ikon Ural abad XVIII-XIX: Sekolah Nevyansk // Seni, 1987. No. 12;
• Golynets G.V. Ikon Ural // Musim: Kronik kehidupan artistik Rusia. M., 1995;
• ikon Nevyansk. Yekaterinburg: Rumah Penerbitan Universitas Ural, 1997. - 248 hal.: sakit. ISBN 57525-0569-0. Res.: Bahasa Inggris. - Teks katalog paralel: Rusia, Inggris. Bentuk 31x24cm.
• Runeva T.A., Kolosnitsyn V.I. Ikon Nevyansk // Wilayah-Ural, 1997. No. 6;
• ikon Ural. Ikon yang indah, diukir, dan dicetak pada abad ke-18 - awal abad ke-20. Ekaterinburg: Rumah Penerbitan Universitas Ural, 1998. - 352 hal.: sakit. ISBN 57525-0572-0. auth.-stat. Yu.A. Goncharov, N.A. Goncharova, O.P. Gubkin, N.V. Kazarinova, T.A. Runeva. Bentuk 31x24cm.
• Surat Nevyansk kabar baik. Ikon Nevyansk di gereja dan koleksi pribadi / Ed. pengantar Seni. dan ilmiah ed. I. L. Buseva-Davydova. - Yekaterinburg: OMTA LLC, 2009. - 312 hal.: sakit.; 35x25 cm Edisi 1000 eksemplar. ISBN 978-5-904566-04-3.
• Buletin museum "Ikon Nevyansk". Edisi 2. Yekaterinburg: Columbus Publishing Group, 2006. - 200 hal. : Saya akan. : ISBN 5-7525-1559-9. Sirkulasi 500 eksemplar.
• Buletin museum "Ikon Nevyansk". Edisi 3. Yekaterinburg: Rumah Penerbitan "Tanda Tangan", 2010. - 420 hal. : Saya akan. : ISBN 978-5-98955-066-1 Peredaran 1000 eksemplar.

Ikon Nevyansk:

1. St Nicholas the Wonderworker dengan orang-orang kudus yang dipilih di margin (dalam bingkai bordir), kuartal terakhir abad ke-18.
2. Juruselamat Tidak Dibuat dengan Tangan dengan dua malaikat yang memegang, Nevyansk 1826 Kayu, papan digandakan, pasak ujung. Pavoloka, gesso, tempera, penyepuhan. 33,2 x 29 x 3 cm Koleksi pribadi, Yekaterinburg, Rusia. Restorasi: 1996–1997 - O.I. Byzov
3. Transfigurasi Tuhan dengan orang-orang kudus yang dipilih di pinggiran, 1760-an.
4. ikon Nevyansk. Yohanes Pembaptis Malaikat Gurun dengan kehidupan.
5. Ikon "St. Nicholas the Wonderworker". 1840-an Museum "ikon Nevyansk".
6. Juruselamat Tidak Dibuat dengan Tangan, dengan orang-orang kudus di ladang. Malyganov Ivan Anisimovich (c. 1760 - setelah 1840). Nevyansk 80-90-an abad ke-18 Kayu, bahtera, pasak. Pavoloka, gesso, tempera, penyepuhan. 44,5 x 38,5 x 2,8 cm Koleksi pribadi, Yekaterinburg, Rusia. Restorasi: 1997 - O.I. Byzov

Tautan:
Museum "Rumah Ikon Nevyansk", Nevyansk
Museum "Ikon Nevyansk", Yekaterinburg

pengantar

Bab 1. Seni lukisan ikon Rusia kuno

1 Ikon sebagai fenomena budaya religius

2 Fitur ikonografi dan plot

3 Sekolah lukisan ikon dan pusat seni

Bab 2

1 Pengembangan lukisan ikon di Nevyansk

2 Fitur karakteristik sekolah lukisan ikon Nevyansk

3 Dinasti terkenal dari pelukis ikon

Kesimpulan

Daftar literatur yang digunakan

Lukisan ikon Nevyansk

pengantar

Relevansi topik penelitian. Dalam masyarakat Rusia abad ke-21, sehubungan dengan intensifikasi proses globalisasi dan integrasi pengalaman budaya universal di dunia, penghapusan batas-batas teritorial dan identitas budaya, masalah yang paling akut adalah kebangkitan minat dalam hal tersebut. masalah penting seperti pelestarian warisan budaya. Berbagai warisan spiritual, yang terbentuk dalam ruang budaya dan teritorial tertentu, merupakan bagian integral dari budaya global, yang secara langsung mempengaruhi perkembangan individu, yang, berkat tradisi yang diturunkan kepadanya, adalah pembawa dan penerjemah budaya ini. , dan masyarakat secara keseluruhan.

Pada tahap ini, tradisi spiritual dan moral Ortodoks sangat penting dalam kehidupan budaya negara itu, di antaranya Ortodoksi Lama Rusia, yang diwakili oleh Orang-Orang Percaya Lama modern, menempati tempat khusus dalam kehidupan spiritual masyarakat.

The Old Believers adalah fenomena budaya Rusia, itu adalah budaya yang kaya, bersemangat, asli, diberkahi dengan fitur-fiturnya sendiri dan unik berdasarkan pemahaman kreatif tentang tradisi Rusia kuno.

Sejarah Old Believers memulai hitungan mundurnya dari paruh kedua abad ke-17, dikaitkan dengan reformasi yang dilakukan oleh Patriark Nikon. Dalam upaya untuk mengubah Gereja Rusia menjadi pusat Ortodoksi dunia, ia memulai reformasi untuk menyatukan ritus dan membangun keseragaman dalam layanan gereja. Penganut orde lama tidak menerima inovasi gereja Patriark Nikon. Oleh karena itu, Orang-Orang Percaya Lama-lah yang merupakan penjaga tradisi spiritual yang ada sebelum perpecahan Gereja Ortodoks Rusia pada tahun 1666: pembaptisan dengan dua jari, membaca Cyrillic yang tidak dikoreksi teks liturgi dengan aksen pada setiap suku kata dengan "glamor" (nyanyian), karakteristik membaca dan pidato sehari-hari di Abad Pertengahan Rusia. Saat ini, para pendeta Ortodoks meminta bantuan kepada Orang-Orang Percaya Lama untuk memulihkan teks-teks buku-buku liturgi dan nyanyian Znamenny.

Fenomena pendukung Kepercayaan Lama Ortodoks terletak pada pelestarian kehidupan berdarah murni dari warisan Rusia kuno Rusia. Dari lingkungan Old Believer-lah sejumlah besar pengusaha dan tokoh terkemuka muncul yang memberikan kontribusi tak terbantahkan bagi perkembangan masyarakat Rusia pada abad ke-19 dan awal abad ke-20. Old Believers adalah fenomena yang signifikansinya dalam sejarah Rusia sulit untuk melebih-lebihkan.

Mustahil untuk mempertimbangkan budaya Old Believer itu sendiri tanpa fenomena orisinal yang cerah seperti lukisan ikon Old Believer. Ikon adalah bagian integral dari budaya ini, itu adalah kombinasi dari nilai-nilai material dan spiritual dan merupakan subjek signifikansi kultus. Istilah "ikon Old Believer", paling sering digunakan dalam literatur ilmiah, berlaku untuk ikon yang dilukis sebelum abad ke-17, yang ada di lingkungan Old Believer, serta ikon yang dilukis oleh pelukis ikon di kemudian hari untuk Old Believer, dengan mempertimbangkan aturan dan ajaran dogmatis mereka. Menjadi bagian dari fenomena nasional, ikon Old Believer, bagaimanapun, sangat asli, dan, tergantung pada batas-batas teritorial dan fitur artistik dari berbagai sekolah lukisan ikon, memiliki fitur karakteristiknya sendiri.

Pemahaman artistik lukisan ikon domestik abad ke-18-19 dimulai di negara kita pada 1960-an, di Ural - satu dekade kemudian. Hal ini disebabkan oleh perubahan kompleks yang terjadi dalam kesadaran spiritual dan estetika masyarakat.

Pada tahap perkembangan ruang budaya dan sejarah di wilayah Rusia saat ini, berbagai pameran seni sedang diadakan di banyak wilayah Rusia untuk mempopulerkan jenis lukisan religius ini, karya seni religius yang ditampilkan kepada publik diwakili baik oleh koleksi pribadi dan koleksi dana museum negara.

Dalam hal ini, masalah mempelajari ikon Old Believer sebagai fenomena budaya religius, serta mengidentifikasi fitur artistik yang khas dari lukisan ikon Old Believer, menggunakan contoh sekolah lukisan ikon Nevyansk, sangat relevan.

Tingkat pengetahuan tentang masalah. Saat ini, minat untuk mempelajari ikon Old Believer telah meningkat pesat. Ada sejumlah besar literatur ilmiah yang ditujukan untuk masalah ini. Banyak kritikus seni dan sejarawan terkenal terlibat dalam studi ikon Old Believer dan identifikasi fitur artistiknya. Sejumlah besar buku, publikasi, album dikhususkan untuk lukisan ikon Old Believer, khususnya, ke sekolah lukisan ikon Nevyansk.

Penulis yang membahas masalah ini dan mempelajari bidang pengetahuan ini adalah peneliti terkenal seperti E.V. Roizman, V.I. Baidin, Ya.R. Rusanov. Dalam artikel ilmiahnya "Ikon Nevyansk: pesan selama berabad-abad" G.V. Golynets mencurahkan sejumlah besar materi publikasi untuk masalah sekolah lukisan ikon Nevyansk, Galina Vladimirovna Golynets, penulis publikasi yang diusulkan, memperkenalkan konsep "sekolah lukisan ikon Nevyansk" ke dalam sirkulasi ilmiah, di belakangnya lapisan yang kuat dari fenomena sejarah dan budaya terbuka, memperkaya ide-ide kami tentang masa lalu Ural.

Dalam artikel ilmiah "Ikon Nevyansk: Tradisi Rusia Kuno dan konteks zaman modern” G.V. Golynets mengeksplorasi secara rinci baik sejarah lukisan ikon Ural itu sendiri dan mengungkapkan analisis sejarah seni dari fitur artistik sekolah lukisan ikon Nevyansk.

Dalam sebuah artikel ilmiah oleh V.I. Baidin "Catatan tentang pelukis ikon-Orang Percaya Lama di pabrik pertambangan Ural pada paruh pertama abad ke-17: nama-nama baru dan hal-hal baru tentang master terkenal" menyajikan serangkaian informasi dokumenter yang signifikan tentang dinasti pelukis ikon Ural di pertengahan abad ke-18.

Objek penelitian adalah ikon Old Believer sebagai fenomena budaya religi. Subjek studi: fitur ikonografi, artistik, gaya dan teknologi dari sekolah lukisan ikon Nevyansk.

Metode penelitian adalah studi sumber.

Tujuan dari studi pekerjaan kursus ini adalah untuk mengidentifikasi ciri-ciri artistik, gaya dan plot dari sekolah lukisan ikon Nevyansk.

Untuk mencapai tujuan ini, tugas penelitian berikut diselesaikan dalam pekerjaan kursus:

Definisikan istilah ikon dan pahami misi apa yang dijalankannya dalam kesadaran Ortodoks orang-orang.

Untuk mengungkapkan tingkat pentingnya ikon sebagai objek pemujaan dalam budaya Kepercayaan Lama yang religius.

Pertimbangkan plot dan fitur ikonografi.

Ceritakan tentang sekolah lukisan ikon dan pusat seni paling terkenal.

Untuk mempelajari sejarah pembentukan dan ciri khas sekolah lukisan ikon Nevyansk.

Bab 1. Seni lukisan ikon Rusia kuno

1 Ikon sebagai fenomena budaya religius

Kata ikon berasal dari bahasa Yunani eiko - gambar, gambar. Seni lukis ikon memiliki akar yang dalam. Pemujaan ikon didasarkan pada keputusan Dewan Ekumenis VII tahun 787, di mana pembenaran teologis yang ketat untuk ikon diberikan, yang bermuara pada fakta bahwa sebagai hasil dari Inkarnasi, orang dapat merenungkan Tuhan sendiri dalam pribadi Yesus Kristus.

Lukisan ikon datang ke Rusia dari Byzantium dengan adopsi agama Kristen pada tahun 988 dan mencapai puncaknya pada abad ke-15-16. dalam karya Theophan si Yunani, Andrei Rublev, Dionysius.

Ikon untuk kesadaran Ortodoks, pertama-tama, adalah cerita tentang peristiwa sejarah Suci atau kehidupan orang suci dalam gambar. Menurut ekspresi Basil Agung (abad ke-4), yang telah menjadi semacam formula teologis - "buku untuk buta huruf", yaitu, secara praktis - gambar realistis, ilustrasi.

Di sini, fungsi ekspresif-psikologisnya muncul - tidak hanya untuk menceritakan tentang peristiwa zaman kuno, tetapi juga untuk membangkitkan pemirsa berbagai macam perasaan - empati, kasihan, kasih sayang, kelembutan, kekaguman, dll., dan , karenanya, keinginan untuk meniru karakter yang digambarkan. Oleh karena itu fungsi moral ikon - pembentukan dalam kontemplatif perasaan cinta dan kasih sayang; melembutkan jiwa manusia, terperosok dalam keributan sehari-hari dan mengeras. Oleh karena itu, ikon adalah juru bicara dan pembawa prinsip moral utama Kekristenan - kemanusiaan, cinta yang mencakup semua orang, sebagai hasil dari cinta Tuhan kepada mereka dan manusia kepada Tuhan.

Ikon adalah cerita visual tentang unik, ajaib, dalam satu atau lain cara peristiwa penting bagi seluruh umat manusia. Oleh karena itu, tidak ada tempat di dalamnya untuk sesuatu yang kebetulan, kecil, sementara; ini adalah gambaran umum dan ringkas. Terlebih lagi, itu adalah hari raya abadi dari suatu peristiwa yang telah terjadi dalam sejarah atau orang sejarah tertentu - wajahnya yang abadi - penampilan visual yang dikandung oleh Sang Pencipta, dan yang hilang sebagai akibat dari kejatuhan dan yang harus diperoleh kembali setelah kebangkitan dari kematian.

Ikon adalah jejak meterai Ilahi pada takdir umat manusia. Dan Meterai di batas ini, dalam Ikon yang paling penting, adalah Firman Tuhan yang berinkarnasi; oleh karena itu, sebuah ikon adalah jejak-Nya, salinan wajah-Nya yang terwujud. Oleh karena itu permintaan yang cukup teratur oleh para Bapa Gereja Bizantium untuk ilusionisme khusus dan bahkan, sekarang kita akan mengatakan, untuk fotografisitas dari ikon (terutama ikon Kristus), karena di dalamnya, menurut pendapat mereka, adalah jaminan dan bukti. realitas dan kebenaran inkarnasi ilahi.

Dalam definisi Konsili Ekumenis VII, tertulis bahwa ia menegaskan tradisi kuno membuat gambar Yesus Kristus yang indah, karena ini "berfungsi sebagai penegasan bahwa Allah Firman itu benar, dan bukan inkarnasi hantu." Ikon bertindak di sini sebagai cermin atau foto dokumenter, hanya menangkap objek material: jika ada pantulan di cermin atau jejak lain, maka, oleh karena itu, objek material itu sendiri benar-benar ada atau ada - di kasus ini Manusia dalam daging adalah Yesus Kristus. Ikonodul mengacu pada jejak mekanis praktis pertama - "Gambar Tidak Dibuat dengan Tangan" Yesus, yang dibuat olehnya dengan menempelkan papan kain ke wajahnya.

Ikon itu bukan hanya gambar wajah duniawi dari Yesus historis yang mengalami perubahan sesaat, tetapi juga merupakan cetakan dari wajah Pantokrator dan Juruselamat yang ideal dan abadi. Di dalamnya, menurut Theodore the Studite (abad VIII), wajah ini, atau "gambaran yang terlihat" asli, tampak bagi kita bahkan lebih jelas daripada wajah Yesus Kristus yang bersejarah itu sendiri. Oleh karena itu ikon – simbol. Dia tidak hanya menggambarkan, tetapi juga secara simbolis mengungkapkan apa yang secara praktis tidak mungkin untuk digambarkan. Dalam gambar ikonik Yesus, yang hidup dan bertindak hampir 2000 tahun yang lalu, visi spiritual orang percaya benar-benar mengungkapkan Kepribadian Tuhan-Manusia, yang memiliki dua kodrat yang "terhubung tak terpisahkan" dan "tak terpisahkan" - ilahi dan manusiawi, yang pada dasarnya tidak dapat diakses oleh pikiran manusia, tetapi secara simbolis diwakili oleh roh kita melalui media ikon .

Menunjuk ke fenomena spiritual dan tak terlukiskan dari dunia surgawi, ikon itu mengangkat pikiran dan semangat orang yang merenungkannya ke dunia ini, menyatukannya dengannya, menggabungkannya dengan kenikmatan tak berujung makhluk spiritual yang mengelilingi takhta Tuhan. Oleh karena itu fungsi ikon kontemplatif-anagogik (pendiri-kontemplatif). Ini adalah subjek perenungan yang panjang dan mendalam, pemrakarsa konsentrasi spiritual perenung, jalan menuju meditasi dan pendakian spiritual.

Ikon menggambarkan masa lalu, sekarang dan masa depan dunia. Ini pada dasarnya tidak lekang oleh waktu dan ekstraspasial. Orang percaya menemukan di dalamnya kosmos spiritual abadi, persekutuan yang dengannya merupakan tujuan kehidupan orang Ortodoks. Dalam ikon, kesatuan duniawi dan surgawi, orang-orang dan jajaran surgawi, kumpulan semua makhluk di hadapan wajah Tuhan benar-benar terwujud. Ikon tersebut merupakan simbol dan perwujudan dari katolik. Oleh karena itu anonimitas mendasar dari ikon dalam arti nama yang tidak diketahui dari pelukis ikon tertentu dan biografi mereka. Ikon itu mengungkapkan kesadaran konsili dari seluruh Gereja, sebagai semacam kombinasi kompleks kota surgawi dan duniawi yang tak lekang oleh waktu. Pelukis ikon sangat menyadari hal ini dan tidak menganggap diri mereka sendiri (atau hanya diri mereka sendiri) sebagai pencipta ikon yang sebenarnya.

Ikon adalah simbol khusus. Mengangkat roh orang percaya ke dalam lingkungan spiritual, itu tidak hanya menunjuk dan mengekspresikannya, tetapi juga benar-benar mengungkapkan apa yang digambarkan di dunia sementara kita. Ini adalah simbol suci, atau liturgi, yang diberkahi dengan kekuatan, energi, kekudusan karakter atau peristiwa sakral yang digambarkan pada ikon. suburnya kekuatan ikon, menurut para pemuja ikon, adalah karena kemiripan yang sangat, kemiripan citra dengan arketipe (sehingga lagi-lagi tren lukisan ikon menuju ilusionisme) dan penamaan, nama ikon (maka, sebaliknya, konvensi dan simbolisme gambar).

Ikon pada intinya, seperti Arketipe ilahi utamanya, adalah antinomik: itu adalah ekspresi dari yang tak terlukiskan dan citra yang tak terlukiskan. Arketipe kuno antitetis cermin, sebagai prototipe nyata (tradisi Hellenic), dan nama, sebagai pembawa esensi yang dinamai (tradisi Timur Dekat), telah menemukan kesatuan antinomik dalam ikon.

