நீங்கள் இங்கே இருக்கிறீர்களா: மூலிகை மருத்துவர்

கேன்வாஸ், எண்ணெய்.
அளவு: 465.5 × 651 செ.மீ

"பாம்பீயின் கடைசி நாள்"

"பாம்பீயின் கடைசி நாள்" பயங்கரமானது மற்றும் அழகானது. கோபமான இயல்புக்கு முன்னால் ஒரு நபர் எவ்வளவு சக்தியற்றவர் என்பதை இது காட்டுகிறது. மனித வாழ்க்கையின் அனைத்து பலவீனங்களையும் வெளிப்படுத்த முடிந்த கலைஞரின் திறமை வியக்க வைக்கிறது. மனித சோகத்தை விட முக்கியமானது உலகில் எதுவும் இல்லை என்று படம் அமைதியாக அலறுகிறது. முப்பது மீட்டர் நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ், யாரும் மீண்டும் செய்ய விரும்பாத வரலாற்றின் பக்கங்களை அனைவருக்கும் திறக்கிறது.

... பாம்பீயில் வசித்த 20 ஆயிரம் மக்களில், 2000 பேர் அன்று நகரின் தெருக்களில் இறந்தனர். அவர்களில் எத்தனை பேர் வீடுகளின் இடிபாடுகளுக்கு அடியில் புதைந்துள்ளனர் என்பது இன்றுவரை தெரியவில்லை.

K. Bryullov எழுதிய "The Last Day of Pompeii" ஓவியத்தின் விளக்கம்

கலைஞர்: கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவ் (பிரையுலோவ்)
ஓவியத்தின் பெயர்: "பாம்பீயின் கடைசி நாள்"
படம் வரையப்பட்டது: 1830-1833
கேன்வாஸ், எண்ணெய்.
அளவு: 465.5 × 651 செ.மீ

புஷ்கின் சகாப்தத்தின் ரஷ்ய கலைஞர் ஒரு உருவப்பட ஓவியர் மற்றும் ஓவியத்தின் கடைசி காதல் என்று அறியப்படுகிறார், மேலும் வாழ்க்கை மற்றும் அழகைக் காதலிக்கவில்லை, மாறாக ஒரு சோகமான மோதலாக அறியப்படுகிறார். நேபிள்ஸில் தனது வாழ்நாளில் கே. பிரையுல்லோவின் சிறிய வாட்டர்கலர்கள் அலங்கார மற்றும் பொழுதுபோக்கு நினைவுச்சின்னமாக பயணங்களிலிருந்து பிரபுக்களால் கொண்டுவரப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

எஜமானரின் வேலையில் வலுவான செல்வாக்கு இத்தாலியில் வாழ்க்கை மற்றும் கிரீஸ் நகரங்களுக்கு ஒரு பயணம், அத்துடன் ஏ.எஸ். புஷ்கினுடனான நட்பு ஆகியவற்றால் செலுத்தப்பட்டது. பிந்தையது கலை அகாடமியின் பட்டதாரியின் உலகின் பார்வையை கடுமையாக பாதித்தது - அனைத்து மனிதகுலத்தின் தலைவிதியும் அவரது படைப்புகளில் முன்னுக்கு வருகிறது.

படம் இந்த யோசனையை முடிந்தவரை தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. "பாம்பீயின் கடைசி நாள்"உண்மையான வரலாற்று உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

நவீன நேபிள்ஸுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு நகரம் வெசுவியஸ் எரிமலை வெடிப்பால் அழிக்கப்பட்டது. இது பண்டைய வரலாற்றாசிரியர்களின் கையெழுத்துப் பிரதிகளால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது, குறிப்பாக, பிளைனி தி யங்கர். பாம்பீ அதன் மிதமான காலநிலை, குணப்படுத்தும் காற்று மற்றும் தெய்வீக இயல்பு ஆகியவற்றால் இத்தாலி முழுவதும் பிரபலமானது என்று அவர் கூறுகிறார். தேசபக்தர்கள் இங்கு வில்லாக்களை உருவாக்கினர், பேரரசர்கள் மற்றும் தளபதிகள் ஓய்வெடுத்தனர், நகரத்தை ரூப்லியோவ்காவின் பண்டைய பதிப்பாக மாற்றினர். ஒரு தியேட்டர், பிளம்பிங் மற்றும் ரோமானிய குளியல் இருந்தது என்பது உண்மையாக அறியப்படுகிறது.

ஆகஸ்ட் 24, 79 CE இ. மக்கள் ஒரு காது கேளாத கர்ஜனையைக் கேட்டனர் மற்றும் வெசுவியஸின் ஆழத்திலிருந்து நெருப்பு, சாம்பல் மற்றும் கற்கள் எவ்வாறு உடைக்கத் தொடங்கின என்பதைப் பார்த்தார்கள். இந்த பேரழிவிற்கு முந்தைய நாள் நிலநடுக்கம் ஏற்பட்டது, எனவே பெரும்பாலான மக்கள் நகரத்தை விட்டு வெளியேறினர். மீதமுள்ளவர்கள் எகிப்தை அடைந்த சாம்பல் மற்றும் எரிமலை எரிமலைக்குழம்பிலிருந்து தப்பவில்லை. சில நொடிகளில் ஒரு பயங்கரமான சோகம் நிகழ்ந்தது - குடிமக்களின் தலையில் வீடுகள் இடிந்து விழுந்தன, மேலும் எரிமலை மழைப்பொழிவின் மீட்டர் நீள அடுக்குகள் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைவரையும் மூடியது. பாம்பீயில் பீதி வெடித்தது, ஆனால் ஓட எங்கும் இல்லை.

இந்த தருணத்தை கேன்வாஸில் சித்தரித்த K. Bryullov, பழங்கால நகரத்தின் தெருக்களில், பாழடைந்த சாம்பல் அடுக்கின் கீழ் கூட, வெடிப்பதற்கு முன்பு இருந்ததைப் போலவே இருப்பதைக் கண்டார். கலைஞர் நீண்ட காலமாக பொருட்களை சேகரித்தார், பாம்பீக்கு பல முறை விஜயம் செய்தார், வீடுகளை ஆய்வு செய்தார், தெருக்களில் நடந்தார், சூடான சாம்பலின் கீழ் இறந்தவர்களின் உடல் அச்சுகளை ஓவியம் வரைந்தார். பல உருவங்கள் ஒரே போஸ்களில் படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன - குழந்தைகளுடன் ஒரு தாய், தேரில் இருந்து விழுந்த ஒரு பெண் மற்றும் ஒரு இளம் ஜோடி.

இந்த வேலை 3 ஆண்டுகள் எழுதப்பட்டது - 1830 முதல் 1833 வரை. மனித நாகரிகத்தின் சோகத்தால் மாஸ்டர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் அரை மயக்க நிலையில் பலமுறை பட்டறையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார்.

சுவாரஸ்யமாக, அழிவு மற்றும் மனித சுய தியாகத்தின் கருப்பொருள்கள் படத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஊரையே சூழ்ந்த நெருப்பில், விழும் சிலைகள், ஆத்திரமடைந்த குதிரை மற்றும் தேரில் இருந்து விழுந்து கொலையுண்ட பெண்ணை முதல் கணம் பார்ப்பீர்கள். அவளைப் பற்றி கவலைப்படாமல் ஓடிப்போகும் நகரவாசிகளால் இந்த மாறுபாடு அடையப்படுகிறது.

இந்த வார்த்தையின் வழக்கமான அர்த்தத்தில் மாஸ்டர் ஒரு கூட்டத்தை சித்தரிக்கவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, ஆனால் மக்கள், ஒவ்வொருவரும் அவரவர் கதையைச் சொல்கிறார்கள்.

என்ன நடக்கிறது என்று சரியாகப் புரியாத குழந்தைகளைக் கட்டிப்பிடிக்கும் தாய்மார்கள், இந்தப் பேரழிவிலிருந்து அவர்களைப் பாதுகாக்க விரும்புகிறார்கள். மகன்கள், தங்கள் தந்தையை தங்கள் கைகளில் ஏந்தி, வானத்தை வெறித்தனமாகப் பார்த்து, கையால் சாம்பலில் இருந்து கண்களை மூடிக்கொண்டு, தங்கள் உயிரைப் பணயம் வைத்து அவரைக் காப்பாற்ற முயற்சிக்கின்றனர். ஒரு இளைஞன் தனது இறந்த மணமகளை தனது கைகளில் வைத்திருக்கும் அவள் இப்போது உயிருடன் இல்லை என்று நம்புவதாகத் தெரியவில்லை. சவாரி செய்பவரை தூக்கி எறிய முயலும் பைத்தியக்கார குதிரை, இயற்கை யாரையும் விடவில்லை என்பதை உணர்த்துகிறது. சிவப்பு ஆடை அணிந்த ஒரு கிறிஸ்தவ மேய்ப்பன், தூபத்தை விடாமல், பயமின்றி, திகிலூட்டும் விதத்தில், விழுந்து கிடக்கும் பேகன் கடவுள்களின் சிலைகளைப் பார்க்கிறான், இதில் கடவுளின் தண்டனையைப் பார்ப்பது போல். கோவிலில் இருந்து தங்கக் கோப்பையையும் கலைப் பொருட்களையும் எடுத்துக்கொண்டு, நகரத்தை விட்டு வெளியேறும் பூசாரியின் உருவம், கோழைத்தனமாக சுற்றிப் பார்க்கிறது. மனிதர்களின் முகங்கள் பெரும்பாலும் அழகாகவும், திகில் அல்ல, அமைதியை பிரதிபலிக்கின்றன.

பின்னணியில் உள்ள ஒன்று பிரையுலோவின் சுய உருவப்படம். அவர் மிகவும் மதிப்புமிக்க பொருளைப் பிடிக்கிறார் - வண்ணப்பூச்சுகளின் பெட்டி. அவரது தோற்றத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள், அவருக்கு மரண பயம் இல்லை, திறந்த காட்சிக்கு மட்டுமே போற்றுதல் உள்ளது. மாஸ்டர் நின்றுவிட்டதாகத் தெரிகிறது மற்றும் ஒரு கொடிய அழகான தருணத்தை நினைவில் கொள்கிறார்.

குறிப்பிடத்தக்க வகையில், கேன்வாஸில் எந்த முக்கிய பாத்திரமும் இல்லை, உறுப்புகளால் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்ட ஒரு உலகம் மட்டுமே உள்ளது. கதாபாத்திரங்கள் ப்ரோசீனியத்தில் சிதறி, எரிமலை நரகத்தின் கதவுகளைத் திறக்கின்றன, மற்றும் ஒரு இளம் பெண் தங்க உடையில், தரையில் படுத்திருப்பது, பாம்பீயின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலாச்சாரத்தின் மரணத்தின் அடையாளமாகும்.

பிரையுலோவ் சியாரோஸ்குரோவுடன் எவ்வாறு வேலை செய்வது, மிகப்பெரிய மற்றும் உயிரோட்டமான படங்களை மாடலிங் செய்வது எப்படி என்பதை அறிந்திருந்தார். ஆடை மற்றும் திரைச்சீலைகள் இங்கு முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. ஆடைகள் பணக்கார நிறங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன - சிவப்பு, ஆரஞ்சு, பச்சை, காவி, வெளிர் நீலம் மற்றும் நீலம். அவற்றுடன் முரண்படுவது மரணம் விளைவிக்கும் வெளிர் தோல், இது மின்னலின் பிரகாசத்தால் ஒளிரும்.

ஒளியுடன் படத்தைப் பிரிக்கும் யோசனை தொடர்கிறது. அவர் இனி என்ன நடக்கிறது என்பதை தெரிவிப்பதற்கான ஒரு வழியாக இல்லை, ஆனால் "பாம்பேயின் கடைசி நாள்" இன் உயிருள்ள ஹீரோவாக மாறுகிறார். மின்னல் மஞ்சள், எலுமிச்சை, குளிர் நிறம் கூட, நகர மக்களை உயிருள்ள பளிங்கு சிலைகளாக மாற்றுகிறது, மேலும் அமைதியான சொர்க்கத்தின் மீது இரத்த-சிவப்பு எரிமலை பாய்கிறது. எரிமலையின் பிரகாசம் படத்தின் பின்னணியில் இறக்கும் நகரத்தின் பனோரமாவை அமைக்கிறது. தூசியின் கருப்பு மேகங்கள், அதில் இருந்து மழையைக் காப்பாற்றாது, ஆனால் அழிவுகரமான சாம்பல், யாரையும் காப்பாற்ற முடியாது என்று அவர்கள் சொல்வது போல். ஓவியத்தில் முதன்மையான நிறம் சிவப்பு. மேலும், இது உயிரைக் கொடுக்கும் நோக்கம் கொண்ட மகிழ்ச்சியான நிறம் அல்ல. பிரையுலோவ் சிவப்பு இரத்தக்களரி, விவிலிய அர்மகெதோனை பிரதிபலிப்பது போல. ஹீரோக்களின் உடைகள், படத்தின் பின்னணி எரிமலையின் பளபளப்புடன் ஒன்றிணைவது போல் தெரிகிறது. மின்னல் மின்னல்கள் முன்புறத்தை மட்டுமே ஒளிரச் செய்கின்றன.

கார்ல் பிரையுலோவ் 1827 இல் பாம்பீயை அடைவதற்கு முன்பு நான்கு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக இத்தாலியில் வாழ்ந்தார். அந்த நேரத்தில், அவர் வரலாற்றுக் கருப்பொருளில் ஒரு பெரிய படத்திற்கு ஒரு விஷயத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார். அவர் கண்ட காட்சி கலைஞரை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. கிட்டத்தட்ட 30 மீ 2 பரப்பளவைக் கொண்ட ஒரு காவிய கேன்வாஸை எழுத அவருக்கு ஆறு ஆண்டுகள் பிடித்தன.

படத்தில், வெவ்வேறு பாலினம் மற்றும் வயது, தொழில் மற்றும் நம்பிக்கை கொண்டவர்கள், ஒரு பேரழிவில் சிக்கி, விரைந்து வருகிறார்கள். இருப்பினும், மோட்லி கூட்டத்தில் நீங்கள் ஒரே மாதிரியான நான்கு முகங்களைக் காணலாம் ...

அதே 1827 இல், பிரையுலோவ் தனது வாழ்க்கையின் பெண்ணை சந்தித்தார் - கவுண்டஸ் யூலியா சமோலோவா. அவரது கணவருடன் பிரிந்த பிறகு, ஒரு இளம் பிரபு, ஒரு போஹேமியன் வாழ்க்கை முறையை விரும்பிய முன்னாள் பெண்-காத்திருப்பு, இத்தாலிக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு ஒழுக்கம் சுதந்திரமானது. கவுண்டஸ் மற்றும் கலைஞர் இருவரும் இதய துடிப்புகளுக்கு நற்பெயரைக் கொண்டிருந்தனர். அவர்களின் உறவு சுதந்திரமாக இருந்தது, ஆனால் நீண்டது, மேலும் பிரையுலோவ் இறக்கும் வரை நட்பு தொடர்ந்தது. "எனக்கும் கார்லுக்கும் இடையிலான விதிகளின்படி எதுவும் செய்யப்படவில்லை", - சமோலோவா பின்னர் தனது சகோதரர் அலெக்சாண்டருக்கு எழுதினார்.

ஜூலியா தனது மத்திய தரைக்கடல் தோற்றத்துடன் (பெண்ணின் தந்தை இத்தாலிய கவுண்ட் லிட்டா, அவரது தாயின் மாற்றாந்தாய் என்று வதந்திகள் இருந்தன) பிரையுலோவுக்கு ஒரு சிறந்தவர், மேலும், ஒரு பண்டைய சதித்திட்டத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டதைப் போல. கலைஞர் கவுண்டஸின் பல உருவப்படங்களை வரைந்தார் மற்றும் ஓவியத்தின் நான்கு கதாநாயகிகளுக்கு அவரது முகத்தை "கொடுத்தார்", இது அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பாக மாறியது. தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீயில், பிரையுலோவ் ஒரு அவநம்பிக்கையான சூழ்நிலையிலும் ஒரு நபரின் அழகைக் காட்ட விரும்பினார், மேலும் யூலியா சமோலோவா அவருக்கு நிஜ உலகில் இந்த அழகுக்கான சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.

1 ஜூலியா சமோய்லோவா. பாம்பீயின் கடைசி நாளின் கதாநாயகிகள், சமூக வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், ஒரு பெரிய குடும்பத்தின் பிரதிநிதிகளைப் போல தோற்றமளிக்கிறார்கள் என்று ஆராய்ச்சியாளர் எரிச் ஹோலர்பாக் குறிப்பிட்டார், பேரழிவு அனைத்து நகர மக்களையும் நெருங்கி சமப்படுத்தியது போல.

2 தெரு. "நான் இந்த இயற்கைக்காட்சியை இயற்கையிலிருந்து எடுத்தேன், பின்வாங்காமல் மற்றும் சேர்க்காமல், வெசுவியஸின் ஒரு பகுதியை முக்கிய காரணமாகக் காண்பதற்காக நகர வாயில்களுக்கு முதுகில் நின்றேன்", - பிரையுலோவ் தனது சகோதரருக்கு ஒரு கடிதத்தில் காட்சியின் தேர்வை விளக்கினார். இது ஏற்கனவே புறநகர்ப் பகுதியாகும், இது கல்லறைகளின் சாலை என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பாம்பீயின் ஹெர்குலேனியம் வாயில்களிலிருந்து நேபிள்ஸ் வரை செல்கிறது. இங்கு உன்னத குடிமக்களின் கல்லறைகள் மற்றும் கோவில்கள் இருந்தன. அகழ்வாராய்ச்சியின் போது கட்டிடங்களின் இருப்பிடத்தை ஓவியர் வரைந்தார்.

3 பெண் குழந்தைகளுடன். பிரையுலோவின் கூற்றுப்படி, அகழ்வாராய்ச்சியில், எரிமலை சாம்பலால் மூடப்பட்ட ஒரு பெண் மற்றும் இரண்டு குழந்தைகளின் எலும்புக்கூடுகளை அவர் கண்டார். கலைஞர் இரண்டு மகள்களுடன் ஒரு தாயை யூலியா சமோயிலோவாவுடன் தொடர்புபடுத்த முடியும், அவர் தனக்கு சொந்தக் குழந்தைகள் இல்லாததால், இரண்டு பெண்களை, நண்பர்களின் உறவினர்களை வளர்க்க அழைத்துச் சென்றார். மூலம், அவர்களில் இளையவரின் தந்தை, இசையமைப்பாளர் ஜியோவானி பசினி, 1825 ஆம் ஆண்டில் தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ என்ற ஓபராவை எழுதினார், மேலும் நாகரீகமான தயாரிப்பு பிரையுலோவின் உத்வேகத்தின் ஆதாரங்களில் ஒன்றாக மாறியது.

4 கிறிஸ்தவ பாதிரியார். கிறிஸ்தவத்தின் முதல் நூற்றாண்டில், புதிய நம்பிக்கையின் ஒரு மந்திரி பாம்பீயில் இருந்திருக்கலாம்; படத்தில் அவர் சிலுவை, வழிபாட்டுப் பாத்திரங்கள் - ஒரு தணிக்கை மற்றும் ஒரு பாத்திரம் - மற்றும் ஒரு புனித உரையுடன் ஒரு சுருள் மூலம் எளிதில் அடையாளம் காணப்படுகிறார். 1 ஆம் நூற்றாண்டில் பெக்டோரல் மற்றும் பெக்டோரல் சிலுவைகளை அணிவது தொல்பொருள் ரீதியாக உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை.

5 பேகன் பாதிரியார். கதாபாத்திரத்தின் நிலை அவரது கைகளில் உள்ள வழிபாட்டு பொருள்கள் மற்றும் தலையணை - இன்ஃபுலா மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. புறமதத்திற்கு கிறிஸ்தவத்தின் எதிர்ப்பை முன்னுக்கு கொண்டு வராததற்காக பிரையுலோவின் சமகாலத்தவர்கள் அவரை நிந்தித்தனர், ஆனால் கலைஞருக்கு அத்தகைய குறிக்கோள் இல்லை.

8 கலைஞர். பாம்பீயின் சுவர்களில் உள்ள ஓவியங்களின் எண்ணிக்கையால் ஆராயும்போது, ஒரு ஓவியரின் தொழில் நகரத்தில் தேவைப்பட்டது. ஒரு பழங்கால ஓவியராக, கவுண்டஸ் ஜூலியாவின் தோற்றத்துடன் ஒரு பெண்ணின் அருகில் ஓடி, பிரையுலோவ் தன்னை சித்தரித்தார் - இது பெரும்பாலும் மறுமலர்ச்சி எஜமானர்களால் செய்யப்பட்டது, அவர் இத்தாலியில் படித்தார்.

9 தேரில் இருந்து விழுந்த பெண். கலை வரலாற்றாசிரியர் கலினா லியோண்டியேவாவின் கூற்றுப்படி, நடைபாதையில் கிடக்கும் பாம்பியன் பண்டைய உலகின் மரணத்தை குறிக்கிறது, அதற்காக கிளாசிக் கலைஞர்கள் ஏங்கினார்கள்.

10 பொருட்கள், பெட்டியிலிருந்து வெளியே விழுந்தது, அதே போல் படத்தில் உள்ள பிற பொருள்கள் மற்றும் அலங்காரங்கள், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட வெண்கல மற்றும் வெள்ளி கண்ணாடிகள், சாவிகள், ஆலிவ் எண்ணெய் நிரப்பப்பட்ட விளக்குகள், குவளைகள், வளையல்கள் மற்றும் நெக்லஸ்கள் ஆகியவற்றிலிருந்து பிரையுலோவ் நகலெடுத்தார். 1 ஆம் நூற்றாண்டின் பாம்பீயின் கி.பி. இ.

11 போர்வீரன் மற்றும் சிறுவன். கலைஞரால் கருத்தரிக்கப்பட்டபடி, நோய்வாய்ப்பட்ட வயதான தந்தையை மீட்கும் இரண்டு சகோதரர்கள் இவர்கள்.

