Puiki aktorė parašė autobiografinę knygą „Mano dvigubas gyvenimas“ (1907), tačiau joje daug slėpė, nebaigė, ypač iš asmeninio gyvenimo srities. Ši knyga tik pagilino Saros Bernhardt fenomeno paslaptį.

Kas tikrai žinoma? Sarah Bernhardt gimė 1844 m. spalio 22 d. Paryžiuje. Jos motina yra olandų žydė Judith Hart, muzikantė, kuri iš tikrųjų vedė gražios moters gyvenimą. Saros tėvas yra inžinierius Edouardas Bernardas, nors kai kurie tyrinėtojai mano, kad tėvas buvo tam tikras Morelis, Prancūzijos karinio jūrų laivyno karininkas. Tačiau Sarah Bernard, pati tapdama mama, kruopščiai slėpė, nuo ko pagimdė sūnų Morisą.

Sara buvo auklėjama vienuolyne, tačiau niekada neįvaldė paklusnumo: užaugo karštakošė, užsispyrusi, tikras demonas. Tačiau kai atėjo laikas išeiti už tvoros, Sara pasijuto taip, lyg būtų įmesta į jūrą. Ir ji nemoka plaukti...

Merginos likimą lėmė kitas jos motinos savininkas grafas de Morny: jis nusprendė Sarą išsiųsti į oranžeriją. Taigi „Mop“ (Saros Bernhardt slapyvardis) pasirodė viešumoje, tapo, šiuolaikine prasme, viešu asmeniu. Na, tada teatras, apie kurį ji seniai svajojo. „Comédie Francaise“ režisierius išreiškė abejones: „Ji per liesa, kad būtų aktore! Nepaisant to, Sarah Bernard buvo priimta, o būdama 18 metų ji debiutavo Racine tragedijoje „Ifigenija Aulis“. Tai atsitiko 1862 metų rugsėjo 1 dieną.

„Kai uždanga pamažu ėmė kilti, maniau, kad apalpsiu“, – prisiminė Bernardas. Apie pirmąjį jos išėjimą kritikų nuomonė buvo tokia: „Jaunoji aktorė buvo tokia graži, tokia pat neišraiškinga...“ Tik auksinė pūkuotų plaukų masė užkariavo visus.

Nesėkmingas debiutas Saros nepalaužė, ne veltui jos šūkis buvo žodžiai: „Bet kokiu būdu“. Ji turėjo plieninį charakterį ir nepaprastą drąsą. Ji paliko Molière namus ir vaidino teatruose Gymnasium, Porte Saint-Martin, Odeon, kad sugrįžtų į Comédie Française kaip visų aktorystės spindesių primadona. Ji nuostabiai suvaidino jaunas herojes klasikiniame repertuare – Phaedra, Andromache, Desdemona, Zaire, o vėliau pradėjo spindėti šiuolaikinių dramaturgų pjesėse. Vienas geriausių Saros Bernhardt vaidmenų – Marguerite Gauthier (Sūnaus Alexandre'o Dumas „Kamelijų dama“).

Ponia! Tu buvai žavus savo didybe, – sakė Viktoras Hugo. - Tu mane sujaudinai, senas kovotojas. Aš verkiau. Dovanoju tau ašarą, kurią tu išpylei man nuo krūtinės, ir lenkiuosi prieš tave.

Ašara buvo ne figūrinė, o deimantas, ir ji vainikavo apyrankės grandinę. Beje, Sarah Bernhardt buvo padovanota daug deimantų. Ji mėgo papuošalus ir nesiskyrė su jais kelionių ir turų metu. O papuošalų apsaugai ji į kelią pasiėmė pistoletą. „Žmogus yra toks keistas padaras, kad šis mažas ir absurdiškai nenaudingas daiktas man atrodo patikima gynyba“, – kartą savo priklausomybę nuo šaunamųjų ginklų paaiškino aktorė.

Dienos geriausias

Įdomu tai, kad nedaugelis aktorių vaidino tiek vyriškų vaidmenų, kiek Sarah Bernhardt – Verteris, Zanetto, Lorenzaccio, Hamletas, Erelis... Hamleto vaidmenyje Sarah Bernhardt užkariavo patį Stanislavskį. O 20-metį Erelį, nelaimingą Napoleono Bonaparto sūnų, aktorė vaidino būdama 56-erių! Herojiškos Edmondo Rostand dramos premjera įvyko 1900 m. kovą su stulbinančia sėkme – 30 bisų! ..

Stanislavskis Sarą Bernhardt laikė techninio tobulumo pavyzdžiu: gražus balsas, tobula dikcija, plastika, meninis skonis. Teatro žinovas princas Sergejus Volkonskis labai įvertino Saros Bernhardt sceninius įgūdžius: „Ji puikiai įvaldė emocijų poliškumą – nuo ​​džiaugsmo iki sielvarto, nuo laimės iki siaubo, nuo meilės iki įniršio – subtiliausio žmogaus jausmų niuanso. Ir tada - „garsusis pašnekovas, garsus šnabždesys, garsus urzgimas, garsusis„ auksinis balsas “- la voix d’or“, – pažymėjo Volkonskis. - Paskutinis įgūdžių etapas - jos sprogimai... Kaip ji mokėjo nusileisti, kad pašoktų aukštyn, susikaupti, kad paskubėtų; kaip ji mokėjo nusitaikyti, šliaužti, kad sprogtų. Tas pats ir jos veido išraiškose: koks įgūdis nuo vos pastebimos pradžios iki aukščiausios apimties...

Laikraščių straipsniai, aprašantys Saros Bernhardt kelionę po Ameriką ir Europą, kartais priminė reportažus iš karo teatro. Puolimai ir apgultys. Triumfai ir pralaimėjimai. Susižavėjimas ir dejonės. Saros Bernard vardas pasaulio žiniose dažnai pakeisdavo ekonomikos ir valdžios krizes. Pirmiausia Sarah Bernhardt, o tik tada konfliktai, nelaimės ir kiti tos dienos incidentai. Kelionėse ją visada lydėjo būrys žurnalistų. Visuomeninės ir religinės organizacijos su ja elgėsi skirtingai: kas jai giedojo šlovę, o kas išdavė jos šventvagystę. Daugelis Amerikoje jos apsilankymą laikė „prakeiktos gyvatės, Prancūzijos Babilono palikuonių, atvykusių išpilti nuodų į grynus amerikietiškus papročius, invazija“.

Rusijoje jie su susidomėjimu laukė „naujojo Napoleono sijonu“, kuris jau buvo užkariavęs visą Ameriką ir Europą ir persikėlė tiesiai į Maskvą. „Moskovskie Vedomosti“ rašė: „Pasaulio didvyriai apipylė šią nuostabią princesę pagyrimu, apie kurį tikriausiai nei Mikelandželas, nei Bethovenas sapne nesapnavo...“ Kodėl verta stebėtis? Sarah Bernhardt iš esmės buvo pirmoji pasaulyje superžvaigždė.

Sarah Bernard Rusijoje lankėsi tris kartus – 1881, 1898 ir 1908 metais. Sėkmė buvo didžiulė, nors buvo kritikų, įskaitant Turgenevą. 1881 m. gruodžio mėn. laiške Polonskajai jis rašė: „Negaliu apsakyti, kaip aš pykstu dėl visos beprotybės, kuri daroma dėl Saros Bernhardt, šios įžūlios ir iškreiptos pūkininkės, šios vidutinybės, kuri turi tik tą nuostabų balsą. Ar tikrai niekas spaudoje nepasakys jai tiesos? .. "

Ką apie tai pasakyti? Turgenevo širdis buvo visiškai užpildyta Pauline Viardot, o Sarah Bernhardt neliko nė mažyčio kampelio. Tačiau neigiamos Ivano Sergejevičiaus emocijos negalėjo užgožti Bernardo šlovės. Puiku – ji puiki, net jei kas nors taip nemano.

Tačiau scena yra viena, o gyvenimas už jos ribų – jau kas kita. Sergejus Volkonskis manė, kad Sara Bernhardt, esanti už teatro, buvo „bjaurus žmogus, ji visa dirbtinė... Raudonas kuokštas priekyje, raudonas kuokštas nugaroje, nenatūraliai raudonos lūpos, pudruotas veidas – visa kaip kaukė; nuostabus stovyklos lankstumas, apsirengusi kaip niekas kitas - ji buvo „savaip“, ji pati buvo Sara, o viskas, kas buvo ant jos, aplink ją išdavė Sarah. Ji kūrė ne tik vaidmenis – kūrė save, savo įvaizdį, siluetą, tipą...

Ji buvo pirmoji superžvaigždė, todėl ir jos vardo reklama: kvepalai, muilas, pirštinės, pudra – „Sarah Bernard“. Ji turėjo du vyrus: vieną – princą iš senovės prancūzų šeimos, antrą – aktorių iš Graikijos, neįprastai gražų vyrą. Tačiau pagrindinė Saros Bernhardt aistra buvo teatras. Ji jais gyveno, buvo jų įkvėpta. Ji nenorėjo būti daiktu, žaislu šio pasaulio galingųjų rankose – užsiėmė tapyba, skulptūra, kūrė juokingus romanus ir linksmas pjeses. Ji išdrįso į dangų su Giffard balionu, kur 2300 metrų aukštyje drąsuoliai „skaniai vakarieniavo žąsų kepenėlėmis, šviežia duona ir apelsinais. Šampano kamštis pasveikino dangų dusliu triukšmu...

