مجلات در اتحاد جماهیر شوروی (29 عکس). مجلات مورد علاقه اتحاد جماهیر شوروی. دورانی که مجلات اینترنتی زنانه وجود نداشت 70 دهه 80 سال

مجلات در اتحاد جماهیر شوروی.
در کودکی و جوانی ما اینترنت نبود. اما کشور گرسنگی اطلاعات را تجربه نکرد. ما همه مهم ترین و جالب ترین چیزها را در کتاب ها، برنامه های تلویزیونی و نشریات یافتیم. هر یک خانواده شورویمشترک چندین روزنامه و مجله است. شهروندان اتحاد جماهیر شوروی مشتاقانه منتظر انتشار شماره جدیدی از مجله مورد علاقه خود بودند.

"Vesyolye Kartinki" مجله طنز کودک است که برای کودکان 4 تا 10 سال طراحی شده است. این مجله از سپتامبر 1956 به صورت ماهانه منتشر می شد. همراه با مورزیلکا، این مجله محبوب ترین مجله کودکان اتحاد جماهیر شوروی در دهه های 1960 و 80 بود. در اوایل دهه 1980، تیراژ آن به 9.5 میلیون نسخه رسید.

این مجله شامل شعر و داستان کوتاه است بازی های تخته ای، کمیک، پازل، جوک، معما. او اوقات فراغت کل خانواده را سازماندهی می کند، زیرا والدین برای بچه های کوچک کتاب می خوانند، و بچه های بزرگتر نیاز به تأیید بزرگسالان دارند، خواه وظیفه مجله به خوبی انجام شود، چه معما به درستی حدس زده شود.

نام مجله بر این اساس انتخاب شد که تصاویر خنده دار و خنده دار همراه با زیرنویس های کوتاه شوخ، همیشه برای کودکان خردسال جذاب است. از نظر تاریخی ، "تصاویر خنده دار" از "کروکودیل" بیرون آمد - پدر موسس و اولین سردبیر مجله کاریکاتوریست "کروکودیل" ایوان سمنوف بود. او همچنین شخصیت اصلی - مداد را کشید که به نماد مجله تبدیل شد.

یک مداد یک هنرمند است، تمام او ظاهر: بلوز گشاد، بره، پاپیون قرمز دور گردن و قلم قرمز به جای بینی. او الهام بخش گروهی از مردان کوچک بامزه است، او و دوستانش، سامودلکین، پینوکیو، چیپولینو، دونو، قهرمانان ثابت «عکس های خنده دار» هستند. درباره آنها - اولین کمیک شوروی. تیترهای منظم مجله نیز با آنها همراه بود.

در "مدرسه مداد" به کودکان آموزش داده شد که نقاشی کنند، در "مدرسه سامودلکین" - ساختن اسباب بازی با دستان خود، در "ABC مبارک" آنها با حروف آشنا شدند. در سال 1977، در مجله "عکس های خنده دار" یک دوره به پایان می رسد و یک دوره جدید آغاز می شود.

چوکوفسکی، بارتو، میخالکوف، سوتیف با افراد «جوان و مغرور» جایگزین می‌شوند: سردبیر روبن وارشاموف، و همراه با او هنرمندان ناسازگار، ویکتور پیوواروف، ایلیا کاباکوف، ادوارد گروخوفسکی، الکساندر میتا و «فرزندان جدید»: ادوارد اوسپنسکی. ، آندری اوساچف، یوجین میلوتکا.

در سال 1979، هنرمند ویکتور پیوواروف یک لوگوی جدید برای مجله کودکان مورد علاقه "تصاویر خنده دار" ایجاد کرد. از این پس، مجله آرم خاص خود را دارد: حروف کوچکی که نام مجله را تشکیل می دهند.

"عکس های خنده دار" تنها نشریه ای در اتحاد جماهیر شوروی بود که هرگز سانسور نشد. به ویژه، صفحات مجله اطلاعیه هایی را که برای مطبوعات واجب بود، در مورد تغییر رهبران دولت شوروی منتشر نمی کرد. وقتی L. I. Brezhnev درگذشت و دستوری ظاهر شد که پرتره او را در قاب سوگواری روی جلد همه نشریات منتشر کند، سردبیران Vesyolyye Kartinok موفق شدند ثابت کنند که در پس زمینه نام مجله بسیار نامناسب به نظر می رسد.

"Murzilka" ماهنامه محبوب ادبی و هنری کودکان است. او تا سال 1991 ارگان مطبوعاتی کمیته مرکزی کومسومول و شورای مرکزی سازمان پیشگام اتحادی بود.

مورزیلکا مرد جنگلی کوچکی است که در کتاب های محبوب کودکان در پایان قرن نوزدهم وجود داشت. این توسط نویسنده و هنرمند کانادایی، پالمر کاکس، اختراع شد که مردم کوتوله قهوه‌ای را که مربوط به قهوه‌ای‌ها هستند، توصیف کرد. ابتدا مرد کوچکی بود با دمپایی، با عصا و مونوکل. سپس مورزیلکا به یک سگ کوچک معمولی تبدیل شد که به همه کسانی که در مشکل هستند کمک می کند.

در 16 مه 1924 اولین شماره مجله مورزیلکا در اتحاد جماهیر شوروی منتشر شد. مورزیلکا یک سگ سفید کوچک بود و همراه با اربابش پسر پتیا ظاهر شد. در سال 1937، هنرمند Aminadav Kanevsky تصویر توله سگ خبرنگار Murzilka را ایجاد کرد که در اتحاد جماهیر شوروی مشهور شد - یک شخصیت کرکی زرد با کلاه قرمز، با یک روسری و یک دوربین روی شانه او. پس از آن، این شخصیت به یک خبرنگار پسر تبدیل شد که ماجراهای او نیز به چندین کارتون اختصاص داشت.

نویسندگانی مانند سامویل مارشاک، سرگئی میخالکوف، بوریس زاخودر، آگنیا بارتو و نیکولای نوسوف کار خود را در این مجله آغاز کردند. در سالهای 1977-1983، مجله یک داستان کارآگاهی- مرموز در مورد یابدا-کوریابدا و عواملش منتشر کرد، و در سال 1979 - رویاهای علمی تخیلی "سفر به آنجا و بازگشت" (نویسنده و هنرمند - A. Semyonov). در سال 2011، این مجله در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. این به عنوان یک نشریه برای کودکان با بیشترین شناخته شد بلند مدتوجود داشتن.

پایونیر یک ماهنامه ادبی، هنری و سیاسی اجتماعی کمیته مرکزی کومسومول و شورای مرکزی سازمان پیشگام اتحادی برای پیشگامان و دانش آموزان مدرسه است. اولین شماره در 15 مارس 1924 منتشر شد و به V. I. Lenin تقدیم شد. از آنجایی که نویسنده مقاله در مورد لنین، لئون تروتسکی بود، این یک نادر کتابشناختی در نظر گرفته می شود و نسخه های منتشر شده متعاقباً از بین رفت.

N. K. Krupskaya، M. I. Kalinin، Em. M. Yaroslavsky, نویسندگان S. Ya. Marshak, A. P. Gaidar, L. A. Kassil, B. S. Zhitkov, K. G. Paustovsky, R. I. Fraerman, V. A. Kaverin, A. L Barto, Vitaly Bianchi, S. V. Mikhalkov, Yuri Krapilov, Yuri Krapilov, V. P. E. Uspensky و دیگران.

در سال 1938، مجله داستان پری "پیرمرد هاتابیچ" اثر L. I. Lagin را منتشر کرد. «پیشگام» بخش‌های دائمی مدرسه و زندگی پیشگام، روزنامه‌نگاری، علم و فناوری، هنر، ورزش، هنر کودکان داشت.

این مجله کار گروه ها و دسته های تیمور را سازماندهی می کرد. او نشان پرچم سرخ کار (1974) را دریافت کرد. تیراژ در سال 1975 بیش از 1.5 میلیون نسخه بود. حداکثر تیراژ - 1860000 نسخه - در سال 1986 به دست آمد. این مجله تا به امروز (در تیراژ کم - 1500 نسخه در مارس 2015) منتشر شده است.

«کوستر» یک ماهنامه ادبی و هنری برای دانش‌آموزان است. زیر نظر انتشارات «ادبیات کودکان» در سال 1936 تأسیس شد. از ژوئیه 1936 تا 1946 منتشر شد، سپس پس از ده سال وقفه، این شماره در ژوئیه 1956 از سر گرفته شد.

در مقاطع مختلف، "کوستر" یکی از ارگان های کمیته مرکزی اتحادیه اتحاد لنینیست جوان کمونیست و اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی بود. مارشاک، چوکوفسکی، شوارتز، پاوستوفسکی، زوشچنکو و بسیاری دیگر را منتشر کرد. سرگئی دولتوف برای این مجله کار می کرد. و همچنین میزبان اولین انتشار جوزف برادسکی در مطبوعات شوروی بود. همچنین آثاری از نویسندگان مشهور خارجی کودک - جیانی روداری و آسترید لیندگرن - برای اولین بار در اینجا منتشر شد.

«تکنسین جوان» ماهنامه کودک و نوجوان درباره علم و فناوری است. در سال 1956 در مسکو به عنوان یک مجله علمی و فنی مصور کمیته مرکزی کومسومول و شورای مرکزی سازمان پیشگام اتحاد اتحادیه برای پیشگامان و دانش آموزان تأسیس شد.

در قالبی رایج، دستاوردهای علم، فناوری و تولید داخلی و خارجی را به خواننده (در درجه اول یک دانش آموز) منتقل می کند. خلاقیت علمی و فنی را تشویق می کند، جهت گیری حرفه ای دانش آموزان را ترویج می کند.

او به طور مرتب آثاری از نویسندگان مشهور علمی تخیلی - کیر بولیچف، رابرت سیلوربرگ، ایلیا ورشاوسکی، آرتور کلارک، فیلیپ کی دیک، لئونید کودریاوتسف و دیگران را منتشر می کند.

همچنین یک ضمیمه به مجله "تکنسین جوان" وجود داشت - برای دستان ماهر، صنایع دستی،
چیدمان ها و غیره

ضمیمه مجله "تکنسین جوان"

ضمیمه مجله «تکنسین جوان». برای سنین راهنمایی و دبیرستان.
این نشریه در سال 1956 تأسیس شد. در ابتدا توسط ایستگاه مرکزی تکنسین های جوان به نام N.M. Shvernik به نام "برای دستان ماهر"، به عنوان یک سری بروشور - کتابچه راهنمای کمک به آموزش پلی تکنیک و خلاقیت فنی پیشگامان و دانش آموزان. از سال 1957، به عنوان یک ضمیمه به مجله "تکنسین جوان" - "YuT برای دستان ماهر" ظاهر شد و از سال 1991 نام "چپ" را دارد.

"ناتورالیست جوان" - یک ماهنامه علمی محبوب برای دانش آموزان مدرسه در مورد طبیعت، تاریخ طبیعی، زیست شناسی و بوم شناسی. در ژوئیه 1928 تأسیس شد. از سال 1941 تا 1956 منتشر نشد. در برخی سال ها تیراژ مجله به تقریبا 4 میلیون نسخه رسید.

این مجله کودکان را با تمام تنوع زندگی دنیای حیوانات و گیاهان آشنا می کند، عشق به طبیعت را تقویت می کند، به آنها می آموزد که از ثروت آن مراقبت کنند، توسعه درک مادی از پدیده های طبیعی را در بین دانش آموزان ترویج می کند، در مورد آخرین اکتشافاتعلم بیولوژیکی.

"Y. n." بهترین شیوه های حلقه های جوانان، تیم های تولید دانش آموزی، جنگل های مدرسه و غیره را تبلیغ می کند، به خوانندگان توصیه های عملی در مورد مراقبت از آکواریوم می دهد - گوشه ای "پشت ساحل شیشه ای"؛ برای باغبانان جوان و سبزی کاران - بخش "چه در باغچه، چه در باغ" و غیره.

از جمله اهداف بیان شده این نشریه، تربیت نسل جوان عشق به میهن و طبیعت، زیست شناسی و بوم شناسی است. شما می توانید نقاشی ها، اشعار خود را برای مجله ارسال کنید. مسابقه ای برای طبیعت گرایان جوان برگزار شد.

V. V. Bianki، M. M. Prishvin، K. G. Paustovsky، V. P. Astafiev، V. A. Soloukhin، I. I. Akimushkin، V. V. Chaplin و سایر نویسندگان مقالات خود را در مجله، I. V. Michurin، K. A. Timiryazev، V. A. Timiryazev، V. A.V.

«رووسنیک» یک مجله جوانان است که از جولای 1962 منتشر می شود. مخاطبان اصلی جوانان 14 تا 28 ساله هستند. این یک پیشرفت واقعی برای انتشار در اتحاد جماهیر شوروی شد. این اولین مجله ای بود که منحصراً جوانان را هدف قرار می داد. علاوه بر این، در آن بود که برای اولین بار آنها به موضوعاتی که قبلاً غیرقابل دسترس بودند پرداختند: موسیقی راک، زندگی جوانان غربی و دیگران. این مجله همچنین نقدهایی از فیلم ها و آلبوم های موسیقی اخیر منتشر کرد.

نیازی به گفتن نیست که این مجله در زمان شوروی محبوب بود. جوانان مجله "Rovesnik" را تا سوراخ ها خواندند، تیراژ به میلیون ها نسخه رسید. در دهه های 1980 و 1990، Rovesnik دایره المعارف راک Rovesnik را منتشر کرد که عملاً اولین تجربه یک دایره المعارف راک به زبان روسی بود. این کتاب توسط سرگئی کاستالسکی نوشته شده است و چندین مقاله از این دانشنامه در هر شماره به ترتیب حروف الفبا منتشر شده است. کل دایره المعارف راک اثر کاستالسکی به صورت کتاب در سال 1997 منتشر شد. در مجموع شامل 1357 مقاله در مورد موسیقی راک، 964 تصویر، 210 بررسی آلبوم، 49 مقاله در مورد سبک های موسیقی، دیسکووگرافی، اشعار است.

در حال حاضر، "Rovesnik" یک ماهنامه محبوب در مورد موسیقی، تجارت نمایش، فیلم های جدید، ویدئو، آموزش، تفریح ​​و سرگرمی با تیراژ 30000 نسخه است.

«یونوست» یک مجله ادبی و هنری مصور ویژه جوانان است. از سال 1955 در مسکو منتشر شد. این به ابتکار والنتین کاتایف تأسیس شد. تا سال 1991، این مجله ارگان اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی بود، سپس به یک نشریه مستقل تبدیل شد.

«جوان» در علاقه زیادش به زندگی اجتماعی و جهان پیرامونش با مجلات ادبی دیگر تفاوت داشت. بخش های دائمی "علم و فناوری"، "ورزش"، "حقایق و جستجو" وجود داشت. این مجله یکی از اولین کسانی بود که پدیده آواز بارد را برجسته کرد (مقاله A. Gerber "درباره باردها و منسترل ها") و در دهه هشتاد - "Mitkov". یک لیست از سردبیران و نویسندگان مجله "جوانان" شبیه وقایع نگاری ادبیات شوروی دهه 50-90 است: آخمادولینا، ووزنسنسکی، یوتوشنکو، روژدستونسکی، اوکودژاوا، اسکندر، روبتسوف، گلادیلین، گورین، آرکانوف، کیرما بولیچف، ، اولژاس سلیمانوف، بوریس واسیلیف، آکسنوف، ووینوویچ، کووالجی - شما شماره آرشیو جوانان را باز می کنید، و همه آنها اینجا هستند، هنوز جوان هستند و از روی عکس ها لبخند می زنند. «جوانی» همیشه جوان ماند و سعی کرد همگام با زمانه باشد.

"جوانی" از دو موج نهم محبوبیت جان سالم به در برد: در دهه 60 و در اواخر دهه 80. سپس هر شماره به یک رویداد در زندگی خصوصی خواننده تبدیل شد. همچنین برگه های رنگی اختصاص داده شده به نقاشی در یونوست وجود داشت که هنرمندانی مانند الکسی لئونوف، ایلیا گلازونوف، میخائیل شمیاکین، واگریچ باخچانیان و دیگران در آن هنرنمایی کردند.