12 பிளினி தி யங்கர். வெசுவியஸ் வெடிப்பைக் கண்ட பண்டைய ரோமானிய உரைநடை எழுத்தாளர், வரலாற்றாசிரியர் டாசிட்டஸுக்கு இரண்டு கடிதங்களில் விரிவாக விவரித்தார்.

13 இளைய பிளினியின் தாய். பேரழிவு எழுத்தாளரையும் அவரது குடும்பத்தினரையும் வேறொரு நகரத்தில் பிடித்த போதிலும், மிசேனா (வெசுவியஸிலிருந்து சுமார் 25 கிமீ மற்றும் பாம்பீயிலிருந்து சுமார் 30 கிமீ தொலைவில்) இருந்தபோதிலும், பிரையுலோவ் பிளினியுடன் காட்சியை கேன்வாஸில் "குழந்தை மற்றும் தாய்வழி அன்பின் எடுத்துக்காட்டு" வைத்தார். . நிலநடுக்கத்தின் உச்சத்தில் அவரும் அவரது தாயும் Mizenum இலிருந்து எப்படி வெளியேறினார்கள் என்பதை பிளினி நினைவு கூர்ந்தார், மேலும் எரிமலை சாம்பல் மேகம் நகரத்தை நெருங்குகிறது. ஒரு வயதான பெண் தப்பிப்பது கடினம், மேலும் அவள், தனது 18 வயது மகனின் மரணத்தை ஏற்படுத்த விரும்பாமல், அவளை விட்டு வெளியேறும்படி வற்புறுத்தினாள். “நான் அவளுடன் மட்டுமே இரட்சிக்கப்படுவேன் என்று பதிலளித்தேன்; நான் அவளை கைப்பிடித்து ஒரு அடி எடுத்து வைக்கிறேன்”, பிளினி கூறினார். இருவரும் உயிர் பிழைத்தனர்.

14 கோல்ட்ஃபிஞ்ச். எரிமலை வெடிப்பின் போது, பறவைகள் பறந்து இறந்தன.

15 புதுமணத் தம்பதிகள். பண்டைய ரோமானிய பாரம்பரியத்தின் படி, புதுமணத் தம்பதிகளின் தலைகள் மலர் மாலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. மெல்லிய மஞ்சள்-ஆரஞ்சு துணியிலிருந்து பண்டைய ரோமானிய மணமகளின் பாரம்பரிய அட்டை - சிறுமியின் தலையில் இருந்து ஃபிளமேமி விழுந்தது.

16 ஸ்கௌரஸின் கல்லறை. ஆலஸ் அம்ப்ரிடியஸ் ஸ்காரஸ் தி யங்கரின் ஓய்வு இடமான கல்லறைகளின் சாலையில் இருந்து கட்டிடம். பண்டைய ரோமானியர்களின் கல்லறைகள் பொதுவாக நகருக்கு வெளியே சாலையின் இருபுறமும் கட்டப்பட்டிருக்கும். ஸ்காரஸ் தி யங்கர் தனது வாழ்நாளில் duumvir பதவியை வகித்தார், அதாவது, அவர் நகர அரசாங்கத்தின் தலைவராக இருந்தார், மேலும் அவரது தகுதிக்காக அவருக்கு மன்றத்தில் ஒரு நினைவுச்சின்னம் கூட வழங்கப்பட்டது. இந்த குடிமகன் கரும் மீன் சாஸ் ஒரு பணக்கார வியாபாரியின் மகன் (பாம்பீ பேரரசு முழுவதும் பிரபலமானது).

17 கட்டிடங்கள் இடிப்பு. நிலநடுக்கவியலாளர்கள், படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கட்டிடங்களின் அழிவின் தன்மையால், பூகம்பத்தின் தீவிரத்தை "பிரையுலோவ் படி" - எட்டு புள்ளிகள் தீர்மானித்தனர்.

18 வெசுவியஸ். ஆகஸ்ட் 24-25, கி.பி 79 இல் ஏற்பட்ட வெடிப்பு. e., எரிமலையின் அடிவாரத்தில் அமைந்துள்ள ரோமானியப் பேரரசின் பல நகரங்களை அழித்தது. பாம்பீயில் வசிப்பவர்களில் 20-30 ஆயிரம் பேரில், சுமார் இரண்டாயிரம் பேர் தப்பிக்கவில்லை, கண்டுபிடிக்கப்பட்ட எச்சங்கள் மூலம் ஆராயலாம்.

கலைஞர்
கார்ல் பிரையுலோவ்

1799 - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அலங்கார சிற்பக் கல்வியாளர் பாவெல் புருல்லோவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.
1809-1821 - கலை அகாடமியில் படித்தார்.
1822 - கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கும் சங்கத்தின் செலவில், அவர் ஜெர்மனி மற்றும் இத்தாலிக்கு புறப்பட்டார்.
1823 - "இத்தாலிய காலை" உருவாக்கப்பட்டது.
1827 - "இத்தாலிய மதியம்" மற்றும் "நேபிள்ஸ் அருகே திராட்சை பறிக்கும் பெண்" ஓவியங்களை வரைந்தார்.
1828-1833 - "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" கேன்வாஸில் பணிபுரிந்தார்.
1832 - அவர் "குதிரைப் பெண்", "பத்சேபா" எழுதினார்.
1832-1834 - "ஜியோவனினா பசினி மற்றும் ஒரு கறுப்புக் குழந்தையுடன் யூலியா பாவ்லோவ்னா சமோலோவாவின் உருவப்படத்தில்" பணியாற்றினார்.
1835 - ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார்.
1836 - கலை அகாடமியில் பேராசிரியரானார்.
1839 - ரிகா பர்கோமாஸ்டர் எமிலியா டிம்மின் மகளை மணந்தார், ஆனால் இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு விவாகரத்து செய்தார்.
1840 - "கவுண்டஸ் யூலியா பாவ்லோவ்னா சமோய்லோவாவின் உருவப்படம், பந்தை விட்டு ..." உருவாக்கப்பட்டது.
1849-1850 - சிகிச்சைக்காக வெளிநாடு சென்றார்.
1852 - ரோமுக்கு அருகிலுள்ள மன்சியானா கிராமத்தில் இறந்தார், ரோமானிய கல்லறையான டெஸ்டாசியோவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஓவியத்தின் ஆர்ப்பாட்டத்திற்குப் பிறகு, நிக்கோலஸ் I பிரையுலோவுக்கு ஒரு லாரல் மாலை வழங்கினார்.
அதன் பிறகு கலைஞர் "சார்லிமேன்" என்று அழைக்கப்பட்டார்
கார்ல் பிரையுலோவ் (1799-1852) "தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ" (1830-1833) ஓவியத்தின் துண்டு

கார்ல் பிரையுலோவ் வெசுவியஸால் அழிக்கப்பட்ட நகரத்தின் சோகத்தால் மிகவும் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அவர் தனிப்பட்ட முறையில் பாம்பீயின் அகழ்வாராய்ச்சியில் பங்கேற்றார், பின்னர் கவனமாக படத்தில் பணியாற்றினார்: இளம் பரோபகாரர் அனடோலி டெமிடோவின் வரிசையில் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பதிலாக, கலைஞர் ஆறு ஆண்டுகள் முழுவதும் படத்தை வரைந்தார். ரபேலைப் பின்பற்றுவது பற்றி, வெண்கல குதிரை வீரருடன் சதி இணையாக, ஐரோப்பாவில் வேலைக்கான சுற்றுப்பயணங்கள் மற்றும் கலைஞர்களிடையே பாம்பீயின் சோகத்திற்கான ஃபேஷன்.

பாம்பீயில் மகன் எடுத்த புகைப்படங்களைப் பார்க்கத் தொடங்குவதற்கு முன், அது எப்படி இருந்தது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது மதிப்பு.
கி.பி 79 இல் ஆகஸ்ட் 24-25 அன்று வெசுவியஸ் வெடிப்பு பண்டைய உலகின் மிகப்பெரிய பேரழிவாகும். அந்த கடைசி நாளில், பல கடலோர நகரங்கள் சுமார் 5,000 மக்களை இழந்தன. இப்போதும் கூட, ஒரு நவீன நபருக்கு, "மரணம்" என்ற வார்த்தைக்கு உடனடியாக "பாம்பீ" என்ற வார்த்தை தேவைப்படும், மேலும் "நேற்று நான் பாம்பீயின் மரணம் அடைந்தேன்" என்ற சொற்றொடர் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது மற்றும் உருவகமாக பிரச்சனையின் அளவைக் குறிக்கிறது. அது மின்விசிறி குழாயை உடைத்து அக்கம்பக்கத்தினரை வெள்ளத்தில் மூழ்கடித்தது.
இந்த கதை குறிப்பாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காணப்படும் கார்ல் பிரையுலோவின் ஓவியத்திலிருந்து நமக்கு நன்கு தெரியும். இந்த படம் நினைவில் உள்ளது, ஒரு வகையான பிளாக்பஸ்டர், சினிமா இல்லாத நேரத்தில், இது பார்வையாளர்களிடையே அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பது தெளிவாகிறது.

1834 ஆம் ஆண்டில், ஓவியத்தின் "விளக்கக்காட்சி" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்தது. கவிஞர் எவ்ஜெனி போரட்டின்ஸ்கி இந்த வரிகளை எழுதினார்:பாம்பீயின் கடைசி நாள் ரஷ்ய தூரிகைக்கு முதல் நாளாக மாறியது!படம் புஷ்கின் மற்றும் கோகோலைத் தாக்கியது. கோகோல் ஓவியம் பற்றிய தனது உத்வேகமான கட்டுரையில் அதன் பிரபலத்தின் ரகசியத்தை கைப்பற்றினார்:ரசனையின் உயர் வளர்ச்சியுடைய, கலை என்றால் என்னவென்றே தெரியாத ஒரு கலைஞரால் (சமமாக இல்லாவிட்டாலும்) முதலில் புரிந்து கொள்ளக்கூடியது அவருடைய படைப்புகள்.உண்மையில், ஒரு மேதையின் வேலை அனைவருக்கும் புரியும், அதே நேரத்தில், மிகவும் வளர்ந்த நபர் அதில் வேறு மட்டத்தில் உள்ள மற்ற விமானங்களைக் கண்டுபிடிப்பார்.
புஷ்கின் கவிதைகளை எழுதினார் மற்றும் ஓவியத்தின் ஒரு பகுதியை ஓரங்களில் வரைந்தார்.

வெசுவியஸ் குரல்வளையைத் திறந்தார் - ஒரு கிளப்பில் புகை வெளியேறியது - சுடர்
போர்ப் பதாகையைப் போன்று பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
பூமி கவலைப்படுகிறது - திகைப்பூட்டும் நெடுவரிசைகளிலிருந்து
சிலைகள் விழுகின்றன! பயத்தால் உந்தப்பட்ட மக்கள்
கல் மழையின் கீழ், எரிந்த சாம்பலின் கீழ்,
பெரியவர்கள் மற்றும் இளைஞர்கள், நகரத்தை விட்டு வெளியேறினர் (III, 332).

இது படத்தின் சுருக்கமான மறுபரிசீலனை, பல உருவங்கள் மற்றும் கலவையில் சிக்கலானது, ஒரு சிறிய கேன்வாஸ் அல்ல, அந்த நாட்களில் இது மிகப்பெரிய ஓவியம் கூட, இது ஏற்கனவே சமகாலத்தவர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது: படத்தின் அளவு, அளவோடு தொடர்புடையது. பேரழிவு.
நம் நினைவகம் அனைத்தையும் உள்வாங்க முடியாது, அதன் சாத்தியக்கூறுகள் வரம்பற்றவை அல்ல, அத்தகைய படத்தை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்க்க முடியும் மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் வேறு ஏதாவது பார்க்க முடியும். புஷ்கின் தனிமைப்படுத்தி என்ன நினைவில் கொண்டார்? அவரது படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளர், யூரி லோட்மேன், மூன்று முக்கிய எண்ணங்களை அடையாளம் காட்டினார்: "உறுப்புகளின் எழுச்சி - சிலைகள் நகரத் தொடங்குகின்றன - மக்கள் (மக்கள்) பேரழிவிற்கு பலியாகினர்." அவர் மிகவும் நியாயமான முடிவை எடுத்தார்: புஷ்கின் தனது "வெண்கல குதிரைவீரனை" முடித்து, அந்த நேரத்தில் அவருக்கு நெருக்கமாக இருப்பதைப் பார்த்தார். உண்மையில், இதேபோன்ற சதி: உறுப்பு (வெள்ளம்) பொங்கி எழுகிறது, நினைவுச்சின்னம் உயிர்ப்பிக்கிறது, பயந்துபோன யூஜின் உறுப்புகள் மற்றும் நினைவுச்சின்னத்திலிருந்து ஓடுகிறார்.
புஷ்கினின் பார்வையின் திசையைப் பற்றியும் லோட்மேன் எழுதுகிறார்:பிரையுலோவின் கேன்வாஸுடன் உரையை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், புஷ்கினின் பார்வை மேல் வலது மூலையில் இருந்து கீழ் இடதுபுறமாக குறுக்காகச் சரியச் செல்கிறது. இது படத்தின் முக்கிய கலவை அச்சுக்கு ஒத்திருக்கிறது. மூலைவிட்ட அமைப்புகளின் ஆராய்ச்சியாளர், கலைஞர் மற்றும் கலைக் கோட்பாட்டாளர் N. Tarabukin எழுதினார்: "படத்தின் உள்ளடக்கம், இந்த மூலைவிட்டத்தில் கலவையாக கட்டப்பட்டது, பெரும்பாலும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு ஆர்ப்பாட்ட ஊர்வலம்." மேலும்: "இந்த வழக்கில் படத்தைப் பார்ப்பவர் கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கூட்டத்தில் ஒரு இடத்தைப் பெறுகிறார்."
உண்மையில், என்ன நடக்கிறது என்பதில் நாங்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக வசீகரிக்கப்படுகிறோம், பிரையுலோவ் பார்வையாளரை முடிந்தவரை நிகழ்வுகளில் ஈடுபடுத்த முடிந்தது. ஒரு இருப்பு விளைவு உள்ளது.
கார்ல் பிரையுலோவ் 1823 ஆம் ஆண்டில் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார். பாரம்பரியத்தின் படி, தங்கப் பதக்கம் வென்றவர்கள் இன்டர்ன்ஷிப்பிற்காக இத்தாலி சென்றனர். அங்கு, பிரையுலோவ் ஒரு இத்தாலிய கலைஞரின் பட்டறைக்குச் செல்கிறார் மற்றும் 4 ஆண்டுகளாக ரபேலின் "ஏதெனியன் பள்ளி" நகலெடுக்கிறார், மேலும் அனைத்து 50 உருவங்களும் வாழ்க்கை அளவுடையவை. இந்த நேரத்தில், பிரையுலோவ் எழுத்தாளர் ஸ்டெண்டால் வருகை தருகிறார். பிரையுலோவ் ரபேலிடமிருந்து நிறைய கற்றுக்கொண்டார் என்பதில் சந்தேகமில்லை, பெரிய கேன்வாஸை ஒழுங்கமைக்கும் திறன். பிரையுலோவ் 1827 இல் கவுண்டஸ் மரியா கிரிகோரியவ்னா ரஸுமோவ்ஸ்காயாவுடன் பாம்பீக்கு வந்தார். அவர் ஓவியத்தின் முதல் வாடிக்கையாளர் ஆனார். இருப்பினும், ஓவியங்களுக்கான உரிமைகள் பதினாறு வயதான அனடோலி நிகோலாவிச் டெமிடோவ், யூரல் சுரங்க ஆலைகளின் உரிமையாளர், பணக்காரர் மற்றும் பரோபகாரர் ஆகியோரால் மீட்டெடுக்கப்படுகின்றன. அவருக்கு நிகர ஆண்டு வருமானம் இரண்டு மில்லியன் ரூபிள். நிகோலாய் டெமிடோவ், தந்தை, சமீபத்தில் இறந்தார், ரஷ்ய தூதராக இருந்தார் மற்றும் ஃபோரம் மற்றும் கேபிட்டலில் புளோரன்ஸ் அகழ்வாராய்ச்சிக்கு நிதியுதவி செய்தார். டெமிடோவ் பின்னர் ஓவியத்தை நிக்கோலஸ் தி ஃபர்ஸ்டுக்கு வழங்குவார், அவர் அதை அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸுக்கு நன்கொடையாக வழங்குவார், அங்கிருந்து அது ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்திற்குச் செல்லும். டெமிடோவ் பிரையுலோவுடன் ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார் மற்றும் கலைஞரை சரிசெய்ய முயன்றார், ஆனால் அவர் ஒரு பெரிய யோசனையை உருவாக்கினார், மொத்தத்தில் ஓவியத்தின் வேலை 6 ஆண்டுகள் ஆனது.
பிரையுலோவ் பல ஓவியங்களை உருவாக்கி பொருட்களை சேகரிக்கிறார்.

1/2

பிரையுலோவ் மிகவும் எடுத்துச் செல்லப்பட்டார், அவரே அகழ்வாராய்ச்சியில் பங்கேற்றார். அகழ்வாராய்ச்சிகள் அக்டோபர் 22, 1738 இல் நியோபோலிடன் மன்னர் சார்லஸ் III இன் ஆணையால் முறையாகத் தொடங்கின, அவை ஆண்டலூசியாவைச் சேர்ந்த பொறியாளர் ரோக் ஜோக்வின் டி அல்குபியர் 12 தொழிலாளர்களுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டன, இவை முதல் தொல்பொருள் முறையான அகழ்வாராய்ச்சிகள். வரலாற்றில், கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் பற்றிய விரிவான பதிவுகள் செய்யப்பட்டபோது, அதற்கு முன்னர், முக்கியமாக கொள்ளையர் முறைகள் இருந்தன, விலைமதிப்பற்ற பொருட்கள் பறிக்கப்பட்டபோது, மீதமுள்ளவை காட்டுமிராண்டித்தனமாக அழிக்கப்படலாம். பிரையுலோவ் தோன்றிய நேரத்தில், ஹெர்குலேனியம் மற்றும் பாம்பீ ஏற்கனவே அகழ்வாராய்ச்சிக்கான இடமாக மட்டுமல்லாமல், சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கான புனித யாத்திரை இடமாகவும் மாறிவிட்டது. கூடுதலாக, பிரையுலோவ் இத்தாலியில் பார்த்த பச்சினியின் தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீயின் ஓபராவால் ஈர்க்கப்பட்டார். நாடகத்துக்காக உட்காருபவர்களுக்கு ஆடை அணிவித்தார் என்பது தெரிந்ததே. கோகோல், படத்தை ஒரு ஓபராவுடன் ஒப்பிட்டு, மிஸ்-என்-காட்சியின் "நாடகத்தன்மையை" உணர்ந்தார். "கர்மினா புரானா" இன் உணர்வில் அவளுக்கு நிச்சயமாக இசை துணை இல்லை.

எனவே, நீண்ட ஓவியத்திற்குப் பிறகு, பிரையுலோவ் ஒரு படத்தை வரைந்தார், ஏற்கனவே இத்தாலியில் அது மிகப்பெரிய ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. டெமிடோவ் அவளை பாரிஸுக்கு சலூனுக்கு அழைத்துச் செல்ல முடிவு செய்தார், அங்கு அவர் தங்கப் பதக்கத்தையும் பெற்றார். கூடுதலாக, அவர் மிலன் மற்றும் லண்டனில் காட்சிப்படுத்தினார். லண்டனில், இந்த ஓவியத்தை எழுத்தாளர் எட்வர்ட் புல்வர்-லிட்டன் பார்த்தார், பின்னர் அவர் தனது நாவலான தி லாஸ்ட் டேஸ் ஆஃப் பாம்பீயை கேன்வாஸின் தோற்றத்தில் எழுதினார். சதி விளக்கத்தின் இரண்டு தருணங்களை ஒப்பிடுவது சுவாரஸ்யமானது. Bryullov உடன், நாங்கள் அனைத்து நடவடிக்கைகளையும் தெளிவாகக் காண்கிறோம், எங்காவது அருகில் நெருப்பு மற்றும் புகை உள்ளது, ஆனால் முன்புறத்தில் கதாபாத்திரங்களின் தெளிவான படம் நடைபாதையில் சிதறிக்கிடக்கிறது. மக்கள் தீயில் இருந்து ஓடுவதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம். உண்மையில், நகரம் ஏற்கனவே புகை மூட்டத்தில் மூடப்பட்டிருந்தது, சுவாசிக்க இயலாது, புல்வர்-லிட்டனின் நாவலில், ஹீரோக்கள், காதலில் இருக்கும் ஒரு ஜோடி, ஒரு அடிமையால் காப்பாற்றப்பட்டது, பிறப்பிலிருந்து குருடர். அவள் பார்வையற்றவளாக இருப்பதால், இருட்டில் தன் வழியை எளிதாகக் கண்டுபிடித்துவிடுகிறாள். ஹீரோக்கள் காப்பாற்றப்பட்டு கிறிஸ்தவத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள்.
பாம்பீயில் கிறிஸ்தவர்கள் இருந்தார்களா? அந்த நேரத்தில் அவர்கள் துன்புறுத்தப்பட்டனர் மற்றும் புதிய நம்பிக்கை மாகாண ரிசார்ட்டை அடைந்ததா என்பது தெரியவில்லை. இருப்பினும், பிரையுலோவ் கிறிஸ்தவ நம்பிக்கையை பேகன் நம்பிக்கை மற்றும் பேகன்களின் மரணத்துடன் வேறுபடுத்துகிறார். படத்தின் இடது மூலையில் கழுத்தில் சிலுவையுடன் ஒரு முதியவர் மற்றும் அவரது பாதுகாப்பில் பெண்கள் இருப்பதைக் காண்கிறோம். முதியவர் தனது பார்வையை சொர்க்கத்தின் பக்கம் திருப்பினார், அவருடைய கடவுள், ஒருவேளை அவர் அவரைக் காப்பாற்றுவார்.

