Hur man ritar en man på axlarna med en penna. Hur man ritar en person i full tillväxt? Hur man ritar en person steg för steg Hur man ritar en bebis

Drömmen för de flesta är att lära sig att rita vackert, för att göra det med en penna behöver du speciell skicklighet. För att lära sig att porträttera en person, det vill säga ett porträtt, måste du kunna ett par knep och få erfarenhet. I allmänhet finns det inga svårigheter, det viktigaste är att inte vara lat. Var inte rädd för att verka som en löjlig student, du lär dig bara och strävar efter kreativ framgång.

Hur man lär sig att rita en person med en penna steg för steg

När du börjar jobba med din hobby måste du ta lite hänsyn till teorin. Om du vill porträttera en person måste du ta hänsyn till och förstå dess proportioner. Utan att observera dem kommer teckningen att visa sig vara lite realistisk och rolig. Studera först en medelstor figur, detta kommer att ge en bas att bygga proportioner på i framtiden. Använd huvudet som måttenhet för de relativa storlekarna på andra kroppsdelar. Till exempel, för att göra det mer tydligt, är den avbildade personens genomsnittliga höjd sju, åtta huvuden. Hos en man skiljer sig naturligtvis figuren från kvinnan, och även hos barn liknar deras konturer inte vuxna. Men detta är med hänsyn till allmänna punkter, men i allmänhet kanske proportionerna inte överensstämmer med verkligheten, i en pennteckning är det viktigt att förstå stämningen hos den person som porträtteras, karaktär och uttryck.

Hur man lär sig att rita en person med en penna för nybörjare

Om du bara ska lära dig att rita är detta inget problem, det är till och med intressant att börja och upptäcka något nytt själv. Försök att utföra rörelser i en rad utan rädsla för att göra ett misstag. Du kan avbilda en person olika sätt, den mest lämpliga för en nybörjare i denna fråga, är det bättre att demontera ritningen i delar. Förmodligen kommer många människor ihåg hur de i skolan eller på dagis lärde sig att rita pinnar, cirklar, koppla ihop dem. Detta är delvis korrekt för att undvika kraftig förvrängning av verkliga kroppsdelar.

1. 1. Bygg en rektangel på papper och rita i mitten en rak remsa, något längre än själva figuren.

1. Ovanför fyrkanten, den ovala figuren på axlarna, rita en prickad linje av framtida kläder i den nedre regionen.
2. Nu är det ovala på huvudet, försök att inte göra det för litet och avbilda nacken nedan.
3. Alla figurer kan avbildas slarvigt för tillfället, eftersom de endast utför en hjälpfunktion och kommer att tas bort senare.
4. Rita sedan ett par cirklar i området för armar, ben, detta är en del av armbågar, knän.
5. Och nu, från axlarna, rita de sträckande armarna, motsvarande delen av benet med knäna.
6. Egentligen är konturen av vår lilla man klar, det återstår att noggrant radera hjälplinjerna för att ge det mest realistiska utseendet.
7. En viktig del av ritningen, ansiktet och konturen av en person, inte att förglömma detaljerna, kläderna. Rita veck av kläder, skuggor i ljusets riktning. Nämligen, om den faller till vänster, avbildas en skugga till höger.
8. Alla dessa åtgärder är inriktade på den primära tekniken för att skildra ett porträtt, efter att du är närmast verkligheten, finslipa dina färdigheter i att porträttera människor, fortsätt att studera porträttet av ansikten. För att rita människor, djur, landskap är det alltid lättare att dela upp handlingen i flera steg. Denna teknik används inte bara av nybörjare utan också av erfarna, självsäkra.

Hur man lär sig att rita en persons ansikte med en penna

Efter att ha blivit bekant med stadierna för att skildra ett fullängdsporträtt av en person, hans figur, kontur, kan du gå vidare till en mer komplex nivå. Precis som med kroppen är ansiktet i porträttet avbildat i delar. Om du bara vill rita ett ansikte, inte i full tillväxt, bestäm omedelbart dess plats. För att komma igång, ta en välvässad tunn penna, medelhårdhet. Detta kommer att göra det lättare att arbeta med skisser, och förresten, radera dem inte förrän du är fast övertygad om övergången till tjockare konturer. När man arbetar med ett porträtt av ett ansikte är det viktigaste noggrannheten i proportioner än med en bål. Ansiktet är alltid något spetsigt nedtill och mer rundat upptill. Och som vilken hobby som helst, öva, öva mer. Stanna vid en viss person och finslipa dina färdigheter.