Ikon benar-benar menunjukkan prototipenya. Oleh karena itu pemujaan dan fungsi ajaib dari ikon tersebut. Orang percaya menyukai ikon seperti pola dasar itu sendiri, menciumnya, memujanya seperti orang yang digambarkan itu sendiri ("penghormatan yang diberikan kepada gambar beralih ke prototipe" - Bapa Gereja diyakinkan), dan menerima bantuan spiritual dari ikon, seperti dari arketipe itu sendiri. Karena itu, ikonnya adalah gambar doa. Orang percaya berdoa di hadapannya, seperti sebelum pola dasar itu sendiri, membuka jiwanya kepadanya dalam pengakuan rahasia, dalam petisi atau dalam ucapan syukur.

Tradisi Gereja hidup dalam ikon dalam bentuk artistik, yang pengemban utamanya adalah ikon-lukisan kanon. Di dalamnya, seperti dalam norma internal spesifik dari proses kreatif, prinsip-prinsip dasar, teknik dan fitur bahasa artistik lukisan ikon yang diperoleh sebagai hasil dari praktik spiritual dan artistik Ortodoksi yang berusia berabad-abad disimpan di dalamnya. Kanon tidak membelenggu, tetapi mendisiplinkan kehendak kreatif pelukis ikon, berkontribusi pada terobosan pemikiran artistik ke dalam bidang yang benar-benar spiritual dan ekspresi dari pengalaman spiritual yang diperoleh dalam bahasa gambar lukisan ikon. Karenanya - konsentrasi tertinggi dalam ikon sarana artistik dan estetika. Oleh karena itu, ikon adalah karya seni bergambar yang luar biasa, di mana konten spiritual terdalam disampaikan secara eksklusif melalui cara artistik - komposisi, warna, garis, bentuk.

Ikon ditulis di papan, yang ditutupi dengan kain - kanvas dan kemudian dengan gesso (primer). Tempera digunakan untuk melukis ikon - cat mineral yang digiling di atas kuning telur. Ikon yang dicat ditutupi dengan minyak pengering, yang menunjukkan warna dengan baik dan melindungi ikon dengan sempurna dari kerusakan. Untuk ikon, papan linden, cemara, alder, dan cemara kering yang dipilih dengan baik paling sering digunakan. Batang melintang (pasak) dipotong ke sisi sebaliknya dari ikon untuk mencegah deformasi ikon. Sebuah ceruk (bahtera) dibuat di sisi depan, dengan demikian, bingkai alami diperoleh di papan - bidang yang menonjol di atas bahtera. Ikon tanpa batas hanya muncul pada abad ke-14. Pada gesso yang dipoles, pola diterapkan dari sampel (gambar), menandai kontur dengan cat hitam atau alat. Tahap selanjutnya dalam pembuatan ikon adalah penyepuhan, penerapan emas atau perak pada latar belakang ikon dan lingkaran cahaya. Setelah itu, gambar itu ditulis.

Dalam ikon tidak ada keinginan untuk ekspresi diri individu, pelukis ikon utama paling sering tetap anonim. Hal terpenting dalam penulisan ikon adalah kepatuhan yang tepat pada kanon, yang dicatat dalam kumpulan sampel lukisan ikon - wajah asli.

Ikon Rusia dalam bentuk tradisionalnya dilestarikan, pertama-tama, di antara Orang-Orang Percaya Lama. Di Rusia sendiri, ikon itu muncul sebagai hasil dari aktivitas misionaris Gereja Bizantium. Rusia menganut agama Kristen justru di era kebangkitan kehidupan spiritual di Byzantium sendiri, era kejayaannya. Selama periode ini, tidak ada tempat di Eropa yang mengembangkan seni gereja seperti di Bizantium.

Pada saat ini, Rusia yang baru bertobat menerima, di antara ikon-ikon lainnya, sebagai contoh seni Ortodoks, sebuah mahakarya yang tak tertandingi - ikon Bunda Allah, yang kemudian menerima nama Vladimir. Bersama dengan Kekristenan, Rusia menerima dari Bizantium pada akhir abad ke-10 citra gereja yang sudah mapan, sebuah doktrin yang dirumuskan tentangnya, dan teknik yang matang dikembangkan selama berabad-abad. Guru pertamanya mengunjungi orang-orang Yunani, master dari era klasik seni Bizantium, yang, sejak awal, menggunakan bantuan seniman Rusia di mural gereja-gereja pertama, seperti Kievskaya.

Melalui seni rupa, harmoni kuno dan rasa proporsi menjadi milik seni gereja Rusia, masuk ke dalam jalinan hidupnya. Lukisan Rusia kuno - lukisan Rusia Kristen - memainkan peran yang sangat penting dan sangat berbeda dalam kehidupan masyarakat daripada lukisan modern, dan karakternya ditentukan oleh peran ini. Rusia dibaptis oleh Byzantium dan bersama-sama dengan itu mewarisi gagasan bahwa tugas melukis adalah "untuk mewujudkan kata", untuk mewujudkan dogma Kristen dalam gambar. Oleh karena itu, dasar dari lukisan Rusia kuno adalah "kata" Kristen yang agung. Pertama-tama, ini kitab suci, Alkitab - buku-buku yang dibuat, menurut doktrin Kristen, dengan ilham Roh Kudus.

The Old Believers menghargai ikon kuno, bebas dari inovasi, sangat dihormati dan mempertahankan pemahaman yang aneh tentang keindahannya. Contoh terbaik dari ikon Old Believer dilukis dalam tradisi Bizantium kuno.

Lukisan ikon Old Believer berasal dari reformasi gereja Patriark Nikon, yang dilakukan pada pertengahan abad ke-17. Orang-Orang Percaya Lama dibagi menjadi imam dan bespopovtsy. Yang terakhir lebih suka tetap tanpa imamat dan paling bersemangat tentang inovasi dalam ikon.

Ikon Old Believer secara keseluruhan melanjutkan tradisi ikon Old Rusia, karena Old Believers percaya bahwa mereka tidak melepaskan diri dari Ortodoksi, tetapi bahwa gereja resmi jatuh dari iman Ortodoks Lama yang asli, di mana mereka adalah pembela . Namun, hanya ikon-ikon yang menyimpang dalam tradisi mereka dari Ortodoksi resmi yang dapat diklasifikasikan sebagai ikon-ikon Orang Percaya Lama.

Bahkan sebelum perpecahan gereja, terjadi perubahan pada lukisan ikon Rusia yang disebabkan oleh pengaruh lukisan Eropa Barat. Orang-Orang Percaya Lama secara aktif menentang inovasi, membela tradisi ikon Rusia dan Bizantium. Dalam tulisan polemik Archpriest Avvakum tentang lukisan ikon, ikon "baru" berasal dari Barat (Katolik) dan "kesamaan hidup" dalam karya-karya pelukis ikon kontemporer dikritik dengan keras.

Orang-Orang Percaya Lama mengumpulkan ikon-ikon "pra-perpecahan", menganggap ikon-ikon "baru" sebagai "tanpa rahmat". Ikon Andrei Rublev sangat dihargai, karena karya-karyanya itulah yang disebut Stoglav sebagai model.

Ikon, berdiri dalam urutan tertentu dalam beberapa baris (peringkat) di sisi timur candi, membentuk ikonostasis - gambar dunia gunung. Yang paling penting adalah ritus deesis, doa Gereja kepada Kristus. Ikon utama dari peringkat ini adalah Juruselamat dalam kekuatan atau Tuhan Yang Mahakuasa. Peringkat kedua - meriah - didedikasikan untuk peristiwa-peristiwa Perjanjian Baru dari Kelahiran Perawan hingga Peninggian Salib. Di atas peringkat deesis dan pesta ditempatkan peringkat kenabian - citra Gereja, melalui para nabi yang mewartakan tentang Kristus. Di atasnya mungkin ada peringkat patriarkal (dari Adam hingga Musa) - citra Gereja Perjanjian Lama. Selain ikonostasis, ikon ditempatkan di seluruh ruang candi.

Di setiap rumah Old Believer selalu ada tempat untuk doa rumah, di mana ikonostasis kecil diatur. Ini dapat terdiri dari beberapa atau bahkan satu ikon. Lampada dan lilin lilin menyala di depan ikon. Tujuan dari ikon tersebut adalah untuk menunjukkan realitas dunia spiritual. Ikon dirasakan pada beberapa tingkatan: secara harfiah, ketika gambar tertentu dirasakan; simbolis, menyampaikan isi teologis dari ikonografi ini; didaktik, menunjukkan contoh kekudusan; persekutuan doa dengan Prototipe.

Jadi, misalnya, pada tingkat pertama persepsi salah satu ikon paling umum - Ikon Vladimir Bunda Allah, dicatat bahwa ini adalah gambar Perawan dan Anak. Untuk tingkat kedua, Anda perlu mengetahui simbolisme masing-masing elemen ikon: misalnya, lingkaran cahaya adalah simbol kekudusan dan kepenuhan dengan pantulan kemuliaan Ilahi; kontak wajah Bunda Allah dan Anak adalah penyatuan surgawi dan duniawi, Bunda Allah sendiri adalah simbol Gereja Kristus. Pada tingkat ketiga pemahaman ikon, pengetahuan ditransmisikan bahwa bagi seseorang yang berjalan di sepanjang jalan Tuhan, pencapaian ketinggian spiritual yang tak terbatas terbuka. Tingkat keempat tidak terbuka untuk semua orang, itu tergantung pada tingkat spiritual orang yang berdiri di depan ikon.

Tradisi spiritual di masa lalu tidak terputus, dan setiap orang percaya yang berdiri di depan ikon memahami simbolismenya. Kata-kata suci Pemazmur dan doa-doa digabungkan dalam pikirannya dengan gambaran visual dan memberikan perpaduan itu, yang disebut doa.

2 Fitur ikonografi dan plot

Plot yang paling umum dalam lukisan ikon Old Believer adalah Good Silence of the Savior. Ikon itu menggambarkan seorang malaikat dengan tangan bersilang di dadanya, mengenakan tunik kerajaan dan mahkota berujung delapan kemuliaan Allah Bapa. Di kedua sisi, di sebelah mahkota, tulisan "IC" di bawah "Baik" dan "XC" di bawah "diam". Plot ikonografi Juruselamat Mata Berapi-api juga digambarkan - gambar Juruselamat dengan kepala memanjang, wajah gelap tanpa lingkaran cahaya dalam pakaian biru-biru dan Juruselamat Brad Basah. Plot ikon adalah gambar Juruselamat dengan janggut berbentuk baji dan dengan mata kiri lebih besar dari kanan.

Pada banyak ikon Orang Percaya Lama dari Tuhan Yang Mahakuasa, Raja Surgawi tampaknya "menggantikan di dunia yang tanpa rahmat" Tsar Ortodoks. Prevalensi ikonografi Yang Mahakuasa di antara orang-orang serupa dengan prevalensi dalam ayat-ayat spiritual nama Kristus "Raja Surga". Karena dunia nyata dianggap sebagai kerajaan Setan, itu juga dianggap sebagai tempat siksaan yang membutuhkan penyelidikan cepat. Pada dasarnya, di lingkungan Old Believer, ada ikon Tuhan Yang Mahakuasa, dibuat "dengan cara Rublev." Juruselamat digambarkan dalam giliran tiga perempat tradisional, dengan pemberkatan dua jari, memegang Injil yang terbuka dengan tangan kirinya. Di setiap rumah Anda dapat menemukan beberapa ikon Juruselamat.

Yang paling penting kedua adalah ikon, plot yang terkait dengan gambar Perawan. Contohnya adalah ikon tembaga Our Lady of the Sign dengan simbol penginjil abad ke-19 dari koleksi Museum Pusat Andrei Rublev. Ikonnya kecil, hampir berbentuk persegi, dengan pola di sekelilingnya, ciri khas tradisi Novgorod utara - "mutiara". Sebuah belah ketupat dengan gambar Bunda Allah dari Tanda tertulis di alun-alun, dan di empat sudut yang terbentuk - segitiga - simbol para penginjil. Di kiri atas ada tulisan "Matthew" di atas gambar malaikat, di sebelah kanan adalah elang dengan tulisan "Marco", di kiri bawah adalah singa bersayap dan tulisan "John" dan di sebelah kanan adalah a banteng bersayap dengan tulisan "Lukas", dua karakter terakhir dengan wajah manusia. Bayi dalam kandungan Bunda Allah memberkati dengan dua jari. Dari ikon Bunda Allah, Hodegetria dari Smolenskaya, Znamenie, Pokrov, Tiga Tangan, Kazanskaya, Seperti Api, Jangan Menangis untukku, Mati, Semak Terbakar tetap hingga hari ini secara khusus dihormati oleh Orang-Orang Percaya Lama setempat.

Penampilan di paruh kedua abad XVII. dalam ikonografi baru "Burning Bush", yang mulai dicat dengan detail simbolis dan alegoris, memaksa Orang-Orang Percaya Lama untuk menjelaskan plot ini lebih sering daripada yang lain. "Alphabet of the Burning Bush" memberikan interpretasi populer dari simbol ikon, yang berisi variasi kecil dalam koleksi yang berbeda. Gambar bayi batiniah dalam penjelasan penulis-penyusun melambangkan kelahiran Kristus “Dari Bapa”, “sebelum segala zaman Bunda Allah”, sedangkan bayi dalam gendongan Bunda Allah “akan memimpin Natal dari perawan Allah Bapa”. Usia tiga tahun Kristus melambangkan "dewa berwajah tiga". Dalam semua interpretasi Old Believer, seseorang dapat merasakan ketergantungan tradisional pada Stoglav dan tradisi kuno Moskow, yang secara khusus mereka hormati.

Akathist dan katedral ikon ajaib Theotokos banyak ditemukan di rumah-rumah. Di pinggiran brownies, sebagai aturan, ikon Bunda Allah, gambar diberikan dalam pertumbuhan orang-orang kudus yang dipilih. Secara khusus dicatat adalah sifat pelindung dari pemilihan orang-orang kudus yang dinamai menurut nama anggota keluarga, dengan penyertaan wajib Malaikat Pelindung dalam jumlah mereka.

Di rumah-rumah Orang Percaya Lama ada sejumlah besar ikon Bunda Allah abad XIX-XX. Teks doa juga didedikasikan untuk Bunda Allah - kanon, akatis, troparia, dan layanan untuk pesta Bunda Allah, yang dilengkapi dengan kisah apokrif yang diwarnai dengan fiksi cerita rakyat, fiksi legendaris, dongeng penglihatan. Apokrifa yang sangat populer "The Virgin's Passage through the Torments" dan "The Dream of the Virgin" ditemukan dalam Prolog dan Triod tulisan tangan, disimpan di lingkungan Old Believers.

Pada abad ke-19 dan awal abad ke-20, di antara Orang-Orang Percaya Lama, ikon "Bunda Maria dari Tikhvin" juga sangat dihormati seperti yang dilukis oleh Rasul Lukas dan menjadi asisten dalam membangun biara-biara, penjaga Ortodoksi sejati. Seringkali gambar Bunda Allah disertai dengan ornamen batang memanjat, bunga - simbol Taman Eden, yang menunjukkan persepsi tradisional Bunda Allah sebagai Ratu Surga tempat surgawi Tuhan Yang Mahatinggi . "Legenda Ikon Tikhvin Bunda Allah", menjadi salah satu cerita paling terkenal tentang pergerakan tempat-tempat suci Kristen ke Rusia, tidak bisa tidak menjadi perhatian Orang-Orang Percaya Lama.

Kisah-kisah semacam ini, yang dibuat di Rusia, menerima nilai bukti sejarah yang mendukung fakta bahwa hanya Ortodoksi Rusia yang melestarikan tradisi Kristen kuno, dan bukti yang sangat penting, karena pemindahan tempat-tempat suci dalam legenda seperti itu, sebagai suatu peraturan, terjadi secara ajaib, oleh karena itu, oleh pemeliharaan Allah.

Di rumah-rumah doa dan rumah-rumah pribadi "orang-orang fanatik kesalehan kuno" Anda dapat menemukan ikon-ikon Vladimir, Kazan, Iberia, Bunda Allah Shuiskaya, serta "Bunda Allah yang Berduka". Orang-Orang Percaya Lama, menghormati "Bunda Allah yang Berduka", melakukan irmos padanya, memanggilnya dalam kesedihan dan sebagai penyelamat dari fitnah. Dalam pikiran populer, kultus Bunda Allah ditempatkan di tempat pertama di antara mukjizat "penyelamatan" dan "penyembuhan" yang diharapkan dari ikon orang-orang kudus. Namun sifat “keajaiban” yang diharapkan di setiap desa bisa berbeda. Namun, keinginan untuk melihat bukan yang surgawi, tetapi justru persinggahan Bunda Allah di bumi, penyertaan ikon Bunda Allah dalam ritme kehidupan seseorang, dan kekhawatiran sehari-hari menyatukan pandangan berbagai komunitas dan sekte di antara mereka. "orang fanatik kesalehan kuno".

Juga di lingkungan Orang Percaya Lama, ikon yang didedikasikan untuk Penghakiman Terakhir dan ikon dengan gambar orang-orang kudus setempat dihormati: Zosima dan Savvaty dari Solovetsky, Varlaam Khutynsky, Alexander Oshevensky, Sergius dari Radonezh. Seringkali ada gambar orang-orang kudus yang paling dihormati - St. Nicholas the Wonderworker, martir John the Warrior, martir agung Paraskeva, martir Catherine dan Barbara, serta ikon mena dan Dua Belas Pesta. Fedoseyevites secara khusus menghormati Santo Paisios dan berdoa kepadanya untuk mereka yang meninggal tanpa pertobatan, tetapi nama almarhum tidak disebutkan; mereka juga beralih ke syuhada suci Uar, mereka juga berdoa kepadanya ketika seseorang meninggal tanpa pertobatan. Dalam kasus serupa, mereka berdoa kepada Saint Thekla, tetapi hanya untuk ketenangan wanita. Di antara Orang-Orang Percaya Lama Pomeranian ada gambar Yohanes Sang Teolog dengan jari di mulutnya (ikon "Yohanes Sang Teolog dalam keheningan"). Plot ini ditafsirkan oleh mereka sebagai bukti ketidakmungkinan mengetahui sebelumnya waktu "akhir dunia".

Di antara Orang-Orang Percaya Lama, Peter Metropolitan Moskow pertama, mediator antara Bunda Allah dan orang-orang Rusia, sangat dihormati. Bunda Allah dan Metropolitan Peter dihormati sebagai pembela dan penjaga kesalehan Kristen sejati. Gambar mereka dapat ditemukan pada gambar dengan orang-orang kudus yang dipilih, dalam komposisi lain.

Di antara orang-orang kudus yang dipilih, Nicholas the Wonderworker, John the Theologan "dalam keheningan", Yohanes Pembaptis, nabi Elia dalam "pendakian berapi-api", Malaikat Tertinggi Michael, direpresentasikan sebagai "Kekuatan Mengerikan Voivode" (penunggang kuda berapi-api yang terbang dengan sayap kuda) secara universal dihormati. Dalam istilah ikonografi, ada juga sejumlah kegemaran khusus, yang meliputi, pertama-tama, komposisi kelompok. Tetapi, tidak diragukan lagi, gambar orang-orang kudus tentang "tujuan praktis" mendominasi. Pada ikon di baris berikutnya atau di sebelah gambar orang suci, Anda dapat bertemu dengan malaikat pelindung. Tema Penghakiman Terakhir dan akhir dunia sering diangkat di halaman-halaman legenda apokrif dalam buku-buku Old Believer tulisan tangan.