இந்த படம் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே எனக்கு நன்கு தெரிந்திருக்கிறது, ஒருமுறை, கலைப் பள்ளியில், நாங்கள் அதை ஒரு முழு பாடத்திற்கும் பகுப்பாய்வு செய்தோம், "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" உதாரணத்தில் ஆசிரியர் பயன்படுத்திய முக்கிய ஓவிய நுட்பங்களைப் பற்றி கூறினார். கலைஞர். உண்மையில், நீங்கள் அதை கவனமாக பிரித்தெடுத்தால், ஓவியம் பற்றிய பாடப்புத்தகமாக இது செயல்படும். கலைஞர் வண்ணம் மற்றும் ஒளி முரண்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார், திறமையாக மக்கள் குழுக்களை ஒன்றிணைக்கிறார். சமகாலத்தவர்கள்-கலைஞர்கள் அவளுக்கு "வறுத்த முட்டைகள்" என்று செல்லப்பெயர் சூட்டியிருந்தாலும், பிரகாசமான வண்ணங்கள், பெரும்பாலும் ஒரு பிரகாசமான கலவை மையம், இத்தாலி, அதன் பிரகாசமான இயற்கை வண்ணங்கள், செல்வாக்கு செலுத்த முடியாது என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். பிரையுலோவ் ரஷ்ய ஓவியத்தில் "இத்தாலிய வகையின்" நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார்.

மூலம், Bryullov அகழ்வாராய்ச்சி இருந்து புள்ளிவிவரங்கள் சில புள்ளிவிவரங்கள் நகல். அந்த நேரத்தில், அவர்கள் வெற்றிடங்களை பிளாஸ்டரால் நிரப்பத் தொடங்கினர் மற்றும் இறந்த குடியிருப்பாளர்களின் உண்மையான புள்ளிவிவரங்களைப் பெற்றனர்.

கிளாசிக்கல் ஓவியத்தின் நியதிகளில் இருந்து விலகியதற்காக கிளாசிக் ஆசிரியர்கள் கார்லைத் திட்டினர். கார்ல் அகாடமியில் உறிஞ்சப்பட்ட உன்னதமான கொள்கைகள் மற்றும் ரொமாண்டிசிசத்தின் புதிய அழகியல் ஆகியவற்றுடன் கிளாசிக் இடையே தள்ளப்பட்டார்.

நீங்கள் படத்தைப் பார்த்தால், பல குழுக்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட எழுத்துக்களை நீங்கள் வேறுபடுத்தி அறியலாம், ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வரலாற்றைக் கொண்டிருக்கும். ஏதோ ஒரு அகழ்வாராய்ச்சியால் ஈர்க்கப்பட்டது, ஏதோ வரலாற்று உண்மைகள்.

கலைஞரே படத்தில் இருக்கிறார், அவரது சுய உருவப்படம் அடையாளம் காணக்கூடியது, இங்கே அவர் இளமையாக இருக்கிறார், அவருக்கு சுமார் 30 வயது, அவரது தலையில் அவர் மிகவும் தேவையான மற்றும் விலையுயர்ந்த - வண்ணப்பூச்சுகளின் பெட்டியை வெளியே எடுக்கிறார். மறுமலர்ச்சிக் கலைஞர்கள் தங்கள் சுய உருவத்தை ஓவியமாக வரைந்து கொள்ளும் பாரம்பரியத்திற்கு இது ஒரு அஞ்சலி.
பக்கத்து பெண் விளக்கை ஏந்துகிறாள்.

தன் தந்தையை சுமந்து செல்லும் மகன், எரியும் ட்ராய்க்கு வெளியே தன் தந்தையை தூக்கிச் சென்ற ஏனியாஸ் பற்றிய உன்னதமான கதையை நினைவுபடுத்துகிறார்.

ஒரு துண்டு துணியால், கலைஞர் ஒரு குடும்பத்தை பேரழிவில் இருந்து ஒரு குழுவாக இணைக்கிறார். அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, இறப்பதற்கு முன் தழுவிய தம்பதிகள், குழந்தைகள் தங்கள் பெற்றோருடன் சேர்ந்து, குறிப்பாக தொடுகிறார்கள்.

இரண்டு உருவங்கள், மகன் தன் தாயை எழுந்து ஓடும்படி வற்புறுத்துவது, பிளினி தி யங்கரின் கடிதங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது.

நகரங்களின் இறப்புக்கான எழுத்துப்பூர்வ ஆதாரங்களை விட்டுச்சென்ற ஒரு சாட்சியாக ப்ளீனி தி யங்கர் மாறினார். வரலாற்றாசிரியர் டாசிடஸுக்கு அவர் எழுதிய இரண்டு கடிதங்கள் உள்ளன, அதில் அவர் தனது மாமா பிளினி தி எல்டரின் மரணம், ஒரு பிரபலமான இயற்கை ஆர்வலர் மற்றும் அவரது சொந்த தவறான செயல்களைப் பற்றி பேசுகிறார்.
கயஸ் பிளினிக்கு 17 வயதுதான், பேரழிவின் போது அவர் ஒரு கட்டுரை எழுதுவதற்காக டைட்டஸ் லிவியஸின் வரலாற்றைப் படித்துக்கொண்டிருந்தார், எனவே எரிமலை வெடிப்பைக் காண தனது மாமாவுடன் செல்ல மறுத்துவிட்டார். பிளினி தி எல்டர் அப்போது உள்ளூர் கடற்படையின் அட்மிரல் ஆவார், அவருடைய அறிவியல் தகுதிக்காக அவர் பெற்ற பதவி எளிதானது. அவரது ஆர்வம் அவரை அழித்துவிட்டது, கூடுதலாக, ஒரு குறிப்பிட்ட ரெக்ட்சினா அவருக்கு உதவி கேட்டு ஒரு கடிதம் அனுப்பினார், கடல் வழியாக மட்டுமே அவரது வில்லாவில் இருந்து தப்பிக்க முடிந்தது. பிளினி ஹெர்குலேனியத்தைக் கடந்தார், அந்த நேரத்தில் கரையில் இருந்தவர்கள் இன்னும் காப்பாற்றப்படுவார்கள், ஆனால் வெடிப்பை அதன் அனைத்து மகிமையிலும் கூடிய விரைவில் காண அவர் முயன்றார். பின்னர் புகைபிடித்த கப்பல்கள் சிரமத்துடன் ஸ்டாபியாவுக்குச் சென்றன, அங்கு பிளினி இரவைக் கழித்தார், ஆனால் அடுத்த நாள் அவர் இறந்தார், கந்தக-விஷம் கலந்த காற்றை சுவாசித்தார்.
பாம்பேயிலிருந்து 30 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள மிசேனாவில் தங்கியிருந்த கயஸ் ப்ளினி, பேரழிவு அவரையும் அவரது தாயையும் அடைந்ததால், தப்பி ஓட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.
சுவிஸ் கலைஞரான ஏஞ்சலிகா காஃப்மேன் வரைந்த ஓவியம் இந்த தருணத்தைக் காட்டுகிறது. ஒரு ஸ்பானிய நண்பர் கையையும் அவரது தாயையும் ஓடும்படி வற்புறுத்துகிறார், ஆனால் அவர்கள் தயங்குகிறார்கள், தங்கள் மாமா திரும்பி வருவதற்கு காத்திருக்கிறார்கள். படத்தில் உள்ள தாய் பலவீனமாக இல்லை, ஆனால் மிகவும் இளமையாக இருக்கிறார்.

அவர்கள் ஓடுகிறார்கள், அம்மா அவளை விட்டுவிட்டு தனியாக தப்பிக்கச் சொன்னாள், ஆனால் கை அவள் செல்ல உதவுகிறாள். அதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்கள் காப்பாற்றப்பட்டனர்.
ப்ளினி பேரழிவின் பயங்கரத்தை விவரித்தார் மற்றும் வெடிப்பின் வகையை விவரித்தார், அதன் பிறகு அது "பிளினியன்" என்று அழைக்கத் தொடங்கியது. அவர் தூரத்திலிருந்து வெடிப்பைக் கண்டார்:
“மேகம் (தூரத்தில் இருந்து பார்த்தவர்களால் அது எந்த மலையின் மீது எழுந்தது என்பதை தீர்மானிக்க முடியவில்லை; அது வெசுவியஸ் என்பதை அவர்கள் பின்னர் அடையாளம் கண்டார்கள்), அதன் வடிவத்தில் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஒரு பைன் மரத்தை ஒத்திருந்தது: அது ஒரு உயரமான தண்டு மேல்நோக்கி எழுந்தது போல் இருந்தது. அதன் கிளைகள் எல்லாத் திசைகளிலும் பிரிவது போல் தோன்றியது. இது காற்றின் மின்னோட்டத்தால் வெளியேற்றப்பட்டது என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் பின்னர் மின்னோட்டம் பலவீனமடைந்தது மற்றும் மேகம், அதன் சொந்த ஈர்ப்பு காரணமாக, அகலத்தில் வேறுபடத் தொடங்கியது; சில இடங்களில் அது ஒரு பிரகாசமான வெள்ளை நிறமாக இருந்தது, மற்ற இடங்களில் அது அழுக்கு புள்ளிகளால் மூடப்பட்டிருந்தது, பூமி மற்றும் சாம்பலில் இருந்து உயர்த்தப்பட்டது.
பாம்பீயில் வசிப்பவர்கள் ஏற்கனவே 15 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எரிமலை வெடிப்பை அனுபவித்தனர், ஆனால் முடிவுகளை எடுக்கவில்லை. பழி - கவர்ச்சியான கடல் கடற்கரை மற்றும் வளமான நிலம். ஒவ்வொரு தோட்டக்காரருக்கும் ஒரு பயிர் சாம்பலில் எவ்வளவு நன்றாக வளரும் என்பது தெரியும். மனிதகுலம் இன்னும் "ஒருவேளை அது வெடித்துவிடும்" என்று நம்புகிறது. வெசுவியஸ் மற்றும் அதன் பிறகு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை எழுந்தார், கிட்டத்தட்ட 20 ஆண்டுகளுக்கு ஒரு முறை. பல்வேறு நூற்றாண்டுகளின் வெடிப்புகளின் பல வரைபடங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

இது குறிப்பாக நகரங்களின் மரணத்தை பாதித்தது, காற்று தென்கிழக்கு நோக்கி, ஹெர்குலேனியம், பாம்பீ, ஸ்டேபியா மற்றும் பல சிறிய வில்லாக்கள் மற்றும் கிராமங்களுக்கு வெளியேற்றப்பட்ட துகள்களின் இடைநீக்கத்தை எடுத்துச் சென்றது. பகலில் அவர்கள் பல மீட்டர் சாம்பலின் கீழ் இருந்தனர், ஆனால் அதற்கு முன்பு, பலர் பாறை விழுந்து இறந்தனர், உயிருடன் எரிக்கப்பட்டனர், மூச்சுத் திணறலால் இறந்தனர். ஒரு சிறிய நடுக்கம் வரவிருக்கும் பேரழிவைக் குறிக்கவில்லை, ஏற்கனவே வானத்தில் இருந்து கற்கள் விழுந்தாலும், பலர் தெய்வங்களை பிரார்த்தனை செய்து வீடுகளில் ஒளிந்து கொள்ள விரும்பினர், அங்கு அவர்கள் சாம்பல் அடுக்குடன் உயிருடன் சுவரில் வைக்கப்பட்டனர்.

மெசிமாவில் ஒரு ஒளி பதிப்பில் இதையெல்லாம் தப்பிப்பிழைத்த கயஸ் பிளினி என்ன நடந்தது என்பதை விவரிக்கிறார்:"இது ஏற்கனவே பகலின் முதல் மணிநேரம், மற்றும் ஒளி தவறாக உள்ளது, உடம்பு சரியில்லை. சுற்றியுள்ள வீடுகள் நடுங்குகின்றன; ஒரு திறந்த குறுகிய பகுதியில் அது மிகவும் பயமாக இருக்கிறது; இங்குதான் அவை சரிகின்றன. இறுதியாக நகரத்தை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்யப்பட்டது; தலையை இழந்த மக்கள் கூட்டம் நம்மைப் பின்தொடருகிறது மற்றும் தங்கள் முடிவை விட வேறொருவரின் முடிவை விரும்புகிறது; பயந்து, அது நியாயமானதாக தோன்றுகிறது; புறப்படும் இந்த கூட்டத்தில் நாங்கள் நசுக்கப்பட்டு தள்ளப்பட்டுள்ளோம். நகரத்தை விட்டு வெளியேறும்போது, நாங்கள் நிறுத்துகிறோம். எவ்வளவு அற்புதமான மற்றும் எவ்வளவு பயங்கரமான அனுபவத்தை நாம் அனுபவித்திருக்கிறோம்! எங்களுடன் வருமாறு கட்டளையிடப்பட்ட வண்டிகள் முற்றிலும் சமமான தரையில் வெவ்வேறு திசைகளில் வீசப்பட்டன; கற்கள் வைக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவர்களால் ஒரே இடத்தில் நிற்க முடியவில்லை. கடல் உள்வாங்குவதைக் கண்டோம்; பூமி, குலுங்கி, அவனைத் தள்ளுவது போல் தோன்றியது. கடற்கரை தெளிவாக முன்னோக்கி நகர்ந்து கொண்டிருந்தது; பல கடல் விலங்குகள் உலர்ந்த மணலில் சிக்கியுள்ளன. மறுபுறம், ஒரு பயங்கரமான கருமேகம், அது பல்வேறு இடங்களில் உமிழும் ஜிக்ஜாக்ஸை ஓட்டி உடைத்தது; இது மின்னலைப் போன்ற பரந்த எரியும் கோடுகளில் திறக்கப்பட்டது, ஆனால் பெரியது.

வெப்பத்தால் மூளை வெடித்து, நுரையீரல் சிமெண்டாக மாறி, பற்களும் எலும்புகளும் சிதைந்து போனவர்களின் வேதனையை நம்மால் நினைத்துக்கூடப் பார்க்க முடியாது.

ஒரே நாளில் பேரழிவு எப்படி நடந்தது என்பதை பிபிசி படத்தில் காணலாம் அல்லது இந்த நிறுவலில் சுருக்கமாக:

அல்லது "பாம்பீ" திரைப்படத்தைப் பாருங்கள், அங்கு நகரத்தின் காட்சி மற்றும் பெரிய அளவிலான அபோகாலிப்ஸ் ஆகியவை கணினி கிராபிக்ஸ் உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

அகழ்வாராய்ச்சியில் பல ஆண்டுகளாக தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள் என்ன கண்டுபிடித்துள்ளனர் என்று பார்ப்போம்.

http://www.livejournal.com/magazine/883019.html .

அசல் நுழைவு மற்றும் கருத்துகள்

இடைக்கால கிறிஸ்தவர்கள் வெசுவியஸை நரகத்திற்கான குறுகிய பாதையாகக் கருதினர். காரணமின்றி அல்ல: மக்கள் மற்றும் நகரங்கள் அதன் வெடிப்புகளால் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை இறந்தன. ஆனால் வெசுவியஸின் மிகவும் பிரபலமான வெடிப்பு ஆகஸ்ட் 24, கி.பி 79 இல் நடந்தது, இது எரிமலையின் அடிவாரத்தில் அமைந்துள்ள செழிப்பான நகரமான பாம்பீயை அழித்தது. ஆயிரத்து ஒன்றரை ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, பாம்பீ எரிமலை எரிமலை மற்றும் சாம்பல் அடுக்கின் கீழ் புதைக்கப்பட்டது. இந்த நகரம் முதன்முதலில் தற்செயலாக 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பூமி வேலையின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

கார்ல் பிரையுலோவ் (1799-1852)
பாம்பீயின் கடைசி நாள்
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 456 x 651 செ.மீ

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சிகள் இங்கு தொடங்கப்பட்டன. அவர்கள் இத்தாலியில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் குறிப்பாக ஆர்வமாக இருந்தனர். பல பயணிகள் பாம்பீயைப் பார்வையிட விரும்பினர், அங்கு ஒவ்வொரு அடியிலும் பண்டைய நகரத்தின் திடீரென்று குறுகிய வாழ்க்கையின் சான்றுகள் இருந்தன.

கார்ல் பிரையுலோவ் (1799-1852)

1830-1833, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

1827 ஆம் ஆண்டில், ஒரு இளம் ரஷ்ய கலைஞர், கார்ல் பிரையுலோவ், பாம்பீக்கு வந்தார். பாம்பீக்குச் சென்ற பிரையுலோவ் இந்த பயணம் அவரை படைப்பாற்றலின் உச்சத்திற்கு இட்டுச் செல்லும் என்று தெரியவில்லை. பாம்பேயின் பார்வை அவனை திகைக்க வைத்தது. அவர் நகரத்தின் அனைத்து மூலைகளிலும் நடந்து, கொதிக்கும் எரிமலைக் குழம்பிலிருந்து கடினமான சுவர்களைத் தொட்டார், ஒருவேளை, பாம்பீயின் கடைசி நாளைப் படம் வரைவதற்கு அவருக்கு யோசனை இருந்தது.

கார்ல் பிரையுலோவ் (1799-1852)
பாம்பீயின் கடைசி நாள் (விவரம்)
1830-1833, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

லுட்விக் வான் பீத்தோவன் *சிம்பொனி எண். 5 - பி மைனர்*

படத்தைப் பற்றிய யோசனையிலிருந்து அது முடிவடைவதற்கு நீண்ட ஆறு வருடங்கள் ஆகும். Bryullov வரலாற்று ஆதாரங்களை ஆய்வு தொடங்குகிறது. அவர் ரோமானிய வரலாற்றாசிரியர் டாசிடஸுக்கு நடந்த சம்பவங்களுக்கு நேரில் கண்ட சாட்சியான பிளினி தி யங்கரின் கடிதங்களைப் படிக்கிறார். நம்பகத்தன்மையைத் தேடி, கலைஞர் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் பொருட்களுக்குத் திரும்புகிறார், வெசுவியஸால் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் எலும்புக்கூடுகள் கடினமான எரிமலையில் காணப்பட்ட போஸ்களில் சில புள்ளிவிவரங்களை அவர் சித்தரிக்கிறார்.

நியோபோலிடன் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்ட உண்மையான பொருட்களிலிருந்து கிட்டத்தட்ட அனைத்து பொருட்களும் பிரையுலோவ் வரைந்தன. எஞ்சியிருக்கும் வரைபடங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் கலைஞர் மிகவும் வெளிப்படையான கலவையை எவ்வளவு விடாமுயற்சியுடன் தேடுகிறார் என்பதைக் காட்டுகிறது. எதிர்கால கேன்வாஸின் ஓவியம் தயாரானபோதும், பிரையுலோவ் ஒரு டஜன் முறை காட்சியை மீண்டும் ஒருங்கிணைத்து, சைகைகள், இயக்கங்கள், போஸ்களை மாற்றுகிறார்.

1830 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர் ஒரு பெரிய கேன்வாஸில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். ஆன்மீக பதற்றத்தின் எல்லையில் அவர் எழுதினார், அவர் தனது கைகளில் ஸ்டுடியோவிலிருந்து உண்மையில் வெளியேற்றப்பட்டார். இறுதியாக, 1833 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில், படம் தயாராக இருந்தது. கேன்வாஸ் ரோமில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, அங்கு அது விமர்சகர்களிடமிருந்து உற்சாகமான விமர்சனங்களைப் பெற்றது மற்றும் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ருக்கு அனுப்பப்பட்டது. வெளிநாட்டில் இத்தகைய ஆர்வத்தைத் தூண்டிய கலைஞரின் முதல் ஓவியம் இதுவாகும். வால்டர் ஸ்காட் படத்தை "அசாதாரண, காவியம்" என்று அழைத்தார்.

... பூமியில் கருப்பு இருள் தொங்கியது. ஒரு இரத்த-சிவப்பு பிரகாசம் அடிவானத்திற்கு அருகில் வானத்தை வர்ணிக்கிறது, மேலும் ஒரு கண்மூடித்தனமான மின்னல் சிறிது நேரத்தில் இருளை உடைக்கிறது.

மரணத்தின் முகத்தில், மனித ஆன்மாவின் சாராம்சம் வெளிப்படுகிறது. இங்கே இளம் பிளினி தரையில் விழுந்த தனது தாயை வற்புறுத்துகிறார், அவளுடைய வலிமையின் எச்சங்களை சேகரித்து தப்பிக்க முயற்சிக்கிறார்.

இங்கே மகன்கள் முதியவரைத் தங்கள் தோளில் சுமந்துகொண்டு, விலைமதிப்பற்ற சுமையை விரைவாக பாதுகாப்பான இடத்திற்கு வழங்க முயற்சிக்கின்றனர். இடிந்து விழும் வானத்தை நோக்கி கையை உயர்த்தி, தனது அன்புக்குரியவர்களை மார்போடு பாதுகாக்க மனிதன் தயாராக இருக்கிறான்.

அருகில் குழந்தைகளுடன் மண்டியிட்ட தாய். எவ்வளவு விவரிக்க முடியாத மென்மையுடன் அவர்கள் ஒன்றாகக் குவிந்துள்ளனர்! அவர்களுக்கு மேலே ஒரு கிறிஸ்தவ மேய்ப்பன் கழுத்தில் சிலுவையுடன், கைகளில் ஒரு தீபமும், தூபமும் உள்ளது. அமைதியான அச்சமின்றி, அவர் எரியும் வானத்தையும், முன்னாள் கடவுள்களின் சிதைந்த சிலைகளையும் பார்க்கிறார்.

கேன்வாஸ் கவுண்டஸ் யூலியா பாவ்லோவ்னா சமோய்லோவாவை மூன்று முறை சித்தரிக்கிறது - தலையில் ஒரு குடத்துடன் ஒரு பெண், கேன்வாஸின் இடது பக்கத்தில் ஒரு மேடையில் நிற்கிறார்; விபத்துக்குள்ளாகி இறந்த ஒரு பெண், நடைபாதையில் விரிந்தாள், அவளுக்கு அடுத்ததாக ஒரு உயிருள்ள குழந்தை (இருவரும், மறைமுகமாக, உடைந்த தேரில் இருந்து தூக்கி எறியப்பட்டனர்) - கேன்வாஸின் மையத்தில்; படத்தின் இடது மூலையில், ஒரு தாய் தன் மகள்களை தன்னிடம் ஈர்க்கிறாள்.