Sarah Bernhardt dažnai buvo lyginama su Joana d'Ark. Laikoma ragana. Būtent ji paskatino Emilį Zolą ginti vargšą kapitoną Dreyfusą. Jos bute viešpatavo chaosas: visur buvo išmėtyti kilimai, kilimėliai, pufai, smulkmenos ir kiti daiktai. Po jų kojomis sukosi šunys, beždžionės ir net gyvatės. Aktorės miegamajame stovėjo griaučiai, o ji pati mėgo mokyti kai kurių vaidmenų, atsigulusi baltu krepu apmuštame karste. Piktinantis? Be jokios abejonės. Ji mėgo skandalus ir pasauliui demonstravo savo ypatingą žavesį. Apie save ji rašė taip: „Man labai patinka, kai mane aplanko, bet nekenčiu lankytis. Mėgstu gauti laiškus, juos skaityti, komentuoti; bet man nepatinka į juos atsakyti. Nekenčiu žmonių pasivaikščiojimų vietų ir dievinu apleistus kelius, nuošalius kampelius. Man patinka patarti ir man labai nepatinka, kai jie man tai duoda“.

Julesas Renardas pažymėjo: „Sara turi taisyklę: niekada negalvok apie rytojų. Rytoj – tebūnie kas, net mirtis. Ji mėgaujasi kiekviena akimirka... Ji praryja gyvenimą. Koks nemalonus rijavimas! .. "

Žodžiui „rijus“ aiškiai jaučiamas pavydas Sarah Bernhardt sėkmės. Taip, ji gyveno visavertį gyvenimą, susijaudinusi ir net po to, kai 1914 m. jai buvo amputuota koja. Neviltis niekada nebuvo jos dalis. Sarah Bernard mirė 1923 m. kovo 26 d., sulaukusi 79 metų. Beveik visas Paryžius atvyko į „teatro karalienės“ laidotuves. Dešimtys tūkstančių jos talento gerbėjų sekė raudonmedžio karstą per visą miestą – nuo ​​Malserbe bulvaro iki Pere Lašezo kapinių. Paskutinis Saros Bernhardt kelias tiesiogine prasme buvo nusėtas kamelijomis – jos mėgstamiausiomis gėlėmis.

„Mirė beveik legendinės šlovės ir šlovės aktorė Sarah Bernhardt. Buvo daug perdėtų vertinimų apie Sarą Bernhardt – viena ir kita kryptimi, – nekrologe rašė vienas geriausių Rusijos kritikų Aleksandras Kugelis. - Iš tūkstančio teatrinių sapnų, daugiau ar mažiau svaiginančių, kuriuos sapnavau, Saros Bernhardt sapnas.

vienas originaliausių ir sudėtingiausių pramogų.

Kai ji išėjo į sceną, visa publika sėdėjo sulaikę kvapą. Kai ji užmezgė naują romaną, visas miestas apie tai diskutavo. Jei visuomenė net trumpam leido sau prarasti susidomėjimą didžiąja Sarah Bernhardt, ji nedelsdama ištaisė situaciją. Buvo naudojamos bet kokios priemonės – nuo ​​itin meniškų ir nepakartojamų scenoje iki netikėtų ir skandalingų gyvenime. Atrodė, kad ši nenumaldoma moteris suvaidino kiekvieną savo gyvenimo minutę, suvaidino šokiruojantį spektaklį madingu moderniu stiliumi, neleisdama publikai likti abejingai tam, kas vyksta. Ir jai pavyko, ji buvo dievinama ir dievinama, kritikuojama ir kaltinama, rodoma kaip pavyzdys ir pavydėta.

Nuostabioji Sara tiek gyvenime, tiek scenoje subtiliai jautė publiką, tačiau tuo pačiu niekada nesivadovavo apdailia daugumos nuomone. Dažnai pernelyg dažnai grakščia judesiu ji sugriaudavo įprastą sistemą, aistringai įsiverždavo į eksperimento verpetą ir išlipdavo pergale iš neįtikėtiniausių bėdų. Publika plojo. Rašytojas Paulas Moranas, jos amžininkas, apie tai rašo taip: 1900-aisiais Paryžiuje gyvenimas buvo teatras, o tas teatras buvo viena Sarah Bernhardt».

Žvirgždo prisijaukinimas

Spalio 22 dieną Paryžiuje laikomai moteriai Judith Hart gimė dukra. Mergaitė buvo pavadinta Henrietta Rosina ir perduota slaugytojai: mama turėjo pakankamai lėšų, tačiau neturėjo laiko ir noro auginti nesantuokinio kūdikio. Be to, netrukus paaiškėjo, kad mergaitė buvo labai sunkaus charakterio ir beveik neįmanoma išlaikyti jos elgesio leistinų ribose. Sulaukusi dešimties metų, improvinė Henrieta buvo išsiųsta mokytis į Grandshan vienuolyno mokyklą. Ir, nepaisant to, kad ši įstaiga garsėjo švelniu elgesiu su auklėtiniais, mergina kelis kartus buvo išspirta už sukeltą gėdą. Ir jie iškart ją atsiėmė – taip įtikinamai ji gailėjosi dėl savo poelgio ir pažadėjo niekada, niekada daugiau nesielgti blogai. Akivaizdu, kad vienuolės buvo pirmoji jos publika, kurioje ji išbandė savo nepakartojamą tragiškai emocingą vaidybos stilių. Vėliau, flirtuodamas su visuomene, ji netgi pasakė, kad būdama jauna bus tonizuota. Bet jis nebuvo sukurtas vienuolyno sienoms ir įprastam bei pavyzdingam gyvenimui. Gamta sukūrė ją vaidinti scenoje. Galbūt būtent šį talentą joje įžvelgė „šeimos draugas“ kunigaikštis de Morny ir primygtinai rekomendavo ją siųsti į Paryžiaus konservatorijos dramos klasę. Kas ir buvo padaryta. Vėliau pikti liežuviai šnekučiavosi, kad jaunoji Henrietta už akademinę sėkmę skolinga globėjo turtams, o ne savo sugebėjimams. Jaunajai aktorei tokie pareiškimai nerūpėjo, kaip ir viskas, kas trukdė siekti tikslo. Jos gyvenimo šūkis buvo „Nesvarbu ką“, ir tai labai tiko jos nepalaužiamam charakteriui. Pirmąjį vaidmenį ji gavo garsiajame Paryžiaus teatre „Comedy Francaise“, kuris taip pat buvo pagarbiai vadinamas „Moljero namais“. Plakatai kukliai skelbė apie Sarah Bernhardt debiutą Racine'o pjesėje „Ifigenija Aulis“. Kritikų reakcija taip pat buvo labai kukli – jaunos aktorės pjesė jų nesužavėjo. Tačiau teatras nusprendė su ja sudaryti sutartį. Tačiau laikas sužibėti „Comedie Francaise“ Sarah Bernhardt dar neatėjo – teatro vakare, skirtame Moljerui, jaunesnioji aktorės sesuo įsėdo į pagyvenusios teatro primos traukinį ir... kilo skandalas. Sara atsisakė atsiprašyti už antausį, kurį ji skyrė savo primai gindama savo mažąją seserį. Turėjau išeiti iš teatro...

Nuo skandalo iki triumfo

Užtrenkusi duris „Moljero namuose“ ir dėl to nė kiek nesigailėjusi Sarah Bernhardt įžengė į „Žemenazo“ teatrą. Čia aktorė daug dirbo, „ieškojo savęs“, tačiau ypatingu pasisekimu pasigirti negalėjo. Ir vieną gražią dieną ji nusprendė viską mesti, niekam nepratarusi nė žodžio, ir išvyko į Ispaniją – „pasigerti oro ir pakeisti situacijos“. Teatro direktoriui ji paliko raštelį, kuris baigėsi žodžiais: „Atleisk vargšei pamišusiai moteriai! Panašu, kad pasitraukti iš teatro su skandalu aktorei buvo įprotis. Ne, tai jos visiškai nejaudino, juolab kad netrukus jai teko išgyventi romantiškai liūdną istoriją asmeniniame fronte. Pamatęs jauną gražuolę Sarą, Belgijos princas Henri de Ligne įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio. Nepaisydamas savo kilnios šeimos protesto, jis ištiesė ranką ir širdį savo Pelenei, pažadėjo atpažinti jų naujagimį sūnų Morisą ir netgi buvo pasirengęs atsisakyti karūnos. Tiesa, su viena sąlyga: Sara amžiams palieka sceną ir atsiduoda šeimai... Ir nors mylėjo savo gražuolį princą, pirmenybę teikė teatrui ir asmeninei laisvei. Susituokusio princo ir princesės artimieji lengviau atsiduso.

