این هنرپیشه بزرگ کتاب زندگینامه ای "زندگی دوگانه من" (1907) را نوشت، اما چیزهای زیادی را در آن پنهان کرد، به ویژه از حوزه زندگی شخصی به پایان نرسید. این کتاب تنها معمای پدیده سارا برنهارت را عمیق تر کرد.

چه چیزی مشخص است؟ سارا برنهارت در 22 اکتبر 1844 در پاریس به دنیا آمد. مادر او جودیت هارت یهودی هلندی است، نوازنده ای که در واقع زندگی یک زن زیبا را رهبری کرد. پدر سارا مهندس ادوارد برنارد است، اگرچه برخی از محققان معتقدند که پدر یک مورل خاص، افسر نیروی دریایی فرانسه بود. با این حال، سارا برنارد که خودش مادر شده بود، به دقت پنهان کرد که از چه کسی پسری به نام موریس به دنیا آورد.

سارا در صومعه تربیت شد، اما هرگز بر اطاعت تسلط نداشت: او با خلق و خوی گرم، سرسخت، یک شیطان واقعی بزرگ شد. اما وقتی زمان فراتر رفتن از حصار فرا رسید، سارا احساس کرد که او را به دریا انداخته اند. و او نمی تواند شنا کند ...

سرنوشت دختر توسط صاحب بعدی مادرش، کنت دو مورنی تعیین شد: او تصمیم گرفت سارا را به هنرستان بفرستد. بنابراین "Mop" (نام مستعار سارا برنهارت) در انظار عمومی ظاهر شد، به عبارت مدرن، یک فرد عمومی شد. خوب، پس از آن تئاتر، که او مدتها آرزویش را داشت. کارگردان کمدی فرانسه ابراز تردید کرد: او برای بازیگر شدن خیلی لاغر است! با این وجود، سارا برنارد پذیرفته شد و در سن 18 سالگی اولین بازی خود را در تراژدی راسین ایفیگنیا در اولیس انجام داد. این در 1 سپتامبر 1862 اتفاق افتاد.

برنارد به یاد می آورد: «وقتی پرده به آرامی شروع به بالا رفتن کرد، فکر کردم غش خواهم کرد. در مورد اولین خروج او ، نظر منتقدان به شرح زیر بود: "بازیگر جوان چقدر زیبا بود ، به همان اندازه بی بیان ..." فقط توده طلایی موهای کرکی همه را تسخیر کرد.

اولین حضور ناموفق سارا را شکست، بیهوده نبود که شعار او این کلمات بود: "به هر طریق". او شخصیت فولادی و شجاعت فوق العاده ای داشت. او خانه مولیر را ترک کرد و در تئاترهای «گیمناز»، «پورت سن مارتین»، «اودئون» بازی کرد تا به عنوان یک پریمادونا با تمام درخشش بازیگری به «کمدی فرانسه» بازگردد. او به طرز شگفت انگیزی قهرمانان جوان را در رپرتوار کلاسیک بازی کرد - فدرا، آندروماش، دزدمونا، زئیر، و سپس شروع به درخشش در نمایشنامه های نمایشنامه نویسان مدرن کرد. یکی از بهترین نقش های سارا برنهارت، مارگریت گوتیه («بانوی کاملیا» اثر پسر الکساندر دوما) است.

خانم! ویکتور هوگو گفت: شما در عظمت خود جذاب بودید. - تو من را هیجان زده کردی، مبارز قدیمی. گریه کردم. اشکی که از سینه ام استفراغ کردی به تو می دهم و در برابر تو تعظیم می کنم.

این پارگی نمادین نبود، بلکه الماس بود و تاج زنجیر دستبند را بر سر گذاشت. به هر حال، الماس های زیادی به سارا برنهارت اهدا شد. او عاشق جواهرات بود و در سفرها و تورها از آنها جدا نمی شد. و برای محافظت از جواهرات، یک تپانچه با خود در جاده برد. این هنرپیشه یک بار اعتیاد خود به سلاح گرم را توضیح داد: "انسان آنقدر موجود عجیبی است که این چیز کوچک و بیهوده به نظر من دفاع قابل اعتمادی است."

بهترین لحظه روز

جالب اینجاست که تعداد کمی از بازیگران زن به اندازه سارا برنهارت نقش های مرد بازی کردند - ورتر، زانتتو، لورنزاچیو، هملت، ایگلت ... در نقش هملت، سارا برنارد خود استانیسلاوسکی را تسخیر کرد. و عقاب 20 ساله، پسر بدبخت ناپلئون بناپارت، این بازیگر در 56 سالگی بازی کرد! اولین نمایش درام قهرمانانه توسط ادموند روستند در مارس 1900 با موفقیت چشمگیر - 30 انکور برگزار شد! ..

استانیسلاوسکی سارا برنهارت را نمونه ای از کمال فنی می دانست: صدای زیبا، دیکشنری عالی، شکل پذیری، ذوق هنری. کارشناس تئاتر ، شاهزاده سرگئی ولکونسکی ، از مهارت های صحنه ای سارا برنهارت بسیار قدردانی کرد: "او کاملاً بر قطبیت احساسات - از شادی تا غم ، از شادی تا وحشت ، از محبت تا خشم - ظریف ترین تفاوت های ظریف احساسات انسانی تسلط داشت. و سپس - "سخنور معروف، زمزمه معروف، غرغر معروف، "صدای طلایی" معروف - la voix d'or،" ولکونسکی خاطرنشان کرد. - آخرین مرحله مهارت - انفجارهای او ... چگونه می دانست چگونه خود را پایین بیاورد تا بالا بپرد، خود را جمع کند تا عجله کند; چگونه می‌دانست که چگونه هدف بگیرد، خزیدن تا ترکیدن. همان چیزی که در حالات چهره او وجود دارد: چه مهارتی از یک شروع به سختی قابل توجه تا بالاترین دامنه ... "

مقاله‌های روزنامه‌ای که سفر سارا برنهارت به آمریکا و اروپا را توصیف می‌کردند، گاهی شبیه گزارش‌هایی از تئاتر جنگ بودند. حملات و محاصره. پیروزی ها و شکست ها. دلتنگی ها و ناله ها. نام سارا برنارد در اخبار جهان اغلب جایگزین بحران های اقتصادی و دولتی می شد. اول سارا برنهارت و فقط بعد درگیری ها، بلایا و دیگر حوادث روز. در سفرها، او همواره با همراهی خبرنگاران همراه بود. سازمان های عمومی و مذهبی با او رفتار متفاوتی داشتند: چه کسی برای او ستایش کرد و چه کسی به کفر او خیانت کرد. بسیاری در آمریکا دیدار او را "تهاجم مار ملعون، فرزندان بابل فرانسه، که آمده بود تا به آداب ناب آمریکایی سم تزریق کند" می دانستند.

در روسیه، آنها با علاقه منتظر "ناپلئون جدید در دامن" بودند که قبلاً تمام آمریکا و اروپا را فتح کرده بود و مستقیماً به مسکو می رفت. Moskovskie Vedomosti نوشت: "بزرگان جهان این شاهزاده خانم افسانه را با افتخارات پر کردند، که احتمالاً نه میکل آنژ و نه بتهوون در رویا خوابش را نمی دیدند ..." چرا تعجب کنید؟ سارا برنهارت اساساً اولین سوپراستار جهان بود.

سارا برنارد سه بار از روسیه در سال های 1881، 1898 و 1908 بازدید کرد. موفقیت بسیار زیاد بود، اگرچه منتقدانی از جمله تورگنیف وجود داشت. او در نامه‌ای به پولونسکایا در دسامبر 1881 نوشت: «نمی‌توانم بگویم که چقدر عصبانی هستم از این همه جنون که در مورد سارا برنهارت، این پوفیست گستاخ و تحریف‌شده، این حد وسط، که فقط آن صدای دوست‌داشتنی دارد، انجام می‌شود. مطمئناً هیچ کس در مطبوعات حقیقت را به او نخواهد گفت؟ .. "

در این مورد چه باید گفت؟ قلب تورگنیف کاملاً پر از پائولین ویاردوت بود و حتی گوشه کوچکی برای سارا برنهارت باقی نمانده بود. با این حال ، احساسات منفی ایوان سرگیویچ نتوانست شکوه برنارد را تحت الشعاع قرار دهد. عالی - او عالی است، حتی اگر کسی اینطور فکر نمی کند.

اما صحنه یک چیز است و زندگی بیرون از آن چیز دیگری است. سرگئی ولکونسکی معتقد بود که سارا برنهارت، بیرون از تئاتر، «یک آدم زشت است، او تماماً مصنوعی است... تافت قرمز در جلو، گره قرمز در پشت، لب‌های قرمز غیرطبیعی، صورت پودر شده، همه مثل یک ماسک خلاصه می‌شوند. انعطاف‌پذیری شگفت‌انگیز اردوگاه، مثل هیچ کس دیگری لباس نمی‌پوشید - او «به شیوه‌ی خودش» بود، خودش سارا بود، و هر چیزی که در اطرافش بود، سارا را نشان می‌داد. او نه تنها نقش ها را خلق کرد - او خودش، تصویرش، شبح او، نوع او را خلق کرد ... "

او اولین سوپراستار بود، از این رو نام او را تبلیغ کرد: عطر، صابون، دستکش، پودر - "سارا برنارد". او دو شوهر داشت: یکی - شاهزاده ای از یک خانواده فرانسوی باستانی، دومی - یک بازیگر از یونان، یک مرد غیرمعمول خوش تیپ. اما علاقه اصلی سارا برنهارت تئاتر بود. او با آنها زندگی کرد، از آنها الهام گرفت. او نمی خواست یک چیز باشد، یک اسباب بازی در دستان قدرتمندان این جهان - او به نقاشی، مجسمه سازی مشغول بود، رمان های خنده دار و نمایشنامه های خنده دار می ساخت. او با بالون گیفارد به آسمان رفت، جایی که در ارتفاع 2300 متری، جسوران «شام دلچسبی از جگر غاز، نان تازه و پرتقال خوردند. چوب پنبه شامپاین با صدایی خفه به آسمان سلام کرد...