கேன்வாஸின் ஆழத்தில், அவர் ஒரு பேகன் பாதிரியாரால் எதிர்க்கப்படுகிறார், அவரது கையின் கீழ் ஒரு பலிபீடத்துடன் பயந்து ஓடுகிறார். இதுபோன்ற சற்றே அப்பாவியான உருவகம், வெளிச்செல்லும் பேகன் மதத்தை விட கிறிஸ்தவ மதத்தின் நன்மைகளை அறிவிக்கிறது.

பின்னணியில் இடதுபுறத்தில் ஸ்காரஸின் கல்லறையின் படிகளில் தப்பியோடியவர்களின் கூட்டம். அதில், ஒரு கலைஞர் மிகவும் விலையுயர்ந்த பொருளை சேமிப்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம் - தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் கொண்ட ஒரு பெட்டி. இது கார்ல் பிரையுலோவின் சுய உருவப்படம்.

கேன்வாஸின் மிக மைய உருவம் - ஒரு தேரில் இருந்து விழுந்த ஒரு உன்னத பெண், அழகான, ஆனால் ஏற்கனவே வெளிச்செல்லும் பண்டைய உலகத்தை குறிக்கிறது. குழந்தை அவளிடம் புலம்புவது புதிய உலகின் உருவகமாகும், இது வாழ்க்கையின் விவரிக்க முடியாத சக்தியின் சின்னமாகும். "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" உலகின் முக்கிய மதிப்பு ஒரு நபர் என்பதை நம்புகிறது. பிரையுலோவ் இயற்கையின் அழிவு சக்திகளை மனிதனின் ஆன்மீக மகத்துவம் மற்றும் அழகுடன் வேறுபடுத்துகிறார். கிளாசிக்ஸின் அழகியலில் வளர்க்கப்பட்ட கலைஞர், தனது ஹீரோக்களுக்கு சிறந்த அம்சங்களையும் பிளாஸ்டிக் முழுமையையும் கொடுக்க பாடுபடுகிறார், இருப்பினும் ரோமில் வசிப்பவர்கள் அவர்களில் பலருக்கு போஸ் கொடுத்தனர்.

1833 இலையுதிர்காலத்தில், ஓவியம் மிலனில் ஒரு கண்காட்சியில் தோன்றியது மற்றும் மகிழ்ச்சி மற்றும் போற்றுதலின் வெடிப்பை ஏற்படுத்தியது. வீட்டில் பிரையுலோவுக்கு இன்னும் பெரிய வெற்றி காத்திருந்தது. ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் பின்னர் கலை அகாடமியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, இந்த ஓவியம் தேசபக்தி பெருமைக்கு உட்பட்டது. அவளை உற்சாகமாக வரவேற்றார் ஏ.எஸ். புஷ்கின்:

வெசுவியஸ் செவ் திறக்கப்பட்டது - ஒரு கிளப்பில் புகை வெளியேறியது - சுடர்
போர்ப் பதாகையைப் போன்று பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
பூமி கவலைப்படுகிறது - திகைப்பூட்டும் நெடுவரிசைகளிலிருந்து
சிலைகள் விழுகின்றன! பயத்தால் உந்தப்பட்ட மக்கள்
திரளானவர்கள், வயதானவர்கள் மற்றும் இளைஞர்கள், வீக்கமடைந்த சாம்பலின் கீழ்,
கல்லின் அடியில் ஆலங்கட்டி மழை கொட்டுகிறது.

உண்மையில், பிரையுலோவின் ஓவியத்தின் உலகளாவிய புகழ் ரஷ்யாவில் கூட இருந்த ரஷ்ய கலைஞர்கள் மீதான இழிவான அணுகுமுறையை என்றென்றும் அழித்தது.

சமகாலத்தவர்களின் பார்வையில், கார்ல் பிரையுலோவின் பணி தேசிய கலை மேதையின் அசல் தன்மைக்கு சான்றாக இருந்தது. பிரையுலோவ் சிறந்த இத்தாலிய எஜமானர்களுடன் ஒப்பிடப்பட்டார். கவிஞர்கள் அவருக்கு கவிதைகளை அர்ப்பணித்தனர். தெருவிலும், தியேட்டரிலும் கைதட்டல்களால் வரவேற்கப்பட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து, பிரெஞ்சு கலை அகாடமி கலைஞருக்கு பாரிஸ் வரவேற்பறையில் பங்கேற்ற பிறகு ஓவியத்திற்கான தங்கப் பதக்கத்தை வழங்கியது.

விதியின் முறிவு பாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. அக்கறையுள்ள மகன்கள் பலவீனமான தந்தையை நரகத்திலிருந்து வெளியே கொண்டு செல்கிறார்கள். தாய் குழந்தைகளை மூடுகிறாள். அவநம்பிக்கையான இளைஞன், தனது கடைசி பலத்தை சேகரித்து, விலைமதிப்பற்ற சரக்குகளை - மணமகளை விடவில்லை. ஒரு வெள்ளை குதிரையின் மீது அழகான மனிதன் தனியாக விரைந்து செல்கிறான்: மாறாக, தன்னைக் காப்பாற்றிக்கொள், தன் காதலி. வெசுவியஸ் இரக்கமின்றி மக்களுக்கு அவர்களின் உள்ளங்களை மட்டுமல்ல, அவர்களின் சொந்தத்தையும் காட்டுகிறார். முப்பது வயதான கார்ல் பிரையுலோவ் இதை சரியாக புரிந்து கொண்டார். மற்றும் எங்களுக்குக் காட்டியது.

"முதல் நாள் ரஷ்ய தூரிகைக்கு பாம்பீயின் கடைசி நாள்" இருந்தது, கவிஞர் எவ்ஜெனி பாரட்டின்ஸ்கி மகிழ்ச்சியடைந்தார். உண்மையாகவே: படம் ரோமில் வெற்றிகரமாக வரவேற்கப்பட்டது, அங்கு அவர் அதை வரைந்தார், பின்னர் ரஷ்யாவில், மற்றும் சர் வால்டர் ஸ்காட் சற்றே ஆடம்பரமாக படத்தை "அசாதாரண, காவியம்" என்று அழைத்தார்.

மற்றும் வெற்றி இருந்தது. மற்றும் ஓவியங்கள், மற்றும் எஜமானர்கள். 1833 இலையுதிர்காலத்தில், ஓவியம் மிலனில் ஒரு கண்காட்சியில் தோன்றியது மற்றும் கார்ல் பிரையுலோவின் வெற்றி அதன் மிக உயர்ந்த இடத்தை அடைந்தது. ரஷ்ய மாஸ்டரின் பெயர் உடனடியாக இத்தாலிய தீபகற்பம் முழுவதும் அறியப்பட்டது - ஒரு முனையிலிருந்து மறுமுனை வரை.

"The Last Day of Pompeii" மற்றும் அதன் ஆசிரியர் பற்றிய உற்சாகமான விமர்சனங்கள் இத்தாலிய செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளில் அச்சிடப்பட்டன. பிரையுலோவ் தெருவில் கைதட்டலுடன் வரவேற்கப்பட்டார், அவர்கள் தியேட்டரில் நின்று கைதட்டினார்கள். கவிஞர்கள் அவருக்கு கவிதைகளை அர்ப்பணித்தனர். இத்தாலிய அதிபர்களின் எல்லைகளில் பயணத்தின் போது, அவர் பாஸ்போர்ட்டை வழங்க வேண்டிய அவசியமில்லை - ஒவ்வொரு இத்தாலியரும் அவரைப் பார்வையால் அறிந்து கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் இருப்பதாக நம்பப்பட்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மிகவும் பிரபலமான, மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய கலைஞர் கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவ் என்று சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கூறலாம். அவரது படைப்புகளால் போற்றப்பட்ட சமகாலத்தவர்கள் கலைஞரை "பெரிய, தெய்வீக சார்லஸ்" என்று அழைத்தனர். அவரது "தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ" ஓவியம் உற்சாகமான பதில்களை ஏற்படுத்தியது, இது நூற்றாண்டின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது..
பண்டைய நகரத்திற்கு நேர்ந்த சோகமான பேரழிவின் வரலாறு ஓவியரின் அனைத்து எண்ணங்களையும் முழுமையாகக் கைப்பற்றியது, மேலும் அவர் படத்தை வரைவதற்குத் தொடங்குகிறார். நிறைய வேலைகள் அதற்கு முந்தியவை - பாம்பீயின் இடிபாடுகளுக்கு மீண்டும் மீண்டும் வருகைகள், அங்கு கலைஞர் தனது நினைவில் நடைபாதையின் ஒவ்வொரு கூழாங்கல், கார்னிஸின் ஒவ்வொரு சுருட்டையும் பதிக்க மணிநேரம் செலவிட்டார்.
பிரையுலோவ் வரலாற்றாசிரியர்களின் விளக்கங்களை மீண்டும் படித்தார், குறிப்பாக ரோமானிய எழுத்தாளர் பிளினி தி யங்கர், பாம்பீயின் மரணத்திற்கு சமகாலத்தவர் மற்றும் நேரில் கண்ட சாட்சி. அருங்காட்சியகங்களில், கலைஞர் அந்த தொலைதூர சகாப்தத்தின் ஆடைகள், நகைகள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களைப் படித்தார். ஆனால் படைப்பின் முக்கிய விஷயம் கலைஞரின் மனதையும் இதயத்தையும் கைப்பற்றிய யோசனை. இது அழகான, மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனிதனின், கட்டுப்பாடற்ற, கொடூரமான கூறுகளின் தாக்குதலின் கீழ் மரணம் பற்றிய சிந்தனை.
படத்தில் பணிபுரியும் போது, கலைஞர் நகரத்தில் வாழ்க்கை எவ்வாறு முழு வீச்சில் இருந்தது என்பதை தெளிவாகக் கற்பனை செய்தார்: மக்கள் சத்தமாகவும், திரையரங்குகளில் பாராட்டப்பட்டனர், மக்கள் நேசித்தார்கள், மகிழ்ச்சியடைந்தனர், வேலை செய்தனர், பாடல்களைப் பாடினர், குழந்தைகள் முற்றத்தில் விளையாடினர் ...
ஆகஸ்டு மாத மாலையில் தான் பாம்பீயில் வசிப்பவர்கள் சில மணிநேரங்களில் தங்களுக்கு என்ன பயங்கரமான கதி ஏற்படும் என்று தெரியாமல் ஓய்வெடுக்கச் சென்றது.
நள்ளிரவில், திடீரென்று ஒரு பயங்கரமான கர்ஜனை எழுந்தது - புத்துயிர் பெற்ற வெசுவியஸ் அதன் நெருப்பை சுவாசிக்கும் ஆழத்தைத் திறந்தது ... எப்படியாவது உடையணிந்து, விவரிக்க முடியாத திகிலுடன் கைப்பற்றப்பட்ட பாம்பியன்கள் தங்கள் வீடுகளை விட்டு வெளியேறினர். வானத்தில் மின்னல் கோடு மேகங்கள், எரிமலையின் பள்ளத்தில் இருந்து கற்கள் மற்றும் சாம்பல் மேலிருந்து நகரத்தின் மீது விழுகின்றன, பூமி நடுங்குகிறது மற்றும் காலடியில் நடுங்குகிறது ...
துரதிர்ஷ்டவசமான குடியிருப்பாளர்கள் நகரத்தின் நுழைவாயில்களுக்கு வெளியே இரட்சிப்பை எதிர்பார்த்து நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். இப்போது மக்கள் ஏற்கனவே போர்கோ அகஸ்டோ ஃபெலிஸின் தோட்டத்தை கடந்துவிட்டனர். ஆனால் திடீரென்று இன்னும் காது கேளாத கர்ஜனை கேட்கிறது, மின்னல் வானத்தைப் பிளக்கிறது, மக்கள் பயங்கரமான வானங்களை திகிலுடன் பார்க்கிறார்கள், மரணத்தைத் தவிர, அவர்கள் இனி எதையும் எதிர்பார்க்க மாட்டார்கள் ... மின்னல் மின்னல்கள் இருளிலிருந்து பளிங்கு சிலைகளைப் பறிக்கின்றன. அவர்கள் சாய்ந்து, சரிந்து...
காட்டுத் தீமையில், கட்டுப்பாடற்ற கூறுகள் பாம்பீ மற்றும் அதன் குடிமக்கள் மீது விழுந்தன. மேலும் ஒரு வலிமையான சோதனை நேரத்தில், ஒவ்வொருவரும் அவரவர் தன்மையைக் காட்டுகிறார்கள். பிரையுலோவ் உண்மையில் இருப்பது போல் பார்க்கிறார்:
இரண்டு மகன்கள் தங்கள் வயதான தந்தையைத் தங்கள் தோளில் சுமந்து செல்கிறார்கள்;
அந்த இளைஞன், வயதான தாயைக் காப்பாற்றி, பயணத்தைத் தொடருமாறு கெஞ்சுகிறான்;
கணவர் தனது அன்பான மனைவியையும் மகனையும் மரணத்திலிருந்து பாதுகாக்க முற்படுகிறார்;
இறப்பதற்கு முன் தாய் தன் மகள்களை கடைசியாக அணைத்துக் கொள்கிறாள்.

பிரையுலோவின் பார்வையில் பாம்பீயின் மரணம் முழு பண்டைய உலகின் மரணம், இதன் சின்னம் கேன்வாஸின் மிக மைய உருவம் - தேரில் இருந்து விழுந்து இறந்த ஒரு அழகான பெண்.
தவிர்க்க முடியாத பேரழிவை எதிர்கொண்டு தங்கள் மனித கண்ணியத்தை இழக்காத இந்த மக்களின் உள் அழகு மற்றும் தன்னலமற்ற தன்மையால் பிரையுலோவ் அதிர்ச்சியடைகிறார். இந்த பயங்கரமான தருணங்களில், அவர்கள் தங்களைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை, ஆனால் தங்கள் அன்புக்குரியவர்களுக்கு உதவ முயற்சிக்கிறார்கள், ஆபத்திலிருந்து அவர்களைப் பாதுகாக்கிறார்கள்.
கலைஞரும் பாம்பீயில் வசிப்பவர்களிடையே தலையில் வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தூரிகைகளின் பெட்டியுடன் தன்னைப் பார்க்கிறார். அவர் இங்கே, அவர்களுக்கு அடுத்தபடியாக, அவர்களுக்கு உதவ, அவர்களின் ஆவிக்கு ஆதரவாக இருக்கிறார்.
ஆனால் அவர் இறப்பதற்கு முன்பே, கலைஞரின் கூரான கவனிப்பு அவரை விட்டு விலகவில்லை - மின்னலின் பிரகாசத்தில் அவர்களின் பிளாஸ்டிக் அழகில் மனித உருவங்களை அவர் தெளிவாகக் காண்கிறார். அவர்கள் அசாதாரண விளக்குகள் காரணமாக மட்டும் அழகாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் ஆன்மீக பிரபுக்கள் மற்றும் மகத்துவத்தின் ஒளியை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.
அந்த மறக்கமுடியாத நாளிலிருந்து கிட்டத்தட்ட ஆறு ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, உயிரற்ற பாம்பீயின் தெருக்களில், இந்த பண்டைய நகரத்தின் மரணத்தைப் பற்றி ஒரு படத்தை வரைவதற்கு பிரையுலோவ் யோசனை செய்தார். கடந்த ஆண்டில், கலைஞர் மிகவும் ஆவேசமாக பணிபுரிந்தார், அவர் முழுமையான சோர்வு நிலையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஸ்டுடியோவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார்.
1833 இலையுதிர் காலம் வந்தது. கார்ல் பிரையுலோவ் பார்வையாளர்களுக்காக தனது பட்டறையின் கதவுகளைத் திறந்தார். அதில் ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" இருந்தது, அதன் அளவு முப்பது சதுர மீட்டரை எட்டியது! இவ்வளவு பெரிய கேன்வாஸ் வேலை அவருக்கு மூன்று ஆண்டுகள் ஆனது (1830-1833). பிரையுலோவின் ஓவியத்தின் கண்காட்சி ரோமில் மிக முக்கியமான நிகழ்வாக மாறியது. திரளான பார்வையாளர்கள் கண்காட்சியை முற்றுகையிட்டனர். எல்லோரும் படத்தைப் பாராட்டினர் - இத்தாலியர்கள், ஏராளமான வெளிநாட்டினர் தொடர்ந்து ரோமில் வெள்ளம், உன்னதமான பொதுமக்கள் மற்றும் பொது மக்கள். கலைஞர்கள் கூட, பொதுவாக வேறொருவரின் வெற்றியைப் பார்த்து பொறாமைப்படுகிறார்கள், பிரையுலோவை "இரண்டாவது ரபேல்" என்று அழைத்தனர். பிறகு

ரோமில் அவரது பணிக்கு ஏற்பட்ட அவசரம், பிரையுலோவ் அதை மிலனில் காட்சிப்படுத்த முடிவு செய்தார். அவர் தனது ஸ்டுடியோவின் கதவுகளை மூடிவிட்டு, பயணத்திற்கான ஓவியத்தைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினார்.

அந்த நாட்களில், பிரபல எழுத்தாளர் வால்டர் ஸ்காட் ரோம் வந்தார். அவர் வயதானவராகவும் நோய்வாய்ப்பட்டவராகவும் இருந்தார். ரோமில், அவர் முதலில், ஒரு ரஷ்ய கலைஞரின் படத்தைப் பார்க்க விரும்பினார், அவரைப் பற்றி செய்தித்தாள்கள் எழுதியது மற்றும் ரோமில் இருந்த ஆங்கில கலைஞர்களால் பாராட்டப்பட்டது. ஆங்கில ஓவியர்கள் பிரையுலோவிடம் வந்து வி. ஸ்காட்டுக்கு ஒரு பட்டறையைத் திறக்கச் சொன்னார்கள். மறுநாள், நோய்வாய்ப்பட்ட எழுத்தாளர் கலைஞரின் ஸ்டுடியோவிற்கு அழைத்து வரப்பட்டு, ஓவியத்தின் முன் ஒரு நாற்காலியில் அமர வைக்கப்பட்டார். ஒரு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக வால்டர் ஸ்காட் படத்தின் முன் அமர்ந்தார், அதிலிருந்து தன்னைக் கிழிக்க முடியவில்லை. அவர் மகிழ்ச்சியுடன் மீண்டும் கூறினார்:

இது படமல்ல முழுக்கவிதை!

பிரையுலோவ் தெருவில் அடையாளம் காணப்பட்டார், அவர்கள் அவரை வாழ்த்தினர், ஒருமுறை, கலைஞர் தியேட்டருக்குச் சென்றபோது, பொதுமக்கள் ஓவியரை அடையாளம் கண்டு அவருக்கு கைதட்டல் கொடுத்தனர். சில நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, பாடகர் மேடையில் இருந்து ரஷ்ய மேதையின் நினைவாக எழுதப்பட்ட கவிதைகளைப் படித்தார்.

பிரையுலோவின் மகிமை பற்றிய வதந்திகள் விரைவில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை அடைந்தன. உள்நாட்டு செய்தித்தாள்கள் அவரது ஓவியம் பற்றிய வெளிநாட்டு கட்டுரைகளின் உள்ளடக்கத்தை ஒளிபரப்பத் தொடங்கின. கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கம் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" பற்றிய கட்டுரைகளை சேகரித்துள்ளது, இது மெதுவாக ஐரோப்பா வழியாக நடந்து, பாரிஸுக்குச் சென்று, இறுதியாக தாய்நாட்டை அடைந்தது.

ஓவியத்தின் உரிமையாளரான டெமிடோவ், அதை நிக்கோலஸ் I க்கு வழங்கினார். அது ஆகஸ்ட் 1834. கலை அகாடமியின் நுழைவாயிலில் கூட்டம் அதிகமாக இல்லை. அங்கு ஏராளமான குழுவினர் இருந்தனர். தோழர்களின் மகிழ்ச்சிக்கு எல்லையே இல்லை. கலையின் உயர் ஆர்வலர்கள் கார்ல் பிரையுலோவின் அற்புதமான படைப்புகளால் ஆச்சரியப்பட்டனர்.
அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிலிருந்து வீடு திரும்பிய ஏ.எஸ். புஷ்கின், வசனத்தில் தனது பதிவுகளை வெளிப்படுத்தினார்:
Vesuvius zev திறக்கப்பட்டது - புகை கசிந்த கன சதுரம் - சுடர்
போர்ப் பதாகையைப் போன்று பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
பூமி கவலைப்படுகிறது - திகைப்பூட்டும் நெடுவரிசைகளிலிருந்து
சிலைகள் விழுகின்றன! பயத்தால் உந்தப்பட்ட மக்கள்
கல் மழையின் கீழ், எரிந்த சாம்பலின் கீழ்
முதியவர்களும் இளைஞர்களும் கூட்டமாக நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள்.
அங்கேயே, கவிதைகளுக்கு அடுத்தபடியாக, புஷ்கின் நினைவிலிருந்து படத்தின் மைய உருவங்களை வரைந்தார்.
மேலும் என்.வி. கோகோல் ஈர்க்கப்பட்டு "பாம்பேயின் கடைசி நாள்" பற்றி ஒரு கட்டுரை எழுதினார். இது போன்ற வரிகள் இருந்தன: “பிளாஸ்டிசிட்டி மிக உயர்ந்த பரிபூரணத்தை அடைந்த ஓவியர்களில் பிரையுலோவ் முதன்மையானவர் ... பிரையுலோவ் தனது எல்லா அழகையும் காட்ட ஒரு மனிதனைக் கொண்டிருக்கிறார். ஒரு நபர் எங்கு அழகாக இருந்தாலும், அழகை சுவாசிக்காத ஒரு உருவம் கூட அவரிடம் இல்லை ... "
பெலின்ஸ்கி அவரை "ஒரு சிறந்த கலைஞர்" மற்றும் "ஐரோப்பாவின் முதல் ஓவியர்" என்று அழைத்தார்..
வெற்றி! மகிழ்ச்சியான கலைஞரின் மீது விழுந்த மகிழ்ச்சி, அன்பு மற்றும் நன்றியின் நீரோட்டத்தைப் பாராட்ட வேறு வார்த்தை உங்களுக்குக் கிடைக்காது. இது ஒரு படைப்பு சாதனைக்கான பிரபலமான அங்கீகாரத்தின் முழு அளவுகோலாகும். மாஸ்கோ பிரையுலோவ் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாள் முழுவதும் ஊரைச் சுற்றித் திரிந்தான். மஸ்கோவியர்கள் அவரை அன்புடன், விருந்தோம்பல் செய்தனர். 1836 ஆம் ஆண்டில், கலை அகாடமியில் அவரது நினைவாக ஒரு கொண்டாட்டம் நடைபெற்றது. நிக்கோலஸ் I தானே அவரை பார்வையாளர்களுடன் கௌரவித்தார்.
"பாம்பீயின் கடைசி நாள்" இன்றுவரை பிரையுலோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பாக மாறியுள்ளது, மற்றும் தகுதியானது. இங்கே அவர் நலிந்த மற்றும் சலிப்பான கல்வியின் பாரம்பரியத்தை பராமரிக்க முடிந்தது - சாராம்சத்தில் அதை மாற்றாமல், ஆனால் திறமையாகவும் திறம்படமாகவும், ரொமாண்டிசிசத்தின் ஓவியம் முறைகளால் அதை சரிசெய்தார். ரஷ்ய ஓவியர் தனது தோழர்கள், அவரது சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் அவர்களில் சிறந்தவர்களை உற்சாகப்படுத்தும் எண்ணங்களையும் யோசனைகளையும் பண்டைய ரோமானிய வரலாற்றின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் ஒரு ஓவியத்தில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. கோகோல் கூறியது போல், "ஒரு கவிஞன் முற்றிலும் வெளிநாட்டு உலகத்தை விவரிக்கும்போது தேசியமாக கூட இருக்க முடியும், ஆனால் அதை அவனது தேசிய உறுப்புகளின் கண்கள் மூலம், முழு மக்களின் பார்வையில் பார்க்கிறான் ...".

