நம் காலத்தில் யேசெனின் படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம். செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யேசெனின். மற்றும் வயல்களில் ஆடுகள்

செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யேசெனின் 1895 இல் ரியாசான் மாகாணத்தின் கான்ஸ்டான்டினோவோ கிராமத்தில் பிறந்தார் (பார்க்க). அவரது பெற்றோர் விவசாயிகள், செர்ஜியைத் தவிர, அவர்களுக்கு இரண்டு மகள்கள் இருந்தனர்: எகடெரினா மற்றும் அலெக்ஸாண்ட்ரா.

1904 ஆம் ஆண்டில், செர்ஜி யேசெனின் தனது சொந்த கிராமத்தில் உள்ள ஜெம்ஸ்ட்வோ பள்ளியில் நுழைந்தார், மேலும் 1909 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஸ்பாஸ்-கிளெபிகியில் உள்ள பாரிஷ் பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார்.

சூடான மற்றும் அமைதியற்ற தன்மையைக் கொண்ட யேசெனின், 1912 இல் ஒரு இலையுதிர் நாளில் மகிழ்ச்சியைத் தேடி மாஸ்கோவிற்கு வந்தார். முதலில், அவர் ஒரு இறைச்சிக் கடையில் வேலை பெற்றார், பின்னர் ஐ.டி.யின் அச்சகத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். சைடின்.

1913 முதல், அவர் ஏ.எல். ஷானியாவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட பல்கலைக்கழகத்தில் தன்னார்வ மாணவரானார் மற்றும் சூரிகோவ் இலக்கிய மற்றும் இசை வட்டத்தின் கவிஞர்களுடன் நட்பு கொண்டார். ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வானத்தில் எதிர்கால நட்சத்திரத்தின் ஆளுமையை மேலும் உருவாக்குவதில் இது அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்று சொல்ல வேண்டும்.

செர்ஜி யேசெனின் சிறப்பு அம்சங்கள்

படைப்பாற்றலின் ஆரம்பம்

செர்ஜி யேசெனினின் முதல் கவிதைகள் 1914 இல் குழந்தைகள் பத்திரிகையான மிரோக்கில் வெளியிடப்பட்டன.

இது அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றை தீவிரமாக பாதித்தது, ஆனால் சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் பெட்ரோகிராட் சென்றார், அங்கு அவர் A. Blok, S. Gorodetsky, N. Klyuev மற்றும் அவரது காலத்தின் பிற சிறந்த கவிஞர்களுடன் முக்கியமான அறிமுகம் செய்தார்.

யேசெனின் தனது தாயிடம் கவிதை வாசிக்கிறார்

சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு, "ரதுனிட்சா" என்ற கவிதைத் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது. யேசெனின் சோசலிச புரட்சி இதழ்களுடன் ஒத்துழைக்கிறார். "உருமாற்றம்", "ஆக்டோகோஸ்" மற்றும் "இனோனியா" கவிதைகள் அவற்றில் வெளியிடப்பட்டுள்ளன.

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதாவது, 1918 இல், கவிஞர் திரும்பினார், அங்கு அனடோலி மரியங்கோஃப் உடன் சேர்ந்து, அவர் இமேஜிஸ்டுகளின் நிறுவனர்களில் ஒருவரானார்.

"புகாச்சேவ்" என்ற புகழ்பெற்ற கவிதையை எழுதத் தொடங்கிய அவர் பல குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் வரலாற்று இடங்களுக்குச் சென்றார்: காகசஸ், சோலோவ்கி, கிரிமியா, மற்றும் தாஷ்கண்டிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது நண்பரான கவிஞர் அலெக்சாண்டர் ஷிரியாவெட்ஸுடன் தங்கினார்.

கவிதை மாலைகளில் பொதுமக்களுக்கு முன்பாக அவரது நிகழ்ச்சிகள் தாஷ்கண்டில் தொடங்கியது என்று நம்பப்படுகிறது.

இந்த பயணங்களின் போது அவருக்கு நடந்த அனைத்து சாகசங்களையும் செர்ஜி யேசெனின் ஒரு குறுகிய சுயசரிதையில் பொருத்துவது கடினம்.

1921 ஆம் ஆண்டில், பிரபல நடனக் கலைஞர் இசடோரா டங்கனை மணந்ததால், யேசெனின் வாழ்க்கையில் ஒரு தீவிர மாற்றம் ஏற்பட்டது.

திருமணத்திற்குப் பிறகு, தம்பதியினர் ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவிற்கு சுற்றுலா சென்றனர். இருப்பினும், வெளிநாட்டிலிருந்து திரும்பிய உடனேயே, டங்கனுடனான திருமணம் முறிந்தது.

யேசெனினின் கடைசி நாட்கள்

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், கவிஞர் தனது உடனடி மரணத்தின் தோற்றத்தைப் போல கடினமாக உழைத்தார். அவர் நாடு முழுவதும் நிறைய பயணம் செய்தார் மற்றும் மூன்று முறை காகசஸ் சென்றார்.

1924 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஜார்ஜியாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவரது படைப்புகள் "இருபத்தி ஆறு கவிதை", "அன்னா ஸ்னேகினா," "பாரசீக மையக்கருத்துகள்" மற்றும் "ரெட் ஈஸ்ட்" கவிதைகளின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டன.

அக்டோபர் புரட்சி ஏற்பட்டபோது, ​​​​அது செர்ஜி யேசெனின் வேலைக்கு ஒரு புதிய, சிறப்பு வலிமையைக் கொடுத்தது. தாய்நாட்டிற்கான அன்பைப் பாடும் அவர், ஒரு வழி அல்லது வேறு, புரட்சி மற்றும் சுதந்திரத்தின் கருப்பொருளைத் தொடுகிறார்.

புரட்சிக்குப் பிந்தைய காலத்தில் இரண்டு சிறந்த கவிஞர்கள் இருந்தனர் என்று வழக்கமாக நம்பப்படுகிறது: செர்ஜி யேசெனின் மற்றும். அவர்களின் வாழ்நாளில், அவர்கள் பிடிவாதமான போட்டியாளர்களாக இருந்தனர், திறமையில் தொடர்ந்து போட்டியிட்டனர்.

எவரும் தங்கள் எதிரியை நோக்கி மோசமான அறிக்கைகளை வெளியிட அனுமதிக்கவில்லை என்றாலும். யேசெனின் சுயசரிதை தொகுப்பாளர்கள் பெரும்பாலும் அவரது வார்த்தைகளை மேற்கோள் காட்டுகிறார்கள்:

"நான் இன்னும் கோல்ட்சோவை நேசிக்கிறேன், நான் பிளாக்கை நேசிக்கிறேன். நான் அவர்களிடமிருந்தும் புஷ்கினிடமிருந்தும் கற்றுக்கொண்டேன். நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? அவருக்கு எழுதத் தெரியும் - அது உண்மைதான், ஆனால் இது கவிதையா, கவிதையா? நான் அவரை காதலிக்கவில்லை. அவருக்கு உத்தரவு இல்லை. விஷயங்கள் விஷயங்களில் ஏறும். கவிதையிலிருந்து வாழ்க்கையில் ஒழுங்கு இருக்க வேண்டும், ஆனால் மாயகோவ்ஸ்கியுடன் எல்லாம் ஒரு பூகம்பத்திற்குப் பிறகு இருக்கிறது, எல்லாவற்றின் மூலைகளும் மிகவும் கூர்மையானவை, அது கண்களை காயப்படுத்துகிறது.

யேசெனின் மரணம்

டிசம்பர் 28, 1925 இல், செர்ஜி யெசெனின் லெனின்கிராட் ஆங்லெட்டர் ஹோட்டலில் இறந்து கிடந்தார். உத்தியோகபூர்வ பதிப்பின் படி, அவர் ஒரு மனநோயியல் மருத்துவமனையில் சிறிது காலம் சிகிச்சை பெற்ற பிறகு தூக்கிலிடப்பட்டார்.

கவிஞரின் நீண்டகால மனச்சோர்வைக் கருத்தில் கொண்டு, அத்தகைய மரணம் யாருக்கும் செய்தி இல்லை என்று சொல்ல வேண்டும்.

இருப்பினும், இருபதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், யேசெனின் படைப்புகளை விரும்புவோருக்கு நன்றி, யேசெனின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் மரணம் பற்றிய புதிய தகவல்கள் வெளிவரத் தொடங்கின.

காலத்தின் நீளம் காரணமாக, அந்த நாட்களின் சரியான நிகழ்வுகளை நிறுவுவது கடினம், ஆனால் யேசெனின் கொல்லப்பட்டார், பின்னர் தற்கொலை செய்து கொண்டார் என்ற பதிப்பு மிகவும் நம்பகமானதாகத் தெரிகிறது. அது உண்மையில் எப்படி நடந்தது என்பதை நாம் ஒருபோதும் அறிய மாட்டோம்.

யேசெனினின் வாழ்க்கை வரலாறு, அவரது கவிதைகளைப் போலவே, வாழ்க்கையின் ஆழமான அனுபவம் மற்றும் அதன் அனைத்து முரண்பாடுகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. கவிஞர் ரஷ்ய ஆன்மாவின் அனைத்து அம்சங்களையும் காகிதத்தில் உணரவும் தெரிவிக்கவும் முடிந்தது.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவர் சிறந்த ரஷ்ய கவிஞர்களில் ஒருவராக பாதுகாப்பாக வகைப்படுத்தப்படலாம், ரஷ்ய வாழ்க்கையின் நுட்பமான சொற்பொழிவாளர், அதே போல் வார்த்தைகளின் அற்புதமான கலைஞர்.

யேசெனின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய புகைப்படம்

யேசெனின் கடைசி வசனம்

குட்பை, என் நண்பரே, குட்பை.
என் அன்பே, நீ என் மார்பில் இருக்கிறாய்.
விதிக்கப்பட்ட பிரிப்பு
முன் கூட்டத்தை உறுதியளிக்கிறார்.

குட்பை, என் நண்பரே, கை இல்லாமல், வார்த்தை இல்லாமல்,
சோகமாக இருக்காதே மற்றும் சோகமான புருவங்களை கொண்டிருக்காதே, -
இந்த வாழ்க்கையில் இறப்பது ஒன்றும் புதிதல்ல.
ஆனால் வாழ்க்கை, நிச்சயமாக, புதியது அல்ல.

யேசெனினின் குறுகிய சுயசரிதை உங்களுக்கு பிடித்திருந்தால், அதை சமூக வலைப்பின்னல்களில் பகிரவும்.

குழுசேர மறக்காதீர்கள் - எங்களிடம் நிறைய சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் உள்ளன.

செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யேசெனின் ஒரு சிறந்த ரஷ்ய பாடல் கவிஞர். அவருடைய பெரும்பாலான படைப்புகள் புதிய விவசாயக் கவிதைகள் மற்றும் பாடல் வரிகள். பிற்கால படைப்பாற்றல் இஷானிசத்திற்கு சொந்தமானது, ஏனெனில் அதில் பல பயன்படுத்தப்பட்ட படங்கள் மற்றும் உருவகங்கள் உள்ளன.

இலக்கிய மேதை பிறந்த தேதி செப்டம்பர் 21, 1895. அவர் ரியாசான் மாகாணத்தில், கான்ஸ்டான்டினோவ்கா (குஸ்மின்ஸ்காயா வோலோஸ்ட்) கிராமத்தில் இருந்து வருகிறார். எனவே, பல படைப்புகள் ரஸ் மீதான காதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, நிறைய புதிய விவசாயி பாடல் வரிகள் உள்ளன. வருங்கால கவிஞரின் குடும்பத்தின் நிதி நிலைமை சகிப்புத்தன்மை என்று கூட அழைக்கப்படவில்லை, ஏனெனில் அவரது பெற்றோர் மிகவும் ஏழ்மையானவர்கள்.

அவர்கள் அனைவரும் ஒரு விவசாய குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், எனவே உடல் உழைப்புடன் நிறைய வேலை செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. செர்ஜியின் தந்தை அலெக்சாண்டர் நிகிடிச்சும் ஒரு நீண்ட வாழ்க்கையைச் சென்றார். குழந்தை பருவத்தில், அவர் தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாடுவதை விரும்பினார் மற்றும் நல்ல குரல் திறன்களைக் கொண்டிருந்தார். அவன் வளர்ந்ததும் இறைச்சிக் கடைக்கு வேலைக்குச் சென்றான்.

அவருக்கு மாஸ்கோவில் நல்ல பதவி கிடைக்க வாய்ப்பு உதவியது. அங்கேயே குமாஸ்தாவாகி, குடும்ப வருமானம் உயர்ந்தது. ஆனால் இது அவரது மனைவி யேசெனின் தாயாருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. அவர் தனது கணவரைக் குறைவாகவும் குறைவாகவும் பார்த்தார், அது அவர்களின் உறவைப் பாதிக்கவில்லை.

செர்ஜி யேசெனின் தனது பெற்றோர் மற்றும் சகோதரிகளுடன்

குடும்பத்தில் கருத்து வேறுபாட்டிற்கு மற்றொரு காரணம், அவரது தந்தை மாஸ்கோவிற்குச் சென்ற பிறகு, சிறுவன் தனது பழைய விசுவாசி தாத்தா, அவரது தாயின் தந்தையுடன் வாழத் தொடங்கினார். அங்குதான் அவர் ஒரு ஆண் வளர்ப்பைப் பெற்றார், அதை அவரது மூன்று மாமாக்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் செய்தார்கள். சொந்த குடும்பத்தைத் தொடங்க அவர்களுக்கு நேரம் இல்லாததால், அவர்கள் சிறுவனுக்கு அதிக கவனம் செலுத்த முயன்றனர்.

அனைத்து மாமாக்களும் யேசெனின் தாத்தாவின் பாட்டியின் திருமணமாகாத மகன்கள், அவர்கள் மகிழ்ச்சியான மனநிலையாலும், ஓரளவிற்கு இளமை குறும்புகளாலும் வேறுபடுத்தப்பட்டனர். அவர்கள் சிறுவனுக்கு மிகவும் அசாதாரணமான முறையில் குதிரை சவாரி செய்யக் கற்றுக் கொடுத்தனர்: அவர்கள் அவரை ஒரு குதிரையில் ஏற்றினர், அது பாய்ந்தது. ஆற்றில் நீச்சல் பயிற்சியும் இருந்தது, சிறிய யேசெனின் ஒரு படகில் இருந்து நேரடியாக தண்ணீருக்குள் தூக்கி எறியப்பட்டார்.

கவிஞரின் தாயைப் பொறுத்தவரை, அவர் தனது கணவர் மாஸ்கோவில் நீண்ட சேவையில் இருந்தபோது அவரைப் பிரிந்ததால் பாதிக்கப்பட்டார். அவளுக்கு ரியாசானில் வேலை கிடைத்தது, அங்கு அவள் இவான் ரஸ்குல்யேவை காதலித்தாள். அந்தப் பெண் அலெக்சாண்டர் நிகிடிச்சை விட்டு வெளியேறி, தனது புதிய கூட்டாளரிடமிருந்து இரண்டாவது குழந்தையைப் பெற்றெடுத்தார். செர்ஜியின் ஒன்றுவிட்ட சகோதரர் அலெக்சாண்டர் என்று அழைக்கப்பட்டார். பின்னர், பெற்றோர் இறுதியாக மீண்டும் ஒன்றிணைந்தனர், செர்ஜிக்கு இரண்டு சகோதரிகள் இருந்தனர்: கத்யா மற்றும் அலெக்ஸாண்ட்ரா.

கல்வி

அத்தகைய வீட்டுக் கல்விக்குப் பிறகு, குடும்பம் செரியோஷாவை கான்ஸ்டான்டினோவ்ஸ்கி ஜெம்ஸ்ட்வோ பள்ளியில் படிக்க அனுப்ப முடிவு செய்தது. அவர் ஒன்பது முதல் பதினான்கு வயது வரை அங்கு படித்தார், மேலும் அவரது திறமைகளால் மட்டுமல்ல, மோசமான நடத்தையாலும் வேறுபடுத்தப்பட்டார். எனவே, ஓராண்டு படிப்பில், பள்ளி நிர்வாகியின் முடிவால், இரண்டாம் ஆண்டுக்கு விடப்பட்டார். ஆனாலும், இறுதி தரங்கள் விதிவிலக்காக உயர்ந்தன.

இந்த நேரத்தில், வருங்கால மேதையின் பெற்றோர் மீண்டும் ஒன்றாக வாழ முடிவு செய்தனர். விடுமுறை நாட்களில் சிறுவன் தன் வீட்டிற்கு அடிக்கடி வர ஆரம்பித்தான். இங்கே அவர் உள்ளூர் பாதிரியாரிடம் சென்றார், அவர் பல்வேறு எழுத்தாளர்களின் புத்தகங்களைக் கொண்ட ஒரு சுவாரஸ்யமான நூலகத்தைக் கொண்டிருந்தார். அவர் பல தொகுதிகளை கவனமாகப் படித்தார், அது அவரது படைப்பு வளர்ச்சியை பாதிக்கவில்லை.

ஜெம்ஸ்ட்வோ பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் ஸ்பாஸ்-கிளெப்கி கிராமத்தில் அமைந்துள்ள பாரிஷ் பள்ளிக்கு சென்றார். ஏற்கனவே 1909 ஆம் ஆண்டில், ஐந்து வருட படிப்புக்குப் பிறகு, யெசெனின் கான்ஸ்டான்டினோவ்காவில் உள்ள ஜெம்ஸ்ட்வோ பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். பேரன் ஆசிரியராக வேண்டும் என்பது அவரது குடும்பத்தின் கனவு. ஸ்பாஸ்-கிளெபிகியில் படித்த பிறகு அவரால் உணர முடிந்தது.

அங்குதான் அவர் இரண்டாம் வகுப்பு ஆசிரியர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். அன்றைய வழக்கப்படி சர்ச் பாரிஷிலும் பணிபுரிந்தாள். இப்போது இந்த சிறந்த கவிஞரின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அருங்காட்சியகம் உள்ளது. ஆனால் கற்பித்தல் கல்வியைப் பெற்ற பிறகு, யேசெனின் மாஸ்கோ செல்ல முடிவு செய்தார்.

நெரிசலான மாஸ்கோவில், அவர் ஒரு கசாப்புக் கடை மற்றும் ஒரு அச்சகம் ஆகிய இரண்டிலும் வேலை செய்ய வேண்டியிருந்தது. அந்த இளைஞன் வேலை தேடுவதற்கு அவனிடம் உதவி கேட்க வேண்டியிருந்ததால், அவனுடைய சொந்த தந்தை அவனுக்கு கடையில் வேலை வாங்கிக் கொடுத்தார். பின்னர் அவருக்கு ஒரு அலுவலகத்தில் வேலை கிடைத்தது, அங்கு யேசெனின் சலிப்பான வேலையில் சலிப்படைந்தார்.

அவர் அச்சிடும் இல்லத்தில் உதவி சரிபார்ப்பாளராக பணியாற்றியபோது, ​​​​சூரிகோவின் இலக்கிய மற்றும் இசை வட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்த கவிஞர்களுடன் அவர் விரைவில் நட்பு கொண்டார். 1913 இல் அவர் நுழையவில்லை, ஆனால் மாஸ்கோ நகர மக்கள் பல்கலைக்கழகத்தில் இலவச மாணவராக ஆனார் என்ற உண்மையை இது பாதித்திருக்கலாம். அங்கு அவர் வரலாறு மற்றும் தத்துவ பீடத்தில் விரிவுரைகளில் கலந்து கொண்டார்.

உருவாக்கம்

யேசெனின் கவிதை எழுதும் ஆர்வம் ஸ்பாஸ்-கிளெபிகியில் பிறந்தது, அங்கு அவர் ஒரு பாரிஷ் ஆசிரியர் பள்ளியில் படித்தார். இயற்கையாகவே, படைப்புகள் ஆன்மீக நோக்குநிலையைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் பாடல் வரிகளின் குறிப்புகளால் இன்னும் ஈர்க்கப்படவில்லை. அத்தகைய படைப்புகள் பின்வருமாறு: "நட்சத்திரங்கள்", "என் வாழ்க்கை". கவிஞர் மாஸ்கோவில் இருந்தபோது (1912-1915), அங்குதான் அவர் எழுதுவதில் அதிக நம்பிக்கையான முயற்சிகளைத் தொடங்கினார்.

இந்த காலகட்டத்தில் அவரது படைப்புகளில் இது மிகவும் முக்கியமானது:

1. உருவகத்தின் கவிதை சாதனம் பயன்படுத்தப்பட்டது. படைப்புகள் திறமையான உருவகங்கள், நேரடி அல்லது உருவப் படங்களால் நிரம்பியிருந்தன.
2. இந்த காலகட்டத்தில், புதிய விவசாயிகளின் உருவமும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
3. மேதை படைப்பாற்றலை நேசித்ததால், ரஷ்ய குறியீட்டையும் ஒருவர் கவனிக்க முடியும்.

முதல் வெளியிடப்பட்ட படைப்பு "பிர்ச்" கவிதை. அதை எழுதும் போது, ​​யேசெனின் A. Fet இன் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டதாக வரலாற்றாசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். பின்னர் அவர் அரிஸ்டன் என்ற புனைப்பெயரை எடுத்துக் கொண்டார், கவிதையை தனது சொந்த பெயரில் அச்சிட அனுப்பத் துணியவில்லை. இது 1914 இல் மிரோக் இதழால் வெளியிடப்பட்டது.

முதல் புத்தகம் "ரதுனிட்சா" 1916 இல் வெளியிடப்பட்டது. ரஷ்ய நவீனத்துவமும் அதில் தெளிவாகத் தெரிந்தது, அந்த இளைஞன் பெட்ரோகிராடிற்குச் சென்று பிரபல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கினார்:

• முதல்வர் கோரோடெட்ஸ்கி.
• டி.வி. தத்துவவாதிகள்.
• ஏ. ஏ. பிளாக்.

"ரதுனிட்சா" இல் இயங்கியல் குறிப்புகள் மற்றும் இயற்கைக்கும் ஆன்மீகத்திற்கும் இடையில் வரையப்பட்ட ஏராளமான இணைகள் உள்ளன, ஏனெனில் புத்தகத்தின் பெயர் இறந்தவர்கள் வணங்கப்படும் நாள். அதே நேரத்தில், வசந்தத்தின் வருகை ஏற்படுகிறது, அதன் நினைவாக விவசாயிகள் பாரம்பரிய பாடல்களைப் பாடுகிறார்கள். இது இயற்கையுடனான தொடர்பு, அதன் புதுப்பித்தல் மற்றும் கடந்து சென்றவர்களை கௌரவித்தல்.

இன்னும் கொஞ்சம் பிரமாதமாகவும் நேர்த்தியாகவும் உடுத்தத் தொடங்கும் கவிஞரின் நடையும் மாறுகிறது. 1915 முதல் 1917 வரை அவரை மேற்பார்வையிட்ட அவரது பாதுகாவலர் க்ளீவ் என்பவரால் இதுவும் பாதிக்கப்பட்டிருக்கலாம். பின்னர் இளம் மேதையின் கவிதைகளை எஸ்.எம். கோரோடெட்ஸ்கி மற்றும் பெரிய அலெக்சாண்டர் பிளாக்.

1915 ஆம் ஆண்டில், "பேர்ட் செர்ரி" என்ற கவிதை எழுதப்பட்டது, அதில் அவர் இயற்கையையும் இந்த மரத்தையும் மனித குணங்களுடன் வழங்குகிறார். பறவை செர்ரி உயிர் பெற்று அதன் உணர்வுகளைக் காட்டுவதாகத் தெரிகிறது. 1916 ஆம் ஆண்டில் போருக்குத் திட்டமிடப்பட்ட பிறகு, செர்ஜி புதிய விவசாயக் கவிஞர்களின் குழுவுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கினார்.

"ராடுனிட்சா" உட்பட வெளியிடப்பட்ட சேகரிப்பின் காரணமாக, யேசெனின் மிகவும் பரவலாக அறியப்பட்டார். இது பேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபெடோரோவ்னாவை கூட அடைந்தது. அவள் அடிக்கடி யெசெனினை ஜார்ஸ்கோ செலோவுக்கு அழைத்தாள், அதனால் அவனுடைய படைப்புகளை அவளுக்கும் அவளுடைய மகள்களுக்கும் படிக்க முடியும்.

1917 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புரட்சி ஏற்பட்டது, இது மேதையின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. அவர் ஒரு "இரண்டாவது காற்று" பெற்றார், மேலும், ஈர்க்கப்பட்டு, 1917 இல் "உருமாற்றம்" என்ற கவிதையை வெளியிட முடிவு செய்தார். இது சர்வதேசத்தின் பல முழக்கங்களைக் கொண்டிருந்ததால் பெரும் அதிர்வலையையும் விமர்சனத்தையும் ஏற்படுத்தியது. அவை அனைத்தும் பழைய ஏற்பாட்டின் பாணியில் முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் வழங்கப்பட்டன.

உலகத்தைப் பற்றிய கருத்தும், தேவாலயத்திற்கான அர்ப்பணிப்பும் மாறியது. கவிஞர் தனது கவிதை ஒன்றில் கூட இதை வெளிப்படையாகக் கூறியுள்ளார். பின்னர் அவர் ஆண்ட்ரி பெலியில் கவனம் செலுத்தத் தொடங்கினார் மற்றும் "சித்தியன்ஸ்" என்ற கவிதைக் குழுவுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கினார். இருபதுகளின் பிற்பகுதியில் உள்ள படைப்புகள் பின்வருமாறு:

• பெட்ரோகிராட் புத்தகம் "டோவ்" (1918).
• இரண்டாவது பதிப்பு "ரதுனிட்சா" (1918).
• 1918-1920 தொகுப்புகளின் தொடர்: உருமாற்றம் மற்றும் கிராமப்புற மணி புத்தகம்.

இமேஜிசத்தின் காலம் 1919 இல் தொடங்கியது. இது அதிக எண்ணிக்கையிலான படங்கள் மற்றும் உருவகங்களைப் பயன்படுத்துவதைக் குறிக்கிறது. செர்ஜி V.G இன் ஆதரவைப் பெறுகிறார். ஷெர்ஷனெவிச் மற்றும் தனது சொந்த குழுவை நிறுவினார், இது எதிர்காலம் மற்றும் பாணியின் மரபுகளை உள்வாங்கியது. ஒரு முக்கியமான வேறுபாடு என்னவென்றால், படைப்புகள் பாப் இயல்புடையவை மற்றும் பார்வையாளரின் முன் திறந்த வாசிப்பை உள்ளடக்கியது.

இது பயன்பாட்டுடன் கூடிய பிரகாசமான நிகழ்ச்சிகளின் பின்னணியில் குழுவிற்கு பெரும் புகழைக் கொடுத்தது. பின்னர் அவர்கள் எழுதினார்கள்:

• "Sorokoust" (1920).
• கவிதை "புகச்சேவ்" (1921).
• "தி கீஸ் ஆஃப் மேரி" (1919) கட்டுரை.

இருபதுகளின் முற்பகுதியில் செர்ஜி புத்தகங்களை விற்கத் தொடங்கினார் மற்றும் அச்சிடப்பட்ட வெளியீடுகளை விற்க ஒரு கடையை வாடகைக்கு எடுத்தார் என்பதும் அறியப்படுகிறது. இது போல்ஷயா நிகிட்ஸ்காயாவில் அமைந்துள்ளது. இந்த செயல்பாடு அவருக்கு வருமானத்தைத் தந்தது மற்றும் படைப்பாற்றலில் இருந்து அவரை சிறிது திசைதிருப்பியது.

A. Mariengof Yesenin உடன் கருத்துகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் நுட்பங்களை தொடர்புகொண்டு பரிமாறிக்கொண்ட பிறகு, பின்வருபவை எழுதப்பட்டன:

• "ஒரு போக்கிரியின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" (1921), நடிகை அகஸ்டா மிக்லாஷெவ்ஸ்காயாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஒரு சுழற்சியில் இருந்து ஏழு கவிதைகள் அவரது நினைவாக எழுதப்பட்டன.
• "மூன்று வரிசை பெண்" (1921).
• "நான் வருத்தப்படவில்லை, நான் அழைக்கவில்லை, நான் அழவில்லை" (1924).
• "ஒரு சண்டைக்காரரின் கவிதைகள்" (1923).
• "மாஸ்கோ டேவர்ன்" (1924).
• "ஒரு பெண்ணுக்கு கடிதம்" (1924).
• "அம்மாவுக்கு கடிதம்" (1924), இது சிறந்த பாடல் கவிதைகளில் ஒன்றாகும். இது யேசெனின் தனது சொந்த கிராமத்திற்கு வருவதற்கு முன்பு எழுதப்பட்டது மற்றும் அவரது தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.
• "பாரசீக உருவங்கள்" (1924). தொகுப்பில் "நீ என் ஷகனே, ஷகனே" என்ற புகழ்பெற்ற கவிதையைக் காணலாம்.

ஐரோப்பாவின் கடற்கரையில் செர்ஜி யெசெனின்

இதற்குப் பிறகு, கவிஞர் அடிக்கடி பயணம் செய்யத் தொடங்கினார். அவரது பயண புவியியல் ஓரன்பர்க் மற்றும் யூரல்களுக்கு மட்டும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, அவர் மத்திய ஆசியா, தாஷ்கண்ட் மற்றும் சமர்கண்ட் கூட விஜயம் செய்தார். உர்டியில், அவர் அடிக்கடி உள்ளூர் நிறுவனங்களுக்கு (டீஹவுஸ்) விஜயம் செய்தார், பழைய நகரத்தை சுற்றி பயணம் செய்தார், மேலும் புதிய அறிமுகங்களை உருவாக்கினார். அவர் உஸ்பெக் கவிதைகள், ஓரியண்டல் இசை மற்றும் உள்ளூர் தெருக்களின் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

திருமணத்திற்குப் பிறகு, ஐரோப்பாவிற்கு ஏராளமான பயணங்கள் தொடர்ந்தன: இத்தாலி, பிரான்ஸ், ஜெர்மனி மற்றும் பிற நாடுகள். யேசெனின் பல மாதங்கள் (1922-1923) அமெரிக்காவில் வாழ்ந்தார், அதன் பிறகு இந்த நாட்டில் வாழ்ந்ததற்கான பதிவுகள் செய்யப்பட்டன. அவை இஸ்வெஸ்டியாவில் வெளியிடப்பட்டு "இரும்பு மிர்கோரோட்" என்று அழைக்கப்பட்டன.

காகசஸில் செர்ஜி யேசெனின் (மையம்).

இருபதுகளின் நடுப்பகுதியில், காகசஸுக்கு ஒரு பயணமும் செய்யப்பட்டது. இந்த பகுதியில்தான் "ரெட் ஈஸ்ட்" தொகுப்பு உருவாக்கப்பட்டது என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. இது காகசஸில் வெளியிடப்பட்டது, அதன் பிறகு 1925 இல் "சுவிசேஷகர் டெமியானுக்கு செய்தி" என்ற கவிதை வெளியிடப்பட்டது. மேதை A.B. Mariengof உடன் சண்டையிடும் வரை கற்பனையின் காலம் தொடர்ந்தது.

அவர் யேசெனின் விமர்சகராகவும் நன்கு அறியப்பட்ட எதிர்ப்பாளராகவும் கருதப்பட்டார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர்கள் ஒருவரையொருவர் எதிர்த்துப் போராடினாலும், அவர்கள் பகிரங்கமாக விரோதத்தைக் காட்டவில்லை. எல்லாம் விமர்சனத்துடனும், ஒருவருக்கொருவர் படைப்பாற்றலுக்கு மரியாதையுடனும் செய்யப்பட்டது.