Hur man lär sig att rita ett porträtt av människor med en penna

Till exempel, låt oss ta ansiktet på en tjej, formen på ansiktet är oval. I allmänhet är tjejer alltid mer intressanta att rita, det finns mer uttrycksfullhet i ögonen, en mängd olika former. Allt, som vanligt, ritas i en långsträckt cirkel, åtskilda av prickade linjer. Vertikal, går i mitten, och det ska finnas flera horisontella.

Den första delar ansiktet något under hälften, den andra en annan del. För att du ska förstå är innebörden av dessa linjer att visa den ungefärliga platsen för näsan - en vertikal linje, ögon, läppar - dessa är horisontella. Men du kan inte trycka hårt på pennan, konturen kommer att raderas så snart du når ansiktets proportionalitet. Med lätta rörelser, rita delarna av näsan, under läpparna. Sedan är det viktigaste i porträttet inslaget av att skissa själens spegel. Deras läge är något ovanför näsryggen, dess yttre kanter indikerar var de inre hörnen kommer att gå. Det finns kanske ett faktum, som inte alla vet, att avståndet mellan ögonen är lika med storleken på ett öga. Fundera på vilken form personen som porträtteras har och försök komma närmare henne. Rita ögonbryn bör börja från insidan, punkten som är närmare näsan. Och därför, glöm inte ögonfransar. För att göra en slät mun, rita en extra konformad kontur från de yttre hörnen av ögonen till området för de avsedda läpparna.

Hur man lär sig att rita en person med en penna från grunden

Använd alltid hjälplinjer, en artist från grunden, deras hjälp är oundviklig. Börja med enkla och banala teckningar utan, allt kommer med erfarenhet. Om du bestämmer dig för att bara rita människors ansikten för nu, för att ge dem mest specificitet, kom ihåg den del av kindbenen, formen på hakan, rynkor. Var alltid särskilt uppmärksam på ögonens delar, det är nödvändigt att förmedla utseendet på en person, hans känslor och stämningen för tillfället. För att göra detta måste du lära dig hur man ritar de allmänna konturerna av ögats struktur:

1. 1. Om du gör ett misstag med ögats form kommer likheten med bilden att gå förlorad. Försök därför att bestämma ögonens linjer så exakt som möjligt.

1. Efter det ritas pupillerna, de är alltid svarta, i form av en liten prick i mitten av ögat.
2. Från eleven för realism, rita små ådror, två, tre höjdpunkter och mörka den övre delen något.
3. Ögonfransar dras på det övre ögonlocket tjockare och längre, men lite olika storlekar. Annars kommer de att se ut som limmade.

Med en enkel penna, lägg till skuggor och blanda dem, detta kommer att lägga till volym till bilden och illusionen av rörelse, det är hela bilden är klar. Försök att öva så ofta och så mycket som möjligt för att finslipa dina färdigheter.

Lär dig att rita med en penna - video tutorials

För amatörkonstnärer uppstår problemet med "hur man ritar en person" redan under de första lektionerna under träningen, oavsett om du tar lektioner från en lärare eller behärskar konst på egen hand. Många har svårt att klara av uppgiften, som är frustrerande och frustrerande för blivande artister. Detta leder ofta till att många "ger upp" för att förstå hur man ritar en person.

Det första man ska göra om ett konstverk inte fungerar direkt är att ändra inställningen till affärer. För att bemästra denna typ av ritning krävs konsekvens och uthållighet. Hur konstigt det än kan låta, men innan du börjar rita måste du noggrant överväga allt. Så här är en detaljerad instruktion om hur man ritar en person i etapper.

Allmänna sammansättningsregler

Innan du lär dig att rita människor måste du lära dig reglerna för att bygga en komposition. För en bra bild är det viktigt att korrekt placera föremål eller figurer på ett plan. Detta kallas layout. Konstnären måste bestämma hur kompositionen kommer att se ut. Men man bör komma ihåg att det sammansättningsmässiga och geometriska centret inte bör sammanfalla.

Skissen är gjord med en penna med lätta rörelser. Proportioner fördelas i enlighet med personens ålder, och kroppen ska sitta på ett stöd eller stå stadigt på fötterna.