سارا برنهارت را اغلب با ژان آو آرک مقایسه می کنند. یک جادوگر در نظر گرفته شده است. این او بود که امیل زولا را ترغیب کرد تا از کاپیتان دریفوس بیچاره دفاع کند. هرج و مرج در آپارتمان او حاکم بود: فرش، قالیچه، عثمانی، زیورآلات و سایر اقلام در همه جا پراکنده بود. سگ ها، میمون ها و حتی مارها زیر پایشان می چرخیدند. در اتاق خواب این بازیگر اسکلت هایی وجود داشت و او خودش دوست داشت چند نقش را آموزش دهد و در تابوت پوشیده از کرپ سفید دراز کشیده بود. ظالمانه؟ بی شک. او عاشق رسوایی ها بود و جذابیت های خاص خود را به جهانیان نشان داد. او در مورد خود چنین نوشت: "من خیلی دوست دارم وقتی مردم به من سر می زنند، اما از دیدن متنفرم. من عاشق دریافت نامه ها، خواندن آنها، نظر دادن هستم. اما من دوست ندارم به آنها پاسخ دهم. من از مکان های پیاده روی انسان متنفرم و عاشق جاده های متروک، گوشه های خلوت هستم. من عاشق نصیحت کردن هستم و واقعاً دوست ندارم وقتی به من می دهند.»

ژول رنار خاطرنشان کرد: سارا یک قانون دارد: هرگز به فردا فکر نکن. فردا - هر چه ممکن است بیاید، حتی مرگ. از هر لحظه لذت می برد... زندگی را می بلعد. چه پرخوری ناخوشایندی! .. "

کلمه "پرخوری" به وضوح نسبت به موفقیت های سارا برنهارت حسادت می کند. بله، او با هیجان و حتی پس از قطع شدن پایش در سال 1914 زندگی کاملی داشت. ناامیدی هرگز سهم او نبود. سارا برنارد در 26 مارس 1923 در سن 79 سالگی درگذشت. تقریباً تمام پاریس به مراسم تشییع جنازه «ملکه تئاتر» آمد. ده‌ها هزار نفر از تحسین‌کنندگان استعداد او، تابوت گل سرخ را در سراسر شهر دنبال کردند - از بلوار مالسربه تا گورستان پر لاشیز. آخرین مسیر سارا برنهارت به معنای واقعی کلمه پر از گل های کاملی بود - گل های مورد علاقه او.

سارا برنهارت، بازیگری که شهرت و شهرت تقریباً افسانه‌ای داشت، درگذشت. الکساندر کوگل، یکی از بهترین منتقدان روسی، در یک آگهی ترحیم می نویسد: در قضاوت ها درباره سارا برنهارت اغراق های زیادی وجود داشت - در یک جهت و در جهت دیگر. - از هزار رویای تئاتری، کم و بیش مست کننده ای که در خواب دیدم، رویای سارا برنهارت -

یکی از اصلی ترین و پیچیده ترین سرگرم کننده است.

وقتی او روی صحنه رفت، تمام تماشاگران با نفس بند آمده نشستند. وقتی او عاشقانه جدیدی را شروع کرد، تمام شهر درباره آن بحث کردند. اگر جامعه حتی برای مدت کوتاهی به خود اجازه داد که علاقه خود را به سارا برنهارت بزرگ از دست بدهد، او بلافاصله وضعیت را اصلاح کرد. از هر وسیله ای استفاده شد، از بسیار هنری و تکرار نشدنی روی صحنه تا غیرمنتظره و رسوایی در زندگی. به نظر می رسید که این زن تسلیم ناپذیر هر دقیقه از زندگی خود را بازی می کند، یک نمایش تکان دهنده را به سبک مدرن شیک بازی می کند و اجازه نمی دهد که مردم نسبت به آنچه اتفاق می افتد بی تفاوت بمانند. و او موفق شد، او را بت می کردند و می پرستیدند، مورد انتقاد و سرزنش قرار می گرفتند، الگو قرار می گرفتند و مورد حسادت قرار می گرفتند.

سارا زرق و برق دار، چه در زندگی و چه در صحنه، به طرز ظریفی مخاطب را احساس می کرد، اما در عین حال هرگز از نظر محتاطانه اکثریت پیروی نکرد. اغلب، خیلی اوقات، با یک حرکت برازنده، او چارچوب معمول را از بین می برد، با شور و اشتیاق وارد گرداب آزمایش شد و از باورنکردنی ترین مشکلات پیروز بیرون آمد. حضار کف زدند. پل موران، نویسنده معاصر او، در این باره چنین می نویسد: در دهه 1900 در پاریس زندگی یک تئاتر بود و آن تئاتر یکی از سارا برنهارت بود.».

رام کردن زرنگ

در 22 اکتبر، دختری از زنی پاریسی به نام جودیت هارت به دنیا آمد. این دختر هنریتا روزینا نام داشت و به پرستار تحویل داده شد: مادر بودجه کافی داشت، اما زمان و تمایلی برای بزرگ کردن نوزاد نامشروع خود نداشت. علاوه بر این ، به زودی مشخص شد که این دختر شخصیت بسیار دشواری دارد و تقریباً غیرممکن است که رفتار او را در محدوده مجاز نگه دارد. در سن ده سالگی، هنریتا برای تحصیل در مدرسه صومعه گراندشان فرستاده شد. و علیرغم اینکه این مؤسسه به خاطر رفتار ملایمش با دانش آموزان شهرت داشت، این دختر چندین بار به خاطر آبروریزی که ایجاد کرده بود بیرون رانده شد. و بلافاصله او را پس گرفتند - بنابراین قانع کننده از عمل خود پشیمان شد و قول داد که دیگر هرگز و هرگز بد رفتار نکند. بدیهی است که راهبه ها اولین مخاطب او بودند که سبک تراژیک-احساسی تکرار نشدنی خود را در بازی امتحان کرد. بعداً با معاشقه با جامعه ، او حتی گفت که در سن جوانی قرار است تندرست شود. اما برای دیوارهای صومعه و برای زندگی معمولی و مثال زدنی ایجاد نشده است. طبیعت او را برای بازی روی صحنه آفرید. شاید این استعدادی بود که "دوست خانوادگی" دوک دو مورنی در او دید و اکیداً توصیه کرد که او را به کلاس نمایش در کنسرواتوار پاریس بفرستند. کاری که انجام شد. بعدها، زبان های شیطانی صحبت کردند که هنریتا جوان موفقیت تحصیلی خود را مدیون ثروت حامی خود است و نه به هیچ وجه به توانایی های او. این بازیگر جوان به چنین اظهاراتی و همچنین همه چیزهایی که در دستیابی به هدف او اختلال ایجاد می کرد اهمیتی نمی داد. شعار زندگی او "مهم نیست" بود و این برای شخصیت تسلیم ناپذیر او بسیار مناسب بود. او اولین نقش خود را در تئاتر معروف پاریسی "کمدی فرانسه" که با احترام "خانه مولیر" نیز نامیده می شد به دست آورد. پوسترها با متواضعانه اولین حضور سارا برنهارت را در نمایشنامه راسین ایفیگنیا در اولیس اعلام کردند. واکنش منتقدان نیز بسیار متواضع بود - بازی بازیگر جوان آنها را تحت تأثیر قرار نداد. با این حال، تئاتر تصمیم گرفت با او قرارداد ببندد. اما زمان درخشش در Comedie Francaise هنوز برای سارا برنهارت فرا نرسیده است - در یک شب تئاتری که به مولیر اختصاص داده شده بود، خواهر کوچکتر این بازیگر بر قطار یک پریما مسن تئاتر قدم گذاشت و ... رسوایی به وجود آمد. سارا حاضر نشد به خاطر سیلی که در دفاع از خواهر کوچکش به پریما زد عذرخواهی کند. مجبور شدم تئاتر را ترک کنم...

از رسوایی تا پیروزی

سارا برنهارت که در خانه مولیر را محکم به هم کوبیده بود و از این بابت احساس پشیمانی نکرد، وارد تئاتر «ژمناز» شد. در اینجا این بازیگر بسیار کار کرد ، "خود را جستجو کرد" ، اما نتوانست به موفقیت خاصی مباهات کند. و یک روز خوب، او تصمیم گرفت که همه چیز را بدون اینکه حرفی به کسی بزند، رها کند و به اسپانیا رفت - "برای گرفتن هوا و تغییر وضعیت." او یادداشتی برای مدیر تئاتر گذاشت که با این جمله ختم می شد: «بیچاره دیوانه را ببخش!» به نظر می رسد ترک تئاتر با یک رسوایی برای این بازیگر یک عادت بوده است. نه، این اصلاً او را آزار نمی داد، به خصوص که او به زودی مجبور شد داستانی عاشقانه غم انگیز را در یک جبهه شخصی پشت سر بگذارد. شاهزاده هنری دی لیگن بلژیک با دیدن سارا زیبای جوان، در نگاه اول عاشق شد. علیرغم اعتراض خانواده‌اش، او دست و قلب خود را به سیندرلای خود تقدیم کرد، قول داد که پسر تازه متولد شده آنها موریس را بشناسد و حتی حاضر بود تاج را واگذار کند. درست است، با یک شرط: سارا برای همیشه صحنه را ترک می کند و خود را وقف خانواده اش می کند... و با اینکه شاهزاده خوش تیپ خود را دوست داشت، تئاتر و آزادی شخصی را ترجیح می داد. بستگان شاهزاده و شاهزاده خانم متاهل نفس راحتی کشیدند.