Secara umum, lukisan religi Old Believer dicirikan oleh banyaknya prasasti marginal. Hal ini juga khas bagi Orang-Orang Percaya Lama untuk membuat ikon tembaga dan timah (ikon cor). Ikon cor tembaga berukuran kecil, mudah direproduksi menurut modelnya, nyaman dalam produksi dan digunakan oleh Orang-Orang Percaya Lama yang dianiaya oleh otoritas sekuler dan gerejawi. Sinode Gereja Ortodoks Rusia pada abad ke-18 melarang penggunaan ikon pemeran di gereja "resmi".

Fitur umum untuk semua ikon Old Believer, yang memungkinkan untuk memisahkannya dari karya seni resmi gereja, adalah: 1) Salah satu perbedaan terpenting antara Gereja Ortodoks resmi dan Old Believers adalah masalah komposisi tanda. Setelah reformasi yang dilakukan oleh Patriark Nikon, gereja resmi melarang gambar pada ikon dengan tambahan dua jari. Untuk seni rupa Old Believer, sebaliknya, citra dua jari adalah karakteristik.

Ciri kedua yang tidak kalah pentingnya adalah ejaan singkatan nama Yesus Kristus. Perwakilan dari lingkungan Orang Percaya Lama menolak ejaan Nikon untuk nama Kristus sebagai Yesus dan, akibatnya, tulisan pada ikon “IC. XS." Ejaan yang benar untuk Old Believers adalah nama Kristus sebagai Isushi, singkatan “IC. XS."

Ciri ketiga adalah perbedaan antara lambang-lambang para penginjil. Pada tahun 1722, Gereja Ortodoks melarang penggambaran penginjil dalam gambar binatang, mereka hanya dapat dilestarikan di sebelah gambar mereka dalam bentuk manusia. Dalam ikonografi pra-Nikonia di Rusia, dua varian membaca simbol dari empat penginjil adalah hal biasa. Gereja Ortodoks ditahbiskan sebagai atribut Tandai singa, Matius sang malaikat, Lukas sang anak lembu dan Yohanes sang elang. Orang-Orang Percaya Lama tetap setia pada versi lain dari simbolisme Penginjil. Dalam ikonografi Old Believer, Matius dilambangkan dengan malaikat, Markus dengan elang, Lukas dengan anak lembu, dan Yohanes dengan singa. Pembacaan simbol-simbol Penginjil seperti itu adalah ciri khas ikonografi Old Believer, baik dalam lukisan ikon maupun dalam casting.

Seiring dengan dua jari, salah satu perbedaan pendapat yang signifikan antara Orang-Orang Percaya Lama dan gereja resmi adalah pertanyaan tentang bentuk salib. Pada semua ikon Old Believer di tangan orang-orang kudus, di kubah gereja, hanya salib berujung delapan yang selalu digambarkan.

Ikon Old Believer tidak dapat berisi gambar orang-orang kudus yang dikanonisasi oleh Gereja Ortodoks Rusia setelah perpecahan, gambar baru Bunda Allah dan versi baru plot tradisional, lukisan ikon Kebangkitan Kristus di Old Believer digambarkan hanya dalam bentuk Descent ke Neraka.

Di bengkel lukisan ikon, kanon dan tradisi lukisan ikon Rusia Kuno, yang dianut oleh Orang-Orang Percaya Lama, diamati secara sakral, yang, pada gilirannya, ditentukan oleh lingkaran sampel Ortodoks yang telah berkembang pada pertengahan abad ke-17. abad. Di lingkungan Old Believer-lah ada fokus kuat pada sampel kuno, yang sebagian besar telah sampai kepada kita dalam pengulangan selanjutnya. Sampai batas tertentu, ikon rakyat juga mencerminkan repertoar ikonografi tertentu. Orang-Orang Percaya Lama dari persuasi yang berbeda memperlakukan ikon dengan cara yang berbeda. Di satu sisi, komunitas yang berbeda (pochinki, desa dan desa) memiliki ide mereka sendiri tentang ikon mana yang harus disembah dan bagaimana caranya.

Mengingat kesalehan populer, harus diingat bahwa pada kenyataannya religiusitas Orang-Orang Percaya Lama sangat integral, menyatu dengan cara hidup mereka. Aksesori yang sangat diperlukan dari setiap gubuk Orang Percaya Lama, misalnya, di provinsi Nizhny Novgorod dan Vyatka adalah ikon, sebagaimana dibuktikan oleh bahan ekspedisi dan arsip. Ada 5 hingga 20 gambar di rumah pada saat yang bersamaan. Sulit untuk menentukan ikon mana yang lebih umum. Itu tergantung pada selera dan keadaan kehidupan di rumah dan, tentu saja, pada perasaan tertentu.

Sejak paruh kedua abad ke-19, 6-8 figur santo sering digambarkan di pinggir. Ikon seperti itu berfungsi sebagai ikon rumah bagi pemiliknya, dalam kehidupan sehari-hari mereka sering disebut demikian. Nama "ikonostasis rumah" juga diberikan pada ikon dengan sisipan gips. Dalam ikon seperti itu, selalu ada salib (altarpiece atau kiot) di tengah, di mana ikon cor dan lipatan multi-daun ditempatkan. Casting dalam kombinasi dengan lukisan lebih disukai oleh Old Believers dari kapel.

Tema kesinambungan Kekristenan kuno dengan Ortodoksi Rusia adalah salah satu tema sentral bagi Orang-Orang Percaya Lama, karena gagasan kontinuitas seperti itu, yang membedakan Gereja Rusia dari yang lain. gereja kristen, dan pemahaman tentang perlunya melestarikan "iman Rusia" ini pada akhirnya menyebabkan bentrokan tajam antara Orang-Orang Percaya Lama dan otoritas gereja resmi, yang membuat banyak perubahan pada bentuk-bentuk gereja yang sudah mapan, yang dirasakan oleh Orang-Orang Percaya Lama. sebagai "kerusakan". Identifikasi ikon Tikhvin dengan ikon yang dilukis oleh Penginjil Lukas memungkinkan untuk mempertimbangkan makna bayi Yesus yang digambarkan di atasnya sebagai argumen utama yang mendukung zaman kuno dan, akibatnya, kebenaran dua jari. Keistimewaan alat bukti ini juga disebabkan oleh fakta bahwa gambar ikon dapat menjadi alat bukti yang mendukung pendapat Old Believer tentang pembentukan tanda bagi orang buta huruf. Gereja resmi menafsirkan makna Yesus pada ikon Tikhvin sebagai penanda nominatif.

Salah satu masalah utama lukisan religius Old Believer abad ke-18 adalah larangan yang ditetapkan oleh Gereja Ortodoks resmi pada gambar Tuhan Semesta Alam "dalam bentuk seorang lelaki tua", serta para penginjil dalam rupa binatang dengan tulisan nama para rasul itu sendiri. Di bawah larangan jatuh sejumlah ikon, "bertentangan dengan alam, sejarah dan kebenaran itu sendiri." Daftar mereka agak kacau: bersama dengan ikon yang mencakup elemen fantastis: martir Christopher dengan kepala anjing, Our Lady of Three Hands, gambar Semak yang Membakar, “gambar Kebijaksanaan Tuhan di hadapan seorang gadis tertentu ”, “gambar enam hari dunia ciptaan Tuhan, di mana Allah Bapa tertulis di atas bantal”, “gambar Hosti di wajah suami dari Putra tua dan satu-satunya di dalam rahim-Nya dan di antara Mereka Roh Kudus dalam bentuk merpati", ikon Tanah Air, "Pemberitaan dengan Allah Bapa, bernafas dari mulut" gambar Florus dan Laurus dengan kuda dan pengantin pria.

3 Sekolah lukisan ikon dan pusat seni

Sangat sulit untuk menentukan batas yang tepat dari distribusi lukisan ikon Old Believer, karena kurangnya batas yang jelas antara Old Believers dan Rusia lokal, dan terkadang penduduk Ortodoks asing. Di antara pusat lukisan ikon yang mapan, beberapa yang terbesar menonjol.

Pusat terbesar Bespopov Old Believers pada paruh kedua abad ke-17 adalah Vygovskaya Hermitage, yang didirikan di Sungai Vyga, dekat desa Povenets pada tahun 1695 oleh Danil Vikulov. Biara Danilovsky juga didirikan di sana, itulah sebabnya ikon gurun juga disebut Sekolah Danilovsky. Bagi Old Believer Vyg, kebutuhan akan sebuah ikon sama jelasnya dengan kebutuhan akan sebuah buku. Tidak hanya kebutuhan asrama itu sendiri, tetapi juga tugas menyebarkan kepercayaan lama membutuhkan organisasi lukisan ikon yang luas di Vygu. Sejumlah pelukis ikon dikenal di antara penduduk Vygov pertama.

Pada awal abad ke-18, Daniil dan Ivan Matveev dari Kargopol, Alexei Gavrilov dari Vyazniki datang ke padang pasir. Segera, Orang-Orang Percaya Lama dan petani biasa mulai datang ke sini, tidak puas dengan reformasi Nikon, dan kemudian Peter I. Pada 1706, bagian wanita dipindahkan ke Sungai Leksa. Karena bertambahnya ukuran komunitas, sekolah untuk orang dewasa dan anak-anak mulai dibuka, termasuk lukisan ikon. Ikon sekolah Danilov dicirikan oleh daya tarik ikonografi tradisional, di mana gambar Perawan menang, serta konten eskatologis, misalnya, Penghakiman Terakhir, Yohanes Sang Teolog, Zosima dan Savvatiy dari Solovetsky, Varlaam Khutynsky, Alexander Oshevensky , Sergius dari Radonezh, dan banyak lainnya digambarkan dari orang-orang kudus Rusia. Pada tahap pertama pengembangan sekolah, para master meniru gambar Solovetsky, yang kemudian menjadi ikon sekolah Stroganov.

Pada ikon kuartal kedua abad ke-18, wajah putih mendominasi, pada akhir abad ke-18 mereka berwarna merah-coklat, bumi digambarkan dengan pohon cemara rendah, mirip dengan tundra yang ditutupi lumut. Pada abad ke-19, dekorasi pakaian dengan emas dan pola, pemanjangan proporsi, dan warna wajah oker dicatat. Seiring dengan ikon bergambar, ikon logam cor didistribusikan secara luas, yang tidak dalam Ortodoksi. Pada saat yang sama, perlu dicatat bahwa karya-karya para master biara Vygovskaya adalah objek tiruan bagi pelukis ikon dari wilayah Kargopol, Pudozh, dan Medvezhyegorsk di dekatnya.

Ikon dan salib kayu berukir, milik lapisan budaya keagamaan rakyat yang sedikit diketahui dan hampir belum dijelajahi, menempati tempat khusus di antara produk para master Vygov. Pada semua produk para master ada gambar salib berujung delapan - simbol pengorbanan penebusan Kristus, yang membawa gagasan kebangkitan dan penebusan dosa melalui penderitaan. Ikonografi plot juga mencakup gambar instrumen gairah - tombak dan tongkat dengan spons, Gunung Golgota dengan tengkorak Adam di kedalaman dan tembok Yerusalem. Di sekitar kepala Juruselamat, serta pada salib dan ikon tembaga, ada tulisan, atau "gelar": "Raja Kemuliaan Yesus Kristus, Nika." Di sisi salib secara tradisional ditempatkan huruf-huruf yang menunjukkan nama-nama objek yang digambarkan: salib, instrumen gairah, Golgota, salib Bunda Maria yang akan datang, Maria Magdalena, dan lainnya.

Pusat berikutnya adalah Guslitsy, yang terletak di sepanjang Sungai Guslitsa, anak sungai Nerskaya, yang pada gilirannya mengalir ke Sungai Moskow. Orang Percaya Lama - para imam mulai menetap di sini pada akhir abad ke-17 - awal abad ke-18. Pada abad ke-19, Guslitsy menjadi pusat spiritual utama, dan kali ini melihat masa kejayaan lukisan ikon Guslitsy, yang terkait erat dengan buku-buku tulisan tangan dan cetakan populer. Lukisan ikon Guslitsky dibentuk di bawah pengaruh lokakarya Old Believer, terutama di desa-desa lukisan ikon Moskow dan Vladimir (Palekh, Mstera). Gaya ikon Guslitsky sebagian besar mereproduksi gaya lukisan ikon Moskow pada paruh pertama abad ke-17. Bersamaan dengan kalender wajah dan lukisan ikon asli, pelukis ikon Guslitsky menggunakan gambar yang sudah jadi, yang biasanya dibawa dari Moskow dan diwariskan. Ikon Guslitsky memiliki ciri khas yang membedakannya dari karya-karya pusat seni lainnya.

Ciri khas ikon lokal adalah solusi warna gambar: dominasi warna zaitun dan coklat oker pada latar belakang dan bidang yang lebih gelap, menciptakan kesan kuno, bersama dengan vermilion dingin dalam detail gambar, kontur lingkaran cahaya, bingkai kulit dan trim. Melengkapi gambar figur orang-orang kudus yang dipilih di margin ikon, sebagai suatu peraturan, ditempatkan di keunggulan dengan latar belakang cinnabar yang cerah. Potongan jubah dibuat dengan nada dasar emas atau putih. Wajahnya bulat, dengan fitur kecil, ditulis dengan oker lembut dengan kapur. Warna gelap digunakan dalam gambar, deskripsi, teks. Beberapa ikon Guslitsky ditandai dengan latar belakang "bopeng" ("tua"), yang dihasilkan dari penerapan takik pada papan yang sudah dilapisi emas. Ikon Guslitsky juga dapat dikenali berkat metode paleografi prasasti yang telah terbukti.

Vetka adalah pusat spiritual dan budaya tradisional Old Believers. Dari akhir XVII - pertengahan abad XVIII. dia memainkan peran utama, menjadi pusat persetujuan imam lama Percaya Lama. Isolasi wilayah, keberadaan pusat spiritual dan pemimpin yang berwibawa, orisinalitas lingkungan yang tinggal di luar negeri, dan kemudian di pinggiran negara Rusia, kontinuitas dalam transfer keterampilan melukis ikon dari generasi ke generasi ke atas hingga abad ke-20, kehadiran tampilan ikonografi favorit, fitur gaya khas dan teknik dalam lukisan tempera teknologi mencirikan Vetka sebagai pusat lukisan ikon utama, di mana tradisi lukisan ikon Ortodoks telah dilestarikan.

Dari sumber tertulis diketahui tentang keberadaan master dan bengkel monastik dan pinggiran kota, dan pelukis ikon pedesaan lokal yang bekerja dalam tradisi rakyat. Ikonografi di Vetka sudah mapan dan memasok seluruh dunia Percaya Lama dengan persetujuan imam dengan ikon. Pelukis ikon dari pusat persetujuan imam lainnya di Don dan Volga, di Moldavia dan Bukovina, di Ural dipandu oleh ikon Vetka. Ketidaksepakatan dogmatis dan ritual, otoritas mentor tidak hanya memengaruhi arah kehidupan spiritual, tetapi juga arah dan fitur dalam lukisan ikon kerukunan.

Menanggapi sekularisasi kesadaran agama, krisis spiritual yang mendalam, penetrasi prinsip-prinsip seni religius (sekularisasi) Barat yang asing dengan Ortodoksi, Orang-Orang Percaya Lama "tertutup" dengan "dunia" dan memilih keputusan Katedral Stoglavy dari 1551 dan monumen budaya spiritual abad ke-16-17 sebagai pedoman untuk pengembangan lebih lanjut dalam seni., Menekankan kesinambungan tradisi lukisan ikon Ortodoks.

Dalam ikon Old Believer, komponen utama teologi ikon kuno telah dipertahankan dalam fitur utamanya: kesatuan ontologis Kata dan gambar, makna dogmatis yang menentukan esensi spiritual gambar dan sistem artistik berarti mengungkapkan esensi ini. Arti semantik dari komponen utama ikon di antara para master terkemuka mencerminkan hubungan duniawi dan surgawi dengan yang abadi. Tepi, sebagai batas yang memisahkan cakrawala duniawi dari surga, ditulis dengan cat merah atau merah-coklat dan biru atau biru-hijau. Bingkai bagian dalam yang memisahkan bahtera sebagai wilayah keabadian dari ladang sebagai cakrawala surgawi dicat dengan cat merah dan garis putih tipis (warna dunia pegunungan). Ladang dan "latar belakang" ditutupi dengan emas atau ganda dengan minyak pengering berwarna, seringkali dengan polimen.

Dalam ikon Old Believer, komponen utama teologi ikon kuno telah dipertahankan dalam fitur utamanya: kesatuan ontologis Kata dan gambar, makna dogmatis yang menentukan esensi spiritual gambar dan sistem artistik berarti mengungkapkan esensi ini. Arti semantik dari komponen utama ikon di antara para master terkemuka mencerminkan hubungan antara duniawi dan surgawi dengan yang abadi. Tepi, sebagai batas yang memisahkan cakrawala duniawi dari surga, ditulis dengan cat merah atau merah-coklat dan biru atau biru-hijau. Bingkai bagian dalam yang memisahkan bahtera sebagai wilayah keabadian dari ladang sebagai cakrawala surgawi dicat dengan cat merah dan garis putih tipis (warna dunia pegunungan). Ladang dan "latar belakang" ditutupi dengan emas atau ganda dengan minyak pengering berwarna, seringkali dengan polimen.

Keaslian teknis dan teknologi dari ikon Vetka diekspresikan dalam semua bahan dari mana ikon itu dibuat. Spesies pohon utama di Vetka adalah poplar. Kayu ini sangat rentan terhadap aksi serangga penggiling, sehingga ikon yang dilukis di Vetka hampir selalu dimakan serangga. Ketebalan papan besar: 2–2,5–3 cm. Linen Pavoloka, kemudian produksi industri kapas (pabrik sendiri), kadang-kadang dengan pola. Baik kanvas dan kain industri tipis, berbutir halus, tenunan polos, lebih jarang kepar dengan pola dan | tanpa dia. Kertas tidak digunakan. Kapur lem Levkas, ketebalan sedang. Count selalu hadir. Gambar itu digores, dicetak pada gesso, dan kemudian permukaan gesso disepuh. Banyaknya prasasti marginal adalah ciri khas ikon Old Believer. Nimbas dibuat dalam bentuk ornamen bertitik, serta dalam metode "melingkar", kadang-kadang menurut tipe Barat: menggunakan kombinasi sinar lurus dan zigzag, atau berwarna - garis merah dan putih tipis.

Ornamen bunga daun dan bunga, serta cartouches dengan prasasti, oleh empu terbaik menggunakan teknik "melingkar" dan "mekar emas", juga merupakan ciri khas para empu Vetka, itu menunjukkan citra Taman Eden. Dalam teknik yang sama, cahaya lingkaran cahaya dan mandorla dilakukan. Cahaya pada pakaian dibuat secara berbeda: "tulang herring", "bulu", "zigzag", "anyaman", "babi", gambar emas bentuk yang agak bebas menggunakan teknik penulisan emas-putih juga dimungkinkan. Teknik "inakopi" (ekspresi grafis dari highlight (celah) dengan garis tipis, daun emas yang diletakkan di atas asist) tidak terjadi. Beberapa pengrajin menggunakan emas dan perak secara bersamaan dalam menulis ornamen pada pakaian di atas lipatan, bahkan di tempat-tempat "bayangan". Master Vetka terbaik memiliki kombinasi emas lembaran yang dipoles dan tidak dipoles saat menyepuh lingkaran cahaya. Di Barat, teknik ini disebut "glazing".