Bli inte avskräckt om du inte omedelbart förstår hur man ritar en person med en penna i etapper. Professionella konstnärer har tränat och studerat mänsklig anatomi i flera år. Men du har inte Dalis ambitioner, och du vill bara lära dig hur man porträtterar en person - det räcker med att fördela proportionerna korrekt. Experter rekommenderar att markera axelgördeln, höfterna och lemmar väl.

Lägg inte mycket tid på den övergripande sammansättningen. Från skissen, gå vidare till att rita detaljerna och en tydligare beteckning av bilden.

ansiktsbild

Ansiktet är det mest komplexa elementet i bilden av en person. Även ett grafiskt porträtt kräver ett genomtänkt förhållningssätt och övning. Konstnären ska kunna förmedla ansiktsuttryck, känslor och syndjup. Bilden består av flera steg:

Allmän översikt. Det beror på honom om porträttet blir. Efter att ha bestämt ansiktets plats i kompositionen, rita en oval med lätta rörelser utan att trycka. Upprepa tills du uppnår perfekt symmetri.

Nu kan du börja markera alla delar av huvudet. På ovalen ritar du ett horisontellt slag som delar ansiktet på mitten och en annan parallell

den föregående. Från botten mitt, rita en vinkelrät som definierar platsen för näsan. Definiera ögonen, munnen och glöm inte öronen.

Oavsett om du vill förstå hur man ritar en man eller en kvinna, måste du ta reda på hur man ritar ögon, läppar, näsa och ögonbryn. Konstnärens uppgift är att bestämma formen, platsen och närvaron av asymmetri och förmedla allt detta i ett porträtt.

Det sista steget är att rita detaljer och applicera skuggor. Processen tar inte mycket tid, men den kan göra bilden voluminös och uttrycksfull.

Ögonteckning

När vi lär oss att rita ett porträtt är ögonen svårast. Att bemästra tekniken att rita ögon kan ge ditt arbete mer livlighet och realism.

Vi börjar med konturen - dessa är horisontella och vertikala linjer som skär varandra i mitten. Om du ritar två ögon samtidigt - glöm inte symmetri.

Nu ritar vi en rektangel i mitten som är skärningspunkten mellan de tidigare slagen.

Nu, "sträck ut" ögat, ge det realism. Inuti rektangeln anger vi en cirkel, som senare kommer att bli hornhinnan. Och vi ansluter med villkorade slag, från kanterna på rektanglarna till mitten, markera hörnen.

Vi ger en riktig form. Med hjälp av ett sudd raderar vi allt onödigt. Efter det höjer vi det högra hörnet av ögat till nivån på hornhinnan och sänker det till det nedre hörnet.

Nu är det dags att rita pupillen och ögonfransarna, skugga vecken.

Den sista är färg. Du kan använda färgpennor, kritor eller färger. Ögat blir levande.

Det är omöjligt att föreställa sig ett porträtt utan en näsa. Det bör vara välskrivet, med hänsyn till alla detaljer. Men vi börjar som vanligt med uppmärkning.

Näsor är olika för alla, men vi kommer att fokusera på en neutral akademisk version:

Rita en rak vertikal linje - det här är den framtida baksidan av näsan. Nedan - horisontellt - där näsborrarna kommer att ligga.

På sidorna applicerar vi lätta slag för att indikera vingarna.

Nu är allt väldigt enkelt - ge näsan den önskade formen och anslut alla punkter.

Nu blir vi av med allt överskott med hjälp av ett suddgummi.

Vi ger volym, med hjälp av kläckning och mörkning i området av näsborrarna och vingarna.

Hur man ritar läppar

Läpparna får inte lika mycket tid som ögonen, vilket förmedlar stämningen. Men felaktigt ritade läppar förstör intrycket av hela teckningen, även om den annars är perfekt.

Vi utser tre horisontella ränder. Central - bör vara längre än de andra två, ungefär två gånger.

Vi ger läpparna en schematisk form genom att ansluta alla linjer.

En av de svåraste stadierna är att avbilda överläppen med ett "hjärta" och dela det i två delar.

Vi gör bilden realistisk genom att ge den volym. Applicera lätt skuggning på korsningen mellan de övre och nedre läpparna, såväl som hörnen.