در سال 1867، او وارد تئاتر اودئون شد و روی صحنه آن بود که این بازیگر سرانجام به موفقیت رسید. قابل توجه است که اولین تأیید قابل توجه انتقاد، نقش او در ژانر "حذف" بود - او نقش مرد جوان زانتتو را در نمایشنامه "رهگذر" (1867) اثر F. Conpe بازی کرد. بعداً او با کمال میل نقش‌های مرد را روی صحنه بازی کرد: او در ازدواج فیگارو اثر بومارشا با بازی کروبینوی خوش‌تیپ درخشید و نقش پسر ناپلئون را در تراژدی عقاب روستان (1900) به خوبی بازی کرد. علاوه بر این ، سن نسبتاً محکم برای بازیگر - پنجاه و شش - مانع از بازی او در نقش یک پسر بیست ساله نشد. در همان زمان، سارا برنارد آرزومندترین نقش شاهزاده هملت را برای بازیگران تمام دوران بازی کرد. اما با این حال، اولین پیروزی واقعی را نقش زن برای او به ارمغان آورد - ملکه در روی بالزه (1872) توسط ویکتور هوگو. حضار و خود نویسنده خوشحال شدند - هوگو روی صحنه رفت و در حالی که زانویش را خم کرد، دست بازیگر را بوسید. منتقدان با یکدیگر رقابت کردند تا «لطف شاعرانه» سارا برنهارت و «عظمتی که از اندوه واقعی مایوس شده بود» را ستایش کنند. تئاتر "Odeon" برای فروش بیشتر آماده می شد. اما سپس Comedie Francaise ستاره در حال ظهور را به سمت او جذب کرد و هزینه های شگفت انگیزی را ارائه کرد. سارا با پرداخت جریمه هنگفتی به تئاتر اودئون را ترک کرد.

نمایشنامه ای درباره عشق بی پایان

داستان های عاشقانه سارا برنهارت کمتر از نقش های او مشهور نبود. یک بار از او پرسیده شد که چه زمانی قرار است زندگی خود را با شعله عشق روشن نکند؟ برنارد پاسخ داد: "وقتی نفس نمی کشم!" تقریباً همه افراد اوتیست اروپا مظنون به داشتن ارتباط با او بودند، به خصوص که بسیاری از آنها دلیلی برای این کار ارائه کردند. بنابراین، شاهزاده انگلیسی ادوارد، امپراتور اتریش فرانتس جوزف، پادشاه اسپانیا آلفونسو و پادشاه دانمارک کریستین نهم سخاوتمندانه به این بازیگر موقعیت مکانی و جواهرات اهدا کردند. بله، سارا برنهارت برای عاشقانش مشهور بود. در میان آنها، اتفاقا، نه تنها قدرتمند و عالی، بلکه شرکای صحنه او نیز بودند. حتی گاهی به نظر می رسید که فقط لازم است او عاشق شریک زندگی خود شود و گاهی چنین رابطه ای دقیقاً تا زمانی که نمایشنامه پخش می شد ادامه داشت. گاهی اوقات این به موفقیت سرگیجه‌آور این دو کمک می‌کرد، مثلاً در مورد بازیگر ژان مونه سالی. و فقط یک بار، سارا برنهارت توسط پیوندهای ازدواج قانونی اغوا شد. منتخب او دیپلمات یونانی آریستید دامالا بود که در سال 1881 در تور روسیه با او ملاقات کرد. منتخب، البته، مردی خوش تیپ بود، یازده سال از او کوچکتر، اما هیچ چیز خوبی از این اتحاد حاصل نشد. سارا زرق و برق دار پس از کشف اینکه شوهرش یک شکارچی دامن اصلاح ناپذیر، قمارباز و معتاد به مواد مخدر است، فورا او را ترک کرد - ظاهراً بدون اینکه پشیمان شود. مردان او را به خاطر زیبایی، اصالت و عجیب بودنش می پرستیدند و در زندگی طولانی خود حتی یک روز هم تنها نبود. حتی زمانی که او آنها را ترک کرد، آنها گاهی اوقات با او به عنوان "بهترین روزهای زندگی خود" یاد می کردند. برای یک رابطه طولانی، سارا برنهارت فاقد ثبات بود - او اغلب کسالت و رکود را پشت سر خود می دید و بنابراین سعی کرد تا حد امکان شوک های زیادی را در زندگی خود ترتیب دهد.

زندگی به سبک "ظالمانه"

امروزه کمتر کسی می تواند از هاله رسوایی زندگی ستاره ها شگفت زده شود. اما در زمان سارا برنهارت، این حتی برای افراد مشهور بسیار غیر معمول بود. و به نظر می رسید که پس از چشیدن طعم جذابیت رفتار ظالمانه ، دیگر نمی خواست متفاوت رفتار کند. او قوانین را نه روی صحنه و نه در زندگی تشخیص نمی داد، او اصالت را در همه چیز می پرستید. در طول جنگ فرانسه و پروس (1870-1871)، او به جای ترک پاریس، تئاتر را به بیمارستان تبدیل کرد و به طرز درخشانی با نقش یک پرستار کنار آمد. در یکی از زمستان های سخت، او مبلغی گرد برای گنجشک های پاریسی خرج نان کرد. خانه او پر از چیزهای عجیب و غریب بود، اما مشهورترین مبلمان یک تابوت ماهون بود. گاهی در آن می خوابید، گاهی نقش تدریس می کرد، گاهی عشق می کرد، گاهی او را با خود به تور می برد. او با نشان دادن شجاعت غبطه‌انگیز، یک بار با بالون تا ارتفاع 2600 متری بالا رفت - در آن زمان این یک خطر بزرگ برای زندگی بود. او که از آکادمیک "کمدی فرانسه" خسته شده بود، تصمیم گرفت تئاتر خود را باز کند و میزبان مستقل آن باشد. و اگرچه دوران رهایی نزدیک بود، اما جامعه عمل او را جنون دیگری تلقی کرد. سارا برنهارت با آن خوب بود. در سال 1893، او تئاتر رنسانس و 5 سال بعد، تئاتر Chatelet را به دست آورد که به تئاتر سارا برنارد تبدیل شد. او تقریباً یک ربع قرن تا زمان مرگش کارگردانی و در آن بازی کرد. به نظر می رسید که این بازیگر اصلاً از شکست ها و شکست ها نمی ترسید و شاید به خاطر این شجاعت بود که سرنوشت از دادن هدایایی به او خسته نشد. نمایشنامه نویسان بزرگ معاصر - روستان، هوگو، پسر دوما - نمایشنامه های خود را مخصوص او نوشتند و او پیروزی آنها را تضمین کرد. اسکار وایلد در طول تور انگلیسی خود، نیلوفرهای سفید را به پای او پرتاب کرد و استانیسلاوسکی از تکنیک بازیگری بی عیب و نقص او تمجید کرد. سارا برنهارت هیچ گاه سن خود را پنهان نکرد و به غرغرهای تک تک منتقدان توجه نکرد که زمان بازنشستگی او فرا رسیده است. به نظر می رسید که کلمه "صلح" در زندگی او وجود نداشت. او علاوه بر کارگردانی و بازی در تئاتر، به نقاشی و مجسمه‌سازی، یافتن دلایل جدید برای شایعات و رسوایی‌ها و حتی بازی در فیلم‌های صامت نیز دست یافت. درست است ، آنها می گویند که اولین تجربه در سینماتوگراف باعث وحشت بازیگر شد و او حتی غش کرد ، اما بعداً او در چندین نوار بازی کرد و اجازه داد آنها را برای تاریخ بگذارند.

پایان افسانه

سارا برنارد عاشق تراژدی بازی بود و شاید آرزویش این بود که روی صحنه بمیرد. او نمی توانست خود را بدون تئاتر تصور کند، و حتی زمانی که پزشکان پای او را در سال 1915 قطع کردند، او همچنان در اجراها ظاهر شد - او را روی برانکارد مخصوص حمل کردند. در اینجا، کلماتی که یک بار توسط این بازیگر گفته شد برای این مناسبت بسیار مناسب بود: بزرگ هنرمندی است که باعث می شود مخاطب جزئیات را فراموش کند».