பாம்பீயின் கடைசி நாள் கார்ல் பிரையுலோவின் வாழ்க்கையில் முதல் நாள். கேன்வாஸ் எழுதுவதற்கு முன்பு, கலைஞரை யாரும் அறிந்திருக்கவில்லை என்று சொல்ல முடியாது. மாறாக, அவரது பெயர் நன்கு அறியப்பட்டது, அவர் திறமையானவராகவும் நம்பிக்கைக்குரியவராகவும் கருதப்பட்டார். ஆனால் அதே நேரத்தில், கார்ல் யுகங்களுக்கு தீவிரமான, நினைவுச்சின்னமான ஒன்றை எழுத வேண்டிய நேரம் இது என்று அவர்கள் அவருக்குப் பின்னால் சொன்னார்கள். இப்படித்தான் படம் மாறியது.

பிரையுலோவ் எப்படி ஐரோப்பாவை ரஷ்ய சித்திர மேதையைப் பாராட்டினார்.

சதி

கேன்வாஸில் - மனிதகுல வரலாற்றில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த எரிமலை வெடிப்புகளில் ஒன்று. 79 ஆம் ஆண்டில், நீண்ட காலமாக அழிந்துவிட்டதாகக் கருதப்படும் அளவுக்கு முன்பு அமைதியாக இருந்த வெசுவியஸ், திடீரென்று "விழித்தெழுந்து" அப்பகுதியில் உள்ள அனைத்து உயிரினங்களையும் என்றென்றும் தூங்கச் செய்தார்.

பேரழிவின் போது உயிர் பிழைத்த மிசேனாவில் நடந்த நிகழ்வுகளைக் கண்ட பிளினி தி யங்கரின் நினைவுக் குறிப்புகளை பிரையுலோவ் படித்தார் என்பது அறியப்படுகிறது: காட்சிகள். நாங்கள் வெளியே எடுக்கத் துணிந்த தேர்கள், தரையில் நின்றாலும், சக்கரங்களுக்கு அடியில் பெரிய கற்களை வைத்தாலும் எங்களால் பிடிக்க முடியாத அளவுக்கு முன்னும் பின்னுமாக ஆடின. பூமியின் வலிப்பு அசைவுகளால் கடல் பின்வாங்கி கரையிலிருந்து இழுத்துச் செல்லப்படுவது போல் தோன்றியது; நிச்சயமாக நிலம் கணிசமாக விரிவடைந்தது, சில கடல் விலங்குகள் மணலில் இருந்தன ... இறுதியாக, பயங்கரமான இருள் புகை மேகம் போல சிறிது சிறிதாக கலையத் தொடங்கியது; பகல் மீண்டும் தோன்றியது, சூரியன் கூட வெளியே வந்தது, அதன் ஒளி இருண்டதாக இருந்தாலும், அது நெருங்கி வரும் கிரகணத்திற்கு முன்பு நடந்தது. நம் கண்களுக்கு முன்னால் தோன்றிய ஒவ்வொரு பொருளும் (மிகவும் வலுவிழந்து) மாறி, அடர்த்தியான சாம்பலால் மூடப்பட்டிருக்கும், பனியைப் போல.

இன்று பாம்பீ

வெடிப்பு தொடங்கிய 18-20 மணி நேரத்திற்குப் பிறகு நகரங்களுக்கு ஒரு நசுக்கிய அடி ஏற்பட்டது - மக்கள் தப்பிக்க போதுமான நேரம் இருந்தது. இருப்பினும், எல்லோரும் விவேகத்துடன் இருக்கவில்லை. இறப்புகளின் சரியான எண்ணிக்கையை நிறுவ முடியவில்லை என்றாலும், எண்ணிக்கை ஆயிரக்கணக்கில் செல்கிறது. அவர்களில் - பெரும்பாலும் அடிமைகள், சொத்துக்களைப் பாதுகாக்க உரிமையாளர்கள் விட்டுச்சென்றனர், அதே போல் வயதானவர்கள் மற்றும் நோயாளிகள், வெளியேற நேரம் இல்லை. வீட்டில் கூறுகள் வெளியே காத்திருக்க நம்பிக்கை அந்த இருந்தது. உண்மையில், அவர்கள் இன்னும் இருக்கிறார்கள்.

ஒரு குழந்தையாக, பிரையுலோவ் தனது தந்தையால் அறைந்ததால் ஒரு காதில் செவிடாகிவிட்டார்.

கேன்வாஸில், மக்கள் பீதியில் உள்ளனர், கூறுகள் பணக்காரர்களையும் ஏழைகளையும் விடாது. மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கது என்னவென்றால் - வெவ்வேறு வகுப்புகளின் மக்களை எழுதுவதற்கு, பிரையுலோவ் ஒரு மாதிரியைப் பயன்படுத்தினார். நாங்கள் யூலியா சமோய்லோவாவைப் பற்றி பேசுகிறோம், அவரது முகம் கேன்வாஸில் நான்கு முறை காணப்படுகிறது: கேன்வாஸின் இடது பக்கத்தில் தலையில் ஒரு குடத்துடன் ஒரு பெண்; மையத்தில் ஒரு இறந்த பெண்; படத்தின் இடது மூலையில், ஒரு தாய் தன் மகள்களை தன்னிடம் ஈர்க்கிறாள்; ஒரு பெண் தன் குழந்தைகளை மறைத்து தன் கணவனுடன் சேமித்து வைக்கிறாள். கலைஞர் ரோமானிய தெருக்களில் மீதமுள்ள ஹீரோக்களுக்கான முகங்களைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார்.

இந்த படத்தில், ஒளியின் பிரச்சினை எவ்வாறு தீர்க்கப்படுகிறது என்பது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. "ஒரு சாதாரண கலைஞன், நிச்சயமாக, வெசுவியஸின் வெடிப்பைப் பயன்படுத்தி தனது படத்தை ஒளிரச் செய்யத் தவற மாட்டான்; ஆனால் திரு. பிரையுலோவ் இந்த தீர்வை புறக்கணித்தார். மேதை அவரை ஒரு தைரியமான யோசனையுடன் ஊக்கப்படுத்தினார், அது ஒப்பிட முடியாத அளவுக்கு மகிழ்ச்சியாக இருந்தது: விரைவான, நிமிடம் மற்றும் வெண்மை நிற மின்னலின் முழுப் பகுதியையும் ஒளிரச் செய்வது, நகரத்தை சூழ்ந்திருந்த சாம்பல் மேகத்தை வெட்டுவது. வெடிப்பு, ஆழமான இருளை உடைப்பதில் சிரமத்துடன், சிவப்பு நிற பெனும்ப்ராவை பின்னணியில் வீசுகிறது, ”என்று செய்தித்தாள்கள் அப்போது எழுதின.

சூழல்

பிரையுலோவ் பாம்பீயின் மரணத்தை எழுத முடிவு செய்த நேரத்தில், அவர் திறமையானவராகக் கருதப்பட்டார், ஆனால் இன்னும் நம்பிக்கைக்குரியவர். மாஸ்டர் அந்தஸ்தில் ஒப்புதலுக்கு, தீவிர வேலை தேவைப்பட்டது.

அந்த நேரத்தில் இத்தாலியில், பாம்பீயின் தீம் பிரபலமாக இருந்தது. முதலாவதாக, அகழ்வாராய்ச்சிகள் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக மேற்கொள்ளப்பட்டன, இரண்டாவதாக, வெசுவியஸின் இரண்டு வெடிப்புகள் இருந்தன. இது கலாச்சாரத்தில் பிரதிபலிக்க முடியாது: பல இத்தாலிய திரையரங்குகளின் மேடைகளில், பச்சினியின் ஓபரா L "Ultimo giorno di Pompeia" வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்டது. கலைஞர் அவளைப் பார்த்தார் என்பதில் சந்தேகமில்லை, ஒருவேளை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை இருக்கலாம்.

நகரத்தின் மரணத்தை எழுதுவதற்கான யோசனை பாம்பீயில் வந்தது, பிரையுலோவ் 1827 இல் தனது சகோதரர் கட்டிடக் கலைஞர் அலெக்சாண்டரின் முயற்சியால் பார்வையிட்டார். பொருள் சேகரிக்க 6 ஆண்டுகள் ஆனது. கலைஞர் விவரங்களில் கவனமாக இருந்தார். எனவே, பெட்டியில் இருந்து விழுந்த விஷயங்கள், நகைகள் மற்றும் படத்தில் உள்ள பல்வேறு பொருட்கள் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டவற்றிலிருந்து நகலெடுக்கப்பட்டன.

பிரையுலோவின் வாட்டர்கலர்கள் இத்தாலியில் இருந்து மிகவும் பிரபலமான நினைவு பரிசு

யூலியா சமோயிலோவாவைப் பற்றி சில வார்த்தைகளைச் சொல்வோம், அதன் முகம், மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, கேன்வாஸில் நான்கு முறை காணப்படுகிறது. படத்திற்காக, பிரையுலோவ் இத்தாலிய வகைகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார். சமோயிலோவா ரஷ்யராக இருந்தாலும், அவரது தோற்றம் இத்தாலிய பெண்கள் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றிய பிரையுலோவின் கருத்துக்களுக்கு ஒத்திருந்தது.

"ஜியோவானினா பசினி மற்றும் ஒரு கருப்பு பையனுடன் யு. பி. சமோய்லோவாவின் உருவப்படம்." பிரையுலோவ், 1832-1834

அவர்கள் 1827 இல் இத்தாலியில் சந்தித்தனர். பிரையுலோவ் அங்குள்ள மூத்த எஜமானர்களின் அனுபவத்தை ஏற்றுக்கொண்டு உத்வேகத்தைத் தேடினார், அதே நேரத்தில் சமோயிலோவா தனது வாழ்க்கையில் எரிந்தார். ரஷ்யாவில், அவள் ஏற்கனவே விவாகரத்து பெற முடிந்தது, அவளுக்கு குழந்தைகள் இல்லை, மேலும் அதிக புயலான போஹேமியன் வாழ்க்கைக்காக, நிக்கோலஸ் I அவளை நீதிமன்றத்தை விட்டு வெளியேறச் சொன்னான்.

ஓவியத்தின் வேலை முடிந்ததும், இத்தாலிய மக்கள் கேன்வாஸைப் பார்த்ததும், பிரையுலோவ் மீது ஒரு ஏற்றம் தொடங்கியது. இது ஒரு வெற்றி! கலைஞருடன் ஒரு சந்திப்பில் அனைவரும் வணக்கம் சொல்வதை ஒரு மரியாதையாகக் கருதினர்; அவர் திரையரங்குகளில் தோன்றியபோது, எல்லோரும் எழுந்து நின்றார்கள், அவர் வாழ்ந்த வீட்டின் வாசலில் அல்லது அவர் உணவருந்திய உணவகத்தின் வாசலில், அவரை வாழ்த்துவதற்காக பலர் எப்போதும் கூடினர். மறுமலர்ச்சி காலத்திலிருந்து, இத்தாலியில் ஒரு கலைஞர் கூட கார்ல் பிரையுலோவ் போன்ற வழிபாட்டின் பொருளாக இருக்கவில்லை.

ஓவியரின் தாயகத்தில், ஒரு வெற்றியும் காத்திருந்தது. பாரட்டின்ஸ்கியின் வரிகளைப் படித்த பிறகு படத்தைப் பற்றிய பொதுவான பரவசம் தெளிவாகிறது:

அவர் அமைதியான கோப்பைகளை கொண்டு வந்தார்
தந்தையின் சாயலில் உன்னுடன்.
மற்றும் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" இருந்தது
ரஷ்ய தூரிகைக்கு, முதல் நாள்.

கார்ல் பிரையுலோவ் தனது நனவான படைப்பு வாழ்க்கையின் பாதியை ஐரோப்பாவில் கழித்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் பட்டம் பெற்ற பிறகு முதல் முறையாக அவர் தனது திறமைகளை மேம்படுத்துவதற்காக வெளிநாடு சென்றார். இத்தாலியில் இல்லையென்றால், இதை எங்கே செய்வது?! முதலில், பிரையுலோவ் முக்கியமாக இத்தாலிய பிரபுக்களையும், வாழ்க்கையின் காட்சிகளுடன் வாட்டர்கலர்களையும் வரைந்தார். பிந்தையது இத்தாலியில் இருந்து மிகவும் பிரபலமான நினைவுச்சின்னமாக மாறியது. இவை உளவியல் உருவப்படங்கள் இல்லாமல், சிறிய உருவ அமைப்புகளுடன் சிறிய அளவிலான படங்கள். இத்தகைய வாட்டர்கலர்கள் முக்கியமாக இத்தாலியை அதன் அழகிய இயல்புடன் மகிமைப்படுத்தியது மற்றும் இத்தாலியர்களை தங்கள் முன்னோர்களின் பண்டைய அழகை மரபணு ரீதியாக பாதுகாத்த மக்களாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது.

குறுக்கிடப்பட்ட தேதி (நீர் ஏற்கனவே விளிம்பில் ஓடுகிறது). 1827

Bryullov Delacroix மற்றும் Ingres உடன் ஒரே நேரத்தில் எழுதினார். மாபெரும் மனித ஜனங்களின் தலைவிதியின் கருப்பொருள் ஓவியத்தில் முன்னுக்கு வந்த காலம் அது. எனவே, பிரையுலோவ் தனது திட்ட கேன்வாஸுக்கு பாம்பீயின் மரணத்தின் கதையைத் தேர்ந்தெடுத்ததில் ஆச்சரியமில்லை.

செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரலை ஓவியம் வரைந்தபோது பிரையுலோவ் தனது உடல்நிலையை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தினார்

இந்த படம் நிக்கோலஸ் I இல் மிகவும் வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது, பிரையுலோவ் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பி இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் பேராசிரியராக இருக்க வேண்டும் என்று கோரினார். ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பிய பிரையுலோவ், புஷ்கின், கிளிங்கா, கிரைலோவ் ஆகியோரைச் சந்தித்து நட்பு கொண்டார்.

செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரலில் பிரையுலோவின் ஓவியங்கள்

செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரலின் ஓவியத்தின் போது கலைஞர் தனது உடல்நிலையை காப்பாற்ற முயன்ற கடைசி ஆண்டுகளில், இத்தாலியில் கழித்தார். ஈரமான முடிக்கப்படாத கதீட்ரலில் மணிக்கணக்கான நீண்ட கடின உழைப்பு இதயத்தில் மோசமான விளைவை ஏற்படுத்தியது மற்றும் வாத நோயை மோசமாக்கியது.

K. Bryullov. பாம்பீயின் கடைசி நாள். 1830-1833

பாம்பீயின் கடைசி நாள் கார்ல் பிரையுலோவ் வரைந்த ஓவியத்தை நாங்கள் நீண்ட காலமாக அறிந்திருக்கிறோம், ஆனால் நாங்கள் அதை விரிவாகக் கருத்தில் கொள்ளவில்லை, அதன் வரலாற்றை அறியவும் கேன்வாஸை விரிவாக ஆராயவும் விரும்பினேன்.

படத்தின் பின்னணி.

1827 ஆம் ஆண்டில், இளம் ரஷ்ய கலைஞர் கார்ல் பிரையுலோவ் பாம்பீக்கு வந்தார். இந்தப் பயணம் தன்னை படைப்பாற்றலின் உச்சத்துக்கு இட்டுச் செல்லும் என்பதை அவர் அறிந்திருக்கவில்லை. பாம்பேயின் பார்வை அவனை திகைக்க வைத்தது. அவர் நகரத்தின் அனைத்து மூலைகளிலும் நடந்து, கொதிக்கும் எரிமலைக் குழம்பிலிருந்து கடினமான சுவர்களைத் தொட்டார், ஒருவேளை, பாம்பீயின் கடைசி நாளைப் படம் வரைவதற்கு அவருக்கு யோசனை இருந்தது.

நம்பகத்தன்மையைத் தேடி, கலைஞர் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் பொருட்களுக்குத் திரும்புகிறார், வெசுவியஸால் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் எலும்புக்கூடுகள் கடினமான எரிமலையில் காணப்பட்ட போஸ்களில் சில புள்ளிவிவரங்களை அவர் சித்தரிக்கிறார்.

வெசுவியஸ் வெடிப்பு.

படத்தில் நாம் காணப்போகும் நிகழ்வின் வரலாற்று விவரங்களைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள ஒரு சிறிய திசை திருப்புவோம்.
வெசுவியஸின் வெடிப்பு ஆகஸ்ட் 24, 79 அன்று பிற்பகலில் தொடங்கியது மற்றும் ஒரு நாள் நீடித்தது, பிளினி தி யங்கரின் "லெட்டர்ஸ்" இன் எஞ்சியிருக்கும் சில கையெழுத்துப் பிரதிகள் சாட்சியமளிக்கின்றன. இது மூன்று நகரங்களின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது - பாம்பீ, ஹெர்குலேனியம், ஸ்டேபியா மற்றும் பல சிறிய கிராமங்கள் மற்றும் வில்லாக்கள்.

வெசுவியஸ் விழித்தெழுந்து, சுற்றியுள்ள இடத்தில் எரிமலை செயல்பாட்டின் அனைத்து வகையான பொருட்களையும் கீழே கொண்டு வருகிறார். நடுக்கம், சாம்பல் செதில்கள், வானத்திலிருந்து விழும் கற்கள் - இவை அனைத்தும் பாம்பீயில் வசிப்பவர்களை ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்தியது.

மக்கள் வீடுகளில் மறைக்க முயன்றனர், ஆனால் மூச்சுத்திணறல் அல்லது இடிபாடுகளின் கீழ் இறந்தனர். யாரோ பொது இடங்களில் - திரையரங்குகள், சந்தைகள், மன்றங்கள், கோவில்கள், யாரோ - நகரத்தின் தெருக்களில், யாரோ - ஏற்கனவே அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பால் மரணத்தை முந்தினர். இருப்பினும், பெரும்பாலான குடியிருப்பாளர்கள் இன்னும் நகரத்தை விட்டு வெளியேற முடிந்தது.

அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, நகரங்களில் உள்ள அனைத்தும் வெடிப்பதற்கு முன்பு இருந்ததைப் போலவே பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. தெருக்கள், முழு அலங்காரம் கொண்ட வீடுகள், தப்பிக்க நேரமில்லாத மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் எச்சங்கள் பல மீட்டர் சாம்பலின் கீழ் காணப்பட்டன. வெடிப்பின் சக்தி என்னவென்றால், அதில் இருந்து சாம்பல் எகிப்து மற்றும் சிரியாவுக்கு கூட பறந்தது.

பாம்பீயில் வசித்த 20,000 மக்களில், சுமார் 2,000 பேர் கட்டிடங்களிலும் தெருக்களிலும் இறந்தனர். பேரழிவிற்கு முன்னர் பெரும்பாலான மக்கள் நகரத்தை விட்டு வெளியேறினர், ஆனால் இறந்தவர்களின் எச்சங்கள் நகரத்திற்கு வெளியே காணப்படுகின்றன. எனவே, இறப்பு எண்ணிக்கையை துல்லியமாக மதிப்பிட முடியாது.

வெடிப்பால் இறந்தவர்களில் பிளைனி தி எல்டர், விஞ்ஞான ஆர்வத்தாலும், வெடிப்பால் பாதிக்கப்பட்ட மக்களுக்கு உதவ வேண்டும் என்ற விருப்பத்தாலும், ஒரு கப்பலில் வெசுவியஸை அணுக முயன்று பேரழிவின் மையங்களில் ஒன்றில் முடிந்தது - ஸ்டேபியா.

25 ஆம் தேதி மிசெனோவில் என்ன நடந்தது என்பதை பிளின்னி தி யங்கர் விவரிக்கிறார். காலையில், சாம்பலின் கருமேகம் நகரத்தை நெருங்கத் தொடங்கியது. குடியிருப்பாளர்கள் நகரத்திலிருந்து கடற்கரைக்கு திகிலுடன் ஓடிவிட்டனர் (அநேகமாக, இறந்த நகரங்களில் வசிப்பவர்களும் இதைச் செய்ய முயன்றனர்). சாலையில் ஓடும் கூட்டம் விரைவில் இருளில் மூழ்கியது, குழந்தைகளின் அலறல் மற்றும் அழுகைகள் கேட்டன.