செர்ஜி கற்பனையுடன் முறித்துக் கொள்ள முடிவு செய்த பிறகு, அவர் தனது நடத்தையை விமர்சிக்க அடிக்கடி காரணங்களைச் சொல்லத் தொடங்கினார். உதாரணமாக, 1924 க்குப் பிறகு, அவர் எப்படி குடிபோதையில் காணப்பட்டார் அல்லது நிறுவனங்களில் வரிசைகள் மற்றும் அவதூறுகளை ஏற்படுத்தினார் என்பது குறித்து பல்வேறு குற்றச்சாட்டு கட்டுரைகள் தொடர்ந்து வெளியிடப்பட்டன.

ஆனால் அத்தகைய நடத்தை வெறும் போக்கிரித்தனமாக இருந்தது. தவறான விருப்பங்களின் கண்டனங்கள் காரணமாக, பல கிரிமினல் வழக்குகள் உடனடியாக திறக்கப்பட்டன, அவை பின்னர் மூடப்பட்டன. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது நான்கு கவிஞர்களின் வழக்கு, இதில் யூத எதிர்ப்பு குற்றச்சாட்டுகள் அடங்கும். இந்த நேரத்தில், இலக்கிய மேதையின் உடல்நிலையும் மோசமடையத் தொடங்கியது.

சோவியத் அதிகாரிகளின் அணுகுமுறையைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் கவிஞரின் நிலை குறித்து கவலைப்பட்டனர். யேசெனினுக்கு உதவி செய்து காப்பாற்றுமாறு டிஜெர்ஜின்ஸ்கியிடம் கேட்கப்பட்டதைக் குறிக்கும் கடிதங்கள் உள்ளன. ஒரு GPU ஊழியர் செர்ஜிக்கு குடித்துவிட்டு சாவதைத் தடுக்க அவருக்கு நியமிக்கப்பட வேண்டும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். Dzerzhinsky கோரிக்கைக்கு பதிலளித்தார் மற்றும் செர்ஜியை ஒருபோதும் கண்டுபிடிக்க முடியாத தனது துணை அதிகாரியை ஈர்த்தார்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

யேசெனினின் பொதுவான மனைவி அன்னா இஸ்ரியாட்னோவா. அவர் ஒரு அச்சகத்தில் உதவியாளராகப் பணிபுரிந்தபோது அவளைச் சந்தித்தார். இந்த திருமணத்தின் விளைவாக யூரி என்ற மகன் பிறந்தார். ஆனால் திருமணம் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஏனெனில் ஏற்கனவே 1917 இல் செர்ஜி ஜைனாடா ரீச்சை மணந்தார். இந்த நேரத்தில், அவர்களுக்கு ஒரே நேரத்தில் இரண்டு குழந்தைகள் - கான்ஸ்டான்டின் மற்றும் டாட்டியானா. இந்த தொழிற்சங்கமும் விரைவானதாக மாறியது.

கவிஞர் இசடோரா டங்கனுடன் அதிகாரப்பூர்வ திருமணத்தில் நுழைந்தார், அவர் ஒரு தொழில்முறை நடனக் கலைஞராக இருந்தார். இந்த காதல் கதை பலரால் நினைவில் வைக்கப்பட்டது, ஏனெனில் அவர்களின் உறவு அழகானது, காதல் மற்றும் ஓரளவு பொதுவில் இருந்தது. அந்தப் பெண் அமெரிக்காவில் பிரபலமான நடனக் கலைஞராக இருந்தார், இது இந்த திருமணத்தில் பொது ஆர்வத்தைத் தூண்டியது.

அதே நேரத்தில், இசடோரா தனது கணவரை விட வயதானவர், ஆனால் வயது வித்தியாசம் அவர்களைத் தொந்தரவு செய்யவில்லை.

செர்ஜி டங்கனை 1921 இல் ஒரு தனியார் பட்டறையில் சந்தித்தார். பின்னர் அவர்கள் ஐரோப்பா முழுவதும் ஒன்றாகப் பயணிக்கத் தொடங்கினர், மேலும் நடனக் கலைஞரின் தாயகமான அமெரிக்காவில் நான்கு மாதங்கள் வாழ்ந்தனர். ஆனால் வெளிநாட்டில் இருந்து திரும்பிய பிறகு திருமணம் முறிந்தது. அடுத்த மனைவி சோபியா டோல்ஸ்டாயா ஆவார், அவர் ஒரு வருடத்திற்கும் குறைவான காலத்தில் தொழிற்சங்கம் பிரிந்தது.

யேசெனினின் வாழ்க்கை மற்ற பெண்களுடன் இணைக்கப்பட்டது. உதாரணமாக, கலினா பெனிஸ்லாவ்ஸ்கயா அவரது தனிப்பட்ட செயலாளராக இருந்தார். அவள் எப்போதும் அவனது பக்கத்திலேயே இருந்தாள், ஓரளவு தன் வாழ்க்கையை இந்த மனிதனுக்காக அர்ப்பணித்தாள்.

நோய் மற்றும் இறப்பு

யேசெனினுக்கு ஆல்கஹால் பிரச்சினைகள் இருந்தன, இது அவரது நண்பர்களுக்கு மட்டுமல்ல, டிஜெர்ஜின்ஸ்கிக்கும் தெரிந்திருந்தது. 1925 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த மேதை மாஸ்கோவில் உள்ள ஒரு கட்டண கிளினிக்கில் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார், மனநோய் கோளாறுகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றார். ஆனால் ஏற்கனவே டிசம்பர் 21 அன்று, சிகிச்சை முடிந்தது அல்லது, செர்ஜியின் வேண்டுகோளின் பேரில் குறுக்கிடப்பட்டது.

அவர் தற்காலிகமாக லெனின்கிராட் செல்ல முடிவு செய்தார். இதற்கு முன், அவர் கோசிஸ்டாட்டுடனான தனது பணிக்கு இடையூறு விளைவித்தார் மற்றும் அரசாங்கக் கணக்கில் இருந்த அனைத்து நிதிகளையும் திரும்பப் பெற்றார். லெனின்கிராட்டில், அவர் ஒரு ஹோட்டலில் வசித்து வந்தார் மற்றும் பல்வேறு எழுத்தாளர்களுடன் அடிக்கடி தொடர்பு கொண்டார்: வி.ஐ. எர்லிச், ஜி.எஃப். உஸ்டினோவ், என்.என்.நிகிடின்.

டிசம்பர் 28, 1928 இல் எதிர்பாராத விதமாக இந்த மாபெரும் கவிஞரை மரணம் அடைந்தது. யேசெனின் இறந்த சூழ்நிலைகள் மற்றும் மரணத்திற்கான காரணம் இன்னும் தெளிவுபடுத்தப்படவில்லை. இது டிசம்பர் 28, 1925 அன்று நடந்தது, மேலும் இறுதிச் சடங்கு மாஸ்கோவில் நடந்தது, அங்கு மேதையின் கல்லறை இன்னும் அமைந்துள்ளது.

டிசம்பர் 28 இரவு, கிட்டத்தட்ட தீர்க்கதரிசன விடைபெறும் கவிதை எழுதப்பட்டது. எனவே, சில வரலாற்றாசிரியர்கள் மேதை தற்கொலை செய்து கொண்டதாகக் கூறுகின்றனர், ஆனால் இது நிரூபிக்கப்பட்ட உண்மை அல்ல.

2005 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய திரைப்படமான "யேசெனின்" படமாக்கப்பட்டது, அதில் அவர் முக்கிய வேடத்தில் நடித்தார். இதற்கு முன்பு, “கவிஞர்” தொடர் படமாக்கப்பட்டது. இரண்டு படைப்புகளும் சிறந்த ரஷ்ய மேதைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை மற்றும் நேர்மறையான விமர்சனங்களைப் பெற்றன.

1. லிட்டில் செர்ஜி ஐந்து ஆண்டுகளாக அதிகாரப்பூர்வமற்ற முறையில் அனாதையாக இருந்தார், ஏனெனில் அவரை அவரது தாய்வழி தாத்தா டிடோவ் கவனித்துக் கொண்டார். அந்தப் பெண் தனது மகனுக்கு ஆதரவாக தந்தையின் நிதியை அனுப்பினார். அப்போது என் தந்தை மாஸ்கோவில் வேலை பார்த்துக் கொண்டிருந்தார்.
2. ஐந்து வயதில், சிறுவனுக்கு ஏற்கனவே படிக்கத் தெரியும்.
3. பள்ளியில், யேசெனினுக்கு "நாத்திகர்" என்ற புனைப்பெயர் வழங்கப்பட்டது, ஏனெனில் அவரது தாத்தா ஒருமுறை தேவாலய கைவினைகளை கைவிட்டார்.
4. 1915 இல், இராணுவ சேவை தொடங்கியது, அதைத் தொடர்ந்து ஒத்திவைக்கப்பட்டது. பின்னர் செர்ஜி மீண்டும் இராணுவ எரிமலைக்குழம்புகளில் தன்னைக் கண்டார், ஆனால் ஒரு செவிலியராக.

யேசெனின் ஒரு கவிஞரிடம் கூறினார்: "நான் ஒரு நாள் முழுவதும் நான்கு வரி நல்ல கவிதைகளை எழுதவில்லை என்றால், என்னால் தூங்க முடியாது." மேலும் அவர் மற்றொருவருக்கு தோழமையுடன் அறிவுரை கூறினார்: “மேலும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்: ஒரு பிச்யின் மகனைப் போல வேலை செய்! கடைசி மூச்சு வரை உழையுங்கள்! நான் உங்களுக்கு நல்வாழ்த்துக்கள்!”

திறந்த இதயத்துடன் வாழ்ந்து, மக்களுக்கு எல்லாவற்றையும் கொடுக்கத் தயாராக, யேசெனின் தனது சமகாலத்தவர்களில் சிலருக்குத் தோன்றியது போல் எளிமையானவர் அல்ல. யேசெனினின் இந்த குணநலன்களை நிகோலாய் நிகிடின் மிகவும் சரியாகக் கவனித்தார்: “ஆம், அவர் மிகவும் நேசமானவர் ... ஆனால் இந்த சமூகத்தன்மையில் அதே நேரத்தில் கட்டுப்பாடும் இருந்தது. எங்கள் கருத்துப்படி, யேசெனின் ஒருவர் நினைப்பது போல் எளிமையானவர் அல்ல. அவர் தனது சொந்த வழியில் சிக்கலான மற்றும் எளிமையான மனிதராக இருந்தார். ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு பின்வாங்கப்பட்டது, அவரைப் பற்றி பேசுவது விசித்திரமாகத் தோன்றலாம், அவர் தனது நாட்களை சத்தத்திற்கு மத்தியில் வாழ்ந்தார்.

இதனால்தான் கவிஞருடன் நீண்ட காலம் இருந்தவர்களால் கூட அவரது மந்திரத்தின் “ரகசியத்தை” கண்டுபிடிக்க முடியவில்லையா? மேலும், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்கள் என்ன ஒரு தூய மனித வசந்தத்தில் இருந்தார்கள், என்ன ப்ரோமிதியன் நெருப்பு அவர்களுக்கு அடுத்ததாக பொங்கி எழுகிறது என்பதை அவர்கள் கவனிக்கவில்லை. அப்போதுதான் அனைத்து வகையான "புராணங்கள்" மற்றும் "பொய்கள் இல்லாத நாவல்கள்" எழுதப்பட்டன.

யேசெனினைப் பற்றிய அனைத்து புனைவுகளிலும், மிகவும் நீடித்த மற்றும் மிகவும் நியாயமற்றது "கவலையற்ற திறமை" பற்றியது. அது இன்றும் சில இடங்களில் இருப்பது வருத்தம் அளிக்கிறது.

யேசெனினின் "அவநம்பிக்கை" பற்றி நீங்கள் எத்தனை முறை படித்தீர்கள் மற்றும் கேட்டீர்கள். ஆனால் யேசெனின் போன்ற ஒரு வாழ்க்கை காதலனைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம்! அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகில் அழகு உணர்வின் அரிய பரிசு அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. வாழ்க்கையின் அருமை அவருக்கு முழுமையாக வெளிப்பட்டது.

சோகம் மற்றும் சோகமான எண்ணங்களின் நோக்கங்களைப் பொறுத்தவரை, யேசெனின் ஆழமாக நம்பினார்: "ஒரு கவிஞர் மரணத்தைப் பற்றி அடிக்கடி சிந்திக்க வேண்டும், அதை நினைவில் கொள்வதன் மூலம் மட்டுமே ஒரு கவிஞர் வாழ்க்கையை குறிப்பாக ஆர்வமாக உணர முடியும்." பின்னர், எங்கள் சார்பாகச் சேர்ப்போம், பின்வரும் வசனங்கள் கவிஞரின் இதயத்தில் பிறந்தன:

யேசெனினின் வாழ்க்கையும் பணியும் நம் நாட்டின் வரலாற்றில் மிகவும் கடினமான காலங்களில் நிகழ்ந்தன.

ரஷ்ய இலக்கியம் எப்போதுமே ரஷ்ய சமுதாயத்தின் சமூக-அரசியல் உணர்வுகளின் தெளிவான வெளிப்பாடாக இருந்து வருகிறது. சமூகத்தில், முக்கியமாக புத்திஜீவிகளிடையே, மதிப்புகளின் மறு மதிப்பீடு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தொடங்கியது. ஜனரஞ்சக காலத்தின் இலக்கியங்கள் ஆழமான சமூக மற்றும் தெளிவான யதார்த்தமானவை. பொதுச் சேவை, மக்களுக்குக் கடமையாற்ற வேண்டும் என்ற எண்ணம் அவளிடம் இருந்தது. படிவத்தை விட உள்ளடக்கம் மேலோங்கியது. புரட்சிகர மரபுகளை உடைத்த அறிவுஜீவிகளுக்கு, இந்த இலக்கியம் அந்நியமானது, புரிந்துகொள்ள முடியாதது மற்றும் விரோதமானது.

யதார்த்தவாதத்திற்குப் பிறகு நவீனத்துவம் மற்றும் குறியீட்டுவாதம் வந்தது. 1890 முதல் 1920 வரையிலான ரஷ்ய கவிதையின் வளர்ச்சியில் இந்த நிலை "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தில், ரஷ்யா தனது வாழ்க்கையில் மிகக் கடுமையான எழுச்சிகளை அனுபவித்து வந்தது; ரஷ்ய-ஜப்பானியப் போர், முதலாம் உலகப் போர், 1917 இன் புரட்சிகர நிகழ்வுகள், உள்நாட்டுப் போர் - இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தும் “வெள்ளி யுகத்தின்” கருப்பொருளை பாதித்தன. ரஷ்யாவில் நவீனத்துவ இயக்கங்கள் மேற்கத்திய நவீனத்துவத்திலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகளைக் கொண்டிருப்பதற்கு இதுவே காரணம்.

நவீனத்துவம் மேற்கில் உருவானது, "நவீனத்துவத்தின் தந்தைகள்", டி. ஜாய்ஸ் மற்றும் எஃப். காஃப்கா என்று கருதப்படுகிறார்கள், மேலும் இது தேசிய அம்சங்களைப் பெற்ற நமது ரஷ்ய நவீனத்திலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது. ரஷ்யாவில் நவீனத்துவம் அதற்கு தனித்துவமான புதிய போக்குகளுக்கு வழிவகுத்தது: அக்மிசம், கற்பனைவாதம் மற்றும் ஈகோசென்ட்ரிசம். ஒவ்வொரு இயக்கத்திற்கும் அதன் சொந்த தத்துவ அடிப்படை இருந்தது, இதன் தோற்றம் ரஷ்ய தத்துவஞானி சோலோவியோவின் கடவுள்-மனிதன், மறுமலர்ச்சியின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய யோசனையில் இருந்தது. மேற்கத்திய நவீனத்துவத்தின் தத்துவத்தை வரையறுத்த நீட்சேவின் சூப்பர்மேன் கோட்பாட்டிற்கு எதிராக இந்தக் கோட்பாடு இருந்தது. ஆனால் ரஷ்ய நவீனத்துவத்திற்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு அது சுமந்து சென்ற தேசபக்தியின் நிழல்.

ஒவ்வொரு இயக்கமும் அதன் கவிதையில் முக்கிய கருப்பொருளை பெயரிட்டது - தாய்நாட்டின் தீம். நவீனத்துவக் கவிஞர்களின் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் அது இருந்தது.

ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கவிதைகளில் மிக சமீபத்திய, குறிப்பிடத்தக்க பரபரப்பான பள்ளி கற்பனை ஆகும்.

இந்த திசை 1919 இல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் மிகக் குறுகிய காலத்திற்கு, சுமார் 2 ஆண்டுகள் இருந்தது.

"இமேஜிசம்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது என்றால் "மந்திரம் கொண்டது" என்று பொருள். இந்த இயக்கம் மேற்கில் உருவானது, அங்கிருந்து ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. குறியீட்டுவாதம் மற்றும் எதிர்காலவாதம் போன்றே, மேற்கத்திய கவிஞர்களின் கற்பனையில் இருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது. அவர் கவிதையில் உள்ள அனைத்து உள்ளடக்கத்தையும் கருத்தியலையும் நிராகரித்தார், படத்தை முன்னணியில் வைத்தார்.

“படம் என்றால் என்ன? - அதிக வேகத்துடன் கூடிய குறுகிய தூரம். கலை உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தும் இந்த "வேகம்" என்ற பெயரில், கற்பனையாளர்கள், எதிர்காலவாதிகளைப் பின்பற்றி, தொடரியல் உடைக்கிறார்கள் - அவர்கள் அடைமொழிகள், வரையறைகள் மற்றும் வினைச்சொற்களை காலவரையற்ற திசையில் வைப்பதில்லை. இந்த இயக்கத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஆர். ஐவீவ், ஏ. குசிகோவ் மற்றும் ஏ. மரிங்கோஃப் ஆகியோர் அடங்குவர்.

செர்ஜி யெசெனினும் 1919 இல் இமாஜிஸ்ட் இயக்கத்தில் சேர்ந்தார்.

இமேஜிஸ்டுகளுடன் எஸ். யேசெனின் நெருக்கம் சில முற்றிலும் இலக்கிய அடிப்படைகளைக் கொண்டிருந்தது - கவிதை உருவத்தில் அவர்களின் ஆர்வம். முதலில், அவருக்கும் அவரது கற்பனை நண்பர்களுக்கும் உருவம் தொடர்பாக இருந்த அடிப்படை வேறுபாட்டை யேசெனின் கவனிக்கவில்லை. இருப்பினும், காலப்போக்கில், அவர்கள் பிரிந்தனர்.

இந்த நாட்களில், யேசெனினின் கவிதைத் திறமை, அவரது படைப்புகளின் கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் முக்கியத்துவம், யேசெனின் வசனத்தின் யதார்த்தமான ஆவி, நாட்டுப்புற கவிதை மரபுகள் மற்றும் ரஷ்ய கிளாசிக் ஆகியவற்றுடன் யேசெனின் படைப்பின் உயிருள்ள இரத்த இணைப்பு மேலும் மேலும் முழுமையாக வெளிவருகிறது:

யேசெனின் படைப்புகளின் யதார்த்தமான தன்மை கவிஞரைப் பற்றிய பல கட்டுரைகளில் விவாதிக்கப்படுகிறது. ஆனால் கேள்வி இயற்கையாகவே எழுகிறது: இது என்ன வகையான யதார்த்தம்: விமர்சனம்? சோசலிசமா அல்லது நியோரியலிசமா? துரதிர்ஷ்டவசமாக, யேசெனின் பற்றிய படைப்புகளில் இதைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட இல்லை. இதற்கிடையில், யேசெனினின் ஆரம்பகால படைப்புகள் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் முக்கிய நீரோட்டத்தில் ஒப்பீட்டளவில் எளிதில் பொருந்தினால், "அன்னா ஸ்னேகினா", "தி பாலாட் ஆஃப் ட்வென்டி-சிக்ஸ்", "சாங் ஆஃப் தி கிரேட் மார்ச்", "ஸ்டான்சாஸ்", "சோவியத் ரஸ்" போன்ற படைப்புகள் "ஏற்கனவே எந்த வகையிலும் விமர்சன யதார்த்தவாதம் என வகைப்படுத்த முடியாது.

இந்த படைப்புகளில் யேசெனின் என்ன உண்மையை வலியுறுத்துகிறார், அவர் ஏன் அவற்றை உருவாக்குகிறார்? அது பேசும் வரலாற்று நிகழ்வுகளுடன் எவ்வாறு தொடர்புடையது, மிக முக்கியமாக, கவிஞரின் இலட்சியம் என்ன? அவர் எதற்காக பாடுபடுகிறார், எதைப் பற்றி கனவு காண்கிறார்?

ரஷ்யாவின் பரந்த வரைபடத்தில், எங்காவது ரியாசானுக்கு அருகில், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க புள்ளி இழக்கப்படுகிறது - கான்ஸ்டான்டினோவோவின் பண்டைய பிரியோக்ஸ்க் கிராமம்.

அந்த மறக்கமுடியாத நாளில் (அக்டோபர் 2, 1965), மக்கள் காலையில் கான்ஸ்டான்டினோவோவுக்கு நடந்து சென்று கொண்டிருந்தனர். ரியாசான் மற்றும் மஸ்கோவியர்கள், தெற்கு மற்றும் சைபீரியர்கள், லெனின்கிரேடர்கள் மற்றும் கார்க்கி குடியிருப்பாளர்கள் - அவர்கள் ஒரு எளிய கிராம குடிசையில் சிறந்த கவிஞரின் அருங்காட்சியகத்தைத் திறக்க ரஷ்யா முழுவதிலும் இருந்து யேசெனின் தாயகத்தில் கூடினர்.

இங்கே ரியாசான் மண்ணில், கவிஞரின் குழந்தைப் பருவம் முடிந்தது, அவரது இளமை கடந்துவிட்டது, இங்கே அவர் தனது முதல் கவிதைகளை எழுதினார் ...

மாலை வரை, மக்கள் கவிஞரின் சொந்த அடுப்புக்கு வணங்குவதற்காக "நீல ஷட்டர்களைக் கொண்ட தாழ்வான வீட்டிற்கு" சென்றனர்.

மிகைலோவ்ஸ்கோய்க்கு புஷ்கினுக்கும், தர்கானிக்கு லெர்மண்டோவுக்கும், வோல்காவுக்கு நெக்ராசோவுக்கும் செல்வது போல அவர்கள் எப்போதும் அங்கு செல்வார்கள்.

செர்ஜி யேசெனின் மக்களின் வாழ்க்கையின் ஆழத்திலிருந்து கவிதையின் உயரத்திற்கு உயர்ந்தார். "ஆண்கள் அறுத்த, தானியங்களை விதைத்த ரியாசான் வயல்கள்" அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் நாடாக மாறியது. நாட்டுப்புற கவிதை உருவங்களின் உலகம் அவரது வாழ்க்கையின் முதல் நாட்களிலிருந்து அவரைச் சூழ்ந்தது:

1 விடியலின் நெருப்பு, அலையின் தெறிப்பு, வெள்ளி நிலவு, நாணல்களின் சலசலப்பு, மகத்தான நீலம் மற்றும் ஏரியின் நீல மேற்பரப்பு - பல ஆண்டுகளாக பூர்வீக நிலத்தின் அனைத்து அழகுகளும் ஊற்றப்பட்டன. ரஷ்ய நிலத்தின் மீதான காதல் நிறைந்த கவிதைகளில்:

இல்லை! புரட்சிகர நுண்ணறிவின் தருணங்களில், கவிஞருக்கு பூர்வீக கான்ஸ்டன்டைன் வானம் தனது கவிதையில் “வானம் ஒரு மணியைப் போன்றது...” ஒரு மாபெரும் உலகளாவிய மணியாகவும், சொர்க்க இரவில் நீல நிறத்தில் மாதமும் ஒலிக்கிறது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. மொழி...

ஆண்டேயைப் போலவே, ஒவ்வொரு முறையும் யேசெனினுக்கு இது மிகவும் கடினமாக இருந்தது, அவர் தனது ஆன்மா மற்றும் இதயத்துடன் தனது சொந்த ரியாசான் நிலத்தில் விழுந்தார், ரஷ்யாவைப் பற்றிய அவரது அழியாத கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகளுக்கு மீண்டும் உயிர் கொடுக்கும் தார்மீக வலிமையையும் ஆற்றலையும் கண்டார்.

சிறு வயதிலிருந்தே, ரஷ்யா யேசெனினின் இதயத்தில் மூழ்கியது, அதன் சோகமான மற்றும் இலவச பாடல்கள், பிரகாசமான மற்றும் இளமைப் பராக்கிரமம், கிளர்ச்சியான ரியாசான் ஆவி மற்றும் சைபீரிய ரிங்க்டிங், சர்ச் மணிகள் மற்றும் கிராமப்புற அமைதி, மகிழ்ச்சியான பெண் சிரிப்பு மற்றும் தங்கள் மகன்களை இழந்த தாய்மார்களின் துயரம். போரில்.

“பிர்ச் காலிகோ” நாட்டைப் பற்றிய இதயப்பூர்வமான கவிதைகள், அதன் புல்வெளி விரிவுகளின் அகலம், நீல ஏரிகள், பச்சை ஓக் காடுகளின் சத்தம், “கடுமையான அச்சுறுத்தும் ஆண்டுகளில்” ரஷ்யாவின் தலைவிதியைப் பற்றிய கவலையான எண்ணங்கள் வரை, ஒவ்வொரு யேசெனின் வரிகளும் சூடுபடுத்தப்படுகின்றன. தாய்நாட்டின் மீது எல்லையற்ற அன்பின் உணர்வு.

விவசாயி ரஸ்ஸின் வலிகள் மற்றும் கஷ்டங்கள், அதன் மகிழ்ச்சிகள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் - இவை அனைத்தும் யேசெனினின் நேர்மையான மற்றும் பிரகாசமான, துக்கமான மற்றும் கோபமான, சோகமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சரணங்களில் ஊற்றப்பட்டன.

கவிஞர் எதைப் பற்றி எழுதினாலும், தனிமையின் மிகவும் கடினமான தருணங்களில் கூட, தாய்நாட்டின் பிரகாசமான படம் அவரது ஆன்மாவை வெப்பப்படுத்தியது. என்ன நடக்கிறது, இன்று அவரது சொந்த ரஸ்ஸில் என்ன நடக்கிறது, நாளை என்ன காத்திருக்கிறது - அவரது எண்ணங்கள் அவரை தொடர்ந்து தொந்தரவு செய்கின்றன.

"எனது பாடல் வரிகள்," யேசெனின் கூறினார், பெருமை இல்லாமல் இல்லை, "ஒரு பெரிய அன்புடன், தாய்நாட்டின் மீதான அன்புடன் உயிருடன் இருக்கிறது. தாய்நாட்டின் உணர்வுதான் என் வேலையில் பிரதானம்.”

அவரது ஆரம்பகால கவிதைகளை நினைவு கூர்வோம்: “என் அன்பான பூமி! இதயம் கனவு காண்கிறது ...", "போ மை டியர் ரஸ்'...", "மஞ்சள் நெட்டில்ஸ் நிலத்தில்..." மற்றும் பிற. பத்தொன்பது வயது கவிஞர் எழுதிய "ரஸ்" என்பதை நினைவில் கொள்வோம்.

யேசெனினின் ஆரம்பகால படைப்புகளில், போரின் கருப்பொருளில் ("முறைகள்", "பெல்ஜியம்" மற்றும் பிற), "ரஸ்" கருத்தியல் மற்றும் கலை அடிப்படையில் மிகவும் முதிர்ச்சியடைந்தது. 1915 ஆம் ஆண்டில், கவிஞர் "ரஸ்" ஐ "வடக்கு குறிப்புகள்" இதழில் வெளியிட்டார். யேசெனினின் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர், "இந்தக் கவிதை மூலம், அவர் தனக்கென புகழையும் பெயரையும் பெற்றார்" என்று நினைவு கூர்ந்தார்.

இந்த போர் விவசாயி ரஸ்க்கு ஈடுசெய்ய முடியாத பேரழிவாக இருந்தது. எத்தனை ரஷ்ய உழவர்கள் போரிலிருந்து தங்கள் வீடுகளுக்குத் திரும்பவில்லை?! மில்லியன் கணக்கான புதைகுழிகள் - பூமியில் நடந்த போரின் இரத்தக்களரி சுவடு இதுதான். "போர் என் முழு ஆன்மாவையும் அழித்துவிட்டது" என்று கவிஞர் பின்னர் "அன்னா ஸ்நேகினா" இல் கூறுவார்.

"ரஸ்" இல் கடுமையான, சோகமான, உண்மையுள்ள, பெரும் துன்பமான நேரத்தில் தாய்நாட்டைப் பற்றிய கவிஞரின் கதை. வரவிருக்கும் பேரழிவைப் பற்றிய கவலையான முன்னறிவிப்பின் சூழ்நிலை ஏற்கனவே கவிதையின் தொடக்கத்தில் கவனிக்கத்தக்கது:

ஆனால் இந்த ரஸ்' கவிஞருக்கு அன்பானவர் மற்றும் நெருக்கமானவர். பிரச்சனை, ஒருவேளை, தனது தந்தையின் நிலத்தை கடந்து செல்லும் என்று அவர் நம்ப விரும்புகிறார். மேலும் கருமேகங்கள் ஏற்கனவே அடிவானத்தை மூடிக்கொண்டிருக்கின்றன... போர்!

கறுப்பு காகங்கள் கவ்வியது: பயங்கரமான பிரச்சனைகளுக்கு பரந்த திறந்தவெளி உள்ளது. காட்டின் சூறாவளி எல்லா திசைகளிலும் சுழல்கிறது, ஏரிகளிலிருந்து நுரை ஒரு கவசம் போல அலைகிறது.

இத்தகைய வரிகள் ஒரு கலைஞரின் இதயத்தில் மட்டுமே பிறக்க முடியும், அவருக்கு போர் ஈடுசெய்ய முடியாத மனித துயரம். இந்த வரிகளின் வரிகளின் தீவிரம் இங்குதான் வருகிறது.

போரின் போது கிராம வாழ்க்கையின் சோகமான படங்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக "ரஸ்" இல் விரிகின்றன. கிராமங்கள் காலியாக இருந்தன. குடிசைகள் அனாதையாகின. எப்போதாவது, எதிர்பாராத விதமாக, கிராமத்திற்கு வீரர்களின் செய்திகள் வரும்:

அவரது முழு ஆன்மாவோடு, முழு மனதுடன், கவிஞர் மக்களுடன் இருக்கிறார் - குறுகிய மகிழ்ச்சியான தருணங்களிலும், நீண்ட ஆண்டுகள் துக்கத்திலும் சோகத்திலும்.

நரைத்த தாய்மார்களுக்காகக் காத்திருக்கிறது... இன்றும் அது நம்மைப் பல விஷயங்களைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது, மேலும் பல விஷயங்கள் ரஷ்ய மண்ணில் கடந்த கால இராணுவ பிரச்சனைகள் பற்றிய கவிஞரின் கதையை மீண்டும் நினைவுபடுத்துகின்றன.

"ரஸ்" என்ற கவிதை யேசெனினின் அக்டோபர் மாதத்திற்கு முந்தைய படைப்புகள் அனைத்திலும் குறிப்பிடத்தக்கது. 1917 க்கு முன்னர் யேசெனின் எழுதிய மற்றொரு கவிதைக்கு பெயரிடுவது கடினம், அத்தகைய திட்டவட்டமான சமூக நோக்குநிலையுடன், கவிஞரின் தாய்நாட்டின் மீதான காதல் உணர்வு மிகவும் கலை ரீதியாக முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. "ரஸ்" என்பது இளம் கவிஞரின் ஒரு வகையான கலை நம்பிக்கையாக மாறியது.