Full Body Man: Rittips

Hur man ritar en person i etapper för nybörjare är problemet nummer ett. I jämförelse med ett porträtt är det lättare att avbilda en mänsklig figur. Ansiktet på bilden är avbildat schematiskt, tonvikten ligger på att rita överkroppen.

Det finns flera alternativ för att avbilda en figur. Vi kommer att analysera ett av de enklaste sätten:

konturer. Rita en rektangel med 3:4 proportioner - det här kommer att vara bålen. Dela rektangeln i två lika delar vertikalt, linjen ska sträcka sig något utanför formen. Markera axlarnas linje längst upp och längst ner i rektangeln - konturen av T-shirten.

Nästa steg är den allmänna konturen. Här, med hjälp av alla samma cirklar, indikeras armbågar och fötter. Och på sidorna, rita två linjer som förbinder bålen med knäna.

Lemmer. Vi cirklar den schematiska representationen av lemmarna. Bli inte avskräckt om du inte får exakta linjer första gången.

Ta bort extra konturer. Radera alla schematiska symboler med ett radergummi, lämna bara huvudlinjerna. Du behöver inte rita något, bara göra ritningen mer verklig.

När figuren är klar, börja rita ansiktet och kläderna. Du vet redan hur man ritar ett ansikte. I kläder, glöm inte att rita veck, detta kommer att göra ritningen mer realistisk.

Ritning i rörelse

Att rita en person i rörelse är svårare än att rita en statisk figur. Men även en sådan ritning kan bemästras av nybörjare.

Låt oss till exempel ta bilden av en ballerina och analysera varje steg i processen.

Vi utser konturerna av den framtida dansaren, med hänsyn till kroppens proportioner. Kjolen är ritad i form av en oval med en skarp vänsterkant. Längst ner, rita två linjer längst ner - de framtida benen och överst - ballerinans händer.

Ta nu bort de extra raderna och få konturerna av ballerinan. Detta är redan sista etappen. Saken lämnas till detaljerna.

Ansikte. Om bilden är stor måste du försöka rita alla detaljer: noggrant avbilda känslor, indikera rynkor och skuggor. I fallet när figuren är på avstånd eller har en liten skala, kan du schematiskt beteckna ett ansikte.

Var nu uppmärksam på detaljerna: rita kläderna; tänk på var tjejen dansar, rita bakgrunden.

Undersök nu noggrant resultatet av ditt arbete för att inte missa viktiga detaljer.

God eftermiddag! Idag kommer vi att rita en person, den här gången en tonåring. Den här lektionen om att rita en person är enklare, eftersom den är grundläggande, inte innehåller komplexa detaljer, skuggor och skapades av oss för att du ska fixa proportionerna i den mänskliga kroppen.

Steg 1

Tänk först på tillväxten av en person - denna parameter kommer att vara densamma i alla tre vinklarna. En persons längd passar in i 7 huvuden, varav 2 huvuden faller på bålen, ca 3 på armarna och 4 på benen. Observera att det första steget i vårt fall är att rita penslar utan armar. Bredden på axlarna (från kanten från en axel till kanten på den andra axeln) är -2,5 huvudbredder, och bäckenlinjen bör vara betydligt smalare än axellinjen (förresten, dessa linjer är ungefär lika långa). Förresten bör det också noteras att alla linjer och proportioner är ungefärliga, eftersom tillägget av alla människor är individuellt - till exempel, om vi ritar en mycket äldre person, kommer vi att lägga till en liten böjning genom att ändra hållningslinjen, och om vi pratar om att rita en fysiskt utvecklad person kommer vi att göra axlarna ännu bredare.

En annan viktig punkt är att personens hållning inte förändras i alla vinklar, vi tittar bara på honom från olika vinklar - det är på grund av detta som det finns skillnader i de tre stickmen. Bålens linje bör inte vara rak, eftersom ryggradens kurvor ungefär upprepas i den. Men axlarna, armarna och benen är ritade i raka linjer, böjningar är endast närvarande i ledernas område.

Steg 2

Låt oss nu rama in stickman för att göra en siluett.

Halsen ser från alla vinklar ut som en kort cylinder som huvudet är fäst på. Lutande linjer på axlarna avgår från det, detta kan ses från vinklarnas första anda. Bålen har en lätt, smidig avsmalning från bröstet till midjan - det märks för övrigt i alla vinklar.