در دهه 60-70، هم مجله به عنوان یک کل و هم نویسندگان فردی مورد انتقاد حزب قرار گرفتند. در سال 1987، بخش دائمی بحث جوانان روزنامه نگار "اتاق 20" افتتاح شد که به سرعت در بین خوانندگان محبوبیت زیادی پیدا کرد. یکی از بارزترین ویژگی های "جوانان" یک بخش طنز بود که در سال های 1956-1972 "جاروبرقی" نامیده شد ، بعدها - "کیف سبز". سردبیران بخش در زمان های مختلف مارک روزوفسکی، آرکادی آرکانوف و گریگوری گورین، ویکتور اسلاوکین و میخائیل زادورنوف بودند. نشان "جوانی" لینوکاتی به همین نام از گرافیست لیتوانیایی استاسیس کراسوسکاس است که یکی از مشهورترین آثار نویسنده است ("صورت گرد دختری با گوش های گندمی به جای مو." روی تابلوی این هنرمند تکثیر شده است. سنگ قبر

اسمنا یک مجله بشردوستانه مصور و محبوب با سنت ادبی قوی است. این مجله که در سال 1924 تأسیس شد، محبوب ترین مجله جوانان بود اتحاد جماهیر شوروی. تا پایان دهه 1980، تیراژ "تغییر" به بیش از سه میلیون نسخه رسید. "تغییر" با تصمیم کمیته مرکزی RKSM به عنوان "مجله دو هفته ای جوانان کارگر" تأسیس شد.

جلد شماره های اول توسط هنرمند مشهور شوروی، بنیانگذار سازه گرایی، الکساندر رودچنکو طراحی شد. جلدهای روشن و مد روز او بلافاصله خوانندگان زیادی را به خود جذب کرد. شاعر ولادیمیر مایاکوفسکی، با استدلالی که هیچ اعتراضی ندارد، در صفحات اولین شماره های مجله سمنا به مخاطبان جوان ترغیب کرد: «آماده تغییر افراد قدیمی باشید، مجله اسمنو را بخوانید.

این مجله از زمان آغاز به کار خود، اولین انتشارات کتاب هایی را منتشر کرده است که بعداً پرفروش شدند. در "تغییر" بود که اولین داستان های میخائیل شولوخوف و الکساندر گرین ظاهر شد، اشعاری از ولادیمیر مایاکوفسکی، کنستانتین پاستوفسکی، لو کاسیل، والنتین کاتایف اولین آثار خود را منتشر کردند. گزیده ای از رمان جدید الکسی تولستوی «پیتر اول» و داستان پریان او «ماجراهای پینوکیو» چاپ شد. در سال 1975، رمان برادران وینر، دوران رحمت، در صفحات سمنا ظاهر شد. در طول سال ها، I. Babel، M. Zoshchenko، A. Gorky، A. Platonov با مجله Smena همکاری کردند. A. Fadeev، V. Astafiev، V. Bykov، Yu. Nagibin، Yu. Semenov، برادران Strugatsky در صفحات مجله Smena منتشر شدند.

بخش اطلاع رسانی و روزنامه نگاری از بدو تأسیس، عمدتاً نقش تبلیغاتی داشته است، اما با شروع پرسترویکا در اواسط دهه 80، آلبرت لیخانوف سردبیر و والری وینوکوروف سردبیر نشریه شدند. بخش ادبیات و هنر، و مجله موضوعاتی را که قبلاً ممنوع بود - مبارزه با ریاکاری، بوروکراسی، موسیقی راک، خرده فرهنگ های جوانان و سایر اطلاعات جالب را به جوانان نشان داد.

رادیو یک مجله علمی و فنی ماهانه انبوه است که به رادیو آماتور، الکترونیک خانگی، صوتی / تصویری، رایانه و مخابرات اختصاص دارد. اولین شماره با عنوان «رادیو آماتور» در 15 اوت 1924 منتشر شد و هر دو هفته یک بار منتشر شد. در اواسط سال 1930 به رادیو جبهه تغییر نام داد. در پایان سال 1930، دفاتر تحریریه مجلات رادیو جبهه و رادیو آماتور ادغام شدند. در آینده این مجله تا جولای 1941 با نام «جبهه رادیویی» منتشر می شد. اولین شماره بعد از جنگ این مجله در سال 1946 با نام «رادیو» منتشر شد.

این مجله بارها چرخه های آموزشی برای مبتدیان را منتشر کرده است. اولین چرخه مقالات "گام به گام" که در ماه مه 1959 آغاز شد، با مبانی انتقال و دریافت رادیویی آغاز شد و با ساخت یک گیرنده پخش ابرهتروداین لوله شبکه برای DV و SV به پایان رسید.

در سال 1983، مجله شرح و نموداری از اولین رایانه رادیویی آماتور شوروی "Micro-80" منتشر کرد. در سال 1986، این مجله نمودارها، توضیحات و کدهای برنامه های رایانه رادیویی آماتور رادیو 86RK را منتشر کرد که مونتاژ و راه اندازی آن بسیار آسان تر از Micro-80 است و نرم افزار سازگار با آن است. در سال 1990، این ژورنال مجموعه ای از مقالات را در مورد کامپیوتر آماتور رادیویی شخصی Orion-128 منتشر کرد که با RK-86 سازگار بود، اما قابلیت های گسترده تری داشت.

«تکنیک برای جوانان» یک ماهنامه پرمخاطب علمی و ادبی و هنری است. از ژوئیه 1933 منتشر شده است. «تکنیک-جوان» در اولین سال‌های تأسیس خود یک نشریه کاملاً فنی بود که در آن مقدار زیادی مطالب ایدئولوژیک وجود داشت.

برای جذب مشترکین کمیته مرکزی اتحادیه اتحاد لنینیست جوان کمونیست ، کمپین گسترده ای انجام شد که در نتیجه آن ، قبلاً در سال 1935 ، برخی از شماره ها با تیراژ بیش از 150 هزار نسخه منتشر شد. در همان زمان، داستان های علمی تخیلی در مجله منتشر شد، بهترین آثار علمی تخیلی شوروی و خارجی منتشر شد.

این مجله به یکی از معدود نشریات علمی محبوبی تبدیل شد که در طول جنگ در اتحاد جماهیر شوروی منتشر شد. تنها وقفه در دوره از اکتبر 1941 تا مارس 1942 انجام شد. سردبیران مجله بیش از 20 مسابقه تمام روسیه و بین المللی برای اتومبیل های با طرح های آماتور ترتیب دادند. با استفاده از مطالب مجله و با مشارکت نویسندگان آن، برنامه «تو می توانی» از تلویزیون پخش شد. تحت رهبری این مجله، محافل و بخش های متعدد، باشگاه های غواصان جوان و طراحان اتومبیل های خود ساخته ایجاد شد.

این مجله در طول عمر خود بر چندین نسل از شهروندان شوروی تأثیر گذاشته است. او به باز کردن پتانسیل مخترعان، مبتکران و مبتکران کمک کرد - بسیاری از آنها اعتراف کردند که در نوجوانی همه شماره‌های Technique Youth را می‌خواندند. علاوه بر این، این مجله بسیاری از ورزش‌ها را که امروزه گسترده شده‌اند، مانند گلایدر، اسکیت‌برد، اسکی و غیره رواج داد. تیراژ کل بیش از یک میلیارد نسخه.

«مدل ساز-سازنده» (تا سال 1966 «مدل ساز-سازنده جوان») یک ماهنامه پرمخاطب علمی و فنی است. اولین شماره مجله به نام "طراح مدل جوان" در آگوست 1962 به توصیه طراحان مشهور هواپیما A. Tupolev، S. Ilyushin و همچنین فضانورد یوری گاگارین منتشر شد.

تا سال 1965، این مجله (به طور دقیق تر، سالنامه) به طور نامنظم منتشر می شد، در مجموع 13 شماره منتشر می شد. از سال 1966 به یک نشریه اشتراک ماهانه تبدیل شد و نام خود را به "طراح مدل" تغییر داد.

این مجله به توسعه و اشاعه خلاقیت فنی در بین جمعیت کشور و همچنین رواج ورزش ها و مدلینگ هایی مانند: کارتینگ، باگی، مدل سازی پیست، ساخت اتومبیل آماتور، طراحی آماتوری گلایدرها و هواپیماهای فوق سبک، ولوموبیل کمک کرد. و تجهیزات تک موتوره مکانیزاسیون در مقیاس کوچک باغات و باغات.

هر شماره از مجله نقشه ها و نمودارهایی از طرح های بسیار متنوع - از لوازم خانگی گرفته تا ریزخودروهای خانگی و هواپیماهای آماتور (از این نظر، مجله تنها مجله در کشور است) و همچنین مطالبی در مورد تاریخچه فناوری منتشر می کند. و حرکت طراحان آماتور در داخل و خارج از کشور. نویسندگان مجله هم مخترعان و طراحان مشهور هستند و هم عاشق فناوری و صنعتگران هستند.

«دانش قدرت است» یک مجله عامه پسند علمی و علمی و هنری است. مطالبی را در مورد دستاوردها در زمینه های مختلف علوم - فیزیک، نجوم، کیهان شناسی، زیست شناسی، تاریخ، اقتصاد، فلسفه، روانشناسی، جامعه شناسی منتشر می کند. شعار این مجله گفته فرانسیس بیکن است: "دانش خود قدرت است" ("دانش خود قدرت است").

اولین شماره این نسخه در ژانویه 1926 منتشر شد. در صفحه اول آن نوشته شده بود: «مجله علمی و ماجراجویی ماهانه محبوب برای نوجوانان». این مجله برای مدت طولانی مسیر اصلی آموزشی عمومی خود را حفظ نکرد. دوران "صنعتی شدن شوک" در کشور آغاز شد و در سال 1928 این مجله مشخصات خود را تغییر داد. سپس توسط نیروهای تحریریه او مجله جدیدی ایجاد شد - "طبیعت شناس جوان" و "دانش قدرت است" به ارگان تکنسین های جوان تبدیل شد.

با آغاز بزرگ جنگ میهنیانتشار مجله به تعلیق درآمد و در سال 1946 با تلاش سردبیر سابق Lev Zhigarev در انتشارات Trudreservizdat از سر گرفته شد. در نیمه دوم دهه 1960 مجله به طور فعال با طراحان گرافیک معروف از جمله اکتاویو فریرا د آرائوو، واگریچ باخچانیان، اوگنی باچورین، آناتولی بروسیلوفسکی، ماکس ژربچفسکی، ولادیمیر زویکوف، فرانسیسکو اینفانته-آرانا، ویاچسلاو دی. Lion، Ernst Neizvestny، Nikolai Popov، Yulo Sooster، Ildar Urmanche، Eduard Steinberg و دیگران به یکی از بهترین مجلات مصور اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شدند. در سال 1967 تیراژ این مجله به رکورد 700000 نسخه رسید.

در سال 1968، در نتیجه درگیری بین سردبیر و بنیانگذار - کمیته دولتی آموزش حرفه ای - مجله به انجمن اتحادیه "دانش" منتقل شد.

"علم و زندگی" یک ماهنامه علمی و علمی مصور با مشخصات گسترده است. در سال 1890 تاسیس شد. تیراژ مجله در دهه 1970 تا 1980 به 3 میلیون نسخه رسید و یکی از بالاترین ها در اتحاد جماهیر شوروی بود.

سردبیر ارشد مجله "علم و زندگی" بلشویک N.L. پس از انقلاب، مشچریاکف نشریه زمانی محبوب در روسیه را دوباره سازماندهی کرد و مسیر "مارکسیست-لنینیستی" را در پوشش همه مطالب انتخاب کرد. با این حال، مانند نسخه قبل از انقلاب، مجله به روز شده "علم و زندگی" وظیفه اصلی خود را برای خواننده قرار داد تا دانش را رایج کند و همه اخبار برجسته علمی و عملی را به محبوب ترین شکل منتقل کند.

به زودی این نشریه هم در جامعه علمی و هم در بین خوانندگان رایج بسیار محبوب می شود. از سال 1938، مجله "علم و زندگی" به ارگان چاپی آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد. محبوبیت مجله "علم و زندگی" در دهه 60 شروع به رشد سریع کرد، کاغذ کافی برای ارائه تیراژ عظیمی که خواننده شوروی نیاز داشت وجود نداشت. در اواسط دهه 1960، گردش خون بیش از 20 برابر شده بود. مجبور شدم اشتراکم را محدود کنم.

طیف گسترده ای از مطالب جالب روزنامه نگاری در موضوعات مختلف، اسامی خود بخش ها را منعکس می کند: "علم در راهپیمایی"، "وقت آزاد شما"، "علم و فناوری به طور خلاصه"، "امور خانه"، "سرگرمی بدون فایده نیست". ". اکتشافات علمی و دستاوردهای فنی، داستان ها و گزیده هایی از آثار ادبی نویسندگان داستان های علمی تخیلی، فرضیه های شبه علمی و رد آنها، اوقات فراغت با فناوری خود را انجام دهید، پازل - این تمام لیست نیست. مواد جالبدر صفحات مجله "علم و زندگی".

امروزه مجله "علم و زندگی" در قالب های چاپی و الکترونیکی - برای هر یک از ترجیحات خواننده - منتشر می شود.

"ووکروگ سوتا" قدیمی ترین مجله علمی و مطالعات کشور روسیه است که از دسامبر 1860 منتشر می شود. در طول عمر خود، چندین ناشر را تغییر داده است. از ژانویه 1918 تا ژانویه 1927 و از ژوئیه 1941 تا دسامبر 1945 این مجله منتشر نشد. موضوعات مقالات - جغرافیا، سفر، قوم شناسی، زیست شناسی، نجوم، پزشکی، فرهنگ، تاریخ، بیوگرافی، آشپزی.

از سال 1961 ضمیمه ادبی «جوینده» منتشر می شود که در آن آثار ماجرایی و فانتزی منتشر می شود. از جمله نویسندگان منتشر شده می توان به ری بردبری، فرانسیس کارساک، رابرت شکلی، آیزاک آسیموف، استانیسلاو لم، آرتور کلارک، رابرت هاینلاین، کلیفورد سیماک، اولگا لاریونوا، سینکلر لوئیس، لازار لاگین، کر بولیچف و سایر نویسندگان شوروی و خارجی اشاره کرد.

"عکس شوروی" یک مجله مصور ماهانه اتحادیه روزنامه نگاران اتحاد جماهیر شوروی است. در سال 1926 توسط روزنامه نگار شوروی M. Koltsov تاسیس شد. انتشار این مجله در مسکو تحت نظارت انتشارات سهامی Ogonyok که توسط او سازماندهی شده بود آغاز شد که در سال 1931 به انجمن مجله و روزنامه تبدیل شد. وقفه در انتشار - 1942-1956.

این مجله برای آماتورها و حرفه ای های عکاسی و هنر فیلم طراحی شده است. در صفحات آن آثاری از عکاسان شوروی و خارجی و همچنین مقالاتی در مورد تئوری، عمل و تاریخ عکاسی منتشر شد. در سال 1976 تیراژ مجله به 240000 نسخه رسید. در همان سال به او نشان نشان افتخار اعطا شد. از سال 1992 به "عکاسی" معروف شد. AT سال های گذشتهاز وجود آن، تیراژ و کادر تحریریه به میزان قابل توجهی کاهش یافت. در اواسط سال 1997 انتشار متوقف شد.

«کروگوزور» یک مجله مصور ادبی-موسیقی و اجتماعی-سیاسی با کاربردهایی در قالب صفحه های منعطف گرامافون است. از سال 1964 خارج شده است. این توسط کمیته دولتی شورای وزیران اتحاد جماهیر شوروی برای پخش تلویزیونی و رادیویی منتشر شد که توسط انتشارات پراودا و استودیوی ضبط همه اتحادیه منتشر شد.

خاستگاه این مجله یوری ویزبور بود که از زمان تأسیس آن به مدت 7 سال در آن کار کرد، لیودمیلا پتروشفسکایا، شاعر یوگنی خراموف. موضوعات مجله مستند، فیلم های خبری و ضبط صداهای هنری، بازتولید سخنان دولتمردان، شخصیت های عمومی، استادان هنر و همچنین بهترین نمونه های هنر کلاسیک و مدرن، هنر عامیانه، تازگی در ادبیات، موسیقی، تئاتر، پاپ بود. موسیقی این مجله به طور مداوم آهنگ هایی را منتشر می کرد که توسط ستارگان پاپ شوروی اجرا می شد: I. Kobzon، V. Obodzinsky، S. Rotaru، A. Pugacheva و بسیاری دیگر، محبوب VIA ("Pesnyary"، "Gems"، "Flame"، و غیره)، معروف. نوازندگان خارجی که تقاضا برای ضبط آنها در اتحاد جماهیر شوروی به طور قابل توجهی از عرضه فراتر رفت.

شماره های موضوعی و ویژه کروگوزور نیز به زبان های روسی، انگلیسی، آلمانی، ژاپنی و غیره منتشر شد. اولین کتاب صوتی در اتحاد جماهیر شوروی (درباره لنین) توسط کروگوزور در سال صدمین سالگرد تولد رهبر (1970) منتشر شد.