யேசெனினின் ஆரம்பகால கவிதைகளில் சில சமயங்களில் நடந்ததைப் போல, "ரஸ்" இல் தாய்நாட்டின் உருவம், மத அடையாளங்கள் அல்லது தேவாலய "சொல்லொலிகளால்" மறைக்கப்படவில்லை.

"ரஸ்" இல் ஒருவர் தனது சொந்த கவிதைக் குரலையும், தாய்நாட்டைப் பற்றிய ஒரு சொந்த பாடலையும் தெளிவாகக் கேட்க முடியும். அதே நேரத்தில், இந்த பாடல் ரஷ்ய நிலத்தைப் பற்றிய இதயப்பூர்வமான பாடலைத் தொடர்வது போல் தெரிகிறது; மனநிலையைப் பொறுத்தவரை, "ரஸ்" எப்படியாவது தாய்நாட்டைப் பற்றிய பிளாக்கின் துக்க எண்ணங்களை எதிரொலிக்கிறது:

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பிரபலமான நெக்ராசோவ் பாடலான “ரஸ்” வரிகளை இது நினைவில் வைக்கிறது:

யேசெனின் "ரஸ்" இல் "பழிவாங்கும் அருங்காட்சியகம்", பிரபலமான கோபத்தை விட "சோகத்தின் அருங்காட்சியகம்" என்ற துக்கமான குரலை ஒருவர் அதிகமாகக் கேட்டாலும், முக்கிய விஷயத்தை ஒருவர் பார்க்கவும் உணரவும் முடியாது - அதன் மையத்தில் இந்த படைப்பு எழுதப்பட்டுள்ளது. இதயத்தின் இரத்தத்துடன், நெக்ராசோவின் கவிதைக்கு ஆவி நெருக்கமாக உள்ளது.

யேசெனினின் பாடல் வரிகள் கவிஞரைச் சுற்றியுள்ள உண்மையான யதார்த்தத்தில் வேரூன்றியுள்ளன:

கவிஞரின் இதயம் ஒரு "அழுகை" சிந்தனையால் கசக்கப்பட்டது: "ஓ, நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இல்லை, என் பூர்வீகம்."

ரஷ்ய மக்களின் படங்கள் - யேசெனினின் பல ஆரம்பகால கவிதைகளில் தொழிலாளர்கள் தங்கள் தலைவிதியைப் பற்றிய அக்கறையுடன், பெரும்பாலும் அமைதியற்ற மற்றும் மகிழ்ச்சியற்றவர்களாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். வறட்சியால் விதைப்பு அழிந்து, கம்பு காய்ந்து, ஓட்ஸ் துளிர்க்காத விவசாயிகள், ஒரு பெரிய மாளிகையின் ஜன்னலில் “கருப்பு ரொட்டி துண்டு” வேண்டுமென்று கண்ணீருடன் கேட்கும் ஒரு சிறுமி. ; இங்கே "முதுகு வளைந்த வயதான தாத்தா, சுத்தமான மிதிக்கப்பட்ட பேல்"; தூர தேசத்தில் சண்டையிட்டுக் கொண்டிருக்கும் ஒரு வயதான தாய்; "ஆட்சேர்ப்புக்கு முன்பு துக்கத்தால் துன்புறுத்தப்பட்ட" கிராமத்து சிறுவர்கள்-சேர்ப்பவர்கள் இங்கே உள்ளனர்; மற்றும் காதலன் போரில் கொல்லப்பட்ட ஒரு விவசாயப் பெண். கவிஞரின் பார்வை, கிராமங்களின் தனிமையான குடிசைகளையும், மணல் சாலையை ஒட்டிய மக்கள் நடமாடுவதையும் கவனிக்கிறது. பழைய "பாரம்பரியத்தின்" படி, யேசெனினின் ஆரம்பகால கவிதைகளில் ஆணாதிக்க கிராமத்தின் பழங்காலத்தின் இலட்சியமயமாக்கல் மற்றும் கவிதைமயமாக்கலை மட்டுமே பார்ப்பது தவறானது.

ஏற்கனவே பிப்ரவரி நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு யேசெனின் உருவாக்கிய படைப்புகளில், எதிர்கால விவசாயிகளின் பெருங்கடலின் சத்தம், கிளர்ச்சி எச்சரிக்கை மணி, தெளிவாகக் கேட்கக்கூடியவை:

ரஷ்ய நிலம் இப்போது கவிஞரின் பார்வைக்கு முன்னால் இப்படித்தான் தோன்றுகிறது - நேற்று அது இன்னும் சோகமாக இருந்தது, "அமைதியான மூலை", "ஒரு மென்மையான தாயகம்", "இறகு புல் காடுகளின் ஒரு பக்கம்". அவருக்காக முழு உலகமும் ஒளி, வானவில் வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளது. ரஷ்ய உழவன், ரஷ்ய விவசாயி, சமீப காலம் வரை மிகவும் அமைதியாக இருந்தவர், ஒரு துணிச்சலான ஹீரோவாக மாறுகிறார் - ராட்சத ஓட்டார்யா. யேசெனினின் மனிதர் - ஓட்டார் "அனிகாவின் சக்தி" உடையவர், அவரது "வலிமையான தோள்கள் கிரானைட் போன்றவை - ஒரு மலை", அவர் "புரியாதவர் மற்றும் புத்திசாலி", அவரது உரைகளில் "நீலம் மற்றும் பாடல்" உள்ளது. ரஷ்ய காவிய காவியத்தின் வீர உருவங்களிலிருந்து இந்த படத்தில் ஏதோ இருக்கிறது. ஓச்சாரி நம்மை நினைவில் வைக்கிறார், ஒருவேளை, முதலில், ஹீரோ - உழவன் மிகுலா செலியானினோவிச், அவர் பூமியின் பெரும் இழுக்கிற்கு உட்பட்டார், மேலும் அவர் தனது அதிசயக் கலப்பையால் திறந்த நிலத்தை விளையாட்டுத்தனமாக உழுகிறார்.

அக்டோபர் யேசெனின் கவிதையை ஒரு புதிய ஒளியுடன் ஒளிரச் செய்தது. "புரட்சி இல்லாவிட்டால், பயனற்ற சின்னங்களில் நான் உலர்ந்திருக்கலாம்" என்று அவர் கூறினார். உண்மை, முதலில் புரட்சிகர கருப்பொருள் யேசெனின் ஒரு தனித்துவமான வழியில் தீர்க்கப்பட்டது. புதிய உலகம் அவரது கவிதைகளில் காதல் "அயோனியா நகரம்" வடிவத்தில் தோன்றுகிறது, அங்கு "உயிருள்ள தெய்வம்" வாழ்கிறது மற்றும் "புரட்சிகர" நம்பிக்கை ஆட்சி செய்கிறது:

ஆனால் இப்போதும் அவரது படைப்புகளில் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அக்டோபர் கவிஞருக்கும் விவசாயி ரஸுக்கும் வாக்குறுதியளித்த வலிமை மற்றும் சுதந்திரம் பற்றிய விழிப்புணர்வு.

விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி கூறினார்: "இன்று உலகின் அடிப்படை திருத்தப்படுகிறது. "புரட்சிக்காரரே, உங்கள் அடியைத் தொடருங்கள்!" - அலெக்சாண்டர் பிளாக் கிளர்ச்சியாளர் ரஷ்யாவின் மகன்களை அழைத்தார். செர்ஜி யேசெனின் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையில் பெரும் மாற்றங்களை முன்னறிவித்தார்:

உயிர் மற்றும் தன்னம்பிக்கை நிறைந்த கவிஞர் "இன்று உலகம் முழுவதையும் ஒரு மீள் கையால் திருப்பத் தயாராக இருக்கிறார்." கவிஞர் மனத்தாழ்மை மற்றும் சமர்ப்பணத்தின் நோக்கங்களை உறுதியாக நிராகரித்து உற்சாகமாகப் பிரகடனம் செய்கிறார்:

அவர் "சுழல்" கொள்கை, உலகளாவிய, அண்ட நிகழ்வுகளின் நோக்கம் ஆகியவற்றால் பெருகிய முறையில் வசீகரிக்கப்படுகிறார்.

கவிஞர் பியோட்டர் ஓரேஷின், புரட்சியின் போது யேசெனினுடனான தனது சந்திப்புகளை நினைவு கூர்ந்தார்:

"யேசெனின் அக்டோபரை விவரிக்க முடியாத மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்றுக்கொண்டார், நிச்சயமாக, அவர் ஏற்கனவே உள்நாட்டில் தயாராக இருந்ததால் மட்டுமே, அவரது முழு மனிதாபிமானமற்ற மனோபாவமும் அக்டோபருடன் இணக்கமாக இருந்தது ..."

அந்த மறக்க முடியாத நாட்களில், மோசமான புரட்சிகர யதார்த்தத்திலிருந்து அவரது கவிதைகளில் தெளிவான, தீவிரமான தாளங்கள் வெடித்தன:

இது 1918 இல் இருந்தது. பின்னர், மாயகோவ்ஸ்கி இந்த கவிதைகளைப் பற்றி கூறுகிறார்: "பின்னர் நான் யேசெனினின் வரிகளையும் கவிதைகளையும் பார்க்க ஆரம்பித்தேன், ஆனால் என்னால் உதவ முடியவில்லை ..."

யேசெனின் உணர்ந்தார்: அக்டோபர் மாதத்திற்குள் பழைய முறையில் உருமாற்றம் செய்யப்பட்ட ரஷ்யாவைப் பற்றி ஒருவர் பாட முடியாது. "புரட்சி, மற்றும் அவர் "தொடர்புக்கு அப்பாற்பட்ட பாடல்கள்..."

தண்டனை! முதியவர் மிகவும் பாரமானார்; - அவர் க்ளூவேவைப் பற்றி ஒரு கவிஞரிடம் கூறினார், மேலும் ஒரு கடிதத்தில் மற்றொருவருக்கு அறிவுறுத்தினார்: “இந்த பகட்டான க்ளூவ் ரஸை அதன் இல்லாத கிடேஷுடன் பாடுவதை நிறுத்துங்கள் ... வாழ்க்கை, ரஸின் உண்மையான வாழ்க்கை உறைந்த படத்தை விட சிறந்தது. பழைய விசுவாசிகளின்."

புரட்சிகர இடியுடன் கூடிய புயலின் சுவாசம் யேசெனினின் பாடல் வரிகளைத் தொட்டது, தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு மற்றும் ரஷ்ய இயற்கையின் உலகில் நுட்பமான நுண்ணறிவு நிறைந்தது:

நீங்கள் அழகாக இருக்கிறீர்கள், ஓ வெள்ளை மேற்பரப்பு! ஒரு சிறிய உறைபனி என் இரத்தத்தை வெப்பப்படுத்துகிறது! நான் பிர்ச்ச்களின் வெற்று மார்பகங்களை என் உடலில் அழுத்த விரும்புகிறேன்.

பூர்வீக நிலத்தை புதுப்பித்த மகிழ்ச்சி கவிஞரை ஆட்கொண்டது. ஓ அருங்காட்சியகம், என் நெகிழ்வான நண்பரே,

இன்னும் கொஞ்சம் முயற்சி செய்தால், "பொற்காலம்" பற்றிய ரஷ்ய உழவனின் நித்திய கனவு நனவாகும் என்று தோன்றியது.

ஆனால் புரட்சிகர ரஸின் வாழ்க்கை மேலும் மேலும் திடீரென வெளிப்பட்டது: உள்நாட்டுப் போரின் நெருப்பு எரிகிறது, தலையீட்டாளர்கள் நாட்டைத் துன்புறுத்தினர், பேரழிவு மற்றும் பசி அவர்களின் மோசமான வேலையைச் செய்தன.

வர்க்கப் போர்களின் இந்த கடினமான காலகட்டத்தில்தான் யேசெனின் "விவசாயிகளின் விலகல்" மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வெளிப்பட்டது. "புரட்சியின் ஆண்டுகளில்," கவிஞர் தனது சுயசரிதையில் எழுதினார், "அவர் முற்றிலும் அக்டோபர் பக்கத்தில் இருந்தார், ஆனால் அவர் எல்லாவற்றையும் தனது சொந்த வழியில், ஒரு விவசாயி சார்புடன் ஏற்றுக்கொண்டார்." விவசாயிகளின் விலகல் என்பது கவிஞரின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் படைப்பாற்றலின் அகநிலை அம்சங்களின் வெளிப்பாடு என்று ஒருவர் நினைக்கக்கூடாது, யேசெனின் படைப்புகளில், இந்த விலகல், முதலில், ரஷ்ய விவசாயிகளின் சிறப்பியல்புகளின் குறிப்பிட்ட, புறநிலை முரண்பாடுகளை பிரதிபலித்தது. புரட்சியின்.

போர் கம்யூனிசத்தின் கடுமையான அன்றாட வாழ்க்கைக்கு இரும்பு ஒழுக்கம், உபரி ஒதுக்கீட்டை அறிமுகப்படுத்துதல் மற்றும் நாட்டின் முழு வாழ்க்கையையும் ஒரே குறிக்கோளுக்கு அடிபணியச் செய்தல் - முதலில் வெளிப்புறமாகவும் பின்னர் உள்நாட்டிலும் எதிரியை தோற்கடிக்க வேண்டும்.

இந்த கடுமையான, அச்சுறுத்தும் நேரத்தில், "கிராமத்தின் கடைசி கவிஞரின்" இதயம் அதைத் தாங்க முடியாது:

"நிகழ்வுகளின் தலைவிதி நம்மை எங்கே அழைத்துச் செல்கிறது?" என்ற கேள்வி கவிஞரின் முன் வேதனையுடன் எழுகிறது. அப்போது பதில் சொல்வது சுலபமாக இருக்கவில்லை. சுற்றிலும் போர் மற்றும் அழிவின் தடயங்கள் காணப்பட்டன: பசி, வெறிச்சோடிய கிராமங்கள், ஒல்லியான வயல்வெளிகள், வறட்சியால் கருகிய, இறந்த நிலத்தில் விரிசல்களின் கருப்பு வலைகள்.

அப்போதுதான் "உயிருள்ளவர்களின் தெய்வம் வாழும் அயோனியா நகரம்" பற்றிய கவிஞரின் கற்பனாவாத கனவுகள் சரிந்தன. அவர் தனது "ஸ்கோரூஸ்ட்" ஐ இயற்றுகிறார்:

"ஸ்கோரூஸ்ட்", "ரொட்டியின் பாடல்", "ஒரு போக்கிரியின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்", "தி மர்ம உலகம், என் கிராமத்தின் உலகம்" கவிதைகளில் கேட்கப்படும் இரத்தப்போக்கு வலி மற்றும் அடக்க முடியாத சோகத்தைக் கேளுங்கள். ..”, “நான் கிராமத்தின் கடைசிக் கவிஞர்,” அதே நேரத்தில், கவிஞரின் இந்த சோகப் பாடலில் ரஷ்யாவின் எதிர்காலத்திற்கான ஆன்மா எரியும் கவலை!

யேசெனினின் "சிவப்பு-மேனிட் ஃபோலின்" காதல் படத்தை ஒருவர் எப்படி மறக்க முடியும்! இது ஒரு ஆழமான வரலாற்று அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது:

காலமாற்றம், வரலாற்றின் போக்கு தவிர்க்க முடியாதது. கவிஞர் இதை உணர்கிறார். "ஒரு எஃகு குதிரை உயிருள்ள குதிரையைத் தோற்கடித்தது" என்று அவர் தனது கடிதம் ஒன்றில் எச்சரிக்கையுடனும் சோகத்துடனும் குறிப்பிடுகிறார்.

இது இன்று நம்மை அதன் சொந்த வழியில் கவலையடையச் செய்கிறது...

என்ன நடக்கிறது என்பதன் பொருளைப் புரிந்துகொள்ள கவிஞர் முயற்சி செய்கிறார்:

புரட்சியின் ஆண்டுகளில், கவிஞரின் கருத்தியல் மற்றும் கலை வளர்ச்சி அவரது படைப்புகளில் வெளிநாட்டு தாக்கங்களால் தடைபட்டது, குறிப்பாக 1919 முதல், கற்பனையாளர்களின் இலக்கியக் குழுவால்.

கற்பனைவாதிகள் தங்கள் இலக்கிய பார்வையில் அழகியல் மற்றும் ஸ்னோப்கள். “கலை என்பது வடிவம். உள்ளடக்கம் என்பது வடிவத்தின் ஒரு பகுதியாகும், ”என்று அவர்கள் கூறினர்.

யதார்த்தவாதியான யேசெனினை கற்பனையாளர்களின் உலகிற்கு கொண்டு வந்தது எது?

புரட்சியின் முதல் ஆண்டுகளில், கரிம, "புறநிலை" படத்தின் தன்மை, வாழ்க்கை மற்றும் பிற அழகியல் சிக்கல்களுக்கு கவிதையின் உறவு ஆகியவற்றை அடையாளம் காண்பதில் யேசெனின் சிறப்பு ஆர்வம் காட்டினார்.

கவிஞர் தனது கவிதைகள் மற்றும் பிற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் இரண்டையும் மதிப்பிடுவதில் மிகவும் கண்டிப்பானவர். "நான் பல ஆண்டுகளாக மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டிருக்கிறேன்," என்று அவர் அந்தக் காலத்திலிருந்து எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்றில் குறிப்பிடுகிறார், "நான் மொழியை நிறையப் படித்தேன், என் திகிலுக்கு நான் அதைக் கண்டேன் ... நான் உட்பட நம் அனைவருக்கும் தெரியாது. கவிதை எழுதுவது எப்படி."

இமேஜிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாகி, யேசெனின் ஆரம்பத்தில் அவரது அழகியல் கொள்கைகள் அவர்களின் படைப்பு அபிலாஷைகளுக்கு நெருக்கமாக இருப்பதாக நம்பினார். உண்மையில், இமேஜிஸ்டுகளின் சம்பிரதாயமான மகிழ்ச்சிகள் யேசெனின் கவிதைகளுக்கு ஆழமாக அந்நியமாக இருந்தன. இமேஜிஸ்டுகள் சில சமயங்களில் அவரை தங்கள் வளைந்த பாதைகளுக்கு அழைத்துச் சென்றனர்.

அந்த ஆண்டுகளில் யேசெனினின் கலை அதிகாரம் ஏற்கனவே அதிகமாக இருந்தது. இலக்கியப் புகழ் பெரும்பாலும் பூஜ்ஜியமாக இருந்த இமேஜிஸ்டுகள், யேசெனினுடன் ஒட்டிக்கொள்ள தங்கள் முழு வலிமையுடனும் முயன்றனர், அதே நேரத்தில் கலை பற்றிய அவரது கருத்துக்களுக்கும் அவர்களுக்கும் இடையிலான வேறுபாட்டை அவர் மேலும் மேலும் தெளிவாக உணர்ந்தார். "எனது சகோதரர்களுக்குத் தோன்றுகிறது," என்று 1921 வசந்த காலத்தில் இமேஜிஸ்டுகளைப் பற்றி யேசெனின் கூறினார், "கலை கலையாக மட்டுமே உள்ளது. வாழ்க்கையின் எந்த தாக்கங்களுக்கும் அதன் வாழ்க்கை முறைக்கும் வெளியே... ஆனால் கலைக்கான இந்த அணுகுமுறை மிகவும் அற்பமானது என்று நான் சொன்னால், என் சகோதரர்கள் என்னை மன்னிக்கட்டும். வார்த்தை, ஏனெனில் அவர்களிடம் இது போன்ற அனைத்தும் சீரற்றவை. அதனால்தான், அவர்கள் தங்களுக்குள் உறிஞ்சிக்கொண்டிருக்கும் முரண்பாட்டை, கோமாளித்தனங்களுக்காகவே காவிகளின் மூச்சுத்திணறல் புகையுடன் விரும்புகிறார்கள்.

பெரும்பாலும், நிகழ்காலத்தை நன்கு புரிந்துகொள்வதற்காக, ஒரு கலைஞர் கடந்த கால நிகழ்வுகளுக்குத் திரும்புகிறார், அது அவருக்குத் தோன்றுவது போல், எப்படியாவது அவரது நேரத்துடன் ஒத்துப்போகிறது.

யேசெனின் “புகச்சேவ்” இப்படித்தான் வெளிப்படுகிறது. அவரது நாடகத்தை ஒரு பாடல் நாடகமாகக் கருதிய யேசெனின், மக்கள் எழுச்சியின் நெறிமுறை படங்களை அதில் கொடுக்கவில்லை. எவ்வாறாயினும், நாடகத்தின் தேசிய தன்மையானது, எழுத்தாளர்கள் எழுச்சிக்கான சமூக காரணங்களை கலை ரீதியாக வெளிப்படுத்துவதில் உள்ளது, விவசாயிகள் மற்றும் கோசாக்ஸுக்கு எதிரான நடவடிக்கை மற்றும் அரச புறநகர் மக்கள் "ரஷ்ய அதிகாரத்துவ அடிமைத்தனத்திலிருந்து" புலம்புவதைக் காட்டுகிறது. மற்றும் யூரல் தொழிலாளர்கள், வரலாற்று ரீதியாக தவிர்க்க முடியாதவர்கள்:

விவசாயிகளின் சுதந்திரமான தலைவர்களின் அசல், தைரியமான உருவத்தில் - புகாச்சேவ், அவரது தோழர்களில் - கிளர்ச்சியாளர் குளோபுஷ், துணிச்சலான ஜரூபின், ரஷ்ய பாத்திரத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பண்புகள் வெளிப்படுகின்றன: ஒரு உயிரோட்டமான மனம் மற்றும் துணிச்சலான வீரம், நேர்மை மற்றும் நீதி, வெறுப்பு. அடிமைத்தனம் மற்றும் அடக்குமுறை, பொதுவான காரணத்திற்கான விசுவாசம், தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு. படைப்பின் மையப் படம் புகச்சேவ். "புகாச்சேவைத் தவிர," ஆசிரியரே குறிப்பிடுகிறார், "

சோகத்தில் கிட்டத்தட்ட யாரும் தங்களைத் திரும்பத் திரும்பக் கூறுவதில்லை: ஒவ்வொரு காட்சியிலும் புதிய முகங்கள் உள்ளன. இது அதிக இயக்கத்தை அளிக்கிறது மற்றும் புகச்சேவின் முக்கிய பாத்திரத்தை முன்னோக்கி கொண்டு வருகிறது.

கிளர்ச்சி பழுத்த தருணத்திலும், கோசாக்ஸின் முதல் தோல்வியுற்ற நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகும், அவர்களில் சிலர் ஏற்கனவே துருக்கிக்கு தப்பிச் செல்லத் தயாராக இருந்தபோது, ​​​​புகச்சேவை நாங்கள் பார்த்தோம்; புகச்சேவ் தன்னை ஜார் என்று அறிவிக்க முடிவு செய்யும் நாட்களில் ("எமிலியானோவின் இரத்தமும் ஆன்மாவும் பீட்டராக இருப்பது வலிக்கிறது"); மற்றும், இறுதியாக, புகச்சேவின் திட்டங்களின் சரிவின் கடினமான தருணங்களில்.

"புகச்சேவ்" விவசாயி ரஸின் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய யேசெனினின் கவலையான எண்ணங்களை பிரதிபலித்தது, இது அந்த நேரத்தில் கவிஞரை மிகவும் கவலையடையச் செய்தது:

பெர்லினில் நடந்த ஒரு சந்திப்பின் போது யேசெனின் “புகச்சேவ்” படித்த மாக்சிம் கார்க்கி, பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்: “அவர் என் தொண்டையில் ஒரு பிடிப்புக்கு என்னை உற்சாகப்படுத்தினார், நான் அழ விரும்பினேன்.”

ரஷ்ய நிலம் கவிஞர்களுடன் தாராளமாக உள்ளது. "இளம், அறிமுகமில்லாத" பழங்குடியினர், அதன் தோற்றத்தை ஏ.எஸ். இந்த பழங்குடியினர் Tyutchev, Koltsov, Lermontov, Fet, Nekrasov மற்றும் S. Yesenin போன்ற அற்புதமான கவிஞர்களை உள்ளடக்கியது, அவர் நமக்கு மிகவும் நெருக்கமானவர்.

எஸ். யேசெனின் புஷ்கினின் கவிதைப் பண்பாட்டை அவரது சொந்த இயல்பின் யதார்த்தமான விளக்கத்தில் பெற்றார். இருப்பினும், அவரது இயற்கைப் பாடல் வரிகள் புஷ்கினின் பாடலில் இருந்து வேறுபட்டவை. இது பாரம்பரிய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் பேகன் புராணங்களின் மிகவும் வலுவான செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளது.

யேசெனின் படைப்பில், இயற்கையைப் பற்றிய பழங்கால, பேகன் அணுகுமுறையை ஒருவர் வலுவாக உணர முடியும். அவளுடைய சுதந்திரம் மற்றும் அனிமேஷனுக்கு முழு அங்கீகாரம்.

யெசெனின் புஷ்கின் வாழ்க்கையின் நித்திய ஓட்டம், மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத வாழ்க்கையின் மாறாத சட்டமாக உணர்கிறார்.

யேசெனின் கவிதையில், உணர்வு மற்றும் சொல், சிந்தனை மற்றும் உருவத்தின் அற்புதமான இணக்கத்தால் நாம் ஈர்க்கப்பட்டு கைப்பற்றப்பட்டுள்ளோம். "எனது வீழ்ச்சியில்," கவிஞர் 1924 இல் எழுதினார், வாசகர் முக்கியமாக பாடல் உணர்வு மற்றும் பல இளம் கவிஞர்கள் மற்றும் புனைகதை எழுத்தாளர்களுக்கு பாதையைக் காட்டிய படங்களுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும். நான் இந்த படத்தைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, அது ரஷ்ய ஆவி மற்றும் கண்ணின் அடிப்படையாகும், ஆனால் அதை முதலில் உருவாக்கி என் கவிதைகளில் முக்கிய கல்லாக வைத்தேன். என் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகளைப் போலவே அவர் என்னுள் இயல்பாக வாழ்கிறார். இது எனது சிறப்பு, மற்றவர்களிடம் இருந்து வேறு ஏதாவது கற்றுக்கொள்வது போல் இதையும் என்னிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள முடியும்.

கவிஞரின் முழு வேலையும் ஒரு பாடல் உணர்வுடன் ஊடுருவியுள்ளது: அவரது தாயகத்தின் தலைவிதியைப் பற்றிய அவரது எண்ணங்கள், அவரது காதலியைப் பற்றிய கவிதைகள், நான்கு கால் நண்பர்களைப் பற்றிய நகரும் கதைகள். யேசெனினின் "பச்சை-கூரான" பிர்ச் மரம் எல்லையற்ற அன்பானது மற்றும் நமக்கு நெருக்கமானது - கவிஞருக்கு மிகவும் பிடித்த படம்; மற்றும் அவரது பழைய மேப்பிள் "ஒரே காலில், "நீல ரஸ்" காவலில், மற்றும் மலர்கள், ஒரு வசந்த மாலை கவிஞரை நோக்கி தலை குனிந்து.

யேசெனின் கவிதைகளில், இயற்கை ஒரு தனித்துவமான கவிதை வாழ்க்கையை வாழ்கிறது. அவள் நிரந்தரமான இயக்கத்தில், முடிவில்லாத வளர்ச்சி மற்றும் மாற்றத்தில் இருக்கிறாள். ஒரு நபரைப் போலவே, அவள் பாடுகிறாள், கிசுகிசுக்கிறாள், சோகமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கிறாள். இயற்கையை சித்தரிப்பதில், யேசெனின் நாட்டுப்புற கவிதையின் வளமான அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்.

அவர் பெரும்பாலும் ஆளுமை நுட்பத்தை நாடுகிறார். அவரது பறவை செர்ரி "ஒரு வெள்ளை கேப்பில் தூங்குகிறது; வில்லோக்கள் அழுகின்றன, பாப்லர்கள் கிசுகிசுக்கின்றன, மேகம் தோப்பில் சரிகை கட்டியுள்ளது," "பெண்கள் சோகமாக இருந்தார்கள் - அவர்கள் சாப்பிட்டார்கள்," "விடியல் மற்றொருவரை அழைத்தது," "ஒரு பைன் மரம் கட்டப்பட்டது வெள்ளை தாவணி,” “அமைதியாக குன்றின் நெடுகிலும் ஜூனிபர் அடர்ந்த இடத்தில். இலையுதிர் காலம் ஒரு சிவப்பு மாரை, அவளது மேனியைக் கீறுகிறது.

யேசெனின் இயல்பு பல வண்ணங்கள், பல வண்ணங்கள்.

கவிஞரின் விருப்பமான வண்ணங்கள் நீலம் மற்றும் வெளிர் நீலம். இந்த வண்ண டோன்கள் ரஷ்யாவின் புல்வெளி விரிவுகளின் மகத்தான உணர்வை மேம்படுத்துகின்றன (“நீலம் மட்டுமே கண்களை உறிஞ்சும்”, “ஆற்றில் விழுந்த நீலம்”, “நீல மாலை, நிலவொளி மாலை”, “முன்னேறிய நீலம், அதிகாலை”, “நீலம் மே, ஒளிரும் அரவணைப்பு”, “நீல கோடை மாலையில்”), மென்மை மற்றும் அன்பின் உணர்வை வெளிப்படுத்துங்கள் (“நீல ஜாக்கெட், நீலக் கண்கள்”, “நீலக் கண்கள் கொண்ட பையன்”, “நீல நெருப்பு சுற்றி வந்தது” போன்றவை)

"எனக்கான கலை" என்று 1924 இல் யேசெனின் குறிப்பிட்டார், "வடிவங்களின் சிக்கலானது அல்ல, ஆனால் நான் வெளிப்படுத்த விரும்பும் மொழியின் மிகவும் அவசியமான சொல்." யதார்த்தமும் உறுதியும் கவிஞரின் சிறப்பியல்பு. உதாரணமாக, யேசெனின் மாதத்தை நினைவு கூர்வோம், "ஒரு சுருள் ஆட்டுக்குட்டி - மாதம் நீல புல்லில் நடக்கிறது"; "சிவப்பு நிலவு ஒரு குட்டியைப் போல நமக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது"; "மற்றும் மாதம், ஒரு மஞ்சள் காக்கை போல ... பூமியின் மீது வட்டமிடுகிறது."

யேசெனினின் இயல்பு உறைந்த நிலப்பரப்பு பின்னணி அல்ல: அது வாழ்கிறது, செயல்படுகிறது, மக்களின் விதிகள் மற்றும் வரலாற்றின் நிகழ்வுகளுக்கு உணர்ச்சியுடன் செயல்படுகிறது. கவிஞரின் விருப்பமான கதாநாயகி அவள். இது ஒரு நபரிடமிருந்து, அவரது மனநிலையிலிருந்து, அவரது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது.

பெலின்ஸ்கி ஒருமுறை குறிப்பிட்டார், "மேதையின் சக்தி மனிதன் மற்றும் கவிஞரின் உயிருள்ள, பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையை அடிப்படையாகக் கொண்டது." யேசெனினின் பாடல் வரிகளில் மனிதனும் கவிஞனும் இணைந்திருப்பதுதான் நம் இதயங்களை வேகமாகத் துடிக்கச் செய்கிறது, துன்பப்பட்டு மகிழ்கிறது, காதலிக்கவும் பொறாமைப்படவும், கவிஞருடன் அழவும், சிரிக்கவும் செய்கிறது.