கீழே விழுந்தவர்களை பின்தொடர்ந்தவர்கள் மிதித்தனர். நான் எல்லா நேரத்திலும் சாம்பலை அசைக்க வேண்டியிருந்தது, இல்லையெனில் அந்த நபர் உடனடியாக தூங்கிவிட்டார், மேலும் ஓய்வெடுக்க உட்கார்ந்தவர்கள் எழுந்திருக்க வழி இல்லை. இது பல மணி நேரம் நீடித்தது, ஆனால் மதியம் சாம்பல் மேகம் கலைக்கத் தொடங்கியது.

பூகம்பங்கள் தொடர்ந்தாலும், பிளினி மிசெனோவுக்குத் திரும்பினார். மாலையில், வெடிப்பு குறையத் தொடங்கியது, 26 ஆம் தேதி மாலையில் எல்லாம் தணிந்தது. பிளினி தி யங்கர் அதிர்ஷ்டசாலி, ஆனால் அவரது மாமா - ஒரு சிறந்த விஞ்ஞானி, இயற்கை வரலாற்றின் ஆசிரியர் ப்ளினி தி எல்டர் - பாம்பீயில் ஒரு வெடிப்பின் போது இறந்தார்.

ஒரு இயற்கை ஆர்வலரின் ஆர்வத்தால் அவர் ஏமாற்றமடைந்தார், அவர் கவனிப்பதற்காக நகரத்தில் தங்கினார் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். இறந்த நகரங்களின் மீது சூரியன் - பாம்பீ, ஸ்டேபியா, ஹெர்குலேனியம் மற்றும் ஆக்டேவியம் - ஆகஸ்ட் 27 அன்று மட்டுமே தோன்றியது. வெசுவியஸ் இன்றுவரை குறைந்தது எட்டு முறை வெடித்துள்ளது. மேலும், 1631, 1794 மற்றும் 1944 இல் வெடிப்பு மிகவும் வலுவாக இருந்தது.

படத்தின் விளக்கம்

பூமியில் கருப்பு இருள் சூழ்ந்தது. ஒரு இரத்த-சிவப்பு பிரகாசம் அடிவானத்திற்கு அருகில் வானத்தை வர்ணிக்கிறது, மேலும் ஒரு கண்மூடித்தனமான மின்னல் சிறிது நேரத்தில் இருளை உடைக்கிறது. மரணத்தின் முகத்தில், மனித ஆன்மாவின் சாராம்சம் வெளிப்படுகிறது.

இங்கே இளம் பிளினி தரையில் விழுந்த தனது தாயை வற்புறுத்துகிறார், அவளுடைய வலிமையின் எச்சங்களை சேகரித்து தப்பிக்க முயற்சிக்கிறார்.

இங்கே மகன்கள் முதியவரைத் தங்கள் தோளில் சுமந்துகொண்டு, விலைமதிப்பற்ற சுமையை விரைவாக பாதுகாப்பான இடத்திற்கு வழங்க முயற்சிக்கின்றனர்.
இடிந்து விழும் வானத்தை நோக்கி கையை உயர்த்தி, தனது அன்புக்குரியவர்களை மார்போடு பாதுகாக்க மனிதன் தயாராக இருக்கிறான்.

அருகில் குழந்தைகளுடன் மண்டியிட்ட தாய். எவ்வளவு விவரிக்க முடியாத மென்மையுடன் அவர்கள் ஒன்றாகக் குவிந்துள்ளனர்!

அவர்களுக்கு மேலே ஒரு கிறிஸ்தவ மேய்ப்பன் கழுத்தில் சிலுவையுடன், கைகளில் ஒரு தீபமும், தூபமும் உள்ளது. அமைதியான அச்சமின்றி, அவர் எரியும் வானத்தையும், முன்னாள் கடவுள்களின் சிதைந்த சிலைகளையும் பார்க்கிறார்.

சொர்க்கத்தை நோக்கி கையை உயர்த்திய ஒரு மனிதன் தன் குடும்பத்தை காக்க முயல்கிறான். அவருக்கு அடுத்ததாக குழந்தைகளுடன் மண்டியிடும் தாய், அவரிடமிருந்து பாதுகாப்பையும் உதவியையும் தேடுகிறார்.

பின்னணியில் இடதுபுறம் - ஸ்காரஸின் கல்லறையின் படிகளில் தப்பியோடியவர்களின் கூட்டம். அதில், ஒரு கலைஞர் மிகவும் விலையுயர்ந்த பொருளை சேமிப்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம் - தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் கொண்ட ஒரு பெட்டி. இது கார்ல் பிரையுலோவின் சுய உருவப்படம்.

ஆனால் அவரது பார்வையில் அது கலைஞரின் நெருக்கமான கவனத்தைப் போல மரணத்தின் திகில் அல்ல, பயங்கரமான காட்சியால் மோசமடைகிறது. அவர் தனது தலையில் மிகவும் விலையுயர்ந்த பொருளைச் சுமக்கிறார் - வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் பிற ஓவியம் பாகங்கள் கொண்ட ஒரு பெட்டி. அவர் தனது அடியை மெதுவாக்கினார் மற்றும் தனக்கு முன் விரிந்த படத்தை நினைவில் வைக்க முயற்சிக்கிறார் என்று தெரிகிறது. யுபி சமோயிலோவா ஒரு குடத்துடன் ஒரு பெண்ணுக்கு மாதிரியாக பணியாற்றினார்.

நாம் அவளை மற்ற படங்களில் காணலாம்.இது ஒரு பெண், விபத்துக்குள்ளாகி இறந்து, நடைபாதையில் விரிந்து, அவளுக்கு அடுத்ததாக ஒரு உயிருள்ள குழந்தை - கேன்வாஸின் மையத்தில்; படத்தின் இடது மூலையில், ஒரு தாய் தன் மகள்களை தன்னிடம் ஈர்க்கிறாள்.

வலது மூலையில், இளைஞன் தனது காதலியை வைத்திருக்கிறான், அவன் கண்களில் விரக்தியும் நம்பிக்கையின்மையும் இருக்கிறது.

பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள், இறந்த தாயின் அருகில் படுத்திருக்கும் பயந்துபோன குழந்தையை கேன்வாஸில் மையக் கதாபாத்திரங்களாகக் கருதுகின்றனர். இங்கே நாம் துக்கம், விரக்தி, நம்பிக்கை, பழைய உலகின் மரணம் மற்றும் ஒருவேளை புதிய பிறப்பைக் காண்கிறோம். இது வாழ்க்கைக்கும் சாவுக்கும் இடையிலான மோதல்.

ஒரு உன்னத பெண் ஒரு வேகமான தேரில் தப்பிக்க முயன்றாள், ஆனால் யாரும் காராவைத் தப்ப முடியாது, எல்லோரும் தங்கள் பாவங்களுக்காக தண்டிக்கப்பட வேண்டும். மறுபுறம், வீழ்ச்சியடைந்த இனத்தை உயிர்ப்பிப்பதற்காக எல்லா முரண்பாடுகளையும் மீறி உயிர் பிழைத்த ஒரு பயமுறுத்தும் குழந்தையைப் பார்க்கிறோம். ஆனால், அவரது மேலும் விதி என்ன, நிச்சயமாக, எங்களுக்குத் தெரியாது, மேலும் மகிழ்ச்சியான முடிவை மட்டுமே எதிர்பார்க்க முடியும்.
அவளிடம் புலம்பும் குழந்தை புதிய உலகத்தின் உருவகம், வாழ்க்கையின் தீராத சக்தியின் சின்னம். மக்களின் பார்வையில் மிகவும் வேதனையும், பயமும், விரக்தியும் இருக்கிறது.

"பாம்பீயின் கடைசி நாள்" உலகின் முக்கிய மதிப்பு ஒரு நபர் என்பதை நம்புகிறது. பிரையுலோவ் இயற்கையின் அழிவு சக்திகளை மனிதனின் ஆன்மீக மகத்துவம் மற்றும் அழகுடன் வேறுபடுத்துகிறார்.

கிளாசிக்ஸின் அழகியலில் வளர்க்கப்பட்ட கலைஞர், தனது ஹீரோக்களுக்கு சிறந்த அம்சங்களையும் பிளாஸ்டிக் முழுமையையும் கொடுக்க பாடுபடுகிறார், இருப்பினும் ரோமில் வசிப்பவர்கள் அவர்களில் பலருக்கு போஸ் கொடுத்தனர்.

இந்த வேலையை முதன்முறையாகப் பார்க்கும்போது, எந்தவொரு பார்வையாளரும் அதன் மகத்தான அளவைப் போற்றுகிறார்: முப்பது சதுர மீட்டருக்கும் அதிகமான பரப்பளவு கொண்ட ஒரு கேன்வாஸில், கலைஞர் ஒரு பேரழிவால் ஒன்றுபட்ட பல உயிர்களின் கதையைச் சொல்கிறார். கேன்வாஸின் விமானத்தில் ஒரு நகரம் சித்தரிக்கப்படவில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் முழு உலகமும் மரணத்தை அனுபவிக்கிறது.

படத்தின் வரலாறு

திரளானவர்கள், வயதானவர்கள் மற்றும் இளைஞர்கள், வீக்கமடைந்த சாம்பலின் கீழ்,
கல்லின் அடியில் ஆலங்கட்டி மழை கொட்டுகிறது.

உண்மையில், பிரையுலோவின் ஓவியத்தின் உலகளாவிய புகழ் ரஷ்யாவில் கூட இருந்த ரஷ்ய கலைஞர்கள் மீதான இழிவான அணுகுமுறையை என்றென்றும் அழித்தது. சமகாலத்தவர்களின் பார்வையில், கார்ல் பிரையுலோவின் பணி தேசிய கலை மேதையின் அசல் தன்மைக்கு சான்றாக இருந்தது.

பிரையுலோவ் சிறந்த இத்தாலிய எஜமானர்களுடன் ஒப்பிடப்பட்டார். கவிஞர்கள் அவருக்கு கவிதைகளை அர்ப்பணித்தனர். தெருவிலும், தியேட்டரிலும் கைதட்டல்களால் வரவேற்கப்பட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து, பிரெஞ்சு கலை அகாடமி கலைஞருக்கு பாரிஸ் வரவேற்பறையில் பங்கேற்ற பிறகு ஓவியத்திற்கான தங்கப் பதக்கத்தை வழங்கியது.

1834 ஆம் ஆண்டில், "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அனுப்பப்பட்டது. இந்த படம் ரஷ்யா மற்றும் இத்தாலியின் பெருமை என்று அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் துர்கனேவ் கூறினார். E. A. Baratynsky இந்த சந்தர்ப்பத்தில் ஒரு பிரபலமான பழமொழியை இயற்றினார்: "பாம்பீயின் கடைசி நாள் ரஷ்ய தூரிகைக்கு முதல் நாளாக மாறியது!".

நிக்கோலஸ் I கலைஞரை தனிப்பட்ட பார்வையாளர்களுடன் கெளரவித்தார் மற்றும் சார்லஸுக்கு ஒரு லாரல் மாலை வழங்கினார், அதன் பிறகு கலைஞர் "சார்லமேன்" என்று அழைக்கப்பட்டார்.
அனடோலி டெமிடோவ் இந்த ஓவியத்தை நிக்கோலஸ் I க்கு வழங்கினார், அவர் அதை ஆரம்பகால ஓவியர்களுக்கான வழிகாட்டியாக கலை அகாடமியில் காட்சிப்படுத்தினார். 1895 இல் ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்ட பிறகு, கேன்வாஸ் அங்கு நகர்ந்தது, மேலும் பொதுமக்கள் அதை அணுகினர்.

இந்த ஓவியத்தின் விவரங்கள் அடங்கிய உரையை இங்கே பார்க்கலாம்.https://maxpark.com/community/6782/content/496452

"ரஷ்யாவில், பரவலாக அறியப்பட்ட ஒரே ஒரு ஓவியர் மட்டுமே இருந்தார், பிரையுலோவ்" - ஹெர்சன் ஏ.ஐ. கலை பற்றி.

கி.பி முதல் நூற்றாண்டில், வெசுவியஸ் மலையின் தொடர்ச்சியான வெடிப்புகள் இருந்தன, அவை பூகம்பத்துடன் இருந்தன. மலையின் அடிவாரத்தில் அமைந்திருந்த பல செழிப்பான நகரங்களை அவர்கள் அழித்தார்கள். பாம்பீ நகரம் இரண்டே நாட்களில் போய்விட்டது - ஆகஸ்ட் 79 இல், அது முற்றிலும் எரிமலை சாம்பலால் மூடப்பட்டது. அவர் ஏழு மீட்டர் தடிமன் கொண்ட சாம்பலின் கீழ் புதைக்கப்பட்டார். நகரம் பூமியின் முகத்திலிருந்து மறைந்துவிட்டதாகத் தோன்றியது. இருப்பினும், 1748 ஆம் ஆண்டில், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது, ஒரு பயங்கரமான சோகத்தின் திரையைத் திறந்தது. ரஷ்ய கலைஞரான கார்ல் பிரையுலோவின் ஓவியம் பண்டைய நகரத்தின் கடைசி நாளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

"The Last Day of Pompeii" என்பது கார்ல் பிரையுலோவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியமாகும். தலைசிறந்த ஆறு நீண்ட ஆண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டது - யோசனை மற்றும் முதல் ஓவியம் முதல் முழு நீள கேன்வாஸ் வரை. 34 வயதான இளம் பிரையுலோவ் போன்ற ஒரு ரஷ்ய கலைஞரும் ஐரோப்பாவில் அத்தகைய வெற்றியைப் பெறவில்லை, அவர் மிக விரைவாக ஒரு குறியீட்டு புனைப்பெயரைப் பெற்றார் - "தி கிரேட் கார்ல்", இது அவரது ஆறு வயது நீண்டகால சந்ததியினரின் அளவிற்கு ஒத்திருந்தது. - கேன்வாஸின் அளவு 30 சதுர மீட்டரை எட்டியது (!). கேன்வாஸ் வெறும் 11 மாதங்களில் வர்ணம் பூசப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மீதமுள்ள நேரம் ஆயத்த வேலைகளில் செலவிடப்பட்டது.

"இத்தாலிய காலை", 1823; குன்ஸ்தாலே, கீல், ஜெர்மனி

கைவினைப் பணியில் மேற்கத்திய சகாக்கள் ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய மற்றும் திறமையான கலைஞரின் வெற்றியை சிரமத்துடன் நம்பினர். திமிர்பிடித்த இத்தாலியர்கள், இத்தாலிய ஓவியத்தை உலகம் முழுவதற்கும் மேலாகப் புகழ்ந்தனர், இளம் மற்றும் நம்பிக்கைக்குரிய ரஷ்ய ஓவியர், பெரிய மற்றும் பெரிய அளவிலான எதையாவது செய்ய இயலாது என்று கருதினர். பிரையுலோவின் ஓவியங்கள் பாம்பீக்கு முன்பே ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு அறியப்பட்டிருந்தாலும் இதுவே. உதாரணமாக, 1823 இல் இத்தாலிக்கு வந்த பிறகு பிரையுலோவ் எழுதிய புகழ்பெற்ற ஓவியம் "இத்தாலியன் மார்னிங்". முதலில் இத்தாலிய மக்களிடமிருந்தும், பின்னர் கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் உறுப்பினர்களிடமிருந்தும் புகழ்ச்சியான விமர்சனங்களைப் பெற்ற இந்த படம் பிரையுலோவுக்கு புகழைக் கொடுத்தது. OPH "இத்தாலியன் மார்னிங்" ஓவியத்தை நிக்கோலஸ் I இன் மனைவி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னாவிடம் வழங்கினார். பேரரசர் "மார்னிங்" உடன் இணைந்து ஒரு ஓவியத்தைப் பெற விரும்பினார், இது பிரையுலோவ் "இத்தாலியன் நூன்" (1827) ஓவியத்தின் தொடக்கமாக இருந்தது.

நேபிள்ஸ் அருகே திராட்சை பறிக்கும் பெண். 1827; மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

"நேபிள்ஸ் அருகே திராட்சை பறிக்கும் பெண்" (1827) என்ற ஓவியம், மக்களிடமிருந்து இத்தாலிய பெண்களின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான தன்மையை மகிமைப்படுத்துகிறது. ரபேலின் ஓவியத்தின் சத்தமாக கொண்டாடப்பட்ட நகல் - "தி ஸ்கூல் ஆஃப் ஏதென்ஸ்" (1824-1828) - இப்போது அது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைக் கழகத்தின் கட்டிடத்தில் பிரதிகள் மண்டபத்தை அலங்கரிக்கிறது. பிரையுலோவ் இத்தாலியிலும் ஐரோப்பாவிலும் சுதந்திரமானவர் மற்றும் பிரபலமானவர், அவருக்கு பல ஆர்டர்கள் இருந்தன - ரோமுக்குச் செல்லும் கிட்டத்தட்ட அனைவரும் பிரையுலோவின் படைப்பின் உருவப்படத்தை மீண்டும் கொண்டு வர முயற்சி செய்கிறார்கள் ...

இன்னும், அவர்கள் கலைஞரை குறிப்பாக நம்பவில்லை, சில சமயங்களில் கேலி செய்தார்கள். ஏற்கனவே வயதான குதிரை வீரர் கமுசினி, அந்த நேரத்தில் முதல் இத்தாலிய ஓவியராகக் கருதப்பட்டார், குறிப்பாக முயற்சித்தார். பிரையுலோவின் எதிர்கால தலைசிறந்த படைப்பின் ஓவியங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, அவர் முடிக்கிறார், "கருப்பொருளுக்கு ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் தேவை, ஆனால் ஓவியங்களில் உள்ள நன்மை மிகப்பெரிய கேன்வாஸில் மறைந்துவிடும்; கார்ல் சிறிய கேன்வாஸ்களில் சிந்திக்கிறார்... சிறிய ரஷ்யன் சிறிய படங்களை வரைகிறான் ...பெரியவரின் தோளில் ஒரு மகத்தான வேலை! பிரையுலோவ் புண்படுத்தப்படவில்லை, அவர் சிரித்தார் - வயதானவர் மீது கோபமாகவும் கோபமாகவும் இருப்பது அபத்தமானது. கூடுதலாக, இத்தாலிய மாஸ்டரின் வார்த்தைகள் இளம் மற்றும் லட்சிய ரஷ்ய மேதைகளை ஐரோப்பாவை ஒருமுறை மற்றும் அனைத்தையும் கைப்பற்றும் முயற்சியில் மேலும் குறிப்பாக தன்னம்பிக்கை கொண்ட இத்தாலியர்களை மேலும் தூண்டியது.

அவரது குணாதிசயமான வெறித்தனத்துடன், அவர் தனது முக்கிய படத்தின் சதித்திட்டத்தை தொடர்ந்து உருவாக்கி வருகிறார், இது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது பெயரை மகிமைப்படுத்தும் என்று அவர் நம்புகிறார்.

பாம்பீயை எழுதும் யோசனை எப்படி பிறந்தது என்பதற்கு குறைந்தது இரண்டு பதிப்புகள் உள்ளன. அதிகாரப்பூர்வமற்ற பதிப்பு - பிரையுலோவ், ரோமில் ஜியோவானி பசினியின் "தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ" எழுதிய மயக்கும் ஓபராவின் செயல்திறனைக் கண்டு வியப்படைந்தார், வீட்டிற்கு வந்தவுடன், உடனடியாக எதிர்கால படத்தின் ஓவியத்தை வரைந்தார்.

மற்றொரு பதிப்பின் படி, "மரணத்தின்" சதித்திட்டத்தை மீட்டெடுப்பதற்கான யோசனை 79 இல் புதைக்கப்பட்ட மற்றும் எரிமலை சாம்பல், கல் துண்டுகள் மற்றும் எரிமலைக்குழம்புகளால் நிறைந்த ஒரு நகரத்தை கண்டுபிடித்த தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களின் அகழ்வாராய்ச்சியிலிருந்து வந்தது. கிட்டத்தட்ட 18 நூற்றாண்டுகளாக, நகரம் வெசுவியஸின் சாம்பலின் கீழ் இருந்தது. அது கண்டுபிடிக்கப்பட்டபோது, ஆச்சரியப்பட்ட இத்தாலியர்களின் கண்களுக்கு முன்பாக பாம்பீயின் வீடுகள், சிலைகள், நீரூற்றுகள், தெருக்கள் தோன்றின ...

1824 முதல் பண்டைய நகரத்தின் இடிபாடுகளை ஆய்வு செய்த கார்ல் பிரையுலோவின் மூத்த சகோதரர் அலெக்சாண்டரும் அகழ்வாராய்ச்சியில் பங்கேற்றார். அவர் வரைந்த பாம்பியன் குளியல் மறுசீரமைப்பு திட்டத்திற்காக, அவர் தனது மாட்சிமையின் கட்டிடக் கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், பிரெஞ்சு நிறுவனத்தின் தொடர்புடைய உறுப்பினர், இங்கிலாந்தில் உள்ள ராயல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்கிடெக்ட்ஸ் உறுப்பினர் மற்றும் கலை அகாடமிகளின் உறுப்பினர் பட்டத்தைப் பெற்றார். மிலன் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ...