شاید همه فهمیدند که ستاره او به زودی غروب خواهد کرد، اما وقتی او مونولوگ های خود را از روی صحنه ارائه کرد، هیچ کس به آن فکر نکرد. او اندکی قبل از مرگش، شش تن از زیباترین بازیگران تئاتر را برای حمل تابوت او در مراسم تشییع جنازه گماشت که این بار قرار بود از آن برای هدفش استفاده کند. او در 26 مارس 1923 درگذشت. پس از خودش، او تعداد زیادی خاطرات معاصران، بررسی های متناقض منتقدان مشهور، کتابی از خاطرات خود را به یادگار گذاشت. این دومی اما به هیچ وجه به سؤالات کنجکاوها پاسخ نمی دهد و زندگی بازیگر زن را با حجابی از راز وسوسه انگیز می پوشاند. سارا برنارد معتقد بود که "افسانه همیشه بر تاریخ غالب است" و سعی کرد از این امر پیروی کند. و او دوباره موفق شد و تبدیل به افسانه ای ترین بازیگر زمان خود شد. چقدر استعداد در این کار بود و چقدر رسوایی ، اکنون هیچ کس با اطمینان نمی گوید. و آیا می توان زن را به خاطر میل به دوست داشته شدن، منحصر به فرد و الهی سرزنش کرد؟

سارا برنارد

یافتن شخصیتی رسواکننده تر و عجیب تر از سارا برنهارت در سالنامه زندگی نامه زنان دشوار است. او "بازیگری" خود را نه تنها روی صحنه، بلکه در زندگی به نتیجه منطقی کامل خود رساند، او این نقش فوق العاده دشوار را از ابتدا تا انتها با چنان خلوص و بی عیب و نقصی، با چنان تلاش با اراده ای انجام داد که به سادگی تعجب می کنید: چه بود؟ بیشتر در این وضعیت - تمایل طبیعی یا جاه طلبی اکتسابی، قدرت ذاتی یا عادت تحصیل کرده برای خرد کردن همه چیز در اطراف. و اگرچه خود بازیگر زن در خاطراتش با حیله گری وانمود می کند که "گوسفند بیچاره" است، شایعات باورنکردنی در مورد خود را به قیمت مطبوعات "زرد" و روزنامه نگاران بدخواه که توسط دشمنان رشوه می گیرند، حذف می کند، هیچ کس بیشتر از سارا سعی نکرد عمداً اطراف را محاصره کند. وجود خودش
ابری غیر قابل نفوذ از شایعات و آزادی اخلاقی که به سختی توسط فضیلت ابداع شده پوشانده شده است، کنجکاوی افراد غیر عادی را بیشتر برمی انگیزد، درست همانطور که معصومیت «صورتی» یک اطلسی بیش از ابتذال محض را به خود جلب می کند. احتمالاً می توان سارا برنهارت را به عنوان اولین "ستاره" صحنه شناخت که در این رسوایی نامی برای خود دست و پا کرد.

به سختی می توان گفت که چه نسبتی از اصالت مستقیماً از طبیعت او ناشی می شود، اما این بازیگر خیلی زود متوجه شد که چقدر این تفاوت بسیار سودمند می تواند برای هر کسی اعمال شود. سارا در کودکی دچار حملات خشم وحشی شد که ماهرانه آن را به عنوان یک وضعیت سلامتی توضیح داد. اما این تشنج‌های خشونت‌آمیز بود که هر از گاهی توسط دختر ترتیب داده می‌شد و به سارا اجازه می‌داد تا راه خود را از بزرگسالانی که همیشه مشغول تجارت هستند، بگیرد. شاید اگر سارا پدر و مادری دلسوز و با اخلاق داشت، دنیا لذت دیدن یک هنرمند بزرگ و غوغا کردن در مورد او را از دست می داد، اما خوشبختانه، ایده های جامعه در مورد صداقت هرگز به طور کلمه به کلمه تجسم نمی یابد.

والدین سارینا به خوبی با ایده آل های معمول پدرانه سازگار نبودند. مادر، یهودی هلندی جودیت هارت، معمولاً در بیوگرافی این هنرمند بزرگ به عنوان معلم موسیقی ذکر شده است، اما در واقع او زنی زیبا، عالی رتبه و نخبه بود که به دلیل شغل، در درجه اول به او دستور داده شده بود که او را گرامی بدارد. شخص خودش دختر نامشروع سارا مریض به دنیا آمد، مستعد ابتلا به سل بود، و اگرچه مامان احساساتی نسبت به کودک داشت، اما آنها فراتر از ناز پنوچکا نبودند (این تنها نامی بود که سارا پنج ساله به آن پاسخ داد). هویت پدر محققان به طور کلی باعث ایجاد شک و تردید می شود. معمولاً مرسوم است که مهندس ادوارد برنارد را پدر هنرمند می نامند، اما تا به امروز هیچ مدرک دقیقی در این مورد وجود ندارد.

در پایان، پس از چند تلاش ناموفق برای پیوستن دخترش به یک مؤسسه آموزشی مناسب، ظاهراً پدر (به گفته خود سارا) به این فکر افتاد که دختر را به یک مدرسه شبانه روزی در صومعه گراند شان بدهد. بنابراین ، در بیوگرافی این بازیگر بزرگ ، اولین صفحه متناقض ظاهر شد ، که سارا بعداً با لذت از آن استفاده کرد - گویی او مشتاقانه می خواست راهبه شود ، اما مورد اجازه نداد. مؤسسه ای که قهرمان ما به پایان رسید با روش های انسانی و مراقبت از دانش آموزانش متمایز شد. خواهران صومعه جانشین خانواده‌ای که وجود نداشت را برای سارا کوچک گرفتند. دختر عاصی و بیمار صمیمانه توسط صوفیه مادر صمیمانه دوست داشت و او را لوس کرد. با این حال، حتی این زن مهربان نیز به سختی می‌توانست جلوی خشم افسارگسیخته سارینو را بگیرد که هر از گاهی خود را احساس می‌کرد. او به دلیل سرسختی خارق‌العاده و میل سرکش برای تبلیغات، گراند شان برنارد را با رسوایی ترک کرد.

سارا شاکوی سرباز را گرفت که روسری خود را روی حصار صومعه انداخت و به زمین ورزشی مرتفع رفت و جوکر را اذیت کرد. سارا پس از به دست آوردن لذت "همراهان"، متوجه شد که بازی تنها زمانی پیش رفته است که سعی کرد نردبانی را که از آن بالا رفته بود به سکو بکشد، اما سازه چوبی سنگین سقوط کرد و با غرش ترک خورد. در نتیجه دختر از زمین قطع شد. مشکلات قابل توجهی زندگی سنجیده صومعه را مختل کرد. پس از این ماجرا، سارا بیمار شد و علاوه بر این، تمام نامناسب بودن حضور "نوعی جانور" در میان راهبه های خوش قیافه به وضوح نمایان شد و دختر را به خانه فرستادند.

سرنوشت بعدی او در شورای خانواده مشخص شد. از آنجایی که انتظار ارثی غنی برای سارا نمی رفت و به گفته مادرش، ازدواج با یک تاجر چرم ثروتمند چیزی شرم آور بود، و از آنجایی که قرار نبود سارا راهبه شود، معشوق جودیت، کنت دو مورنی، برادر ناتنی بود. ناپلئون سوم، تصمیم گرفت که دختر را به هنرستان بفرستد، زیرا دوست عالی رتبه خانواده ارتباطات زیادی داشت. چه چیزی به شمارش کمک کرد تا آینده سارا را به درستی تعیین کند ، امروز هیچ کس با اطمینان نمی داند ، اما احتمالاً خودشیفتگی متعصب و آزادی درونی نادر دختر نقش مهمی ایفا کرد.

سارا با موفقیت در امتحانات ورودی، بلافاصله توجه معلمان را به خود جلب کرد. در مسابقه سالانه هنرستان ، این دختر دو جایزه دریافت کرد - دومی برای نقش غم انگیز و اولی برای یک کمیک. صدای غیرمعمول زیبا، شکل پذیری یک گربه، ظاهری رسا - همه این ویژگی ها باعث شد که او به بازیگر جوان نگاه کند و به زودی سارا پیشنهاد بازی یک بار اجرا در معتبرترین تئاتر فرانسه، کمدی فرانسه را دریافت کرد. با این حال، سارا با رفتن به قرار ملاقات با کارگردان برای بحث در مورد اولین قرارداد خود، خواهر کوچکترش را که در آن زمان پنج ساله بود، با خود برد. دختری که به اندازه سارا تربیت شده بود، در دفتر مدیر، شروع به بالا رفتن از صندلی ها، پریدن از روی چهارپایه، پراکندگی کاغذ از سطل زباله کرد. وقتی آقای محترم به خواهر هنرمند تذکر داد، شیطون کوچولو، بدون اینکه زیاد فکر کند، با صدای بلند گفت: «در مورد شما، آقا، اگر مرا اذیت کنید، به همه می گویم که شما استاد وعده های پوچ هستید. این عمه من صحبت می کند!

سارا نزدیک بود سکته کند. او داشت خواهر احمقش را در راهرو می‌کشاند که به طرز دلخراشی زوزه می‌کشید، و در تاکسی آن خشم وحشتناک را آغاز کرد که تقریباً منجر به قتل یک کودک زیرک شد. اما علیرغم شکست اولین مذاکرات، یک سال بعد، در سال 1862، سارا برنهارت اولین بازی موفق خود را در کمدی فرانسه در نقش ایفیگنیا در تراژدی راسین ایفیگنیا در آولیس انجام داد. یکی از منتقدان، فرانسیس سارس، بعدها حتی به این دلیل که اولین کسی بود که متوجه استعداد جوان شد، مشهور شد و آینده درخشانی را برای او پیش بینی کرد.