யேசெனின் ஒரு பிரகாசமான, அசல், ஆழ்ந்த சிந்தனையாளர். கவிஞரின் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவரின் வாக்குமூலம் சிறப்பியல்பு: “உரையாடுபவர்களுக்கு அது எப்போதும் தோன்றியது ... அந்த நேரத்தில் யேசெனின் மிகக் கீழே பேசினார், உண்மையில் அவர் யேசெனின் சிந்தனையின் அடிப்பகுதியை எட்டவில்லை, யாராலும் டைவ் செய்ய முடியவில்லை. கீழ் நோக்கி!"

யேசெனின் கவிதையில், உணர்வுகளும் எண்ணங்களும் பிரிக்க முடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. “பொன் தோப்பு என்னை நிராகரித்தது...,” “தாயகம் திரும்புகிறேன்,” “வருந்தவில்லை, அழைக்கவில்லை, அழவில்லை...”, போன்ற கவிதைகளை நினைவு கூர்ந்தாலே போதும். "ஒரு பெண்ணுக்கு கடிதம்" மற்றும் பலர்.

புஷ்கினுக்கு நன்றி, நாங்கள் உற்சாகத்தில் நிறுத்தி, ஒரு இலையுதிர் நாளின் அழகிய படம் அல்லது ஒரு குளிர்கால சாலையின் பிரகாசத்திற்கு முன் உறைந்து போகிறோம். யேசெனினின் கவிதைப் படங்களின் உலகில், நாம் ஒரு தனிமையான பிர்ச், ஒரு பழைய மேப்பிள், ஒரு ரோவன் புஷ் மற்றும் பல்வேறு விலங்குகளின் சகோதரர்களைப் போல உணர ஆரம்பிக்கிறோம்.

யேசெனின் கவிதைகளில் இயற்கையின் உயிருள்ள, துடிப்பான படங்கள் பச்சை அழகின் உலகத்தை நேசிக்கவும் பாதுகாக்கவும் கற்பிக்கின்றன. அவை, இயற்கையைப் போலவே, நமது உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்க பங்களிக்கின்றன.

யேசெனின் கவிதையில் மனிதனும் இயற்கையும் ஒன்றுபட்டவை மற்றும் பிரிக்க முடியாதவை.

மனிதனை இயற்கையிலிருந்து அகற்றுவதும், அதிலும் அதனுடனான மோதல்களும் சமூகத்திற்கு ஈடுசெய்ய முடியாத சேதத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்பதை கவிஞர் நன்கு அறிவார். அதனால்தான் யேசெனின் கவிதையில் சிவப்பு-மனிதக் குட்டியை மிகவும் வெளிப்படையாகப் பாதுகாக்கிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, அவர் உலகின் அழகையும் நல்லிணக்கத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார்.

கவிதை மிகவும் வியத்தகு மற்றும் உண்மைத்தன்மை கொண்டது, இது கடுமையான சமூக மோதல்கள் மற்றும் உண்மையிலேயே சோகமான தருணங்கள் நிறைந்தது.

"ஸ்கோரோஸ்ட்" மற்றும் "அன்னா ஸ்னேகினா", "புகாச்சேவ்" மற்றும் "சாங் ஆஃப் தி கிரேட் மார்ச்", "டிபார்டிங் ரஸ்" மற்றும் "பூமியின் கேப்டன்", "ஒரு போக்கிரியின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" மற்றும் "ஸ்டான்சாஸ்", "மாஸ்கோ டேவர்ன்" மற்றும் “பாரசீக மையக்கருத்துகள்” - முதலில் இந்த கவிதைகள் அனைத்தும் ஒரு நபரால் உருவாக்கப்பட்டன என்று கற்பனை செய்வது கூட கடினம், மேலும் நம்பமுடியாத குறுகிய காலத்தில்.

கடந்த காலங்களில், கவிஞரைப் பற்றி மிகவும் ஒருதலைப்பட்சமாக எழுதிய பலரால் யேசெனின் படைப்புகள் பார்க்கப்பட்டன என்பது மிகவும் எரிச்சலூட்டும் மற்றும் வருத்தமளிக்கிறது. கவிஞரின் கருத்துக்கள் மற்றும் படைப்புகளில் உள்ள முரண்பாடுகள் பெரும்பாலும் யேசெனினின் தனிப்பட்ட குணநலன்களால் விளக்கப்பட்டன, அவருடைய கவிதை ஆளுமையின் "இருமை".

யேசெனின் கவிதையின் பாடல் நாயகனின் "இரட்டைத்தன்மை", ரஷ்ய ஆணாதிக்க பழங்காலத்திற்கான கவிஞரின் காதல் மற்றும் புரட்சிகர யதார்த்தத்திலிருந்து "பற்றற்ற தன்மை" ஆகியவை "ஸ்கோரஸ்ட்", "பிளாக் மேன்" போன்ற வசனங்கள் மற்றும் கவிதைகளைப் பற்றி பேசும்போது குறிப்பாக வலியுறுத்தப்பட்டது. , “ஒரு போக்கிரியின் வாக்குமூலம்” , “நான் கிராமத்தின் கடைசிக் கவிஞர்...” மற்றும் சில.

அதே நேரத்தில், நீண்ட காலமாக, கவிஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் மற்றொரு புறநிலை பக்கம் பார்வை இழந்தது. யேசெனின் கவிதையின் நாடகம் முதலில், கவிஞர் தனது படைப்புகளை உருவாக்கிய வரலாற்று நிலைமைகளால் உருவாக்கப்பட்டது. யேசெனினின் கருத்துக்கள் மற்றும் படைப்பாற்றலில் உள்ள முரண்பாடுகள் அவரது ஆன்மாவில் வாழ்க்கையின் உண்மையான நிகழ்வுகளின் ஆழமான மற்றும் தீவிரமான பிரதிபலிப்புகளாக இருந்தன.

யேசெனினின் முரண்பாடுகளின் புறநிலை தன்மையைப் புரிந்துகொள்வது, அவரது கவிதையின் வளர்ச்சியை அடையாளம் காணவும் கண்டறியவும்: அவர் ஏன், எப்படி "அயோனியா" மற்றும் "ஸ்கோரூஸ்ட்" இலிருந்து "அன்னா ஸ்னேகினா", "சோவியத் ரஷ்யா", "பாடல்" வரை வருகிறார் என்பதைக் காட்ட. பெரிய மார்ச் ".

இந்த தீர்க்கமான திருப்பத்தில் யேசெனின் ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா பயணம் முக்கிய பங்கு வகித்தது. 1922 ஆம் ஆண்டில், யேசெனின் குறிப்பிட்டார்: "ரஷ்ய புரட்சியின் தகுதி எவ்வளவு பெரியது என்பதை வெளிநாட்டில் மட்டுமே நான் தெளிவாகப் புரிந்துகொண்டேன், இது உலகத்தை நம்பிக்கையற்ற பிலிஸ்டினிசத்திலிருந்து காப்பாற்றியது." வெளிநாட்டில் தனது கடிதங்களில், ஐரோப்பிய வாழ்க்கை மற்றும் கலை மீது "திரு டாலர்" தீங்கு விளைவிக்கும் செல்வாக்கு பற்றி எழுதுகிறார். "மாஸ்கோவிலிருந்து வரும்போது, ​​கருத்துக்கள் மற்றும் கவிதைகளைப் பரப்புவதற்கான மிக விரிவான சந்தை ஐரோப்பா என்று எங்களுக்குத் தோன்றியது, ஆனால் இப்போது இங்கிருந்து நான் காண்கிறேன்: என் கடவுளே! இந்த அர்த்தத்தில் ரஷ்யா எவ்வளவு அழகான மற்றும் பணக்காரர். அப்படியொரு நாடு இன்னும் இல்லை என்றும் இருக்க முடியாது என்றும் தெரிகிறது.

ஆகஸ்ட் 1923 இல் வெளியிடப்பட்ட அமெரிக்காவைப் பற்றிய தனது கட்டுரையில், வெளிநாட்டிலிருந்து திரும்பிய பிறகு, இஸ்வெஸ்டியா செய்தித்தாளில், யேசெனின் தொழில்துறை சக்தி, தொழில்நுட்ப சிந்தனையின் முதிர்ச்சி, நாட்டில் கட்டுமானத்தின் நோக்கம் மற்றும் அமெரிக்காவின் உள் கலாச்சாரத்தின் வறுமை ஆகியவற்றுக்கு இடையே கூர்மையான வேறுபாட்டைக் கொடுத்தார். . "வலுவூட்டப்பட்ட கான்கிரீட்டின் வலிமை, கட்டிடங்களின் பிரம்மாண்டம் ஆகியவை அமெரிக்கர்களின் மூளையை சுருக்கி, அவர்களின் பார்வையை சுருக்கிவிட்டன" என்று யெசெனின் குறிப்பிடுகிறார்.

அமெரிக்கர்களின் இன்றியமையாத மற்றும் கலாச்சார நலன்களின் வரம்பை வகைப்படுத்தும் வகையில், "டாலரின் ஆதிக்கம் எந்தவொரு சிக்கலான பிரச்சினைகளுக்கும் அவர்களின் அபிலாஷைகளை பறித்தது" என்று யேசெனின் குறிப்பிடுகிறார். அமெரிக்கன் வணிகத்தில் முழுமையாக மூழ்கிவிட்டான், மற்றவற்றை அறிய விரும்பவில்லை. அதே நேரத்தில், ஐரோப்பிய நாடுகளில் தொழில்நுட்பத்தின் உயர் வளர்ச்சியைக் கண்டு, கவிஞர் ரஸ்ஸின் புலம் வறுமையின் முடிவில் தவிர்க்க முடியாததை இன்னும் தீவிரமாக உணர்ந்தார். "ஐரோப்பாவிலிருந்து அமெரிக்காவிற்குச் செல்லும் வழியில், எங்கள் கிராமத்தைப் பற்றிய தாய்நாட்டின் புகையை நான் நினைவில் வைத்தேன், அங்கு கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு விவசாயியும் தனது குடிசையில் ஒரு வைக்கோலில் ஒரு கன்று அல்லது பன்றிக்குட்டிகளுடன் ஒரு பன்றி தூங்குகிறார், பெல்ஜியம் மற்றும் ஜெர்மன் நெடுஞ்சாலைகளுக்குப் பிறகு நான் நினைவில் வைத்தேன். அழுக்கு மற்றும் பேன் போன்ற "ரஸ்" மீது ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும் அனைவரையும் திட்ட ஆரம்பித்தார். அந்த நொடியில் இருந்து நான் ஏழை ரஷ்யாவின் மீது காதல் கொண்டேன்... அன்று முதல் கம்யூனிச கட்டுமானத்தின் மீது எனக்கு அதிக காதல் ஏற்பட்டது.

ஆனால், நிச்சயமாக, யேசெனினின் உணர்வுகளின் திருப்புமுனையில் தீர்க்கமான மற்றும் தீர்மானிக்கும் காரணியாக இருந்தது, கவிஞரின் தாயகத்தில் நடந்த மகத்தான புரட்சிகர மற்றும் சமூக மாற்றங்கள் போர் மற்றும் பேரழிவின் காயங்களைக் குணப்படுத்துகின்றன. சமீப காலம் வரை கரையாததாகத் தோன்றிய பல முரண்பாடுகள் கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாகிவிட்டன.

ரஷ்ய விவசாயிகளின் வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட நல்ல மாற்றங்களைக் கண்டு கவிஞர் மகிழ்கிறார். யூரி லெபெடின்ஸ்கியிடம், "உனக்குத் தெரியும்," என்று யெசெனின் கூறினார், "நான் இப்போது கிராமத்தைச் சேர்ந்தவன் ... அது லெனின் தான்! ஊர் நகர்வதற்கு என்ன வார்த்தை சொல்ல வேண்டும் என்பது அவருக்குத் தெரியும். என்ன மாதிரியான சக்தி அவருக்குள் இருக்கிறது?

ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் இந்த ஆண்டுகளில் நடக்கும் அனைத்தையும் தத்துவ ரீதியாக புரிந்து கொள்ள, யேசெனின் பெருகிய முறையில் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறார். அவரது கவிதையின் எல்லைகளும் நோக்கங்களும் விரிவடைகின்றன.

இந்த நேரத்தில் "முதிர்ந்த அறிவுள்ள" கவிஞர் தனது பரவலாக அறியப்பட்ட பெரும்பாலான கவிதைகளை எழுதினார்: "சோவியத் ரஸ்", "புறப்படும் ரஷ்யா", "தாயகத்திற்குத் திரும்பு", அறுபதுக்கும் மேற்பட்ட பாடல் கவிதைகள். இதெல்லாம் இரண்டு வருடங்களில்! அதே நேரத்தில், யேசெனின் தனது புகழ்பெற்ற வரலாற்று மற்றும் புரட்சிகர கவிதைகளை எழுதினார்: "கிரேட் மார்ச் பாடல்", "அன்னா ஒன்ஜின்", "36 கவிதை", "பாலாட் ஆஃப் இருபத்தி ஆறு".

பீட்டரின் சகாப்தம் மற்றும் அக்டோபர் சகாப்தம் - கவிஞரின் கவனம் "கிரேட் மார்ச் பாடலின்" இரண்டு பகுதிகளில் அவர்கள் மீது கவனம் செலுத்துகிறது.

முதல் பகுதியின் முக்கிய யோசனை மூடுபனி மற்றும் சதுப்பு நிலங்களுக்கு மத்தியில் ஒரு நகரத்தை கட்டிய "உழைக்கும் மக்களின்" உருவத்தில் உள்ளது. அதைக் கட்டியவர்கள் இறந்தனர் "அவர்களின் எலும்புகளில் இறுக்கமான கிரானைட் இருந்தது." ஆனால் பெரிய பீட்டர் மக்கள் பழிவாங்கலுக்கு பயப்படுகிறார். இரவில் அவர் இறந்தவர்களின் கோபமான குரலைக் கேட்கிறார்:

புரட்சியின் நகரத்தைப் பாதுகாக்க எழுந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தொழிலாளர்கள் இரண்டாம் பகுதியின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள்:

"சாங் ஆஃப் தி கிரேட் மார்ச்" இல் எதேச்சதிகாரத்தின் சரிவுக்கு வழிவகுத்த அந்த வரலாற்று முன்நிபந்தனைகளின் கதைக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டால், "அன்னா ஸ்னேகினா" இல் கிராமப்புறங்களில் அக்டோபர் முக்கிய தீம். மக்கள் மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புரட்சியில் விவசாயிகளின் தலைவிதி தொடர்பான வியத்தகு நிகழ்வுகளால் கவிதை நிரம்பியுள்ளது.

புரட்சிகரமான நிகழ்வுகளைக் காட்ட கவிஞர் உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பயன்படுத்துகிறார். கவிதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் தலைவிதி இந்த நிகழ்வுகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது: நில உரிமையாளர் அன்னா ஸ்னேகினா, முழு பண்ணை, புரட்சியின் போது விவசாயிகள் "வோலோஸ்டுக்குள்" எடுத்தனர்; ஏழை விவசாயி ஓக்லோப்ளின் ப்ரோன், அவர் சோவியத்துகளின் அதிகாரத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார் மற்றும் அவரது கிராமத்தில் கம்யூனிசத்தை விரைவாக அகற்ற வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்; பழைய மில்லர்; கதைசொல்லி-கவிஞர், சக நாட்டுக்காரர் ப்ரோன், "விவசாயி விவகாரங்களில்" ஈடுபட்டுள்ளார். அவரது கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய கவிதையின் ஆசிரியரின் அணுகுமுறை அவர்களின் விதிகளைப் பற்றிய புரிதலுடனும் அக்கறையுடனும் உள்ளது.

"அன்னா ஸ்னேகினா" ஆழமான வரலாற்று அர்த்தம் மற்றும் உலகப் போர் மக்களுக்கு கொண்டு வந்த கடுமையான சீர்படுத்த முடியாத பிரச்சனைகள் பற்றிய ஆசிரியரின் எண்ணங்கள் நிறைந்தது:

அவரது முதல் படைப்புகளைப் போலன்றி, உருமாறிய விவசாயியான ரஸ்ஸை ஒட்டுமொத்தமாக மகிமைப்படுத்தியது, "அன்னா ஸ்னேகினா" இல் கவிஞர் வித்தியாசமான "ஆண்களை" காட்டினார்: விவசாயத் தொழிலாளர்கள், குறிப்பாக கிராமப்புற ஏழைகள், சோவியத் சக்தியை அன்புடன் வரவேற்று லெனினைப் பின்பற்றுகிறார்கள்; "இன்னும் சமைக்க வேண்டும்" என்று விவசாயிகள் மத்தியில் சிலர் உள்ளனர்; ஆர்வமற்ற உரிமையாளர்கள் உள்ளனர்; "எளிமையான வாழ்க்கை" புரட்சியில் உரத்த குரலில் பேசுபவர்கள் மற்றும் சோம்பேறிகள் அணிவகுத்து வருகின்றனர்.

சில சமயங்களில், குறிப்பாக கடந்த காலங்களில், “அன்னா ஸ்நேகினா” ஒரு பாடல் கவிதையாக மட்டுமே பேசுவது வழக்கமாக இருந்தது, இருப்பினும் இது ஒரு காவியக் கவிதை என்பது வெளிப்படையானது.

"அயோனியாவில்" பூமியில் உள்ள கற்பனாவாத "விவசாயிகளின் சொர்க்கத்தில்" இருந்து, யேசெனின் "அன்னா ஸ்னேகினா" இல் புரட்சியில் ரஷ்ய விவசாயிகளின் கடினமான பாதையை யதார்த்தமாக சித்தரித்து, பிரகாசமான நாடக பாத்திரங்களை உருவாக்க முடிந்தது.

1924 - 1925 இல் யேசெனின் எழுதிய கவிதைகளில், குறிப்பாக காகசஸில், பழையதை விட புதியது முதன்மை பெறுகிறது. கவிஞன் எல்லாம் இயக்கத்தில் இருக்கிறான். அவர் புதிய வாழ்க்கை அலையில் உணர்கிறார்.

அக்கால யேசெனினின் பல கவிதைகள் - “என் வழி”, “அம்மாவுக்குக் கடிதம்”, “ஒரு பெண்ணுக்குக் கடிதம்”, “சகோதரிக்குக் கடிதம்”, “தாத்தாவுக்குக் கடிதம்”, “கச்சலோவின் நாய்க்கு”, மற்றும் பிற. அவரது கடந்த கால வழியை திரும்பிப் பார்க்க, பெரும்பாலும் சுயசரிதை: இது கவிஞரின் நேர்மையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம். உண்மையிலேயே கலைநயம் மிக்கது

யேசெனினின் வேலையை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாத படங்கள் உள்ளன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அம்மாவின் உருவம். அவரது வாழ்க்கையின் மிகவும் கடினமான தருணங்களில், கவிஞர் தனது தாயிடம் உண்மையான நண்பராக மாறுகிறார்:

காகசஸில், யேசெனின் "பாரசீக உருவங்கள்" கவிதைகளின் அற்புதமான சுழற்சியை எழுதினார். "என் அன்பான நடை" பற்றிய கவிஞரின் அணுகுமுறையில் மிகவும் அழகான தூய்மை உள்ளது.

கிழக்கு இயற்கையின் அழகு, ஒரு இனிமையான தெற்கு காற்று, ஆனால் தாயகத்தைப் பற்றிய எண்ணங்கள் கவிஞரை இங்கே விட்டுவிடவில்லை, அவருடைய பூர்வீக நிலம் அவரை ஈர்க்கிறது:

"பாரசீக உருவங்கள்" கவிஞரின் காதல் எவ்வளவு மென்மையாகவும் பிரகாசமாகவும் இருந்தது என்பதைக் காட்டுகிறது.

1925 வசந்த காலத்தில், யேசெனின் மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பினார். ஒரு கனமான முன்னறிவிப்புடன் தான் அவர் தனது புதிய நண்பர்களை விட்டுச் சென்றார், அவர்களுக்காக அவர் நன்றாக வேலை செய்தார்:

மாஸ்கோவிற்கு வந்த யேசெனின் போஹேமியாவுடனான உறவை முறித்துக் கொள்ள விரும்பினார். அவர் தனது மற்றொரு காகசியன் கடிதத்தில் இந்த ஆசை பற்றி பேசுகிறார். “வசந்த காலத்தில் நான் வரும்போது, ​​இனி யாரையும் என் அருகில் நெருங்க விடமாட்டேன்... இதெல்லாம் என் இளமைக்கு விடைகொடுத்தது. இப்போது அப்படி இருக்காது." "என் வழி" கவிதையில் கவிஞர் கூறுகிறார்:

ஆனால் இந்த நிலை யேசெனினின் விசுவாசமான நண்பர்களுக்கு பொருந்தவில்லை. அவரது முதுகுக்குப் பின்னால் மற்றும் அவருக்கு முன்னால், "உண்மையான" கவிஞர் "சோவியத் ரஷ்யாவில்" இல்லை, ஆனால் "டேவர்ன் மாஸ்கோவில்" இருப்பதாக அவர்கள் சொன்னார்கள். யேசெனினின் பல காகசியன் கவிதைகள் சாதாரணமானவை என்றும், மார்க்ஸ் மற்றும் லெனினைப் பற்றி யேசெனின் எழுதுவதற்கு இது மிகவும் சீக்கிரமாக இருக்கலாம் என்றும் குரல்கள் கேட்கப்பட்டன.

கவிஞர், மனிதநேயவாதி, இதயம் மக்கள் மீது கருணை நிரம்பியவர், வர்க்கம், தோட்டம் மற்றும் பிற காரணங்களால், ஒரு வெளிநாட்டுக் கரையில் புரட்சிக்குப் பிறகு, மக்கள் இல்லாத தனது தோழர்களின் சோகமான தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக இருக்க முடியவில்லை. ஒரு தாயகம்.

பல ரஷ்ய குடியேறியவர்கள் தங்கள் தாயகத்தில் உள்ள அனைத்தும் விரைவில் அதன் இடத்திற்குத் திரும்பும் என்றும், போல்ஷிவிக்குகள் "விழப் போகிறார்கள்" என்றும் நம்பிய நேரத்தில், யேசெனின் அவர்களின் விதியின் கசப்பான மற்றும் தவிர்க்க முடியாத முடிவை உணர்ந்தார்.

கவிஞரின் ஆன்மாவிலும் அவரது கவிதைகளிலும் உள்ள சிக்கலான உணர்வுகள் புரட்சிக்குப் பிந்தைய யதார்த்தத்தின் நாடகத்தையும், குறிப்பாக, ஒரு வெளிநாட்டு நிலத்தில் தங்களைக் கண்டுபிடித்த ரஷ்ய மக்களின் தலைவிதியையும் அவற்றின் சொந்த வழியில் பிரதிபலித்தன. இவை அனைத்தும் யேசெனினின் கவிதையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட சோகக் குறிப்பை எதிரொலித்தது, இரக்கம், இரக்கம், மக்கள் மற்றும் பூமியில் உள்ள அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் கருணை நிறைந்தது.

வெளிநாடுகளில் கவிஞர் எழுதிய கவிதைகள் குறிப்பாக கசப்பான உண்மை. நான்கு கவிதைகள்: “சலிப்பு... அலுப்பு”, “பாடு, பாடு. அடடா கிடாரில்...", "ஆமாம்! இப்போது அது முடிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. திரும்பி வரவில்லை ..." - முதலில் யேசெனின் ஒரு வகையான "சிறிய கவிதை" என்று வெளியிட்டார். இது 1923 இல் பெர்லினில் வெளியிடப்பட்டது.

தொகுப்பின் சுருக்கமான அறிமுகத்தில், யேசெனின் வலியுறுத்தினார்: "நான் ரஷ்ய கவிதையில் ஒரு மாஸ்டர் போல் உணர்கிறேன், எனவே நான் அனைத்து நிழல்களின் வார்த்தைகளையும் கவிதை பேச்சுக்கு இழுக்கிறேன், தூய்மையற்ற வார்த்தைகள் இல்லை ...

வார்த்தைகள் குடிமக்கள். நான் அவர்களின் தளபதி. நான் அவர்களை வழிநடத்துகிறேன்."

NEP நாட்டில் முழு வீச்சில் இருந்தபோது, ​​அதன் அனைத்து சிறப்பியல்பு ஆதாயங்கள் மற்றும் இழப்புகளுடன் யேசெனின் வெளிநாட்டு பயணத்திலிருந்து திரும்பினார். நம்பிக்கையின்மை, மனச்சோர்வு மற்றும் ஏமாற்றம், தன்னம்பிக்கை இழப்பு மற்றும் பொறுப்பற்ற முறையில் வாழ்ந்த வாழ்க்கை, "மாஸ்கோ உணவகத்தின்" "ஹீரோ" யின் சிறப்பியல்பு ஆகியவை NEP ஆண்டுகளில் அதன் சொந்த வழியில் நெருக்கமான ஒன்றாக மாறியது. , முதலாவதாக, ரஷ்யாவில் பழைய முதலாளித்துவ ஒழுங்கின் மறுமலர்ச்சியை வேறு யார் எதிர்பார்த்தார்கள் என்பதை விட, இரண்டாவதாக, இளைஞர்கள் மத்தியில், குறிப்பாக மாணவர்கள் மத்தியில், தவிர்க்க முடியாத நிகழ்வுகள் மற்றும் அந்த ஆண்டுகளின் யதார்த்தத்தின் முரண்பாடுகளுக்கு முன்னர் தெளிவாக நஷ்டத்தில் இருந்தனர்.

அந்த நேரத்தில் சோவியத் சக்தியை வெறுத்தவர்களும் இருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் தற்போதைக்கு மறைந்தனர்.

யேசெனினைப் பொறுத்தவரை, மனிதநேயக் கவிஞருக்கு முக்கியமானது "மாஸ்கோ டேவர்னில்" அவரது பாடல் நாயகனின் தார்மீக "வீழ்ச்சி" அல்ல, மாறாக அவரது ஆன்மீக மறுமலர்ச்சி, அவரது ஆன்மா மற்றும் இதயத்தில் மீண்டும் பிரகாசமான காதல் உணர்வின் விழிப்புணர்வு. மற்றும் நம்பிக்கை.

“மாஸ்கோ டேவர்ன்” புத்தகத்தின் இரண்டாவது, மையப் பகுதி இப்படித்தான் தோன்றியது - “தி லவ் ஆஃப் எ போக்கிரி” கவிதைகளின் சுழற்சி. இது 1923 ஆம் ஆண்டின் இரண்டாம் பாதியில் யேசெனின் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. கவிஞர் அதை வெளிநாட்டிலிருந்து திரும்பிய பிறகு சந்தித்த சேம்பர் தியேட்டர் நடிகை அகஸ்டா மிகலாஷெவ்ஸ்காயாவுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

"தி லவ் ஆஃப் எ ஹூலிகன்" என்பது செர்ஜி யேசெனின் எழுதிய "ஒரு நீல நெருப்பு துடைக்க ஆரம்பித்தது ...", "நீங்கள் எல்லோரையும் போல எளிமையானவர் ...", "மற்றவர்கள் உங்களை குடிக்கட்டும்" போன்ற இப்போது பரவலாக அறியப்பட்ட பாடல் வரிகளை உள்ளடக்கியது. ...”, “அன்பே, உன் அருகில் உட்காரலாம்...”, “குளிர்ச்சியுடன் என்னைத் துன்புறுத்தாதே...”.

கவிஞர், "டேவர்ன் மாஸ்கோ" இன் "ஹீரோ" ஒரு வகையான டான்டேயின் நரகத்தின் வட்டங்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாகச் செல்ல கட்டாயப்படுத்துகிறார், இதன் மூலம் அவர், இறுதியில், தனது ஆத்மாவில் உள்ள அன்னியமான அனைத்தையும் விடாப்பிடியாகக் கடந்து, உயர்கிறார். அந்த ஆன்மீக உயரத்தில் இருந்து மனித இருப்பு, வாழ்க்கையின் சாராம்சம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் மரணம், நல்லது மற்றும் தீமை, நித்தியம் மற்றும் அழியாமை ...

நாம் அனைவரும், இந்த உலகில் உள்ள அனைவரும் அழியக்கூடியவர்கள், தாமிரம் அமைதியாக மேப்பிள் இலைகளிலிருந்து பாய்கிறது ... நீங்கள் என்றென்றும் ஆசீர்வதிக்கப்படுவீர்கள், அது செழித்து இறக்க வந்தது.

இந்த கவிதையுடன்தான் யேசெனின் 1924 கோடையில் வெளியிடப்பட்ட "மாஸ்கோ டேவர்ன்" புத்தகத்தை முடிக்கிறார்.

"மாஸ்கோ உணவகத்தின்" தார்மீக, மனிதநேய அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்தித்து, அதன் பாடல் நாயகனின் கடினமான விதியைப் பற்றி மீண்டும் மீண்டும் சிந்தித்து, அன்பின் அழகான ஒளி அவரது இதயத்தில் விழுகிறது, அவரது ஆன்மாவை வெப்பமாக்குகிறது, அவனில் மனிதனின் மறுபிறப்பு பற்றி - நீங்கள் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது பல ஹீரோக்களை நினைவில் கொள்ளத் தொடங்குங்கள், அவர்கள் வாழ்க்கையின் அடிமட்டத்தில் விழுவது, துன்பம் மற்றும் மனந்திரும்புதல், ஆன்மீக மறுபிறப்பு.

தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மட்டுமல்ல...

மாக்சிம் கார்க்கியின் மனிதநேயத்தைப் பற்றியும், குறிப்பாக, அவரது உலகப் புகழ்பெற்ற நாடகமான “அட் தி டெப்த்ஸ்” பற்றியும், சாடினின் அற்புதமான மோனோலாக்: “மனிதன் - இது பெருமையாகத் தெரிகிறது”; அலெக்ஸி டால்ஸ்டாயின் ஹீரோக்களின் "வாக்கிங் துர்மென்ட்" பற்றி நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்; தாஷா மற்றும் கத்யா, டெலிஜினா மற்றும் ரோடினா ஆகியோர், தாயகம் என்றென்றும் இழந்த உணர்வை மீண்டும் கண்டுபிடிக்க உதவுகிறார்கள்.

நிச்சயமாக, மேலே குறிப்பிட்டுள்ள ஒவ்வொரு ஹீரோக்களும் வாழ்க்கையில் தங்கள் சொந்த பாதையைக் கொண்டிருந்தனர், அவர்கள் சில நேரங்களில் எளிய விதியிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளனர், அவர்களின் சொந்த ஏற்ற தாழ்வுகள். ஆனால் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தனித்துவமாக, அவரவர் வழியில், நன்மையை நோக்கி, அன்பினால் நம்பிக்கை ஒளியை நோக்கி நகர்ந்தனர்!

சோவியத் கவிதைகளின் முன்னோடிகளான விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் பிளாக் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, ஒரு புதிய, புரட்சிகர உலகின் மனிதனின் பிறப்பு மற்றும் ஸ்தாபனத்தைப் பற்றி பேசவும், அதே நேரத்தில் சொல்லவும் செர்ஜி யேசெனின் வரலாற்றால் விதிக்கப்பட்டார். "கறுப்பின மனிதனுக்கு" ஒரு தீர்க்கமான "இல்லை" - தீய கருப்பு சக்திகள் மற்றும் ஆன்மீகமின்மை.

"கருப்பு மனிதன்" - கவிதைக்கான யோசனை யேசெனின் வெளிநாட்டு பயணத்தின் போது எழுந்தது.