این مجله شامل 16 صفحه، 4 صفحه جلد (که حاوی متن نیز بود) و 6 صفحه دو طرفه انعطاف پذیر با سرعت چرخش 33⅓ دور در دقیقه، هر کدام بیش از هفت دقیقه صدا نداشت. دیسک‌های فلاپی در اصل بر روی یک دستگاه فرانسوی چاپ می‌شدند ماشین مخصوص. از سال 1991، بخشی از تیراژ با یک کاست صوتی منتشر شد و از سال 1992، تصمیم گرفته شد که رکوردهای انعطاف پذیر را کنار بگذارند. تیراژ در سال 1973 450 هزار نسخه، در سال 1983 - 500 هزار نسخه، و در بهار 1991 - تنها 60 هزار نسخه بود. در سال 1992 این مجله به دلیل مشکلات مالی تعطیل شد.

"Kolobok" یک مجله مصور ادبی و موسیقی برای کودکان است که کاربردهایی در قالب صفحه های گرامافون انعطاف پذیر دارد. در سال 1968 تأسیس شد. از سال 1968 به عنوان ضمیمه مجله Krugozor توسط انتشارات پراودا و استودیوی ضبط All-Union منتشر شده است.

طبق هدف نویسندگان، مجله صدا "Kolobok" کودکان پیش دبستانی و دبستانی را با تاریخ، فرهنگ، ماهیت اتحاد جماهیر شوروی، آثار موسیقی، داستان های کودکانه و فولکلور آشنا کرد.

این مجله شامل 20 صفحه، شامل جلد (که حاوی متن نیز بود) و 2 صفحه دو طرفه انعطاف پذیر با سرعت چرخش 33⅓ دور در دقیقه، هر کدام بیش از هفت دقیقه صدا نداشت. در صفحات مجله، متن های چاپی و تصاویر اغلب به صورت ارگانیک با افسانه های ادبی و موسیقایی ضبط شده بر روی صفحه های گرامافون انعطاف پذیر، میانبرها و غیره مرتبط است. صفحات مجله، که آهنگ های صوتی به آنها پیوست شده بود، مانند "برادر بزرگ" - مجله "Krugozor" - با یک نماد کوچک مشخص شده بودند: یک دیسک صوتی که تعداد یک رکورد قابل انعطاف از مجله را نشان می دهد، و شعار اضافه شد: "تصویر را ببینید، به رکورد گوش دهید."

یک چهارم میلیون نسخه که فوراً فروخته می شود (که 70000 نسخه آن به خارج از کشور می رود) به خوبی بیانگر این واقعیت است که خوانندگان جوان عاشق یک مجله داستان سرایی، یک مجله تئاتر، یک مجله با موسیقی شده اند. قهرمان ادبی مجله صدای مصور کودکان - کلوبوک - یک شخصیت شاد وام گرفته شده از یکی از محبوب ترین داستان های عامیانه روسی، داستان های آموزنده ای را برای خوانندگان و شنوندگان تعریف می کند. در این امر نویسندگان مشهور کودکان، شاعران، هنرمندان، آهنگسازان، نوازندگان و بازیگران به او کمک می کنند.

«Roman-gazeta» یک مجله ادبی است که از سال 1927 به صورت ماهانه و از سال 1957 دو بار در ماه منتشر می شود. ایده سازماندهی یک مجله ادبی برای نویسندگان پرولتری با V.I. لنین مطرح شد. شرکت در تولد این نشریه و M. Gorky. "روزنامه رومی" توسط انتشارات "Moskovsky Rabochiy" از سال 1931 - در Goslitizdat (انتشار "داستان") منتشر شد.

تا جولای 1987 (به مناسبت شصتمین سالگرد انتشار اولین شماره مجله) 1066 شماره از رومن-گازتا با تیراژ کل بیش از 1 میلیارد و 300 میلیون نسخه منتشر شد. در این دوره 528 نویسنده در روزنامه رومی ظاهر شدند که از این تعداد 434 نویسنده شوروی و 94 نویسنده خارجی بودند. انتشار 440 رمان، 380 داستان و 12 شعر. طراحی مجله چندین بار تغییر کرد، حداقل 5 نوع جلد مختلف وجود داشت. در سال 1989، تیراژ مجله از 3 میلیون نسخه گذشت.

Rabotnitsa یک مجله اجتماعی سیاسی، ادبی و هنری برای زنان است. این مجله در سال 1914 به ابتکار وی. سانسور در سال 1914، 7 شماره منتشر شد که 3 شماره آن توسط پلیس مصادره شد. در 26 ژوئن، انتشار به دلیل آزار و اذیت پلیس متوقف شد. در می 1917 بازگشایی شد. از سال 1943 به یک مجله ماهانه تبدیل شد.

اولین شماره 1914 با تیراژ 12 هزار نسخه منتشر شد، در سال 1974 تیراژ 12 میلیون نسخه بود، در سال 1990 به 23 میلیون نسخه رسید، اما تنها در سال 1991 تقریباً به نصف کاهش یافت.

A. Ulyanova-Yelizarova، N. Krupskaya، I. Armand، A. Artyukhina، V. Velichkina، M. Kollontai، L. Menzhinskaya و دیگران در ایجاد مجله شرکت کردند و در زمان های مختلف اعضای هیئت تحریریه بودند. Rabotnitsa عمدتاً جنبش سوسیالیستی زنان را پوشش می داد.

این مجله فعالانه به تغییرات در وضعیت سیاسی واکنش نشان داد و گاهی اوقات از نظر سرعت گزارش از روزنامه ها پیشی گرفت. به تدریج و به ویژه در سال های پس از جنگ به طور فعال به پوشش مسائل اجتماعی و داخلی معطوف می شود. او همچنین مقالاتی با موضوعات مادری، تربیت کودکان و نوجوانان، گزیده هایی از آثار ادبی و تکثیر نقاشی های معروف منتشر کرد.

از اولین شماره در سال 1924، صفحات مجله "توصیه ها و راهنمایی هایی را در مورد نحوه برخورد با این کارهای خانه به گونه ای که اوقات فراغت و زمان بیشتری برای زندگی اجتماعی و ایجاد یک زندگی جدید عالی پیدا کرد" منتشر کرد. حدود نیم صفحه را به این شماره اختصاص داده است.

بخش ویژه ای برای کودکان به انتشار «نمونه هایی از خلاقیت کودکان» اختصاص یافت. همچنین یک عنوان "پیگیری نامه های منتشر نشده" یا "پیگیری نامه های خوانندگان" وجود داشت، که در آن ویراستاران درباره آنچه در پاسخ به شکایات یا درخواست های خوانندگان انجام شده بود گزارش می دادند. در سالهای پس از جنگ (1945-1953) مطالب زیادی در مورد زندگی در یتیم خانه ها منتشر کرد.

«زن دهقان» یک مجله سیاسی اجتماعی، ادبی و هنری ویژه بانوان است. اولین شماره زن دهقان در ژوئن 1922 با تیراژ پنج هزار نسخه منتشر شد، در سال 1973 تیراژ به 6.3 میلیون نسخه رسید.

در شماره اول، فراخوانی توسط میخائیل کالینین، رئیس کمیته اجرایی مرکزی روسیه برای خوانندگان منتشر شد که نقش این نشریه را در معرفی زنان کارگر به زندگی اجتماعی و فرهنگی کشور توضیح داد. Krupskaya، M. Ulyanova، Lunacharsky و بسیاری دیگر در صفحات مجله صحبت کردند. دمیان بدنی، ماکسیم گورکی، سرافیموویچ، تواردوفسکی و دیگر نویسندگان برجسته برای او نوشتند.

همچنین مقالاتی در مورد "موضوعات زنانه" منتشر شد، مجلاتی که به زنانی که به ظاهر خود بی توجه بودند آموزش می دادند. این نشریه دارای شبکه ای از زنان - خبرنگاران روستایی بود. هر شماره همراه با یک کتابچه راهنمای رایگان - آموزش برش و خیاطی، بافتنی، مد و ... در سال 2010، صفحه آرایی مجله و مفهوم آن دستخوش تغییرات قابل توجهی شده است. ناتالیا شچرباننکو سردبیر جدید مجله شد و موضوع اصلی یک خانه روستایی و همه چیزهایی است که آن را احاطه کرده است.
گزارش تصویری فرمت مورد علاقه مجله Ogonyok است. آنها همیشه بخش بزرگی از صفحات نشریه را اشغال کرده اند. تاریخچه مجله Ogonyok با زندگی بسیاری از روزنامه نگاران و نویسندگان با استعداد همراه است. هر دوره رهبری مجله با دستاوردهای خلاقانه جالب جدید مشخص می شود.

در دهه 1950، شاعر الکسی سورکوف سردبیر مجله اوگونیوک شد. این او بود که پیشنهاد کرد تصویری واضح از یک شهروند شوروی - یک رهبر تولید، یک فضانورد، یک ورزشکار، یک هنرمند - روی جلد قرار دهد. از دهه 50، محتوای مجله شوروی Ogonyok بیشتر و بیشتر جالب شده است، داستان های پلیسی با دنباله ها، درج بازتولیدهایی با شاهکارهای هنر جهانی و بخش های زیادی برای خواننده جالب است. از دهه 60 تا اوایل دهه 90. محبوبیت مجله Ogonyok در بین خوانندگان افزایش یافت. همیشه این نشریه در یک اشتراک رایگان نبود، گاهی اوقات فقط از طریق یک شرکت. در آن سال ها این مجله موقعیت اجتماعی و سیاسی فعالی داشت.

در زمان اتحاد جماهیر شوروی، آثار نویسندگان مشهور شوروی ولادیمیر مایاکوفسکی، الکسی تولستوی، اسحاق بابل، میخائیل زوشچنکو، ایلیا ایلف و اوگنی پتروف، الکساندر تواردوفسکی در یک مکمل جداگانه برای مجله Ogonyok - کتابخانه منتشر شد.

با فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، فقط چند سال بعد، مجله Ogonyok در میان نشریات مشابه به پس‌زمینه تنزل پیدا کرد و قادر به مقاومت در برابر رقابت قالب مدرن نبود. از سال 2005، مجله Ogonyok در قالب جدیدی منتشر شده است. این نشریه هویت و لوگوی شرکتی خود را حفظ کرد، در غیر این صورت مجله ای با طراحی جدید، سرفصل های متفاوت و خوانندگان متفاوت است.

پشت چرخ یک مجله محبوب در مورد اتومبیل و صنعت خودرو است. از سال 1928 منتشر شده است. تا سال 1989، این تنها مجله خودرو در اتحاد جماهیر شوروی بود که برای طیف وسیعی از خوانندگان طراحی شده بود.

سردبیران مجله "پشت چرخ" توسط میخائیل کولتسف، روزنامه نگار مشهور شوروی تشکیل شد. افراد مشهوری مانند شاعر ولادیمیر مایاکوفسکی و هنرمندان الکساندر زاخاروف و بوریس افیموف در مقاطع مختلف با این نشریه همکاری کردند.

نسل های زیادی از رانندگان ما در مجله اتومبیل "پشت فرمان" بزرگ شدند. همه کسانی که به تاریخ خودرو، فناوری علاقه داشتند، این مجله را از روی جلد تا جلد مطالعه کردند. نوشتن آن و خرید آن در کیوسک مشکل بود. حتی زمانی که تیراژ "پشت چرخ" در اتحاد جماهیر شوروی بیش از 4 میلیون بود، این مجله برای همه کافی نبود.

مجله "پشت چرخ" در طول سالیان عمر خود به یک راهنمای واقعی برای دنیای خودرو تبدیل شده است. سردبیران مجله "پشت قاعده" چنین مطالب و نشریات عکسی را انتخاب کردند که به موقع تمام تازه های صنعت خودروسازی داخلی را پوشش می داد و همچنین آنها را با دستاوردهای جهانی صنعت خودرو آشنا می کرد. علاوه بر این، اگر به دنبال ردیابی کل تاریخ توسعه و شکل گیری خودروهای داخلی باشید، نشریه ای بهتر و مفصل تر از «پشت چرخ» پیدا نمی کنید.

برای رانندگان و حرفه ای ها، مطالبی در مورد چگونگی تبدیل شدن به یک راننده خوب، مکانیک، تعمیرات مستقل و شناسایی علت خرابی پست شد.

او مجله شوروی "پشت چرخ" و سرنوشت دشوار جاده های داخلی را پوشش داد، در مورد نمایشگاه های بین المللی، مسابقات موتوری، مسابقات صحبت کرد. چنین طیف عظیمی از مطالب جالب در مجله به لحظه ای از نوعی اعتبار نویسنده تبدیل شده است. بسیاری از روزنامه نگاران در اتحاد جماهیر شوروی رویای کار در دفتر تحریریه مجله Za Rulem را داشتند.

از زمان اتحاد جماهیر شوروی، مجله Za Rulem مبتکر مسابقات مختلف در بین رانندگان و حرفه ای ها بوده است. یکی از معروف ترین - "مسابقه ستاره ها" از سال 1978 برگزار شده است. در حال حاضر انتشارات زا رولم مجله و روزنامه زا رولم و تعدادی نشریه با موضوعات خودرو را منتشر می کند.

کروکودیل یک مجله طنز پرطرفدار است. این مجله در سال 1922 به عنوان مکمل رابوچایا گازتا تأسیس شد و همزمان با تعداد زیادی از مجلات طنز دیگر (مثلاً Zanoza، Searchlight و غیره) منتشر شد.

نماد نشریه یک نقاشی است: یک تمساح قرمز با یک چنگال. این مجله هر ماه سه بار منتشر می شد. تیراژ به 6.5 میلیون نسخه رسید. در پایان دهه 1920، یک هواپیما با سرمایه جمع آوری شده از مشترکان مجله و کارمندان آن ساخته شد. پس از بسته شدن رابوچایا گازتا در سال 1930، ناشر کروکودیل به انتشارات پراودا با کارخانه چاپ خود تبدیل شد که مستقیماً در سازماندهی مبارزات سیاسی دخالت نداشت.

«کروکودیل» در انتخاب استراتژی فعالیت طنز خود توانست به طور نسبی مستقل عمل کند. بنابراین، این مجله با RAPP و رهبر آن L. L. Averbakh مخالفت کرد، در پاییز 1933 سرسختانه مقالاتی در مورد افتتاح کانال دریای سفید-بالتیک منتشر نکرد، سعی کرد در برابر مبارزه با "آفات" و غیره مقاومت کند. نویسندگان M M. زوشچنکو، آی. آ. ایلف، ای. پی. پتروف، وی پی. E. G. Bagritsky، Yu. K. Olesha، S. I. Kirsanov و دیگران به صورت دوره ای منتشر می شوند.

از سال 1934، کروکودیل مهمترین سخنگوی رسمی سیاست در تمام سطوح زندگی اجتماعی و سیاسی بوده است. این مجله هم مطالب طنز و هم تصاویری از دستاوردهای مهم اتحاد جماهیر شوروی منتشر کرد. طنز «کروکودیل» به موضوعات کوچک روزمره محدود نمی شد - افشاگری بوروکرات ها، مست ها، رشوه خواران، هک ها، آدم ها، و همچنین انتقاد از مدیران متوسط ​​و پایین بی کفایت، بلکه منعکس کننده موضوعات کلیدی و رویدادهای مرکزی داخلی و خارجی بود. سیاست خارجیاز محکوم کردن لئون تروتسکی، جاسوسان و "دشمنان مردم" گرفته تا محکوم کردن بدخواهی آلمان غربی، امپریالیسم آمریکا و اقمار آن، استعمار، ناتو و غیره.

تا آغاز پرسترویکا، طنز مجله، با حداقل استثناء، سفت و سخت باقی ماند. در دوره های تاریخی مربوطه، کروکودیل به سیاست مبارزه با "جهان وطنان بی ریشه" و غیره پایبند بود. در طول "توطئه پزشکان"، این مجله کاریکاتورهای افراطی منتشر می کرد که بسیار شرورتر از مطالب مشابه سایر نشریات شوروی بود. کارگردان فیلم، میخائیل روم، به توهین آمیز بودن تعدادی از کاریکاتورهای نژادپرستانه که بین مارس 1949 و ژانویه 1953 در کروکودیل منتشر شد، اشاره کرد. پژوهشگر فیلم کروکودیل مجله ویک بود.

با توجه به محدودیت های دستگاه چاپ، چاپ کروکودیل تا دهه 1980 منحصر به فرد بود. یک طرف در چهار رنگ (یعنی تمام رنگی) چاپ شد، دوم - در دو (سیاه و رنگی).

"Soviet Screen" مجله ای مصور است که در فواصل زمانی مختلف از سال 1925 تا 1998 (با وقفه 1930-1957) منتشر می شد. در ژانویه-مارس 1925، مجله با نام "Ekran Kinogazeta"، در 1929-1930 - "سینما و زندگی"، در 1991-1997 - "Ekran" منتشر شد. تا سال 1992، این مجله ارگان اتحادیه سینماگران اتحاد جماهیر شوروی و گوسکینو اتحاد جماهیر شوروی بود.