1867 m. ji įstojo į Odeono teatrą ir būtent jo scenoje aktorė pagaliau sulaukė sėkmės. Pastebėtina, kad pirmasis pastebimas kritikos pritarimas buvo jos vaidmuo „travestijos“ žanre – ji suvaidino jaunuolį Zanetto F. Conpe spektaklyje „Praeivis“ (1867). Vėliau ji labai noriai ėmėsi vyriškų vaidmenų scenoje: sužibėjo Beaumarchais filme „Figaro vedybos“, įkūnijo šaunųjį Cherubiną, puikiai atliko Napoleono sūnaus vaidmenį Rostando tragedijoje „Erelis“ (1900). Be to, gana solidus aktorės amžius – penkiasdešimt šešeri – nesutrukdė vaidinti dvidešimties metų berniuko. Tuo pačiu metu Sarah Bernard atliko visų laikų aktorių geidžiamiausią princo Hamleto vaidmenį. Tačiau vis dėlto pirmąjį tikrą triumfą jai atnešė moters vaidmuo – karalienė Viktoro Hugo filme Ruy Balze (1872). Publika ir pats autorius apsidžiaugė – Hugo išėjo į sceną ir, sulenkęs kelį, pabučiavo aktorei ranką. Kritikai varžėsi vieni su kitais, šlovindami Saros Bernhardt „poetinę malonę“ ir „nuoširdaus sielvarto prislėgtą didybę“. Teatras „Odeonas“ ruošėsi tolesniam išpardavimui. Bet tada Comédie Francaise priviliojo kylančią žvaigždę pas jį, siūlydama nuostabius mokesčius. Sara paliko Odeoną ir sumokėjo teatrui didžiulę baudą kaip paguodą.

Spektaklis apie begalinę meilę

Saros Bernhardt meilės istorijos buvo ne mažiau žinomos nei jos vaidmenys. Kartą jos paklausė, kada ji nustos šviesti savo gyvenimą meilės liepsna. Bernardas atsakė: „Kai nustosiu kvėpuoti! Beveik visi garbingi Europos žmonės buvo įtariami turėję su ja ryšių, juo labiau, kad daugelis jų tam įrodė. Taigi Anglijos princas Edvardas, Austrijos imperatorius Pranciškus Juozapas, Ispanijos karalius Alfonsas ir Danijos karalius Christian IX dosniai apdovanojo aktorę lokacija ir papuošalais. Taip, Sarah Bernhardt garsėjo savo meilužiais. Tarp kurių, beje, buvo ne tik galingi ir puikūs, bet ir jos scenos partneriai. Kartais net atrodydavo, kad jai tiesiog būtina pamilti savo partnerį, o kartais tokie santykiai trukdavo lygiai tiek, kiek buvo vaidinamas spektaklis. Kartais tai prisidėdavo prie svaiginančios dueto sėkmės, kaip, pavyzdžiui, su aktoriumi Jeanu-Mounet Sully. Ir tik vieną kartą Sarah Bernhardt suviliojo teisėtos santuokos ryšiai. Jos išrinktasis buvo graikų diplomatas Aristide'as Damala, su kuriuo ji susipažino gastrolių Rusijoje 1881 m. Išrinktoji, žinoma, buvo gražus vyras, vienuolika metų už ją jaunesnis, tačiau nieko gero iš šios sąjungos neišėjo. Sužinojusi, kad jos vyras yra nepataisomas sijonų medžiotojas, lošėjas ir narkomanas, šaunuolė Sara nedelsdama jį paliko – matyt, labai nesigailėdama. Vyrai ją dievino už grožį, originalumą ir ekscentriškumą, o per ilgą gyvenimą ji nebuvo viena nė dienos. Net kai ji juos paliko, jie kartais vadindavo su ja praleistą laiką kaip „geriausias dienas savo gyvenime“. Ilgiems santykiams Sarah Bernhardt trūko pastovumo – ji dažnai už savęs matydavo nuobodulį ir sąstingį, todėl stengdavosi surengti savo gyvenime kuo daugiau sukrėtimų.

Gyvenimas „piktinančio“ stiliaus

Šiandien nedaugelis gali nustebinti skandalinga žvaigždžių gyvenimo aureole. Tačiau Saros Bernhardt laikais tai buvo labai netipiška net įžymybėms. Ir atrodė, kad kartą paragavusi piktinančio elgesio žavesio, ji nebenorėjo elgtis kitaip. Ji nepripažino kanonų nei scenoje, nei gyvenime, visame kame dievino originalumą. Per Prancūzijos ir Prūsijos karą (1870-1871), užuot palikusi Paryžių, ji teatrą pavertė ligonine ir puikiai susidorojo su slaugytojos vaidmeniu. Vieną iš atšiaurių žiemų ji duonai išleido apvalią sumą ... Paryžiaus žvirbliams. Jos namai buvo pilni egzotikos, tačiau garsiausias baldas buvo raudonmedžio karstas. Kartais joje miegodavo, kartais dėstė vaidmenis, kartais mylėdavosi, kartais pasiimdavo jį su savimi į gastroles. Pavydėtiną drąsą demonstruodama ji kartą oro balionu pakilo iki 2600 metrų – tuo metu tai buvo nemenkas pavojus gyvybei. Pavargusi nuo akademinės „Comédie Francaise“, ji nusprendė atidaryti savo teatrą ir būti jo suverenia šeimininke. Ir nors emancipacijos era jau artėjo, visuomenė jos poelgį laikė dar viena beprotybe. Sarah Bernhardt tai buvo gerai. 1893 metais ji įsigijo Renesanso teatrą, o po 5 metų – Chatelet teatrą, kuris tapo Saros Bernard teatru. Ji režisavo ir vaidino jame beveik ketvirtį amžiaus, iki pat mirties. Atrodė, kad aktorė visiškai nebijo nesėkmių ir nesėkmių, ir, ko gero, dėl šios drąsos likimas nepavargo dovanoti jai dovanų. Didieji šiuolaikiniai dramaturgai – Rostand, Hugo, Dumas sūnus – specialiai jai parašė savo pjeses, ir ji užtikrino jų triumfą. Oscaras Wilde'as savo turo Anglijoje metu mėtė jai baltas lelijas, o Stanislavskis gyrė nepriekaištingą vaidybos techniką. Sarah Bernard niekada neslėpė savo amžiaus ir nekreipė dėmesio į atskirų kritikų niurzgimą, kad jai laikas išeiti į pensiją. Atrodė, kad žodžio „taika“ jos gyvenime nėra. Be režisūros ir vaidinimo teatre, ji sugebėjo tapyti ir skulptūruoti, rasti naujų paskalų ir skandalų priežasčių, netgi vaidinti nebyliuose filmuose. Tiesa, sakoma, kad pirmoji patirtis kinematografijoje aktorę išgąsdino ir ji net apalpo, tačiau vėliau ji vis dėlto nusifilmavo keliose juostose ir leido jas palikti istorijai.

Legendos pabaiga

Sarah Bernard mėgo vaidinti tragediją, o galbūt jos svajonė buvo mirti scenoje. Ji neįsivaizdavo savęs be teatro, o net kai gydytojai 1915 metais amputavo koją, ji ir toliau vaidindavo spektakliuose – buvo išnešama ant specialių neštuvų. Čia šiai progai labai tiko kažkada aktorės pasakyti žodžiai: „ Puikus menininkas, kuris priverčia publiką pamiršti smulkmenas».

Galbūt visi suprato, kad jos žvaigždė netrukus nusileis, bet niekas apie tai negalvojo, kai ji nuo scenos skaitė savo monologus. Prieš pat mirtį ji laidotuvėse paskyrė šešis gražiausius teatro aktorius nešti jos karstą, kurį šį kartą ketino panaudoti pagal paskirtį. Ji mirė 1923 m. kovo 26 d. Po savęs ji paliko daugybę savo amžininkų atsiminimų, prieštaringų žinomų kritikų atsiliepimų, savo atsiminimų knygą. Tačiau pastaroji visiškai neatsako į smalsuolių klausimus, aktorės gyvenimą pridengdama gluminančių paslapčių šydu. Sarah Bernard tikėjo, kad „legenda visada vyrauja prieš istoriją“, ir bandė tuo vadovautis. Ir jai vėl pavyko – tapo legendiškiausia savo laiko aktore. Kiek čia buvo talento ir kiek skandalo, dabar niekas tiksliai nepasakys. O ar galima priekaištauti moteriai dėl noro būti mylimai, išskirtinai ir dieviškai?

Sara Bernard

Moterų biografijų metraščiuose sunku rasti skandalingesnę, ekscentriškesnę asmenybę nei Sarah Bernhardt. Ji privedė savo „vaidybą“ iki visiškos logiškos baigties ne tik scenoje, bet ir gyvenime, šį neįtikėtinai sunkų vaidmenį nuo pradžios iki pabaigos atliko su tokiu grynumu ir nepriekaištingai, su tokiomis valios pastangomis, kad tiesiog stebisi: kas buvo daugiau šioje pozoje – natūralus polinkis ar įgytos ambicijos, įgimta jėga ar išlavintas įprotis sutraiškyti viską aplinkui. Ir nors pati aktorė savo atsiminimuose gudriai, apsimesdama „vargše avele“, nurašo neįtikėtinus gandus apie save „geltonosios“ spaudos ir priešų papirktų piktavališkų žurnalistų sąskaita, niekas daugiau nei Sara nebandė sąmoningai apsupti. jos pačios egzistavimas.
nepramušamas gandų debesis. O moralės laisvė, vos pridengta išgalvotos dorybės, sukelia dar didesnį pasauliečio smalsumą, kaip ir kurtizanės „rožinis“ nekaltumas traukia labiau nei vien vulgarumas. Ko gero, Sarah Bernhardt galima atpažinti pirmąja scenos „žvaigžde“, kuri „išgarsėjo“ per skandalą.