அலெக்சாண்டர் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவ், சுய உருவப்படம் 1830

1828 மார்ச் நடுப்பகுதியில், கலைஞர் ரோமில் இருந்தபோது, வெசுவியஸ் திடீரென்று வழக்கத்தை விட அதிகமாக புகைபிடிக்கத் தொடங்கினார், ஐந்து நாட்களுக்குப் பிறகு அவர் சாம்பல் மற்றும் புகையின் உயரமான நெடுவரிசையை எறிந்தார், அடர் சிவப்பு எரிமலை பாய்கிறது, பள்ளத்தில் இருந்து தெறித்தது. , சரிவுகளில் பாய்ந்தது, ஒரு அச்சுறுத்தும் சத்தம் கேட்டது, நேபிள்ஸ் வீடுகளில் ஜன்னல்கள் நடுங்கின. ஒரு வெடிப்பு பற்றிய வதந்திகள் உடனடியாக ரோமுக்கு பறந்தன, நேபிள்ஸுக்கு விரைந்த அனைவரும் - அயல்நாட்டு காட்சியைப் பார்க்க. கார்ல், சிரமமின்றி, வண்டியில் ஒரு இருக்கை கிடைத்தது, அங்கு, அவரைத் தவிர, மேலும் ஐந்து பயணிகள் இருந்தனர், மேலும் அவர் தன்னை அதிர்ஷ்டசாலி என்று கருதலாம். ஆனால் வண்டி ரோமில் இருந்து நேபிள்ஸ் வரை நீண்ட 240 கிமீ பயணித்தபோது, வெசுவியஸ் புகைபிடிப்பதை நிறுத்திவிட்டு மயங்கி விழுந்தார் ... இந்த உண்மை கலைஞரை மிகவும் வருத்தப்படுத்தியது, ஏனென்றால் அவர் இதேபோன்ற பேரழிவைக் காண முடிந்தது, கோபமான வெசுவியஸின் கொடூரத்தையும் கொடூரத்தையும் பார்க்க முடிந்தது. சொந்த கண்கள்.

வேலை மற்றும் வெற்றி

எனவே, சதித்திட்டத்தை முடிவு செய்த பின்னர், நுணுக்கமான பிரையுலோவ் வரலாற்றுப் பொருட்களை சேகரிக்கத் தொடங்கினார். படத்தின் மிகப்பெரிய நம்பகத்தன்மைக்காக பாடுபட்டு, பிரையுலோவ் அகழ்வாராய்ச்சி பொருட்கள் மற்றும் வரலாற்று ஆவணங்களை ஆய்வு செய்தார். அவர் சித்தரித்த அனைத்து பொருட்களும் அருங்காட்சியகத்தில் இருந்து எடுக்கப்பட்டவை என்றும், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களை - "தற்போதைய பழங்கால கற்கள்" பின்பற்றுவதாகவும், கடைசி பக்கவாதம் வரை "சம்பவத்தின் நம்பகத்தன்மைக்கு நெருக்கமாக" இருக்க அவர் கவனித்துக்கொண்டார்.

பாம்பீ நகர மக்களின் எச்சங்கள், நமது நாட்கள்.

அவர் கேன்வாஸில் செயல்பாட்டின் காட்சியை மிகவும் துல்லியமாக காட்டினார்: "நான் இந்த இயற்கைக்காட்சியை வாழ்க்கையிலிருந்து எடுத்தேன், பின்வாங்காமல் மற்றும் சேர்க்காமல்"; படத்தில் கிடைத்த இடத்தில், அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, வளையல்கள், மோதிரங்கள், காதணிகள், கழுத்தணிகள் மற்றும் தேரின் எரிந்த எச்சங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. ஆனால் பதினேழரை நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு நடந்த ஒரு நிகழ்வை மறுகட்டமைக்கும் விருப்பத்தை விட படத்தின் சிந்தனை மிக உயர்ந்தது மற்றும் ஆழமானது. ஸ்காரஸின் கல்லறையின் படிகள், மரணத்திற்கு முன் ஒருவரையொருவர் கட்டிப்பிடித்த ஒரு தாய் மற்றும் மகள்களின் எலும்புக்கூடு, எரிந்த வண்டி சக்கரம், ஒரு ஸ்டூல், ஒரு குவளை, ஒரு விளக்கு, ஒரு வளையல் - இவை அனைத்தும் உறுதியின் வரம்பு ...

கேன்வாஸ் முடிந்ததும், கார்ல் பிரையுலோவின் ரோமானிய பட்டறை உண்மையான முற்றுகைக்கு உட்பட்டது. “... இந்தப் படத்தை வரைந்தபோது அற்புதமான தருணங்களை அனுபவித்தேன்! இப்போது மரியாதைக்குரிய முதியவர் கமுசினி அவள் முன் நிற்பதை நான் காண்கிறேன். சில நாட்களுக்குப் பிறகு, எனது படத்தைப் பார்க்க ரோம் அனைவரும் குவிந்த பிறகு, அவர் வியா சான் கிளாடியோவில் உள்ள எனது ஸ்டுடியோவுக்கு வந்து, படத்தின் முன் பல நிமிடங்கள் நின்று, என்னைக் கட்டிப்பிடித்து கூறினார்: "என்னைக் கட்டிப்பிடி, கொலோசஸ்!"

இந்த ஓவியம் ரோமில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, பின்னர் மிலனில், எல்லா இடங்களிலும் ஆர்வமுள்ள இத்தாலியர்கள் "கிரேட் சார்லஸ்" முன் நடுங்குகிறார்கள்.

கார்ல் பிரையுலோவின் பெயர் உடனடியாக இத்தாலிய தீபகற்பம் முழுவதும் அறியப்பட்டது - ஒரு முனையிலிருந்து மறுமுனை வரை. தெருக்களில் சந்தித்தபோது, எல்லோரும் அவருக்குத் தொப்பியைக் கழற்றினார்கள்; அவர் திரையரங்குகளில் தோன்றியபோது, அனைவரும் எழுந்து நின்றனர்; அவர் வசித்த வீட்டின் வாசலில் அல்லது அவர் உணவருந்திய உணவகத்தின் வாசலில், அவரை வாழ்த்துவதற்காக எப்போதும் பலர் கூடிக் கொண்டிருந்தனர்.

இத்தாலிய செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் கார்ல் பிரையுலோவை ஒரு மேதை என்று புகழ்ந்தன, எல்லா காலத்திலும் சிறந்த ஓவியர்களுக்கு சமம், கவிஞர்கள் அவரை வசனத்தில் பாடினர், முழு கட்டுரைகளும் அவரது புதிய ஓவியத்தைப் பற்றி எழுதப்பட்டன. மறுமலர்ச்சி காலத்திலிருந்து, இத்தாலியில் ஒரு கலைஞர் கூட கார்ல் பிரையுலோவ் போன்ற உலகளாவிய வழிபாட்டின் பொருளாக இருக்கவில்லை.

பிரையுலோவ் கார்ல் பாவ்லோவிச், 1836 - வாசிலி ட்ரோபினின்

"தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ" ஓவியம் ஐரோப்பாவை வலிமைமிக்க ரஷ்ய தூரிகை மற்றும் ரஷ்ய இயல்புக்கு அறிமுகப்படுத்தியது, இது ஒவ்வொரு கலைத் துறையிலும் கிட்டத்தட்ட அடைய முடியாத உயரங்களை அடையும் திறன் கொண்டது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் படம் பெறப்பட்ட உற்சாகம் மற்றும் தேசபக்தி உற்சாகத்தை கற்பனை செய்வது கடினம்: பிரையுலோவுக்கு நன்றி, ரஷ்ய ஓவியம் சிறந்த இத்தாலியர்களின் விடாமுயற்சியுடன் மாணவராக இருப்பதை நிறுத்தி, ஐரோப்பாவை மகிழ்விக்கும் ஒரு படைப்பை உருவாக்கியது!

இந்த ஓவியத்தை பரோபகாரர் டெமிடோவ் நிக்கோலஸ் I க்கு நன்கொடையாக வழங்கினார், அவர் அதை சுருக்கமாக இம்பீரியல் ஹெர்மிடேஜில் வைத்தார், பின்னர் அதை கலை அகாடமிக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார். ஒரு சமகாலத்தவரின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, "பார்வையாளர்களின் கூட்டம், பாம்பீயைப் பார்க்க அகாடமியின் அரங்குகளுக்குள் வெடித்தது" என்று ஒருவர் கூறலாம். அவர்கள் வரவேற்புரைகளில் தலைசிறந்த படைப்பைப் பற்றி பேசினர், தனிப்பட்ட கடிதங்களில் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொண்டனர், டைரிகளில் குறிப்புகள் செய்தனர். "சார்லிமேக்னே" என்ற கெளரவ புனைப்பெயர் பிரையுலோவிற்கு நிறுவப்பட்டது.

படத்தைப் பார்த்து ஈர்க்கப்பட்ட புஷ்கின் ஆறு வரிகளை எழுதினார்:

வெசுவியஸ் செவ் திறக்கப்பட்டது - ஒரு கிளப்பில் புகை வெளியேறியது - சுடர்
போர்ப் பதாகையைப் போன்று பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
பூமி கவலைப்படுகிறது - திகைப்பூட்டும் நெடுவரிசைகளிலிருந்து
சிலைகள் விழுகின்றன! பயத்தால் உந்தப்பட்ட மக்கள்
கல் மழையின் கீழ், எரிந்த சாம்பலின் கீழ்,
முதியவர்களும் இளைஞர்களும் கூட்டமாக நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள்.

கோகோல் தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஆழமான கட்டுரையை அர்ப்பணித்தார், மேலும் கவிஞர் யெவ்ஜெனி பாரட்டின்ஸ்கி பொது மகிழ்ச்சியை நன்கு அறியப்பட்ட முன்முயற்சியில் வெளிப்படுத்தினார்:

"நீங்கள் அமைதியான கோப்பைகளை கொண்டு வந்தீர்கள்
தந்தையின் நிழலில் உன்னுடன்,
மேலும் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" ஆனது
ரஷ்ய தூரிகைக்கு, முதல் நாள்!

"பாம்பீயின் கடைசி நாள்" ஓவியத்தின் உண்மைகள், ரகசியங்கள் மற்றும் மர்மங்கள்

ஓவியத்தின் இடம்

பாம்பீ 1748 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அதன்பிறகு, மாதந்தோறும், தொடர்ந்து நடைபெற்று வரும் அகழ்வாராய்ச்சிகள் நகரத்தைத் திறந்துவிட்டன. 1827 இல் கார்ல் பிரையுலோவின் முதல் பயணத்தின் போது பாம்பீ அவரது ஆன்மாவில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை வைத்தார்.

"இந்த இடிபாடுகளின் பார்வை என்னை விருப்பமின்றி இந்த சுவர்கள் இன்னும் குடியிருந்த ஒரு காலத்திற்கு திரும்பிச் செல்ல வைத்தது ... இந்த பயங்கரமான சம்பவத்தைத் தவிர எல்லாவற்றையும் மறக்கச் செய்யும் முற்றிலும் புதிய உணர்வை நீங்கள் உணராமல் இந்த இடிபாடுகளைக் கடந்து செல்ல முடியாது. நகரம்."

"நான் இந்த இயற்கைக்காட்சி அனைத்தையும் இயற்கையிலிருந்து எடுத்தேன், பின்வாங்காமல் மற்றும் சேர்க்காமல், வெசுவியஸின் ஒரு பகுதியை முக்கிய காரணமாகக் காண்பதற்காக நகர வாயில்களுக்கு முதுகில் நின்றேன்" என்று பிரையுலோவ் தனது கடிதங்களில் ஒன்றில் பகிர்ந்து கொண்டார்.

"கல்லறைகளின் தெரு" பாம்பீ

நாங்கள் பாம்பீயின் ஹெர்குலேனியன் வாயில்களைப் பற்றி பேசுகிறோம் (போர்ட்டோ டி எர்கோலானோ), அதன் பின்னால், ஏற்கனவே நகரத்திற்கு வெளியே, "கல்லறைகளின் தெரு" (டீ செபோல்கிரி வழியாக) தொடங்கியது - அற்புதமான கல்லறைகள் மற்றும் கோயில்களைக் கொண்ட ஒரு கல்லறை. பாம்பீயின் இந்த பகுதி 1820 களில் இருந்தது. ஏற்கனவே நன்றாக அழிக்கப்பட்டது, இது ஓவியர் அதிகபட்ச துல்லியத்துடன் கேன்வாஸில் கட்டிடக்கலையை புனரமைக்க அனுமதித்தது.

கார்ல் பிரையுலோவின் ஓவியத்துடன் சரியாக ஒப்பிடப்பட்ட இடம் இங்கே உள்ளது.

ஒரு புகைப்படம்

ஓவியம் விவரங்கள்

வெடிப்பின் படத்தை மீண்டும் உருவாக்கி, பிரையுல்லோவ் ப்ளினி தி யங்கரின் பிரபலமான செய்திகளைப் பின்தொடர்ந்தார்.

இளம் பிளினி பாம்பீயின் வடக்கே மிசெனோ துறைமுகத்தில் வெடித்ததில் இருந்து தப்பினார், மேலும் அவர் பார்த்ததை விரிவாக விவரித்தார்: வீடுகள் தங்கள் இடங்களிலிருந்து நகர்ந்ததாகத் தோன்றியது, எரிமலையின் கூம்பு முழுவதும் தீப்பிழம்புகள் பரவலாக பரவின, வெப்பமான பியூமிஸ் துண்டுகள் விழுந்தன. வானம், சாம்பலின் பலத்த மழை, கருப்பு ஊடுருவ முடியாத இருள், உமிழும் ஜிக்ஜாக்ஸ், மாபெரும் மின்னலைப் போன்றது ... மேலும் இவை அனைத்தும் பிரையுலோவ் கேன்வாஸுக்கு மாற்றப்பட்டன.

நிலநடுக்கத்தை அவர் எவ்வளவு நம்பிக்கையுடன் சித்தரித்தார் என்று நில அதிர்வு வல்லுநர்கள் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள்: இடிந்து விழும் வீடுகளைப் பார்த்து, பூகம்பத்தின் திசையையும் வலிமையையும் நீங்கள் தீர்மானிக்க முடியும் (8 புள்ளிகள்). வெசுவியஸின் வெடிப்பு அந்த நேரத்தில் சாத்தியமான அனைத்து துல்லியத்துடன் எழுதப்பட்டதாக எரிமலை ஆய்வாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். பண்டைய ரோமானிய கலாச்சாரத்தைப் படிக்க பிரையுலோவின் ஓவியம் பயன்படுத்தப்படலாம் என்று வரலாற்றாசிரியர்கள் வாதிடுகின்றனர்.

உடல்களில் இருந்து உருவாகும் வெற்றிடங்களில் ஜிப்சம் ஊற்றி இறந்தவர்களின் இறக்கும் போஸ்களை மீட்டெடுக்கும் முறை 1870 இல் மட்டுமே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆனால் படத்தை உருவாக்கும் போது கூட, பாழடைந்த சாம்பலில் காணப்படும் எலும்புக்கூடுகள் கடைசி வலிப்பு மற்றும் சைகைகளுக்கு சாட்சியமளித்தன. பாதிக்கப்பட்டவர்கள்.

இரண்டு மகள்களைக் கட்டிப்பிடிக்கும் தாய்; நிலநடுக்கத்தால் நடைபாதையில் இருந்து வெளியேறிய கற்சிலையில் இருந்து கீழே விழுந்து நசுங்கி உயிரிழந்த இளம்பெண்; ஸ்காரஸின் கல்லறையின் படிகளில் உள்ள மக்கள், மலம் மற்றும் உணவுகளுடன் பாறை வீழ்ச்சியிலிருந்து தங்கள் தலைகளைப் பாதுகாத்துக் கொள்கிறார்கள் - இவை அனைத்தும் ஓவியரின் கற்பனையின் உருவம் அல்ல, ஆனால் கலை ரீதியாக மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட யதார்த்தம்.

ஓவியத்தில் சுய உருவப்படம்

கேன்வாஸில், எழுத்தாளரின் உருவப்படம் மற்றும் அவரது அன்பான கவுண்டஸ் யூலியா சமோலோவாவின் உருவப்பட அம்சங்களைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்களைக் காண்கிறோம். பிரஷ்லோவ், தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளின் பெட்டியை தலையில் சுமந்து செல்லும் ஒரு கலைஞராக தன்னை சித்தரித்துக் கொண்டார்.

சுய உருவப்படம், அதே போல் தலையில் ஒரு பாத்திரத்துடன் ஒரு பெண் - ஜூலியா

ஜூலியாவின் அழகான அம்சங்கள் படத்தில் நான்கு முறை அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளன: ஒரு தாய் தன் மகள்களைக் கட்டிப்பிடிப்பது, ஒரு பெண் குழந்தையை மார்பில் கட்டிப்பிடிப்பது, தலையில் ஒரு பாத்திரத்துடன் ஒரு பெண், உடைந்த தேரில் இருந்து விழுந்த ஒரு உன்னதமான பாம்பியன்.

ஒரு காதலியின் சுய உருவப்படம் மற்றும் உருவப்படங்கள் ஒரு நனவான "இருப்பு விளைவு" ஆகும், இது பார்வையாளர் என்ன நடக்கிறது என்பதில் ஒரு பங்கேற்பாளராக தோன்றுகிறது.

"வெறும் ஒரு படம்"

கார்ல் பிரையுலோவின் மாணவர்களிடையே, அவரது கேன்வாஸ் “தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ” ஒரு எளிய பெயரைக் கொண்டிருந்தது - வெறுமனே “படம்”. அதாவது, அனைத்து சீடர்களுக்கும், இந்த கேன்வாஸ் ஒரு பெரிய எழுத்து, படங்களின் படம் என்று மட்டுமே இருந்தது. ஒரு உதாரணம் கொடுக்கலாம்: பைபிள் அனைத்து புத்தகங்களுக்கும் புத்தகம் என்பதால், பைபிள் என்ற வார்த்தை புத்தகம் என்ற சொல்லைக் குறிக்கிறது.

வால்டர் ஸ்காட்: "இது காவியம்!"

வால்டர் ஸ்காட் ரோமில் தோன்றினார், அதன் புகழ் மிகப் பெரியது, சில சமயங்களில் அவர் ஒரு புராண உயிரினமாகத் தோன்றினார். நாவலாசிரியர் உயரமானவர் மற்றும் வலுவான கட்டமைப்பைக் கொண்டிருந்தார். நெற்றியில் அரிதான மஞ்சள் நிற முடியுடன் கூடிய அவரது கரடுமுரடான கன்னமுள்ள விவசாய முகம் ஆரோக்கியத்தின் சுருக்கமாகத் தெரிந்தது, ஆனால் சர் வால்டர் ஸ்காட் ஒருபோதும் அபோப்ளெக்ஸியில் இருந்து குணமடையவில்லை, மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில் இத்தாலிக்கு வந்தார் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். நிதானமான மனிதர், நாட்கள் எண்ணப்பட்டுவிட்டன என்பதை அவர் புரிந்துகொண்டார், மேலும் அவர் முக்கியமாகக் கருதியவற்றில் மட்டுமே நேரத்தைச் செலவிட்டார். ரோமில், அவர் ஒரு பழங்கால கோட்டைக்கு மட்டுமே அழைத்துச் செல்லும்படி கேட்டார், சில காரணங்களால் அவருக்குத் தேவை, தோர்வால்ட்சன் மற்றும் பிரையுலோவ் ஆகியோருக்கு. வால்டர் ஸ்காட் படத்தின் முன் பல மணிநேரம் அமர்ந்தார், கிட்டத்தட்ட அசைவில்லாமல், நீண்ட நேரம் அமைதியாக இருந்தார், மேலும் பிரையுலோவ், இனி அவரது குரலைக் கேட்க கிண்டல் செய்யவில்லை, நேரத்தை வீணாக்காதபடி ஒரு தூரிகையை எடுத்து, இங்கே கேன்வாஸைத் தொடத் தொடங்கினார். அங்கு. இறுதியாக, வால்டர் ஸ்காட் எழுந்து, வலது காலில் சிறிது குனிந்து, பிரையுலோவ் வரை சென்று, அவரது பெரிய உள்ளங்கையில் இரண்டு கைகளையும் பிடித்து இறுக்கமாக அழுத்தினார்:

ஒரு சரித்திர நாவல் பார்ப்பேன் என்று எதிர்பார்த்தேன். ஆனால் நீங்கள் இன்னும் பலவற்றை உருவாக்கியுள்ளீர்கள். இது ஒரு காவியம்...

பைபிள் கதை

கிளாசிக்கல் கலையின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளில் சோகமான காட்சிகள் பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்பட்டன. உதாரணமாக, சோதோமின் அழிவு அல்லது எகிப்திய மரணதண்டனை. ஆனால் அத்தகைய விவிலியக் கதைகளில் மரணதண்டனை மேலே இருந்து வருகிறது என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இங்கே ஒருவர் கடவுளின் பாதுகாப்பின் வெளிப்பாட்டைக் காணலாம். விவிலிய வரலாறு அர்த்தமற்ற விதியை அறியாதது போல், ஆனால் கடவுளின் கோபம் மட்டுமே. கார்ல் பிரையுலோவின் ஓவியங்களில், மக்கள் ஒரு குருட்டு இயற்கை உறுப்பு, பாறையின் தயவில் இருந்தனர். இங்கே குற்றம் மற்றும் தண்டனை பற்றி எந்த காரணமும் இருக்க முடியாது.. படத்தில் நீங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை கண்டுபிடிக்க முடியாது. அது அங்கு இல்லை. அச்சத்துடன் பிடிபட்ட மக்கள் கூட்டம் மட்டுமே நம் முன் தோன்றுகிறது.

பாவங்களில் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு தீய நகரமாக பாம்பீயின் கருத்து மற்றும் தெய்வீக தண்டனையாக அதன் அழிவு அகழ்வாராய்ச்சியின் விளைவாக தோன்றிய சில கண்டுபிடிப்புகளின் அடிப்படையில் இருக்கலாம் - இவை பண்டைய ரோமானிய வீடுகளில் உள்ள சிற்றின்ப ஓவியங்கள், அதே போல் சிற்பங்கள், ஃபாலிக் தாயத்துக்கள். , பதக்கங்கள் மற்றும் பல. இந்த கலைப்பொருட்கள் இத்தாலிய அகாடமியால் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் 1771 மற்றும் 1780 க்கு இடையில் மற்ற நாடுகளில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது, கலாச்சார அதிர்ச்சியின் எதிர்வினையை ஏற்படுத்தியது - வின்கெல்மேனின் பண்டைய "உன்னத எளிமை மற்றும் அமைதியான மகத்துவத்தின்" பின்னணியில். கலை. அதனால்தான் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பொதுமக்கள் வெசுவியஸ் வெடிப்பை சோதோம் மற்றும் கொமோராவின் பொல்லாத நகரங்களின் மீது விழுந்த பைபிள் தீர்ப்புடன் தொடர்புபடுத்த முடியும்.