این مجله مقالاتی در مورد تازگی های داخلی و خارجی اکران فیلم، مقالاتی در مورد تاریخ سینما، نقدها، پرتره های خلاقانه بازیگران و سینماگران منتشر کرد. تیراژ این نشریه در سال 1984 به 1900 هزار نسخه رسید. تاریخ انتشار این مجله به زمانی برمی گردد که سینما در اوایل قرن بیستم به محبوب ترین هنر تبدیل شد.

خود وی. آی. لنین خاطرنشان کرد که اثربخشی تبلیغاتی هنر سینما در ویژگی توده ای آن است. در مقاطع مختلف، مجله شوروی اسکرین تحت هدایت منتقدان، روزنامه نگاران، نویسندگان و فیلمنامه نویسان برجسته مانند الکساندر کورس، دال، اورلوف، یوری ریباکوف منتشر شد. برای ساکنان اتحاد جماهیر شوروی، سینما به عنوان یک عامل سرگرمی در وهله اول قرار داشت. همه «آسمانی‌های» معروف پرده به نام شناخته می‌شدند و بت‌های فیلم در اتحاد جماهیر شوروی زیاد بود.

مجله شوروی اسکرین جمع آوری شد، سال ها ذخیره شد، عکس های بازیگران مورد علاقه بریده شد و روی کاغذ دیواری خسته کننده روی تخت، درهای توالت، و همچنین کابین کامیون داران و محفظه هادی چسبانده شد.

با خواندن مصاحبه با افراد مورد علاقه مردم اتحاد جماهیر شوروی در صفحات مجله اسکرین شوروی، دانش آموزان جوان رویای شکوه بازیگری را در سر می پروراندند و شهروندان عادی با علاقه در مورد انسانی ترین و انسانی ترین هنر سینمای شوروی در جهان و همچنین در مورد چیزهای تازه ای از صفحه نمایش خارجی این نشریه نتوانست از بحران اقتصادی در کشور در اواخر دهه 90 بهبود یابد، این مجله در سال 1998 متوقف شد.

بوی تلخ واقعیت های شوروی

و مجلات گرد و غبار می خوانند

ما با دقت فراموش کردیم

که هنوز کسی آن را فراموش نکرده است

شاید اون موقع بهتر بود

اگر غم نور می درخشد،

مانند قبل زندگی کنید - قرض گرفته شده تا روز پرداخت،

اگر باران می بارد - بگویید "اینطور باشد!"

احساس سرما روی پوست

بادبان در جایی که باد وحشی حمل می کند ...

ما قبلا جوانتر بودیم

اینجا نگاه کردن به همه چیز راحت تر است.

ولادیمیر زاخاروف

من در کلاس اول با اولین مجله جوانان شوروی یونس آشنا شدم: معلوم شد که من Dunno در شهر آفتابی نیکولای نوسف را در آن خواندم.

این مجله از همان ابتدای انتشار خود داستان های علمی تخیلی را چاپ کرد - رمان جی مارتینوف "مهمان آسمانی" (1957) و داستان ای افرموف "قلب مار" (1959).

در سال 1960، داستان آ کولپاکوف "قیفاووس آبی" را در آنجا خواندم.

ملاقات بعدی با مجله، داستان یا گولوانوف " آهنگرهای تندر " (1964) بود، اما او از سال 1966 شروع به خواندن دائمی آن کرد، زمانی که مجلات پایونیر و بون فایر دیگر رشد نکردند.

علاوه بر این ، اولین داستان پاول باگریاک از چرخه "پنج رئیس جمهور" - "چه کسی؟" در آنجا چاپ شد.

سال بعد دنباله ای وجود داشت - "تقاطع" و سپس "انتقام" (1968). علاوه بر این، من در سال 1968 "بشکه بیش از حد" آکسنوف را خواندم - نوعی فانتزی "شهری".

و البته، در سال 1970، آنها در همان زمان خواندند: ABS "هتل در کوهنورد مرده" و A Rybakov "سرباز ناشناس".

بعداً دائماً با این مجله روبرو می شدم - داستان های پلیسی را در آنجا خواندم: لئونوف "تیراندازی از پشت" و "آگونی" ، ساپوژنیکف و استپانیدین "به دنبال یک گرگ" و غیره. خواندن از داستان های علمی تخیلی: Z Yuryev "رویاهای سریع" » و «یاشا سیاه»، همچنین ای یوتوشنکو «اردبیولا» (1981).

در اواسط دهه 1980، رمان "دنگ جادوگران" (1987) اثر K Bulychev و سپس رمان "The Blurred" اثر F Dick (1989) را خواندم که من را منزجر کرد. از این رو کتاب های بعدی او را بدون اشتیاق خواندم.

دومین مجله جوانان من گارد جوان بود. زمانی که از سال 1965 از ادبیات کودک و نوجوان خارج شد و از آن پیشی گرفت، اولین شماره را برای جوانان در سال 1966 خرید، داستان هایی از کی سیماک و یو سمنوف وجود داشت. مجله به من علاقه مند بود، اما من آن را با احتیاط خواندم: اگر در مورد نشریات قابل توجهی باخبر شدم. در آنجا یو سمنوف "17 لحظه بهار" و افرموف "ساعت گاو" و "تایلند آتن" را خواندم.

اما مجله حاوی مطالب زیادی از سیاست بود، نه ادبیات، بنابراین پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه، آشنایی خود را با آن تکمیل کردم.

و در سال 1970 شفق قطبی را کشف کردم که یک سال قبل از آن ظاهر شده بود. علاوه بر این، کار جدیدی از برادران استروگاتسکی را اعلام کرد که سال آینده منتشر می شود. اما او مشترک نشد، زیرا مجله به طور رایگان در کیوسک های سایوزپچات فروخته می شد. "بچه" را به طور کامل جمع آوری کرد.

اما سال بعد (1972) ثبت نام کرد و «پیک نیک» را همانطور که منتشر شد خواند. اگرچه به دلایلی شماره نهایی گم شد و سپس باید فتوکپی می شد.

سپس چندین سال دیگر مشترک مجله شد و داستان های پلیسی و ماجراجویی را در آنجا خواند:

و آداموف "باد شیطانی" (1974)، اس. رودیونوف "استعداد جنایی" (1974) و "بازجویی" (1975)، ام. دمیدنکو "دفترچه خاطرات یک سرکش که" (1976) و ای. بودانتسف "پرونده" از کاپیتان Andrievsky" (شماره 1-2 1976)، A. Asimov "نفس مرگ" (1971) و داستان های GK Chesterton.

و همچنین داستان های علمی تخیلی شوروی و خارجی: ABS "پسر از دنیای زیرین" (1974)، شالیموف "آنسوی" خط آتشین "(شماره 10 1976)، نیکولسکی" رایدر "(شماره 2 1974)، ای لارینوا" نام خانوادگی دوگانه "(شماره 1 1972) و G Gore "Pictures" (شماره 8 1973)

به وونگات "Beads Before Pigs" (شماره 3-5 1976)، و Shaw "Whispers in Bedlam" (1977) و با لم "137 Seconds" (شماره 4 1974)

علاوه بر این، در سال 1972 مقاله ای از E Brandis درباره داستان های علمی تخیلی لنینگراد منتشر شد.

ما با لذت رمان های جوانان ژیتینسکی "فعل "مهندس" و "هی-استراو"، "ما ارزش یکدیگر" نوشته درابکینا و "دیروز هیچ اشتباهی وجود نخواهد داشت" کورباتوف را با یک دیوانه خاص می خوانیم. وانگهی دانش آموز و «متخصص جوان» بود و طنز و طنزشان روی سن افتاد.

از استادان، داستان های تاریخی وی پیکول، وی شفنر "یادداشت های صاحب دندان" و "تاج سرخ" اثر M Bulgakov را خواندم.

آخرین داستان خوانده شده در "شفق قطبی" - A. Zhitinsky "ساعت با گزینه ها" (1985) مجله تبدیل به یک قالب کتاب شده است.

البته سال به سال رهیاب اورال نیز منتشر می شد، اما من به اندازه کافی در مورد آن نوشتم، بنابراین اینجا نمی نویسم و ​​به ندرت به «همین عصر» برخورد کردم و چیز ارزشمندی نخواندم. آنجا.

ضمیمه پوستر "Stalker" (1980) اثر آندری تارکوفسکی.

و "هتل" در کوهنورد فقید "(1979)

در آوریل 1944، دو ماه پس از آزادی لنینگراد از محاصره، اولین خانه مدل های مد در اتحاد جماهیر شوروی (LDMO، بعدها خانه مد Nevsky Prospekt) در Nevsky Prospekt افتتاح شد. در خانه شماره 21، ساخته شده در 1911-12 واقع شده است. طبق پروژه معمار M.S. Lyalevich برای فروشگاه شرکت خز و محصولات خز F.L. Mertens.

طراحان مد و صنعتگران LDMO الگوها و نمونه های آزمایشی لباس از جمله لوازم جانبی کارخانه های لباس شوروی را ایجاد کردند. مجموعه های خانه مدل ها نه تنها در اتحاد جماهیر شوروی، بلکه در خارج از کشور نیز به نمایش درآمد.

در سال 2000، نام تاریخی "خانه مد مرتنز" به این ساختمان بازگردانده شد.

نمایش یک کت و یک لباس شب 1968 عکس وقایع TASS / P. Fedotov

کت و شلوارهای ترکیبی بهاره از پارچه های پشمی جدید ساخته شده است.

ست های بهار از پارچه های پشمی. 1978 عکس وقایع TASS/Yuri Belinsky

نمایش یک کت بارانی زیپ دار و یک لباس با کراوات روشن. 1968 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

نمایش کت و شلوار شلوار با روسری روشن 1970. عکس وقایع TASS / P. Fedotov

نمایش کت و شلوار تویید با دامن بلند و کت کوتاه تا کمر. 1970 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

نمایش لباس نایلونی سبک با طرحی شیک که با یک شال ابریشمی سبک تکمیل شده است. 1970 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

نمایش سارافون با روح لباس های باستانی (سمت راست) و لباس تابستانی برای آرامش. 1970 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

نمایش کت های برش کامل با لباس و کت و شلوار. 1968 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

نمایش یک گروه متشکل از شلوار "گلف" و شنل. 1971 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

خانه مدل های لنینگراد نمایش کت و شلوار تابستانی با پانامای سفید. 1970 عکس وقایع TASS/P. Fedotov

"عکس های خنده دار"

"Vesyolyye Kartinki" مجله طنز کودک است که برای کودکان 4 تا 10 سال طراحی شده است.

این مجله از سپتامبر 1956 به صورت ماهانه در مسکو منتشر می شد. همراه با مورزیلکا، این مجله محبوب ترین مجله کودکان اتحاد جماهیر شوروی در دهه های 1960 و 80 بود. در اوایل دهه 1980، تیراژ آن به 9.5 میلیون نسخه رسید.

"سراسر دنیا"

Vokrug sveta قدیمی ترین مجله علمی و مطالعات کشور روسیه است که از دسامبر 1860 منتشر می شود. در طول عمر خود، چندین ناشر را تغییر داده است.

از ژانویه 1918 تا ژانویه 1927 و از ژوئیه 1941 تا دسامبر 1945 این مجله منتشر نشد. موضوعات مقاله جغرافیا، سفر، قوم شناسی، زیست شناسی، نجوم، پزشکی، فرهنگ، تاریخ، بیوگرافی، آشپزی است.

"پشت چرخ"

"Behind the Rulem" یک مجله محبوب روسی و روسی در مورد خودروها و صنعت خودروسازی است. تا سال 1989، این تنها مجله خودرو در اتحاد جماهیر شوروی بود که برای طیف وسیعی از خوانندگان طراحی شده بود.

در پایان دهه 1980، تیراژ مجله به 4.5 میلیون نسخه رسید. به عنوان مثال، مشخص است که شاعر ولادیمیر مایاکوفسکی در این مجله کار می کرد.

"سلامتی"

Health یک مجله ماهانه شوروی و روسی درباره سلامت انسان و راه های حفظ آن است.

در ژانویه 1955 شروع به انتشار کرد. این مجله در ابتدا بدنه ای برای ترویج سبک زندگی سالم بود، اما بعداً به یک مجله علمی پرطرفدار تبدیل شد.

"دانش قدرت است"

دانش قدرت است یک مجله علمی و علمی و هنری محبوب است که در سال 1926 تأسیس شد.

مطالبی را در مورد دستاوردها در زمینه های مختلف علوم - فیزیک، نجوم، کیهان شناسی، زیست شناسی، تاریخ، اقتصاد، فلسفه، روانشناسی، جامعه شناسی منتشر کرد.

شعار این مجله گفته فرانسیس بیکن است: "دانش خود قدرت است" ("دانش خود قدرت است").

"ادبیات خارجی"

ادبیات خارجی (IL) یک مجله ادبی و هنری است که متخصص در انتشار ادبیات ترجمه شده است. در ژوئیه 1955 به عنوان هیئت حاکمه اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی تأسیس شد.

برای خوانندگان شوروی، این مجله تنها فرصتی بود برای آشنایی با آثار بسیاری از نویسندگان بزرگ غربی، که کتاب هایشان به دلایل سانسور در اتحاد جماهیر شوروی منتشر نشد.

"جوینده"

سالک سالنامه ماهانه ای است که داستان های ماجراجویی، علمی تخیلی و پلیسی، مقالات علمی عامه پسند و همچنین ادبیات داستانی و آموزشی را برای کودکان 2 تا 14 ساله منتشر می کند.

این مجله در سال 1961، در سال صدمین سالگرد انتشار مجله "در سراسر جهان"، به عنوان مکمل ادبی دومی تأسیس شد.

جستجوگر برای اولین بار فصل هایی از داستان های کارآموزان برادران استروگاتسکی و دوشنبه شروع می شود را منتشر کرد. این مجله آثاری از آیزاک آسیموف، ری بردبری، کلیفورد سیماک، رابرت هاین لاین و رابرت شکلی را منتشر کرد.

"آتش"

Koster یک مجله ادبی و هنری ماهانه برای دانش آموزان مدرسه است. زیر نظر انتشارات «ادبیات کودکان» در سال 1936 تأسیس شد. از ژوئیه 1936 تا 1946 منتشر شد، سپس پس از ده سال وقفه، این شماره در ژوئیه 1956 از سر گرفته شد.

در مقاطع مختلف، "کوستر" ارگان کمیته مرکزی اتحادیه اتحاد لنینیست جوان کمونیست بود. کمیته مرکزی کومسومول و اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی. مارشاک، چوکوفسکی، شوارتز، پاوستوفسکی، زوشچنکو و بسیاری دیگر را منتشر کرد.

سرگئی دولتوف برای این مجله کار می کرد. و همچنین میزبان اولین انتشار جوزف برادسکی در مطبوعات شوروی بود. همچنین برخی از آثار نویسندگان مشهور خارجی کودک - جیانی روداری و آسترید لیندگرن - برای اولین بار در اینجا منتشر شد.

"زن دهقان"

زن دهقان مجله ای است که از سال 1922 منتشر می شود. اولین شماره زن دهقان با تیراژ پنج هزار نسخه منتشر شد و در سال 1973 تیراژ آن به 6.3 میلیون نسخه رسید.

در شماره اول، فراخوانی توسط میخائیل کالینین، رئیس کمیته اجرایی مرکزی روسیه برای خوانندگان منتشر شد که نقش این نشریه را در معرفی زنان کارگر به زندگی اجتماعی و فرهنگی کشور توضیح داد. دفترچه راهنما به هر شماره پیوست شده بود - درس های برش و دوخت، بافندگی، مد، و غیره.

کروپسکایا و لوناچارسکی در صفحات مجله صحبت کردند. دمیان بدنی، ماکسیم گورکی، سرافیموویچ، تواردوفسکی و دیگر نویسندگان برجسته برای او نوشتند.

"تمساح"

کروکودیل یک مجله طنز است که در سال 1922 به عنوان مکمل رابوچایا گازتا تأسیس شد. در پایان دهه 1920، یک هواپیما با استفاده از سرمایه جمع آوری شده از مشترکان مجله و کارکنان آن ساخته شد.

نویسندگان زوشچنکو، ایلف و پتروف، کاتایف، هنرمندان کوکرینیکسی و بوریس افیموف به طور دائم در این مجله کار کردند. باگریتسکی و اولشا به صورت دوره ای منتشر می کردند.

در سال 1933، NKVD در کروکودیل یک "شکل ضد انقلابی" را کشف کرد که در قالب "آژیتاسیون ضد شوروی" در قالب نوشتن و توزیع متون طنز غیرقانونی مشغول بود. در نتیجه دو کارمند مجله دستگیر شدند، هیئت تحریریه منحل شد و سردبیر پست خود را از دست داد.