Sunku pasakyti, kokia originalumo dalis kilo tiesiogiai iš jos prigimties, tačiau aktorė labai anksti suprato, kaip naudingai šis nepanašumas gali būti pritaikytas bet kam. Vaikystėje Sara patyrė laukinio pykčio priepuolius, kuriuos ji mikliai paaiškino kaip sveikatos būklę. Tačiau būtent žiaurūs priepuoliai, kuriuos karts nuo karto surengdavo mergina, leido Sarai atsitraukti nuo suaugusiųjų, kurie visada užsiėmę reikalais. Galbūt, jei Sara būtų turėjusi rūpestingus, dorus tėvus, pasaulis būtų praradęs malonumą matyti puikią menininkę ir gilintis į paskalas apie ją, bet, laimei, visuomenės idėjos apie sąžiningumą niekada neįkūnijamos pažodžiui.

Sarinos tėvai nelabai atitiko įprastus tėvystės idealus. Motina, olandų žydė Judith Hart, didžiojo menininko biografijose dažniausiai nurodoma kaip muzikos mokytoja, tačiau iš tikrųjų ji buvo graži, aukštas pareigas užimanti, elito išlaikoma moteris, kurią dėl užsiėmimo pirmiausia liepė branginti. jos pačios asmuo. Nesantuokinė dukra Sara gimė serganti, linkusi sirgti tuberkulioze, ir nors mamytė jautė tam tikrus jausmus vaikui, jie neapsiribojo mielumu Penočka (tai buvo vienintelis vardas, į kurį atsiliepė penkerių metų Sara). Tyrėjų tėvo tapatybė apskritai kelia abejonių. Menininko tėvu dažniausiai įprasta vadinti inžinierių Edouardą Bernardą, tačiau iki šiol nėra tikslių to įrodymų.

Galų gale, po keleto nesėkmingų bandymų prijungti dukrą į padorią mokymo įstaigą, tėvas tariamai (pagal Sarą) sugalvojo mergaitę duoti į internatinę mokyklą Grand Shan vienuolyne. Taigi puikios aktorės biografijoje pasirodė pirmasis paradoksalus puslapis, kurį vėliau Sara vartojo su malonumu – tarsi aistringai norėtų tapti vienuole, tačiau atvejis to neleido. Įstaiga, kurioje atsidūrė mūsų herojė, išsiskyrė humaniškais metodais ir rūpesčiu savo auklėtiniais. Vienuolyno seserys mažajai Sarai pakeitė neegzistuojančią šeimą. Maištingą, ligotą mergaitę nuoširdžiai mylėjo ir išlepino abatė, mama Sofija. Tačiau net ir ši maloni moteris sunkiai galėjo sutramdyti nežabotą Sarino įniršį, kuris karts nuo karto pasireikšdavo. Ji paliko Grand Shan Bernardą su skandalu dėl savo fantastiško užsispyrimo ir iššaukiančio viešumo troškimo.

Sara griebė kareivio šako, kuris permetė galvos apdangalą per vienuolyno tvorą ir užlipo į aukštą sporto aikštelę, erzindama juokdarį. Sulaukusi „kompanionų“ džiaugsmo, Sara suprato, kad žaidimas nuėjo toli tik tada, kai pabandė nutempti kopėčias, kuriomis užlipo ant platformos, tačiau sunki medinė konstrukcija griuvo ir sutrūkinėjo. Dėl to mergina buvo atkirsta nuo žemės. Nemažai bėdų sujaukė pamatuotą vienuolyno gyvenimą. Po šio nuotykio Sara susirgo, be to, visi išvaizdžių vienuolių „savotiško žvėries“ buvimo netinkamumas tapo aiškiai matomi, ir mergina buvo išsiųsta namo.

Tolesnis jos likimas buvo lemtas šeimos taryboje. Kadangi Sarah nesitikėjo gausaus palikimo, o, anot jos motinos, buvo gėdinga ištekėti už turtingo odos pirklio, o Sarai nebuvo lemta tapti vienuole, tuometinis Juditos meilužis, pusbrolis Comte de Morny. Napoleonas III nusprendė, kad mergaitę reikia siųsti į konservatoriją, nes aukšto rango šeimos draugas turėjo daug ryšių. Kas padėjo grafui taip teisingai nustatyti Saros ateitį, šiandien niekas tiksliai nežino, tačiau tikriausiai svarbų vaidmenį suvaidino fanatiškas narcisizmas ir reta mergaitės vidinė laisvė.

Sėkmingai išlaikiusi stojamuosius egzaminus Sara iškart patraukė mokytojų dėmesį. Kasmetiniame konservatorijos konkurse mergina gavo du apdovanojimus - antrąjį už tragišką vaidmenį ir pirmąjį už komišką vaidmenį. Neįprastai gražus balsas, katės plastika, išraiškinga išvaizda – visi šie bruožai privertė pažvelgti į jaunąją aktorę, o netrukus Sara sulaukė pasiūlymo vaidinti vienkartinius spektaklius prestižiškiausiame Prancūzijos teatre „Comédie Francaise“. Tačiau, eidama į susitikimą su režisieriumi aptarti savo pirmosios sutarties, Sarah pasiėmė jaunesnę seserį, kuriai tuo metu buvo penkeri metai. Tokia „gerai išauklėta“ mergina, kaip Sara, direktoriaus kabinete pradėjo lipti ant kėdžių, šokinėti per taburetę, barstyti iš šiukšliadėžės popierius. Kai gerbiamas monsieur padarė pastabą menininko seseriai, mažasis neklaužada, daug negalvodamas, išpyškino: „O apie jus, pone, jei mane erzinsite, aš visiems pasakysiu, kad esate tuščių pažadų meistras. Tai mano teta kalba!

Sara vos neištiko insulto. Ji vilkė koridoriumi savo kvailą seserį, kuri verkė širdį, o kabinoje prasidėjo baisus pykčio priepuolis, dėl kurio vos nebuvo nužudytas išradingas vaikas. Tačiau, nepaisant pirmųjų derybų nesėkmės, po metų, 1862 m., Sarah Bernhardt sėkmingai debiutavo Comédie Française kaip Ifigenija Racine'o tragedijoje „Ifigenija Aulis“. Vienas iš kritikų Francis Sarse vėliau net išgarsėjo tuo, kad pirmasis pastebėjo jaunąjį talentą, pranašavęs jam šviesią ateitį.

Tačiau garsiajame teatre Sara ilgai neužsibuvo. Šį kartą įvykusiame skandale vėl kalta jos mažoji sesuo. Na, tik vargšės Saros „piktas angelas“! Pati Bernard pasakojo, kad per Moljero gimtadienį (o Comedie Francaise vadinama šio puikaus dramaturgo namais) pagal tradiciją visi teatro artistai prie savo globėjo biusto prisiartino su sveikinimu. Ceremonijoje į pirminės scenos traukinį įlipo tariamai mažoji Saros sesuo, vadinamoji „socièter“ Natalie. Sena, pikta, kivirčijanti moteris staigiai atstūmė kaltininką, o mergina tarsi krauju trenkėsi veidu į koloną. Su šauksmu: "Piktas padaras!" – Bernardas užsipuolė kolegą. Kova vyko su aiškia jėgų persvara jaunimo naudai. Sara netrukus buvo priversta gėdingai palikti garsiąją sceną. Sutikite, ar ne per daug skandalų dėl mažosios sesutės kaltės...

Atrodė, kad po tokios gėdos aktorė greitai neatsigaus, tačiau jau kitą dieną po sutarties nutraukimo Sara apsilankė Gimnazo teatre ir buvo priimta į trupę.

Jos gyvenime prasidėjo sunkus laikotarpis – kasdienybė panaši į vieną, repeticijos, pjesių skaitymai, vidutiniški spektakliai. Aktyviai Saros prigimčiai tokia tyla ir glotnumas tapo nepakeliamu kankinimu. Niekas nenorėjo jos pripažinti kaip puikios aktorės, niekas ja nesižavėjo, o tokioje aplinkoje ji galėjo nuvyti kaip gėlė be vandens. Išsigandusi niūrių perspektyvų, Sara nevilties akimirką nusprendė imtis verslo ir tam susirado tinkamą saldainių parduotuvę. Nuo neapgalvoto žingsnio Bernardą sulaikė tik nenugalimas nuobodulys, kuris ją užplūdo nuo skrudintais migdolais, saldainiais ir saldžiais pyragais pripildytų lentynų.

Tačiau ji nebūtų tapusi didele menininke, jei nebūtų buvusi linkusi į netikėtus, nuotykių kupinus veiksmus. Po dar vieno bjauraus pasirodymo Sarah paslapčia dingo iš Paryžiaus sezono įkarštyje. Su policija jos ieškota beveik visoje Prancūzijoje. O ji išvyko į Ispaniją, ten valgė mandarinus ir mėgavosi atostogomis. Išprovokavusi dar vieną skandalą, mūsų herojė lengva širdimi atsiskyrė nuo nekenčiamo teatro ir iškart sulaukė naujo kvietimo į Odeoną.