Vetka dicirikan oleh kombinasi simultan dari sebagian besar teknik dan teknik yang umum di abad ke-17: lukisan hias niello pada penyepuhan lembaran, "mekarnya emas", "dalam pengikis", ketika mereka menulis pada lembaran emas dengan warna kaca cerah, disebut. pernis (verdigris, dandang, dll.), digosok dalam minyak rebus dengan terpentin atau terpentin, dan kemudian gambar itu digores dengan jarum tulang menjadi emas. Kain brokat dan axamite yang kaya ditiru dengan teknik serupa. Yang kurang umum adalah penerimaan tulisan dengan kapur atau oker di atas emas.

Lokakarya lukisan ikon Old Believer di wilayah Samara. Di Volga Tengah, Anda sering dapat menemukan ikon dari apa yang disebut huruf "provinsi". Penampilan mereka kemungkinan besar terkait dengan biara imam Old Believer yang terletak di Sungai Igiz. Pelukis ikon dari kesepakatan Pomeranian membentuk gaya yang cerah, orisinal, dan berbeda dalam lukisan ikon. Banyak pelukis ikon yang berkunjung bekerja di Wilayah Samara. Pada tahun 1875-1879, Gavriil Efimovich Frolov (1854-1930), seorang pelukis ikon dari desa Rayushi (Estonia), bekerja sebagai bagian dari artel Samara pada pembuatan iconostase untuk gereja-gereja Pomeranian yang sedang dibangun. Diketahui bahwa pembangunan rumah doa Lyubimov sudah ada sejak saat ini. Tujuh ikon dari ikonostasisnya telah dilestarikan, mungkin oleh Frolov. Masalah ini membutuhkan studi yang lebih rinci. Komunitas Samara juga menyimpan salib kayu bertanda master, yang sebelumnya disimpan di gereja di desa Koshki.

Pada XVIII - awal abad XX. Pelukis ikon Syzran, yang termasuk dalam kesepakatan Pomeranian, mencapai ketenaran besar tidak hanya di wilayah Volga, tetapi di seluruh Rusia. Namun, ikon Syzran berbeda dari tulisan Pomeranian tradisional. Dimungkinkan untuk membedakan fitur karakteristik yang melekat pada ikon tulisan Syzran: papan ikon dibuat dengan hati-hati, dalam banyak kasus terbuat dari cemara, memiliki bahtera; sisi belakang papan sering dilapisi dengan gesso dan dicat; pasak yang ditempatkan di sisi belakang papan diprofilkan dalam bentuk "pas", kulitnya lebar dan rata, memiliki lukisan hias berupa gambar bunga chamomile, kelopak dan trefoil yang berselang-seling, dibuat dengan menggunakan teknik meleleh pada emas atau perak. Ornamen serupa sesuai dengan ornamen timbul yang umum pada jilidan buku-buku cetakan awal. Pada beberapa ikon, ornamen sekam telah diganti dengan bingkai emas.

Fitur ikon Old Believer Syzran juga memiliki keunggulan ganda pada margin, pola yang elegan; pemanjangan dan plastisitas gambar, menciptakan perasaan gerakan beku, pengembangan kaligrafi pakaian terbaik, keringkasan komposisi.

Di pinggiran sebagian besar ikon terdapat ciri khas dengan santo pelindung terpilih dan gambar Malaikat Pelindung yang sangat umum, yang menunjukkan dominasi lukisan ikon yang dibuat khusus. Pada dasarnya, ikon Syzran dibuat sesuai pesanan untuk Orang-Orang Percaya Lama dari kota Samara, Khvalynsk, Saratov, Kuznetsk, Nizhny Novgorod, dan Orenburg. Salah satu bukti keterampilan tinggi para pelukis ikon Syzran adalah pelestarian karya yang sangat baik.

Sekolah lukisan ikon Ural Nevyansk mencakup periode dari paruh kedua abad ke-18 hingga awal abad ke-20. Itu mendapat namanya dari Nevyansk, ibu kota budaya pertambangan dan Ural metalurgi dan pusat spiritual Ural Old Believers. Pelukis ikon Nevyansk juga bekerja di banyak kota lain. Gambar-gambar yang keluar dari Gudang Senjata, Yaroslavl dan, mungkin, sekolah-sekolah Old Believers asing mempengaruhi ikon lokal selama pembentukannya, yang tercermin dalam gambar latar belakang, tetapi di sini bukan bukit bersyarat dari ikon-ikon lama yang rinci, tetapi pemandangan lanskap Ural. Dalam surat pribadi, para empu, sebaliknya, berusaha menghindari realisme, menggeneralisasi dan menyesuaikan gaya gambar. Perlu dicatat bahwa ikon Nevyansk kadang-kadang disebut "berwajah putih". Secara umum, warna ikon bersifat dekoratif, nuansa merah, hijau, dan biru digabungkan menjadi satu kesatuan dengan oker, emas, dan cokelat. Pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19, para pengrajin mulai menambahkan pigmen yang diproduksi secara industri.

Ikon Nevyansk, menurut para peneliti, adalah manifestasi tertinggi dari seni Orang Percaya Lama di wilayah Ural pada abad ke-18 hingga ke-19. Itu mendapat namanya dari Nevyansk, ibu kota budaya pertambangan dan Ural metalurgi dan pusat spiritual Ural Old Believers. Pelukis ikon yang bekerja dengan cara "Nevyansk" juga bekerja di pemukiman pertambangan lainnya - di Nizhny Tagil, Staraya Utka, Krasnoufimsk. Para master sekolah ini tidak pernah melukis ikon untuk dijual, hanya berdasarkan pesanan. Pelanggan, sebagai suatu peraturan, adalah perwakilan yang terpelajar dan canggih dari kelas pedagang, yang menentukan tingkat penulisan tertinggi. Ikon Nevyansk adalah fenomena cerah, orisinal, dan unik dalam sejarah budaya Ural, yang ditandai tidak hanya dengan kepatuhan pada kanon kuno, tetapi juga menunjukkan perkembangan lebih lanjut, yang diperkaya oleh tradisi berusia berabad-abad. Ini adalah bagian integral dari seluruh budaya Old Believer, serta warisan spiritual Rusia secara keseluruhan. Ikon Nevyansk tidak memiliki analog langsung dalam lukisan ikon Rusia dan merupakan fenomena yang sangat artistik dari lukisan Old Believer.

Bab 2. Sekolah lukisan ikon Nevyansk: sejarah, formasi, dan fitur karakteristik

1 Pengembangan lukisan ikon di Nevyansk

Untuk waktu yang lama, budaya Percaya Lama Rusia dipelajari secara tidak lengkap. Perhatian diberikan, pertama-tama, pada monumen tertulis, edisi cetak awal, budaya menyanyi, pengecoran tembaga, dan fitur kehidupan. Ikonografi Old Believers dikaitkan dengan wajah keriput gelap dan figur orang-orang kudus yang kurus kering, serta kepicikan tulisan. Dengan hati-hati dibersihkan oleh pemulih dari bawah catatan selanjutnya dan minyak pengeringan yang hampir menghitam, ikon Nevyansk menyala dengan emas bersinar, menyala dengan warna-warna ceria. Maka sejarah seni rupa Rusia dikembalikan ke fenomena unik lukisan ikon di kemudian hari.

Pada tahap awal pengembangan sekolah Nevyansk, koneksi ditemukan dengan pusat lukisan ikon Rusia lama - Yaroslavl, Kostroma, Vologda. Pada kuartal terakhir abad ke-18, sekolah Nevyansk memperoleh stabilitas yang hanya dapat diperkaya oleh pengaruh eksternal, tetapi tidak dihancurkan. Ikon yang disajikan - dari yang sangat kecil, miniatur hingga signifikan dalam ukuran gambarnya dibedakan oleh efek dekoratifnya yang tidak biasa, saturasi warna. Monumen pada masa itu, unik dalam kedalaman spiritual dan bahasa yang indah, sekarang disebut "Nevyansk tinggi". Pelukis Nevyansk menggunakan penyepuhan terus menerus. Keterbukaan "enamel" warna dengan oranye terang dan kilatan cinnabar terutama ditekankan oleh warna zamrud gelap, ungu tua dan biru, mengingatkan pada perunggu Ural, lapis lazuli. Dari ikon Nevyansk ada perasaan kesegaran, kebaruan, kegembiraan.

Pembentukan lukisan ikon Nevyansk sangat terkait dengan perkembangan industri Ural skala besar pada awal abad ke-18. Sumber daya alam terkaya: bijih, kayu, kelimpahan sungai - menyebabkan munculnya banyak pabrik besi dan, sebagai akibatnya, kolonisasi yang lebih aktif di wilayah tersebut.

Anak sulung metalurgi industri skala besar adalah pabrik Nevyansk, peran utama dalam pembangunan yang menjadi milik negara. Pada 1702, produksi dipindahkan ke Nikita Demidov, yang juga menerima hak untuk membangun pabrik baru. Selanjutnya, Nevyansk menjadi ibu kota "kekaisaran" industri Demidov selama beberapa dekade. Di sekitar pabrik, pemukiman tipe baru yang fundamental mulai muncul - pemukiman pertambangan, menyatukan orang-orang dari berbagai kelas dan strata sosial. Pembentukan pemukiman terjadi di situs desa dan pemukiman yang ada di Ural sejak pertengahan abad ke-17, serta dengan mengorbankan orang-orang "asing" dari wilayah Moskow, wilayah Volga, dan Pomorie.

Orang-orang Percaya Lama mendominasi di antara populasi yang tiba. Distribusi dua arus utama Orang-Orang Percaya Lama di pertambangan Ural - pendeta dan bespopovtsy - berjalan hampir bersamaan. Pada dekade pertama abad ke-18, pusat lokal Pomortsy (bespopovtsy) terbentuk di Danau Tavatui. Pada saat yang sama, salah satu "semak" pendeta Ural Old Believers terbentuk di hutan Visimsky.

Populasi pemukiman industri pada awalnya terdiri dari perwakilan heterogen kelompok sosial. Mereka memiliki perbedaan dalam pengakuan, budaya, tradisi produksi, tetapi disatukan oleh realitas ekonomi baru. Faktanya, kita dapat berbicara tentang pembentukan pada abad ke-18 di pertambangan Ural yang disebut kelas menengah dan budayanya, di mana ikon Nevyansk menjadi bagiannya. Peran utama dalam penciptaan tradisi melukis ikon pertambangan Ural dimainkan oleh para ikonografer-Orang Percaya Lama.

Kerajinan ikon di tanah Ural, tampaknya, berasal dari abad ke-17, tetapi karya-karya saat ini tidak dikenal di sini. Sejumlah kecil monumen yang teridentifikasi berasal dari akhir abad ke-17 dan mewakili variasi yang disederhanakan dari apa yang disebut "huruf utara". Pembentukan fitur gaya lukisan ikon Nevyansk dimulai, mungkin, pada tahun kesepuluh abad ke-18. Dengan cara artistik para master yang bekerja pada waktu itu di Ural, mereka dapat mencerminkan tradisi pusat lukisan ikon terbesar - kota-kota di wilayah Volga, Rusia Utara, dan Orang-Orang Percaya Lama yang baru dibentuk - Vetka dan Vyga. Bukti paling awal dari karya pelukis ikon di pabrik Ural berasal dari tahun 1717.

Orang dapat berbicara tentang keberadaan sekolah lukisan ikon Old Believer (Nevyansk) di pertambangan Ural, mulai dari kuartal terakhir abad ke-18, ketika master generasi ketiga atau keempat bekerja di sini. Tahap akhir pembentukan sekolah Nevyansk bertepatan dengan perubahan kebijakan sosial-ekonomi dan agama negara, serta dengan identifikasi diri budaya yang sedang berlangsung dari Ural Old Believers-Fugitives.

Dengan aksesi Catherine II, terjadi liberalisasi hubungan antara penguasa dan Old Believers. Bersama dengan inovasi ekonomi dan sosial umum, ini berkontribusi pada pertumbuhan dan penguatan pengaruh lingkaran komersial, industri dan kerajinan dari Orang-Orang Percaya Lama. Penguatan posisi pedagang Ural - Orang-Orang Percaya Lama - semakin menekankan otonomi keuangan Beglopopovshchina lokal dan merupakan salah satu alasan isolasi terakhirnya dari rekan seagama di bagian Eropa Rusia. Ini tercermin di tempat pertama, baik dalam tingkat produksi objek kultus mereka sendiri, dan distribusi selanjutnya di timur Rusia. Pelukis ikon-Orang Percaya Lama menemukan pelanggan tetap dan sangat kaya dalam pribadi seluruh Ural Beglopopovshchina.

2.2 Fitur karakteristik sekolah lukisan ikon Nevyansk

Sekolah lukisan ikon Nevyansk tidak hanya mencakup ikon yang dibuat di Nevyansk sendiri, pelukis ikon lokal melakukan berbagai pesanan - mulai dari ikon rumah kecil hingga ikonostasis multi-tingkat yang monumental.

Master yang terlibat dalam lukisan ikon juga memiliki lokakarya di kota-kota lain, dan dengan demikian pengaruh mereka menyebar ke seluruh Pegunungan Ural, sampai ke Ural Selatan.

Ikon Nevyansk adalah puncak lukisan ikon Penambangan Ural dan Pabrik Old Believer. Ikon tertanggal paling awal adalah Bunda Allah Mesir, berasal dari tahun 1734, ikon terbaru yang diketahui dianggap sebagai Juru Selamat Yang Mahakuasa (1919), ia memiliki plot yang sangat langka.

Ikon Old Believers sepanjang abad 17-19 adalah momen identifikasi diri. Perwakilan dari lingkungan Old Believer tidak menerima atau memesan ikon orang lain. Kapel, seperti yang mereka sebut kerukunan Orang Percaya Lama, yang awalnya menonjol sebagai kelompok Beglopopovskaya yang terpisah, dan pada paruh pertama abad ke-19, sebagai akibat dari penganiayaan intensif terhadap Tsar Nicholas I, yang dibiarkan tanpa imamat, membagi mereka sendiri dan orang lain secara tepat dengan ikon. Dan, jika Gereja Ortodoks resmi biasanya menerima ikon-ikon Old Believer, maka perwakilan dari lingkungan Old Believer, ikon yang mengalami inovasi, setelah reformasi yang dilakukan oleh Patriarch Nikon, tidak menerima.

Ciri khas yang unik dari ikon Nevyansk adalah sintesis tradisi Rusia pra-Petrine, fokus pada ikonografi akhir abad ke-16 - awal abad ke-17, dan pada saat yang sama pengaruh nyata gaya-gaya New Umur: barok dan klasisisme. Ikon Nevyansk telah mempertahankan ekspresi dan spiritualitasnya yang luar biasa, kemeriahan, kecerahan, fitur-fitur yang melekat pada ikon Rusia kuno. Tetapi para empu memperhitungkan tren zaman baru dan pengalaman melukis sekuler. Bangunan, interior yang digambarkan pada ikon menerima volume, "kedalaman", gambar dibangun sesuai dengan hukum perspektif langsung.

Ciri khasnya adalah apa yang disebut para ahli sebagai "kesungguhan menulis". Ini harus dipahami sebagai sikap khusus para master Nevyansk terhadap ikon - mulai dari pembuatan papan untuk menulis hingga tahap terakhir pembuatan ikon itu sendiri. Semuanya dilakukan dengan sangat hati-hati dan efisien, pada tingkat artistik yang tinggi.

Dengan demikian, para pelukis ikon menunjukkan kemampuan mereka dan berusaha menunjukkan bahwa ikon dibuat di pabrik. Master Nevyansk melukis sejumlah kecil ikon. Dan oleh karena itu, setiap pekerjaan seperti itu unik dengan caranya sendiri dan sempurna dalam pelaksanaannya. Ikon Nevyansk dibuat dengan cinta dan perhatian yang menjadi ciri khas sekolah lukisan ikon Nevyansk, dan yang merupakan fitur integral dari sekolah lukisan ikon Rusia pada abad ke-16-17.

Semua ikon Old Believer dicat dengan tempera, cat minyak tidak digunakan. Orang-Orang Percaya Lama tidak mencantumkan tanggal pada ikon dalam angka, hanya dalam huruf dari Penciptaan dunia. Gambar mencoba mendekatkan dengan kenyataan. Ini dapat dilihat pada "kedalaman" ikon, volume wajah, penggambaran lanskap alam, pemandangan kota dan bangunan. Gambar membawa warna lokal yang mencerminkan fitur geografis: bangunan mengingatkan pada bangunan kompleks pertambangan Ural, kubah dan siluet kuil Ural. Detail lanskap yang tidak berubah adalah menara dengan lorong melengkung, siluet menara Nevyansk ditebak dalam gambar kota (Penyelamat Tidak Dibuat dengan Tangan), dan pada ikon "Penyaliban Suci Tuhan Kita Yesus Kristus" ( "Golgotha") tahun 1799, sebuah menara dengan lonceng digambarkan. Alih-alih pegunungan bersyarat dengan area yang dipotong miring, ada pegunungan khas Ural yang melunak seiring waktu dengan singkapan bebatuan, ditumbuhi tumbuhan runjung. Beberapa puncak berwarna putih (bersalju). Pohon di lereng gunung, rumput, batu bundar, cemara, pinus, tepian sungai yang curam dengan akar tanaman yang menggantung adalah atribut yang tak terpisahkan dari tulisan Nevyansk.

Daftar cat yang digunakan oleh pelukis ikon Ural, diberikan dalam salah satu publikasi sejarah lokal akhir abad terakhir, termasuk carmine dan cinnabar, dan dalam tanda yang dibuat oleh para master pada gambar - kraplak dan dandang. Kombinasi kompleks mereka menjelaskan gamma Nevyansk. Daftar di atas juga mencakup pigmen mineral yang tidak ada dalam manual abad pertengahan untuk pelukis ikon ("asli yang cerdas"), yang produksi industrinya sudah dikuasai pada abad ke-18 - awal ke-19: tanaman hijau Scheinfurt, mahkota - hijau dan kuning, biru Prusia , dibeli di pameran Irbit dan Nizhny Novgorod . Karena itu, kesan kesegaran dan kebaruan tetap ada dari ikon Nevyansk. Ikon Nevyansk secara sensitif mencerminkan sikap Orang-Orang Percaya Lama: keinginan untuk mempertahankan integritas kolektif yang bertentangan dengan gereja "sekuler" dan realitas di sekitarnya, memanifestasikan dirinya dalam keunggulan prinsip umum atas individu dan dalam komposisi multi-figur, dan dalam adegan antisipasi.