با تصمیم ارگبورو و دفتر سیاسی کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها، کروکودیل به پراودا منتقل شد و از آن زمان شروع به شرکت در تمام مبارزات سیاسی شوروی کرد.

از سال 1934، کروکودیل مهمترین سخنگوی رسمی سیاست در تمام سطوح زندگی اجتماعی و سیاسی بوده است.

"افق"

«کروگوزور» یک ماهنامه ادبی-موسیقی و اجتماعی-سیاسی و مصور است که در قالب صفحه های منعطف گرامافون کاربرد دارد. منتشر شده در سال 1964-1992.

خاستگاه این مجله یوری ویزبور بود که از زمان تأسیس آن به مدت 7 سال در آن کار کرد، لیودمیلا پتروشفسکایا، شاعر یوگنی خراموف.

این مجله به طور مداوم آهنگ هایی را منتشر می کرد که توسط ستارگان پاپ اتحاد جماهیر شوروی اجرا می شد: کوبزون، اوبودزینسکی، روتارو، پوگاچوا، VIA محبوب ("Pesnyary"، "Gems"، "Flame"، و غیره) و بسیاری از نوازندگان معروف خارجی، که سوابق آنها در تقاضا در اتحاد جماهیر شوروی به طور قابل توجهی از پیشنهاد فراتر رفت.

"طراح مدل"

«مدل ساز-سازنده» (تا سال 1966 - «مدل ساز-سازنده جوان») یک ماهنامه پرمخاطب علمی و فنی است.

اولین شماره مجله به نام "طراح مدل جوان" در آگوست 1962 به توصیه طراحان مشهور هواپیما A. Tupolev، S. Ilyushin و همچنین فضانورد یوری گاگارین منتشر شد.

این مجله تا سال 1965 به طور نامنظم و در مجموع 13 شماره منتشر می شد. از سال 1966 به یک نشریه اشتراک ماهانه تبدیل شد و نام خود را به "طراح مدل" تغییر داد.

هر شماره از مجله نقشه ها و نمودارهایی از طرح های بسیار متنوع - از لوازم خانگی گرفته تا ریزخودروهای خانگی و هواپیماهای آماتور، و همچنین مطالبی در مورد تاریخچه فناوری منتشر می کرد.

"مورزیلکا"

مورزیلکا یک ماهنامه ادبی و هنری محبوب برای کودکان است. از روز تأسیس آن (16 مه 1924) تا سال 1991، ارگان مطبوعاتی کمیته مرکزی کومسومول و شورای مرکزی سازمان پیشگام اتحاد اتحادیه به نام V.I. Lenin بود.

نویسندگانی مانند سامویل مارشاک، سرگئی میخالکوف، بوریس زاخودر، آگنیا بارتو و نیکولای نوسوف کار خود را در این مجله آغاز کردند.
در سالهای 1977-1983، مجله یک داستان کارآگاهی- مرموز در مورد یابدا-کوریابدا و عواملش منتشر کرد، و در سال 1979 - رویاهای علمی تخیلی "سفر به آنجا و بازگشت" (نویسنده و هنرمند - A. Semyonov).

در سال 2011، این مجله در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. این نشریه به عنوان طولانی ترین نشریه کودکان شناخته شد.

"علم و زندگی"

"علم و زندگی" یک ماهنامه علمی و علمی مصور با مشخصات گسترده است. در سال 1890 تاسیس شد.

انتشار در اکتبر 1934 از سر گرفته شد. تیراژ مجله در دهه 1970 تا 1980 به 3 میلیون نسخه رسید و یکی از بالاترین ها در اتحاد جماهیر شوروی بود.

"جرقه"

اوگونیوک یک هفته نامه مصور اجتماعی-سیاسی، ادبی و هنری است. در سال 1899-1918 در سن پترزبورگ (پتروگراد) تأسیس و منتشر شد و از سال 1923 در مسکو ظاهر شد.

در سال 1918، انتشار مجله متوقف شد و با تلاش میخائیل کولتسف در سال 1923 از سر گرفته شد. تا سال 1940، 36 شماره در سال منتشر می شد و از سال 1940 این مجله به هفته نامه تبدیل شد.

در سال های 1925-1991، بروشورهای هنری و روزنامه نگاری در مجموعه کتابخانه Ogonyok منتشر شد.

"سفر دریایی"

"بادبان" (تا سال 1988 "شیفت کاری") یک مجله جوانان اتحادیه است که داستان های تخیلی نویسندگان تازه کار شوروی و نویسندگان مشهور خارجی را منتشر می کرد. تیراژ به 1 میلیون نسخه رسید.

در صفحه آخر مجله جلدهای کاست هر دو گروه داخلی (آلیسا) و خارجی (حیوانات) منتشر شد. علاوه بر این، تقریباً در همه شماره های مجله یک داستان خارق العاده منتشر شد.

"پیشگام"

"پیونیر" یک ماهنامه ادبی، هنری و سیاسی اجتماعی کمیته مرکزی کومسومول و شورای مرکزی سازمان پیشگام اتحادیه سراسری به نام V.I. Lenin برای پیشگامان و دانش آموزان مدرسه است.

اولین شماره در 15 مارس 1924 منتشر شد و به V. I. Lenin تقدیم شد. از آنجایی که نویسنده مقاله در مورد لنین، لئون تروتسکی بود، این یک نادر کتابشناختی در نظر گرفته می شود و نسخه های منتشر شده متعاقباً از بین رفت.

«پیشگام» بخش‌های دائمی مدرسه و زندگی پیشگام، روزنامه‌نگاری، علم و فناوری، هنر، ورزش، هنر کودکان داشت. علاوه بر این، مجله کار گروه ها و دسته های تیمور را سازماندهی می کرد.

"کارگر"

«رابوتنیتسا» یک مجله سیاسی اجتماعی، ادبی و هنری برای زنان است. به ابتکار ولادیمیر لنین برای «حفاظت از منافع جنبش کارگری زنان» و ترویج دیدگاه های جنبش کارگری تأسیس شد.

اولین شماره در 23 فوریه (8 مارس به سبک جدید) 1914 منتشر شد. تا سال 1923 در سن پترزبورگ و سپس در مسکو منتشر شد. از سال 1943، Rabotnitsa شروع به ظاهر شدن ماهانه کرد.

در سال 1985، مجله مجموعه ای از انتشارات را به مدت 3 سال آغاز کرد - آکادمی خانگی برای اقتصاد خانگی و سوزن دوزی. برنامه آکادمی شامل 4 بخش بود - برش و دوخت، بافندگی، آشپزی، مراقبت شخصی.

در دوره پس از اتحاد جماهیر شوروی، مجله بخش های "بیش از 50 سال، و همه چیز مرتب است"، "مرد و زن"، "مکالمه برای دو نفر"، "مردان در زندگی ما"، "داستان زندگی" ظاهر شد.

"یک همتا"

«رووسنیک» یک مجله جوانان است که از جولای 1962 منتشر می شود. مخاطبان اصلی جوانان 14 تا 28 ساله هستند. در اتحاد جماهیر شوروی که تحت نظارت کمیته مرکزی اتحادیه کمونیست جوان لنینیست اتحاد اتحاد و KMO اتحاد جماهیر شوروی بود، "رووسنیک" در مورد موضوعاتی نوشت که برای جوانان شوروی در آن زمان منحصر به فرد بود - مانند موسیقی راک. ، زندگی و فرهنگ جوانان خارجی.

در دهه های 1980 و 1990، Rovesnik دایره المعارف راک Rovesnik را منتشر کرد که عملاً اولین تجربه یک دایره المعارف راک به زبان روسی بود. این کتاب توسط سرگئی کاستالسکی نوشته شده است و چندین مقاله از این دانشنامه در هر شماره به ترتیب حروف الفبا منتشر شده است.

"روزنامه رومی"

Roman-gazeta یک مجله ادبی شوروی و روسی است که از سال 1927 به صورت ماهانه و از سال 1957 دو بار در ماه منتشر می شود.

تا جولای 1987 (به مناسبت شصتمین سالگرد انتشار اولین شماره مجله) 1066 شماره از رومن-گازتا با تیراژ کل بیش از 1 میلیارد و 300 میلیون نسخه منتشر شد.

در این دوره 528 نویسنده در روزنامه رومی ظاهر شدند که از این تعداد 434 نویسنده شوروی و 94 نویسنده خارجی بودند. انتشار 440 رمان، 380 داستان و 12 شعر.

در سال 1989، تیراژ مجله از 3 میلیون نسخه گذشت.

"تغییر دادن"

اسمنا یک مجله بشردوستانه مصور و محبوب با سنت ادبی قوی است. این مجله که در سال 1924 تأسیس شد، محبوب ترین مجله جوانان در اتحاد جماهیر شوروی بود.

این مجله از زمان آغاز به کار خود، اولین انتشارات کتاب هایی را منتشر کرده است که بعداً پرفروش شدند. در دهه 1920، در سمنا بود که اولین داستان های میخائیل شولوخوف و الکساندر گرین و همچنین اشعاری از ولادیمیر مایاکوفسکی ظاهر شد.

در سالهای پس از جنگ ، صفحات Smena گزیده ای از رمان گارد جوان اثر الکساندر فادیف و داستان استانیسلاو لم ، که هنوز در اتحاد جماهیر شوروی شناخته نشده بود ، "بررسی وفاداری" منتشر شد. در سال 1975، رمان برادران وینر، دوران رحمت، در صفحات سمنا ظاهر شد.

"صفحه نمایش شوروی"

شوروی اسکرین یک مجله مصور است که در فواصل زمانی مختلف از سال 1925 تا 1998 (با وقفه 1930-1957) منتشر می شد. در ژانویه-مارس 1925، مجله با نام "Ekran Kinogazeta"، در 1929-1930 - "سینما و زندگی"، در 1991-1997 - "Ekran" منتشر شد.

تا سال 1992، این مجله ارگان اتحادیه سینماگران اتحاد جماهیر شوروی و گوسکینو اتحاد جماهیر شوروی بود. این مجله مقالاتی در مورد تازگی های داخلی و خارجی اکران فیلم، مقالاتی در مورد تاریخ سینما، نقدها، پرتره های خلاقانه بازیگران و سینماگران منتشر کرد.

تیراژ این نشریه در سال 1984 به 1900 هزار نسخه رسید. در سال 1991 این مجله به اکران تغییر نام داد.

"بازی های ورزشی"

"بازی های ورزشی" یک مجله ورزشی و روشی شوروی و روسی است که در سال های 1955-1994 منتشر می شد. منتشر شده در مسکو توسط کمیته فرهنگ بدنی و ورزش زیر نظر شورای وزیران اتحاد جماهیر شوروی. این مجله به مسائل مختلف تئوری و عملی بازی های ورزشی اختصاص داشت.

این مجله در مورد ورزش های تیمی (فوتبال، هاکی، بسکتبال، تنیس و غیره) صحبت کرد. نتایج مسابقات ورزشی را منتشر کرد. تا سال 1975، تیراژ مجله 170000 نسخه بود.

"مریدین دانش آموزی"

«مریدین دانشجو» یک مجله ژورنالیستی، علمی عامه پسند و ادبی و هنری جوانان است که در سال 1924 با نام «جوانان سرخ» (1924-1925) تشکیل شد.

قبل از جنگ بزرگ میهنی، نام دو بار تغییر کرد ("دانشجویان سرخ"، 1925-1935؛ "دانشجویان شوروی"، 1936-1967).
در سال 1925، مجله توسط N. K. Krupskaya اداره شد. او به عنوان یک معلم با مسائل دانش آموزی برخورد کرد و تعداد قابل توجهی از مقالات آموزشی را در اینجا منتشر کرد. در حدود این سالها، الکساندر رودچنکو در مجله کار می کرد که ولادیمیر مایاکوفسکی را برای همکاری جذب کرد.

آرشیو تحریریه حاوی گواهینامه "کتاب رکوردها" است که تأیید می کند که دفتر تحریریه مجموعه ای منحصر به فرد از 36000 بوسه ارسال شده به "St. م." طرفداران مجله
در ژوئیه تا آگوست 1991، یک شماره ویژه از این مجله وجود داشت، 100 صفحه، که کاملاً به بیتلز اختصاص داشت.

"فناوری برای جوانان"

«تکنیک برای جوانان» یک ماهنامه پرمخاطب علمی و ادبی و هنری است. از ژوئیه 1933 منتشر شده است.
تکنیک برای جوانان یکی از معدود مجلات علمی رایج شوروی است که در طول جنگ بزرگ میهنی منتشر شد. بهترین آثار علمی تخیلی شوروی و خارجی را منتشر کرد.

سردبیران مجله بیش از 20 مسابقه همه روسی و بین المللی اتومبیل های طرح های آماتور را ترتیب دادند. با استفاده از مطالب مجله و با مشارکت نویسندگان آن، برنامه «تو می توانی» از تلویزیون پخش شد.

"راهیاب اورال"

"Ural Pathfinder" یک ماهنامه ادبی و روزنامه‌نگاری و آموزشی پرطرفدار در مورد گردشگری و تاریخ محلی است که در یکاترینبورگ (Sverdlovsk) منتشر می‌شود.

اولین شماره این مجله در آوریل 1935 منتشر شد، سپس پس از 9 شماره، انتشار متوقف شد. مجله دومین تولد خود را در سال 1958 تجربه کرد.

ولادیسلاو کراپیوین، ویکتور آستافیف، سرگئی داروگال، سرگئی لوکیاننکو، آلمانی دروبیز و بسیاری دیگر در این مجله منتشر شدند.

در سال 1981، سردبیران مجله "راهیاب اورال" جشنواره فانتزی "آلیتا" را تأسیس کردند که در آن جایزه ادبی "آلیتا" که اولین جایزه بزرگ ادبی در منطقه اورال و اولین جایزه ادبی در منطقه است اعطا می شود. حوزه فانتزی در کشور

"جوانان"

«یونوست» یک مجله ادبی و هنری مصور ویژه جوانان است. در سال 1955 در مسکو به ابتکار والنتین کاتایف تأسیس شد که اولین سردبیر شد و در سال 1961 به دلیل انتشار بلیط ستاره واسیلی آکسیونوف از این سمت برکنار شد.

یونس به دلیل علاقه زیادش به زندگی اجتماعی و جهان پیرامون با دیگر مجلات ادبی متفاوت بود. بخش‌های دائمی «علم و فناوری»، «ورزش»، «حقایق و جستجو» داشت. این مجله یکی از اولین کسانی بود که پدیده ترانه های بارد را برجسته کرد و در دهه 1980 - "Mitkov".

یکی از بارزترین ویژگی های "جوانان" یک بخش طنز بود که در سال های 1956-1972 "جاروبرقی" نامیده شد ، بعدها - "کیف سبز". سردبیران بخش در زمان های مختلف مارک روزوفسکی، آرکادی آرکانوف و گریگوری گورین، ویکتور اسلاوکین و میخائیل زادورنوف بودند.

اساس کمد لباس های اساسی امروزی. برای نمونه هایی از نحوه پوشیدن این همه، می توانید با والدین و پدربزرگ و مادربزرگ خود تماس بگیرید. در واقع، از آلبوم های عکس های خانوادگی می توان چگونگی تغییر سلیقه و خلق و خوی کشور، مد و مجموعه فروشگاه ها را تغییر داد.

ورا ایوانونا فرولووا

در اوایل دهه 70، تقریباً از هر آپارتمانی صدای ریتمیک چرخ خیاطی دستی شنیده می شد. آخر هفته‌ها، چمدان‌هایی پر از دریایی از پارچه‌های شاد، قیچی‌های قدیمی خیاط، قرقره‌های رنگارنگ بی‌شماری و عکس‌های سیاه و سفید از ستاره‌های سینما در لباس جشنواره می‌رسید. کپی برداری از چیزی «مثل سوفیا لورن» در فیلم آخر باعث افتخار بود.

در اواسط دهه 70، حتی دانش‌آموزان ممتاز هم به شلوارهای گشاد و دامن‌های کوتاه علاقه داشتند. این صفت بزرگسالی بود. شما چهارده ساله هستید و مادرتان را متقاعد می کنید که 10-15 روبل از بودجه خانواده برای دوختن اولین و ضروری ترین شراره های زندگی شما اختصاص دهد. خرید چنین چیزی در فروشگاه غیرممکن بود، بنابراین همه چیز توسط خودمان دوخته شد. زوج کاملشعله از باسن بیرون می‌آمد و کفش‌ها را روی سکوی 10 سانتی‌متری پنهان می‌کرد و طول دامن سی سانتی‌متر بود. در رقص، با دمپایی زنگوله‌ای جدید یا دامن کوچکی که از گاباردین برش پدر ساخته شده بود، که برای خیاطی یونیفرم‌های نظامی تولید شده بود، و همچنین یک ژاکت رشته‌ای توری بافتنی، تأثیر گذاشتیم. ضمناً ممکن است اجازه نداشته باشند با دامن کوتاه به مدرسه بروند. صبح ها با مدیر مدرسه روبرو شدیم که زیر پرتره بنیادی A.S. پوشکین پنج در شش متر با یک نوار اندازه گیری در دستانش ایستاده بود. من هنوز چیزهایی را که مادرم از دهه 70 دور دوخته است نگه می دارم.