اما سارا در تئاتر معروف مدت زیادی نماند. در رسوایی که این بار رخ داد، دوباره خواهر کوچکش مقصر بود. خوب، فقط "فرشته شیطان" سارا بیچاره! خود برنارد گفت که در روز تولد مولیر (و کمدی فرانسه خانه این نمایشنامه‌نویس بزرگ نامیده می‌شود) طبق سنت، همه هنرمندان تئاتر با یک تبریک به نیم تنه حامی خود نزدیک شدند. در این مراسم، خواهر ظاهراً کوچک سارا روی قطار صحنه پریما، به اصطلاح «socièter»، ناتالی، قدم گذاشت. زن مسن، عصبانی و نزاع گر به شدت مجرم را هل داد و دختر، انگار در خون بود، صورتش را به ستونی کوبید. با فریاد: "موجود بد!" - برنارد به همکارش حمله کرد. این مبارزه با برتری آشکار نیروها به نفع جوانان صورت گرفت. سارا خیلی زود مجبور شد صحنه معروف را با شرمندگی ترک کند. موافقم، آیا رسوایی های زیادی به خاطر تقصیر خواهر کوچک بیچاره وجود ندارد ...

به نظر می رسید پس از چنین خجالتی، این بازیگر به زودی بهبود نمی یابد، اما فردای آن روز پس از شکستن قرارداد، سارا به تماشاخانه گیمناز رفت و در گروه پذیرفته شد.

دوره دشواری در زندگی او آغاز شد - زندگی روزمره مشابه یکدیگر، تمرینات، نمایشنامه خوانی، اجراهای متوسط. برای طبیعت فعال سارا، چنین سکوت و نرمی به شکنجه ای غیرقابل تحمل تبدیل شد. هیچ کس نمی خواست او را به عنوان یک هنرپیشه درخشان بشناسد، هیچ کس او را تحسین نکرد و در چنین محیطی او می توانست مانند یک گل بدون آب پژمرده شود. سارا که از چشم اندازهای غم انگیز ترسیده بود، در یک لحظه ناامیدی تصمیم گرفت وارد تجارت شود و برای این کار یک فروشگاه آب نبات مناسب پیدا کرد. تنها بی حوصلگی مقاومت ناپذیری که از قفسه های پر از بادام بو داده، شیرینی و کیک شیرین بر او می وزید، برنارد را از یک قدم بی پروا باز داشت.

اما اگر مستعد اعمال غیرمنتظره و ماجراجویانه نبود، هنرمند بزرگی نمی شد. سارا پس از یک اجرای تند و زننده دیگر، مخفیانه از پاریس در اوج فصل ناپدید شد. تقریباً در سراسر فرانسه او را با پلیس جستجو کردند. و او به اسپانیا رفت، در آنجا نارنگی خورد و از تعطیلات خود لذت برد. با برانگیختن رسوایی دیگری ، قهرمان ما با قلب سبک از تئاتر منفور جدا شد و بلافاصله دعوت جدیدی به Odeon دریافت کرد.

این تئاتر شاهنشاهی بود که راه شهرت را برای برنارد باز کرد. سارا معتقد بود که اولین وجد شاد صحنه را روی صحنه Odeon احساس کرد و اولین لذت تماشاگران از اجرای او سالن Odeon را سوراخ کرد. در
سارا طرفداران زیادی داشت ، به خصوص در بین دانش آموزان ، او محبوب شد ، جوانان به دلیل شجاعت و سستی او عاشق او شدند ، زیرا این بازیگر ایده آل های فرانسه جدید را اعلام کرد. سارا برنارد بازیگری در جهت رمانتیک در حال ظهور در تئاتر می شود. خودنمایی و شور او بیننده را تسخیر می کند، او نماد الهی زیبایی رمانتیک روستان، هوگو، پسر دوما است. یکی از منتقدان روسی بازی یک بازیگر زن فرانسوی را با مجسمه های دوست داشتنی مقایسه کرد که دوست دارد با لذت روی شومینه خود بگذارد.

سارا که عاشق تجمل و لذت بود، خودش سوژه ای شد که در لیست اجباری سرگرمی های اجتماعی مجلل قرار گرفت. این هنرمند حتی در طول زندگی خود، خود را به یک موضوع عبادت تبدیل کرد. ویکتور هوگو با خوشحالی در مقابل سارا برنهارت درست روی صحنه پس از نمایش یکی از تراژدی هایش زانو زد. اما نه تنها هنرمندان سرافراز در برابر بازیگر زن سجده کردند. رقابت با یکدیگر عشق خود را به افراد مشهور و قدرت ها نشان داد. سارا تأثیری جادویی بر زنان و مردان داشت و همه افراد جامعه او را می پرستیدند. جزوه عشق های سارا برنهارت به جرأت پیشنهاد می کرد که او همه سران کشورهای اروپایی از جمله پاپ را اغوا کرده است. البته، این یک اغراق محض است، اما شواهدی وجود دارد که نشان می‌دهد او با شاهزاده ولز (بعداً ادوارد هفتم) و با شاهزاده ناپلئون، برادرزاده ناپلئون اول، که جورج ساند او را به او معرفی کرد، "رابطه ویژه" داشته است. در مورد بقیه رهبران، اگر او تخت آنها را اشغال نمی کرد، قلب آنها را به دست آورد. هدایایی توسط امپراتور فرانتس ژوزف اتریش، پادشاه آلفونسو اسپانیا و اومبرتو پادشاه ایتالیا به او داده شد. کریستین نهم پادشاه دانمارک قایق تفریحی خود را در اختیار او گذاشت و دوک فردریک به او اجازه داد از قلعه اجدادی خود استفاده کند.

شاید از نظر عینی، سارا برنهارت با استعدادترین بازیگر زمان خود نبود، اما او تبدیل به درخشان ترین شخصیت روی صحنه آن دوران شد. ایفای نقش مارگریت گوتیه در فیلم «بانوی کاملیا» توسط پسر الکساندر دوما، تماشاگران را به خلسه هیستریک سوق داد. بعید است که هیچ یک از تحسین کنندگان مشتاق به هنر واقعی فکر کرده باشد، بلکه در پرستش متعصبانه "ستاره"، غریزه معمول جمعیت، میل به درگیر شدن در "خدا" حدس زده شده است.

سارا تلاش کرد تا در همه چیز برجسته باشد. و تنها چیزی که برنارد واقعاً با بقیه تفاوت داشت، انرژی غیرمعمول قدرتمند او بود. او می توانست صد کار را همزمان انجام دهد. هیچکس نفهمید کی خوابید روستند این بازیگر را اینگونه به یاد می آورد: «به صحنه تاریک می شتابد. با ظاهر خود جمعیتی از مردم را که اینجا در گرگ و میش خمیازه می‌کشند و می‌کشند زنده می‌کند. راه می رود، حرکت می کند، همه و هر چیزی را که لمس می کند، شعله ور می کند. جلوی غرفه اعلان می نشیند. شروع به اجرای نمایشنامه می کند، حرکات، لحن ها را نشان می دهد. مثل نیش زدن از جا می پرد، می خواهد تکرار شود، از عصبانیت غر می زند، می نشیند، دوباره چای می نوشد. خودش شروع به تمرین می کند..."

برنارد که یکی از اولین افراد مشهور در میان افراد مشهور بود، متوجه شد که خیریه و مقدار کمی همدردی با افراد محروم به نام او جذابیت بیشتری می بخشد. در طول جنگ سال 1870، این هنرمند در پاریس محاصره شده باقی می ماند و حتی (خوشبختانه نام او نیز بی عیب و نقص روی مقامات کار می کند) در تئاتر اودئون بیمارستانی برای مجروحان ترتیب می دهد. در این عمل سارا هم میل به کمک وجود داشت و هم خودشیفتگی مقاومت ناپذیر.

در بیمارستان، علیرغم حکومت نظامی، تحسین کنندگان به هنرمند "ترک زدند". برنارد از امضای امضاها خوشحال بود. یک روز عکس خود را به پسری نوزده ساله که فردیناند فوچ نام داشت، داد. در سال 1915، مارشال فردیناند فوخ، سارا برنهارت را در سفر به جبهه های جنگ جهانی اول همراهی کرد.

"فراموش کردن" در مورد قرارداد با Odeon، هنرمند، وسوسه شده توسط هزینه های نجومی، به Comedie Francaise، جایی که او با موفقیت تا سال 1880 کار می کند، بازگشت. احتمالاً روزی نبود که روزنامه ها در مورد احساس دیگری که با سارا برنهارت مرتبط است ننوشته باشند. یا این بازیگر یک پلنگ "برای استفاده شخصی" به دست می آورد، سپس او در یک بالون "پرواز" می کند، سپس، در نهایت، او یک مصاحبه کننده را دریافت می کند که در یک تابوت دراز کشیده است. در مورد آخرین عجیب و غریب "ستاره" شایعات زیادی وجود داشت. یکی از منتقدان کینه توز حتی ادعا کرد که سارا ترجیح می دهد در این تخت جنازه عشق بازی کند تا اینکه مردان را دیوانه کند.
خود مجرم با خودانگیختگی کودکانه وجود تابوت در اتاقش را با تنگ بودن متر مربع توضیح داد. بگو، خواهرم در حال مرگ بود، و جایی برای گذاشتن تابوت وجود نداشت - بنابراین آنها آن را در اتاق سارینا "پر کردند". خب، واضح است که شما در یک تخت با بیمار نخواهید خوابید، بنابراین هنرمند بیچاره مجبور شد خود را در یک تابوت بگذارد. گاهی اوقات او و نقش بلافاصله یاد می گیرند. به طور کلی، سارا نمی خواست کسی را شوکه کند، فقط روزنامه نگارانی که سعی کردند از نام او پول دربیاورند، چنین واقعیت غیرعادی را کاملاً شوم کردند.

پس از درگیری با مدیریت خانه مولیر، در سال 1893 برنارد تئاتر رنسانس را به دست آورد و در سال 1898 - تئاتر در میدان Chatelet که به آن تئاتر سارا برنهارت می گفتند.