1923 இல் "ரஷ்யா" இதழின் எட்டாவது இதழில் அறிவிக்கப்பட்ட "செர்ஜி யெசெனின்", "நியூயார்க்கில் இருந்து திரும்பினார் ... அவர் "லேண்ட் ஆஃப் ஸ்கவுண்ட்ரல்ஸ்" மற்றும் "பிளாக் மேன் இன் எ பிளாக் க்ளோவ்" பாடல் கவிதைகளின் சுழற்சியை எழுதினார். சமகாலத்தவர்களான A. Mariengof, V. Shershnevich மற்றும் பிறரின் சாட்சியத்தின்படி, யேசெனின் 1923 இல் தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பிய பிறகு, கவிதையின் முதல் பதிப்பை மிகவும் வியத்தகு மற்றும் பெரிய அளவில் படித்தார்.

1955 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், கவிஞரின் மனைவி சோபியா ஆண்ட்ரீவ்னா டோல்ஸ்டாயா-யேசெனினா, கவிதையின் இறுதி வரிகளின் பாதுகாக்கப்பட்ட ஆட்டோகிராப்பைக் காட்டி, வெளிப்படையான வருத்தத்துடன் குறிப்பிட்டார்: "விசித்திரமாகத் தோன்றினாலும், நான் ஒருவரிடமிருந்து கேட்டேன், படித்தேன். பிளாக் மேன்” போதையில், கிட்டத்தட்ட மயக்கத்தில் எழுதப்பட்டது. என்ன முட்டாள்தனம் இது! இந்த வரைவு கையெழுத்தை இன்னொரு முறை பாருங்கள். அது முழுமையாகப் பாதுகாக்கப்படாதது எவ்வளவு பரிதாபம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, யேசெனின் "கருப்பு மனிதனுக்கு" நிறைய முயற்சி செய்தார்! கவிதையின் பல பதிப்புகளை எழுதினேன். பிந்தையது நவம்பர் 25 இல் என் கண்களுக்கு முன்பாக உருவாக்கப்பட்டது. இரண்டு நாட்கள் கடின உழைப்பு. யேசெனின் சிறிதும் தூங்கவில்லை. நான் அதை முடித்துவிட்டு எனக்கு உடனே வாசித்தேன். அது பயமாக இருந்தது. என் இதயம் உடைந்து விடும் போல் இருந்தது. "தி பிளாக் மேன்" விமர்சனத்தால் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை என்பது என்ன ஒரு அவமானம் ... இன்னும் நான் இதைப் பற்றி எனது கருத்துகளில் எழுதினேன். கவிதைக்கான யோசனை அமெரிக்காவில் யெசெனினிடம் இருந்து உருவானது. அவர் சிடுமூஞ்சித்தனம், அவர் பார்த்தவற்றின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மை, தீய கருப்பு சக்திகளிடமிருந்து மனிதனின் பாதுகாப்பின்மை ஆகியவற்றால் அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார்.

"கருப்பு மனிதன்" என்பது ஒரு வகையான கவிஞரின் வேண்டுகோள்.

சோகமான நேர்மையுடன், யேசெனின் தனது ஆன்மாவை இருட்டடிக்கும், பெருகிய முறையில் அவரது இதயத்தை கவலையடையச் செய்த "கருப்பு" பற்றிய தனது கவிதை ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தைப் பற்றி எங்களிடம் கூறினார். ஆனால் இது ஒரு முகம், கவிதையின் ஒரு பக்கம்,

அதன் கலை, தத்துவ மற்றும் சமூக உள்ளடக்கம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிகவும் ஆழமானது என்பது இப்போது தெளிவாகத் தெரிகிறது.

அவரது கவிதை மூலம், யேசெனின் "கறுப்பின மனிதனை" மிகவும் கடுமையாக "அடித்தார்", மிகவும் அச்சமின்றி தனது ஆன்மாவை அம்பலப்படுத்தினார், தீய கருப்பு சக்திகளுக்கு எதிராக கடுமையான, இரக்கமற்ற போராட்டத்தின் தேவை இன்னும் தெளிவாகியது. இது இரண்டாவது முகம், கவிதையின் இரண்டாவது பக்கம்.

ஒரு உண்மையான தேசிய கலைஞரின் படைப்புகள் அவரது தோழர்களை மட்டும் உற்சாகப்படுத்துகின்றன மற்றும் ஈர்க்கின்றன, ஆனால் தவிர்க்க முடியாமல் மற்ற நாடுகள் மற்றும் நாடுகளின் மனங்களிலும் இதயங்களிலும் ஒரு அன்பான பதிலைத் தூண்டுகின்றன.

பல ஐரோப்பிய நாடுகளில், கவிஞரின் வாழ்நாளில் யேசெனின் படைப்புகளை வாசகர்கள் அறிந்தனர். 1930 ஆம் ஆண்டில், தொலைதூர ஜப்பானில் யேசெனின் கவிதைகளின் தொகுதி வெளியிடப்பட்டபோது, ​​​​அவரது கவிதைகள் ஏற்கனவே பாரிஸ் மற்றும் ரோம், வார்சா மற்றும் ப்ராக், சோபியா மற்றும் பிரஸ்ஸல்ஸ், நியூயார்க் மற்றும் மாட்ரிட், லண்டன் மற்றும் பெர்லின் ஆகியவற்றில் அறியப்பட்டன.

ஸ்லாவிக் நாடுகளைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்கள், 20 களில், யேசெனின் கவிதைகள் பரவலாக அறியப்பட்டன, குறிப்பாக யேசெனினின் படைப்புகளில் மிகுந்த ஆர்வம் காட்டுகின்றன. நாட்டுப்புற வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடைய எழுத்தாளர்கள் யேசெனினின் கவிதைகளுக்கு முதலில் திரும்பியவர்களில் ஒருவர்.

1936 ஆம் ஆண்டில் ஸ்லோவாக்கியாவில், யெசெனின் கவிதைகளின் புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது, ஸ்லோவாக் கவிதையின் கிளாசிக் ஜான்கோ யெசென்ஸ்கியால் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, அவர் 1918 இல் ரஷ்யாவில் இருந்தபோது, ​​யேசெனின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்தார். சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞர் ஜோஹன்னஸ் பெச்சர், யேசெனினை அவரது காலத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பாடல் கவிஞர்களில் ஒருவராகக் கருதினார், ஒரு அற்புதமான வசனம். அவர் தனது கவிதைகளில் ஒன்றை யேசெனினுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

யேசெனின் பாடல் வரிகளின் மகத்தான கவர்ச்சிகரமான சக்தி இன்று உலகம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

30 வயதில் காலமான யேசெனின் நமக்கு ஒரு அற்புதமான கவிதை மரபை விட்டுச் சென்றார். அவரது திறமை குறிப்பாக பிரகாசமாகவும் முதலில் பாடல் வரிகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

"நாங்கள் ஒரு சிறந்த ரஷ்ய கவிஞரை இழந்துவிட்டோம்" என்று மாக்சிம் கோர்க்கி எழுதினார், யேசெனின் மரணத்தால் அதிர்ச்சியடைந்தார்.

பின்னர், 1926 ஆம் ஆண்டின் ஜனவரி நாட்களை நினைவுகூர்ந்து, மாஸ்கோ யேசெனினை அடக்கம் செய்தபோது, ​​​​எழுத்தாளர் யூ லெபெடின்ஸ்கி கூறினார்: “யேசெனினை வாகன்கோவ்ஸ்கோய் கல்லறைக்கு அழைத்துச் செல்வதற்கு முன், புஷ்கினுக்கு நினைவுச்சின்னத்தைச் சுற்றி சவப்பெட்டியைச் சுற்றி வளைத்தோம். நாங்கள் என்ன செய்கிறோம் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும் - இது புஷ்கினின் மகிமைக்கு தகுதியான வாரிசாக இருந்தது.

"காலப்போக்கில், கோல்ட்சோவ் ரஷ்ய நிலம் செர்ஜி யேசெனினை விட தீவிரமான, இயற்கையான, பொருத்தமான மற்றும் பொதுவான எதையும் உருவாக்கவில்லை ... அதே நேரத்தில், யேசெனின் ஒரு உயிருள்ள, அந்த கலைத்திறனை வென்று, புஷ்கினைத் தொடர்ந்து, நாங்கள் அழைக்கிறோம். மிக உயர்ந்த மொஸார்டியன் கொள்கை, மொஸார்டியன் உறுப்பு, ” - கவிஞர் போரிஸ் பாஸ்டெர்னக் யேசெனின் கவிதைகளை இப்படித்தான் உணர்ந்தார், அவருடன் யேசெனின் மீண்டும் மீண்டும் சூடாக வாதிட்டார். மற்றொரு கவிஞர் - யேசெனினின் சமகாலத்தவர் - நிகோலாய் டிகோனோவ் சரியாகக் கூறினார்:

யேசெனினுக்குப் பிறகு பாடலை ஒலிக்கத் தொடங்கிய பல கவிஞர்கள், அவரது கவிதைகளுடன் முதல் சந்திப்பின் மகிழ்ச்சியை அனுபவித்தனர், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் ஆத்மாவில் “அவர்களுடைய சொந்த யேசெனின்” உள்ளனர், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தனது சொந்த வாழ்க்கை, உற்சாகமான வார்த்தையைச் சொன்னார்கள். ரஷ்யா.

காலம் நம் எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் செயல் முறைகளில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் செல்கிறது. நாம் அனைவரும் நம் காலத்தின் குழந்தைகள். அந்தக் காலம் எவ்வளவு கடினமாகவும் சில சமயங்களில் சோகமாகவும் இருந்தாலும், நாளைய நம்பிக்கையுடனும் நம்பிக்கையுடனும் உங்கள் நேரத்தைப் பார்ப்பது மட்டுமே முக்கியம். செர்ஜி யெசெனினின் கவிதைகளில் ரஸின் எதிர்காலத்தில் மிகவும் பிரகாசமான நம்பிக்கையும் நம்பிக்கையும் உள்ளது, அவர்கள் எவ்வளவு மனிதநேயமும் கருணையும் கொண்டுள்ளனர்.

யேசெனின் இந்த வரிகள், மனிதனின் பெருமை, மகிழ்ச்சி மற்றும் வேதனையால் நிரப்பப்பட்டவை, அவனது விதி, அனைத்து மனிதகுலத்தின் எதிர்காலத்திற்கான மறைக்கப்படாத கவலையில் மூழ்கியது, நமது முழு கிரகம், யேசெனினின் அனைத்து வசனங்களுக்கும் கவிதைகளுக்கும் ஒரு கல்வெட்டாக மாறக்கூடும். மேலும் ஒரு விஷயம்: அவை மிகவும் நவீனமானவை. அவை நம் நாட்களில் எழுதப்பட்டவை என்ற உணர்வு உள்ளது, அண்ட உயரத்திலிருந்து, நீல நிற ஒளிவட்டத்தில், பூமி குறிப்பாக அழகாகக் காணப்பட்டது மற்றும் தெர்மோநியூக்ளியர் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் பேரழிவின் உண்மையான அச்சுறுத்தல், மனிதகுலத்தின் சாத்தியமான மரணம், இந்த மக்கள் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கிறது. நல்ல விருப்பம் கொண்டவர். ஒரு சிறந்த கவிஞரின் நுண்ணறிவின் ஆற்றல் அத்தகையது.

மேதை ஒரு கவிஞர் எப்போதும் பிரபலமாகவும் நவீனமாகவும் இருக்கிறார். அவரது படைப்பின் எந்த அம்சங்களை நாம் தொட்டாலும், அவருடைய கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் எதை நோக்கி திரும்பினாலும் பரவாயில்லை.

யேசெனின் கவிதையில் பேசும் அனைத்தும், அவர் தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார் என்று தோன்றுகிறது. ஆனால் இவை அனைத்தும் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் ஆழ்ந்த கவலை அளிக்கிறது. கவிஞரின் தனிப்பட்ட விதியின் பின்னால் அவரது காலம், அவரது சகாப்தம் உள்ளது. மற்றும் அவரது காலம் மட்டுமல்ல, அவரது சகாப்தமும். மற்றும் இல்லை

அவரது நேரம் மட்டுமே, ஆனால் நம் நேரம். அவரது இருபதுகளில் இருந்து, அவர் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் நம்மை நோக்கி, இன்றைக்கு, மேலும் எதிர்காலத்திற்கு...

காலத்தின் இயக்கம் பிரிக்க முடியாதது. ஒரு தலைமுறை மற்றொரு தலைமுறையை மாற்றுகிறது. உலகம் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் நுழைந்துள்ளது...

கவிதை உலகம் அதன் சொந்த விதிகளின்படி நகர்கிறது மற்றும் வாழ்கிறது. இந்த அற்புதமான உலகில் புதிய கவிதை நட்சத்திரங்களும் நட்சத்திரங்களும் தொடர்ந்து பிறந்து மின்னுகின்றன. சிலர் தங்கள் வாழ்நாளில் என்றென்றும் எரிந்து மங்கிவிடும், மற்றவர்களிடமிருந்து வரும் ஒளி பல தசாப்தங்களாக நம்மை வந்தடைகிறது, மேலும் ஒரு சிலரே பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களின் "வாழும் ஆன்மாவை" வெப்பப்படுத்துகிறார்கள், காலப்போக்கில் பிரகாசமாகவும் பிரகாசமாகவும் எரிகிறது. ரஷ்யாவின் அழியாத கவிதை விண்மீன் தொகுப்பில் உள்ள இந்த நட்சத்திரங்களில் ஒன்றின் பெயர் செர்ஜி யெசெனின். அது நித்தியம்...

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, நான் யேசெனினைப் பற்றி கவிதைகளை உருவாக்கி வருகிறேன், ஆனால் சில நிறுவப்பட்ட புத்திசாலித்தனமான கருத்துக்களை உடைத்து, சொல்லப்படாததை வெளிப்படுத்த என்னால் காத்திருக்க முடியாது:

யேசெனின்! பொன் பெயர். கொல்லப்பட்ட இளைஞர். ரஷ்ய நிலத்தின் மேதை! இவ்வுலகில் வந்த கவிஞர்கள் எவருக்கும் இவ்வளவு ஆன்மிக வலிமை, மயக்கும், சர்வ வல்லமை, ஆன்மாவைக் கவரும் குழந்தைத்தனமான வெளிப்படைத்தன்மை, தார்மீகத் தூய்மை, தந்தையின் மீது ஆழமான வலி-அன்பு இல்லை! அவரது கவிதைகள் மீது பல கண்ணீர் சிந்தப்பட்டது, பல மனித உள்ளங்கள் யேசெனின் ஒவ்வொரு வரியிலும் அனுதாபமும் அனுதாபமும் கொண்டன, அதை எண்ணினால், செர்ஜி யேசெனினின் கவிதைகள் எதையும் விட அதிகமாக இருக்கும்! ஆனால் இந்த மதிப்பீட்டு முறை பூமியில் இருப்பவர்களுக்கு இல்லை. பர்னாசஸிலிருந்து மக்கள் யாரையும் இவ்வளவு நேசித்ததில்லை என்பதை ஒருவர் பார்க்க முடிந்தது! யேசெனினின் கவிதைகளுடன் அவர்கள் தேசபக்தி போரில் போருக்குச் சென்றனர், அவரது கவிதைகளுக்காக அவர்கள் சோலோவ்கிக்குச் சென்றனர், அவரது கவிதைகள் வேறு யாரையும் போல ஆன்மாவைத் தூண்டின: மக்கள் தங்கள் மகனுக்கான இந்த புனித அன்பைப் பற்றி இறைவனுக்கு மட்டுமே தெரியும். யேசெனினின் உருவப்படம் குடும்ப சுவர் புகைப்பட சட்டங்களில் பிழியப்பட்டு, ஐகான்களுடன் சன்னதியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது:

தொலைதூர கிராமங்களில், "எந்த வானிலையிலும்" மற்ற கவிஞர்களைப் படிக்காதவர்களால் ஆன்மாவின் உத்தரவின் பேரில் கவனமாக நகலெடுக்கப்பட்ட அவரது கவிதைகளுடன் டிஷ்யூ பேப்பரால் செய்யப்பட்ட குறிப்பேடுகளைக் காட்டினேன். பொய்யான பீடத்தில் பல வருடங்களாக செயற்கையாக வளர்க்கப்படாமலும், செயற்கையாக வளர்க்காமலும், காலம் கடந்தும், நிஜக் கவிதையின் சக்தியும் இதுதான்.

யேசெனின் போன்ற வெறித்தனத்துடனும் உறுதியுடனும் ரஷ்யாவில் ஒரு கவிஞர் கூட அழிக்கப்படவில்லை அல்லது தடைசெய்யப்படவில்லை! அவர்கள் தடை செய்தார்கள், அமைதியாக இருந்தார்கள், இழிவுபடுத்தினார்கள், அவர்கள் மீது சேற்றை வீசினர் - அவர்கள் இன்னும் இதைச் செய்கிறார்கள். ஏன் என்று புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை?

எடுத்துக்காட்டாக, மரியங்கோஃப் எழுதிய “பொய் இல்லாத நாவல்” - ஒரு முழுமையான பொய். யேசெனின், ஒரு நண்பராக, பல கவிதைகளை அர்ப்பணித்தவர் (யேசெனின் இல்லாமல் அவரைப் பற்றி அறிந்திருப்பார்!) மற்றும் வெட்கமின்றி கவிஞரின் செலவில் வாழ்ந்தவர். கஞ்சத்தனத்திற்காக அவர் உண்மையில் யேசெனினைக் குறை கூற வேண்டுமா? வழக்கமாக யெசெனின் உணவகத்தில் மரியங்கோஃப் உட்பட முழு கூட்டத்திற்கும் பணம் செலுத்தினார். கொலைக்குப் பிறகு துரோகம். யேசெனின்: “ஓ, டோல்யா, டோல்யா, நீங்களா, நீங்களா?..”; "நீங்கள் எனக்கு சிறந்தவர்:"

அன்புள்ள ஆண்களே மற்றும் பெண்களே, யேசெனினுக்கு இன்னும் சில "நண்பர்கள்" உள்ளனர், மேலும் யேசெனினைப் பற்றி ஏற்கனவே நிறைய விஷயங்கள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன, அவரது படைப்புகளை அழிக்கும் பொருட்டு. காலம் நிரூபித்தது: உயர்ந்த கவிதை அதன் இரகசியத் தன்மையில் உள்ளது, பொறாமை கொண்ட தோல்வியாளர்கள் மிகவும் எரிச்சலடைகிறார்கள், மேலும் அதிகமான பின்பற்றுபவர்கள் உள்ளனர்,

மேலும் இந்த தொடர்ச்சியான மரணதண்டனைகள்! பல கவிஞர்கள் கொல்லப்பட்டனர்: ஆகஸ்ட் 25, 1921 அன்று நிகோலாய் குமிலேவ் சுடப்பட்டார்; அவருக்குப் பிறகு, யேசெனின் வட்டத்தின் அனைத்து விவசாயக் கவிஞர்களும் முறையாக அழிக்கப்பட்டனர்: அடுத்து, அக்டோபர் 8, 1937 இல் செர்ஜி கிளிச்ச்கோவ் சுடப்பட்டார்; Nikolai Klyuev அக்டோபர் 23 மற்றும் 25, 1937 க்கு இடையில் டாம்ஸ்கில் சுடப்பட்டார்; ஒசிப் மண்டேல்ஸ்டாம் டிசம்பர் 27, 1938 அன்று ஒரு இடைத்தங்கல் சிறையில் இறந்தார். தற்போதைய நேரத்தில்: எபிபானி பனியின் மணிகள் ஒலித்தபோது, ​​ஜனவரி 19, 1971 இரவு, நிகோலாய் ரூப்சோவ் கொல்லப்பட்டார். பிப்ரவரி 17, 1988 அன்று, ஒரு பனிப்புயல் மணிகள் பற்றி அலறியபோது, ​​​​அலெக்சாண்டர் பாஷ்லாச்சோவ் வித்தியாசமாக இறந்தார்: அனைவருக்கும் அடுத்ததாக: தாக்குதல் துன்புறுத்தல், கூச்சல், பொய் மற்றும் அவதூறு. ஆ, பூமிக்குரியவர்களே! வெளிப்படையாக, இது ஒரு சிறப்பு தலைப்பு: ஆனால் பொதுவான ஒன்று அவர்கள் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கிறது, அப்பாவித்தனமாக கொல்லப்பட்டது: யேசெனின்: "துப்பாக்கிகள் அடித்தன, / மற்றும் மணிகள் அழுகின்றன / நீங்கள், நிச்சயமாக, / இதன் அர்த்தம் என்ன?"

யேசெனினைப் பற்றி கடவுளிடமிருந்து மற்றொரு பெரிய பரிசு - அவர் தனது கவிதைகளை உருவாக்கியதைப் போலவே தனித்துவமாகப் படித்தார். அவை அவன் உள்ளத்தில் ஒலித்தன! அதைச் சொல்வதுதான் மிச்சம். அவருடைய வாசிப்பைக் கண்டு அனைவரும் அதிர்ச்சியடைந்தனர். சிறந்த கவிஞர்கள் எப்போதும் தங்கள் கவிதைகளை தனித்துவமாகவும் இதயமாகவும் படிக்க முடிந்தது என்பதை நினைவில் கொள்க - புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவ்: பிளாக் மற்றும் குமிலியோவ்: யேசெனின் மற்றும் க்ளூவ்: ஸ்வெடேவா மற்றும் மண்டெல்ஸ்டாம்: எனவே, இளம் மனிதர்களே, ஒரு கவிஞர் தனது வரிகளை ஒரு காகிதத்தில் இருந்து முணுமுணுத்தார். மேடை ஒரு கவிஞன் அல்ல, ஆனால் ஒரு அமெச்சூர்: ஒரு கவிஞன் தனது வாழ்க்கையில் பல விஷயங்களைச் செய்ய முடியாமல் போகலாம், ஆனால் இது அல்ல!

யேசெனின் பற்றி மேலும். "பாதிப்பு" இல்லை. இந்த போலி அறிவுசார் பண்பு அவருக்கு முற்றிலும் இல்லை. நலிந்ததல்ல - ஆனால் விவசாயிகளின் கேள்வியில் அறிவும் நேர்மையும் கொண்டவர்: விவசாயிகளின் மரணம், பேரழிவு, கிராமங்களின் அழிவு, நிலம் பாழடைதல் ஆகியவற்றை அவர் முன்னறிவித்தார். நம் ஆன்மாவில் கடவுள் இல்லாமல் நாம் எவ்வளவு நம்பிக்கையற்ற ஒரு கருப்பு பள்ளத்தில் செல்கிறோம் என்பதை அவர் முதலில் புரிந்து கொண்டார்! "நான் கடவுளை நம்பியதற்காக நான் வெட்கப்படுகிறேன் / நான் இப்போது நம்பவில்லை என்பது எனக்கு கசப்பானது." அவர் நம்பினார், உண்மையாக நம்பினார்! எல்லா விவசாயிகளையும் போலவே நானும் என் உள்ளத்தில் நம்பிக்கை வைத்து வாழ்ந்தேன்! இப்போது ரஷ்யா - ஒரு பேரழிவிற்குள்ளான ஆன்மாவில் கசப்புடன், மற்றும் நம்பிக்கைக்கு அவமானம் கூட!

கவிதையில் இந்த தூய நேர்மைக்காக ("விவசாயிகளின் சார்பு", "மதக் குறியீடு"), அவர் இருண்ட சக்திகளால் அஞ்சினார், மேலும் அவர் "ஒரு பிரேக்" என அனைத்து கவிஞர்களுடன் உடல் ரீதியாக அழிக்கப்பட்டார் என்பது நுண்ணறிவின் பிரகாசமான சக்திக்காக இருந்தது. பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கு." சரி, நீங்கள் "பிரேக்" இல்லாமல் எங்கே பறந்தீர்கள்?

யேசெனின் ஒரு காலால் நிகழ்காலத்திற்குள் நுழைந்தார், மற்றொன்று கடந்த காலத்திலேயே இருந்து அதன் மூலம் தன்னைத் துன்புறுத்தி அழித்துக்கொண்டார் என்ற பொதுவான கூற்று தவறானது என்று நான் கருதுகிறேன். இல்லை, அவரது எல்லா கவிதைகளும் வேறு எதையாவது பேசுகின்றன: யேசெனின் நிகழ்காலத்தில் இருந்தார், ஆனால் எதிர்காலத்தில் ஒரு காலால் அடியெடுத்து வைத்தார் மற்றும் அவரது நுண்ணறிவால் திகிலடைந்தார். 1920 இல் யேசெனின்: “தனிநபரை ஒரு உயிராகக் கொல்லும் கடினமான சகாப்தத்தை வரலாறு கடந்து கொண்டிருக்கிறது என்பதில் நான் மிகவும் வருத்தப்படுகிறேன், ஏனென்றால் நடப்பது முற்றிலும் நான் நினைத்த சோசலிசம் அல்ல: அதில் நெருக்கமாக இருக்கிறது , கண்ணுக்குத் தெரியாத உலகத்திற்கு நெருக்கமாக ஒரு பாலத்தை உருவாக்குகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் இந்த பாலங்களை எதிர்கால சந்ததியினரின் காலடியில் இருந்து வெட்டி வெடிக்கிறார்கள்."

மேற்கூறியவற்றின் அடிப்படையில், யேசெனினை ஒரு "குழாய்" மேய்ப்பன் என்று ஒருவர் கிரிமினல் முறையில் எளிமையாக்கக்கூடாது: 1920 இல் அவர் "கத்தி" என்னவென்று கிசுகிசுக்கத் தொடங்கியது 1990 இல். மேலும் யேசெனின் இப்போது "கத்தி" ஆன்மீக மாற்றங்கள் மட்டுமே கிசுகிசுக்கப்படும். எதிர்காலம்.

செர்ஜி யேசெனினின் பணியின் உண்மையான மதிப்பீடு சோசலிசத்தின் ஆண்டுகளில் பெரிதும் சிதைக்கப்பட்டுள்ளது. இதற்கு நான் "ஸ்கூப்ஸ்" பற்றி சேர்ப்பேன். "ஸ்கூப்" என்பது "சோசலிசத்தின்" ஆண்டுகளுடன் ஒத்துப்போகும் இளைஞர் அல்ல என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் குழந்தைகளுக்கான சாண்ட்பாக்ஸ் போன்ற ஒரு குறிப்பிட்ட குழுவின் சித்தாந்தத்தால் வெறித்தனமாக மட்டுப்படுத்தப்பட்ட எந்த நேரத்திலும் தனிநபர். "சோவியத்" மக்கள் தங்கள் அண்டை வீட்டாரை கொலை செய்வதன் மூலம் தீர்ப்பளிக்க விரும்புகிறார்கள்.

மற்றொரு பொதுவான கூற்றை நான் நிராகரிக்கிறேன். யெசெனின் ஒருபோதும் குடிசை ரஸை இலட்சியப்படுத்தவில்லை, அவர் அதை விரும்பினார், ஆனால் இது முற்றிலும் வேறுபட்டது: கிராமப்புறங்களின் இலட்சியமயமாக்கல் விவசாயிகளுக்கு பொதுவானது அல்ல, இது பொதுவாக நகர்ப்புற மக்களால் அல்லது "மக்களிடம் செல்வது" மூலம் இலட்சியப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் அது வருபவர்களால் அல்ல. மக்கள். கிராமப்புறங்களில் வளர்ந்தவர்களை விட பிறந்தவர்கள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளை சேகரிப்பவர்கள் சில சமயங்களில் சிறந்தவர்களாக இருக்கிறார்கள்: ஒருவேளை இது அவர்களுக்கு மோசமானதல்ல. இத்தகைய கோரிக்கைகள் (இலட்சியமா இல்லையா?) விவசாய அமைச்சரை அணுக வேண்டுமே தவிர, கவிஞர்களை அணுகக்கூடாது.

ஆம், யேசெனின் பிர்ச் மெய்நிகர்த்தன்மையை உருவாக்கி அவருடன் பலரை ஈர்த்தார், ஆனால் அரிதான கவிஞர்கள் தங்கள் சொந்த மெய்நிகர் உலகத்தை உருவாக்குவதில் வெற்றி பெறுகிறார்கள். பெரும்பாலான கவிஞர்கள் தங்கள் சொந்தத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று தெரியாமல் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்ட உலகங்களை விவரிக்கிறார்கள்: அவர்கள் படைப்பாளிகள் அல்ல. இலக்கியம் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் ஒரு போக்கு கூட இருந்தது: அன்னிய உலகங்களை "அடிப்படையில்".

யேசெனினுக்கு மற்றொரு பரிசு இருந்தது - விவசாய உளவுத்துறை மற்றும் உயிர்வாழும் தாகம். ஆனால் அவர்கள் பொறாமைப்பட வேண்டாம் - இந்த பரிசு விவசாயிகளுக்கு அன்பாக வழங்கப்பட்டது, அதற்கு முந்தைய பலரின் ஆரம்பகால மரணம், பொறுப்பற்ற நம்பகத்தன்மை மற்றும் அனைவருக்கும் கருணையுள்ள வெளிப்படைத்தன்மை காரணமாக மரணம் செலுத்தப்பட்டது.

எனவே பிரகாசமான, மென்மையான இதயம் கொண்ட இளைஞர்கள், சதுப்பு நிலத்தின் வழியாக ஒளிரும், உயரடுக்கு கடற்கரைக்கு விரைந்தனர், இதனால் அவரது பாடல் ரஸ் முழுவதும் ஒலிக்கும். லோமோனோசோவ் பாதை மாஸ்கோவிற்கு ஒரு கல் எறிதல் ஆகும். இங்கே நீங்கள் சிறப்பு பாஸ்ட் ஷூக்களை அணிய வேண்டும் - நடப்பது எளிது. அவர் ஒளிரும் கரையை அடைந்தார், ஆனால் அது அவ்வளவு ஒளிரவில்லை என்பதை உணர்ந்தார்.

ஏன் சென்றாய்? அபத்தமான கேள்வி. கிராமங்களில் இப்படிப்பட்டவர்களைக் குழந்தை வளர்ப்பதோ, வளர்ப்பதோ, போற்றுவதோ வழக்கம் இல்லை; மாறாக - அனைவராலும் சோகமான நிராகரிப்பு, உடைக்க முயற்சி, "உண்மையான பாதையில்" வழிநடத்துதல். அவர்கள் ஆழ் மனதில் மற்றும் கொடூரமாக தங்கள் சூழலில் இருந்து ஒரு நகத்தை வெளியே தள்ளுவது போல் இருக்கிறது. இந்த ஆரம்பத்திலேயே, சில ஒளிமயமான கரைக்கான ஆன்மீகத் தேடலுக்கு நம்மைத் தள்ளுகிறது, அதிலிருந்து அனுப்புதல்கள் வந்தாலும் - கேட்காதே, பாஸ்போர்ட்டுகளை வழங்காதே, மற்றும் பல: எனவே (கடந்த காலத்தைப் பற்றி பேசினால்), மிகவும் அன்பானவர். கிராமம், உருவான ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில் அதிலிருந்து தப்பி ஓடுவது லோமோனோசோவின் சொந்த திறமையின் இரட்சிப்பின் வழியாகும். மேலும் திறமை பூமியில் என்றென்றும் நிலைத்திருக்க வேண்டும் என்ற பெருந்தன்மையாளர்களின் (நகரத்தில் சக்தி வாய்ந்த மற்றும் அடர்த்தியாக குடியேறியவர்கள்) உறுதி - தற்கொலைக்கான மென்மையான அறிவுரை போன்றது.