مارگاریتا شیملوا

در میان دوستان و آشنایان من هنرمندان و بازیگران جوانی بودند. همه سعی کردند بر فردیت خود تأکید کنند و کورکورانه از مد مجلات تقلید نکردند. در اوایل 1970-1973، هر دختر شیک پوشی یک کت چرم و شلوار گشاد داشت. کت ها رنگ های مختلفی داشتند. رنگ مشکی و گیلاسی را دوست داشتم اما قهوه ای داشتم. پیدا کردن یک گروه جامد دشوار بود، اما ما تلاش کردیم. مثلا من در خیاطی یک کت میدی مشکی درست کردم. در ویلنیوس برایش کفش چرمی سبز تیره و یک دستمال گردن دقیقا همرنگ کفش خریدم.

او ایده هایی برای لباس ها از مجلات، فیلم ها و تخیل خود می کشید. در تابستان می‌توانستید بچرخید و کاری را با دستان خود انجام دهید، مانند تی‌شرت‌های چاپ شده، دامن‌های دو و سه رنگ و پیراهن‌های گره‌دار. یک تی شرت با چاپ «عشق کن، نه جنگ» را خودم و با رنگ روغن برای نقاشی درست کردم. قبلاً رنگ را به مدت 24 ساعت روی یک تکه مقوا خشک می کردم تا رنگدانه بدون رگه های چرب روی لباس بافتنی بماند. و کار کرد. عینک گرد با لنز آبی را مادرم از پراگ آورده بود. همراه با قاب مجموعه ای از عینک های چند رنگ، حتی صورتی نیز وجود داشت. من یک کت و شلوار بافتنی (از یک عکس در کلاه. - تقریباً ویرایش) از یک طراح مد آشنا خریدم.

من چیزهای جیر زیادی داشتم - کیف، دامن. در سال 1975 صندل ایتالیایی با سکوی چوبی خریدم. یک بار همکلاسی دمپایی های چوبی مردانه را طبق طرح من حک کرد، سپس همه در خیابان ها به او نگاه کردند. بیشتر کمد لباس من وارداتی بود، زیرا من یک دوست فوق العاده ونیا داشتم که می دانست چگونه با دانشجویان و گردشگران خارجی ارتباط برقرار کند. او برای من و خواهرم چیزهای بسیار زیبا، باکیفیت و مد روز آورد. و حتی عطرهای فرانسوی در بطری های غیر معمول. آن موقع بود که شلوار جین سرمه ای واقعی با دوخت، دامن های جین و حتی یک سارافون جین در کمد لباس من ظاهر شد. شاید وین اکنون هفتاد ساله است.

نیلینا ویتالیونا میشینا

در دهه 70، به دلیل کمبود کلی، تهیه لباس های مد روز دشوار بود. من باید حداکثر اختراع را نشان می دادم تا مد روز به نظر برسم. آنها به ندرت لباس می خریدند، بیشتر آنها را در آتلیه یا از خیاطان آشنا می دوختند. سپس مد در سینماها دنبال شد - آنها فیلم های اروپایی زیادی را تماشا کردند و مجلات مد را مطالعه کردند.

اوایل دهه 70 به خاطر استایل هیپی به یادگار مانده بود، سپس آنها یا اکسترا مینی یا ماکسی می پوشیدند و حتی زنان دارای انحنا هم مینی را از خود منکر نمی شدند. دامن های رنگارنگی پوشیدم که برای خودم دوختم: ارزان ترین پنبه را خریدم، آن ها را با توری و قیطان پوشاندم. آنها شال های حاشیه دار، بلوزهایی به سبک قومی پوشیدند. موها بلند بود، با بافته در سرتاسر پیشانی گره خورده بود و مدل موها عملاً برداشته نشدند.

سپس سبک سافاری تحت تأثیر ایو سن لوران و سینمای فرانسه قرار گرفت. پارچه های نخی، کتان، سبک اما متناسب با رنگ های طبیعی. چوبی، مرواریدی، دکمه های شاخ، بند شانه دوخته شده، فلپ ها و عشوه ها. دهه 70 بود که شبح کاملی به بارانی های کلاسیک مردانه و زنانه داد، زیباتر از آن که من هنوز ندیده ام.

دهه با سبک دیسکوی بی پروا به پایان رسید. بچه ها پیراهن های تن پوش می پوشیدند و تمام لباس های بیرونی خود را به تنهایی از ناحیه کمر می دوختند. جسورترین مدها انتهای فلرها را با سکه های فلزی تزئین می کردند. آنها پیراهن های رنگارنگ با انتهای یقه بسیار بلند می پوشیدند. لباس مورد علاقه من در آن زمان پاپوش، دمپایی زنگوله ای روشن و تاپ کوتاه اسپرت بود و برای خودم جیر و لوازم چرمی می دوختم. . موها به روش افرو روی بیگودی ها که خودشان از روزنامه درست می کردند شروع به پیچیدن کرد.

آلنا پیرونکو

در دهه 70، همه چیز وارداتی مد بود - از زیر پیشخوان در یک فروشگاه بزرگ خریداری می شد (اگر همسایه یا آشنا در فروشگاه بزرگ کار می کرد)، توسط شخصی که برای سفر به کشورهای سوسیالیستی سفر می کرد آورده بود. در اوایل دهه 70، من یک کلاه کش بافتنی با گیره و "شلوار جین" ساخت شوروی می پوشیدم، و خرید یک یقه یقه اسکی خوب در آن زمان ثروت بزرگی بود.

در حوالی سال 1975، آشنایان که در یک واحد نظامی در جمهوری دموکراتیک آلمان کار می‌کردند، یک لباس و کفش و مادرم یک کت و شلوار شلواری برای من آوردند. اگر مادرم کت و شلوار را دوست داشت و واقعاً برای او مناسب بود (علیرغم این واقعیت که 100٪ از مواد مصنوعی ساخته شده بود)، پس من کاملاً از لباس یا کفش خوشم نمی آمد: لباس پشمی خاردار بود، سبک آن احمقانه بود و کفش کوچک و احمق بودند تنها در سال 1979، زمانی که در یک مدرسه موسیقی دانشجو بودم، اولین شلوار جین واقعی ام را که از دلالان به قیمت گزاف خریدم، گرفتم. من آنها را با یک ژاکت بافتنی ماشینی پوشیدم.

نادژدا پترونا تیخونوا

در عکس، 1978، شوهر ساده‌ترین شلوار جین ساخت شوروی را پوشیده است - بافت پارچه‌ای نخی نرم. یک آنوراک زرد از بولونیای مد روز آن زمان توسط یکی از دوستان دوخته شد. او کل شرکت اسکی ما را غلاف کرد. این کاپشن را شوهرم می پوشید، اما گاهی اوقات برای فحش دادن شلیک می کردم. عکس من دو سال قبل از آن گرفته شده است - در سال 1976: من یک شلوار گشاد از همان "شلوار جین" شوروی، یک بلوز سفارشی با نخ مصنوعی و چکمه های ساخت چک پوشیده ام. در آن زمان صف هایی برای همه چیزهای خوب وجود داشت، اما کاملاً در دسترس همه بود. به یاد دارم که در همان دهه 70 موفق شدم کتی بخرم که مطابق با الگوهای خانه دیور بود.

آنها در GUM و TSUM و در فروشگاه های معمولی لباس می خریدند. همه کسانی که به لباس علاقه داشتند در صف ها وقت می گذاشتند. اگر چیز خوب جدیدی می خواهید - به GUM بروید و یک هفته در آنجا زندگی کنید. به دلیل انتخاب ناچیز، بسیاری از آنها چیزهایی را خودشان و اغلب با دوستان خود در خانه می دوختند: در آتلیه، زمان سفارش برای سفارش می تواند یک ماه یا بیشتر باشد. آنها متنوع‌تر از حالا لباس می‌پوشیدند و «مسکو به اشک‌ها اعتقاد ندارد» این را کاملاً نشان می‌دهد. با نگاه کردن به فیلم های آن دوره، احساس نوستالژیک می کنم.

دوران دامن های کوتاه بود، بلندی برخی از آن ها همچنان تحریک کننده به نظر می رسید. نزدیک به اواسط دهه 70، شلوارهای زنانه شروع به مد کردند - آنها نیز به تنهایی دوخته می شدند. سپس طول ماکسی آمد، که تسکین دهنده ای از مینی بی پایان بود. به نظر من مد عالی بود. آن زمان همه لباس را جدی می گرفتند به استثنای افراد مسن. دختران در سن ازدواج به خصوص خوب لباس می پوشند. در آن زمان، هر مرحله از مد یک انقلاب بود.

پیراهن های نایلونی برای مردان تبدیل به یک حس واقعی شد: در ابتدا آنها منحصراً سفید بودند و سپس خشکشویی ها شروع به ارائه خدمات رنگرزی کردند. در اواسط دهه 70، crimplene تبدیل به شیک ترین مواد شد. از آن لباس، کت و کت و شلوار مردانه دوخته می شد. هر چیزی که در غرب پوشیده می شد، اگر در قفسه های فروشگاه های شوروی ظاهر نمی شد، گویی از طریق هوا توسط علاقه مندان به مد در سراسر کشور حمل می شد. از میان کشورهای سوسیالیستی، یوگسلاوی در آن زمان شیک ترین بود: چیزها و به خصوص کفش های آنجا شیک ترین به حساب می آمدند.

سوتلانا واسیلیونا دیریچوا

این عکس ها در حدود سال های 1974-1975 گرفته شده اند. از سر کار برمی گشتم و به دیدن یکی از دوستانم که علاقه مند به عکاسی بود رفتم. چیزهایی که در عکس وجود دارد - دستکش، کلاه، حجاب، نگلیژ - دارایی عکاس. در مورد لباس‌ها، در دهه 70 ما لباس‌های کوتاه و بسیار کوتاه می‌پوشیدیم، دامن‌های ماکسی که از زیر آن یک کت شلوار توری دیده می‌شد، سارافون‌هایی با بند با پشت باز، لباس‌هایی تا کف با آستین‌های گشاد، کلاه‌های لبه پهن تابستانی. .

من به چکمه های روی زانو، چکمه های جوراب دار چرمی، کفش های سکوی بلند، کفش های پاشنه بلند و پاشنه های ضخیم علاقه داشتم. چند جفت شلوار جین داشتم (مونتانا، لی و لیویز) با کمر بلند و از روی زانو یا باسن - شیک ترین بود. علاوه بر شلوار جین، در کمد لباس من یک جلیقه جین و دو لباس مجلسی، قدهای ماکسی و میدی وجود داشت. بلوزهای باتیست و اجناس مخملی بسیار محبوب بودند. من در یک فروشگاه بزرگ در کراسنودار کار می کردم، چیزی شبیه به Beryozka مسکو، بنابراین من یکی از اولین کسانی بودم که همه کرم را دریافت کردم. ما همچنین در سفر به کشورهای بالتیک لباس خریدیم و من به خود Beryozka هم رفتم. مثلا در عکس با پینوآر یک تی شرت اکریلیک که از مجارستان آورده شده پوشیده ام.

لیودمیلا گلبوونا استراخوفسایا

این سال 1968 است، من دو سال است که در موسسه ریاضیات کاربردی کار می کنم. کلدیش. پالتویی که من در آن بهار از کرپ پشمی فولادی درست کردم که با کرپ د چین طبیعی روکش شده بود. فکر می کنم این سبک را از مجله Burda گرفتم - یکی از دوستان خانواده ما برای کار به آلمان سفر کرد و همیشه بوردا اصلی آلمانی را برای ما می آورد. درست است، من هرگز الگوها را کلمه به کلمه دوختم - دوست داشتم خیال پردازی کنم، علاوه بر این، آنها را با شکل خود تطبیق دادم.

در آن زمان بسیاری از اجناس وارداتی برای ما می آوردند، دوستان یا اقوام چیزی از خارج می آوردند. مثلاً کفش های من چک بود، مشخص نیست، اما با رنگ کت هم هماهنگ بود. گروه ها خیلی شیک بودند. هیچ کس در مورد الگوهای روشن یا سایه ها خجالتی نبود. مثلا من یک کت هندسی به رنگ صورتی بسیار نجیب با آستین سه ربع داشتم که حتی در زمستان با دستکش های سفید بلندی که خاله ام برایم می بافت، آن را بپوشم - و به جای آن یقه ایستاده هم داشتند. یک شال گردن و یک کلاه بافتنی سفید با زمین های کوچک. در اتحاد جماهیر شوروی، به طور کلی پارچه های طبیعی بسیار خوبی وجود داشت. پارچه آزادانه فروخته می شد، بنابراین هر فصل آنها برش های جدید می خریدند و می دوختند، بلکه از مواد شروع می کردند.

ما ایده هایی در مورد مد را عمدتاً از فیلم های ایتالیایی و فرانسوی گرفتیم. ما همچنین به نمایش هایی در خانه مدل ها در کوزنتسکی موست رفتیم: آنها برای ما خیلی مدرن به نظر نمی رسیدند، اما می شد ایده هایی را جمع آوری کرد. علاوه بر این، خانه مدل ها نیز الگوهایی را در بسته بندی های جداگانه فروخت، البته نمی توانم بگویم که خیلی خوب بودند. تلویزیون از این نظر خیلی مترقی نبود و از مجلات پایین تر بود، اما در پایان دهه 60، 13 صندلی کدو سبز ظاهر شد، جایی که می توانستید از مد لهستانی جاسوسی کنید. مد به سرعت تغییر کرد و به نظر من از غرب عقب نبودیم. اساساً از نظر طول قابل توجه بود: در نقطه ای مینی به شدت رفت. به یاد دارم که یکی از کارمندان ما از یک سمینار اخراج شد زیرا با یک دامن کوتاه چرمی سرگیجه‌آور ظاهر شد که به سختی پایین بدنش را می‌پوشاند.

جوانانی که مد را دنبال می کردند، لباس یکدست می پوشیدند. یادم می آید که چگونه یک بار کفش های مادربزرگم سونیا را از اورل آوردم، کفش هایی که حتی قبل از انقلاب به سفارش او ساخته بودند. آنها در شرایط عالی و از چرم فوق العاده ساخته شده بودند. حالا یک وینتیج کمیاب محسوب می‌شود، اما نوک تیز بودند، و بعد آن‌ها را نپوشیدند و قدم زدن در آن‌ها شرم‌آور بود. حالا می‌توانی با کفش‌های هر سبکی بیرون بروی، و بعد بروی و می‌فهمی که همه به تو نگاه می‌کنند، چون تو چنین کفشی نیستی.

آنها عمدتاً لباس و دامن می پوشیدند - آنها را با بلوز یا ژاکت ترکیب می کردند. خواهرم یک ژاکت اتریشی زیبا با زیور آلات داشت که با دامن راسته می پوشید. آن زمان دامن های نیمه آفتابی هم مد بود که از پارچه پشمی چهارخانه می دوختیم. باید بگویم که در اوایل دهه 70، زنان هنوز هر روز شلوار نمی پوشیدند. البته بعداً که مد شراره ها شروع شد، یک کت و شلوار نارنجی برای خواهرم از تشک بافته بزرگ دوختم - یک ماده نسبتاً ساده و احتمالاً کثیف. معلوم شد که یک مجموعه فوق العاده است: شلوار گشاد و یک کت تابستانی آستر. من خودم دامن را ترجیح می دادم اما همچنان برای خودم دمپایی مخملی دوختم.

تهیه کفش سخت بود، اما همیشه سعی می کردیم کفش های وارداتی بخریم: اتریشی، انگلیسی، ایتالیایی. مثلا من و خواهرم کفش هایی داشتیم که روی یک سکوی شیاردار سوراخ شده بود که به آن «آکاردئون» می گفتیم. کفش های لاستیکی لاکی از آبخازیا آورده شده است. یادم می‌آید که با تراموا از سر کار به خانه می‌رفتم و از کنار یک کفش‌فروشی بزرگ می‌گذشتم تا ببینم چیزی «می‌دهند» یا «نمی‌دهند». البته، وقتی چیزی "داده شد"، همه به سمت فروشگاه هجوم بردند.

با این حال، فراموش نکنید که تاریخ تفسیر هر فرد فردی است. حالا، اگر به گذشته نگاه کنید، متوجه می شوید که ما زندگی می کردیم، شاید نه همیشه ساده، اما لباس پوشیده بودیم و کاملاً مجلل به نظر می رسیدیم.