Armarna ser ut som långsträckta cylindrar, bara från sidan, i den tredje vinkeln är de mest voluminösa. Ljumskområdet på de två första ser ut som en triangel. Benen, som armarna, ser ut som cylindrar, bara de är mer voluminösa och det finns en uttalad avsmalning från midjan till knäet. Böjningen av vadmusklerna är också intressant - vi noterar att allt som sägs om benen gäller alla tre vinklarna.

Ja, glöm inte att markera huvudet i den första vinkeln med ögonlinjen (horisontell, ungefär i mitten) och ansiktssymmetri, detta är en vertikal linje, den passerar också genom mitten, men böjer sig något i den övre delen.

Steg 3

Ett väldigt enkelt steg. Vi skisserar frisyren och ögonen, såväl som munnen, glöm inte ögonbrynen. Lägg märke till hur frisyren ser olika ut i alla stegen.

Och här kan du mycket väl överväga regeln om ansiktsproportioner: den övre spetsen av örat ligger i samma plan med ögonbrynen, och den nedre ligger med spetsen av näsan. Titta på den tredje vinkeln, och du kommer definitivt inte att bli förvirrad.

Steg 4

Vi ritar en pojke på 15 år, vilket betyder att han behöver lämpliga kläder. Vi ritar honom konturerna av skjortan, den ska vara öppen framtill och hänga istället för att passa. Däremot på baksidan sitter den tätare, det ser du på motsvarande bild. På den tredje vinkeln kan du tydligt se avståndet på vilket skjortan är från kroppen, närmare bestämt dess främre del. Viken i området av den övre delen av underarmarna (ärmarna är upprullade) finns i alla typer.

Jeans följer benens konturer något - de smalnar också av vid knäna och expanderar också efter dem, bara dessa kurvor är mjukare än själva benen. Jeans, som rör sig bort från höfterna, blir mer avlägsen från benen, detta kan ses från den första vinkeln.

Steg 5

Nu ritar vi ansiktsdrag (ganska lätt, i några rader) och kläder på hela kroppen av vår hjälte. Vikarna är väldigt intressanta här. Titta på baksidan så ser du återigen att där sitter skjortan tätt mot kroppen, för det är nästan inga veck där. Platsen där ärmarna vänds upp kan vara svårt, men här behöver du bara veta att alla veck i slagets område, inuti det, är horisontella och redan högre blir de mer och mer vertikala.

Vi ritar också veck på jeans, skisserar och klipper sedan bakfickorna. Viken här är längsgående, tvärgående finns endast i knäna och i den lägsta delen.

Idag kommer vi att fortsätta med att rita en mänsklig figur, och i den här lektionen kommer vi att studera proportioner. I den här lektionen vi kommer att lära oss hur man lär sig att rita en person i etapper med en penna i full tillväxt. För att följande information verkligen ska vara användbar för dig, föreslår jag att förbereda ett pappersark och en penna och omedelbart rita med mig.

Först och främst är det nödvändigt att förtydliga: vi kommer att överväga och också lära oss hur man bygger och ritar en figur av en lång man med idealiska akademiska proportioner. De flestas figurer har sina egna egenskaper, ibland väldigt långt ifrån referensen, men de är alla intressanta och vackra på sitt eget sätt. För att lära dig hur du korrekt visar de karakteristiska egenskaperna hos figuren för varje person individuellt i figuren, måste du först komma ihåg förhållanden och proportioner i deras ideala version.

Om du aldrig har ritat hela kroppen förut, börja enkelt:

• Försök först att bygga några proportionella skelett så att armar, ben, handflator, bäcken, knän och andra delar är på plats.
• Sätt sedan på människokroppen på dessa ramar, det är möjligt i en mycket förenklad version, utan muskelavlastning. Du kan klä din karaktär i enkla kläder.
• Från ett sådant skelett kan du göra en man eller en kvinna, en full eller tunn person, han kommer att ha allt på plats. Tåg!
• Om allt fungerar bra, försök att visa musklerna i armar, ben, bål.

Att lära sig att rita en person i etapper

I en ideal figur är en persons höjd lika med höjden på åtta av hans huvuden. Därför, om höjden på en persons huvud multipliceras med åtta, får vi hans ideala proportionella tillväxt.

Vi bestämmer huvudproportionerna

Förbered ett papper och en penna, låt oss börja rita. På din arbetsyta, bestäm höjden (höjden) på den framtida personen, rita en vertikal rak linje.