Ikon Nevyansk dicirikan oleh stereotip wajah, yang dikompensasi oleh dinamisme sudut, pathos gerakan, ritme gorden berputar-putar yang menyelimuti sosok secara diagonal, memutar secara heliks dan hancur dalam bentuk puncak kecil gelombang atau jatuh, mengalikan dengan pengulangan berirama celah emas berosilasi. Jenis wajah yang impersonal dan menyendiri, terutama karakteristik bengkel Bogatyrev terkemuka, dapat didefinisikan sebagai cantik, berpipi penuh, dengan mata besar, sedikit menonjol, dengan kelopak mata bengkak dan pendek, lurus, dengan hampir tidak terlihat. hidung punuk, dengan dagu membulat, garis bergelombang, bibir sedikit tersenyum, dengan fitur wajah berdekatan secara vertikal.

Master Nevyansk menunjukkan kecenderungan untuk melestarikan dan menghidupkan kembali tradisi kuno, hingga kenang-kenangan ikon Novgorod yang didukung merah. Tapi tetap saja, di latar belakang, lanskap dan interior, tren Zaman Baru lebih akut: kompromi antara wajah tiga dimensi dan wajah datar, yang khas untuk lukisan ikon masa transisi, berubah menjadi kombinasi figur dan wajah bergaya dengan kedalaman ruang di antara pelukis ikon Nevyansk.

Pengapuran, hampir tanpa transisi nada, pusaran padat di atas sankir, yang memiliki warna abu-abu, pada dasarnya, bergaya "lumpur", hanya memberikan ilusi "keaktifan", tetap datar. Stilisasi chiaroscuro dalam surat pribadi direduksi menjadi garis-garis dan bintik-bintik grafis, yang paling khas di dagu, di atas bibir atas, dalam gambar mata, di mana bayangan alis menghubungkan titik air mata dan jembatan hidung dengan garis tajam . Tulisan seperti itu merupakan ciri dari gambaran umum yang monumental.

Ikon Nevyansk, ditutupi dengan minyak pengering yang gelap, sering disalahartikan sebagai Stroganov (minyak pelapis berkontribusi pada pelestarian jangka panjang ikon). Ikon Nevyansk dan Stroganov benar-benar memiliki banyak kesamaan: kehalusan tulisan, keanggunan bentuk, kelimpahan ruang emas. Perbedaan antara ikon-ikon ini juga sangat mencolok, ikon Stroganov dicat dengan latar belakang hijau zaitun atau oker, mereka menggunakan emas lebih moderat, pelukis ikon Nevyansk menggunakan penyepuhan padat. Pelukis ikon Nevyansk hanya menggunakan emas, tidak ada imitasi.

Gambar ikon Nevyansk terbaik tampil dengan keanggunan dan plastisitas. Ikon Nevyansk dibedakan oleh kehalusan tulisan, keanggunan, dekorasi, kelimpahan emas: seluruh ikon ditutupi dengan pelat daun emas. Lembaran emas diaplikasikan pada polimen (cat merah-cokelat, yang sebelumnya dilapisi dengan gesso). Latar belakang emas bersinar melalui lapisan tipis warna, yang memberi ikon kehangatan khusus. Selain itu, para master menguasai berbagai metode pemrosesan latar belakang emas: ukiran, pembungaan, pola hitam. Permukaan bertekstur (tidak rata) yang dihasilkan membiaskan sinar cahaya dengan cara yang berbeda, menciptakan kesan bahwa ikon itu sendiri bersinar dengan cahayanya sendiri, yang disebut luminiferous. Nuansa warna biru cerah, hijau, merah berpadu dengan emas menarik dan memanjakan mata. Emas selalu selaras dengan skema warna dasar ikon. Itu melambangkan Kristus, cahaya ilahi, matahari, kekuatan, kemurnian pikiran, pancaran kebaikan yang menang.

Terungkap monumen kali ini dapat dibagi menjadi dua arah. Yang pertama lebih "utara", dengan wajah relief berbentuk oval putih padat, dominasi kontras nuansa dingin biru dan merah, latar belakang yang indah, dibuat dengan peregangan warna dari biru tua ke terang, dan bidang oker muda. Yang kedua lebih lembut dalam menulis wajah, teredam dan hangat dalam warna. Untuk mengisi latar belakang, baik penyepuhan ganda atau imitasi digunakan. Margin gelap, dengan tepi tembus ganda, dengan prasasti hias yang lebih sederhana.

Tahun 1770-an adalah titik balik dalam sejarah lukisan ikon di Ural. Kita dapat berbicara tentang penampilan gaya tunggal saat ini, sebagaimana dibuktikan oleh banyak monumen kuno. Ada perluasan rentang ikonografi, komposisi multi-figur yang kompleks dibuat. Dalam semua karya periode ini, pengaruh tradisi bergambar Rusia Utara ditelusuri.

Selain papan relikui berkualitas tinggi dengan pasak ujung, pemutihan pribadi (penggunaan warna putih pada permukaan tulisan) dan balutan emas tipis menjadi ciri khas ikon saat ini. Warnanya didasarkan pada kombinasi berbagai warna merah, oranye-coklat dan biru. Kotoran digambarkan sebagai gundukan miring dengan bunga yang dikombinasikan dengan celana tradisional. Warna ladangnya oker, dari putih susu hingga kuning-coklat, latar belakangnya disepuh.

Baris paleografis (prasasti) sempurna, sering dihiasi. Ini terutama ikon berukuran kecil, ada juga lipatan dua dan tiga daun yang diatur dalam bingkai logam dan kayu. Dalam gambar ikon Nevyansk pada paruh pertama abad ke-18 - pertengahan abad ke-19, pengaruh gaya Barok yang tidak biasa untuk ikon terlihat: komposisi multi-figur yang luar biasa dengan pose dinamis orang-orang kudus, jubah mereka berkibar dengan tirai berpola - lipatan; banyak elemen dekoratif - bagian tengah dan bidang sering dihiasi dengan ikal emas yang rumit; prasasti di sepanjang tepi ikon dibingkai oleh cartouches emas yang subur - bingkai, takhta hiasan "terdiri dari" ikal melengkung-cekung; awan dan cakrawala ditunjukkan oleh garis-garis keriting. Jubah orang-orang kudus dibedakan oleh banyak warna, pola dan ornamen bunga, mengingatkan pada mawar dan bunga-bunga lain dari nampan Tagil (ini khas untuk ikon yang dilukis oleh Chernobrovin).

Sejak awal abad XIX. fitur klasisisme muncul di ikon, tercermin dalam gambar nyata lanskap Ural yang telah disebutkan dan pemandangan bangunan pertambangan. Bangunan arsitektural dan detailnya digambarkan dalam ruang tiga dimensi, mis. mendapatkan volume dan kedalaman. Gambar orang-orang kudus dibedakan oleh miniaturisasi dan kehalusan tulisannya. Yang paling ekspresif dalam ikon para master Nevyansk adalah wajah-wajah cantik: cantik, berpipi penuh, dengan mata besar, kerutan di dahi, hidung lurus pendek, dengan dagu bulat, bibir sedikit tersenyum. Mereka memancarkan kebaikan, empati, dan kasih sayang. Nuansa perasaan tercermin di beberapa wajah: di wajah para malaikat ada kepolosan seperti anak kecil dan kemurnian pikiran yang menyentuh.

Mereka merebut ikon Nevyansk dan tren romantisme. Mereka menemukan landasan dalam pandangan dunia yang dramatis, "pesimisme religius" dari Orang-Orang Percaya Lama, yang merasa diri mereka diasingkan dari gereja dan negara. Bukti nyata dari hal ini adalah ikon Bogatyrevs "The Nativity of Christ", di mana acara utama disertai dengan adegan-adegan yang menonjolkan perasaan cemas, ketakutan di ambang hidup dan mati, harapan akan pengejaran, pembalasan yang kejam . Ditinggikan secara romantis adalah gambar Leo dari Katansky dalam ikon Bogatyrev, dinamai salah satu pemimpin dan penyebar perpecahan, Lev Rastorguev. Orang suci itu tampaknya melayang-layang di atas tanah dalam pakaian megah yang disebutkan dalam teks dari dua ciri khas itu.

Meskipun romantisme tidak memiliki tanda formal yang jelas di ikon dan hilang dalam gaya Barok, itu berkontribusi pada perkembangan yang dimulai pada awal abad ke-17. memikirkan kembali ruang ikonik, yang terbagi menjadi pusat dan keunggulan, menjadi panorama megah yang terlihat dari berbagai sudut pandang yang terbentang di atas pesawat. Langit keemasan juga berbicara tentang pandangan dunia romantis dari pelukis ikon Nevyansk, di bawah "sfumato ilahi" bercahaya di mana gambar alam yang dilambangkan muncul; dan adegan pemujaan orang Majus, godaan Yusuf, perjuangan Malaikat, yang terjadi di taman reruntuhan tufa yang ditumbuhi tanaman hijau yang memanjat, mengingatkan pada kelemahan kehidupan duniawi; dan berlangsung di gua yang nyaman, mirip dengan gua buatan di batu, memandikan bayi. Pemandangan alam yang romantis - lembah dengan kawanan ternak yang merumput di dekat sungai, tebing dengan akar dan rerumputan yang menggantung, taman buatan, dipagari dengan kisi-kisi ramping dan pot bunga di tiang.

Banyak motif yang datang ke ikonografi Rusia dari Alkitab dan cetakan bagian depan Barat pada awal abad ke-17 ternyata selaras dengan realitas Ural lokal. Ikon "Kelahiran Bunda Allah" menjadi seperti lukisan horizontal, yang plotnya berkembang di enfilade istana Kekaisaran. Malaikat menampakkan diri kepada Abraham di taman "Inggris" yang indah di depan sebuah rumah mewah, mengisyaratkan habitat peternak dan manajer tambang. Lanskap Ural yang khas muncul dengan seluncuran ikan air tawar sebagai singkapan bebatuan, "tenda batu" yang ditumbuhi pohon jenis konifera. Tepi sungai Yordan menyerupai tepi perbukitan Neiva, seolah-olah dilihat dari tingkat menara Nevyansk yang miring, yang siluetnya dapat ditebak dalam gambar kota-kota kecil di latar belakang. Dengan demikian, kecenderungan romantis berubah menjadi realistis. Namun, tidak satu pun atau yang lain masih membuat ikon gambar, mematuhi makna dogmatis. Dengan demikian, gua melambangkan perlindungan suci, model alam semesta; Gua Betlehem - "dunia yang dilanda dosa karena kesalahan manusia, di mana matahari kebenaran bersinar", serta citra "Bunda Allah yang melahirkan dan melahirkan bumi"; reruntuhan kuno - dunia pagan; lanskap pegunungan - awal spiritual; kubah dan lengkungan interior - kubah surga. Orang-Orang Percaya Lama, dengan segala kebebasan untuk menafsirkan sumber-sumber teologis, tentu mengenal dan menghormati mereka.

Pelukis ikon Ural, tidak diragukan lagi, berkenalan dengan publikasi seperti Alkitab bagian depan (misalnya, Alkitab Jerman Nuremberg) atau Ukiran Emas Augsburg enam volume dengan sampel untuk perhiasan, tukang kayu, dan pematung. Konduktor selera Eropa adalah imigran dari Ukraina yang tinggal di dekat Kerzhak, Polandia yang ditangkap, Ishved, spesialis asing, terutama dari Jerman dan Swedia, yang bekerja di perusahaan pertambangan dan metalurgi. Pengaruh Eropa pada lukisan ikon Nevyansk dalam proses evolusinya juga difasilitasi oleh hubungan antara pusat-pusat "kesalehan kuno", beberapa di antaranya terletak di tanah Katolik di Polandia, Negara Baltik, Rumania, serta asing kontak Demidovs dan industrialis lainnya. Dibentuk di kedalaman Rusia, di perbatasan Eropa dan Asia, sekolah Nevyansk, tidak seperti yang lain, mensintesis berbagai pengaruh Barat berdasarkan tradisi Bizantium.

Namun fenomena pengaruh seni tidak dapat dijelaskan hanya dengan asal-usul dan pengaruhnya saja. Fenomena sekolah Nevyansk sangat ditentukan oleh "jenius tempat itu." Sulit untuk menghitungnya di setiap ikon individu, dibuat sesuai dengan gambar, dan dalam beberapa cara meniru sampel lain, tetapi secara umum, kejeniusan ini tidak diragukan lagi hidup di ikon Nevyansk. Dari mana pun pelukis ikon berasal, di mana pun mereka belajar sebelumnya, Batu Ural, seperti yang disebut dalam kronik Novgorod, menyatukan mereka. Mereka, seperti ahli seni pemotongan batu, pengecoran Kasli, ukiran Zlatoust pada baja, menyadari keterlibatan mereka dalam tujuan yang sama. Perasaan batu, logam, kekayaan isi perut melekat pada para empu lukisan ikon Nevyansk. Dalam nada amethyst dari "lanskap mineralogi" mereka, dalam kelimpahan emas dan "permata" yang menghiasi pakaian para pertapa suci. Semua mitologi Ural memiliki karakter "bawah tanah", diresapi dengan misteri harta karun, yang bagi Orang Percaya Lama terutama dikaitkan dengan batu berharga iman sejati: "Ini berada di ujung jalan."

Juga, ikon Nevyansk memiliki tanda-tanda gaya Barok baik dalam versi pra-Petrine (mendekati Mannerisme) dan pasca-Petrine: cartouches emas subur membingkai prasasti emas pada latar belakang merah tua, takhta rumit "terdiri dari" gulungan melengkung cekung, gorden bermotif tebal yang membuka perspektif singkatan arsitektur dan figur jarak jauh, gelisah, garis awan dan cakrawala yang berliku. Karakteristiknya juga kombinasi pipa dan meluncur, ornamen pakaian polikrom yang rumit dengan bunga berbentuk lonceng dan tumpah ruah.

Ikon Nevyansk dari periode selanjutnya dicirikan oleh latar belakang emas dengan ornamen bunga atau geometris yang timbul pada gesso. Orang-orang kudus digambarkan terhadap lanskap dengan garis cakrawala rendah. Komposisi ikon disederhanakan, menjadi seperti lukisan, perspektif linier memainkan peran penting di dalamnya.

Di ikon Nevyansk, gambar orang-orang kudus di margin baik di tanggal 18 dan Abad XIX pertumbuhan saja. Pada abad XVIII. kasus ikon di mana orang-orang kudus berada, sebagian besar dengan ujung yang runcing. Biasanya, latar belakang diwarnai, lebih sering merah muda atau merah pekat, terkadang dengan awan seperti api keemasan. Pada abad ke-19 orang-orang kudus yang terletak di bawah berada dalam kotak ikon persegi panjang dengan bumi, dan yang di atas juga dalam kotak ikon dengan atasan berpola. Pada abad ke-19, finial sering ditandai dengan cartouches hitam. Di ikon Nevyansk tidak ada orang suci di margin di jendela bundar atau setengah tinggi, satu di atas yang lain. Juga, tidak ada gambar orang suci di margin bawah dan atas. Orang-orang kudus di pinggiran terjadi terutama pada ikon-ikon rumah; pada ikon format yang ditujukan untuk kapel dan gereja dengan iman yang sama, jarang ada orang suci di pinggiran.

Dalam ikon tersebut, orang-orang mencari dan mengekspresikan cita-cita mereka, ide-ide mereka tentang kebenaran, kebaikan dan keindahan. Ikon Nevyansk mewujudkan cita-cita ini sepenuhnya. Melihat ke wajah orang-orang kudus, kami memahami jiwa orang-orang, iman, harapan, dan cinta mereka - apa yang berhasil dilestarikan oleh "orang-orang fanatik kesalehan kuno" yang mengalami penganiayaan oleh pihak berwenang.

Namun, sikap Old Believers tidak tetap tidak berubah. Pengaruh gereja resmi mulai tumbuh, dan kehidupan publik menjadi lebih sekuler. Wabah fanatisme agama di antara Orang-Orang Percaya Lama mulai menampakkan diri dengan kurang jelas. Semua ini tidak bisa tidak mempengaruhi ikon Nevyansk, yang, pada gilirannya, mulai berkembang menuju seni dekoratif, hal yang mewah.

Sejak tahun 1830-an, emas telah banyak digunakan di ikon Nevyansk sehingga mulai menyulitkan untuk melihat lukisan itu, yang menjadi kering dan pecah seiring waktu, sementara pada pergantian abad ke-18 - ke-19. latar belakang emas memainkan peran bingkai untuk lukisan warna-warni yang berharga, melengkapinya secara harmonis.

Para master Nevyansk menciptakan karya-karya penting di paruh kedua abad ke-19. Banyak dari mereka, setelah dekrit yang dikeluarkan pada 5 Januari 1845, yang melarang Orang-Orang Percaya Lama untuk terlibat dalam lukisan ikon, beralih ke keyakinan yang sama. Ini berlaku, khususnya, untuk dinasti Chernobrovin, yang, setelah larangan lukisan ikon Old Believer, bekerja untuk Gereja Ortodoks, menunjukkan keterampilan dan fitur gaya sekolah yang tak tertandingi.

Perubahan bertahap dalam kebijakan pemerintah Tsar terhadap Orang-Orang Percaya Lama berkontribusi pada pengembangan lebih lanjut dari lukisan ikon Nevyansk. Dekrit kekaisaran, yang dikeluarkan pada tahun 1883, sekali lagi mengizinkan Orang-Orang Percaya Lama untuk secara resmi terlibat dalam keahlian mereka.

Nasib sekolah Nevyansk juga dipengaruhi oleh beberapa tren artistik yang ditangkap pada paruh kedua abad ke-19. seni kultus Rusia secara keseluruhan. Ikon master pabrik Staro-Utkinsky T.V. Filatov, yang dianugerahi medali perunggu di Pameran Ilmiah dan Industri Siberia-Ural yang diadakan di Yekaterinburg pada tahun 1887, ditetapkan sebagai "produk dari bengkel lukisan ikon mereka dalam gaya Bizantium." Ini bukan tentang tradisi Bizantium, yang dikembangkan secara organik oleh seni Rusia Kuno, dan yang tidak pernah dipisahkan oleh lukisan ikon Old Believer, tetapi tentang hasrat untuk mendiang Bizantium, yang disebut ikon Italia-Yunani. Beberapa tanda sekolah Nevyansk menghilang di bawah pengaruh hobi ini. Oker kaca hangat dari ikon Bizantium abad ke-19 menggantikan warna putih Nevyansk.

Di sisi lain, seruan baru untuk wasiat Bizantium sesuai dengan keinginan Orang-Orang Percaya Lama untuk melestarikan kekakuan ikonografi dan gaya, untuk mencegah penetrasi naturalisme ke dalam lukisan kultus. Lagi pula, bukan kebetulan bahwa "gaya Bizantium" dicatat oleh sang seniman, yang dikenal dengan koleksi besar aslinya Nevyansk bagian depan. Lukisan ikon Nevyansk mencoba melestarikan tanda-tanda yang terpasang di dalamnya hingga awal abad kita. Namun, tanda-tanda ini direplikasi setiap kali lebih mekanis dan tidak bisa tidak melemah. Integritas digantikan oleh eklektisisme, cita-cita asketis - oleh kecantikan sentimental. Jumlah pesanan berkurang: “Dulu, kerajinan itu dalam keadaan yang relatif berkembang, ada hingga selusin bengkel lukisan ikon, tetapi sekarang pesanan telah menurun begitu banyak sehingga bahkan tiga bengkel terkadang duduk tanpa pekerjaan,” salah satu publikasi sejarah lokal melaporkan.