این هنرمند تا زمان مرگش این زاده فکر محبوب را ترک نکرد. حتی زمانی که پای او در سال 1914 قطع شد، سارا به بازی با پروتز ادامه داد. ظاهراً این منظره برای افراد ضعیف نبود. برنارد که همیشه به لاغری "اسکلتی" خود می بالید، چهره ای شکننده به رخ می کشید و با موفقیت از غش برای خنثی کردن وضعیت استفاده می کرد، در سنین پیری چاق و شل شد و سلامتی او به هیچ وجه ضعیف نبود. او قاطعانه نظرات عمل گرایانه را که زمان آن است که صحنه را ترک کند، که چیزی از جذابیت سابقش در او باقی نمانده است، تحقیر می کرد. او خود را بالاتر از زمزمه های دلسوزانه، فراتر از هنجارهای پذیرفته شده عمومی، و در نهایت بالاتر از خود طبیعت می دانست. سارا به بازی ادامه داد.
مارینا تسوتاوا که در اوایل جوانی آرزوی سفر به پاریس را داشت تا سارا افسانه ای را با چشمان خود ببیند، شوکه شد. برنارد در فیلم عقاب روستان نقش یک جوان بیست ساله را بازی کرد. این بازیگر 65 ساله شد، او روی پروتز حرکت کرد. «من در دوره کرست‌های استخوان نهنگ بازی می‌کردم، که بر تمام گرد بودن چهره زن تأکید می‌کرد، جوانی بیست ساله با یونیفرم سفید چسبان و شلوار افسری. هر چه باشکوه بود... منظره پیری بی‌خطر بود، اما ظاهری عجیب داشت و همچنین معلوم شد که نوعی مقبره ساخته شده توسط سارا و روستان، و "عقاب" روستانوف است. و همچنین یادبود قهرمانی کور بازیگری. اگر تماشاگران هنوز نابینا بودند...» تسوتاوا آن را «شجاعت خود محورانه» نامید.

و با این حال او به هدف خود رسید - جاه طلبی گزاف، انرژی بی سابقه ای که در شناخت واقعی ذوب شد. سارا به عنوان بزرگترین بازیگر زن قرن نوزدهم وارد تاریخ تئاتر، تاریخ فرهنگ شد.

22 اکتبر 1844، بازیگر افسانه ای فرانسوی سارا برنهارت متولد شد. برای نیم قرن، نام او از صفحات روزنامه ها و مجلات در سراسر جهان خارج نشد. زندگی او بسیار پر حادثه بود. در اینجا برخی از حقایق کمتر شناخته شده از زندگی نامه این بازیگر وجود دارد

حرفه بازیگری چگونه آغاز شد؟

در یکی از رویدادهای اجتماعی که مادرش جودیت ون هارت برگزار کرد، سارا پانزده ساله در حالی که دستانش را فشار می داد، خود را به پاهای او انداخت و التماس کرد که او را به صومعه رها کنند. در این صحنه حامی جودیت دوک دو مورنی، برادر ناتنی امپراتور ناپلئون سوم حضور داشت.

بله، این دختر به صومعه نمی رود، بلکه مستقیماً به صحنه می رود! دی مورنی فریاد زد.

همان شب، همراه با الکساندر دوما، پدر، سارا را به کمدی فرانسه بردند و در آنجا بریتانیکا را دادند. راسین او را به گریه انداخت. پدر سارا تحت حمایت دو مورنی و الکساندر دوما در آکادمی ملی موسیقی و تلاوت پذیرفته شد. پس از دو سال تحصیل در آکادمی، سارا نامزدی در کمدی فرانسه دریافت کرد. اگرچه در ابتدا نامزدی او باعث ایجاد شک و تردید در بین مدیر گروه شد.

او در اوج است. - کمر خیلی نازک، موهای خیلی پرپشت، چشمان بیش از حد رسا!

در سال 1862، برنارد اولین بازی موفق خود را در کمدی فرانسه در نقش ایفیژنیا در تراژدی راسین ایفیژنیا در آولیس انجام داد.

سارا برنهارت و الماس.

سارا برنارد الماس زیادی داشت. او عاشق جواهرات بود و حتی در سفرها و تورها از آنها جدا نمی شد. و برای اینکه هیچ اتفاقی برای سنگ ها نیفتاد، یک تپانچه با خود در جاده برد.

برنارد اعتیاد خود را به سلاح گرم توضیح داد که انسان موجودی آنقدر عجیب است که این چیز کوچک و مضحک بی فایده به نظر من دفاع قابل اعتمادی است.

مردان در زندگی سارا برنهارت

مادر سارا می خواست از دختر یک زن نجیب بسازد، اما سارا این نقش را رد کرد. این بازیگر اولین صمیمیت خود را در سن 18 سالگی با کنت دو کراتری دانست، اما عشق واقعی را با شاهزاده هانری دی لیگن تجربه کرد. از این ارتباط سارا صاحب یک پسر شد. از طرفداران او می توان به ویکتور هوگو، امیل زولا، اسکار وایلد اشاره کرد. این بازیگر بزرگ به طرز جادویی هم مردان و هم زنان را به خود جذب می کرد. کتاب‌های سارا برنهارت به جرأت نشان می‌دهند که این بازیگر تمام سران کشورهای اروپایی را اغوا کرده است. شواهدی وجود دارد که نشان می دهد او واقعاً رابطه نزدیکی با شاهزاده ولز، برادرزاده ناپلئون اول داشته است. سارا برنارد توسط امپراتور اتریش، پادشاه اسپانیا، پادشاه ایتالیا، با هدایای باشکوهی مواجه شد. شرکایی که او در تئاتر با آنها بازی می کرد اغلب عاشقان او بودند، اما بعداً بسیاری از آنها به دوستان واقعی تبدیل شدند.

در سال 1882، سارا برنارد برای اولین و تنها بار در زندگی خود با آریستیدیس ژاک دامال، دیپلمات یونانی ازدواج کرد. او 11 سال از سارا کوچکتر بود. ازدواج آنها به شدت ناموفق بود و پس از چند ماه طلاق گرفتند. این بازیگر در سن 66 سالگی با لو تلگن آمریکایی که بیش از 30 سال از او جوانتر بود ملاقات کرد. این رابطه عاشقانه چهار سال به طول انجامید.

نقش های مردانه و سینما.

سارا برنارد نقش های مردانه زیادی را بازی کرد. موفقیتی چشمگیر برای او نقش پسر ناپلئون را در نمایشنامه عقاب روستان به ارمغان آورد. در مارس 1900، زمانی که سارا برنارد نقش یک جوان بیست ساله را بازی کرد، خودش 56 سال داشت. تماشاگران بازی او را به قدری پسندیدند که او 30 بار این بازیگر زن را برای نوازندگی صدا کرد. در فهرست نقش‌های مرد سارا برنهارت می‌توان به شاهزاده دانمارک در هملت شکسپیر، زانتتو در نمایشنامه رهگذر فرانسوا کوپه، لورنزاچیو در نمایشنامه ماست به همین نام اشاره کرد. علاوه بر این، او یکی از پیشگامان سینما شد. به دلیل حضور سارا برنهارت در چندین فیلم. این بازیگر موفق شد تصویر مارگریت گوتیه را نه تنها در صحنه تئاتر، بلکه در صفحه فیلم نیز مجسم کند. اما سارا برنهارت پس از تماشای فیلم «بانوی کاملیا» تصمیم گرفت دیگر با سینما درگیر نشود. کلوزآپ بی رحمانه سن واقعی این بازیگر را نشان داد. سارا 70 ساله می تواند نقش ژولیت جوان را روی صحنه بازی کند. اما در فیلم ها غیرممکن است.

جنگ.

در سال 1870، جنگ فرانسه و پروس آغاز شد. سارا برنارد بستگانش را از پاریس دور کرد تا از امنیت آنها مراقبت کند، اما خودش در پایتخت محاصره شده باقی ماند. در تئاتر اودئون، سارا برنارد بیمارستانی را برای مجروحان تجهیز کرد. او با استفاده از ارتباطات خود، همه چیز لازم برای بیمارستان را دریافت کرد: غذا، کتانی، لباس، دارو، هیزم برای گرم کردن. آنها از کمک به مجروحان دریغ نکردند. کمی بعد، در سال 1904، در اوج جنگ روسیه و ژاپن، سارا برنهارت به همراه تنور معروف ایتالیایی انریکو کاروسو کنسرت های خیریه برگزار کرد. پول به دست آمده برای سربازان مجروح روسی ارسال شد. به هر حال، سارا برنهارت همیشه عشق متقابل با مردم روسیه داشته است. او سه بار به کشور ما سفر کرد: در سال های 1881، 1898 و 1908.

عشق ظالمانه

این بازیگر مشهور همیشه با رفتارهای عجیب و غریب متمایز بوده است. چیزی که ارزش فقط یک تابوت چوب ماهون را دارد که او را در تمام سفرها همراهی می کرد. حتی در دوران کودکی، وقتی پزشکان تشخیص وحشتناکی را برای دختر تشخیص دادند: مصرف، او از مادرش التماس کرد که برای او یک تابوت بخرد تا او را در تابوت زشتی قرار ندهند. سارا برنهارت در تابوت استراحت کرد، خواند، نقش های جدید را حفظ کرد. او در آن برای عکاسان ژست گرفت. حتی در پاریس شایعاتی وجود داشت مبنی بر اینکه سارا برنارد در تابوت خود به لذت های عاشقانه می پردازد.