• Dela höjden på denna raka linje exakt på mitten. Halva höjden av en person (mitten av denna linje) är blygdbenet.
• Vi delar de övre och nedre formade delarna i hälften igen. Därför definierar vi i enlighet med detta: överst bröstnivå, på den här linjen kommer det att finnas bröstvårtor, längst ner på linjen under knäskålar.

För tydlighetens skull, för att inte bli förvirrad med strukturen av den mänskliga figuren, indelningar och linjer, skulle det vara rimligt att bygga ett förenklat skelett som i figuren nedan:

Ett sådant schema vid första anblicken kan verka komplicerat eller till och med tråkigt, men de som lär sig det och tillämpar det korrekt i praktiken kommer att vara försäkrade mot fel med proportioner under skapandet av mänskliga ritningar.

huvud och ansikte

För att lära sig hur man korrekt ritar en person i full tillväxt är det också viktigt att känna till och komma ihåg konstruktionsschemat och proportionerna på huvudet och ansiktet. Vi definierar huvudlinjerna som hjälper oss att bygga ett ansikte med rätt proportioner.

• Först delar vi höjden på huvudet i två lika delar - vi får ögonlinje(visas med röd linje).
• Vi definierar hårfäste, det är 1/7 av huvudets höjd. Denna linje visas i orange.
• Dela sedan höjden på huvudet i 3 lika delar. Således får vi ögonbrynslinje(visas i grönt) och en linje näsa(blå).
• Dela segmentet från nässpetsen till hakan på mitten - vi får nivån på kanten underläpp, ovanför markerar vi linjen i munnen.
• Näsens linje sammanfaller med halslinje, Detta är särskilt tydligt när man tittar på huvudet i profil.
• förmak Vi börjar rita i nivå med ögonaxeln och slutar vid näslinjen. I profil placerar vi öronen på en vertikal som delar skallen på mitten.

Höjden från toppen av huvudet till näslinjen är lika med handflatans storlek. Detta är ett mycket viktigt mått, markera det själv, det kommer att vara användbart mer än en gång idag.

Bål och bäcken

För att hitta viktiga nyckelpunkter i bröstet och bäckenet måste vi markera storleken på handflatans höjd någonstans i hörnet av bilden, nu behöver vi det speciellt.

Vapen

För att korrekt rita en mänsklig figur är det viktigt att förstå proportionerna mellan armar, armbågar, underarmar, nyckelben och händer.

Detta är riktlinjer som nästan alltid sammanfaller med alla.

Schema

Om det är för svårt att klara av dessa mått och proportioner, försök att skriva ut den här bilden med färdig markering och öva på att rita en person enligt detta schema.

Jag hoppas att detta underlättar och hjälper dig.

Video

I den här lektionen tog vi reda på de grundläggande proportionerna av människokroppen och efter lite träning kommer du att kunna rita en mänsklig figur i full längd utan preliminär markering och bara markera de viktigaste landmärkena.

Denna kunskap kommer att räcka om du avbildar en person på avstånd eller klädd i kläder gjorda av tätt tyg.

Se också vår publikation och video om hur man ritar en tjej, här avslöjas nyanserna av att bygga en kvinnlig figur i full tillväxt.

I följande lektioner kommer vi att titta närmare på de viktigaste muskelgrupperna som du behöver känna till och ta hänsyn till när du ritar en person i lätta kläder eller utan den.

Jag önskar dig kreativ framgång!

Proportioner av den mänskliga figuren har varit av intresse för konstnärer, filosofer och pedagoger under de senaste 20 århundradena eller mer. Den romerske arkitekten Vitruvius skrev i början av 1000-talet e.Kr.: "Naturen sammanfogade människofiguren så väl att ansiktet, från hakan till hårrötterna, är en tiondel av hela kroppen." Han hävdade också att naveln är mitten av kroppen, så en cirkel ritad runt denna punkt skulle röra vid de utsträckta fingrar och tår hos en person som ligger på rygg. Denna teori illustrerades i berömd teckning av Leonardo da Vinci Nedan.

Tyvärr fungerar teori bara i praktiken. om armarna är i en mycket specifik vinkel. Däremot kan man se att när armarna sträcks ut åt sidorna är avståndet mellan fingertopparna ungefär detsamma som mellan hjässan och fotsulorna. Detta är användbar regel vid bestämning av armlängd.