ஆனால் மக்களிடமிருந்து ஒரு திறமைக்கு, நகரம் என்றென்றும் அந்நியமானது. ஒரு வித்தியாசமான வாழ்க்கை முறை, வெவ்வேறு மனித உறவுகள்: ஆணவம், சிடுமூஞ்சித்தனம், சரீர சிற்றின்பம், வெட்கமின்மை, ஊழல், உங்கள் அண்டை வீட்டாரின் தொண்டையிலிருந்து ஒரு துண்டைப் பறிக்கும் திறன் மற்றும் பல: வாழ்க்கை என்பது வாழ்க்கை, அதிலிருந்து நீங்கள் எங்கு வெளியேற முடியும்? திறமை என்பது தார்மீக ரீதியாக நிறுவப்பட்ட ஆளுமை, மாற்றியமைக்க முடியாது, எப்படியாவது மாற்றியமைப்பதாக பாசாங்கு செய்கிறது. வேதனையாக இருக்கிறது. யேசெனின்: "முன்பு அவர்கள் என் முகத்தில் அடித்திருந்தால், இப்போது என் ஆன்மா இரத்தத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும்!" இங்குதான் வெறுக்கப்பட்ட கறுப்பின மனிதன் தோன்றுகிறான், இது ஒரு தவிர்க்க முடியாத சோகமான பிளவு, இது ஒரு அன்னிய சூழலில் இருக்க உதவுகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் இரக்கமற்ற குற்ற உணர்ச்சியை எழுப்புகிறது: "இந்த மனிதன் மிகவும் கேவலமான குண்டர்கள் மற்றும் சார்லடன்களின் நாட்டில் வாழ்ந்தான்!"

யேசெனினின் வாழ்க்கை அமைதியற்றதாக இருந்தது, ஏனென்றால் அவரது பலம் ஒரு உயர்ந்த ஆன்மீக இலக்கை அடைவதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அவர்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு, அத்தகைய ஆளுமைகள் ஒரு புரியாத புதிர். அத்தகைய திறமை, விரக்தியிலிருந்தும் கடவுளின் உதவியுடனும், அறியப்படாத, உயர்ந்த இன்ஸ்பியரில் அதன் புத்திசாலித்தனமான ஆன்மீக தூண்டுதலால் உடைகிறது: லெர்மொண்டோவ் (இல்லாத நிலையில்!) யேசெனின் பற்றி: "அவர் மக்களுக்காக உருவாக்கப்படவில்லை:"

மேலும் இது சிலரால் மன்னிக்க முடியாத ஒன்று. யெசெனின் டிசம்பர் 28, 1925 அன்று ஆங்கிலேட்டர் ஹோட்டலில் கொல்லப்பட்டார், புத்தாண்டு ஈவ் அன்று கொல்லப்பட்டார், அவரது வெல்ல முடியாத வலிமை, நுண்ணறிவு மற்றும் பாடல் மேதை. யேசெனின் தற்கொலை என்ற முத்திரையால் ஆச்சரியப்பட்டு சோகமாக புன்னகைக்கிறார்: "நான் அவ்வளவு கசப்பான குடிகாரன் அல்ல:"

அவருக்குத் தெரியும், வட்டம் சுருங்குவதைப் பார்த்தார், விரைந்தார், கண்காணிப்பை உணர்ந்தார்: “வேட்டைக்காரர்கள் ஓநாய்க்கு விஷம் கொடுப்பது இப்படித்தான், / ரெய்டுகளின் பிடியில் அவர்களைப் பிடிக்கிறது:” இந்த யேசெனின் கவிதையைப் படியுங்கள் “தி மர்ம உலகம்:” அவர் எல்லாவற்றையும் முன்னறிவித்தார், அவருக்கு முன் இருந்த பெரிய கவிஞர்களைப் போல.

கடைசிக் கவிதையான “குட்பை, என் நண்பா, குட்பை:” என்பது கவிஞரின் இன்னொரு ரகசியம். அதே ஆண்டில், 1925 இல், மற்ற வரிகள் உள்ளன: "உலகில் வாழ்க்கை வாழத் தகுதியானது என்று உங்களுக்குத் தெரியாது!"

ஆம், வெறிச்சோடிய நகர சந்துகளில், தெருநாய்கள் மட்டுமல்ல, “குறைந்த சகோதரர்கள்” மட்டுமல்ல, பெரிய எதிரிகளும் யேசெனினின் லேசான நடைக்கு செவிசாய்த்தனர். மீண்டும் நான் உரைநடையிலிருந்து என் கவிதைக்கு மாறுகிறேன்:

மேலும் புகாரின் மூலையில் விளையாடுகிறார்! கோடாரி கவலைப்படவில்லை: யேசெனின் என்றால் என்ன, மக்னோ என்றால் என்ன, ஒரு மில்லியன் விவசாயிகள் என்ன, தேவாலயங்களின் மணி என்ன! அவர் கோடரியை உயர்த்தினார் -

ஒருவேளை இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான கவிதைப் பெயர்களில் ஒன்றாகும். அவரது குறுகிய முப்பது ஆண்டுகளில், கவிஞர் தனது படைப்பில் விவசாயி ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையில் மிகவும் வியத்தகு மற்றும் திருப்புமுனைகளை பிரதிபலித்தார், அதனால்தான் அவரது படைப்பில் சிவப்பு கோடு ஒரு வகையான சோகமான உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் அதே நேரத்தில் வியக்கத்தக்க நுட்பமான பார்வை. அவரது பரந்த தாயகத்தின் இயல்பு. படைப்பாற்றலின் இந்த தனித்தன்மையை அவர் இரண்டு சகாப்தங்களின் சந்திப்பில் பிறந்து வாழ்ந்தார் என்பதன் மூலம் விளக்க முடியும் - வெளிச்செல்லும் ரஷ்ய பேரரசு மற்றும் ஒரு புதிய மாநிலத்தின் பிறப்பு, ஒரு புதிய உலகம், அங்கு பழைய உத்தரவுகளுக்கும் அடித்தளங்களுக்கும் இடமில்லை. , முதல் உலகப் போர், பிப்ரவரி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சிகள், கடினமானவை - இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தும் நீண்டகாலமாக துன்புறுத்தப்பட்ட நாட்டையும் அதன் மக்களையும் துன்புறுத்தியது, இது பழைய உலகின் சரிவுக்கு வழிவகுத்தது. கவிஞர், யாரையும் விட சிறப்பாக, இந்த சூழ்நிலையின் சோகத்தை உணர்ந்தார், அதை தனது படைப்பில் பிரதிபலித்தார். இருப்பினும், "நான் கிராமத்தின் கடைசி கவிஞர்" என்ற அவரது கவிதையில் மிகவும் கசப்பான ஒப்புதல் வாக்குமூலம் ஒலிக்கிறது. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் பாடகராக இருந்த அந்த விவசாய வாழ்க்கையின் மரணத்தின் தொடக்கத்தின் ஆழமான வலியை இந்த படைப்பு வெளிப்படுத்துகிறது. , அவர் ஆதரவாளராக இருந்தவர், கிராமத்தின் வாழ்க்கைக்கு சுதந்திரத்தையும் செழிப்பையும் கொண்டு வரவில்லை, மாறாக, அதன் நிலைமையை மோசமாக்கியது, சாரிஸ்ட் காலத்தை விட விவசாயிகளை இன்னும் சக்தியற்றதாக ஆக்கியது. கிராமத்தின் எதிர்கால மரணத்தின் முன்னறிவிப்பு இந்த வரிகளில் சிறப்பாக பிரதிபலிக்கிறது:

நீல வயல் பாதையில்

இரும்பு விருந்தினர் விரைவில் வெளியேறுவார்.

ஓட்மீல், விடியற்காலையில் சிந்தியது,

ஒரு கருப்பு கைப்பிடி அதை சேகரிக்கும்.

சாகத் தொடங்கும் கிராமத்திலிருந்து விடைபெறும் அதே சமயம் தன் காலமும் கடந்துவிட்டதாக உணர்கிறான் கவிஞன். இது போன்ற கசப்பான வரிகளில் இது குறிப்பாக கேட்கப்படுகிறது:

விரைவில், விரைவில் மர கடிகாரம்

அவர்கள் என் பன்னிரண்டாவது மணிநேரத்தை மூச்சுத்திணறச் செய்வார்கள்!

கடந்த விவசாயி ரஷ்யாவை மகிமைப்படுத்தும் கடைசி கவிஞராக யேசெனின் ஆனார், அது இப்போது அந்த பழைய சகாப்தத்தில் என்றென்றும் உள்ளது. புதிய சோவியத் ரஷ்யாவுடன் அவருக்கு மோதல் உள்ளது, அங்கு கவிஞர் இங்கே முற்றிலும் அந்நியராக உணர்கிறார். மேலும், எதிர்கால நிகழ்வுகள் நாட்டை எங்கு வழிநடத்துகின்றன என்று அவருக்குத் தெரியாது, குறிப்பாக அவர் மிகவும் சிலை செய்த அவரது அன்பான கிராமம். கவிஞர் தனது பழைய வாழ்க்கைக்கும் கிராமப்புற ரஷ்யாவிற்கும் என்றென்றும் விடைபெறும் அத்தகைய ஒரு படைப்பு, கவிதை - “ஆம்! இப்போது அது முடிவு செய்யப்பட்டது! திரும்பி வரவில்லை ...", அங்கு அவர் "தனது சொந்த வயல்களை விட்டு வெளியேறினார்" என்று கசப்பாக எழுதுகிறார், இப்போது அவர் "மாஸ்கோவின் வளைந்த தெருக்களில்" இறக்க விதிக்கப்பட்டுள்ளார். பின்னர், கவிஞர் தனது படைப்புகளில் கிராமத்தையும் விவசாய வாழ்க்கையையும் குறிப்பிடவில்லை. அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளின் கவிதைகளில் முக்கியமாக காதல் வரிகள் மற்றும் இயற்கையின் அற்புதமான கவிதை புகழும் உள்ளன, இருப்பினும், அந்த கடந்த மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையின் நினைவுகளின் கசப்பு உள்ளது.

கவிஞரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டான 1925 ஆம் ஆண்டின் கவிதைகள் ஒரு சிறப்பு சோகத்துடன் நிறைந்துள்ளன. செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தனது உடனடி மரணத்தை உணர்ந்ததாகத் தெரிகிறது, எனவே அவர் "தனது சகோதரிக்கு ஒரு கடிதம்" எழுதுகிறார், அங்கு அவர் தனது கடந்தகால வாழ்க்கைக்குத் திரும்பினார், ஏற்கனவே தனது நெருங்கிய உறவினர்களிடம் விடைபெற்றார், அவர் என்றென்றும் வெளியேறத் தயாராக இருப்பதாக ஒப்புக்கொண்டார். ஆனால், ஒருவேளை, உடனடி மரணத்தின் உணர்வு "குட்பை, என் நண்பரே, குட்பை ..." என்ற கவிதையில் மிகத் தெளிவாக பிரதிபலித்தது, அங்கு கவிஞர் அறியப்படாத நண்பரிடம் விடைபெறுகிறார், இறுதியில் இந்த சொற்றொடரை உச்சரிக்கிறார்: "இந்த வாழ்க்கையில், இறப்பது புதிதல்ல, ஆனால் வாழ்வது புதியதல்ல." டிசம்பர் 28, 1925 அன்று, அவர் லெனின்கிராட்டில் இறந்தார், அவர் மறைந்தவுடன் தீர்க்க முடியாத மர்மங்களை விட்டுச் சென்றார். விவசாயிகளின் ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறை மற்றும் இயற்கையின் மீதான கவனமான அணுகுமுறை ஆகியவற்றைக் கொண்ட கடந்த காலத்தின் கடைசிக் கவிஞராக அவர் இருந்தார். யேசெனின் கிராமம் ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறையால் மாற்றப்பட்டது, இது கவிஞர் மிகவும் பயந்தார், இது விவசாயிகளின் வாழ்க்கையை முற்றிலுமாக மாற்றியது.

அறிமுகம்

உண்மையான சிறந்த எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் கவிதை எப்போதும் மிகவும் பிரபலமானது, வாழ்க்கையின் கடுமையான உண்மை, மனிதன் மீது அடங்காத நம்பிக்கை ஆகியவற்றால் எப்போதும் நம் இதயங்களை வெல்லும். "எனது பாடல் வரிகள் ஒரு பெரிய அன்புடன் உயிருடன் உள்ளன, என் தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு. தாயகத்தின் உணர்வு எனது வேலையில் முக்கிய விஷயம். ஒருவர் தாய்நாட்டை எவ்வளவு ஆழமாக, தன்னலமின்றி நேசிக்க வேண்டும், ஒருவரது எதிர்கால விதியை ஒப்புக்கொள்ளாமல், சமரசம் செய்யாமல், தீர்க்கதரிசனமாகவும், தொலைநோக்கு பார்வையுடனும், லட்சியத்துடனும் பிரதிபலிக்க, எந்த வகையான குடிமை தைரியம், ஞானம் மற்றும் ஆன்மாவின் வலிமை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். விவசாயி ரஷ்யாவின் எஃகு எதிர்காலத்தைப் பற்றிய கனவு.

களம் ரஷ்யா! போதும்

வயல்களில் கலப்பையை இழுத்துச் செல்கிறது!

உனது ஏழ்மையைப் பார்க்கவே வலிக்கிறது

மற்றும் birches மற்றும் poplars.

பெரிய கலைஞன், பெரிய படைப்பு, மிகவும் அசல் திறமை, மிகவும் முரண்பாடான அவரது சகாப்தம், தேசத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் அவரது உண்மையான பங்களிப்பைப் பாராட்டுவது, அனைத்து அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்துவது அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு சில நேரங்களில் மிகவும் கடினம். அவரது திறமை. யேசெனினைப் பொறுத்தவரை, இயற்கையானது உலகின் நித்திய அழகு மற்றும் நித்திய நல்லிணக்கம். மெதுவாகவும் அக்கறையுடனும், எந்த வெளிப்புற அழுத்தமும் இல்லாமல், இயற்கை மனித ஆன்மாக்களை குணப்படுத்துகிறது, தவிர்க்க முடியாத பூமிக்குரிய சுமைகளின் மன அழுத்தத்தை நீக்குகிறது. நம் பூர்வீக இயல்பைப் பற்றிய கவிஞரின் கவிதைகளை நாம் எப்படி உணர்கிறோம், இதுவே, கம்பீரமாக - அறிவொளி, அவை நம்மை பாதிக்கின்றன.

இறகு புல் தூங்குகிறது. அன்பே,

மற்றும் புழு மரத்தின் ஈய புத்துணர்ச்சி.

வேறு தாயகம் இல்லை

அது என் நெஞ்சில் என் அரவணைப்பைக் கொட்டாது.

கவிஞர் நம் அனைவருக்கும் சொல்வது போல் தெரிகிறது: ஒரு கணம் நிறுத்துங்கள், உங்கள் அன்றாட சலசலப்பில் இருந்து விலகி, உங்களைச் சுற்றிப் பாருங்கள், நம்மைச் சுற்றியுள்ள பூமியின் அழகு உலகத்தைப் பாருங்கள், புல்வெளி புல்லின் சலசலப்பைக் கேளுங்கள். காற்று, ஒரு நதி அலையின் குரல். யேசெனின் கவிதைகளில் இயற்கையின் உயிருள்ள, பயபக்தியுள்ள படங்கள் பூமிக்குரிய அழகின் உலகத்தை நேசிக்கவும் பாதுகாக்கவும் கற்பிக்கின்றன. அவை, இயற்கையைப் போலவே, நமது உலகக் கண்ணோட்டத்தையும், நமது பாத்திரத்தின் தார்மீக அடித்தளங்களையும், மேலும், நமது மனிதநேய உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் உருவாக்க பங்களிக்கின்றன. யேசெனின் கவிதையில் மனித உலகமும் இயற்கை உலகமும் ஒன்று மற்றும் பிரிக்க முடியாதவை. எனவே "உணர்வுகளின் வெள்ளம்" மற்றும் சிந்தனையின் ஞானம், அவற்றின் இயற்கையான ஒற்றுமை, வசனத்தின் அடையாள சதையில் பங்கு; எனவே நுண்ணறிவு, யேசெனினின் தத்துவ பாடல் வரிகளின் தார்மீக உயரம். இயற்கையிலிருந்து ஒரு நபரை அகற்றுவதும், அதைவிட மோதலும் சமூகத்திற்கு ஈடுசெய்ய முடியாத சேதத்தையும் தார்மீக சேதத்தையும் தருகிறது என்பதை கவிஞர் நன்கு அறிவார்.

§1 கவிஞரின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமை

செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யெசெனின் செப்டம்பர் 21, 1895 இல் பிறந்தார். ஓகா நதிக்கரையில் உள்ள ரியாசான் மாகாணத்தின் கான்ஸ்டான்டினோவ் கிராமத்தில். விவசாயக் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். இரண்டு வயதிலிருந்தே, அவரது தந்தையின் வறுமை மற்றும் பெரிய குடும்பம் காரணமாக, அவர் மிகவும் பணக்கார தாத்தாவால் வளர்க்கப்பட்டார். என் தாத்தா ஒரு பழைய விசுவாசி, கடுமையான மத விதிகளைக் கொண்டவர், பரிசுத்த வேதாகமத்தை நன்கு அறிந்தவர். அவர் தனது பேரனை மிகவும் நேசித்தார். சனி மற்றும் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் அவர் பைபிளையும் புனித வரலாற்றையும் சொன்னார். ஆனால் ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில், ஒரு பரந்த செல்வாக்கு தன்னை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக உணர்ந்தது - சிறுவன் வளர்ந்த நாட்டுப்புற கலையின் உறுப்பு. அவரது தாத்தாவைத் தவிர, அவரது பாட்டியும் சிறுவனை நாட்டுப்புறக் கலைக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். கதைகள் சொன்னாள். மோசமான முடிவுகளைக் கொண்ட சில விசித்திரக் கதைகளை அவர் விரும்பவில்லை, அவற்றை அவர் தனது சொந்த வழியில் மறுவடிவமைத்தார். இவ்வாறு, சிறுவனின் ஆன்மீக வாழ்க்கை புனித வரலாறு மற்றும் நாட்டுப்புற கவிதைகளின் செல்வாக்கின் கீழ் வடிவம் பெற்றது. சிறுவன் சுதந்திரமாகவும் கவலையுடனும் வாழ்ந்தான். விவசாயிகளின் ஆரம்பகால கஷ்டங்களை அவர் அறிந்திருக்கவில்லை. அவர் வீட்டில் அரிதாகவே இருந்தார், குறிப்பாக வசந்த காலத்திலும் கோடைகாலத்திலும் அவர் ஏராளமான ரியாசான் இயற்கையின் மார்பில் வளர்ந்தார். நான் மீன் பிடித்து, ஆற்றங்கரையில் சிறுவர்களுடன் முழு நாட்களையும் கழித்தேன். எனது குழந்தைப் பருவம் வயல்வெளிகளிலும் புல்வெளிகளிலும் கழிந்தது. இங்கே அவரது சொந்த இயற்கையின் மீது அந்த பெரிய காதல் எழுந்தது, இது பின்னர் அவரது கவிதை கற்பனைக்கு உணவளித்தது. சிறுவயதிலேயே, யேசெனின் அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் நேர்மையான மற்றும் இதயப்பூர்வமான பரிதாபத்தை வளர்த்துக் கொண்டார். விலங்குகள் மீதான அவரது அன்பு அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருடன் இருந்தது. படிக்க வேண்டிய நேரம் வந்ததும், பையன் கான்ஸ்டான்டினோவ்ஸ்கயா தொடக்கப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டான். யேசெனின் கற்பித்தலை எளிதாகக் கண்டார். பள்ளி நிறைவுச் சான்றிதழில் கூறப்பட்டுள்ளது: "செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யேசெனின், இந்த ஆண்டு மே மாதம், 1909, கான்ஸ்டான்டினோவ்ஸ்கி 4 ஆண்டு ஜெம்ஸ்டோ பள்ளியில் ஒரு படிப்பை வெற்றிகரமாக முடித்தார்." பின்னர் அவர் ஸ்பாஸ்-கிளெபிகோவ்ஸ்கி பள்ளியில் நுழைந்தார். பட்டம் பெற்றவர்கள் மேல்நிலைப் பள்ளிகளின் ஆரம்ப வகுப்புகளில் கற்பிக்கவும் சிவில் நிறுவனங்களில் பணியாற்றவும் உரிமை பெற்றனர்.

ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் தாய்மொழியின் பாடங்கள் சுவாரஸ்யமானவை. இங்கே யேசெனின் முக்கியமாக விவசாய இளைஞர்களால் சூழப்பட்டார், அவர்கள் அறிவிற்கு ஈர்க்கப்பட்டனர், சுதந்திரமாக வாழ்க்கையைப் பிரதிபலிக்கிறார்கள், அதில் தங்கள் இடத்தைத் தேடுகிறார்கள். ஸ்பாஸ்-கிளெபிகோவ்ஸ்கயா பள்ளியில், யேசெனின் கவிதைப் பாதை தொடங்கியது. இந்த பள்ளியில் இருந்து மரியாதையுடன் பட்டம் பெற்ற அவர், அதை "எழுத்தறிவு பள்ளியின் ஆசிரியராக" விட்டுவிட்டார். 1912 கோடை யேசெனின் மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார், சிறிது காலம் ஒரு இறைச்சிக் கடையில் பணியாற்றினார், அங்கு அவரது தந்தை ஒரு எழுத்தராக பணிபுரிந்தார். யேசெனின் முழுவதுமாக தனக்கே விட்டுவிட்டார், சிந்திக்கும் சூழல் இல்லை, ஆலோசகராகவும் வழிகாட்டியாகவும் ஆகக்கூடிய நபர் இல்லை. யேசெனினுக்கு அப்பா அத்தகைய நபராக மாற முடியாது. முற்றிலும் பொருள் கணக்கீடுகள் அந்த இளைஞனின் ஆன்மீக வாழ்க்கையை அவனிடமிருந்து மறைத்துவிட்டன. அவர்களிடையே அந்நியோன்யம் ஏற்பட்டது. தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையே தகராறு ஏற்பட்டது.

§2.இலக்கிய அறிமுகம்

வாழ்வாதாரத்தைத் தேடி, யேசெனின் 1912 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து ஒரு புத்தகக் கடையில் வேலை செய்து வருகிறார். ஆனால் 1913 இன் தொடக்கத்தில். இந்த கடை மூடப்பட்டது, யெசெனின் சிறிது காலத்திற்கு கான்ஸ்டான்டினோவோவுக்குச் சென்று மார்ச் மாதம் மாஸ்கோவுக்குத் திரும்புகிறார். இம்முறை பிரபல பதிப்பகமான ஐ.டி.யின் அச்சகத்தில் வேலை கிடைக்கிறது. சைடின், 1914 ஆம் ஆண்டு கோடைகாலம் வரை அங்கு பணியாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் புரட்சிகர எண்ணம் கொண்ட தொழிலாளர்களுடன் சேர்ந்து, போலீஸ் கண்காணிப்பில் தன்னைக் கண்டார். சுய கல்விக்கான ஆசை அவரை 1913 இல் மாஸ்கோ மக்கள் பல்கலைக்கழகத்தில் ஏ.எல். ஷான்யாவ்ஸ்கி. பல்கலைக்கழகத்தின் குறிக்கோள் ரஷ்யாவில் உயர்கல்வியின் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்துவது மற்றும் ஏழை, ஜனநாயக அடுக்குகளுக்கு அணுகக்கூடியதாக இருந்தது. பல்கலைக்கழகம் விரைவாக வளர்ந்து வலுவடைந்தது. கற்பித்தல் உயர் மட்டத்தில் நடத்தப்பட்டது. யேசெனின் வரலாற்று மற்றும் தத்துவத் துறையில் படித்தார், இதில் அரசியல் பொருளாதாரம், சட்டக் கோட்பாடு மற்றும் நவீன தத்துவத்தின் வரலாறு ஆகியவை அடங்கும். யேசெனின் சுமார் ஒன்றரை ஆண்டுகள் பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார், இது எளிதான பணி அல்ல. கவிஞரின் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவரான எழுத்தாளர் செமியோன் ஃபோமின் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் முதல் இலக்கிய படிகளிலிருந்து யேசெனினுக்கு பலவீனமான கவிதைகள் இல்லை என்று வாதிட்டார். அவர் உடனடியாக பிரகாசமான, அசல், வலுவான விஷயங்களை எழுதத் தொடங்கினார்.

இது தவறு. முதலில், யேசெனின் கவிதைகள் வெளிர், விவரிக்க முடியாதவை, பின்பற்றக்கூடியவை, எடுத்துக்காட்டாக, இவை

சிவப்பு விடியல் எரிந்தது

கருநீல வானத்தில்,

பாதை தெளிவாகத் தெரிந்தது

அதன் பொன் பிரகாசத்தில்.

ஆனால் அத்தகைய வரிகளின் அனைத்து பழமையான தன்மை இருந்தபோதிலும், அவர்கள் பார்த்த மற்றும் அனுபவித்தவற்றிலிருந்து வந்தவை. இரண்டு வருடங்கள் மட்டுமே கடந்துவிட்டன, கவிஞரின் உணர்வு, ஆழத்தைப் பெற்று, யேசெனினின் சொந்த, வெளிப்படையான வசனத்தில் பரவுகிறது: "விடியலின் கருஞ்சிவப்பு ஒளி ஏரியில் நெய்யப்பட்டது ..." ரஷ்ய மொழியில், தைரியமாக, துடைத்து, குறும்புத்தனமாக தனது தங்க சுருட்டைகளை அசைக்கிறார். , அவர் என்றென்றும் தங்குவதற்காக, ரஷ்ய கவிதை அறைக்குள் நுழைந்தார். குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே (முக்கியமாக ஏ.வி. கோல்ட்சோவ், ஐ.எஸ். நிகிடின், எஸ்.டி. ட்ரோஷ்னிக் ஆகியோரைப் பின்பற்றி) கவிதை இயற்றிய யேசெனின், சூரிகோவ் இலக்கியம் மற்றும் இசை வட்டத்தில் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைக் காண்கிறார். வட்டம் அதன் அமைப்பில் மிகவும் மாறுபட்டது. இந்த வட்டம் 1905 இல் நிறுவன ரீதியாக வடிவம் பெற்றது. யெசெனின் 1914 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் சூரிகோவ் வட்டத்திற்கு அவரது மாஸ்கோ அறிமுகமான எஸ்.என். கோஷ்கரோவ். யேசெனின் வட்டத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். ஆர்வமுள்ள இளம் கவிஞருக்கு இப்போது இலக்கியச் சூழல் உள்ளது. இலக்கியப் படைப்புகளின் கண்காட்சிகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன, இலக்கியத் தொகுப்புகள் வெளியிடப்பட்டன, இலக்கிய மற்றும் சமூக இதழ் "மக்களின் நண்பர்" வெளியிடப்பட்டது. யேசெனின் வட்டத்தில் ஆட்சி செய்த வளிமண்டலத்திற்கு விரைவில் பழக்கமாகிவிட்டார். அந்த இளைஞன் சூரிகோவைட்டுகளின் சமூக-அரசியல் நடவடிக்கைகளால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டான். யேசெனினின் புதிய நிலை, இயற்கையாகவே, புதிய எண்ணங்களையும் மனநிலையையும் ஏற்படுத்தியது. 1912 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு கவிதை பிரகடனத்தை எழுத முயன்றார், அதற்கு அவர் "கவிஞர்" என்ற நிரல் பெயரைக் கொடுத்தார்.

எதிரிகளை அழிக்கும் கவிஞன்

தாய் யாருடைய பூர்வீக உண்மை,

சகோதரர்களைப் போல மக்களை நேசிப்பவர் யார்?

அவர்களுக்காக நான் கஷ்டப்படவும் தயாராக இருக்கிறேன்.

யேசெனின் சூரிகோவ் வட்டத்தில் தங்கியிருப்பது அவர் ஒரு நனவான புரட்சியாளர் என்று அர்த்தமல்ல. ஆனால் அது அவருக்கு தனிமையில் இருந்து விடுபட உதவியது, உழைக்கும் மக்கள் குழுவிற்கு அவரை அறிமுகப்படுத்தியது மற்றும் சமூக வாழ்க்கையில் அவரை ஈடுபடுத்தியது. யேசெனின் ஆன்மீக விழிப்புணர்வு இங்கே நடந்தது. யேசெனினின் முற்றிலும் சுதந்திரமான வாழ்க்கை 1914 இல் தொடங்கியது, அவரது பெயர் ஏற்கனவே இலக்கிய மற்றும் கலை இதழ்களின் பக்கங்களில் அடிக்கடி காணப்பட்டது. யேசெனினின் முதல் அச்சிடப்பட்ட கவிதைகள் ரஷ்ய இயல்பு பற்றிய கவிதைகள். பருவங்களின் படங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் குழந்தைகள் பத்திரிகைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை, அங்கு யேசெனின் முக்கியமாக அவற்றை வைத்தார். முக்கியமாக, அவர் "புரோடலிங்கா" மற்றும் "மிரோக்" ஆகிய இரண்டில் வெளியிடப்பட்டார்.

“பிர்ச்”, “பிர்ச் செர்ரி”, “தூள்” - இவை 1914 ஆம் ஆண்டின் யேசெனின் கவிதைகளின் தலைப்புகள். 1915 வசந்த காலத்தில், யேசெனின் பெட்ரோகிராடிற்கு வந்தார், அங்கு அவர் ஏ.ஏ. பிளாக், எஸ்.எம். கோரோடெட்ஸ்கி, ஏ.எம். ரெமிசோவ் மற்றும் பலர், N.A க்கு நெருக்கமாகிறார்கள். க்ளீவ், அவர் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். "விவசாயி", "நாட்டுப்புற" முறையில் பகட்டான கவிதைகள் மற்றும் டிட்டிகளுடன் அவர்களின் கூட்டு நிகழ்ச்சிகள் (யெசெனின் எம்பிராய்டரி சட்டை மற்றும் மொராக்கோ பூட்ஸில் தங்க ஹேர்டு இளைஞனாக பொதுமக்களுக்குத் தோன்றுகிறார்) ஒரு பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

§3. சேகரிப்பு Radunitsa

அவரது கவிதைகளின் முதல் புத்தகம் வெளிவந்தபோது கவிஞருக்கு இருபது வயதுதான். "ரதுனிட்சா" தொகுப்பு 1916 இன் ஆரம்பத்தில் வெளியிடப்பட்டது. "ரதுனிட்சா" விமர்சகர்களால் உற்சாகமாக வரவேற்கப்படுகிறது, அதில் ஒரு புதிய ஆவி கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆசிரியரின் இளமை தன்னிச்சையான தன்மை மற்றும் இயல்பான சுவை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுகிறது.

தொகுப்பின் தலைப்பு மதக் கருத்துக்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட பல கவிதைகளுடன் தொடர்புடையது, யேசெனினுக்கு அவரது தாத்தாவின் கதைகள் மற்றும் ஸ்பாஸ்-கிளெபிகோவ்ஸ்கயா பள்ளியில் கடவுளின் சட்டத்தின் படிப்பினைகளிலிருந்து நன்கு தெரியும். இத்தகைய கவிதைகள் கிறிஸ்தவ குறியீட்டைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

நான் பார்க்கிறேன் - டைட்மவுஸ் துணியில்,

ஒளி இறக்கைகள் கொண்ட மேகங்கள் மீது

அன்பான அம்மா வருகிறார்

ஒரு தூய மகனுடன்...