The Old Believers melakukan banyak hal untuk melestarikan tradisi Ortodoks Rusia Kuno dalam seni Rusia. Pada saat Gereja Ortodoks lebih menyukai lukisan akademis, komunitas "kesalehan kuno", yang mengandalkan modal mereka sendiri, memberikan berbagai karya kepada pelukis ikon mereka dan mendukung kreativitas mereka. Tetapi pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20, ketika, karena berbagai alasan ideologis dan estetika, tradisi Rusia Kuno banyak diminati, para master Percaya Lama tetap berada dalam bayang-bayang pelukis ikon Palekh, Kholuy dan Mstera, yang selalu setia kepada negara, gerejanya dan menjadi pelaksana perintah mereka. Sekolah Nevyansk adalah sesuatu dari masa lalu. Dia tidak pergi tanpa jejak. Sepanjang perkembangannya, ia memiliki dampak nyata pada ikon cerita rakyat, yang tidak menyia-nyiakan potensi kreatifnya, pada miniatur buku lokal, pada lukisan di atas kayu dan logam, pada seluruh budaya artistik Ural.

Studi tentang sekolah Nevyansk meyakinkan kita bahwa ini adalah fenomena utama dalam sejarah seni Rusia, memperluas pemahaman tentang lukisan ikon Zaman Baru. Selama masa kejayaannya, ia mencapai ketinggian artistik yang sebenarnya. Realitas keras dari wilayah pertambangan, sama sekali bukan kebiasaan ideal yang berlaku di kalangan pedagang dan penambang emas, memenuhi lukisan ikon Old Believer dengan kesedihan dari khotbah yang penuh gairah. Namun di balik situasi sejarah yang konkret, di balik pertikaian gereja, para pelukis Ural melihat pemandangan nilai seni yang tak lekang oleh waktu. Peneliti seni Rusia kuno G.K. Wagner mengatakan tentang Archpriest Avvakum bahwa dia “tercatat dalam sejarah bukan sebagai Orang Percaya Lama, tetapi sebagai eksponen keabadian cita-cita surgawi” dan inilah tepatnya mengapa “kehidupan dramatis dan karya dramatisnya terlihat sangat modern.” Kata-kata ini juga dapat dikaitkan dengan master lukisan ikon Nevyansk terbaik.

3 Dinasti terkenal dari pelukis ikon

Master pertama - penatua Grigory (G. Koskin), biksu Gury (G.A. Peretrutov), ​​ayah Paisy (P.F. Zavertkin) - bekerja di sketes dan di sekitar Nevyansk. Perlindungan penambang memungkinkan untuk membuat bengkel di kota.Keterampilan melukis ikon diturunkan dari generasi ke generasi.

Masa kejayaan lukisan ikon Ural akhirnya datang pada abad ke-18 - awal abad ke-19. Pusat lukisan ikon yang diakui, seperti yang disebutkan sebelumnya, di Ural adalah kota Nevyansk. Dinasti pelukis ikon terkenal bekerja di sini - Bogatyrevs, Chernobrovins, Zavertkins, Romanovs, Filatovs, yang memainkan peran penting dalam penciptaan sekolah lukisan ikon Nevyansk, serta Anisimovs, Fedot dan Gavriil Ermakovs, Platon Silgin dan lain-lain. Orang-orang datang ke sini untuk mempelajari lukisan ikon dari Yekaterinburg, Nizhny Tagil, Staroutkinsk, Chernoistochinsk, dan tempat-tempat lain di pertambangan Ural.

Pengaruh paling berbuah dan bertahan lama pada ikon Nevyansk adalah dinasti pelukis ikon Bogatyrevs. Kegiatan yang berlangsung pada periode 1770 hingga 1860. Ivan Vasilievich, Mikhail Ivanovich, Afanasy Ivanovich, Artemy Mikhailovich, Iakinf Afanasyevich dan Gerasim Afanasyevich Bogatyrev adalah bengkel terkemuka industri lukisan ikon Nevyansk, yang berfokus pada bagian komersial dan industri pedagang Percaya Lama, tetua komunitas Percaya Lama, pemilik pabrik, penambang emas yang memegang seluruh ekonomi di tangan mereka Ural.

Ikon Bogatyrevs dari masa kejayaan bengkel mereka (sepertiga pertama abad ke-19) dalam hal warna, gambar, komposisi paling dekat dengan lukisan ikon Yaroslavl pada sepertiga terakhir abad ke-18, berorientasi, pada gilirannya, ke periode akhir kreativitas salah satu master terkemuka dari Gudang Senjata Moskow Fyodor Zubov (1610-1689) Dan, meskipun pada awal abad ke-19 ada hingga selusin bengkel lukisan ikon di Nevyansk, hampir semuanya menyalin Bogatyrevs. Karya mereka dianggap sangat berharga.

Nenek moyang Bogatyrev muncul di Nevyansk pada awal 1740-an, setelah tiba dengan karavan perdagangan dari Yaroslavl. Menurut kisah revisi tahun 1816, tiga keluarga Bogatyrev tinggal di pabrik Nevyansk. Pelukis ikon sendiri mengajari anak-anak kerajinan ikon melukis, selengkap mungkin, yaitu. surat pribadi atau pribadi.

Ikon paling indikatif yang mencirikan gaya di mana mereka bekerja adalah ikon: Diakon Agung Lawrence, St. Leo dari Catania dengan hidupnya, Kelahiran Kristus, Tritunggal Perjanjian Lama, Juruselamat Tidak Dibuat dengan Tangan.

Pada Januari 1845, sebuah undang-undang disahkan yang melarang para skismatik untuk terlibat dalam lukisan ikon, tetapi meskipun demikian, keluarga Bogatyrev, seperti pelukis ikon lainnya, terus terlibat dalam lukisan ikon. Alasan utama pelecehan terus-menerus oleh pihak berwenang adalah aktivitas skismatik aktif Bogatyrev, dan bukan lukisan ikon. Pada tahun 1850, pelukis ikon Bogatyrevs diasingkan ke pabrik teologi Ural karena menghindari bergabung dengan kepercayaan umum. Baru kemudian, dengan transisi ke kepercayaan bersama, mereka diizinkan untuk kembali ke Nevyansk. Bahan cetakan pertama tentang pelukis ikon Bogatyrevs muncul pada tahun 1893. Buku harian penasihat pengadilan S.D. diterbitkan dalam jurnal "Brotherly Word". Nechaev, yang, atas nama Nicholas I, melakukan "penelitian tentang perpecahan" di provinsi Perm. Nechaev secara pribadi bertemu dengan Bogatyrevs dan, terkesan dengan pertemuan ini, membuat entri buku harian berikut pada 22 November 1826: “Di Nevyansk, pelukis ikon terbaik dengan hati-hati melestarikan cara Yunani kuno dalam menggambar dan teduh. Untuk ini mereka menggunakan kuning telur. Bogatyrevs lebih terampil dan lebih kaya dari semua. Mereka sedang melukis gambar untuk Gereja Old Believer yang baru di Yekaterinburg.”

Di pertengahan abad ke-18, dalam dokumen arsip, di sebelah nama keluarga Bogatyrevs, nama keluarga Chernobrovins sering ditemukan. Mereka tinggal di Nevyansk sejak akhir abad ke-17. Menurut dokumen, keluarga tinggal di Nevyansk pada 1746: Fyodor Andreevich Chernobrovin bersama istri dan tiga putranya Dmitry, Afanasy, Ilya, dan Matthew Afanasyevich bersama istri, putra, dan dua putrinya.

Pada awal abad ke-19, mereka menjadi pendiri enam klan yang ditugaskan ke pabrik Nevyansk milik petani Chernobrovin. Semuanya adalah Orang-Orang Percaya Lama, tetapi pada tahun 1830 mereka beralih ke keyakinan yang sama. Pelukis ikon Chernobrovina tidak memiliki bengkel keluarga tunggal, seperti Bogatyrevs, mereka tinggal di rumah yang terpisah dan bekerja secara terpisah. Bersatu hanya untuk memenuhi pesanan dalam jumlah besar.

Kreativitas Chernobrovins selama masa kejayaannya (1835-1863) dicirikan oleh penguasaan seni komposisi yang sangat baik dan kemampuan untuk menggabungkan plot, kombinasi teknik lukisan ikon Old Believer tradisional dengan elemen lukisan sekuler (menggambar celah dengan menciptakan emas). Penggunaan teknik gold blooming dan drawing, serta kutipan dan kejar-kejaran saat mendekorasi background dolitic. Penggunaan tumbuhan dan bunga dalam dekorasi kerajinan bergambar Tagil saat menggambarkan kain pada pakaian dan gorden. Dalam solusi warna ikon, warna merah dan hijau sangat menentukan, cenderung ke nada dingin dalam kombinasi dengan hijau zamrud gelap dan biru-hijau dengan kepadatan sedang.

Keluarga Chernobrovin menerima kontrak dari para manajer pabrik Nevyansk untuk melukis ikon bagi gereja-gereja yang baru dibangun dengan keyakinan yang sama. Jadi pada musim semi 1838 sepupu Ivan dan Matthew Chernobrovin menandatangani perjanjian untuk melukis ikon untuk ikonostasis di Gereja Assumption dengan keyakinan yang sama, yang sedang dibangun di pabrik Rezhevsky, seharga 2.520 rubel. Pada bulan November 1839 mereka mulai melukis ikon suci tambahan untuk Paskah 1840.

Pada tahun 1887, mereka berpartisipasi dalam pembukaan pameran ilmiah dan industri Siberia-Ural di Yekaterinburg. Untuk ikon yang disajikan, mereka dianugerahi tinjauan kehormatan oleh Masyarakat Pecinta Ilmu Pengetahuan Alam Ural. Ikon-ikon yang paling ekspresif, mencerminkan gaya lukisan ikon mereka, adalah: Diakon Agung Stefan, Bunda Allah "Apa yang akan kami sebut Engkau, Bergembiralah", Yohanes Pembaptis. Di pertengahan abad ke-19, Chernoborovin berhasil memantapkan diri sebagai salah satu dinasti terkemuka pelukis ikon Ural.

Pelukis ikon Ural terakhir adalah saudara Andrey dan Gavriil Romanov, yang nenek moyangnya datang ke Nevyansk dari Guslitsy pada awal 1830-an, sebelum sekolah melukis ikon lokal berakhir. Dalam karya-karya Romanov, tentu saja, ada kepatuhan formal pada gaya Nevyansk, tetapi sulit untuk membicarakan perkembangannya lebih lanjut. Revolusi tahun 1917 melengkapi sejarah lukisan ikon Nevyansk, fenomena artistik unik di kemudian hari ini, yang meninggalkan tanda cerah tidak hanya dalam budaya Old Believer dari pertambangan Ural, tetapi juga dalam seni Rusia. Banyak peneliti yang telah lama mempelajari lukisan ikon Nevyansk, di antaranya adalah sejarawan terkenal seperti Baidin V.I., Roizman E.V. Diyakini bahwa lukisan ikon di Nevyansk ada hingga tahun 1936, dan master terakhir lukisan ikon Nevyansk adalah E.O. Kalasnikov.

Kesimpulan

Fenomena budaya Orang Percaya Lama, yang merupakan bagian integral dari lukisan ikon Rusia Kuno, tidak diragukan lagi menarik bagi para sejarawan dan sejarawan seni.

Ikon sebagai objek signifikansi kultus adalah bagian penting dan integral dari budaya keagamaan Orang-Orang Percaya Lama dan momen penting identifikasi diri dalam budaya ini.

Atribut "kesalehan kuno" di lingkungan Old Believer memainkan peran yang sangat penting dalam pengaturan diri kehidupan komunitas yang muncul pada paruh kedua abad ke-17. Ikonografi bagi Orang-Orang Percaya Lama sama pentingnya sebagai bagian dari penunjang kehidupan seperti halnya produksi peralatan rumah tangga atau pengiriman makanan, dan bahkan mungkin lebih. Berkat lukisan ikon, Orang-Orang Percaya Lama tidak hanya melestarikan iman mereka yang diwariskan oleh nenek moyang mereka, tetapi juga mewariskan budaya dan tradisi spiritual mereka ke generasi berikutnya.

Oleh karena itu, ikon di antara Orang-Orang Percaya Lama adalah objek pemujaan yang paling penting. Ini bukan sekadar potret seorang santo atau ilustrasi kisah suci. Ikon adalah gambar suci, mediator antara batas surgawi dan bawah, wahyu Tuhan, diungkapkan dalam garis dan warna, teologi dalam gambar visual, doa yang diwujudkan.

Lukisan religi Old Believer dipelajari oleh para peneliti dalam semua keragamannya, yang dicirikan oleh fitur artistik, gaya dan teknologi dari berbagai sekolah lukisan ikon.

Studi dalam makalah tentang fenomena budaya seperti sekolah lukisan ikon Nevyansk meyakinkan kita bahwa ini adalah fenomena orisinal berskala besar dalam sejarah seni Rusia, memperluas pemahaman kita tentang sejarah budaya dan spiritual Ural.

Selama masa kejayaannya, sekolah lukisan ikon Old Believer di Nevyansk mencapai puncak artistiknya yang sebenarnya. Ketidakstabilan situasi historis dan seringnya perselisihan gereja tercermin dalam kekhasan penulisan ikon Nevyansk. Selama proses melukis dan pemahaman spiritual terhadap ikon, pelukis ikon berusaha melepaskan diri dari kehidupan sehari-hari dan realitas yang tak terhindarkan. Oleh karena itu, ikon Nevyansk mewujudkan cita-cita spiritual masyarakat yang dibutuhkan oleh Orang-Orang Percaya Lama untuk pengembangan dan keberadaan penuh di wilayah ini, serta transfer nilai-nilai dan tradisi yang tertanam selama berabad-abad, dan tanpa ikon Nevyansk akan jauh lebih sulit untuk melestarikannya.

Sebagai hasil dari mempelajari topik ini, dimungkinkan untuk menetapkan fitur paling mencolok dari ikon Nevyansk, ini termasuk: ikon dicat secara eksklusif dalam tempera, mereka tidak pernah menggunakan cat minyak; perpaduan tradisi lukisan ikon Rusia kuno dengan kombinasi realistis, ikon sering menggambarkan lanskap khas daerah pertambangan Ural. Ikon Nevyansk dicirikan oleh komposisi multi-pola. Ikonnya polikrom. Penggunaan berlimpah dari semua warna merah.

Ikon Nevyansk ditandai dengan penggunaan penyepuhan yang melimpah: lembaran emas, menghitam, karena ini hanya emas asli yang digunakan, tidak ada tanda-tanda imitasi logam mulia oleh para peneliti ikon Nevyansk yang ditemukan. Sekolah lukisan ikon Nevyansk dicirikan oleh banyak pengrajin dan banyak detail, gambar mereka yang cermat. Evolusi ikon dari fenomena sakral dan ritual menuju seni dekoratif dan barang-barang mewah. Penggunaan elemen lukisan kuas rakyat Ural dalam penggambaran pakaian dan gorden.

Ikon Nevyansk mencerminkan berbagai gaya dalam seni: barok, klasisisme, romantisme, realisme.

Dari gaya Barok, ikon Nevyansk mempelajari fitur-fitur khas untuk gaya ini seperti:

cartouches emas megah membingkai prasasti emas pada latar belakang merah tua;

singgasana berseni "terdiri dari" ikal melengkung-cekung;

gorden berpola tebal yang memperlihatkan potongan perspektif dalam arsitektur dan sosok-sosok jauh;

garis-garis awan dan cakrawala yang berliku-liku;

ornamen polikrom pakaian yang rumit dengan bunga berbentuk lonceng dan tumpah ruah.

Sejak awal abad XIX. fitur klasisisme muncul di ikon, tercermin dalam gambar nyata lanskap Ural yang telah disebutkan dan pemandangan bangunan pertambangan.

Ikon Nevyansk juga mewujudkan beberapa tren romantisme, meskipun romantisme dalam ikon tidak memiliki tanda-tanda formal yang jelas dan hilang dalam gaya Barok, tetapi fitur romantisme tercermin dalam pandangan dunia yang dramatis, "pesimisme agama" dari Orang-Orang Percaya Lama, yang merasa dirinya terbuang dari gereja dan negara.

Mempelajari masalah ini, kita dapat menyimpulkan bahwa master Ural dari sekolah lukisan ikon Nevyansk menciptakan gaya unik mereka sendiri, yang didasarkan pada tradisi budaya rakyat Ural.

Sekolah lukisan ikon Nevyansk adalah fenomena budaya lukisan religius dan merupakan bagian integral dari warisan budaya dan spiritual Rusia. Ikon Nevyansk adalah karya lukisan Rusia abad ke-17 - awal abad ke-20 yang luar biasa indah.

Daftar literatur yang digunakan

Baidin, V.I. Ikon Nevyansk [Teks] / I.V. Baidin // Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 1997.- hal. 248

Baidin, V.I. Orang-Orang Percaya Lama dari Ural dan otokrasi. Akhir abad ke-18 - pertengahan abad ke-19 [Sumber daya elektronik].- Mode akses: #"justify"> Baidin, V.I. Catatan tentang pelukis ikon-Orang Percaya Lama di pabrik pertambangan Ural pada paruh pertama pertengahan abad XVIII: nama baru dan baru tentang master terkenal [Teks] / I.V. Baidin // Buletin Museum Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 2002. Edisi. satu.

Baidin, V.I. Sumber naratif dan dokumenter tentang sejarah lukisan ikon Old Believer di pabrik pertambangan Ural pada abad ke-17 - awal abad ke-20 [Teks] / I.V. Baidin // Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 1997.- hal. 248

Orlov, A.S. Sejarah Rusia [Teks]: buku teks / A.S. Orlov.- M.: Prospek, 2009.-hal.528

Roizman, E.V. Plot lukisan ikon paling sering ditemukan di ikon Nevyansk, serta orang-orang kudus di margin dan frekuensi komparatif penyebutan mereka (berdasarkan koleksi Museum Ikon Nevyansk) [Teks] / E.V. Roizman // Buletin Museum Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 2010. - hal. delapan

Golynets, G.V. Ikon Nevyansk: Tradisi Rusia Kuno dan Konteks Zaman Modern [Teks] / G.V. Golynets//Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 1997.- hal. 248

Gubin, O.P. Dinasti pelukis ikon Nevyansk Bogatyrevs dan Chernobrovins [Teks] / O.P. Gubin // ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 1997.- hal. 248

Golynets, G.V. Sekolah Nevyansk: pesan selama berabad-abad [Teks] / G. V. Golynets / / Buletin Cabang Ural dari Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia. 2010. Nomor 1(31)

Grebenyuk, T.E. Ikon Vetka [Sumber daya elektronik].- Mode akses: #"justify">Kirikov, A.A. Pada lukisan ikon di Syzran pada akhir abad 18-19 [Sumber daya elektronik].- Mode akses: # "justify"> Bykova, E.A. Ikon Old Believer abad ke-19-20 di wilayah Volga-Vyatka [Sumber daya elektronik].- Mode akses: # "justify"> Zakharova, S.O. Pembentukan dan pengembangan pusat-pusat pengecoran tembaga Old Believer [Sumber daya elektronik].- Mode akses: # "justify"> Taktashova, L.E. Ikon Old Believer Tidak Dikenal [Teks] / L.E. Taktashova // Warisan kami. IV (16) 1990.-hal. 132-133

Eremeev, F.A. Ikon Nevyansk [Teks] / F.A. Eremeev // Ikon Nevyansk. Yekaterinburg, 1997.- c.249

Kolpakova, G. S. Seni Byzantium. Periode awal dan pertengahan [Sumber daya elektronik].- Mode akses: #"justify">Borovik, M.P., Roizman E.V. Ikon yang ditandatangani dan diberi tanggal dalam koleksi Museum Ikon Nevyansk. XIX - awal abad XX [Teks] / M.P. Borovik, E. V. Roizman// Buletin museum "Ikon Nevyansk". Yekaterinburg, 2006.- hal. 8-40

Album pertama "Ikon Nevyansk", dirilis pada tahun 1997, tidak hanya menandai fenomena tersebut, tetapi juga menjadi yang pertama di antara publikasi pribadi semacam itu di Rusia pasca-Soviet. Selain itu, ia menjadi contoh bagi banyak peneliti, kolektor, mengikutinya selama beberapa tahun, album koleksi pribadi dan yang didedikasikan untuk lukisan ikon daerah dirilis dan terus dirilis.