تاتیانا سامسونوا

در عکس اول سال 1354 دانش آموز کلاس دهم هستم. من چکمه‌های جوراب‌دار قهوه‌ای مایل به قرمز و یک دامن کوتاه زشت با دو پلیسه پاپیونی پوشیده‌ام که احتمالاً از لباس پدرم درست شده است. او یک نظامی بود و برای خیاط لباسش پارچه ای از نوع گاباردین به او دادند. مادرم در دهه 60 در لهستان، جایی که پدرم چندین سال در آنجا خدمت می کرد، یک ژاکت قرمز و مشکی به سفارشش بافت. مامان، همانطور که فکر می کرد، قرمز نشد، اما من آن را دوست داشتم، بنابراین وقتی ژاکت به من می رسید، بدون درآوردن آن را پوشیدم.

علاوه بر این چکمه ها، من یک جوراب دیگر نیز داشتم - آنها یک زیپ و یک پلت فرم ضخیم با یک پاشنه بزرگ داشتند. آنها در هنگام راه رفتن کاملاً راحت بودند، فنری بودند و من را به طرز غیر قابل مقاومتی قد بلند می کردند. هنوز به یاد دارم که چکمه ها وارداتی بودند، یوگسلاوی. به یاد دارم که در جلسه اولیاء، مدیر مدرسه از مادرم خواست که من را لوس نکند، زیرا ظاهر من به دلیل این چکمه ها برای معلمان و دانش آموزان بیش از حد سرکش به نظر می رسید.

در عکس دوم سال 1356 دانش آموزی هستم که در پارک قدم می زنم. من هنوز یک پلت فرم دارم، اما در حال حاضر صندل - زیره زرد، کفش پاشنه بلند. شلوار جین آبی روشن مبادله شده از یک دوست. شخصی شلوار جین او را از جمهوری آلمان آورد. شلوار جین برای هر دوی ما خیلی بزرگ بود، اما او خیاطی بلد نبود و نمی دانست چطور آنها را کوچکتر کند. و من یک راه دشوار برای حذف اضافی در درز کناری بدون نقض خط دوتایی جین ارزشمند پیدا کردم. در آن زمان هیچ شلوار جینی وجود نداشت، آنها پنج تا از بورسیه تحصیلی من را از fartsov هزینه می کردند، و من حتی با بخیه GDR خوشحال بودم. بلوز پارچه ابریشمی زنبق را دوست مادرم که خیاطی بسیار خوب است درست کرده است. یک کیف تخت وحشتناک ناراحت کننده با یک دسته و یک زیپ از بازوی او آویزان شده است. من آن را از بازار خریدم، جایی که در سال های دانشجویی تقریباً 100٪ کفش ها و لباس های مناسب، عمدتاً از کشورهای جامعه سوسیالیست خریداری می شد.

تاتیانا سرگیونا استرلنیکوا

این عکس در حدود سال های 1970-1972 گرفته شده است. سپس در یک مدرسه فنی در کوستروما تحصیل کردم، من به مسکو نرفته بودم. من از شهر یوریوتس، منطقه ایوانوو آمده ام، جایی که باید همه چیز را تهیه می کردم. در آن زمان، شلوار یک لباس بسیار شیک بود، اما تهیه آن در فروشگاه بسیار دشوار بود. اتفاقاً عکس اولین شلوار من را نشان می دهد! مثل دوست من از عکس. این شلوار کتان برای من در آتلیه ساخته شده است. در آن زمان در فروشگاه ها، در اصل، انتخاب ضعیفی وجود داشت، اما شما همچنان موفق به خرید چیزی، به عنوان مثال، این یقه اسکی بودید. خاله کاتیا اغلب برای من چیزهایی می دوخت. با این حال سفارش دادن از آتلیه کمی گرون بود و به هر حال خاله کتیا بهتر می دوخت.

ایرینا آوستریخ

عکس با راکت در اواسط دهه 70 گرفته شده است، من با دوست مدرسه ام مارینا اینجا هستم. آن زمان ما طرفدار ملودی ها و قافیه های موسیقی پاپ خارجی بودیم: رافائل , انگلبرت هامپردینک , سالواتور آدامو. در عکس من شلوار جین با انتقال از آبی روشن به آبی تیره پوشیده ام - این یک ضربه بود! من در مورد آنها خواب وحشتناکی دیدم و در نتیجه همکاران پدرم از لهستان شلوار جین آوردند. در آن زمان منبع اصلی حسادت و الهام «بچه های مدوان» بودند که در مدرسه من تحصیل می کردند. در اینجا چیزهای غیر واقعی روی آنها دیدیم. تی شرت "نودل" نیز بسیار شیک بود. یکی دیگر از محبوبیت‌ها، پوشیدن جلیقه‌های بافتنی بود، مانند مارینا، روی همه چیز به طور کلی - یقه‌های یقه‌پوش، پیراهن. همه همیشه چنین جلیقه ای داشتند: برای من روی یک ماشین تحریر از یک روسری قدیمی چینی گره خورده بود، زیرا نخ های رنگی زیادی داشت.

در مدرسه با لباس فنلاندی به جشن جشن رفتم. به یاد دارم که یک دسته کامل از آنها در مکان های مختلف به مسکو آورده شد: برخی به بریوزکا، برخی به فروشگاه های بزرگ. مادرم پنج ساعت در صف فروشگاه وسنا در خیابان کالینینسکی (نووی آربات فعلی) ایستاد. با این حال، در "توس"، گزینه های بهبود یافته ای وجود داشت - با جلیقه های مخملی و رنگ های دیگر. در مدرسه، خوشبختانه، هیچ کس دیگری چنین لباسی نداشت. در واقع صورتی و سبز تیره است و بهترین قطعه من بود. من آن را برای مدت طولانی می پوشیدم، اول به عنوان یک گزینه آخر هفته، و سپس به عنوان یک روزمره. آنها همچنین موهای خود را درست می کردند - موهای خود را روی انبر می پیچیدند. در عین حال، من نمی‌خواستم شبیه هیچ «آبا»ی باشم: می‌خواستم مثل بهترین دوستانم باشم و آنها هم می‌خواستند مثل من باشند.

متأسفانه عکس صندل های بلند و زیبای من را نشان نمی دهد. آنها را یکی از دوستان خانوادگی که مترجم بود و اغلب به خارج از کشور سفر می کرد به من قرض داد. برای بخش دوم فارغ‌التحصیلی، کفش‌های دیگری برای چک در بریوزکا خریدم. کاملاً کشنده - روی یک پاشنه چوبی با بند چرمی. پنج سال دیگر آنها را دنبال کردم. به دلیل دعوا با دوست پسرم به دو جفت احتیاج داشتم: قدمان یکسان بود و تصمیم گرفتم عمداً کفش پاشنه بلند بپوشم تا بلندتر و تحقیرکننده تر باشم. اگر صلح کنیم، من یک شیفت را روی گوه گرفتم.

پس از فارغ التحصیلی، موهایم را کوتاه کردم، وارد سومین انستیتو پزشکی شدم و با یکی از دوستانم نزد اقوامم در ریگا رفتم. آنجا برای اولین بار جوراب شلواری رنگی واقعی را دیدم (در مدرسه جوراب شلواری را خودمان می پختیم که سفید باشد). درست است، من برای خودم جوراب شلواری نخریدم، بلکه تا زانو راه راه نخریدم. کفش های کتانی آدیداس با زیره لاستیکی مایل به زرد قبل از المپیک 1980 عرضه شد، من آنها را از طریق یکی از دوستان خانوادگی دریافت کردم. شلوار جین در واقع مخملی است و از Beryozka خریداری شده است. اینجا من با یک بسته از Beryozka هستم که مایه غرور جداگانه بود - دور ریخته نشدند ، بارها استفاده شدند ، حتی برخی شسته شدند.

اوگنی چرنیشف

در سال 1979، من تازه در ارتش خدمت کردم و وارد سال اول روزنامه نگاری در دانشگاه دولتی مسکو شدم. عکس زمانی گرفته شد که از دانشکده به سمت بالا بولشایا نیکیتسکایا می رفتیم. من یک لباس ورزشی پوما می پوشم که با چک در Beryozka خریداری شده است. سپس در خوابگاه دانشگاه دولتی مسکو، او و کفش ها را با یک رکورد خارجی دو برابر عوض کردم. شیکاگو. یکی از دوستان ارتش یک کت چرمی از استاوروپل آورد، جایی که یک شبکه کامل از کارگاه های زیرزمینی وجود داشت - آنها همه کارها را از فرش گرفته تا دمپایی پارچه ای انجام دادند. کلاه هم مد بود - همه خیلی حسود بودند.

تاتیانا بوریسوونا اووچینیکوا

در دهه 70، چیزهایی از همه جا به فروشگاه ها وارد می شد: از لهستان، بریتانیا، چیزی از آلمان، بلژیک و چکسلواکی. خوب به نظر رسیدن آنقدرها هم سخت نبود. اگر می دانید افراد مناسبتقریباً همه چیز را می توانستید بخرید. در اوایل دهه 70، چکمه های بلند با پاشنه کوچک مد بودند. سپس آنها با چکمه های جوراب ساق بلند جایگزین شدند. قیمت آنها 40-60 روبل است. تابستان داشتم - لاک قرمز روشن. اما من آنها را در زمستان هم می پوشیدم، بنابراین همه آنها از سرما ترک خوردند. تا دهه 70 ما اصلا چکمه نمی فروختیم. فقط چکمه تا وسط ساق پا، کفش و نوعی گالش پیدا می شد.

سپس، در اوایل دهه 70، دامن های کوتاه، لباس های فرانسوی و کت و شلوارهای وارداتی ظاهر شدند. آنها را می شد در آدامس خریداری کرد، با این حال، قیمت آنها حدود صد روبل بود، و ماهانه 120 روبل دریافت می کردیم. پارچه های زیادی فروخته می شد، به عنوان مثال، یک لباس بافتنی رنگارنگ با شکوه و متراکم وجود داشت. پشت سرش صف هایی بود. سپس خودشان یا در آتلیه از آن دامن یا لباس می دوختند.

همه قبلاً دامن کوتاه پوشیده بودند. نه مثل الان، البته خیلی طولانی تر، اما قطعا بالای زانو. لباس‌های پیراهنی یک‌تکه بود، مورد علاقه‌ام کمی مشکی و تقریبا صاف بود. من و دوستم همان را خریدیم، او هنوز آن را دارد - چیزی برای قرن ها. تقریباً در همان زمان، مانتوهای گشاد بولونیا شروع به فروختن کردند که هم مردان و هم زنان در آن راه می رفتند. اگر بتوانم آن را پیدا کنم، هنوز هم می پوشم.

در اوایل دهه 70، فروشگاه Yadran، شعبه ای از فروشگاه بزرگ مسکو، در Konkovo ​​افتتاح شد. در آن زمان من قبلاً یک ماشین داشتم و من و دوستانم برای چیزهایی به سراغ آن می رفتیم. در ورودی صف بود، مثل یک مقبره، اما ما دوستانی داشتیم که آنجا کار می کردند، بنابراین همیشه جزو اولین کسانی بودیم که از صف رد می شدیم. فوراً لباس ها را طبق لیست برای همه دوستان و اقوام تایپ کرد. یکی دیگر از آشنایان تمام زندگی خود را به عنوان رئیس بخش خز در یک فروشگاه بزرگ در خیابان گورکی (اکنون Tverskaya. - تقریباً ویرایش) کار کرد. به محض اینکه چیزی مد روز آوردند، او بلافاصله با من تماس گرفت و بعد از کار من با عجله به آنجا رفتم. دوست دیگری در مؤسسه ای در کپنهاگ تدریس می کرد و از آنجا لباس می آورد.

ضمن اینکه عملا از لوازم آرایشی استفاده نکردیم. حداکثر - ریمل و پودر. همه یکسان داشتند، فقط یک نفر تمام شب را روی بیگودی می خوابید، در حالی که دیگران در آرایشگاه "شیمی" می کردند. به طور کلی، می توانم بگویم که دهه 70 از نظر متریال یا سبک های جدید دوره ای از رکود بود. در دهه 60، مواد مصنوعی به دست آوردیم: شروع به فروش پیراهن و جوراب مردانه با افزودن الاستین کردیم. و نزدیکتر به دهه 80 آنها شروع به آوردن کتهای کاملاً باورنکردنی با یقه های کرکی، مخملی در لمس و کتهای پوست گوسفند از ترکیه با کیفیت مناسب کردند.

این عکس ها در سال های 1974 و 1976 گرفته شده اند. اول، من یک کت زمستانی سفارشی با یقه کرکی، کلاه راسو و چکمه های پاشنه کوتاه می پوشم. در مورد دوم - یک لباس سبز انگلیسی با برش مستقیم، که بسیار مناسب من بود.

گالینا میخایلوونا مالیخ

مدهای دهه 1970 و مدهای دهه 2010 دو چیز بسیار متفاوت هستند. اکنون همه چیز وجود دارد: هم مغازه ها، هم اینترنت، و هم نوعی ارتباط مشترک بین همه. در دهه 70 در اتحاد جماهیر شوروی، ما فقط مجلات مد، خیاطان و یافته های کمیاب داشتیم. ضمناً من هنوز از صحت این جمله مطمئن هستم که زن باید یک خیاط، آرایشگر و متخصص زنان و زایمان خوب داشته باشد: این رفقا مادام العمر هستند.

من قبلاً در دهه 70 با یک محقق ازدواج کرده بودم، یک دختر به نام ماریانا داشتم که موهای مشکی را تمیز می کرد (این مدل مو "بابت" نامیده می شد) و می خواستم شیک ترین باشم. و من در ایرکوتسک شیک ترین بودم! همه دوست دخترم همیشه می پرسیدند کجا و چه چیزی بردم. و من خودم نمی فهمم: اینجا و آنجا. در دهه 70 همه چیز بهتر از دهه 50 و 60 بود: یادم می آید زمانی که در مؤسسه درس می خواندم (اواسط دهه 60) برای من جوراب شلواری نایلونی آوردند و این یک اتفاق بود. زمستان سیبری بود، من در یک خانه چوبی در حومه خانه زندگی می کردم و من و دخترها به رقص می رفتیم. در جوراب شلواری سرد است - یک کابوس! و حالا من به جای جاده ها در امتداد این سنگرها برمی گردم (چه آسفالتی، شما چه هستید)، چراغ ها روشن نیستند، شما باید به آرامی راه خود را به سمت خانه احساس کنید. در تاریکی مطلق، به نوعی دره می افتم، زانوهایم پاره شده، جوراب شلواری ام نیز، همه در تیر. یادم نمیاد قبلا اینقدر گریه کرده باشم این یک تراژدی کامل بود! حالا تصور کردن آن خنده دار است - گریه کردن برای یک جفت جوراب شلواری.

در دهه 70، ما کمی متفاوت زندگی می کردیم: ما یک آپارتمان در یک خانه استادی گرفتیم و شغل و حقوق خوبی برای آن زمان ها داشتیم، شوهرم دائما برای سخنرانی در مسکو پرواز می کرد، من گاهی اوقات به کشورهای بالتیک و بلغارستان می رفتم، و ما، البته، هدیه آورده است. اینجا در یکی از عکس ها دخترم ماریاشا با دوستی با کت چرمی از بلغارستان است. او خودش شلوار ورزشی با راه راه را از GDR آورد و باید توجه داشت که بسیار شیک بود - رفتن به بایکال با چنین لباسی. نوه من سونیا کاچینسکایا، از سیزده سالگی، شروع به بالا رفتن از کمد من کرد (و من هنوز هم چیزهای زیادی نگه می دارم) و پیدا می کند: برخی چیزها آنقدر کیفیت دارند که می توانید 10-15 سال دیگر راه بروید و شکایت نکنید. به یاد دارم که او و دوستانش یک نوع مهمانی سبک رترو با شلوارهای ساق، گرمکن و بوفه داشتند: سپس کل شرکت را لباس پوشیدم و حتی به دوستش Genya یک لباس ورزشی دادم.

برای مدتی ما همچنین دوست داشتیم به زنان فرانسوی نگاه کنیم: عینک های بزرگ و روسری با نقطه های پولکای بزرگ روی یک بوفه دیوانه - و می توانید به طبیعت بروید. در عکس من و دوستم در سایان روستای ارشان هستیم. به نظر من این ست الان هم به نظر می رسد که حیف راه رفتن نیست. ما هم لباس و بارانی پوشیدیم، دستمال به گردنمان بستیم و کمیاب را بیرون آوردیم.
کفش شیشه ای سیلوئت لباس ها بسیار زنانه بود، اما هرگز بیش از حد تحریک کننده نبود. وقتی مد برای آنها شروع به بازگشت کرد، من بسیار خوشحال شدم: در دهه 70، اگرچه لباس های زیادی وجود نداشت، اما اگر می دانستید چگونه فکر کنید و چیزهای شیک پیدا کنید، پس دیوانه وار زنانه به نظر می رسید! اکنون تقریباً هرگز آن را نمی بینید.