இந்த வகை கவிதைகளில், இயற்கை கூட மத-கிறிஸ்தவ தொனிகளில் வரையப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், இதுபோன்ற வசனங்கள் பெரும்பாலும் யேசெனினிடமிருந்து நற்செய்தியிலிருந்து அல்ல, நியமன தேவாலய இலக்கியங்களிலிருந்து அல்ல, ஆனால் துல்லியமாக அதிகாரப்பூர்வ தேவாலயத்தால் நிராகரிக்கப்பட்ட ஆதாரங்களிலிருந்து, "பிரிக்கப்பட்ட" இலக்கியம் என்று அழைக்கப்படுபவற்றிலிருந்து - அபோக்ரிபா, புனைவுகள். Apocrypha என்றால் இரகசியம், மறைவானது, மறைவானது. அபோக்ரிபா அதன் சிறந்த கவிதை, சிந்தனையின் செழுமை மற்றும் விசித்திரக் கற்பனைக்கு நெருக்கமான தன்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. ஒரு அபோக்ரிபல் புராணக்கதை அத்தகைய கவிதையை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, யேசெனின் எழுதியது, இது மதத்தால் அல்ல, ஆனால் அன்றாட-தத்துவ உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்பப்பட்டுள்ளது:

அன்பில் மக்களை சித்திரவதை செய்ய ஆண்டவர் வந்தார்.

அவர் பிச்சைக்காரனாக குளுஷ்காவுக்குச் சென்றார்.

கருவேலமரத்தோப்பில் உலர்ந்த ஸ்டம்பில் ஒரு வயதான தாத்தா,

அவர் தனது ஈறுகளால் ஒரு பழமையான க்ரம்பெட்டை மென்று தின்றார்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது முற்றிலும் மனித ஒழுக்கத்தைப் போல கிறிஸ்தவமானது அல்ல. பழைய மனிதன் மனித தயவைக் காட்டுகிறான், கிறிஸ்துவின் உருவம் அதை அமைத்து மனிதநேய கருத்தை வலியுறுத்துகிறது. முதலில் வருவது கடவுள் பற்றிய எண்ணம் அல்ல, மனித நேயத்தின் கருத்து. யேசெனின் மற்றும் அவரது இசுசாக் மற்றும் மிகோலாக் ஆகியோரின் வார்த்தைகள் புரட்சிக்குப் பிறகு அவரால் பேசப்பட்டன, ஆனால் இது சோவியத் வாசகர்களுக்கு தன்னை நியாயப்படுத்துவதற்கான தாமதமான முயற்சி அல்ல. யேசெனின் மத மேலோட்டத்துடன் கவிதைகளை எழுதியபோதும், அவர் மதத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்த மனநிலையால் ஆட்கொள்ளப்பட்டார். யேசெனினின் கவிதைகளில் மதவாதம் அவரது படைப்பு செயல்பாட்டின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் வித்தியாசமாக வெளிப்படுகிறது. 1914 ஆம் வசனத்தில் இருந்தால் மதம் குறித்த யேசெனினின் முரண்பாடான அணுகுமுறை மிகவும் எளிதாகப் பிடிக்கப்படுகிறது, ஆனால் பின்னர், 1915-1916 இல், கவிஞர் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார், அதில் மதக் கருப்பொருள் தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது. மத புனைவுகளின் மீது நிஜ வாழ்க்கையின் வெற்றி "ரதுனிட்சா" இல் மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது. இத்தொகுப்பின் கணிசமான பகுதியானது வாழ்க்கையிலிருந்து, விவசாய வாழ்வின் அறிவிலிருந்து வரும் கவிதைகள். அவற்றில் முக்கிய இடம் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் யதார்த்தமான சித்தரிப்பால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. குடிசையில் குறிப்பிட முடியாத விவசாயிகளின் அன்றாட வாழ்க்கை அமைதியாக செல்கிறது. ஆனால், விவசாயச் சூழலில் நடக்கும் சமூக செயல்முறைகளைத் தொடாமல், கிராமத்தை ஒரு பக்கம், அன்றாடப் பக்கம் மட்டும் காட்டுகிறார். யேசெனின் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கிராமத்தின் சமூக வாழ்க்கையை நன்கு அறிந்தவர். மேலும் அதை அவர் தனது கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கும் முயற்சிகளை மேற்கொள்ளவில்லை என்று கூற முடியாது. ஆனால் இந்த வகையான பொருள் உண்மையிலேயே கவிதை உருவகத்திற்கு தன்னைக் கொடுக்கவில்லை. உதாரணமாக பின்வரும் வசனங்களை மேற்கோள் காட்டினால் போதும்.

பார்க்க எனக்கு கடினமாகவும் வருத்தமாகவும் இருக்கிறது

என் தம்பி எப்படி இறந்தான்.

மேலும் நான் அனைவரையும் வெறுக்க முயற்சிக்கிறேன்

அவரது மௌனத்தால் பகைமை கொண்டவர்.

இங்கே யேசெனின் இன்னும் தனது சொந்த குரலைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. இந்தக் கவிதைகள் சூரிகோவ், நிகிடின் மற்றும் பிற விவசாயக் கவிஞர்களின் மோசமான படியெடுத்தல்களை ஒத்திருக்கின்றன. மறுபுறம், "சாதாரண விவசாயிகளிடமிருந்து வரவில்லை", மாறாக "மேல் அடுக்கிலிருந்து" வந்தவர் என்று கவிஞரே ஒப்புக்கொண்டதை ஒருவர் புறக்கணிக்க முடியாது. "ரதுனிட்சா" யேசெனினின் முதல் குழந்தைப் பருவத்தையும் இளமைப் பதிவுகளையும் பிரதிபலித்தது. இந்த பதிவுகள் விவசாய வாழ்க்கையின் தீவிரத்துடன், கட்டாய உழைப்புடன், "சாதாரண" விவசாயிகள் வாழ்ந்த வறுமையுடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை, இது சமூக எதிர்ப்பு உணர்வை ஏற்படுத்தியது. இவை அனைத்தும் கவிஞருக்கு அவரது சொந்த வாழ்க்கை அனுபவத்திலிருந்து பரிச்சயமானவை அல்ல, மேலும் அவர் அனுபவித்து உணரவில்லை. தொகுப்பின் முக்கிய பாடல் தீம் ரஷ்யா மீதான காதல். இந்த தலைப்பில் உள்ள கவிதைகளில், யேசெனினின் உண்மையான மற்றும் வெளிப்படையான மத பொழுதுபோக்குகள், பழைய கிறிஸ்தவ அடையாளங்கள் மற்றும் தேவாலய புத்தகத்தின் அனைத்து பண்புகளும் உடனடியாக பின்னணியில் மறைந்துவிட்டன. "ராய் யூ, மை டியர் ரஸ்'..." என்ற கவிதையில், "குடிசைகள் - ஒரு உருவத்தின் ஆடைகளில்" போன்ற ஒப்பீடுகளை அவர் மறுக்கவில்லை, "மென்மையான இரட்சகர்" என்று குறிப்பிடுகிறார், ஆனால் முக்கிய விஷயம் மற்றும் முக்கிய விஷயம் வேறுபட்டது. .

புனித இராணுவம் கத்தினால்:

"ரஸை தூக்கி எறியுங்கள், சொர்க்கத்தில் வாழ்க!"

நான் சொல்வேன்: “சொர்க்கம் தேவையில்லை,

என் தாயகத்தை எனக்குக் கொடுங்கள்."

"இரட்சகர்" மற்றும் "புனித இராணுவம்" இங்கே ஒரு வழக்கமான அர்த்தத்தில் அல்ல, ஆனால் ஒரு நேரடி அர்த்தத்தில் எடுக்கப்பட்டதாக நாம் கருதினாலும், ஒருவரின் பூர்வீக நிலத்தின் மீது வலுவான அன்பு, மதத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றி, இந்த வசனங்களில் ஒலிக்கிறது. யேசெனினின் பாடல் வரிகளின் வலிமை என்னவென்றால், அதில் தாய்நாட்டின் மீதான அன்பின் உணர்வு எப்போதும் சுருக்கமாகவும் சொல்லாட்சி ரீதியாகவும் அல்ல, குறிப்பாக, புலப்படும் படங்களில், பூர்வீக நிலப்பரப்பின் படங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஆனால் தாய்நாட்டின் மீதான யேசெனினின் அன்பு வறிய விவசாயி ரஷ்யாவின் சோகமான படங்களால் மட்டுமல்ல. அவர் அவளை வித்தியாசமாகப் பார்த்தார்: மகிழ்ச்சியான வசந்த அலங்காரத்தில், மணம் கொண்ட கோடை மலர்கள், மகிழ்ச்சியான தோப்புகள், கருஞ்சிவப்பு சூரிய அஸ்தமனம் மற்றும் நட்சத்திர இரவுகளுடன். ரஷ்ய இயற்கையின் செழுமையையும் அழகையும் இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுத்த கவிஞர் வண்ணங்களை விட்டுவிடவில்லை.

"நான் சிவப்பு விடியல்களுக்காக பிரார்த்தனை செய்கிறேன்,

நான் நீரோடை வழியாக ஒற்றுமையை எடுத்துக்கொள்கிறேன்.

§4. S.A இன் படைப்புகளில் மாபெரும் அக்டோபர் புரட்சி. யேசெனினா

தி கிரேட் அக்டோபர்... ஒரு புதிய சகாப்தத்தைத் தொடங்கிய நிகழ்வுகளை யேசெனின் அதில் கண்டார். (“முதல் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் ஆண்டு” - அவர் தனது மூன்று புத்தகங்களின் வெளியீட்டு தேதியை இப்படித்தான் நியமித்தார் - 1918). ஏற்கனவே அதற்கு முன்னதாக - பிப்ரவரி புரட்சிக்குப் பிறகு - கவிஞர் மகிழ்ச்சியான முன்னறிவிப்புகளால் நிறைந்திருந்தார்.

ஓ ரஸ், ஓ புல்வெளி மற்றும் காற்று,

நீ என் சித்தப்பா வீடு!

தங்கப் பாதையில்

வசந்த இடி கூடுகள், -

அவர் உற்சாகமாக கூச்சலிட்டார்.

"சிறிய" (அவர் அழைத்தது போல்) கவிதைகளில் "தோழர்", "பாடல் அழைப்பு", "அப்பா", "ஆக்டோயிச்" யேசெனின், அந்தக் காலத்தின் பல கவிஞர்களைப் போலவே, தேவாலய சொற்களஞ்சியம் மற்றும் விவிலிய படங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். அது சைகைகள், சொற்பொழிவுகள், ஆணித்தரமான கோஷங்கள்...

கவிஞர் மகிழ்ச்சியடைகிறார், அவர் அனைவரும் மகிழ்ச்சியடைகிறார், பாராட்டுகிறார். அவரது எண்ணங்கள் அவரது தாய்நாட்டின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் முடிவில்லாத மணிநேரத்தைப் பற்றியது.

உங்களுக்கு, உங்கள் மூடுபனிகள்

மற்றும் வயல்களில் ஆடுகள்

நான் அதை ஓட்ஸ் கட் போல எடுத்துச் செல்கிறேன்,

நான் என் கைகளில் சூரியன் ...

அந்த புயல் நாட்களில் கவிஞரைச் சந்தித்த சமகாலத்தவர்கள் அவரது உள் எழுச்சி, மக்கள் மத்தியில் இருக்க வேண்டும் என்ற அவரது விருப்பம், புரட்சியின் காற்றுக்கு தங்கள் இதயங்களைத் திறந்த பல்வேறு மக்கள் கவலைப்பட்ட அனைத்தையும் உள்வாங்குகிறார்கள்.

அக்டோபர் எழுச்சிக்கு சில நாட்களுக்குப் பிறகு, யேசெனின் "புத்திஜீவிகள் மற்றும் மக்கள்" பேரணியில் கலந்து கொண்டார், ஏ.வி.யின் உரையைக் கேட்கிறார். லுனாசார்ஸ்கி. நெரிசலான மண்டபத்தைச் சுற்றிப் பார்த்து, அவர் புன்னகைக்கிறார்:

ஆம், இது பார்வையாளர்கள்!

பெட்ரோகிராட் வந்தவுடன் (மார்ச் 1915) சந்தித்த அலெக்சாண்டர் பிளாக்குடனான சந்திப்புகள் அடிக்கடி நடக்கின்றன. புரட்சிக்கான அவர்களின் பாதைகளில் அனைத்து வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டம், கவிஞர்கள் ரஷ்யாவின் தலைவிதி மற்றும் அதன் சிறந்த எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை பற்றிய எண்ணங்களால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டனர். பிளாக் மற்றும் யேசெனின் கிளர்ச்சியாளர்களின் பக்கம் நின்றது பல முதலாளித்துவ எழுத்தாளர்களை அவர்களிடமிருந்து உடனடியாகப் பிரித்தது. "யேசெனின் டெனிஷேவ் ஹாலில் நேற்றைய "ரஷ்யாவின் காலை" பற்றி அழைத்து பேசினார். செய்தித்தாள்களும் கூட்டமும் அவரை நோக்கி, ஏ. பெலி மற்றும் என்னுடையது: "துரோகிகள்" என்று கத்தின. அவர்கள் கைகுலுக்க மாட்டார்கள், ”என்று பிளாக் தனது குறிப்பேட்டில் ஜனவரி 22, 1918 இல் எழுதுகிறார், மேலும் மேலும் கூறுகிறார்: “தந்தையர்களே, நீங்கள் ரஷ்யாவை ஒருபோதும் அறிந்திருக்கவில்லை, அதை ஒருபோதும் நேசித்ததில்லை!”

யேசெனின் அதே வார்த்தைகளை "ஜென்டில்மேன்" என்று குறிப்பிட்டிருக்கலாம். அவர், ஒரு விவசாய மகன், அடிமைத்தனத்தின் தளைகளை உடைத்த மக்களுடன் நெருக்கமாக இருப்பதை உணர்ந்தார். "என் தாய் என் தாய்நாடு, நான் ஒரு போல்ஷிவிக்." இந்த அறிக்கை யேசெனின் வாயிலிருந்து மிகவும் திட்டவட்டமாக ஒலிக்கட்டும், ஆனால் அவர் தனது உணர்வுகளின் உண்மையை ஒரு துளி கூட சமரசம் செய்யவில்லை. புரட்சி, பழைய உலகத்தை அழித்தபின், உடனடியாக "விரும்பிய நகரம்", இனோனியா நாடு (சரி, நல்லது என்ற வார்த்தையிலிருந்து), ஒரு விவசாய சொர்க்கத்தை அமைக்கும் என்று அவருக்குத் தோன்றியது. இந்த நாட்டில் விளை நிலங்களுக்கு வரி இல்லை, நிலமெல்லாம் விவசாய நிலம், "கடவுளின்", நில உரிமையாளர்கள் இல்லை, அதிகாரிகள், புரோகிதர்கள் இல்லை, இலவச உழவர்களும் இல்லை, தங்கள் "சுதந்திர" மதத்தை கூறி, தங்கள் "பசு கடவுளை" வணங்கி வளமாக வாழ்கிறார்கள். . ஆம், ராஜாவும் அவனது உதவியாளர்களும் வெளியேற்றப்பட்டனர், நிலம் விவசாயிகளின் நிலமாக மாறியது, மக்கள் சுதந்திரமானார்கள். ஆனால் "பூமிக்குரிய சொர்க்கம்", யேசெனின் படைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்டது போல், வரவில்லை. பொருளாதார சீரழிவு. பசி. எரிபொருள் பற்றாக்குறை. தலையீட்டாளர்களின் தாக்குதல், வெள்ளை காவலர் மற்றும் அராஜக கும்பல்களின் களியாட்டங்கள்...

"யார் இவர்? மை ரஸ், நீ யார்? WHO? - கவிஞர் குழப்பத்துடன் கேட்டார், போர் மற்றும் இழப்பால் சிதைக்கப்பட்ட தனது சொந்த நிலத்தின் முகத்தை உற்றுப் பார்த்தார்.

ஓ, யார், யாரைப் பாடுவது

பிணங்களின் இந்த வெறித்தனமான ஒளியில்?

இந்த பயங்கரமான பார்வைக்கு மேலே, தொல்லைகள் மற்றும் துரதிர்ஷ்டங்களின் காலங்களில், "ஒரு கொடிய கொம்பு வீசுகிறது, வீசுகிறது" ... நகரம், கிராமத்தை நோக்கி கையை நீட்டி, கவிஞருக்கு ஒரு இரும்பு அரக்கனாக, ஒரு "பயங்கரமான தூதுவராக" தோன்றுகிறது. புல்வெளிகள் மற்றும் விளை நிலங்கள், அனைத்து உயிரினங்களின் ஆன்மா இல்லாத எதிரி. Yesenin இன் கவிதைகள் "Mare's Ships", "Sorokoust", "Mysterious World, My Ancient World..." கவலை, கடினமான உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் நிறைந்தவை.

நீண்ட கண்களையுடைய மனச்சோர்வில் வயல் உறைகிறது,

தந்தி கம்பங்களில் மூச்சுத் திணறல், -

இந்த வசனங்களில், கவிஞரின் மிகவும் வேதனையானது, சதை மற்றும் இரத்தத்தை எடுத்துக்கொள்வது, புலப்படும் மற்றும் குறிப்பாக ஈர்க்கக்கூடியதாகிறது. இந்த விரக்தி, இந்த உள் வலி சில சமயங்களில் போலித்தனமான துணிச்சல், சிந்தனையற்ற துணிச்சல் மற்றும் இழிந்த தன்மை ஆகியவற்றால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஆனால் அன்பான, அனுதாபமுள்ள ஆன்மா எந்த முகமூடியின் கீழும் மறைக்க முடியாது. அதனால்தான் பெருமூச்சு மிகவும் இயற்கையானது மற்றும் ஆழமானது:

நான் என் தாய்நாட்டை நேசிக்கிறேன்

நான் எனது தாயகத்தை மிகவும் நேசிக்கிறேன்.

கேள்விக்கான பதில்: "நிகழ்வுகளின் விதி நம்மை எங்கே அழைத்துச் செல்கிறது?" - அவர் வாழ்க்கை மற்றும் இந்த உணர்வு தூண்டப்பட்டிருக்க வேண்டும் - இதயத்தில் சேமிக்கப்படுகிறது, தவிர்க்க முடியாது.

அதனால் அது நடந்தது.

5.இசடோரா டங்கனுடன் சந்திப்பு

வெளிநாடு பயணம்

1921 ஆம் ஆண்டில், அவர் வெளிநாட்டில் தங்கியிருந்தபோது, ​​ஏ. லுனாசார்ஸ்கி அமெரிக்க நடனக் கலைஞர் இசடோரா டங்கனுடன் உரையாடினார், அதன் புகழ் உலகம் முழுவதும் பரவியது. டங்கன் (1878 - 1927) ஐரிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர், கலிபோர்னியாவில் பிறந்து, அமெரிக்கப் பாடமாக மாறினார். அவர் ஒரு புதிய நடனப் பள்ளியின் நிறுவனர் ஆவார், இது பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் பிளாஸ்டிக் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸின் நடன மரபுகளை புதுப்பித்தது. டங்கன் பழங்கால குவளைகளில் உள்ள படங்களிலிருந்து பழங்கால நடனத்தைப் பொறுமையாகப் படித்தார். மாஸ்கோவில் ஒரு நடனப் பள்ளியை ஏற்பாடு செய்ய ஏ. லுனாசார்ஸ்கியை அவர் அழைத்தார், இலவச பண்டைய நடனத்தின் ஆவி சோவியத் ரஷ்யாவில் நிலவும் மனநிலையுடன் ஒத்துப்போகிறது என்று நம்பினார். 1921 இல், டங்கன் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார். அவளுடைய இந்த முடிவு முற்றிலும் தன்னலமற்றது. அவரது பள்ளி விசாலமான மாஸ்கோ மாளிகைகளில் ஒன்று ஒதுக்கப்பட்டது. அவர் ஆர்வத்துடன் இளைஞர்களுக்கு பண்டைய நடனம் கற்பிக்கத் தொடங்கினார் மற்றும் "தி ரெட் பேனர்" போன்ற கருப்பொருள்களின் நடன வடிவங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார். இசடோரா டங்கனுக்கு மாஸ்கோ சூழலுடன் பழகுவது ஒப்பீட்டளவில் எளிதானது, ஏனெனில் அவர் ஏற்கனவே இரண்டு முறை ரஷ்யாவிற்கு சுற்றுப்பயணம் செய்திருந்தார். 1921 இலையுதிர்காலத்தில், கலைஞர் ஜி. யாகுலோவின் குடியிருப்பில், அவர் யேசெனினை சந்தித்தார். அவர்கள் விரைவில் நெருங்கி பழகினர். மே 2, 1922 இல், அவர்களின் திருமணம் பதிவு செய்யப்பட்டது. அவர்கள் சந்தித்த நேரத்தில், டங்கன் ஏறக்குறைய இரண்டு மடங்கு யேசெனின் வயதாக இருந்தார். இது நிச்சயமாக அவர்களின் உறவை பாதிக்காது. அவர்களின் விரைவான நல்லிணக்கத்தின் நம்பகத்தன்மையின்மையைப் பற்றி பேசும் பிற சூழ்நிலைகளும் இருந்தன. டங்கன் ரஷ்ய மொழி பேசவில்லை, யேசெனினுக்கு ஒரு ஐரோப்பிய மொழியும் தெரியாது. கூடுதலாக, அவர்களின் வாழ்க்கை பார்வைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தன. இவை அனைத்தும் விருப்பமின்றி அவர்களின் வாழ்க்கையின் இயற்கைக்கு மாறான தோற்றத்தை உருவாக்கியது.

டங்கன் பல முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். அவள் கவனமாக வளர்த்த குழந்தைகள். அவர்கள் இருவரும் - ஒரு பையன் மற்றும் ஒரு பெண் - பாரிஸில் அவர்கள் நடந்து கொண்டிருந்த கார் எதிர்பாராத விதமாக Seine இல் விழுந்ததில் இறந்தனர். அவள் யேசெனினைச் சந்தித்தபோது, ​​அவனுடைய முகம் தன் மகனின் அம்சங்களை ஓரளவு நினைவூட்டுவதாக அவளுக்குத் தோன்றியது. இது யேசெனினுடனான அவரது இணைப்பை சற்றே வேதனையான தன்மையைக் கொடுத்தது. டங்கன் யேசெனினிடம் கவனமாக இருந்தார், அவரைப் பற்றி எப்போதும் கவலைப்பட்டார். யெசெனின் 1923 இலையுதிர்காலத்தில் டங்கனுடன் முறித்துக் கொண்டார். அவருக்கு அவர் எழுதிய கடைசி கடிதத்தில், அவர் ஒப்புக்கொண்டார்: "நான் உங்களுக்கு என் நன்றியுடன் அடிக்கடி உங்களை நினைவில் கொள்கிறேன்." டங்கனுடனான யேசெனின் சந்திப்பு அவரது வெளிநாட்டு பயணத்திற்கு ஒரு காரணம். ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்ற டங்கன், யேசெனினை தன்னுடன் அழைத்தார். ஆனால் கவிஞரின் வெளிநாட்டிற்குச் செல்வதற்கான முடிவில், முற்றிலும் இலக்கியக் கருத்தாய்வுகளும் அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

மே 10, 1922 இல், யெசெனினும் டங்கனும் ஜெர்மனிக்கு விமானத்தில் சென்றனர். வெளிப்படையாக, வெளிநாட்டு அதிகாரிகளிடமிருந்து விசாவை எளிதாகப் பெறுவதற்காக, ஏற்கனவே கணவன் மற்றும் மனைவியான யேசெனின் மற்றும் டங்கன் ஆகியோர் வெளிநாட்டில் மறுமணம் செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. யெசெனின் ஜூன் 21, 1922 அன்று வைஸ்பேடனிலிருந்து எழுதினார்: “இசிடோரா என்னை இரண்டாவது முறையாக மணந்தார், இப்போது டங்கன் - யேசெனின், ஆனால் வெறுமனே யேசெனின். விரைவில் அவரது கவிதைத் தொகுப்பு பெர்லினில் வெளியிடப்படும். யேசெனினுக்கு பயணம் பரபரப்பாக மாறியது. அவரது வார்த்தைகள் ஒரு புகார் போல் தெரிகிறது: “இசடோரா மட்டும் ஆடம்பரமாக இல்லாமல் எங்காவது உட்கார எனக்கு வாய்ப்பளித்திருந்தால். அவள், எதுவும் நடக்காதது போல், காரில் லுபெக், பின்னர் லீப்ஜிக், பின்னர் பிராங்பேர்ட், பின்னர் வெய்மர் என்று குதிக்கிறாள்.

அமெரிக்காவிற்குச் சென்ற பிறகு, யேசெனின் மீண்டும் பாரிஸில் தன்னைக் கண்டார். இந்த நேரத்தில் D. Merezhkovsky தானே அவரை நோக்கி விரைந்தார். ஜூன் 16, 1923 இல், அவர் எக்லேர் செய்தித்தாளில் ஒரு கட்டுரையை வெளியிட்டார், அதில் அவர் "போல்ஷிவிக் கொடுங்கோன்மையின் பிரதிநிதிகள்" என்ற பிரச்சாரத்திற்கு அடிபணிய வேண்டாம் என்று பிரெஞ்சுக்காரர்களை வெறித்தனமாக வேண்டுகோள் விடுத்தார். மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி "இசடோர் டங்கன் மற்றும் அவரது கணவர், விவசாயி யெசெனின்" ஆகியோரையும் உள்ளடக்கியது. "பிரசாரத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்ட அவரது நடனம்" மூலம் டங்கன் "பாரிஸைப் பாதிக்க முடியாது" என்று அவர் நம்பிக்கை தெரிவித்தார், மேலும் யேசெனின் பற்றி பயங்கரமான விவரங்கள் தெரிவிக்கப்பட்டன, அதாவது அவர் ஒரு ஹோட்டலில் ஒரு அமெரிக்க மில்லியனரை கொள்ளையடிக்க முயன்றார்.

தனது தாயகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில், யேசெனின் சோகமாகவும் தனிமையாகவும் உணர்ந்தார். ஐரோப்பாவைத் தொடர்ந்து, யேசெனின் அமெரிக்காவிற்கு விஜயம் செய்தார். அது அவருக்கு தடையாகவும், சங்கடமாகவும், ஆத்மா இல்லாததாகவும் தோன்றியது. யெசெனின் நான்கு மாதங்கள் அமெரிக்காவில் தங்கியிருந்தார். அவர்கள் அமெரிக்காவிற்கு வந்த உடனேயே, டங்கனின் நிகழ்ச்சிகள் தொடர்பான பிரச்சனைகள் தொடங்கியது, டங்கன் தனது நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஒரு பிரச்சாரத் தன்மையைக் கொடுத்தார்: ஒவ்வொரு முறையும் அவர் "சர்வதேச" நடனத்தை நிகழ்த்தினார், இது அவர் மாஸ்கோவில் உருவாக்கப்பட்டது, இது சில நேரங்களில் போலீஸ் தலையீட்டில் முடிந்தது. யேசெனின் இந்த முழு சிக்கலான அரசியல் நடவடிக்கையையும் எளிய வார்த்தைகளில் வரையறுத்தார், ஒரு கடிதத்தில் அவரும் டங்கனும் "மீண்டும் கேட்கப்பட்டனர்" என்று கூறினார்.

§6. ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பு

ஆகஸ்ட் 1923 இல், யேசெனின் மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பினார். "நான் சோவியத் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்," என்று அவர் வெளிநாட்டிலிருந்து வந்த சிறிது நேரத்திலேயே எழுதினார். அந்த நேரத்தில் யேசெனினைச் சந்திக்க வேண்டிய அனைவரும், கவிஞர் இப்போது வாழ்க்கையை எவ்வாறு குறிப்பாக நெருக்கமாகப் பார்க்கிறார், வெளிநாட்டுப் பயணங்களின் போது தனது சொந்த நிலத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களைப் பார்த்தார். அமெரிக்காவில் இருந்து, மாயகோவ்ஸ்கி குறிப்பிட்டது போல், யேசெனின் "புதிய விஷயத்திற்கான தெளிவான விருப்பத்துடன்" திரும்பினார். கவிஞர் தனது முன்னாள் இலக்கியத் தொடர்புகளை இழந்தார். "எனக்கு தோன்றுகிறது," என்று கவிஞரின் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் எழுதினார், "யெசெனின், ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா முழுவதும் பயணம் செய்து, ஒரு குறுகிய வட்டத்தில் மூச்சுத் திணறத் தொடங்கினார். ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் இந்த ஆண்டுகளில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ளவும் புரிந்துகொள்ளவும் யேசெனின் அதிகளவில் முயற்சிக்கிறார். அவரது கவிதையின் எல்லைகளும் நோக்கங்களும் விரிவடைகின்றன. யேசெனின் இப்போது தனது "எபிபானி" பற்றி கவிதையில் மகிழ்ச்சியுடன் பேசுகிறார், அந்த பெரிய வரலாற்று உண்மையைப் பற்றி இப்போது அவருக்கு பெருகிய முறையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது:

நான் எல்லாவற்றையும் பார்க்கிறேன்

எனக்கு தெளிவாகப் புரிகிறது

என்ன ஒரு புதிய சகாப்தம் -

உங்களுக்காக ஒரு பவுண்டு திராட்சை இல்லை.

இவை 1924 இல் எழுதப்பட்ட "சரணங்கள்" என்பதன் வரிகள். 1923 இலையுதிர்காலத்தில் "இரும்பு மிர்கோரோட்" என்ற கட்டுரையில், "சோவியத் மேடையில் அனைத்து அடித்தளங்களையும் கொண்ட எங்கள் இலக்கியக் கட்டுமானத்தில்," யேசெனின் தனது குடிமை நிலை பற்றி கூறுவார்.

இரண்டு ரஷ்யாக்களின் கருப்பொருள் - வெளிச்செல்லும் மற்றும் சோவியத், - ஏற்கனவே "தாயகத்திற்குத் திரும்புதல்" என்பதில் யேசெனினால் தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது, அவரது சிறிய கவிதைகளில் மேலும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றின் பெயர்கள் - "சோவியத் ரஸ்" மற்றும் "ரஸை விட்டு வெளியேறுதல்"" - ஆழமான உள் அர்த்தம் நிறைந்தவை. இந்த சிறிய கவிதைகள், திறன் மற்றும் பெரிய அளவிலான சிந்தனை, பெரிய சமூக-சமூக தீவிரத்தின் நெறிமுறை படைப்புகளாக உணரப்படுகின்றன. "சோரோகூஸ்" ("சிவப்பு-மேனிட் ஃபோல்" மற்றும் "அதன் பாதங்களில் வார்ப்பிரும்பு ரயில்") கவிதையில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள பழைய மற்றும் புதிய போட்டியின் மையக்கருத்து சமீபத்திய ஆண்டுகளின் கவிதைகளில் உருவாக்கப்பட்டது: ஒரு அறிகுறிகளைப் பதிவு செய்தல் புதிய வாழ்க்கை, "கல் மற்றும் எஃகு" வரவேற்கிறது, Yesenin பெருகிய முறையில் ஒரு பாடகர் "தங்க மர குடிசை" போல் உணர்கிறேன், அவருடைய கவிதை "இனி இங்கு தேவையில்லை." மேற்கு ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா நாடுகளுக்கு (மே 1922 - ஆகஸ்ட் 1923) யேசெனின் பயணம் அவரை நிறைய சிந்திக்க வைத்தது. "மிஸ்டர் டாலர் பயங்கரமான பாணியில்" இருக்கும் ஒரு உலகத்திலிருந்து, "ஸ்மோர்டியாகோவிசத்திற்கு ஆன்மா சரணடைந்தது", சோவியத் ரஷ்யாவில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் அர்த்தத்தை அவர் இன்னும் தெளிவாகக் கண்டார். "... வாழ்க்கை இங்கே இல்லை, ஆனால் எங்களுடன்," அவர் ஜெர்மனியில் இருந்து தனது மாஸ்கோ நண்பருக்கு முழுமையான உறுதியுடன் எழுதினார். அவர் வெளிநாட்டில் வேலை செய்யவில்லை. காகிதத்தில் வைக்கப்பட்டது தந்தையின் நிலத்தின் நினைவுகளுடன் உள்நாட்டில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர் நெக்ராசோவின் கவிதைகளை மீண்டும் செய்ய முடியும்:

வேறொருவரின் தாயகத்தின் வானம் அல்ல -

என் தாயகத்துக்காக பாடல்கள் இயற்றினேன்!