Evgeny Roizman:
Album "Ikon Nevyansk" pada tahun 1997 adalah pengalaman pertama. Itu adalah proyek yang sangat berani, sebelum waktunya. Kami membuka jalan, menarik perhatian pada studi sekolah regional, menunjukkan algoritme. Setahun kemudian, album "Ikon Ural" muncul, dan kemudian "Ikon Siberia". Setelah itu ada dorongan lain - "Ikon Krasnoufimskaya" kami. Melalui studi panjang tentang ikon Nevyansk, kami telah mengidentifikasi arah yang cerah dan sangat khas. Dan setelah beberapa tahun mulai muncul” ikon Syzran"," ikon Guslitskaya "...

Tetapi ikon Nevyansk adalah fenomena tatanan yang sama sekali berbeda dari sekadar arah regional. Apa bedanya? Mengapa, ketika berbicara tentang ikon Nevyansk, kita berbicara tentang sekolah, konsep seperti apa ini dan bagaimana membandingkannya dengan tren regional lainnya?

Evgeny Roizman: Sejumlah besar monumen berkualitas tinggi, dibuat selama sekitar 200 tahun, disatukan secara gaya, berasal dari wilayah yang sama, dan memengaruhi wilayah tetangga. Selain teknik umum dan fitur teknologi, ikon-ikon ini mengungkapkan ideologi yang sama. Dalam lukisan ikon Nevyansk, semua tahap perkembangan dilacak: kemunculan, pembentukan, perkembangan dan penurunan. Dan tentu saja, perlu diperhatikan dampak sekolah terhadap banyak destinasi regional.

Bunda kami dari Mesir. Ikon Nevyansk paling awal di Museum. Pada ikon adalah tanggal penulisan - 1734.

Ungkapan "Ikon Nevyansk adalah puncak lukisan ikon Pertambangan dan Pabrik Old Believer" sering digunakan. Mengapa "Orang Percaya Lama"?

Evgeny Roizman:
Harus dipahami bahwa ikonografi Rusia Kuno yang sebenarnya, yang ada sebelum reformasi Peter the Great (di bawah Peter the Great, ikon diperintahkan untuk dicat dengan minyak dan "seperti hidup") dihargai secara tepat oleh Orang-Orang Percaya Lama dan hanya dipertahankan oleh mereka. Orang-Orang Percaya Lama-lah yang melestarikan tradisi melukis ikon Rusia kuno untuk kami.

Lalu mengapa "ikonografi pertambangan" ditambahkan?

Evgeny Roizman:

Seni serius apa pun dimulai dari pelanggan. Jika ada pelanggan kaya dan canggih yang tahu apa yang ingin dia dapatkan untuk uangnya, maka semua pengrajin akan bersaing dan memperjuangkan pesanan ini. Dan pergi ke tingkat yang lebih tinggi dan lebih tinggi. Kita melihat ini bahkan sekarang, misalnya, dalam lukisan, dalam perhiasan. Namun dalam seni lukis ikon, selain keterampilan teknis murni, ada komponen lain: spiritualitas yang tinggi. Semua pelanggan ikon adalah orang-orang fanatik yang setia pada kesalehan kuno. Di sini, di pabrik pertambangan, lapisan besar pelanggan yang sangat kaya, percaya dengan tulus, dan canggih telah terbentuk. Mereka, pekerja pabrik, memisahkan diri dari penduduk lainnya, selain (penting!!!), ikon bagi mereka bukan hanya barang berharga dan simbol iman, tetapi juga cara identifikasi diri. Dengan ikon yang mereka lihat - milik sendiri atau milik orang lain. Di sini orang tua masih memiliki ini: ikon ini milik kita, yang ini bukan milik kita.

Apakah mungkin dalam beberapa kata, dengan mudah, bagi pembaca yang tidak berpengalaman untuk menunjukkan apa "trik" ikon Nevyansk? Apa yang membuat fenomena ini setara dengan contoh lukisan ikon Rusia yang luar biasa?

Evgeny Roizman:

Ikonografi Rusia kuno tidak ada lagi pada abad ke-18. Ruang Gudang Senjata, yang mengumpulkan pengrajin dari seluruh Rusia, dibubarkan. Pengaruh lukisan Eropa Barat pada lukisan ikon Rusia tumbuh, dan tidak secara langsung, tetapi melalui Ukraina. Dan lukisan ikon Rusia Kuno yang asli hanya dilestarikan di antara Orang-Orang Percaya Lama. Dengan cara kuno, master individu bekerja di Palekh, Mstera, di Moskow, Yaroslavl dan melayani kepentingan Orang-Orang Percaya Lama. Dan tiba-tiba, pada akhir tahun 90-an abad ke-20, ternyata dari paruh pertama abad ke-18 hingga revolusi itu sendiri, sebuah sekolah lukisan ikon asli yang kuat ada di pertambangan Ural, bekerja pada tingkat yang begitu tinggi. itu akan memberikan kehormatan bagi Moskow dan Yaroslavl. Sekolah ini menciptakan sejumlah mahakarya terkenal yang memperkaya dan menghiasi ikonografi Rusia. Fakta ini diakui oleh semua ilmuwan besar Rusia, dan saya sangat senang bahwa saya memainkan peran penting dalam penemuan ini.

Ikon "Kebangkitan - Turun ke Neraka dengan Pesta Kedua Belas". Perhatikan cap di sebelah kanan, kedua dari atas.

Dan inilah fragmen yang diperbesar dari stigma ini. Lihat seberapa tinggi keterampilan pelukis ikon Nevyansk: wajah yang dicat dengan hati-hati, yang ukurannya lebih kecil dari kepala korek api!

Apa latar belakang albumnya? Bagaimana lingkaran literatur penelitian tentang Ikon Nevyansk terbentuk? Lagi pula, tidak ada yang membahas topik ini dengan sangat teliti di depan Museum?

Evgeny Roizman:
Publikasi pertama adalah pada tahun 1986 - Lidia Ryazanova menerbitkan sebuah artikel di majalah Ural. Dan istilah "Ikon Nevyansk" disebutkan dalam laporan Oleg Gubkin pada sebuah konferensi di Perm pada bulan September 1985. Dan pada tahun 1997 album pertama kami dirilis, yang berisi sejumlah artikel ilmiah tentang ikon Nevyansk.

Apa nasibnya?

Evgeny Roizman:
Album ini diterbitkan dalam sirkulasi 5.000 eksemplar, dengan biaya $ 140.000. Tersebar di semua perpustakaan besar.

Apa artinya "putus"?

Evgeny Roizman:
Saya mendistribusikannya di antara perpustakaan dan semua orang yang tertarik.

Apakah Anda mencoba untuk menjual?

Evgeny Roizman:
Sesuatu mulai dijual, tetapi karena kurangnya pengalaman, tidak ada uang yang terlihat. Cerita ini membuat saya bingung… Apalagi saya satu-satunya yang tidak diberikan penghargaan gubernur untuk album ini. Tapi itu tidak menghentikan saya. Karena, pertama-tama, saya adalah seorang sejarawan dan peneliti.

Mungkin, kurangnya perhatian masyarakat, tidak adanya semacam hasil timbal balik, memotong keinginan untuk terus bekerja sejak awal?

Evgeny Roizman:
Sebenarnya, banyak teman saya melihat ketidakadilan, tetapi itu tidak menyakiti saya sama sekali, bagi saya fakta itu sendiri jauh lebih penting, dan semua ini mendorong saya untuk membuat museum. Sungguh, Ryazanov ( Yuri Ryazanov - peneliti - kira-kira. ed.) diaduk, dia bermimpi sepanjang hidupnya, dan saya melakukannya. Dia mendorong saya, dia melakukannya melalui saya, dia membuat mimpi saya menjadi kenyataan. Saya masih percaya bahwa dia dan Lida ( Ryazanov) adalah salah satu spesialis terbaik di Ikon Nevyansk. Dia tidak punya waktu untuk memahami beberapa hal, saya telah melangkah lebih jauh sekarang. Berkat pekerjaan ekspedisi juga.

Evgeny Roizman:
Album "Ikon Ural" - Saya berpartisipasi dalam proyek ini. Album ini diterbitkan dengan uang pemerintah wilayah Sverdlovsk. Oleg Gubkin mengawasinya. Album ini secara signifikan melengkapi Ikon Nevyansk. Yang paling penting, dia keluar dengan kamus pelukis ikon. Saya adalah salah satu penulis katalog. Ini adalah dua album fundamental, tetapi hari ini studi tentang lukisan ikon Mining and Factory Old Believer telah berkembang lebih jauh.

Selain proyek penerbitan seperti itu, apakah ada pekerjaan lain? Artikel, publikasi, pameran?

Evgeny Roizman:
Pada tahun 2002, Buletin pertama Museum Ikon Nevyansk diterbitkan. Saya sendiri kemudian tidak sampai artikel. Saya membuat museum dan terlibat dalam akuisisi. Ada akumulasi informasi material dan ilmiah, pemrosesan. Lima buletin telah diterbitkan. Empat dan aplikasi.

Dan bagaimana Vestnik terbentuk?

Evgeny Roizman:
Semua cendekiawan dan peneliti yang bekerja pada topik lukisan ikon Old Believer, dan lukisan ikon secara umum, diberitahu. Atau dalam beberapa disiplin ilmu terkait - buku tulisan tangan, dll. Semua ini dilakukan terutama atas dasar laboratorium arkeografi Universitas Ural. Ini adalah tingkat ilmiah yang sangat tinggi. Dia dihargai dalam komunitas ilmiah.

Album pertama juga merupakan pengalaman pertama, mungkin, seiring waktu, dengan munculnya penelitian ilmiah baru, dengan perluasan koleksi, album baru juga diperlukan?

Evgeny Roizman:
Pada tahun 2005 mereka membuat album baru "Museum Ikon Nevyansk". Sangat menarik karena untuk pertama kalinya volume ikon Nevyansk abad ke-18 seperti itu diberikan, yang tidak ditemukan di semua museum negara setempat. Sebagian besar ikon diterbitkan untuk pertama kalinya. Semua atribusi dalam waktu diperdebatkan dan diverifikasi. Pamerkan koleksi buku Anda. Album ini menunjukkan tingkat ilmiah dan artistik museum. Dan pada 2008 kami menerbitkan album Ikon Krasnoufimskaya. Ini adalah pengalaman pertama dari pembuktian yang beralasan secara ilmiah dari arah yang terpisah dari lukisan ikon Nevyansk. Bahkan, penemuan ilmiah yang serius telah dibuat. Butuh dua puluh tahun kerja untuk memperbaiki fenomena ini.

Tiga album. Di tengah - yang pertama, di sebelah kiri - berikutnya, terlambat - "Ikon Krasnoufimskaya". Semua edisi sudah lama berlalu.

Sudah 6 tahun sejak saat itu sampai album ini. Publikasi apa selama ini?

Evgeny Roizman:
Sejumlah artikel ilmiah serius telah diterbitkan, termasuk artikel "Melipat dalam Lukisan Ikon Rusia" di buletin ketiga - ini adalah artikel pertama tentang melipat secara umum. Ada artikel serius di buletin keempat - saya menyimpulkan sejauh mana kehancuran dan hilangnya ikon di Ural - "Ikon Nevyansk yang hilang." Dan akhirnya, di Buletin Galeri Tretyakov, sebuah artikel panjang diterbitkan tentang pembuatan dan akuisisi museum NI: "Ikon akan menemukan rumah untuk dirinya sendiri."

Apakah jumlah karya ilmiah yang dilakukan mendorong Anda untuk membuat album baru?

Evgeny Roizman:
Ide album baru sudah ada sejak lama. Pandangan dangkal dari beberapa kritikus seni Moskow memberi saya gagasan bahwa perlu untuk menunjukkan asal-usul ikon Nevyansk. Faktanya, sekitar dua puluh tahun yang lalu saya sudah mulai mengidentifikasi ikon Nevyansk awal.
Saya selalu khawatir dengan kenyataan bahwa saya tidak menemukan analog langsung dari ikon Nevyansk di mana pun. Yaitu, saya melihat di dalamnya gema surat-surat Stroganov, surat-surat Moskow pada paruh pertama abad ke-17, surat-surat Yaroslavl pada abad ke-17, tetapi saya belum pernah bertemu analog langsung di mana pun. Dan saya mengerti bahwa lukisan ikon Nevyansk berkembang di sini, di pabrik pertambangan, tetapi pada saat yang sama tidak bergantung pada tradisi lokal apa pun, karena tidak ada tradisi lokal. Dan saya harus menunjukkan ini kepada seluruh komunitas ilmiah.
Selama lebih dari 20 tahun, saya sengaja memilih semua ikon Nevyansk awal. Yang paling terkenal adalah Our Lady of Egypt tahun 1734. Saya membelinya seharga $10.000 pada tahun 1999 pada puncak krisis. Itu harga apartemen dua kamar yang bagus di tengah. Secara total, 34 ikon Nevyansk awal diketahui, salah satunya ada di koleksi pribadi, satu lagi di galeri seni Chelyabinsk, yang berikutnya di Museum Regional Perm, jejak yang lain hilang. Semua sisanya berasal dari koleksi Museum Ikon Nevyansk.

Ikon "Malaikat Agung Michael Gubernur yang Mengerikan" dengan Rasul suci Andreas dan martir suci Stephanida di pinggirnya.

Artinya, album tersebut harus menunjukkan keunikan dan kemandirian lukisan ikon Nevyansk pada asalnya? Apakah Anda berhasil menunjukkan ini kepada para ilmuwan dan sejarawan seni?

Evgeny Roizman:
Ya. Pada 30 April, album itu dipresentasikan kepada komunitas ilmiah Ural kami. Untuk berbagai macam penggemar, album akan disajikan nanti. Ada juga presentasi di Museum Lukisan Dinding Dionysius di Ferapontovo. Untuk komunitas ilmiah Rusia, presentasi akan berlangsung di Akademi Seni Rusia di Prechistenka.

Pada presentasi album dengan Oleg Petrovich Gubkin.

Apa isi albumnya?

Evgeny Roizman:
34 ikon, deskripsi detailnya. Semua ikon ini ada di Nevyansk, Nizhny Tagil, Chernoistochinsk. Dan yang paling penting, mereka sudah membawa fitur yang akan dipertahankan di ikon Nevyansk sepanjang sejarahnya.

Evgeny Roizman:
Sebenarnya, ini hanyalah awal dari perjalanan. Album berikutnya akan menelusuri sejarah ikon Nevyansk dari pertengahan hingga akhir abad ke-18. Volumenya akan jauh lebih besar, karena ada lebih dari tiga ratus monumen pada periode ini dalam koleksi museum. Edisi berikutnya akan mencakup periode 1800 hingga 1861. Dan seri ini akan berakhir dengan album di ikon Nevyansk dari tahun 1861 hingga revolusi. Cerita berakhir pada tahun 1917. Ini akan menjadi studi ikon Nevyansk yang paling komprehensif dan berkualitas tinggi.

Sangat menyenangkan bahwa selain gambar, alih-alih artikel pengantar yang membosankan, album ini berisi banyak materi ilmiah yang menarik dan hidup.

Evgeny Roizman:
Memang, ada kekhususan di sini. Saya tidak masuk ke aspek sejarah seni, tugas saya adalah menunjukkan rentang visual yang jelas dan tekstur yang maksimal. Ini akan memungkinkan kritikus seni untuk mengandalkan fakta yang diverifikasi dan atribusi yang akurat.

Untuk mengekang pelarian imajinasi mereka?

Dia tidak mengatakan apa-apa, tetapi tertawa.

Evgeny Roizman:
Kami mengerjakan album ini bersama dengan supervisor saya, spesialis terbesar dalam sejarah pertambangan Ural, Viktor Ivanovich Baidin. Untuk album ini, Viktor Ivanovich membuat kamus pelukis ikon, yaitu, ia memberikan referensi yang didukung secara ilmiah untuk setiap pelukis ikon Percaya Lama yang didokumentasikan di Ural pada paruh pertama abad ke-8. Sebuah artikel kecil dan sangat berkualitas ditulis oleh kepala departemen restorasi Maxim Ratkovsky. Ini adalah pandangan yang sangat berharga dari pemulih, yang bekerja dengan semua monumen yang termasuk dalam album dan secara profesional melihat semua fitur gaya.

Pada presentasi album dengan Viktor Ivanovich Baidin dan pemulih Mikhail (kiri) dan Maxim (kanan) Ratkovsky.

Bagaimana cara mendapatkan hak untuk berpartisipasi dalam pembuatan album? Apa kriteria kompetensi?

Evgeny Roizman:
Saya selalu melibatkan profesional yang paling serius dalam pekerjaan saya. Misalnya, Oleg Petrovich Gubkin, spesialis terbaik dalam pelukis ikon Bogatyrevs dan Chernobrovins, setuju untuk berpartisipasi dalam album berikutnya.

Apa hal terpenting bagi Anda secara pribadi dalam semua proses yang sulit ini?

Evgeny Roizman:
Ikon Nevyansk adalah sebuah penemuan. Dan saya mengambil bagian di dalamnya dengan mendirikan museum ikon pribadi pertama di Rusia. Dan "Ikon Krasnoufimsk" dan "Ikon Nevyansk Awal" adalah arahan penelitian independen saya, di mana saya menghabiskan lebih dari 20 tahun hidup saya.

Fragmen ikon "Martir Agung Suci Demetrius dari Tesalonika".

Bisakah lembaga pemerintah melakukan ini? Maksud saya - bukan untuk menerbitkan album, tetapi dengan cara ini, dengan sengaja dan cukup cepat untuk memulihkan fenomena dalam kelengkapan seperti itu, untuk merakit museum dari awal?

Evgeny Roizman:
Tidak. Tidak ada yang terburu-buru di sana. Ini bahkan tidak negatif. Semua sama, mereka akan memiliki segalanya di beberapa titik.

Jika Anda tidak "bengkak", apakah konsep "ikon Ural" akan muncul?

Evgeny Roizman:
Kemungkinan besar tidak. Tidak ada hal semacam itu yang dilakukan saat itu. Ada peneliti, pekerjaan sedang berlangsung, tetapi tidak ada yang berani muncul dan membuat album. Tentu saja, sektor swasta jauh lebih dinamis daripada sektor publik.

Lebih bias karena dia mempertaruhkan uangnya sendiri?

Evgeny Roizman:
Tentu. Tetapi sebagai suatu peraturan, para peneliti seperti itu tidak memiliki pengetahuan akademis. Dan lembaga publik memiliki jalur pendanaan yang jauh lebih rumit dan mobilitas yang rendah.