سارا برنارد عاشق شوکه کردن تماشاگران بود و نه تنها روی صحنه. او حتی خانه اش را نیز بسیار خارق العاده طراحی کرد. او آپارتمان را با پرندگانی که جمجمه هایی را در منقارشان نگه داشته اند، «تزیین» کرد. در مورد حیوانات خانگی، علاوه بر گربه‌ها و سگ‌های سنتی، این بازیگر یک میمون، یک یوزپلنگ، یک سگ گرگ سفید ایرلندی و آفتاب‌پرست در باغ او زندگی می‌کرد.

ترس ها

سارا برنهارت، علی‌رغم نترسی‌اش، یک فوبیا داشت - ترس وحشتناک از ارتفاع. اما در سال 1878، در جریان نمایشگاه پاریس، سارا برنهارت سعی کرد با بالا آمدن در یک بالن تا ارتفاع دو هزار متری بر آن غلبه کند. بلند در هوا، یک شام شامپاین در جمعی دلپذیر برگزار شد. در هر صورت، برای برنارد، این سرگرمی یک آزمون واقعی بود. حتی سارا برنارد هم توانست عصبی بودن خود را مهار کند: در ابتدای حرفه بازیگری خود از رفتن روی صحنه می ترسید، حتی به غش می رسید.

مرگ.

این بازیگر بزرگ حتی به مرگ خود واکنش غیرعادی نشان داد. هنگامی که او در سن 78 سالگی در حال مرگ بود، دستور داد تا شش تن از زیباترین بازیگران جوان را برای حمل تابوت او انتخاب کنند. در آخرین سفر خود - به طرز دیدنی و زیبایی - در 26 مارس 1923 به راه افتاد. ده ها هزار نفر از تحسین کنندگان استعداد سارا برنارد تابوت را در سراسر شهر دنبال کردند - از بلوار مالسربه تا گورستان پر لاشیز. جاده پر از گل های کاملیا، گل های مورد علاقه او بود.

برنارد سارا

(متولد 1844 - درگذشته 1923)

بازیگر بزرگ تئاتر فرانسوی، خالق و کارگردان تئاتر سارا برنارد (1898-1922)، مجسمه‌ساز، نقاش، نویسنده دو رمان، چهار نمایشنامه و خاطرات زندگی دوگانه من (1898). او نشان لژیون افتخار (1914) را دریافت کرد.

او را برنارد بزرگ، سارا باشکوه، مادمازل شورشی می نامیدند. این یک زن شگفت انگیز بود. فوق العاده زیبا، برازنده، برازنده، با موهای سرسبز، طلایی، مجعد و چشمان سبز دریایی. شیک منحصر به فردی از او سرچشمه می گرفت و هر عمل به عنوان یک ترفند عجیب و غریب دیگر تلقی می شد. چشمگیر، پرشور، حسی، تکانشی. پشت سر او رسوایی هایی به وجود آمد که به افسانه تبدیل شدند. او می دانست که چگونه تماشاگران و مردان را تسخیر کند و با زنان به همان اندازه طبیعی دوست شود که نفس کشیدن. عطش خارق‌العاده برای زندگی، کنجکاوی سرکوب‌ناپذیر، همراه با دیگر ویژگی‌های درخشان شخصیت، به نادرترین آلیاژ انسانی، به «معجزه‌ای از معجزات»، به بازیگری درخشان به نام سارا برنهارت تبدیل شد. اما بیایید به سخنان وی. هوگو فکر کنیم: "این بیشتر از یک بازیگر است، این یک زن است ..." یک زن بزرگ.

سارا در 23 اکتبر 1844 به دنیا آمد. مادرش جولی ون هارد (جودیت فون هارد) که خون یهودی و هلندی در رگ هایش داشت، بسیار زیبا بود. پس از نقل مکان به پاریس، او به سرعت به عنوان یک زن نگهدارنده با حقوق بالا دست به کار شد و در جامعه بالا پذیرفته شد. جولی در 16 سالگی اولین دختر از سه دختر نامشروع را به دنیا آورد. اینکه چه کسی پدر سارا بود دقیقاً مشخص نیست، اما بیشتر زندگی نامه نویسان از افسر نیروی دریایی مورل برنارد نام می برند. این دختر از بدو تولد ضعیف بود و تا پنج سالگی توسط یک پرستار خیس بزرگ شد. او او را پنوچکا می نامید و او را مانند فرزند خود دوست داشت. سپس "زندان راحت کودکان" او تبدیل به پانسیون خانم فرسارد و صومعه ممتاز کاتولیک گراند چمپ شد، جایی که دختر یهودی در آنجا تعمید داده شد.

مادر به ندرت سارا را ملاقات می کرد. اما او همیشه مانند یک مدونا ظاهر می شد، زمانی که دخترش، مبتلا به سل، در معرض تب و تب، به ویژه پس از حملات کنترل نشده «خشم وحشی»، بین مرگ و زندگی بود. سارا مادرش را بسیار دوست داشت که از او عطر بی نظیر زندگی دیگری از دختر بسته شده بود. او برای اینکه مدت بیشتری به او نزدیک شود، در پنج سالگی از پنجره بیرون پرید، دستش شکست و زانویش به شدت آسیب دید، اما به هدفش رسید. به مدت دو سال، مادر و حامیانش از نوزاد مراقبت کردند.

در سن 14 سالگی، سارا تأثیرپذیر خود را متقاعد کرد که باید راهبه شود. مادام برنارد بر این باور بود که سرنوشت دخترانش به سرنوشت زنان زیبا می رسد (سارا بعداً موافقت کرد که این "کار بسیار سودآور است" ، اما خودش هرگز به هزینه عاشقانش زندگی نکرد). و یکی از حامیان مادر، دوک دو مورنی، با نگاهی دقیق به خلق و خوی شگفت انگیز برنارد جوان، به او توصیه کرد که در هنرستان هنر تئاتر بخواند. سارا که برای اولین بار در 15 سالگی از آستانه تئاتر عبور کرد و چیزی در مورد این حرفه نمی دانست، با این وجود در یک مدرسه بازیگری ثبت نام کرد. او سخت مطالعه کرد و معلمان موفقیت را برای او پیش بینی کردند.

همه مطمئن بودند که برنارد اولین جوایز ژانر تراژیک و کمدی را در امتحانات نهایی دریافت می کند. اما او، مانند تمام زندگی خلاق خود، از ترس از رفتن به صحنه ناامید شد. او اغلب در حالت هیجانی بازی می کرد که پس از پایان اجرا بیهوش می شد. با وجود شکست، در سال 1862 سارا در بهترین تئاتر پاریس ثبت نام کرد - کمدی فرانسه، به لطف حمایت A. Dumas و دوک دو مورنی. در اولین نقش ایفیگنیا در نمایشنامه ای به همین نام توسط راسین، او "بی بیان" بود. منتقدان به ظاهر دلپذیر بازیگر جوان و بی عیب و نقص دیکشنری اشاره کردند. صدای منحصر به فرد او، که دوما در مورد آن گفت که مانند "جریان شفاف، زمزمه و پریدن روی سنگریزه های طلایی" به نظر می رسد، هنوز مخاطب را مجذوب خود نکرده است.

برنارد یک سال در این تئاتر دوام نیاورد. برای توهین به خواهر کوچکترش رجینا، او یک پریمادونای چاق سیلی زد. او حاضر به عذرخواهی نشد و مجبور شد آنجا را ترک کند. سپس برنارد مدت کوتاهی در تئاتر «گیمناز» بازی کرد. به تدریج، او شروع به باز شدن به عنوان یک بازیگر دراماتیک کرد. طرفدار پیدا کرد یکی از اولین عاشقان شناخته شده سارا یک ستوان خوش تیپ به نام کنت دو کاتری بود و اولین عشق او فرزندان یک خانواده اصیل بلژیکی به نام دوک هانری دو لیگن بود. خانواده شاهزاده جوان علیه احساسات خود شورش کردند و سارا مجبور شد از خوشحالی خود دست بکشد. چند ماه پس از بازگشت غم انگیزش به پاریس، او پسری به نام موریس (1884) به دنیا آورد و مادری مهربان و فداکار شد. بعداً شاهزاده هانری دی لیگن از موریس دعوت کرد تا او را بشناسد و نام بلندپایه خود را بگذارد ، اما پسر بازیگر مشهور برنارد از این افتخار امتناع کرد.

سارا با سرسختی وارد کار در تئاتر Odeon شد، تئاتری که اگرچه کمتر از کمدی فرانسوی معروف بود، اما خانه او برای بازیگر شد. او به دلیل اصالتش مورد پسند مردم قرار گرفت و به بت دانش آموزان تبدیل شد و با موفقیت در نمایش های "Kin" اثر A. Dumas (1868) و "Passerby" اثر F. K?nne (1869) بازی کرد. در دومی، او با ایفای نقش زنتو، زن جوان، شور و هیجانی ایجاد کرد. مسیر مستی بازیگر زن به شهرت با جنگ با آلمان قطع شد. روحیه میهن پرستی که در او شعله ور شده بود به او اجازه نمی داد شهر را در محاصره دشمنان ترک کند. سارا که تمام خانواده را از خصومت ها دور کرده بود، بیمارستانی را در اودئون تجهیز کرد و همراه با زنان دیگر، به یک پرستار مراقب معمولی تبدیل شد.