அத்தகைய "தாயகத்திற்கான பாடல்," சோவியத் ரஷ்யா, அமெரிக்காவில் வரையப்பட்ட முடிக்கப்படாத நாடகக் கவிதையான "கண்ட்ரி ஆஃப் ஸ்கவுண்ட்ரல்ஸ்" இலிருந்து கமிஷர் ரஸ்வெடோவின் மோனோலாக் ஆகும். "எஃகு" அமெரிக்காவில், முதலாளித்துவம் மனித ஆன்மாவை சீரழித்துவிட்டது, ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு டாலர், லாபம். பணம் பறிக்கும் மற்றும் பேராசையின் உலகம் தொழில்முனைவோர் மற்றும் வணிகர்களை உருவாக்கியுள்ளது.

இவர்கள் அழுகிய மீன்கள்

அமெரிக்கா முழுவதும் பேராசை பிடித்த மாவ்.

ஆனால் ரஷ்யா... இது ஒரு தொகுதி.....

அது சோவியத் சக்தியாக இருந்தால் மட்டுமே.

"எஃகு" ரஷ்யாவில், சோவியத் சக்தியும் சோசலிசமும் மனிதனை உயர்த்தும், ஏனென்றால் அவனது மகிழ்ச்சியின் பெயரில் ஒரு புதிய வாழ்க்கை கட்டமைக்கப்படுகிறது - "குடியரசில் யாருக்கும் தேவையானது இருக்கும்." கவிஞர் கமிஷர் ரஸ்வெடோவ், ஒரு உறுதியான கம்யூனிஸ்ட், அவர் எதற்காக நிற்கிறார், எதற்காகப் போராடுகிறார் என்பதை அறிந்த ஒரு ஒருங்கிணைந்த, வலுவான விருப்பமுள்ள நபரை தெளிவாக விரும்புகிறார். அவரது "முன்னாள்கள்" அவரை "போல்ஷிவிக் முகவர்", "சிவப்பு பிரச்சாரகர்" மற்றும் "செக்கா ஊழியர்" என்று கருதுவதை அவர் விரும்பினார். "கறுப்பு மனிதனை" விரட்ட வெளிநாடுகளில் ஒரு தீர்க்கமான நடவடிக்கை எடுக்கப்பட்டது. "மாஸ்கோ உணவகம்", ஆன்மீக கொந்தளிப்பு, சோகமான பிரமைகளின் அச்சுறுத்தும் தலைமுறையை விரட்டுங்கள். அவரது பூர்வீக நிலம், அவரது வாழ்க்கை, அவரது "இதயம் நிதானமான பிசைந்து குடித்தது." அவர் வீட்டில் சொன்ன முதல் வார்த்தைகள்: "நான் சோவியத் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்." பாடல் வரிகள் யேசெனின் திறமையின் வலுவான பக்கமாகும்.

யேசெனின் புகழைக் கொண்டுவந்தது அவரது கவிதைகள் அல்ல, ஆனால் அவரது பாடல் கவிதைகள். அவரது சிறந்த கவிதைகளில் கூட, "அண்ணா சினேஜினா" பாடலாசிரியர் காவியக் கவிஞரை விட மேலோங்கினார். இன்று வரை, யேசெனினின் காதல் வரிகள் சகாப்தத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்டவை, காலத்தின் எந்த அறிகுறிகளும் இல்லாமல், கவிதையின் சமூக வாழ்க்கை வரலாற்றுடன் அதில் எந்த தொடர்பும் இல்லை, ஆனால் குறுகிய தனிப்பட்ட உண்மைகளுடன் மட்டுமே உள்ளது என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. இந்த கண்ணோட்டத்தில், யேசெனின் முற்றிலும் சுய-உறிஞ்சப்பட்ட "தூய பாடலாசிரியராக" தோன்றுகிறார். அவரது காதல் வரிகள் கவிஞருக்கு சொந்தமான பொதுவான மனநிலைகள் மற்றும் எண்ணங்களிலிருந்து ஒருபோதும் விவாகரத்து செய்யப்படவில்லை, அவை எப்போதும் அவரது சமூகக் கருத்துக்களால் கட்டுப்படுத்தப்பட்டன, இது அவரது மிக நெருக்கமான உள்ளடக்கம் கொண்ட கவிதைகளில் சக்தி வாய்ந்ததாக இருந்தது. இந்த குழப்பம், மனச்சோர்வு நிலை மற்றும் அவநம்பிக்கையான எண்ணங்கள் கவிஞரின் காதல் வரிகளில் ஒரு சோகமான முத்திரையை விட்டுச் சென்றன. இந்த சுழற்சியில் ஒரு கவிதையின் சிறப்பியல்பு வரிகள் இங்கே:

பாடு பாடு. ஒரு மட்டமான கிட்டார் மீது.

உங்கள் விரல்கள் அரை வட்டத்தில் நடனமாடுகின்றன.

இந்த வெறியில் நான் திணறுவேன்,

என் கடைசி, ஒரே நண்பன்.

1923 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் தன்னைக் கண்ட நெருக்கடி நிலையிலிருந்து வெளியேற யேசெனின் விருப்பம் கவனிக்கத்தக்கது. படிப்படியாக, அவர் மேலும் மேலும் உறுதியான நிலத்தைக் கண்டுபிடித்து, சோவியத் யதார்த்தத்தைப் பற்றி ஆழமாக அறிந்து கொள்கிறார், மேலும் தத்தெடுக்கப்பட்ட மகனாக அல்ல, சோவியத் ரஷ்யாவின் சொந்த மகனாக உணரத் தொடங்குகிறார். இது அரசியலில் மட்டுமல்ல, காதல் பாடல் வரிகளிலும் வலுவாக பிரதிபலித்தது.

அவரது கவிதைகள் 1923 க்கு முந்தையவை, அதில் அவர் முதலில் உண்மையான, ஆழமான காதல், தூய்மையான, பிரகாசமான மற்றும் உண்மையான மனிதனைப் பற்றி எழுதுகிறார்.

ஒரு நீல நெருப்பு துடைக்க ஆரம்பித்தது,

மறந்த உறவினர்கள்.

முதல் முறையாக நான் காதலைப் பற்றி பேசுகிறேன்.

முதல் முறையாக நான் ஒரு ஊழல் செய்ய மறுக்கிறேன்.

இந்த வரியில் கவனம் செலுத்தாமல் இருக்க முடியாது:

"நான் முதல் முறையாக காதல் பற்றி பாடினேன்." எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, யேசெனின் "மாஸ்கோ டேவர்னில்" காதலைப் பற்றி எழுதினார். கவிஞரே தனது இருண்ட கவிதைகளின் சுழற்சியில் எழுதிய காதலை உண்மையானதாக அங்கீகரிக்கவில்லை என்பதே இதன் பொருள். இந்த நேரத்தில் (1923-1925), அவரது படைப்புகளில் ஒரு தொடர்ச்சியான மையக்கருத்து தோன்றுகிறது, அதற்கு அவர் மீண்டும் மீண்டும் வருகிறார் - கவிஞர் உண்மையான அன்பை மிகவும் கண்டிப்பாக தீர்மானிக்கிறார், இது சீரற்ற தூண்டுதல்களுடன் குழப்பமடையக்கூடாது:

இதை விதி என்று சொல்லாதீர்கள்

ஒரு அற்பமான சூடான-கோப இணைப்பு, -

தற்செயலாக உன்னை எப்படி சந்தித்தேன்

நிதானமாகச் சிரித்துவிட்டு கலைந்து செல்வேன்.

"பாரசீக நோக்கங்கள்" இல், யேசெனின், தனது கவிதை கற்பனையின் சக்தியுடன், கிழக்கின் உண்மையிலேயே உறுதியான சூழ்நிலையை உருவாக்கினார்: யேசெனின், சோவியத் கிழக்கைப் பற்றிய தனது தனிப்பட்ட பதிவுகள் மற்றும் பண்டைய கிழக்கைப் பற்றிய புத்தகக் கருத்துகளிலிருந்து அதை உருவாக்குகிறார். இந்த நிபந்தனைக்குட்பட்ட கிழக்கு பெர்சியா என குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. "பாரசீக மையக்கருத்துகள்" காகசஸ் (டிஃப்லிஸ், படுமி, பாகு) சுற்றி அவரது நீண்ட பயணங்களின் பதிவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஃபெர்தௌசி, உமர் கயாம், சாதி போன்ற முக்கிய கவிஞர்களின் பாடல் வரிகளில் இந்தப் புத்தகம் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. அவர்களின் பாடல் வரிகள் நிறைய வாழ்க்கை அனுபவங்களை உள்ளடக்கியது. பிரபல பாடலாசிரியர்களின் விருப்பமான தீம் காதல் தீம், ஒரு பெண்ணுக்கு நட்பு மற்றும் மரியாதை உணர்வு மூலம் வெப்பமடைகிறது. இது ஆன்மாவை எரிக்கும் அபாயகரமான உணர்வுகள் இல்லாத காதல். இது பண்டைய பாரசீக பாடல் வரிகளின் பொதுவான சூழ்நிலையாகும்; சுழற்சியின் மிகவும் சிறப்பியல்பு கவிதைகளில் ஒன்றை நினைவுபடுத்துவோம்:

இன்று பணம் மாற்றியவரிடம் கேட்டேன்.

அரை மூடுபனிக்கு ஒரு ரூபிள் என்ன கொடுக்கிறது?

ஒரு அழகான பெண்ணை எப்படி சொல்வது

பாரசீகத்தில் டெண்டர் "ஐ லவ்"..?

கூடுதலாக, "பாரசீக உருவங்கள்" பாரசீக பொருட்களுடன் உள் உறவுகளைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, யெசெனின் எழுதுகிறார்: "ஒரு பாரசீகர் ஒரு மோசமான பாடலை இயற்றினால், அவர் ஒருபோதும் ஷிராஸைச் சேர்ந்தவர் இல்லை என்று அர்த்தம்." இது யேசெனின் நன்கு அறிந்த ஒரு பாரசீக பழமொழியின் தழுவலாகும், அவருடைய கடிதம் ஒன்றில் செயல்படுத்தப்பட்டது: “முஸ்லிம்கள் சொல்வது சும்மா இல்லை: அவர் பாடவில்லை என்றால், அவர் பாடவில்லை என்றால், அவர் ஷுமுவைச் சேர்ந்தவர் அல்ல என்று அர்த்தம். எழுதுங்கள், அதாவது அவர் ஷிராஸைச் சேர்ந்தவர் அல்ல. மேற்கத்திய வெளிநாட்டு பயணத்தின் போது, ​​யேசெனின் கிட்டத்தட்ட எதுவும் எழுதவில்லை என்பதை நாங்கள் நினைவில் கொள்கிறோம். அவர் வீட்டு மனப்பான்மையால் துன்புறுத்தப்பட்டார், மேற்கத்திய உலகம் அவருக்கு கவிதைக்கு எதிரானது. யேசெனின் முற்றிலும் மாறுபட்ட நிலைமைகளில் "பாரசீக உருவங்களை" உருவாக்கினார்: அவர் சோவியத் கிழக்கில் இருந்தார், கிழக்கு வாழ்க்கையின் காதல் மற்றும் கவிதை உலகம் அவருக்கு நெருக்கமாக இருந்தது. யேசெனின் இந்தக் கொள்கையை ஆழப்படுத்துகிறார். அவருக்கு ஒரு பிர்ச் மரம் "பெண்", "மணமகள்" உள்ளது, அவள் தூய்மையான மற்றும் அழகான எல்லாவற்றின் உருவம். கவிஞர் அவளைப் பற்றி பேசுகிறார், ஒருவர் ஒரு நபரைப் பற்றி மட்டுமே பேச முடியும், அவளுக்கு குறிப்பிட்ட மனித குணாதிசயங்களைக் கொடுக்கிறார்: "பச்சை ஹேர்டு, ஒரு வெள்ளை பாவாடையில் ஒரு குளத்தின் மேல் ஒரு பிர்ச் மரம் நிற்கிறது." யேசெனினின் சில கவிதைகளில், பிர்ச்சின் "அனுபவங்களுடன்" "சுயசரிதை" பற்றிய உண்மைகளையும் நாம் சந்திக்கிறோம்:

பச்சை சிகை அலங்காரம்,

பெண் மார்பகங்கள்,

ஓ மெல்லிய பிர்ச் மரமே,

நீ ஏன் குளத்தை பார்த்தாய்?

இந்த சித்தரிப்பு கொள்கை வழக்கத்திற்கு மாறாக இயற்கையை மனிதனுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வருகிறது. இது யேசெனின் பாடல் வரிகளின் வலுவான பக்கங்களில் ஒன்றாகும் - அவர் ஒரு நபரை இயற்கையை காதலிக்க வைப்பதாக தெரிகிறது. யேசெனின் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி இரண்டு ஆண்டுகளில் செய்த பணி, கவிஞர் தனது காலடியில் உறுதியான நிலத்தைக் கண்டுபிடித்தார் என்பதில் சந்தேகமில்லை. யேசெனினின் சமகால விமர்சனம் கவிஞரின் ஆன்மீக மீட்சியின் வளர்ந்து வரும் செயல்முறையைக் குறிப்பிட்டது. கவிஞரின் உள் தோற்றத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் அவரது வாழ்க்கையை இருட்டடிக்கும் ஆரோக்கியமற்ற வாழ்க்கை முறையை இறுதியாக உடைக்கவும், பழைய பழக்கங்களை வெல்லவும், அவரது செயல்களை பகுத்தறிவுக்கு அடிபணியச் செய்யவும் அவரது விருப்பத்திலும் கவனிக்கத்தக்கது. அதே 1925 ஆம் ஆண்டின் கவிதைகளில், யேசெனினின் வாழ்க்கை மீதான அன்பு மற்றும் பாசம், மகிழ்ச்சியான மனநிலை மற்றும் மன அமைதி ஆகியவற்றின் நேரடி வெளிப்பாட்டை நாம் அடிக்கடி சந்திக்கிறோம். எடுத்துக்காட்டாக, இது அவரது கவிதை ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களால் தீர்மானிக்கப்படலாம்:

"மீண்டும் நான் உயிர் பெற்றுள்ளேன், மீண்டும் நான் நம்புகிறேன்

குழந்தைப் பருவத்தைப் போலவே, ஒரு சிறந்த விதிக்காக”

"நான் இன்னும் இந்த வாழ்க்கையை விரும்பினேன்,

நான் முதலில் போலவே காதலித்தேன்.

"பூமி ஒவ்வொரு நாளும் எனக்கு மிகவும் பிரியமானது."

§7. கவிஞரின் மரணம்

மிகவும் ஆபத்தான விஷயம் என்னவென்றால், தொடர்ச்சியான அதிகப்படியான சக்திகளின் விளைவாக, யேசெனின் மன சமநிலையின்மை அறிகுறிகள் தோன்றத் தொடங்கின. அவருக்குள் அதீத சந்தேகம் உருவாகத் தொடங்கியது: நரம்பியல், ஆஞ்சினா பெக்டோரிஸ், நிலையற்ற நுகர்வு ஆகியவற்றின் அச்சுறுத்தலை அவர் தொடர்ந்து உணர்கிறார், அவர்கள் அவரைப் பார்க்கிறார்கள் என்று அவருக்குத் தோன்றுகிறது, அவரது வாழ்க்கையில் கூட முயற்சி செய்கிறார், அவர் மோசமான கற்பனைகளைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்குகிறார். மார்ச் 24, 1924 தேதியிட்ட மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் மனநல கிளினிக்கின் மருத்துவ அறிக்கையில். அவர் "கடுமையான நரம்பியல் மனநல நோயால் அவதிப்படுகிறார், மனநிலைக் கோளாறுகள் மற்றும் வெறித்தனமான எண்ணங்கள் மற்றும் நிர்ப்பந்தங்களின் கடுமையான தாக்குதல்களில் வெளிப்படுத்தினார்" என்று கூறப்பட்டது. பெனிஸ்லாவ்ஸ்கயா யேசெனினுக்கு நெருங்கிய நபர், நண்பர், தோழர், உதவியாளர் ஆனார். யெசெனினின் தலைவிதியில் பெனிஸ்லாவ்ஸ்காயாவின் பங்கு குறிப்பாக 1924-1925 இல் அதிகரித்தது. யேசெனின் மாஸ்கோவில் அடிக்கடி இல்லாத போது, ​​பெனிஸ்லாவ்ஸ்கயா அவரது அனைத்து இலக்கிய விவகாரங்களுக்கும் பொறுப்பாக இருந்தார்: அவர் தனது படைப்புகளை பத்திரிகைகளில் வெளியிட்டார். பெனிஸ்லாவ்ஸ்கயா யெசெனினின் ஒவ்வொரு புதிய படைப்பையும் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் நடத்தினார் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய தனது கருத்துக்களை அவரிடம் தெரிவித்தார். அவரது மதிப்பீடுகள் பாரபட்சமற்றவை, மற்றும் யேசெனின் அவற்றை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டார். மாஸ்கோவிலிருந்து புறப்படும்போது, ​​யேசெனின் அனைத்து இலக்கியச் செய்திகளையும் முக்கியமாக பெனிஸ்லாவ்ஸ்காயாவிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார், அவர் நவீன இலக்கியத்தில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மற்றும் அதில் நன்கு அறிந்திருந்தார். அவர் காகசஸுக்கு மூன்று முறை பயணம் செய்கிறார், பல முறை லெனின்கிராட் செல்கிறார், கான்ஸ்டான்டினோவோ ஏழு முறை செல்கிறார். இயற்கை, கவிஞரால் மிகவும் நேசிக்கப்பட்டது, அதற்காக அவர் எப்போதும் பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான நிறங்கள் மற்றும் டோன்களைக் கண்டார், அவரது கவிதைகளில் பெருகிய முறையில் இருண்ட, சோகமான மற்றும் அச்சுறுத்தலாக மாறுகிறார்:

பனி சமவெளி, வெள்ளை நிலவு,

எங்கள் பக்கம் சவன்னாவால் மூடப்பட்டிருக்கும்.

மேலும் வெள்ளை நிறத்தில் உள்ள பிர்ச்கள் காடுகளின் வழியாக அழுகின்றன

இங்கே இறந்தது யார்? இறந்தாரா? நான் இல்லையா?

படைப்பு நேரம் முடிந்துவிட்டது, கவிதை சக்திகள் வறண்டுவிட்டன என்று எண்ணங்கள் தோன்றுகின்றன, கவிஞர் "தல்யங்கா தனது குரலை இழந்துவிட்டார், உரையாடலை எவ்வாறு நடத்துவது என்பதை மறந்துவிட்டார்" என்று உணரத் தொடங்குகிறார். ஒருவரின் சொந்த பலத்தில் நம்பிக்கை இல்லாதது யேசெனினுக்கு மிக மோசமான விஷயம். ஆனால் இந்த கடினமான நிலையில் கூட, யேசெனின் தன்னுடன் போராடினார். ஞானம் பெற்ற தருணங்களில், அவர் தன்னைக் கண்ட சூழ்நிலையைச் சமாளிப்பார் என்று நம்பிக்கை தெரிவித்தார். தன்னைச் சூழ்ந்திருந்த இருளில் இருந்து வெளியேற முயன்று, தன் வாழ்க்கையைத் தீர்க்கமாகத் திருப்ப, நிகழ்வுகளின் அலையைத் திருப்ப முயன்றான்.

மீண்டும் ஒரு குடும்ப வாழ்க்கையைத் தொடங்க முயற்சித்து, செப்டம்பர் 18, 1925 அன்று, யேசெனின் மற்றும் சோபியா ஆண்ட்ரீவ்னா டால்ஸ்டாய் (எல்.என். டால்ஸ்டாயின் பேத்தி) திருமணம் பதிவு செய்யப்பட்டது. யேசெனினுடன் சேர்ந்து தனது குறுகிய வாழ்க்கையில், டால்ஸ்டாயா நிறைய செய்தார்: அவர் யேசெனினை ஆரோக்கியமற்ற சூழலில் இருந்து கிழித்து ஒரு குடும்ப அடுப்பை நிறுவ முயன்றார். இன்னும் அவர்களின் வாழ்க்கை நன்றாக இல்லை. வெளிப்படையாக, யேசெனின் ஒரு புதிய, ஒழுங்கான வாழ்க்கைக்கு பழகுவது எளிதானது அல்ல. அதனால் திருமணம் முறிகிறது. மாஸ்கோவிலிருந்து அவர் புறப்படுவது ஒரு தப்பித்தல் போன்றது. அவர் அவசரமாக தனது பொருட்களையும் தந்திகளையும் தனது லெனின்கிராட் நண்பர் வி. எர்லிச்சிடம் சேகரித்தார்: “உடனடியாக இரண்டு அல்லது மூன்று அறைகளைக் கண்டுபிடி. 20 ஆம் தேதி நான் லெனின்கிராட்டில் வசிக்கப் போகிறேன். மீண்டும் மாஸ்கோவில், யேசெனின் சகோதரிகள் லெனின்கிராட் நகருக்குச் செல்வதாக முடிவு செய்யப்பட்டது. எல்லோரும் குடியேற, யேசெனின் இரண்டு அல்லது மூன்று அறைகளைக் கண்டுபிடிக்கச் சொன்னார். டிசம்பர் 24 அன்று லெனின்கிராட் வந்தடைந்த யெசெனின், ஸ்டேஷனில் இருந்து வி. எர்லிச்சை நிறுத்தினார், வீட்டில் அவரைக் காணாததால், ஒரு குறிப்பை வைத்துவிட்டு, அதன் பின்புறத்தில் மகிழ்ச்சியான முன்னுரையை எழுதினார். ஆம், அவர் உண்மையில் லெனின்கிராட் சென்றார் வாழ, இறக்க அல்ல. இருப்பினும், நம்பிக்கையைத் தூண்டிய அனைத்தும், கவிஞரின் எதிர்காலத்தை நம்புவதற்கான ஆசை, உண்மையான நண்பர்களின் மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது, டிசம்பர் 27-28 இரவு சரிந்தது. அன்று இரவு Yesenin Angleterre ஹோட்டலில் தற்கொலை செய்து கொண்டார். அவர் ஒரு நீராவி வெப்பமூட்டும் குழாயில் தூக்கிலிடப்பட்டார், கயிற்றில் ஒரு வளையத்தை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் அதை அவரது கழுத்தில் சுற்றிக் கொண்டார். அவர் ஒரு கையால் குழாயைப் பிடித்தார் - ஒருவேளை அவரது கடைசி தருணங்களில் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எண்ணம் அவரது மனதில் இன்னும் மின்னியது. ஆனால் அது ஏற்கனவே தாமதமாகிவிட்டது. யேசெனின் மூச்சுத் திணறலால் இறந்தார், ஆனால் கர்ப்பப்பை வாய் முதுகெலும்புகள் சிதைந்ததால் இறந்தார்.

கவிஞரின் சோகமான மரணம் நிச்சயமாக அவரது சமநிலையற்ற மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. மனச்சோர்வு மற்றும் அவநம்பிக்கையின் மிகக் கடுமையான தாக்குதல்களில் ஒன்றின் போது இது நிகழ்ந்தது.

முடிவுரை

உண்மையான கவிதை எப்பொழுதும் ஆழமான மனிதனுடையது. அவள் ஒரு நபரின் மீதான அன்பால், அவனது ஆன்மாவின் சிறந்த தூண்டுதல்களில் நம்பிக்கை கொண்டு நம் இதயங்களை வெல்கிறாள்; இது ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் மிகவும் சோகமான தருணங்களில் உதவுகிறது. கவிதை மனிதனுக்காக ஒரு நித்திய போரை நடத்துகிறது! சிறந்த கலைஞர்கள் எப்போதும் சிறந்த மனிதநேயவாதிகள். அணையாத நெருப்பைப் போல, மனிதனின் எதிர்காலம் பிரகாசமாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது என்பதில், அவர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக தங்கள் அசைக்க முடியாத அன்பையும் நம்பிக்கையையும் கொண்டு செல்கிறார்கள். அவர்களின் படைப்பு சாராம்சத்தில், அவர்களின் நம்பிக்கைகள் மற்றும் கருத்துக்களில், அவர்கள் சிறந்த சிந்தனையாளர்கள் மற்றும் ஆவியின் புரட்சியாளர்கள்; அவர்கள் தொடர்ந்து மற்றும் விடாமுயற்சியுடன் மக்களின் இதயத் துடிப்பை, அவர்களின் தாயகத்தின் வலிமையான சுவாசத்தை கேட்கிறார்கள், அதே நேரத்தில் புதிய புரட்சிகர புயல்கள் மற்றும் எழுச்சிகளின் வளர்ந்து வரும் சலசலப்புகளை உணர்திறன் மூலம் பிடிக்கிறார்கள். யேசெனின் கவிதையின் ஆழமான தேசிய அடிப்படை எப்போதும் அலெக்ஸி டால்ஸ்டாயை கவலையடையச் செய்தது. யேசெனின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் எழுதினார்: "ஒரு சிறந்த தேசிய கவிஞர் இறந்துவிட்டார். அவர் ஏற்கனவே எல்லா சுவர்களையும் தட்டிக் கொண்டிருந்தார். அவன் தன் வாழ்வை நெருப்பாக எரித்தான். அது எங்கள் முன் எரிந்தது. அவரது கவிதை என்பது, அவரது உள்ளத்தின் பொக்கிஷங்களை இரண்டு கைகளால் சிதறடிப்பது. யேசெனினுக்காக தேசம் துக்கத்தில் மூழ்க வேண்டும் என்று நான் நம்புகிறேன். "பெரிய மற்றும் அன்பான அனைத்தையும் நாங்கள் இழந்துவிட்டோம். இது மிகவும் கரிமமான, மணம் கொண்ட திறமை, இந்த யேசெனின், இந்த முழு அளவிலான எளிய மற்றும் புத்திசாலித்தனமான கவிதைகள் - நம் கண்களுக்கு முன்னால் இருப்பதில் அவளுக்கு இணை இல்லை" என்று அலெக்சாண்டர் செராஃபிமோவிச் தனது நண்பரைப் பற்றி எழுதினார். யேசெனினுக்குப் பிறகு பாடலை ஒலிக்கத் தொடங்கிய பல கவிஞர்கள், அவரது கவிதைகளுடன் முதல் சந்திப்பின் மகிழ்ச்சியை அனுபவித்தனர், அவை ஒவ்வொன்றிலும் தங்கள் ஆத்மாக்களில். "அவர்களுடைய யேசெனின்," அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் சிறந்த கவிஞரைப் பற்றி தங்கள் சொந்த, உற்சாகமான வார்த்தையைச் சொன்னார்கள். யேசெனின் கவிதைகள் நம் நாட்டின் அனைத்து மக்களுக்கும் அருகாமையில் உள்ளன. அவரது கவிதைகள் வெவ்வேறு மொழிகளில் ஒலிக்கின்றன, எடுத்துக்காட்டாக: ஜார்ஜியன் மற்றும் கசாக், மால்டேவியன் மற்றும் உஸ்பெக்.

யேசெனின் மீதான அபிமானத்தை லிதுவேனியன் கவிஞர் ஜஸ்டினாஸ் மார்சின்கேவிசியஸின் வார்த்தைகளில் கேட்கலாம்: “யேசெனின் கவிதையின் அதிசயம். மேலும் எந்த அதிசயத்தையும் போல, அதைப் பற்றி பேசுவது கடினம். ஒரு அதிசயத்தை அனுபவிக்க வேண்டும். மேலும் நீங்கள் அவரை நம்ப வேண்டும். யேசெனின் கவிதையின் அதிசயம் ஒரு சிறந்த மனித இதயத்தின் வெளிப்பாடாக நம்ப வைப்பது மட்டுமல்லாமல், எப்போதும் உற்சாகப்படுத்துகிறது. மக்கள் மீது, மனிதனுக்காக, பூமிக்குரிய நிலத்தின் அழகுக்காக, நேர்மை, இரக்கம், தனது தோழர்கள் மட்டுமல்ல, பிற நாடுகளின் மற்றும் பிற நாடுகளின் மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய நிலையான அக்கறையின் உணர்வு ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்ட, யேசெனின் மனிதநேய கவிதை. இன்று சுறுசுறுப்பாக வாழ்கிறது மற்றும் வேலை செய்கிறது, உலக அமைதியைப் பாதுகாக்கவும் நிர்வகிக்கவும் உதவுகிறது. யேசெனினின் ஆழ்ந்த மனிதாபிமான, சுதந்திரத்தை விரும்பும், மிகவும் தேசபக்தி கொண்ட கவிதை வார்த்தை இப்போது நமது கிரகத்தின் அனைத்து மூலைகளிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களின் இதயங்களை எட்டுகிறது, அவர்களில் அனைத்து சிறந்த மனித பண்புகளையும் எழுப்புகிறது, அவர்களை தார்மீக ரீதியாகவும், ஆன்மீக ரீதியாகவும் ஒன்றிணைத்து, மேலும் அறியவும் கண்டறியவும் உதவுகிறது. முற்றிலும் கவிஞரின் தாயகம் - நாடு அக்டோபர் புரட்சி, சோசலிசத்தின் முதல் நாடு, இது உலகிற்கு மிகவும் "மனிதாபிமான நபரை" வழங்கியது. "எதிர்கால மனிதர் யேசெனினை இன்று மக்கள் எப்படி வாசிப்பார்களோ அதைப் போலவே வாசிப்பார். அவரது வசனத்தின் வலிமையும் ஆவேசமும் தனக்குத்தானே பேசுகிறது. அவரது கவிதைகள் பழையதாக ஆகாது. அவர்களின் நரம்புகளில் என்றும் வாழும் கவிதையின் என்றும் இளமையான இரத்தம் பாய்கிறது. யேசெனினின் பணி மிகவும் முரண்பாடானது மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது, சில சமயங்களில் நம்பிக்கையற்ற சோகம் மற்றும் நம்பிக்கையற்றது, சில நேரங்களில் மகிழ்ச்சியான மற்றும் சிரிப்பு. யேசெனின் படைப்பாற்றலின் ஆன்மாவை உருவாக்கும் அனைத்தும் பாடல் வரிகளில் இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. இவை ரஷ்ய இயற்கையின் படங்கள், மங்காத புத்துணர்ச்சியுடன் விளிம்பில் நிரப்பப்பட்டுள்ளன - மிகவும் நெருக்கமான மனித உணர்வுகள் மற்றும் ஆசைகளின் "வெள்ளம்".

நூல் பட்டியல்

1. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கவிதைகள் - M.: "Ogonyok", 1925

2. “பிர்ச் சின்ட்ஸ்” - எம்.:, GIZ, 1925

3. எஸ். யேசெனின். படம், கவிதைகள், சகாப்தம் – 1979

4. எஸ். யேசெனின். கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் – 1988

5. எஸ். யேசெனின். ஐந்து தொகுதிகளில் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: T 1-SH, புனைகதை - 1966-1967

பயிற்சி

தலைப்பைப் படிக்க உதவி தேவையா?

உங்களுக்கு விருப்பமான தலைப்புகளில் எங்கள் நிபுணர்கள் ஆலோசனை வழங்குவார்கள் அல்லது பயிற்சி சேவைகளை வழங்குவார்கள்.
உங்கள் விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிக்கவும்ஒரு ஆலோசனையைப் பெறுவதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றி அறிய இப்போது தலைப்பைக் குறிப்பிடுகிறது.