Būtent šis imperatoriškasis teatras atvėrė Bernardui kelią į šlovę. Sara patikėjo, kad „Odeon“ scenoje pajuto pirmąją laimingą scenos ekstazę, o pirmasis žiūrovų malonumas iš jos pasirodymo persmelkė „Odeon“ salę. At
Sara turėjo daug gerbėjų, ypač tarp studentų, ji išpopuliarėjo, jaunimas ją įsimylėjo už drąsą ir laisvumą, už tai, kad aktorė paskelbė naujosios Prancūzijos idealus. Sarah Bernard teatre tampa besiformuojančios romantiškos krypties aktore. Jos efektingumas ir užsidegimas patraukia žiūrovą, ji yra dieviškas romantiško grožio Rostand, Hugo, Dumas sūnus simbolis. Vienas rusų kritikas prancūzų aktorės pasirodymą palygino su mielomis figūrėlėmis, kurias su malonumu norėtųsi pasistatyti ant židinio.

Prabangą ir malonumą mėgusi Sara pati tapo subjektu, kuris buvo įtrauktas į privalomą prabangių socialinių pramogų sąrašą. Net per savo gyvenimą menininkė pavertė save garbinimo objektu. Nudžiugęs Viktoras Hugo atsiklaupė prieš Sarą Bernhardt tiesiai ant scenos po vienos iš savo tragedijų premjeros. Tačiau prieš aktorę parpuolė ne tik išaukštinti menininkai. Vie vienas su kitu demonstravo savo meilę įžymybėms ir galioms, kurios yra. Sara turėjo magišką poveikį vyrams ir moterims, o visa aukštuomenė ją dievino. Brošiūra „Saros Bernhardt meilės“ drąsiai siūlė jai suvilioti visus Europos valstybių vadovus, įskaitant popiežių. Žinoma, tai tik hiperbolė, tačiau yra įrodymų, kad ji turėjo „ypatingų santykių“ su Velso princu (vėliau Edvardu VII) ir su princu Napoleonu, Napoleono I sūnėnu, su kuriuo George'as Sandas ją supažindino. Kalbant apie likusius lyderius, jei ji neužėmė jų lovų, ji užkariavo jų širdis. Ją dovanomis apipylė Austrijos imperatorius Pranciškus Juozapas, Ispanijos karalius Alfonsas ir Italijos karalius Umbertas. Danijos karalius Kristianas IX atidavė jachtą jai, o kunigaikštis Frederikas leido jai naudotis savo protėvių pilimi.

Galbūt, objektyviai žiūrint, Sarah Bernhardt nebuvo pati talentingiausia savo meto aktorė, tačiau ji tapo ryškiausia to laikmečio scenos asmenybe. Marguerite'os Gauthier vaidmens atlikimas Alexandre'o Dumas sūnaus filme „Kamelijų dama“ publiką privertė į isterišką ekstazę. Vargu ar kuris nors iš entuziastingų gerbėjų susimąstė apie tikrąjį meną, o fanatiškai garbinant „žvaigždę“ buvo spėjamas įprastas minios instinktas, noras įsitraukti į „dievybę“.

Sara stengėsi viskuo išsiskirti. Ir vienintelis dalykas, kuo Bernardas tikrai skyrėsi nuo visų kitų, buvo jos neįprastai galinga energija. Ji galėjo padaryti šimtą dalykų vienu metu. Niekas nežinojo, kada ji miegojo. Rostandas aktorę prisiminė taip: „Ji veržiasi į tamsiąją sceną; pagyvina savo išvaizda visą minią žmonių, žiovaujančių ir merdėjančių čia prieblandoje; vaikšto, juda, uždega visus ir viską, ką liečia; atsisėda priešais suflerio kabiną; pradeda statyti spektaklį, nurodo gestus, intonacijas; pašoka lyg įgeltas, reikalauja pakartoti, urzgia iš įniršio, atsisėda, vėl geria arbatą; pradeda repetuoti pati...“

Viena pirmųjų tarp įžymybių Bernard suprato, kad labdara ir nedidelė užuojauta nuskriaustiesiems suteiks jos vardui papildomos nuojautos. Per 1870 m. karą menininkė lieka apgultame Paryžiuje ir netgi įrengia (laimei, jos vardas nepriekaištingai veikia ir valdininkus) Odeono teatre sužeistųjų ligoninę. Šiame Saros veiksme buvo ir noras padėti, ir nenugalimas narcisizmas.

Ligoninėje, nepaisant karo padėties, gerbėjai „pratrūko“ prie menininko. Bernardas mielai dalijo autografus. Vieną dieną ji atidavė savo nuotrauką karštam devyniolikmečiui berniukui, kurio vardas buvo Ferdinandas Fochas. 1915 m. maršalas Ferdinandas Fochas lydėjo Sarą Bernhardt į kelionę į Pirmojo pasaulinio karo frontus.

„Pamiršusi“ sutartį su Odeonu, astronominių mokesčių suviliota menininkė grįžta į Comedie Francaise, kur sėkmingai dirba iki 1880 m. Tikriausiai nebuvo nė dienos, kad laikraščiai nebūtų parašę apie kitą sensaciją, susijusią su Sarah Bernhardt. Arba aktorė „asmeniniam naudojimui“ įsigys panterą, tada „skraido“ oro balionu, galiausiai sulaukia pašnekovo, gulinčio karste. Apie paskutinę „žvaigždės“ keistenybę buvo daug apkalbų. Vienas iš piktų kritikų netgi teigė, kad Sara mieliau mylėsi ant šios laidojimo lovos, nei varo vyrus iš proto.
Pati kaltininkė su vaikišku spontaniškumu karsto egzistavimą savo kambaryje aiškino sandarumu kvadratiniais metrais. Sakyk, mano sesuo miršta, o karsto nebuvo kur dėti – tai „įkimšo“ į Sarinos kambarį. Na, aišku, kad vienoje lovoje su ligoniu nemiegosi, tad vargšei menininkei teko gultis į karstą. Kartais ji ir vaidmuo iškart išmoko. Apskritai, Sara nenorėjo nieko šokiruoti, žurnalistai, kurie tiesiog bandė užsidirbti pinigų iš jos vardu, padarė tokį prozišką faktą tiesiog grėsmingą.

Galiausiai susiginčijęs su Moljero namų vadovybe, 1893 m. Bernardas įsigijo Renesanso teatrą, o 1898 m. - teatrą Chatelet aikštėje, kuris buvo vadinamas Saros Bernhardt teatru.

Menininkė nepaliko šio mylimo proto iki mirties. Net kai 1914 m. jai buvo amputuota koja, Sara toliau žaidė su protezu. Šis vaizdas, matyt, nebuvo skirtas silpnaširdžiams. Bernardas, kuris visada gyrėsi savo „skeleto“ lieknumu, puikavosi trapia figūra ir sėkmingai naudojo apalpimą, kad sušvelnintų situaciją, senatvėje sustorėjo, suglebo, o jos sveikata anaiptol nebuvo silpna. Ji ryžtingai niekino pragmatiškas nuomones, kad jai laikas palikti sceną, kad joje nieko neliko iš buvusio žavesio. Ji laikė save aukščiau už simpatiškus šnabždesius, aukščiau visuotinai priimtas normas, aukščiau už pačią gamtą. Sara toliau žaidė.
Marina Cvetaeva, ankstyvoje jaunystėje siekusi į Paryžių savo akimis pamatyti legendinę Sarą, buvo šokiruota. Bernardas atliko dvidešimtmečio jaunimo vaidmenį Rostando filme „Erelis“. Aktorei sukako 65 metai, ji persikėlė ant protezo. „Žaidžiau banginio ūsų korsetų epochoje, pabrėžusioje visus moteriškos figūros apvalumus, dvidešimtmetį jaunimą aptempta balta uniforma ir karininko kelnais; didinga, kad ir kaip būtų... nepalenkiamos senatvės reginys, bet dvelkė grotesku, taip pat pasirodė, kad tai savotiškas Saros ir Rostando pastatytas kapas bei Rostanovo „Erelis“; taip pat paminklas aklai vaidybos didvyriškumui. Jei žiūrovai vis dar būtų akli...“ Cvetajeva tai pavadino „egocentriška drąsa“.

Ir vis dėlto ji pasiekė savo tikslą – didžiulės ambicijos, precedento neturinti energija ištirpo į tikrą pripažinimą. Sara įėjo į teatro istoriją, kultūros istoriją kaip didžiausia XIX amžiaus aktorė.

1844 m. spalio 22 d. gimė legendinė prancūzų aktorė Sarah Bernhardt. Pusę amžiaus jos vardas nepaliko viso pasaulio laikraščių ir žurnalų puslapių. Jos gyvenimas buvo labai įvykių kupinas. Štai keletas mažai žinomų faktų iš aktorės biografijos

Kaip prasidėjo aktorės karjera?

Viename iš socialinių renginių, kuriuos surengė jos motina Judith van Hart, penkiolikmetė Sara, laužydama rankas, puolė jai prie kojų ir maldavo, kad ją paleistų į vienuolyną. Šioje scenoje dalyvavo globėja Judith Duke de Morny, imperatoriaus Napoleono III pusbrolis.

Taip, ši mergina eina ne į vienuolyną, o tiesiai į sceną! – sušuko de Mornis.