Under renässansen, mänsklig anatomi blev föremål för detaljerade studier, och konstnärer blev involverade i sökandet efter meningsfulla matematiska samband mellan storlekarna på olika delar av kroppen. Omfattande tillvägagångssätt har utarbetats för att fastställa " perfekt figur". Sedan dess har hundratals sådana tillvägagångssätt utvecklats med hjälp av olika delar av kroppen som måttenheter, inklusive huvud, ansikte, ben, underarmar, pekfinger, näsa, ryggrad, och så vidare. Men eftersom inget tillvägagångssätt var universellt, därför att man kan inte förneka det uppenbara faktum att alla människor är olika, dessa tillvägagångssätt är av intresse endast för klassikerna. Accepterad idealiska kroppsproportioner också förändras från en generation till en annan. Därför måste vi generellt tillgripa att observera ett brett spektrum av storlekar och former av människor som vi ser omkring oss.

För våra syften, men det är användbart att studera figuren av medelstorlek, eftersom detta ger oss en bas att bygga på proportioner.

Den vanligaste metoden— Användning av huvudhöjd som måttenhet för relativa mätningar av olika delar av kroppen. Den genomsnittliga siffran är sju huvuden, men ett intervall mellan sex och åtta huvuden anses också vara normalt. Faktum är att oftast i ritguider är den "ideala" figuren avbildad åtta huvuden högt– mest misstänker jag, för då kan man dela upp kroppen vertikalt i åtta bekväma delar: haka, bröstvårtor, navel, gren, mitten av låret, knän, vader och fötter, vilket gör livet lättare för instruktören!

Men regler är till för att brytas! Vi kan beundra de fantastiska prestationerna av romerska arkitekter och renässansmålare/matematiker, som alla borde ge oss en praktisk kontroll av proportioner, men det vore dumt att begränsa oss till denna metod.

Andel barn

När du ritar barn kommer du att upptäcka det huvudet upptar en mycket större del av den totala höjden. Huvudet på ett nyfött barn är ungefär en fjärdedel av den totala höjden, och längden på benen är mycket mindre. Men när barnet växer ökar benen i längd mycket mer än andra delar av kroppen i förhållande till kroppens totala höjd, så att huvudet blir proportionellt mindre.

Subkutan fettfördelning

Under barndomen är manliga och kvinnliga kroppsformer väldigt lika. Formen på den genomsnittliga kroppen hos en vuxen man dikteras huvudsakligen av storleken på muskelmassan, medan siffran för den genomsnittliga kvinnan främst beror på storleken på fettmassorna. När flickor når puberteten ökar fettdepåerna på mycket specifika ställen för att göra en vuxen kvinnas bröst och höfter runda.

Nedan finns illustrationer av var den deponeras subkutant fett hos kvinnor och män. Båda könen har reserver högt på ryggen mellan skulderbladen, som visar sig hos överviktiga personer av båda könen med böjda axlar och kort nacke. Andra platser där fett samlas skiljer sig dock mellan könen. En överviktig man är mer karakteristisk för midjan än höfterna. överflödigt fett hos män lagras ovanför höftbenet på ryggen på vardera sidan av ryggraden och på övre delen av buken. överviktiga kvinnor, tvärtom, som regel vinner de mer på höfterna än i midjan. Deras huvudsakliga fettlagringsplatser är nedre delen av magen, rumpan och låren, samt bröstet och ryggen mellan skulderbladen, precis som hos män.

Andel äldre

På hög ålder böjmuskler, vanligtvis, krymper, bli kortare. Det gör kroppen böjd när den är i sitt normala stående läge. Axlarna är rundade, i bröstryggen ökar dess naturliga kurva och nacken pressar ansiktet framåt. Även när kroppen är avslappnad förblir armar och ben något böjda.

Hud och underhudsfett blir tunnare och musklerna drar ihop sig. Armbågsleder och handleder verkar större och vener kan bli framträdande och sticka ut under huden. Alla fettavlagringar på kroppen och ansiktet blir mjukare och tenderar att hänga ner vid armbågarna och under hakan.

Från nästa lektion går vi vidare till mänsklig ritövning.

Hoppas du gillade den här handledningen! Lämna dina kommentarer och kommentarer om kursen.

Följande material användes i artikeln:
- Ron Tiner "Figurritning utan modell";
- Loomis E. Naken. Ritguide.