துல்லியமான கணக்கீடுகள்

வெசுவியஸ் வெடிப்பு

ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் வரைவதற்கு முடிவு செய்த பின்னர், K. Bryullov தனது கலவை கட்டுமானத்தின் மிகவும் கடினமான வழிகளில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அதாவது ஒளி-நிழல் மற்றும் இடஞ்சார்ந்தது. தொலைவில் உள்ள ஓவியத்தின் விளைவை துல்லியமாக கணக்கிடுவதற்கும், ஒளியின் நிகழ்வை கணித ரீதியாக தீர்மானிக்கவும் கலைஞர் தேவைப்பட்டது. மேலும், ஆழமான இடத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்க, அவர் வான்வழி கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் தீவிர கவனம் செலுத்த வேண்டியிருந்தது.

எரியும் மற்றும் தொலைதூர வெசுவியஸ், அதன் குடலில் இருந்து அனைத்து திசைகளிலும் உமிழும் எரிமலை ஆறுகள் பாய்கின்றன. எரிமலைக்கு அருகில் உள்ள கட்டிடங்கள் தீப்பிடித்து எரிவது போல் அவற்றிலிருந்து வரும் வெளிச்சம் மிகவும் வலுவானது. ஒரு பிரெஞ்சு செய்தித்தாள், கலைஞர் அடைய விரும்பிய இந்த சித்திர விளைவைக் குறிப்பிட்டு, சுட்டிக் காட்டியது: “ஒரு சாதாரண கலைஞன், நிச்சயமாக, வெசுவியஸின் வெடிப்பைப் பயன்படுத்தி தனது படத்தை ஒளிரச் செய்யத் தவற மாட்டான்; ஆனால் திரு. பிரையுலோவ் இந்த தீர்வை புறக்கணித்தார். மேதை அவரை ஒரு தைரியமான யோசனையுடன் ஊக்கப்படுத்தினார், அது ஒப்பிட முடியாத அளவுக்கு மகிழ்ச்சியாக இருந்தது: படத்தின் முழு முன்பக்கமும் விரைவான, நிமிட மற்றும் வெண்மையான மின்னலால் ஒளிரச் செய்வது, நகரத்தை சூழ்ந்திருந்த சாம்பல் மேகத்தை வெட்டுவது. வெடிப்பு, ஆழமான இருளை உடைக்க சிரமப்பட்டு, பின்னணியில் ஒரு சிவப்பு நிற பெனும்ப்ராவை வீசுகிறது.

வரம்பில்

ஆன்மீக பதற்றத்தின் எல்லையில் அவர் எழுதினார், அவர் தனது கைகளில் ஸ்டுடியோவிலிருந்து உண்மையில் வெளியேற்றப்பட்டார். இருப்பினும், உடல் நலம் கூட அவரது வேலையை நிறுத்தவில்லை.

புதுமணத் தம்பதிகள்

புதுமணத் தம்பதிகள்

பண்டைய ரோமானிய பாரம்பரியத்தின் படி, புதுமணத் தம்பதிகளின் தலைகள் மலர் மாலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. மெல்லிய மஞ்சள்-ஆரஞ்சு துணியிலிருந்து பண்டைய ரோமானிய மணமகளின் பாரம்பரிய அட்டை - சிறுமியின் தலையில் இருந்து ஃபிளமேமி விழுந்தது.

ரோமின் வீழ்ச்சி

படத்தின் மையத்தில், ஒரு இளம் பெண் நடைபாதையில் படுத்திருக்கிறாள், அவளுடைய தேவையற்ற நகைகள் கற்களில் சிதறிக்கிடக்கின்றன. அவள் பக்கத்தில் ஒரு சிறு குழந்தை பயந்து அழுகிறது. ஒரு அழகான, அழகான பெண், திரைச்சீலைகள் மற்றும் தங்கத்தின் கிளாசிக்கல் அழகு பண்டைய ரோமின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலாச்சாரத்தை அடையாளப்படுத்துகிறது, இது நம் கண்களுக்கு முன்பாக இறந்து கொண்டிருக்கிறது. கலைஞர் ஒரு கலைஞராக, கலவை மற்றும் வண்ணத்தின் மாஸ்டர் மட்டுமல்ல, ஒரு தத்துவஞானியாகவும் செயல்படுகிறார், ஒரு சிறந்த கலாச்சாரத்தின் மரணத்தைப் பற்றி புலப்படும் படங்களில் பேசுகிறார்.

மகள்களுடன் பெண்

பிரையுலோவின் கூற்றுப்படி, அகழ்வாராய்ச்சியில், எரிமலை சாம்பலால் மூடப்பட்ட ஒரு பெண் மற்றும் இரண்டு குழந்தைகளின் எலும்புக்கூடுகளை அவர் கண்டார். கலைஞர் இரண்டு மகள்களுடன் ஒரு தாயை யூலியா சமோயிலோவாவுடன் தொடர்புபடுத்த முடியும், அவர் தனக்கு சொந்தக் குழந்தைகள் இல்லாததால், இரண்டு பெண்களை, நண்பர்களின் உறவினர்களை வளர்க்க அழைத்துச் சென்றார். மூலம், அவர்களில் இளையவரின் தந்தை, இசையமைப்பாளர் ஜியோவானி பசினி, 1825 ஆம் ஆண்டில் தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் பாம்பீ என்ற ஓபராவை எழுதினார், மேலும் நாகரீகமான தயாரிப்பு பிரையுலோவின் உத்வேகத்தின் ஆதாரங்களில் ஒன்றாக மாறியது.

கிறிஸ்தவ பாதிரியார்

கிறிஸ்தவத்தின் முதல் நூற்றாண்டில், புதிய நம்பிக்கையின் ஒரு மந்திரி பாம்பீயில் இருந்திருக்கலாம்; படத்தில் அவர் சிலுவை, வழிபாட்டுப் பாத்திரங்கள் - ஒரு தணிக்கை மற்றும் ஒரு பாத்திரம் - மற்றும் ஒரு புனித உரையுடன் ஒரு சுருள் மூலம் எளிதில் அடையாளம் காணப்படுகிறார். 1 ஆம் நூற்றாண்டில் பெக்டோரல் மற்றும் பெக்டோரல் சிலுவைகளை அணிவது தொல்பொருள் ரீதியாக உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை. கலைஞரின் அற்புதமான வரவேற்பு ஒரு கிறிஸ்தவ பாதிரியாரின் தைரியமான உருவம், எந்த சந்தேகமும் பயமும் தெரியாது, ஒரு பேகன் பாதிரியார் கேன்வாஸின் ஆழத்தில் பயந்து ஓடுவதை எதிர்க்கிறார்.

பாதிரியார்

கதாபாத்திரத்தின் நிலை அவரது கைகளில் உள்ள வழிபாட்டு பொருள்கள் மற்றும் தலையணை - இன்ஃபுலா மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. புறமதத்திற்கு கிறிஸ்தவத்தின் எதிர்ப்பை முன்னுக்கு கொண்டு வராததற்காக பிரையுலோவின் சமகாலத்தவர்கள் அவரை நிந்தித்தனர், ஆனால் கலைஞருக்கு அத்தகைய குறிக்கோள் இல்லை.

நியதிகளுக்கு முரணானது

Bryullov கிட்டத்தட்ட எல்லாவற்றையும் தவறாக எழுதினார். ஒவ்வொரு சிறந்த கலைஞரும் இருக்கும் விதிகளை மீறுகிறார்கள். அந்த நாட்களில், அவர்கள் ஒரு நபரின் சிறந்த அழகைக் காட்டத் தெரிந்த பழைய எஜமானர்களின் படைப்புகளைப் பின்பற்ற முயன்றனர். இது "கிளாசிசிசம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. எனவே, பிரையுலோவ் சிதைந்த முகங்கள், நொறுக்குதல் அல்லது குழப்பம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கவில்லை. தெருவில் இருக்கும் கூட்டம் இல்லை. இங்கே சீரற்ற எதுவும் இல்லை, மேலும் கதாபாத்திரங்கள் குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, இதனால் அனைவரையும் கருத்தில் கொள்ளலாம். இங்கே சுவாரஸ்யமானது என்னவென்றால் - படத்தில் உள்ள முகங்கள் ஒரே மாதிரியானவை, ஆனால் போஸ்கள் வேறுபட்டவை. பிரையுலோவுக்கும், பண்டைய சிற்பிகளுக்கும் முக்கிய விஷயம், இயக்கத்துடன் மனித உணர்வை வெளிப்படுத்துவதாகும். இந்த கடினமான கலை "பிளாஸ்டிக்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. பிரையுலோவ் மக்களின் முகங்களை, அவர்களின் உடலை காயங்களோ அழுக்குகளோ இல்லாமல் சிதைக்க விரும்பவில்லை. கலையில் இத்தகைய நுட்பம் "மாநாடு" என்று அழைக்கப்படுகிறது: கலைஞர் ஒரு உயர்ந்த குறிக்கோளின் பெயரில் வெளிப்புற நம்பகத்தன்மையை மறுக்கிறார்: மனிதன் பூமியில் மிக அழகான உயிரினம்.

புஷ்கின் மற்றும் பிரையுலோவ்

கலைஞரின் வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய நிகழ்வு புஷ்கினுடனான சந்திப்பு மற்றும் நட்பு. அவர்கள் உடனடியாக அதைத் தாக்கி ஒருவருக்கொருவர் காதலித்தனர். மே 4, 1836 தேதியிட்ட அவரது மனைவிக்கு எழுதிய கடிதத்தில், கவிஞர் எழுதுகிறார்:

“... நான் பிரையுலோவை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு கொண்டு வர விரும்புகிறேன். மேலும் அவர் ஒரு உண்மையான கலைஞர், ஒரு நல்ல சக, மற்றும் எதற்கும் தயாராக இருக்கிறார். இங்கே பெரோவ்ஸ்கி அவரை நிரப்பினார், அவரை அவரது இடத்திற்கு நகர்த்தினார், அவரைப் பூட்டி வேலை செய்ய கட்டாயப்படுத்தினார். பிரையுலோவ் அவரிடமிருந்து பலவந்தமாக ஓடினார்.

“பிரையுலோவ் இப்போது என்னிடமிருந்து வந்தவர். தயக்கத்துடன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு செல்கிறார், காலநிலை மற்றும் சிறைபிடிப்புக்கு பயப்படுகிறார். நான் அவரை ஆறுதல்படுத்தவும் ஊக்குவிக்கவும் முயற்சிக்கிறேன்; இதற்கிடையில், நான் ஒரு பத்திரிகையாளர் என்பதை நினைவுபடுத்தும் போதே என் ஆன்மா குதிகால் செல்கிறது.

ஜூன் 11, 1836 அன்று, கலை அகாடமியின் வளாகத்தில் புகழ்பெற்ற ஓவியரின் நினைவாக இரவு விருந்து அளிக்கப்பட்டபோது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு பிரையுலோவ் வெளியேறுவது குறித்து புஷ்கின் கடிதம் அனுப்பிய நாளிலிருந்து ஒரு மாதத்திற்கும் குறைவான காலம் கடந்துவிட்டது. இந்த குறிப்பிடத்தக்க தேதியை ஜூன் 11 அன்று கொண்டாடுவது மதிப்புக்குரியது அல்ல! ஆனால் உண்மை என்னவென்றால், ஒரு விசித்திரமான தற்செயல் நிகழ்வு, ஜூன் 11 அன்று, பதினான்கு ஆண்டுகளில், பிரையுலோவ் சாராம்சத்தில், ரோமில் இறந்துவிடுவார் ... நோய்வாய்ப்பட்ட, வயதான.

ரஷ்யாவின் வெற்றி

கார்ல் பாவ்லோவிச் பிரையுலோவ். கலைஞர் Zavyalov F.S.

1834 இல் லூவ்ரே கண்காட்சியில், "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" காட்டப்பட்டது, பிரையுலோவின் ஓவியத்திற்கு அடுத்ததாக, "புகழ்பெற்ற பண்டைய அழகின்" ஆதரவாளர்களான இங்க்ரெஸ் மற்றும் டெலாக்ரோயிக்ஸ் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் தொங்கவிடப்பட்டன. விமர்சகர்கள் ஒருமனதாக பிரையுலோவை திட்டினர். சிலருக்கு, அவரது ஓவியம் இருபது ஆண்டுகள் தாமதமானது, மற்றவர்கள் அதில் கற்பனையின் அதிகப்படியான தைரியத்தைக் கண்டறிந்து, பாணியின் ஒற்றுமையை அழித்துவிட்டனர். ஆனால் இன்னும் சிலர் இருந்தனர் - பார்வையாளர்கள்: பாரிசியர்கள் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" முன் பல மணிநேரம் குவிந்தனர் மற்றும் ரோமானியர்களைப் போலவே ஒருமனதாக அதைப் பாராட்டினர். ஒரு அரிய வழக்கு - பொதுவான கருத்து "குறிப்பு விமர்சகர்களின்" தீர்ப்புகளை தோற்கடித்தது (செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் அவர்களை அழைத்தது): நடுவர் "குறிப்பை" மகிழ்விக்கத் துணியவில்லை - பிரையுலோவ் முதல் வகுப்பின் தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றார். ரஷ்யா வெற்றி பெற்றது.

"பேராசிரியர் அவுட் ஆஃப் லைன்"

அகாடமி கவுன்சில், பிரையுலோவின் ஓவியம் மறுக்கமுடியாத வகையில் மிகப்பெரிய தகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, தற்போது ஐரோப்பாவில் மிகவும் அசாதாரணமான கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றாக உள்ளது, புகழ்பெற்ற ஓவியரை ஒரு பேராசிரியராக உயர்த்த அவரது மாட்சிமை அனுமதி கேட்டது. இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு, ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்தின் அமைச்சர், அகாடமியின் தலைவருக்கு இறையாண்மை தனது அனுமதியை வழங்கவில்லை என்றும், சாசனத்தைப் பின்பற்றுமாறு உத்தரவிட்டார் என்றும் தெரிவித்தார். அதே நேரத்தில், இந்த கலைஞரின் திறமைகளுக்கு அனைத்து இரக்கமுள்ள கவனத்தின் ஒரு புதிய அடையாளத்தை வெளிப்படுத்த விரும்பிய அவரது மாட்சிமை பிரையுலோவுக்கு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் ஆணைக்கான நைட் விருதை வழங்கினார். அண்ணா மூன்றாம் பட்டம்.

கேன்வாஸ் பரிமாணங்கள்

பிரையுலோவின் ஓவியத்தின் விளக்கம் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்"

பிரையுலோவின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களில் ஒன்று, அவர் 1830 இல் வரையத் தொடங்கி 1833 இல் முடித்தார்.
இந்த படம் வெசுவியஸ் எரிமலையைக் காட்டுகிறது, அல்லது பாம்பீ நகரில் அதன் வெடிப்பைக் காட்டுகிறது.
பிரையுலோவ் 79 கி.பி நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறார்.
அவரது தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க, அவர் சரிந்த நகரத்தின் அகழ்வாராய்ச்சியைப் பார்க்க வேண்டியிருந்தது.
கலைஞர் தனது கேன்வாஸில் சித்தரித்த பொருட்களை, அவர் நியோபோலிடன் அருங்காட்சியகத்தைப் பார்வையிடுவதன் மூலம் பார்க்க முடிந்தது.

கலைஞரின் படம் பிரகாசமான வண்ணங்களால் வரையப்பட்டுள்ளது.
ஒரு பிரகாசமான மின்னல் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது, இது மக்களை ஒளிரச் செய்கிறது.
லாவாவை கக்கும் எரிமலை பின்னணியில் காணப்படுகிறது.
எரிமலையை சித்தரிக்கும் பிரகாசமான சிவப்பு நிறங்கள் மற்றும் புகையின் கருமேகம் ஆகியவை படத்திற்கு பயமுறுத்தும் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

என் கருத்துப்படி, கலைஞர் மக்களின் சோகத்தையும் மரணத்தையும் சித்தரித்தார்.
மக்களின் கண்களில் பல துன்பங்களும் அச்சங்களும் காணப்படுகின்றன.
சிலர் வானத்தைப் பார்த்து இரக்கம் கேட்பது போல் இருக்கிறார்கள்.
ஒரு தாய் தன் குழந்தைகளை அணைத்துக்கொள்கிறாள், மின்னலின் ஒளியிலிருந்து அவர்களை மூடுகிறார், இரண்டு பையன்கள் ஒரு முதியவரைத் தங்கள் தோளில் சுமந்து செல்கிறார்கள், ஒரு இளைஞன் அந்தப் பெண்ணை எழுந்து ஓடி மறைக்கும்படி வற்புறுத்துகிறான்.
இறந்த பெண், படத்தின் மையத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு குழந்தை தனது உயிரற்ற உடலை அடைய முயற்சிக்கிறது, குறிப்பாக தொட்டது.
மக்களைத் தவிர வேறு யாரும் தங்களுக்கு உதவ முடியாது, எரியும் எரிமலை ஓட்டத்திலிருந்து புரிந்துகொள்ள முடியாத திசையில் மட்டுமே ஓட முடியும்.

என் கருத்துப்படி, "பாம்பேயின் கடைசி நாள்" இயற்கையை எதிர்க்கும் ஒரு நபரின் ஆன்மீக அழகைக் காட்டுகிறது.
எதுவாக இருந்தாலும், ஒரு நபர் இன்னும் ஆன்மா, புரிதல் மற்றும் இரக்கமுள்ள ஒரு நபராகவே இருக்கிறார் என்பதை இது காட்டுகிறது.
நீங்கள் படத்தைப் பார்க்கும்போது, இப்போது மக்கள் உயிர் பெறுவார்கள் என்று தோன்றுகிறது, மேலும் அவர்களின் உதவிக்கான கெஞ்சல்களையும், காயமடைந்தவர்களின் அழுகைகளையும், இறந்தவர்களின் கூக்குரலையும் கேட்போம்.
படம் ஒரு அழியாத தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் தீவிரமான விஷயங்களைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது, யாருடைய உறவினர்களைப் பற்றி நான் ஒரு வார்த்தை அல்லது செயலால் புண்படுத்த முடியும்.

ஆசிரியர் தேர்வு

ருமாஸின் தொழில் ஜிக்ஜாக் ரூமாஸ் செர்ஜி நிகோலாவிச் நிலை

அலெக்சாண்டர் லுகாஷென்கோ ஆகஸ்ட் 18 அன்று செர்ஜி ரூமாஸ் அரசாங்கத்தின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார். தலைவர் ஆட்சியின் போது ரூமாஸ் ஏற்கனவே எட்டாவது பிரதமராக ...

இன்காக்களின் வரலாறு தொன்மங்களில் இருந்து வருகிறது மற்றும் பெருவின் புராணங்களில் தொடர்கிறது

அமெரிக்காவின் பண்டைய மக்களிடமிருந்து, மாயன்கள், ஆஸ்டெக்குகள் மற்றும் இன்காக்கள், அற்புதமான நினைவுச்சின்னங்கள் நமக்கு வந்துள்ளன. ஸ்பானிஷ் காலத்திலிருந்து ஒரு சில புத்தகங்கள் மட்டுமே என்றாலும் ...

வைபர் என்றால் என்ன மற்றும் அதை கணினியில் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது, அம்சங்கள்

Viber என்பது உலகளாவிய இணையத்தில் தகவல் பரிமாற்றத்திற்கான பல-தளப் பயன்பாடாகும். பயனர்கள் அனுப்பலாம் மற்றும் பெறலாம்...

நீட் ஃபார் ஸ்பீட் உங்களுக்குக் கற்பித்த அனைத்தையும் மறந்து விடுங்கள் - கிரான் டூரிஸ்மோ விளையாட்டு விமர்சனம்

கிரான் டூரிஸ்மோ ஸ்போர்ட் இந்த வீழ்ச்சியின் மூன்றாவது மற்றும் மிகவும் எதிர்பார்க்கப்பட்ட பந்தய விளையாட்டு ஆகும். இந்த நேரத்தில், இந்த தொடர் உண்மையில் மிகவும் பிரபலமானது ...

நான்காவது கர்ப்பம். கர்ப்பம். கர்ப்பத்தின் அறிகுறிகள் மற்றும் போக்கு. ஒரு கர்ப்பிணிப் பெண்ணின் உடல் வலிக்கிறது மற்றும் வயிற்றை இழுக்கிறது

நடேஷ்டா மற்றும் பாவெல் திருமணமாகி பல வருடங்கள் ஆகின்றன, 20 வயதில் திருமணம் செய்துகொண்டு இன்னும் ஒன்றாக இருக்கிறார்கள், இருப்பினும், எல்லோரையும் போலவே, குடும்ப வாழ்க்கையிலும் காலங்கள் உள்ளன ...

ஒரு அன்பான பையன் சிப்பாய் மாதிரி இராணுவத்திற்கு ஒரு கடிதம்

("அஞ்சல் அலுவலகம்"). சமீப காலங்களில், அனைவருக்கும் தொலைபேசி இல்லாததால், மக்கள் பெரும்பாலும் அஞ்சல் சேவைகளைப் பயன்படுத்தினர். நான் என்ன சொல்ல வேண்டும்...

சுகலோ வாலண்டின் ஒலெகோவிச் வாழ்க்கை வரலாறு

உச்ச நீதிமன்றத் தலைவரான Valentin SUKALO உடனான இன்றைய உரையாடலை மிகைப்படுத்தாமல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக அழைக்கலாம் - அது கவலையளிக்கிறது...

சூரிய மண்டலத்தின் சிறுகோள்கள்

பரிமாணங்கள் மற்றும் எடைகள். கிரகங்களின் அளவுகள் அவற்றின் விட்டம் பூமியிலிருந்து தெரியும் கோணத்தை அளவிடுவதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இந்த முறை சிறுகோள்களுக்கு பொருந்தாது: அவை ...

மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் ஆபத்தான வேட்டையாடுபவர்கள்

உலகப் பெருங்கடல்கள் பலவகையான வேட்டையாடுபவர்களின் தாயகமாகும். சிலர் மறைந்திருந்து தங்கள் இரையை எதிர்பார்த்துக் காத்திருந்து திடீர் தாக்குதல் நடத்தும்போது...

புதியது

பிரபலமானது