Tą patį vakarą kartu su tėvu Alexandre'u Dumas jie nuvežė Sarą į Comédie Française, kur atidavė Britannicą. Racine ją purtė iki ašarų. De Morny ir Alexandre'o Dumas globojamas tėvas Sara buvo priimtas į Nacionalinę muzikos ir deklamavimo akademiją. Po dvejų metų studijų akademijoje Sara susižadėjo „Comedy Française“. Nors iš pradžių jos kandidatūra sukėlė trupės vadovei abejonių.

Ji yra per viršų“, – sakė jis. – Per plonas juosmuo, per stori plaukai, pernelyg išraiškingos akys!

1862 m. Bernard sėkmingai debiutavo seriale „Comédie Française“ kaip Ifigenija Racine'o tragedijoje „Ifigenija Aulis“.

Sarah Bernhardt ir deimantai.

Sarah Bernard turėjo daug deimantų. Ji mėgo papuošalus ir su jais nesiskyrė net kelionių ir turų metu. Ir kad akmenims nieko neatsitiktų, ji į kelią pasiėmė pistoletą.

Žmogus yra toks keistas padaras, kad šis mažytis ir juokingai nenaudingas daiktas man atrodo patikima gynyba, – savo priklausomybę šaunamiesiems ginklams aiškino Bernard.

Vyrai Saros Bernhardt gyvenime.

Saros mama norėjo iš mergaitės padaryti kurtizanę, tačiau Sara šio vaidmens atsisakė. Pirmąjį intymumą aktorė pažinojo būdama 18 metų su grafu de Keratry, tačiau tikrą meilę patyrė su princu Henri de Ligne. Iš šio ryšio Sara susilaukė sūnaus. Jos gerbėjai buvo Viktoras Hugo, Emilis Zola, Oscaras Wilde'as. Puiki aktorė magiškai traukė ir vyrus, ir moteris. Saros Bernhardt knygos drąsiai sufleruoja, kad aktorė suviliojo kiekvieną Europos valstybės vadovą. Yra duomenų, kad ji tikrai palaikė artimus ryšius su Velso princu, Napoleono I sūnėnu. Sarah Bernard nuostabiomis dovanomis apipylė Austrijos imperatorius, Ispanijos karalius, Italijos karalius. Partneriai, su kuriais ji vaidino teatre, dažnai buvo jos meilužiai, tačiau vėliau daugelis tapo tikrais draugais.

1882 m. Sarah Bernard pirmą ir vienintelį kartą gyvenime ištekėjo už Graikijos diplomato Aristidžio Jacqueso Damalio. Jis buvo 11 metų jaunesnis už Sarą. Jų santuoka buvo itin nesėkminga, ir po kelių mėnesių jie išsiskyrė. Būdama 66 metų aktorė susipažino su daugiau nei 30 metų už ją jaunesniu amerikiečiu Lou Tellegenu. Šis meilės romanas truko ketverius metus.

Vyriški vaidmenys ir kinas.

Sarah Bernard atliko daugybę vyriškų vaidmenų. Stulbinanti sėkmė atnešė jai Napoleono sūnaus vaidmenį Rostando spektaklyje „Erelis“. 1900-ųjų kovą, kai Sarah Bernard atliko dvidešimtmetės jaunystės vaidmenį, jai pačiai jau buvo 56-eri. Žiūrovams jos žaidimas taip patiko, kad ji 30 kartų skambino aktorei bisui. Sarah Bernhardt vyriškų vaidmenų sąraše yra Danijos princas Shakespeare'o „Hamlete“, Zanetto Francois Coppé pjesėje „Peilevis“, Lorenzaccio to paties pavadinimo Musset pjesėje. Be to, ji tapo viena iš kino pradininkų. Dėl Sarah Bernhardt dalyvavimo keliuose filmuose. Marguerite Gauthier įvaizdį aktorei pavyko įkūnyti ne tik teatro scenoje, bet ir kino ekrane. Tačiau pažiūrėjusi filmą „Kamelijų dama“ Sarah Bernhardt nusprendė su kinu daugiau nesivelti. Iš arti buvo negailestingai parodytas tikrasis aktorės amžius. 70-metė Sara scenoje galėjo vaidinti jauną Džuljetą. Bet filmuose tai neįmanoma.

Karas.

1870 metais prasidėjo Prancūzijos ir Prūsijos karas. Sara Bernard išsiuntė savo giminaičius iš Paryžiaus, rūpindamasi jų saugumu, tačiau ji pati liko apgultoje sostinėje. Odeono teatre Sarah Bernard įrengė ligoninę sužeistiesiems. Naudodamasi savo ryšiais, ji gavo viską, ko reikia ligoninei: maisto, patalynės, drabužių, vaistų, malkų šildymui. Jie nedvejodami padėjo sužeistiesiems. Kiek vėliau, 1904 m., pačioje Rusijos ir Japonijos karo įkarštyje, Sarah Bernhardt kartu su garsiu italų tenoru Enrico Caruso surengė labdaros koncertus. Uždirbti pinigai buvo išsiųsti sužeistiems rusų kariams. Beje, Sarah Bernhardt visada jautė abipusę meilę Rusijos visuomenei. Į mūsų šalį ji atvyko tris kartus: 1881, 1898 ir 1908 m.

Siaubinga meilė.

Garsi aktorė visada pasižymėjo ekscentrišku elgesiu. Ko vertas tik vienas raudonmedžio karstas, lydėjęs ją visose kelionėse. Dar vaikystėje, kai gydytojai mergaitei nustatė baisią diagnozę: vartojimas, ji maldavo mamos nupirkti jai karstą, kad neįkištų į kokį negražų. Karste Sarah Bernhardt ilsėjosi, skaitė, mintinai mokėsi naujus vaidmenis. Jame ji pozavo fotografams. Paryžiuje net sklido kalbos, kad Sarah Bernard meilės malonumus atsidavė savo karste.

Sarah Bernard mėgo šokiruoti publiką ir ne tik scenoje. Net savo namus ji suprojektavo labai neįprastai. Butą ji „papuošė“ paukščių iškamšomis, snapuose laikančiomis kaukoles. Kalbant apie augintinius, be tradicinių kačių ir šunų, aktorės sode gyveno beždžionė, gepardas, baltasis airių vilkšunis ir chameleonai.

Baimės.

Sarah Bernhardt, nepaisant savo bebaimiškumo, turėjo vieną fobiją – panišką aukščio baimę. Tačiau 1878 metais per Paryžiaus parodą Sarah Bernhardt bandė ją įveikti pakildama balionu į dviejų tūkstančių metrų aukštį. Aukštai ore malonioje kompanijoje vyko šampano vakarienė. Bet kuriuo atveju Bernardui ši pramoga buvo tikras išbandymas. Net Sarah Bernard sugebėjo pažaboti savo nervingumą: aktorės karjeros pradžioje ji bijojo lipti į sceną, net apalpdavo.

Mirtis.

Puiki aktorė net neįprastai reagavo į savo mirtį. Kai ji mirė sulaukusi 78 metų, ji įsakė išrinkti šešis gražiausius jaunus aktorius, kurie neš jos karstą. Į paskutinę kelionę – įspūdingai ir elegantiškai – ji išvyko 1923 metų kovo 26 dieną. Dešimtys tūkstančių Saros Bernard talento gerbėjų ėjo paskui karstą per visą miestą – nuo ​​Malserbe bulvaro iki Pere Lašezo kapinių. Kelias buvo nusėtas kamelijomis, jos mėgstamiausiomis gėlėmis.

BERNARDAS SARA

(gimė 1844 m. - mirė 1923 m.)

Puiki prancūzų teatro aktorė, Saros Bernard teatro kūrėja ir režisierė (1898–1922), skulptorė, tapytoja, dviejų romanų, keturių pjesių ir atsiminimų „Mano dvigubas gyvenimas“ (1898) autorė. Ji buvo apdovanota Garbės legiono ordinu (1914).

Ji buvo vadinama Didžiuoju Bernardu, Puikiąja Sara, Mademoiselle Maištininke. Tai buvo nuostabi moteris. Nepaprastai graži, grakšti, grakšti, natūraliai vešlių, auksinių, garbanotų plaukų ir jūros žalumo akimis. Iš jos sklido unikalus prašmatnumas, o kiekvienas veiksmas buvo suvokiamas kaip dar vienas ekscentriškas triukas. Įspūdingas, aistringas, jausmingas, impulsyvus. Už jos pėdsakų sekė skandalai, kurie virto legendomis. Ji mokėjo užkariauti publiką ir vyrus, draugauti su moterimis taip natūraliai, kaip kvėpuoti. Nepaprastas gyvenimo troškulys, nenumaldomas smalsumas, kartu su kitomis ryškiomis charakterio savybėmis, virto rečiausiu žmogaus lydiniu, „stebuklų stebuklu“, nuostabia aktore, vardu Sarah Bernhardt. Bet pagalvokime apie V. Hugo žodžius: „Tai daugiau nei aktorė, tai moteris...“ Puiki moteris.