شوهرم گنادی ایوانوویچ یک جنتلمن واقعی بود، اگرچه در آن روزها به این آقایان کلمه خشک "رفیق" می گفتند. در این عکس، دوست من با یک دوربین جدید و یک کت جدید از بلغارستان، و در دیگری - در اواخر دهه 70 در میدان سرخ. یک معلم با کت و شلوار و کت یک کلاسیک جهانی است. حتی در آن زمان، ارتباطی با اروپا وجود داشت، اما نه چندان.

حالا وقتی فیلم های قدیمی فرانسوی و آلمانی را تماشا می کنم به وضوح می بینم: تروفو و گدار به من نزدیک هستند. "باند خارجی" را در نظر بگیرید - اگرچه جوانان شوروی اصلاً وجود ندارند، اما زمینه کاملاً احساس می شود. در دهه 60، من جوان بودم و یک اتفاق ناآرام و جهانی برایم رخ داد - چیزی که جوانان سراسر جهان با آن نفوذ کردند - و همیشه همینطور خواهد بود، حتی اگر مرزهای همه چیز را در جهان ببندی.

زویا لئونیدوونا سامسونوا

لباس هایی با دامن گشاد و تاپ باریک مد بودند و همچنین به اندازه کافی عجیب با کمر کم. با این حال، چیزی که واقعا مد بود، چیزی بود که آنها با دست خود می دوختند. وقتی برای تحصیل در انستیتوی اطفال دولتی لنینگراد آمدم، بخش عمده دانش آموزان لنینگراد بسیار شیک پوشیده بودند و بنابراین رسیدن به آنها و سبقت گرفتن از آنها آسان نبود. در آن زمان، بسیاری از استونیایی‌ها با ما درس می‌خواندند و ما دائماً از آنها لباس می‌خریدیم - آنها زیبا، شیک و شبیه به آنچه در فروشگاه‌های معمولی فروخته می‌شوند، نبود.

پس از فارغ التحصیلی از مؤسسه، من را به Sverdlovsk فرستادند. آنجا با لباس و یقه خز روی کتم یکی از شیک ترین دخترهای شهر بودم. در همان زمان، در Sverdlovsk-45، مانند بسیاری از شهرهای صنعت هسته ای در آن زمان، فرصت های بسیار بیشتری برای خرید چیزهای مد روز وجود داشت. من دائماً کفش های پاشنه بلند می پوشیدم: بلند یا نه، آنها موضوع حسادت باقی می ماندند. من 35 سال به عنوان پزشک اطفال کار کردم، هر روز به اطراف سایت می رفتم و به تماس ها می رفتم - و همیشه کفش های پاشنه بلند می پوشیدم. حتی به ذهن کسی نمی رسید که در شیفت با دمپایی راحت ظاهر شود، زیرا آنها فضل و زیبایی می خواستند.

توی عکس یه مایو چروک به سبک جدید پوشیده ام. به احتمال زیاد توسط دوست دخترهای استونیایی برای من آورده شد. در تصویری دیگر - لباسی که خودش آن را دوخت، خیلی دوستش داشت و به هر دلیلی پوشید. در عکس داخل قایق من یک ژاکت بافتنی توسط مادربزرگم پوشیده ام - می گویند امروزه به اینها چوگان می گویند.

زویا جورجیونا فیلیمونوا

سپس روند مد از دو منبع استخراج شد: مجلات "Worker" و "Models of the Fashion House". آنها الگوهای مد روز داشتند و مجلات منحصراً در GUM و TSUM فروخته می شدند. شلوارهای میدی و تا روی زانو، لباس های چین دار روی دامن، یقه های رو به پایین و لباس هایی با یقه سفید، مانند دختران مدرسه ای مد بودند. در همان زمان، متمایز شدن بسیار دشوار بود - همه یکسان لباس می پوشیدند، و پیدا کردن چیزی با برش یا اندازه مناسب گران بود.

برای سال ها، چیز مورد علاقه من پیراهن کابویی بود که توسط برادرم ولودکا و دوستش ژنیا دوخته می شد. این یک پیراهن با بند شانه، کمربند و بسته شدن دکمه است. من یک پارچه قرمز-آبی-سبز خریدم و آن را به خانه آوردم، جایی که برادرم و دوستش فقط نشسته بودند - آنها کمک کردند تا پیراهن کابوی را با چشم برش دهند.

در عکس با دوستانم در ژورمالا یک بلوز و دامن پوشیده ام که خودم آن را بر اساس الگوهای خانه مدل دوختم. با وجود کمبود لباس های زیبا یا ساده، پارچه های زیادی در فروش وجود داشت و خرید آنها آسان بود. در عکس دوم مانتو پاییزی بهار GUM پوشیده ام با کتانی که آن زمان مد بود. کت قبلی برای رشد من دوخته شد: از روی من افتاد، اما مادرم با محاسبه هزینه آن، به شدت در آوردن آن را ممنوع کرد. دکمه ها به تنهایی هزینه زیادی دارند.

الکسی ویکتورویچ نیفونتوف

در دهه 70 همه شبیه به هم بودند: دمپایی زنگوله‌ای، پیراهن‌های چهارخانه‌دار، دختران همیشه کفش‌های پلت فرم داشتند، مردان سبیل یا ساق پا داشتند. کت های خز مد بودند - همیشه بزرگ و کرکی. همه بیتلز را دوست داشتند و می خواستند مانند آنها باشند، حتی اگر به آهنگ های آنها گوش ندهند. کسانی که برایشان مهم بود که خوب به نظر برسند تمام تلاش خود را کردند - آنها پیراهن ها را دوختند، به دنبال fartsov و راه هایی برای یافتن چیزهای جالب بودند.

مادرم هنرمند اصلی خانه مدل های خارکف بود، بنابراین من در هشت سالگی خیاطی را یاد گرفتم. دکمه‌ها را می‌چرخانم، پارچه‌ها را رنگ می‌کردم، در دهه ۷۰ برای خودم پیراهن می‌دوختم تا سر حد جنون. کلاه هایی مانند جان لنون، ​​شراره برای خودم و پسرم - من خودم همه چیز را دوختم. در سال 1976، ما چندین سال به اولان باتور نقل مکان کردیم و انتخاب لباس بهتر شد: فروشگاه های نظامی ژاپنی وجود داشت که از آنجا لباس های بیرونی می خریدیم - چرم، کت های بارانی، بادگیر.

یک تیم بین‌المللی که در مغولستان، لهستانی‌ها و مجارستانی جمع می‌شدند، به‌طور دوره‌ای چیزهایی را به ارمغان می‌آوردند. ما یک پیام رسان به اصطلاح از آمریکا هم داشتیم - زنی که به نوعی توانسته بود لباس های آمریکایی تهیه کند و بفروشد. بازارهای کثیف نیز کمک کرد، اگرچه به ندرت می شد چیزی با کیفیت و اصالت بالا در آنجا پیدا کرد، اما می شد این چیزها را بی نهایت تغییر داد. به افتخار من می توانم بگویم چیزهایی که خودم دوختم سعی کردند از من بخرند. اطرافیان من و همسرم را با چک اشتباه گرفتند - ما خیلی باحال به نظر می رسیدیم. من یک پیراهن برای همسرم کاملاً از روسری های ابریشمی دوختم، او با گل رز پوشیده شده بود، شیک و قطعاً در هیچ فروشگاه شوروی نبود.

به طور کلی، اگر می‌خواستیم ظاهری زیبا و شیک داشته باشیم، همه کارها را خودمان انجام می‌دادیم. اینجا، در این عکس‌ها در اولان‌باتور، من شلوار و کلاهی پوشیده‌ام که خودم دوختم. من چند تا از این کلاه ها را در رنگ های مختلف درست کردم و به صورت چرخشی قرار دادم. اما کاپشن های من و پسرم ژاپنی هستیم.

والنتینا پلاتونونا سریوگینا

در این عکس ها همه چیز وارداتی پوشیده ام: شلوار فنلاندی، بلوز بافتنی لهستانی طرح دار و روسری زیگزاگ. سپس عینک های این فرم مد شد. کفشم عالی بود چرم. من کفش را خیلی دوست دارم و همیشه فکر می کردم که یک لباس می تواند ساده ترین باشد، اما کفش باید صد در صد باشد.

من خودم زیاد در خیاطی مهارت ندارم و خدمات آتلیه گرون بود و بیشتر لباس می خریدم. حالا آمدن با همان پلیور روز دوم را ناپسند می دانند، انگار که شب را در خانه نگذرانده اید، اما اینطور نبود. چیزهای زیادی نبود، چندین بار پشت سر هم پوشیده شدند. در دهه 70، شلوار جین گشاد ظاهر شد، اما من در شلوار جین ناراحت بودم. در دفتر مرکزی، شلوار جین ناشایست به حساب می آمد. از این رو، به یکی از همکارانم، دبیر سازمان حزب او را از پوشیدن آنها در محل کار منع کرد.

شوهرم در عکس در تعطیلات است، با لباس گرمکن و چکمه های ایرانی. ساعت مال ماست، برای عروسی به او دادند. شغل او را ملزم به پوشیدن لباس های سخت می کرد. او کت و شلوارهای مناسب می پوشید - بدون دم زنگ. تنها نکته این است که یقه پیراهن ها نوک تیز بود. یک بار موفق شدم یکی را بدون صف بگیرم. مردان در مد لباس‌های پهلو داشتند و شوهر نیز تصمیم گرفت آنها را با ریش کنار بگذارد. در تصویر، او چکمه پوشیده است، اما در کل کفش های کتانی چینی "سه شمشیر" در آن زمان ظاهر شد و ما آنها را با تمام خانواده پوشیدیم.

ناتالیا بوتوزوا

شیک ترین شلوار جین "بومی" آمریکایی بود: آبی، آبی، گشاد یا لوله ای. شلوار جین توسط اقوام و دوستان از خارج آورده شد. کسانی که چنین اقوام نداشتند از fartsovschikov خرید کردند. به‌ویژه افراد ثروتمند می‌توانستند از بریوزکا چیزهایی بخرند.

در عکس، جایی که من و شوهرم با هم روی صحنه هستیم، یک تی شرت الاستیک نازک به رنگ آبی کم رنگ با طرحی روشن با تم دیزنی لند پوشیده ام که در اودسا در Privoz خریداری شده است، شلوار جین گشاد Levi's پوشیده شده است. شوهر یک تی شرت پنبه ای سفید پوشیده است که از خارج به عنوان سوغات آورده شده است، شلوار جین نیز متعلق به Levi's است - آنها در خارج از کشور خریداری شده و توسط اقوام نزدیک برای فروش آورده شده است.

افراد شیک پوش علاوه بر شلوار جین، شلوارهای گشاد می پوشیدند که به سفارش یا خودشان دوخته می شد. مواد باید گران باشد - این همیشه در فرم مشهود بود. در مد، سبک‌هایی وجود داشت که کاملاً روی شکل، باسن تنگ، و از باسن تا حد ممکن گشاد شده به سمت پایین، تقریباً به زمین، مناسب بود تا کفش‌های روی سکو را در نظر بگیرند. به این شلوارها «فیل» می گفتند.

ژاکت پشمی با یقه یقه یقه ای در بین دختران بسیار محبوب بود و همچنین یقه های یقه ای نازک الاستیک، سفید و رنگی. هیپی های واقعی موهایی با قد متوسط ​​یا تا شانه داشتند و با شلوار جین تی شرت های آستین کوتاه بافتنی چند رنگ می پوشیدند. دامن های جین با ارزش بودند - از مینی تا ماکسی. دامن‌های میدی می‌توانند تنگ باشند یا از کمر با زیپ در جلو باز شوند. آنها با تی شرت یا با پیراهن دسته ای - بلوزهای اصلی در یک گل کوچک پوشیده می شدند. علاوه بر این، دامن‌های میدی نخی با الگوی روشن و بزرگ و همچنین دامن‌های ماکسی در «گل اصلی» مد بودند.

از کفش، پوشیدن پاپوش روی سکو مد روز بود، و در تابستان - صندل روی گوه حصیری با شنل بسته، با یک بلوز نازک در اطراف مچ پا، روی یک پلت فرم و با پنجه باز. در زمستان، آنها چکمه های جوراب ساق بلند را روی یک سکوی بزرگ، با یک پنجه گرد عظیم می پوشیدند. آنها از لاک قهوه ای، بورگوندی یا سیاه و تا زانو - یک رویه لاک الاستیک و محکم ساخته شده بودند.

پانچو هم بود. تعداد کمی آنها را می پوشیدند، اما برخی از مد لباس های عجیب و غریب با گزینه های بسیار اصلی آمدند. به عنوان مثال، من یک پانچو بافته شده از 12 رنگ مختلف نخ پشم پیدا کردم. پانچو با نوارهای "انگلیسی" یا "الاستیک اتیوپیایی" بافته می شد. راه راه های همسایه از نظر رنگ کاملاً با یکدیگر مطابقت داشتند. برس های بلند چند رنگ در پایین در امتداد محیط وصل شده بودند. به طور جداگانه، باید در مورد چیزهای بافته شده از پشم موهر گفت: پیراهن کش، ژاکت کش باف پشمی، کت و کت موهر. آنها گران به حساب می آمدند، فقط به "ارز" فروخته می شدند یا از خارج آورده می شدند. اما کلاه موهر در بین جوانان اصلا نقل نشده بود. کلاه گذاشتن مد نبود: آنها در تمام طول سال بدون آرایش سر می رفتند، فقط کلاه مجاز بود.

ایرینا گلبوونا استراخوفسایا

در دهه 70، همه در حلقه ما سعی کردند بر فردیت در لباس تأکید کنند. دیدن همان ژاکت یا لباس یا کلاه روی شخص دیگری شرم آور تلقی می شد. به همین دلیل است که آنها اغلب در آتلیه می دوختند - تا آنچه را که دیگران خواهند داشت در فروشگاه خریداری نکنند. ترفند این بود که در حین انجام این کار باید مد، روندها و شبح کلی را رعایت کرد. استایل مانند بقیه است و جزئیات و پارچه منحصر به فرد است. یک بار حتی یک لباس از پرده دوختم، فقط یک پارچه کتان طبیعی بسیار زیبا با الگوی هندسی جالب از راه راه های پهن بود.

در عکس من در Tsaghkadzor در ارمنستان در کوهستان هستم، این تقریباً سال 1975 است. جلیقه، کت خز بزی سابق من است، ما اغلب چیزها را تغییر می دادیم تا از مد پیروی کنیم و کمد لباس را به روز کنیم. جوراب بافتنی پشمی - از سالن هنر. سبک هیپی در تعطیلات مناسب تر بود: ورزشکارتر و آزادتر در نظر گرفته می شد.

در شهر در این زمان می شد لباس ها یا کت و شلوارهای ذوزنقه ای را دید. کریپلن در مد بود و در عکسی از عروسی دوستم مارینکا در سال 1971، من با کت و شلوار کریپلن صورتی با تزئینات سفید به سبک شانل ایستاده ام. این یا ایتالیایی بود یا فرانسوی و از فروشگاه Beryozka خریداری شد. در آنجا به کسانی که با کار نمایندگی مرتبط بودند، مثلاً هیئت دیپلماتیک، چک داده می شد. عکس همچنین جالب است زیرا تمام لباس ها از پارچه های شیک جدید ساخته شده اند - به عنوان مثال مارینکا یک لباس عروسی از نایلون دارد. هنرمند بوریس نمنسکی در کنار من ایستاده است و همراهش در آن زمان لباسی به سبک بسیار مناسب پوشیده است. از این تصویر می توانید در مورد شبح های دوران قضاوت کنید: این همان آغاز دهه 70 است و پژواک مد دهه 60 هنوز قابل مشاهده است.

ما خیلی مد را دنبال کردیم، ظاهراً نگران این بودیم که اینجا همه چیز بدتر از غرب است. ما به خانه مدل ها رفتیم، در همان زمان برنامه های مد گاهی از تلویزیون پخش می شد و این همیشه یک اتفاق بود. البته، Burda کمک کرد، و، از قضا، مجلات "کارگر" و "زن دهقان" - همه شبح ها از قبل آنجا بودند. به طرز متناقضی، وقتی برای کار با خارجی ها ملاقات کردم، فهمیدم که ما بدتر از این لباس پوشیده نیستیم، و در برخی موارد حتی بهتر. چون خارج از کشور همه در مورد لباس راحت تر بودند، اما ما عقده ای داشتیم که فقیر بودیم و سعی می کردیم مواظب خودمان باشیم و خوب بپوشیم.