Apakah mungkin untuk bergabung? Tampaknya bagi saya masalahnya adalah bahwa para ilmuwan "resmi" hanya melihat sponsor di kolektor, mereka yang siap berinvestasi dalam penelitian dan pengumpulan, tetapi bukan orang dan rekan yang berpikiran sama?

Evgeny Roizman:
Perwakilan dari struktur ilmiah negara cemburu pada kolektor. Ryazanov lebih mengerti tentang ikon, mereka tidak tahan dengannya, karena dia lebih mengerti. Dia berlari dan berkata: "Kita harus menyimpan ikon, kita harus menyelamatkan!" Dan mereka tidak memahami ini setajam dia, dan kemudian, mereka tidak memiliki tim untuk diselamatkan. Museum-museum negara memiliki dana sedemikian rupa sehingga tangan-tangan pemulih tidak akan mencapai dan tidak akan mencapai waktu yang lama untuk bekerja dengan banyak objek. Tetapi secara umum, itu semua tergantung pada kualitas pribadi semua peserta dalam proses tersebut. Semua ilmuwan besar yang terlibat dalam seni Rusia kuno selalu memperlakukan kolektor dengan hormat. Mereka berbagi informasi, membangun pengetahuan mereka dan tahu bagaimana bekerja berdampingan.
Pekerjaan penelitian dan penerbitan yang paling efektif adalah kemitraan publik-swasta.

Apa yang Anda katakan pada akhirnya?

Evgeny Roizman:
Kami bekerja lebih jauh.

Yevgeny Roizman bekerja di Museum Ikon Nevyansk.

FOTO: Alla Vayzner, Yulia Kruteeva, Andrey Tkach (ikon pemotretan)

GALERI FOTO:

Pameran "Ikon Nevyansk" dibuka di Yelabuga

Pada 15 September, pameran "Ikon Nevyansk" dari dana Museum Kebudayaan Lokal Regional Sverdlovsk dibuka di ruang pameran Cagar Museum Negara Yelabuga. Pameran ini menampilkan 65 barang antik gereja, termasuk 20 ikon unik sekolah lukisan ikon Nevyansk asli abad ke-18-19, serta peralatan tembaga dan barang-barang rumah tangga. Tempat khusus ditempati Injil abad ke-16 dan pakaian tradisional Orang Percaya Lama.

Sekolah lukisan ikon Nevyansk baru-baru ini dipilih oleh sejarawan seni sebagai arah yang terpisah. Sementara itu, karya para empu Ural benar-benar memiliki keunikan fitur khas, pertama-tama - penyepuhan yang melimpah. Selain itu, mereka meriah cerah dan elegan. Namun yang paling mencolok adalah kepiawaian para penulisnya, yang sering menciptakan komposisi multi-figure dan multi-plot dengan elaborasi detail terbaik pada satu ikon.

Menurut peneliti, ikon Nevyansk adalah salah satu manifestasi tertinggi dari lukisan ikon Old Believer. Di antara karya-karya lukisan ikon Nevyansk yang disajikan di pameran adalah ikon Tuhan Yang Maha Esa, Bunda Allah Kazan, Malaikat Tertinggi Michael, Santo Nikolas sang Pekerja Ajaib, nabi Elia dan banyak orang suci lainnya.

Master Nevyansk terus-menerus berusaha memperluas konten ikon. Dalam hal ini, gambar "Perlindungan Theotokos Yang Mahakudus" dan "Kelahiran". Pada ikon Syafaat, adegan penampilan Theotokos Mahakudus di Gereja Blachernae dilengkapi dengan banyak orang kudus yang mengelilinginya, dan ikon Kelahiran Kristus mencakup 16 adegan yang mencerminkan peristiwa tahun-tahun pertama kehidupan duniawi Yesus Kristus.

Penganiayaan yang dialami oleh Orang-Orang Percaya Lama membuat citra para martir karena iman sangat dicintai dan tersebar luas. Ulita dan putranya yang masih kecil, Kirik dan "Pendakian berapi-api dari nabi Elia". Gambar terakhir dapat dilihat pada ikon dua sisi yang tidak biasa, yang termasuk langka dalam distribusinya "Gambar asal Salib Pemberi Kehidupan yang Jujur dari Tuhan kita pada sumbernya". Sama langkanya, dan mungkin satu-satunya dari jenisnya, adalah ikon tondo multi-plot. "Putra Tunggal", yang dulunya berada di atas gerbang kerajaan gereja rumah Old Believer.

Banyak ikon dalam eksposisi disertai dengan teks-teks kecil tapi luas yang menceritakan tentang peristiwa yang berhubungan dengan penampilan gambar ini atau itu. Sebagai contoh, Nikola Mozhaisky, yang memegang pedang di satu tangan, dan di telapak tangan lainnya - gambar simbolis kota Mozhaisk, diselamatkan dari musuh dengan syafaat surgawinya.

Eksposisi menyajikan beberapa ikon cor tembaga. Diantaranya adalah lipat empat dengan hari libur kedua belas, gambar St. Nicholas the Wonderworker, Salib dengan salib dan yang akan datang.

Ikon dan salib tembaga muncul di Rusia sejak adopsi agama Kristen. Pada paruh kedua abad ke-17, setelah perpecahan Gereja Rusia, ikon tembaga menerima perkembangan khusus. Gambar cor tembaga menghormati " seperti mereka yang telah dibersihkan dengan api", yaitu." tidak dibuat dengan tangan», « tidak diciptakan oleh orang percaya baru". Perkembangan bisnis pengecoran tembaga berlangsung dalam kondisi yang sangat istimewa, bertentangan dengan hukum dan kehendak penguasa. Dengan dekrit Peter I, tidak hanya produksi, penjualan, tetapi juga keberadaan ikon dan salib tembaga dilarang. Hanya rompi salib dan panagia dada yang diizinkan. Terlepas dari keberadaan undang-undang ini, yang berlaku di Rusia selama 160 tahun, pekerjaan tembaga di lingkungan Old Believer, di antara hutan, di sket tersembunyi, mencapai ketinggian perwujudan artistik yang luar biasa.

Salib cor juga termasuk dalam komposisi dua ikon yang dilukis, yang, meskipun ukurannya relatif kecil, sangat kaya akan konten. Jadi, di salah satu dari mereka, sebuah salib kiot longgar dikelilingi Holy Metropolitans Alexy, Petrus dan Dan dia, sebaik Martir John the Warrior, ulita, Kiriko dan Salome. Ikon ditampilkan di sisi kanan atas. Syafaat Perawan, dan di sebelah kiri Isyarat.

Bahkan lebih banyak plot termasuk Salib itu sendiri dengan penyaliban dan yang akan datang. Itu dimahkotai dengan serafim bersayap enam, di bawahnya ada ikon Turun ke neraka, Tuan tuan rumah, Tritunggal Mahakudus, Masuknya Tuhan ke Yerusalem, Perlindungan Bunda Allah, Pertemuan Tuhan dan orang-orang kudus yang dipilih.

Ada ikon besar di pameran dengan gaji terampil: cor, dihiasi dengan ukiran, embossing dan penyepuhan. Ada ikon dalam bingkai yang disulam dengan manik-manik dan mutiara dengan sisipan kaca berwarna.

Ikon keluarga sering dipesan, di mana, bersama dengan gambar sentral Perawan atau orang suci yang sangat dihormati, pelindung surgawi orang tua dan anak-anak mereka digambarkan di pinggiran. Jadi, di salah satu ikon ini disebut "Bunda dari Masalah Penderitaan" Anda dapat melihat orang-orang kudus mual dan Daniel, Catherine dan Barbar, Marina dan Thomas.

Dari abad ke-18 hingga abad ke-19, kota Nevyansk adalah pusat lukisan ikon di Ural. Ikon Nevyansk adalah puncak lukisan ikon Penambangan Ural dan Pabrik Old Believer.

Untuk menulis ikon Nevyansk, lembaran emas diterapkan pada pohon yang disiapkan.

Tetapi pertama-tama, harus dikatakan tentang poin utama dari teknologi penulisan ikon. Sejarah penciptaan ikon sangat menarik. Ada situs web penerbit Ural, di mana Anda dapat menemukan informasi menarik tentang ikon Nevyansk.

Pada awalnya, ikon sudah disiapkan. Mereka mengambil sebatang kayu, dan memotongnya di atas talenan di kedua sisi inti. Inti adalah bagian paling tengah dari blok. Setelah itu, mereka dikeringkan selama beberapa tahun, dan kemudian permukaannya dirawat.

Kemudian, dari sisi depan, apa yang disebut "bahtera" dipotong di sepanjang perimeter, sehingga ladang akan naik di atas tengah. Bahtera adalah depresi kecil, tetapi tidak selalu dibuat.

Kemudian kanvas direkatkan ke alas - kain, dan sedikit kemudian kertas. Sebuah gesso diterapkan pada pavoloka dalam beberapa lapisan - ini adalah campuran krim. Itu terbuat dari sabun atau lem ikan. Sejumlah kecil minyak rami atau minyak pengering ditambahkan ke dalam campuran ini.

Setiap lapisan dikeringkan untuk waktu yang lama. Kemudian gesso dipoles dengan tulang atau taring beruang. Gambar ikon sudah diterjemahkan dari buku salinan. Kontur ditusuk dengan jarum dan dibubuk dari tas dengan arang yang dihancurkan.

Pada gesso, terjemahan pola dari titik-titik hitam diperoleh. Polimen kemudian diterapkan pada gesso. Polimen adalah cat di mana lembaran emas kemudian direkatkan, yang kemudian dipoles.

Dan hanya setelah itu para seniman mulai melukis ikon. Sisi depan ditutupi dengan film pelindung minyak pengering.

Sebagian besar penduduk Ural adalah Orang Percaya Lama, di antaranya adalah seniman berbakat

Ikon Nevyansk adalah ikon Old Believer dan karena itu membangkitkan asosiasi dengan kapel. Sebagian besar penduduk Ural adalah Orang Percaya Lama yang melarikan diri ke tempat-tempat ini karena penganiayaan dari otoritas kerajaan dan gereja. Di antara orang-orang inilah ada banyak seniman berbakat dan pelukis ikon.

Dalam buku inventaris tahun 1702, ikon dicatat sebagai milik negara setelah pemindahan pabrik Nevyansk ke Nikita Demidov.

Entri dalam buku itu berbunyi:

"Di istana kerajaan", di tungku ledakan dan toko palu, "dan di tempat lain" ada sembilan gambar di papan tanpa gaji. Ini adalah tiga Juru Selamat: "Yang Mahakuasa", "Di Tahta" dan "Tidak Dibuat dengan Tangan"; "Kebangkitan Kristus dengan Pesta Kedua Belas", Bunda Allah, Kabar Sukacita, Yohanes Pembaptis, Nicholas sang Pekerja Ajaib, Bunda Allah "Semak yang Membara dengan Pesta Kedua Belas".

Semua ikon dipindahkan ke Demidov bersama dengan pabrik. Dapat diasumsikan bahwa ikon-ikon ini berasal dari lokal.

Buku sensus menunjukkan nama seorang pria industri Grigory Yakovlev Ikonnik, 50 tahun. Mungkin orang inilah yang terlibat dalam lukisan ikon, yang dikonfirmasi oleh data sensus Landrat dari pabrik-pabrik Nevyansk.

Pada saat itu, ini adalah satu-satunya momen yang berbicara tentang bukti paling awal tentang keberadaan dan karya pelukis ikon. Pada saat yang sama, bukti tidak hanya tentang Nevyansk, tetapi juga di pabrik-pabrik Ural secara umum.

Juga dalam buku sensus adalah kesaksian tentang Grigory dan Semyon Yakovlev, yang mungkin bersaudara. Rupanya, mereka adalah pelukis ikon, karena putra-putra Semyon dalam sensus landrat tanaman dinamai sebagai anak-anak Ikonnikov.

Pada tahun ini, Nevyansk telah menjadi salah satu pemukiman terbesar di Ural

Tetapi kemungkinan besar, sang ayah tidak punya waktu untuk mentransfer keterampilan melukis ikon kepada mereka, karena dia meninggal cukup awal.

Pada 1717, pabrik Nevyansk memiliki 300 rumah tangga. Dan setelah itu berubah menjadi salah satu pemukiman terbesar di Ural. Sejak 1731, Ivan Kozmin Kholuev terlibat dalam pembuatan ikon di pabrik Nevyansk. Dengan kata-katanya sendiri, ia mempelajari lukisan ikon di suatu tempat di wilayah Nizhny Novgorod.

Dokumen-dokumen tersebut juga menginformasikan tentang pelukis ikon lain pada waktu itu. Informasi tentang pelukis ikon pertama dari pertambangan Ural membuat kita mengalihkan perhatian kita ke master yang dianggap sebagai pendiri lukisan ikon di pabrik.

Dalam mempelajari masalah ini, seorang Prancis mulai belajar pada tahun 1920-an. Dia mempresentasikan hasilnya pada pertemuan Masyarakat Pecinta Ilmu Pengetahuan Alam Ural.

Orang Prancis itu mengunjungi banyak kapel dan rumah pribadi di kota Yekaterinburg, di pabrik Nizhny Tagil dan Nevyansk. Dia memberikan nilai khusus pada fakta bahwa dia dapat menemukan pelukis ikon di generasi ketiga, G.S. Romanov, yang membantunya dalam hal ini.

Orang Prancis itu bernama empat master dari periode waktu yang ditentukan. Di antara mereka adalah ayah Grigory Koskin, Grigory Peretrutov, ayah Paisiy dan Timofey Zavertkin.

Di paruh kedua abad ke-18, fajar ikon Nevyansk dimulai

Periode fajar ikon Nevyansk adalah paruh kedua abad ke-18 dan paruh pertama abad ke-19. Saat itu, 10 pelukis ikon bekerja di Nevyansk. Tetapi pada awal abad ke-20, hanya tiga keluarga yang terlibat dalam lukisan ikon, yang melukis ikon sesuai pesanan.

pada awal abad ini, hanya tiga keluarga di Nevyansk yang terlibat dalam lukisan ikon

Dinasti paling terkenal yang terlibat dalam lukisan ikon selama lebih dari 100 tahun adalah Bogatyrev, Chernobrovin, dan lainnya.

Peran luar biasa dalam pembentukan sekolah lukisan ikon Nevyansk dimainkan oleh tradisi yang didirikan oleh Gudang Senjata Moskow pada pertengahan abad ke-15. Diketahui bahwa di antara pengunjung pertama pabrik Nevyansk adalah pengrajin dari wilayah Moskow, Olonetsk, dan bahkan Tula.

Oleh karena itu, pelukis ikon dapat fokus pada berbagai tradisi. Mereka mengambil ikonografi abad 16-17 sebagai model. Tetapi butuh waktu yang cukup lama untuk menyatukan fitur gaya dan metode teknis dan teknologi.

Sekolah Nevyansk - sekolah lukisan ikon. Penampilannya berasal dari sekitar tahun 1770. Salah satu ikon yang terkenal adalah Bunda Allah Mesir, dilukis di sekolah ikon-lukisan.

Selama abad ke-18, Orang-Orang Percaya Lama Gornozavodsk tidak memiliki ikon sama sekali. Di antara ikon Nevyansk, yang pertama bertanggal 1791. Itu adalah karya I. V. Bogatyrev "Peter dan Paul dengan adegan-adegan dari kehidupan mereka." Sayangnya, gambar tersebut tidak bertahan hingga hari ini.

Master Nevyansk melukis ikon dalam tradisi sekolah lukisan ikon Rusia pra-reformasi. Tetapi kemudian mereka tidak menyalin ikon-ikon lama, tetapi secara kreatif mengerjakan ulang tradisi di mana mereka mengekspresikan perasaan dan visi mereka tentang dunia.

Ikon kemudian ditulis dengan cara yang berbeda, hal ini dapat dilihat pada kedalaman ikon, volume wajah, pada gambar lanskap. Misalnya, ikon "Penyaliban Suci Tuhan Kita Yesus Kristus" pada tahun 1799 menggambarkan menara dengan lonceng, bukan gunung bersyarat.

Pohon, rumput, semak, kerikil - ini semua adalah atribut yang sangat diperlukan dari surat Nevyansk. Di foto ikon Anda dapat melihat ini.

Cat mineral digunakan untuk melukis ikon, karena dianggap cukup tahan lama, tidak pudar atau pudar di bawah sinar matahari.

Gambar ikon Nevyansk terbaik anggun dan plastik. Membedakan ikon seperti itu dan kehalusan tulisan, dan keanggunan, dekorasi. Sekolah ikon-lukisan menjadi yang paling populer saat itu.

Master menguasai berbagai cara memproses latar belakang. Dalam gambar ikon Nevyansk abad ke-18, pengaruh gaya Barok, yang tidak biasa untuk ikon, terlihat. Tetapi sejak awal abad ke-19, fitur klasisisme muncul pada ikon.

Pada tahun 1999, Evgeny Roizman membuat museum pribadi Ikon Nevyansk

Saat ini, ada museum ikon Nevyansk. Tempat ini sering dianggap sebagai museum ikon di Rusia. Ini menyajikan ikon dari abad ke-18 dan ke-19.

Museum ini dibuat oleh Evgeny Roizman. Menurut kepala kurator Maxim Borovik, dalam lima tahun pertama keberadaan tempat ini, sekitar 200.000 orang mengunjunginya. Tujuan utama Evgeny adalah untuk menyajikan eksposisi museum dengan ikon Nevyansk pertama yang diawetkan di dalamnya.

Ada sekitar 300 atau lebih ikon di museum. Ada juga ikon yang dilukis oleh pelukis ikon rahasia yang bekerja pada tahun 1950.

Sejak 1997, Eugene telah lama mencari ruangan, di mana ia ingin menemukan museum. Dia menyimpan ikon di rumah. Inilah yang dikatakan Evgeny Roizman sendiri tentang ini:

"... Ikon menempati setengah dari apartemen saya, mereka berada di kantor, dengan banyak teman, di beberapa bengkel restorasi ...".

"... Takdir tersenyum padaku - Anatoly Ivanovich Pavlov memberiku lantai pertama rumahnya dan dua kamar lagi sebagai tambahan ...".

pada hari ini museum dibuka, itu menjadi museum pribadi ikon pertama di Rusia

Pada tahun 1999, seorang pengusaha menyediakan lantai pertama gedungnya di pusat Yekaterinburg.

Pada tahun 2009, ikon-ikon tersebut diangkut ke sebuah pameran di Moskow selama dua bulan, dan setelah kembali museum telah dibuka di gedung baru yang luas. Museum ini terletak di dua lantai.

Perlu juga dicatat bahwa Evgeny Roizman terlibat dalam pemulihan ikon. Beberapa ikon, terutama abad ke-18, hampir tidak mungkin untuk dipulihkan. Tetapi beberapa karya dapat dipulihkan, tetapi ini adalah pekerjaan yang sangat panjang dan melelahkan.

Eugene juga berbicara tentang fakta bahwa mereka bahkan harus membuka bengkel restorasi sendiri. Dan kemudian mereka membuka departemen restorasi di Yekaterinburg di Sekolah Seni.

Yang ingin mengunjungi Museum ikon Nevyansk, bisa datang ke alamat: Yekaterinburg, jalan Engels, rumah 15.