Sara gimė 1844 m. spalio 23 d. Jos motina Julie van Hard (Judith von Hard), kurios gyslomis teka žydų ir olandų kraujas, buvo labai graži. Persikėlusi į Paryžių, ji padarė greitą karjerą kaip gerai apmokama moteris ir buvo priimta į aukštuomenę. Būdama 16 metų Julie pagimdė pirmąją iš trijų nesantuokinių dukterų. Kas buvo Saros tėvas, tiksliai nežinoma, tačiau dauguma biografų įvardija jūrų karininką Morelį Bernardą. Nuo gimimo silpna, mergaitę iki penkerių metų augino šlapia seselė. Ji vadino ją Penočka ir mylėjo kaip savo vaiką. Tada jos „patogus vaikų kalėjimas“ tapo M. Fressard pensionatu ir privilegijuotu katalikų vienuolynu Grand Champ, kur buvo pakrikštyta žydų mergaitė.

Mama retai lankydavo Sarą. Tačiau ji visada pasirodė kaip madona, kai jos dukra, serganti tuberkulioze, karščiuojanti ir karščiuojanti, ypač po nekontroliuojamų „laukinio pykčio“ priepuolių, buvo tarp gyvenimo ir mirties. Sara labai mylėjo savo mamą, iš kurios kilo nepakartojamas kito gyvenimo aromatas, uždarytas nuo mergaitės. Kad ilgiau laikytųsi šalia savęs, būdama penkerių metų ji iššoko pro langą, susilaužė ranką ir stipriai susižalojo kelį, tačiau tikslą pasiekė. Dvejus metus kūdikiu rūpinosi mama ir jos globėjai.

Būdama 14 metų įspūdingoji Sara įtikino save, kad turėtų tapti vienuole. Madam Bernard tikėjo, kad jos dukroms lemta gražuolių kurtizanių likimas (vėliau Sara sutiko, kad šis „darbas labai pelningas“, tačiau ji pati niekada negyveno meilužių sąskaita). Ir vienas iš motinos globėjų kunigaikštis de Morny, atidžiai pažvelgęs į nuostabų jaunojo Bernardo temperamentą, patarė jai studijuoti teatro meną Konservatorijoje. Sara, pirmą kartą peržengusi teatro slenkstį būdama beveik 15 metų ir nieko nežinojusi apie šią profesiją, vis dėlto buvo įstojusi į vaidybos mokyklą. Ji sunkiai mokėsi, o mokytojai numatė jai sėkmę.

Visi buvo tikri, kad Bernardui per baigiamuosius egzaminus atiteks pirmieji tragikos ir komedijos žanrų apdovanojimai. Tačiau ją, kaip ir visą kūrybinį gyvenimą, nuvylė baimė lipti į sceną. Ji dažnai grodavo taip susijaudinusi, kad pasibaigus spektakliui apalpo. Nepaisant nesėkmės, 1862 m. A. Diuma ir kunigaikščio de Morny globos dėka Sara buvo įtraukta į geriausią Paryžiaus teatrą – „Comedie Francaise“. Debiutiniame Ifigenijos vaidmenyje to paties pavadinimo Racine pjesėje ji buvo „neišraiškinga“. Kritikai atkreipė dėmesį į malonią jaunos aktorės išvaizdą ir nepriekaištingą dikciją. Jos unikalus balsas, apie kurį Dumas sakė, kad tai skamba kaip „krištolo skaidrumo upelis, murmėjantis ir šokinėjantis ant auksinių akmenukų“, dar nebuvo pavergęs publikos.

Bernardas šiame teatre neištvėrė nė metų. Už jaunesniosios sesers Reginos įžeidimą ji pliaukštelėjo storai primadonai. Ji atsisakė atsiprašyti ir turėjo išeiti. Tada Bernardas trumpai vaidino teatre „Gimnaz“. Palaipsniui ji pradėjo atsiverti kaip dramatiška aktorė. Ji sulaukė gerbėjų. Tarp pirmųjų žinomų Saros meilužių buvo gražus leitenantas komtas de Katri, o pirmoji jos meilė buvo kilmingos belgų šeimos atžala kunigaikštis Henri de Ligne. Jaunojo princo šeima sukilo prieš savo jausmus, o Sara buvo priversta atsisakyti savo laimės. Praėjus keliems mėnesiams po liūdno grįžimo į Paryžių, ji pagimdė sūnų Morisą (1884) ir tapo mylinčia ir atsidavusia mama. Vėliau princas Henri de Ligne pakvietė Morisą jį atpažinti ir duoti aukštaūgį vardą, tačiau garsios aktorės Bernard sūnus šios garbės atsisakė.

Sara stačia galva pasinėrė į darbą Odeono teatre, kuris, nors ir mažiau žinomas nei „Comedie Francaise“, tapo aktorės namais. Ji buvo publikos pamėgta dėl savo originalumo ir tapo studentų dievu, sėkmingai vaidinusi A. Diuma (1868) ir F. K?nnes (1869) spektakliuose „Giminė“. Pastarojoje ji sukūrė sensaciją suvaidinusi jauno kanklininko Zanetto vaidmenį. Svaiginantį aktorės kelią į šlovę nutraukė karas su Vokietija. Jai įsiplieskusi patriotizmo dvasia neleido palikti priešų apgulto miesto. Išsiuntusi visą šeimą nuo karo veiksmų, Sara Odeone įrengė ligoninę ir kartu su kitomis moterimis tapo paprasta rūpestinga slaugytoja.

Prancūzija pralaimėjo karą, bet drąsioji Bernard nugalėjo save, išgelbėdama kitų žmonių gyvybes šaltą ir alkaną 1870–1871 metų rudenį ir žiemą. O kitų metų sausį Sara stovėjo teatro Olimpo viršūnėje. Ji tapo „Publikos išrinktąja“, prieš ją atsiklaupė žinomas autorius V. Hugo ir padėkojo už tikrai karališką žaidimą (karalienės vaidmenį) savo spektaklyje „Ruy Blas“. Po daugelio metų Bernardas savo atsiminimuose rašė, kad dabar galite dėl jos ginčytis, bet negalite jos nepaisyti.

Po šio triumfo aktorę su visais savo ekscentriškumais mielai priėmė Comédie Francaise. Sara išsiskyrė su „Odeon“, nes ten gaudavo „tikrus centus“ ir visame kame, taip pat ir materialiai, pirmenybę teikė laisvei ir nepriklausomybei. Dovanos iš įsimylėjėlių – natūralus dalykas, tačiau savo jausmų ji nepardavė. Sara apsupo save talentingais vyrais. Kiek su ja buvo artimi Gustave'as Doré, Edmondas Rostandas, Viktoras Hugo, Emilis Zola, nežinoma. Amžininkai juos įvardijo tarp tūkstančio jos meilužių. Ir vienoje iš knygų Sara buvo priskiriamas „ypatingiems ryšiams“ su visų Europos valstybių vadovais, įskaitant popiežių. Aistringa meilėje aktorė buvo tas sprogstamas erotiškumo ir dvasios laisvės mišinys, kuris žadino vyrus. Tačiau savo atsiminimuose „Mano dvigubas gyvenimas“ (1898) paskelbusi, kad ji „buvo viena didžiausių savo amžiaus meilužių“, ji tylėdama perėjo visus meilės reikalus, tikriausiai tam, kad nieko neįžeistų. Amžininkai teigė, kad Bernardas miegojo su visais teatro partneriais. Apie Sarah ir Pierre'ą Bertonus rašė, kad jų aistra „gali nušviesti gatves“. O ilgi santykiai su puikiu aktoriumi Jeanu Mounet-Sully vos nenutrūko kaip Šekspyro tragedija „Otelas“. Likus kelioms minutėms iki dramatiškos nuotaikos uždangą nuleidęs režisierius neleido atsistatydinimo atstumtam ir įsižeidusiam mylimajam „įvykdyti nuosprendį“.

Tačiau Bernardui patiko jaudulys. Ji baliono krepšyje pakilo į 2600 m aukštį, prikeldama teatro direktorių į baltumą, nusileido į požeminius urvus, ant savo kailio nuslydo Niagaros kriokliu. Ši aistringa moteris su visomis savo ekstravagantiškomis ir rimtomis idėjomis elgėsi taip pat karštai kaip į teatrą ir vyrus. Kai Sara nusprendė išbandyti savo jėgas skulptūroje, ji visą naktį nemiegojo savo studijoje. Net pats Rodinas neneigė jos talento, nors kūrinius pavadino „šiek tiek archajiškais“. Skulptūrinė grupė „Po audros“ parodoje gavo apdovanojimą (1878 m.) ir buvo parduota „Karaliui iš Nicos“ už 10 tūkstančių frankų.

Susižavėjęs tapyba, užuot Mentone gydęs anemiją, Bernardas išvyko į Bretanę, kopė į kalnus ir valandomis nepaliko molberto ant jūros kranto. Ir atrodė, kad po dar vieno ekscentriškumo ši trapi ir liguista moteris įgavo jėgų. Gydytojai prognozavo jos mirtį vaikystėje. Sužinojusi apie tai, įspūdinga mergina įtikino mamą nupirkti jai karstą, kad negulėtų „kažkokiame keistuolyje“. Ji su juo nesiskyrė net turo metu. Jame mokiausi vaidmenų, miegojau, fotografavau ir net mylėjausi, jei tai nepadarė gėdos mano partneriui. Ir visą šią idėjų ir nuotykių gausą Bernardui pavyko suderinti su repeticijose ir triumfiniais pasirodymais teatre.

Kiekvienas naujas spektaklis žiūrovui atskleidė aktorės talento bruožus, išskirtinius savo išraiškingumu (Racine „Phaedra“, Voltero „Zaire“, Dumas sūnaus „Užsienietė“). Per savo pjesės „Ernani“ premjerą V. Hugo verkė, susižavėjęs Doña Sol vaidmeniu atliekančia Sara. Prie savo padėkos laiško aktorei jis prisegė deimantinę ašarą ant apyrankės grandinėlės.

Turo su „Comedie Francaise“ metu Bernardas užkariavo Londoną, bet dabar jai jau buvo ankšta tame pačiame teatre. Po nesėkmingo Dumas sūnaus „Nuotykių moters“ pastatymo, kurį ji pavadino „pirmąja ir paskutine nesėkme“, Sara, sumokėjusi šimtatūkstantinę baudą, paliko teatrą ir sukūrė savo trupę (1880 m.). Atlikusi greitą turą po Angliją, Belgiją ir Daniją, kuri vadinosi „28 Sarah Bernhardt dienos“, aktorė pasirašė pelningą amerikiečių kontraktą. Su devyniais pasirodymais Bernardas apkeliavo 50 JAV ir Kanados miestų, surengdamas 156 spektaklius ir gaudamas didžiulius honorarus. Dabar jos vardas reiškė sėkmę, o dramaturgai vadovaujami Bernardo kūrė pjeses: Dumas sūnus – „Kamelijų dama“; V. Sardu – „Fedora“, „Toska“, „Ragana“, „Kleopatra“, Rostandas – „Princesės svajonė“, „Ereliukas“, „Samaritietė“. Aktorė buvo pavaldi bet kokiam vaidmeniui. Būdama 32-ejų ji vaidino 70-metę aklą romėnę Postumiją Parodi filme „Užkariuota Roma“, o būdama 56-erių ji žengė į sceną kaip dvidešimtmetis princas, Napoleono sūnus, filme „Erelis“. Sarai pavyko užfiksuoti amžinai vyriškus vaidmenis - Lorenzaccio to paties pavadinimo Musset pjesėje ir sužavėjo publiką išskirtiniu netradiciniu Hamleto vaidmens sprendimu.

Jos nenumaldomas veiksmo troškimas buvo stulbinantis. Sara kelis kartus bandė kurti savo teatrą, o 1898 m. Paryžiaus Chatre aikštėje duris atvėrė Saros Bernard teatras. Su trupe, kurioje vaidino jos sesuo Žanna, aktorė apkeliavo pusę pasaulio, gastroliavo Australijoje, Pietų Amerikoje, Europoje, devynis kartus buvo JAV ir tris kartus Rusijoje. Tik Vokietija jos nematė – Sara negalėjo atleisti vokiečiams Paryžiaus apgulties. Pirmojo vizito Rusijoje metu Bernard Sankt Peterburge susitiko su Graikijos misijos patarėju Aristidis (Jacques) Damala. Jis buvo devyneriais metais jaunesnis už Sarą, labai gražus ir lengvai užkariavo moterų širdis. Bernardas jį taip įsimylėjo, kad net ištekėjo už jo (1882 m.). Tačiau jų santuoka buvo trumpalaikė. Vyras tempdavo paskui jaunas aktores, lošdavo kortomis dėl didelių statymų, o paskui tapo priklausomas nuo narkotikų. Tačiau net ir būdama su juo išsiskyrusi, Sara juo rūpinosi, mirė nuo morfijaus ir kokaino (1889). Pati Bernard ilgą laiką traukė vyrus. Būdama 66 metų ji sutiko Lou Tellegeną Jungtinėse Valstijose, kuris ketverius metus trukusį jųdviejų meilės romaną pavadino „geriausiais savo gyvenimo metais“. Tačiau jis buvo 35 metais jaunesnis už Sarą.

Noras jausti ir gyventi Bernardui atvėrė naujus horizontus. Sara rimtai užsiėmė literatūrine kūryba. Po sėkmingo romano „Tarp debesų“ ji parašė du rankinius romanus jauniesiems menininkams („Mažasis stabas“ ir „Raudonasis dublis“) ir keturias pjeses („Andriena Lecouvreur“, „Išpažintis“, „Vyro širdis“). „Teatras garbės lauke“). O Saros Bernhardt memuarai nėra nuobodūs prisiminimai, tai jausmų ir minčių jūra. Ji buvo tokia skirtinga, liko savimi. Saros poelgiai sukrėtė daugelį, tačiau nieko nenustebino nei jos nesuinteresuotas dosnumas skurstantiems kolegoms menininkams, nei bendri labdaros koncertai su E.Caruso per karą su Japonija sužeistųjų rusų naudai. Bernard kalbėjosi su kariais Pirmojo pasaulinio karo (1915 m.) frontuose, o į kelionę ją lydėjo garsusis prancūzų generolas F. Fochas, kurį prieš 35 metus paliko savo ligoninėje. Tokio ištikimo draugo Sarai labai reikėjo, nes prieš pat kelionę jos koja buvo amputuota gerokai aukščiau kelio. Tačiau sunkumų įveikimas, kaip ir jų kūrimas jai buvo mėgstamiausias dalykas, nes ne be reikalo savo gyvenimo šūkiu pasirinko žodžius: „Bet kokiu būdu“.

Bernardas atkreipė dėmesį į savo asmenį ne tik išskirtiniais kūrybiniais pasiekimais, bet ir ekscentrišku elgesiu bei visuomenę šokiruojančiais užgaidomis. Vieną iš šaltų žiemų ji duonai išleido du tūkstančius frankų, kad pamaitintų alkanus Paryžiaus žvirblius. O jos dvaras Paryžiaus centre kažkuo priminė žvėryną. Jame gyveno keturi šunys, boa, beždžionė ir didžiulė kakadu. Sara taip pat svajojo turėti du liūto jauniklius, tačiau juos sėkmingai pakeitė „labai juokingas gepardas“ ir sniego baltumo vilkšunis, kurį ji įsigijo už pinigus, kuriuos gavo pardavusi savo paveikslus ir skulptūras parodoje Anglijoje.

Bernardas gavo nuostabius honorarus, tačiau ji taip pat gyveno su savo įprastu prašmatniu. Sunkaus darbo uždirbtus pinigus jai padėjo išleisti ir jos mylimas sūnus, išskirtinis gražuolis Morisas, lošimo namuose iššvaistęs pasakiškas sumas. Norėdama sumokėti skolas, Sara buvo priversta dirbti iki paskutinių savo gyvenimo dienų. Ji buvo viena pirmųjų puikių teatro aktorių, pasirodžiusių sidabriniame ekrane 1900 m. Pirmieji bandymai – scena „Hamleto dvikova“ ir Sardu pjesės „Toska“ ekranizacija – buvo tokie nesėkmingi, kad Sara pasirūpino, kad paveikslas nebuvo paleistas. Tačiau, kreditorių suspausta spaustuvėje, ji buvo priversta sutikti atlikti pagrindinius vaidmenis filmuose „Kamelijų dama“, „Karalienė Elžbieta“, „Andrienas Lekuvras“, „Prancūzės motinos“, „Žana Dore“ ir „ Jo geriausias poelgis“. Kritikų nuomonė buvo dviprasmiška – nuo ​​susižavėjimo iki visiško atmetimo. Jos žaidimo stilius, grimas, kalba buvo sukurti teatro žiūrovams ir ekrane buvo suvokiami gana keistai. Tačiau dauguma filmų sulaukė pasaulinės sėkmės, o karalienė Elžbieta padarė didelę įtaką Holivudo stiliui.

Nuo 1915 metų Bernardas scenoje vaidino tik sėdėdamas. O jei kas galėjo ironizuoti, matydamas, kaip ją elegantiškuose neštuvuose neša į sceną, tai prasidėjus spektakliui bet koks pašaipas dingo. Kad sužavėtų žiūrovą, Sarai pakako išraiškingų kruopščiai išmatuotų rankų gestų. O jos balsas, besiliejantis į salę, sužavėjo publiką, priversdamas kvėpavimą matuoti jos kalbos tempu. Scenoje nejudantis Bernardas išliko teatro deivė. Ši drąsi moteris pelnytai pasipuošė aukščiausiu Prancūzijos apdovanojimu – Garbės legiono ordinu.

Bernardas gyveno su jaunatvišku entuziazmu ir susižavėjimu. Sunkus uremijos priepuolis nutraukė filmo „Matytojas“ repeticijas, tačiau jos dvasios nepalaužė. Paskutinėmis savo gyvenimo valandomis Sara atrinko šešis jaunus aktorius, kurie amžinai jauną, aistringą ir be galo talentingą moterį turėjo palydėti į paskutinę kelionę. O liūdnai pagarsėjęs raudonmedžio karstas laukė sparnuose. 1923 m. kovo 26 d. Sarah Bernard mirė, iš gyvenimo tapusi legenda. Jis tapo nacionaliniu Prancūzijos pasididžiavimu, šalies simboliu, kaip ir Eifelio bokštas, Triumfo arka ir Marselis. Ji „nebijojo lipti ant pjedestalo, kuris paremtas paskalomis, pasakomis, šmeižtu ir meilikavimu, melu ir tiesa“, – sakė jos draugė aktorė Madeleine Broan, „nes išlikti viršuje, apsėstas šlovės troškulio, Bernardas. sustiprino jį talentu, darbu ir gerumu“.