فرانسه در جنگ شکست خورد، اما برنارد شجاع بر خود پیروز شد و جان دیگران را در پاییز و زمستان سرد و گرسنه 1870-1871 نجات داد. و در ژانویه سال بعد، سارا در قله المپ تئاتر ایستاد. او "برگزیده عموم" شد، نویسنده مشهور V. Hugo در مقابل او زانو زد و از او برای بازی واقعاً سلطنتی (نقش ملکه) در نمایشنامه خود "روی بلاس" تشکر کرد. سال‌ها بعد، برنارد در خاطراتش نوشت که اکنون می‌توان درباره او بحث کرد، اما نمی‌توان از او غافل شد.

پس از این پیروزی، این هنرپیشه با تمام عجیب‌وغریب‌هایش با کمال میل از سوی کمدی فرانسه پذیرفته شد. سارا از Odeon جدا شد، زیرا او "پنی های واقعی" را در آنجا دریافت کرد، و آزادی و استقلال را در همه چیز، از جمله از نظر مادی، ترجیح داد. هدیه های عاشقان یک چیز طبیعی است، اما او احساسات خود را نفروخت. سارا خود را با مردان با استعداد احاطه کرد. اینکه گوستاو دوره، ادموند روستان، ویکتور هوگو و امیل زولا چقدر با او صمیمی بودند، مشخص نیست. معاصران آنها را در میان هزاران عاشق او نام بردند. و در یکی از کتاب ها، سارا با "روابط ویژه" با همه سران کشورهای اروپایی، از جمله پاپ، اعتبار داشت. بازیگر پرشور عاشق، ترکیبی انفجاری از اروتیسم و ​​آزادی روح بود که مردان را برانگیخت. اما در خاطراتش «زندگی مضاعف من» (1898) با اعلام اینکه "یکی از بزرگترین معشوقه های عصر خود بود"، او احتمالاً برای اینکه کسی را آزرده نکند، در سکوت از همه امور عشقی گذشت. معاصران اظهار داشتند که برنارد با همه شرکای تئاتر خوابیده است. درباره سارا و پیر برتون نوشت که اشتیاق آنها "می تواند خیابان ها را روشن کند." و یک رابطه طولانی با بازیگر بزرگ ژان مونه-سالی تقریباً مانند تراژدی شکسپیر اتللو به پایان رسید. کارگردانی که دقایقی قبل از پایان نمایش نمایشی پرده را پایین انداخته بود، معشوق مردود و آزرده از استعفا را از «اجرای حکم» ممانعت کرد.

اما برنارد عاشق هیجان بود. او در یک سبد بادکنکی به ارتفاع 2600 متری صعود کرد و کارگردان تئاتر را به گرمای سفید رساند، به غارهای زیرزمینی فرود آمد و روی کت خودش روی آبشار نیاگارا سر خورد. این زن پرشور با تمام افکار زیاده‌روی و جدی‌اش با همان شور و حرارت رفتار می‌کرد که با تئاتر و مردان رفتار می‌کرد. وقتی سارا تصمیم گرفت دست خود را در مجسمه سازی امتحان کند، تمام شب را در استودیوی خود بیدار ماند. حتی خود رودن استعداد او را انکار نکرد، اگرچه آثار را "تا حدودی کهن" نامید. گروه مجسمه سازی "پس از طوفان" در نمایشگاه (1878) جایزه دریافت کرد و به قیمت 10 هزار فرانک به "پادشاه نیس" فروخته شد.

برنارد که شیفته نقاشی بود، به جای درمان کم خونی در منتون، به بریتانی رفت، از کوه ها بالا رفت و ساعت ها سه پایه را در ساحل دریا رها نکرد. و به نظر می رسید که پس از یک عجیب و غریب دیگر، این زن شکننده و بیمار قدرت پیدا کرد. پزشکان مرگ او را در کودکی پیش بینی کردند. پس از اطلاع از این موضوع، دختر تأثیرپذیر مادرش را متقاعد کرد که برای او یک تابوت بخرد تا "در یک عجایب" دروغ نگوید. او حتی در یک تور از او جدا نشد. من در آن نقش ها را یاد گرفتم، خوابیدم، عکس گرفتم و حتی عشق ورزیدم، اگر این باعث شرمندگی شریک زندگی من نمی شد. و همه این فراوانی ایده ها و ماجراهای برنارد توانست با تمرینات و نمایش های پیروزمندانه در تئاتر ترکیب شود.

هر اجرای جدید جنبه های استعداد بازیگر را به بیننده نشان می داد که از نظر بیانی منحصر به فرد بود (فیدرا اثر راسین، زئیر اثر ولتر، زن خارجی توسط پسر دوما). وی. هوگو در اولین نمایش نمایشنامه خود "ارنانی" گریه کرد و مجذوب سارا در نقش دونا سول شد. او به نامه قدردانی خود به این بازیگر، یک پارگی الماس را روی یک زنجیر دستبند چسباند.

در تور کمدی فرانسه، برنارد لندن را فتح کرد، اما اکنون در همان تئاتر تنگ شده بود. پس از تولید ناموفق "ماجراجویی" توسط پسر دوما، که او آن را "اولین و آخرین شکست خود" نامید، سارا با پرداخت صد هزارمین جریمه، تئاتر را ترک کرد و گروه خود را ایجاد کرد (1880). این بازیگر پس از انجام یک تور سریع در انگلیس، بلژیک و دانمارک که "28 روز سارا برنهارت" نام داشت، یک قرارداد پرسود آمریکایی امضا کرد. برنارد با 9 اجرا به 50 شهر آمریکا و کانادا سفر کرد و 156 اجرا را اجرا کرد و هزینه های هنگفتی دریافت کرد. اکنون نام او به معنای موفقیت بود و نمایشنامه نویسان تحت نظارت برنارد نمایشنامه هایی خلق کردند: پسر دوما - "بانوی کاملیا"; وی. ساردو - "فدورا"، "توسکا"، "جادوگر"، "کلئوپاترا"، روستان - "رویای شاهزاده خانم"، "عقاب"، "زن سامری". بازیگر زن تابع هر نقشی بود. او در 32 سالگی نقش زن نابینای رومی 70 ساله پستومیا را در رم فتح پارودی بازی کرد و در 56 سالگی به عنوان یک شاهزاده بیست ساله، پسر ناپلئون، در فیلم عقاب وارد صحنه شد. سارا موفق شد نقش‌های جاودانه مرد - لورنزاچیو در نمایشنامه‌ای به همین نام توسط ماست را تصاحب کند و با یک تصمیم نفیس غیر سنتی نقش هملت، تماشاگران را مجذوب خود کرد.

عطش سرکوب ناپذیر او برای اقدام حیرت انگیز بود. سارا چندین بار تلاش کرد تا تئاتر خود را ایجاد کند و در سال 1898، تئاتر سارا برنارد درهای خود را در میدان شاتر در پاریس باز کرد. این بازیگر با گروه خود، که خواهرش ژانا در آن بازی می کرد، نیمی از جهان را سفر کرد، تور استرالیا، آمریکای جنوبی، اروپا، 9 بار در ایالات متحده و سه بار در روسیه بود. فقط آلمان او را ندید - سارا نتوانست آلمانی ها را برای محاصره پاریس ببخشد. برنارد در اولین سفر خود به روسیه، با آریستیدیس (ژاک) دامالا، مشاور مأموریت یونان، در سن پترزبورگ ملاقات کرد. او نه سال از سارا کوچکتر بود، بسیار خوش تیپ بود و به راحتی قلب زنان را تسخیر می کرد. برنارد چنان شیفته او بود که حتی با او ازدواج کرد (1882). با این حال، ازدواج آنها کوتاه مدت بود. شوهر بازیگران زن جوان را به دنبال خود کشید، ورق بازی کرد و سپس به مواد مخدر معتاد شد. اما حتی با طلاق گرفتن از او، سارا از او مراقبت کرد و در اثر مورفین و کوکائین درگذشت (1889). خود برنارد برای مدت طولانی مردان را جذب می کرد. او در 66 سالگی با لو تلگن در ایالات متحده آشنا شد که رابطه عاشقانه چهار ساله آنها را "بهترین سالهای" زندگی خود نامید. اما او 35 سال از سارا کوچکتر بود.

میل به احساس و زندگی افق های جدیدی را برای برنارد گشود. سارا به طور جدی به خلاقیت ادبی مشغول بود. او پس از رمان موفق «در میان ابرها»، دو رمان دستی برای هنرمندان جوان («بت کوچولو» و «دبل سرخ») و چهار نمایشنامه («آدرینا لکوورور»، «اعتراف»، «قلب یک مرد» نوشت. "تئاتر در میدان افتخار"). و خاطرات سارا برنهارت خاطرات خسته کننده ای نیستند، بلکه دریایی از احساسات و افکار هستند. او خیلی متفاوت بود و خودش باقی می ماند. اقدامات سارا خیلی ها را شوکه کرد، اما هیچ کس نه از سخاوت بی غرض او به هنرمندان نیازمند و نه از کنسرت های خیریه مشترک با E. Caruso به نفع مجروحان روسی در طول جنگ با ژاپن شگفت زده نشد. برنارد در جبهه های جنگ جهانی اول (1915) با سربازان صحبت کرد و در این سفر ژنرال معروف فرانسوی F. Foch که 35 سال پیش او را در بیمارستان خود رها کرد، او را همراهی کرد. سارا واقعاً به چنین دوست وفاداری نیاز داشت، زیرا کمی قبل از سفر، پای او تا بالای زانو قطع شد. اما غلبه بر مشکلات، و همچنین ایجاد آنها، چیز مورد علاقه او بود، زیرا بیهوده نبود که کلمات: "به هر طریق" را به عنوان شعار زندگی خود انتخاب کرد.

برنارد نه تنها با دستاوردهای خلاقانه برجسته، بلکه با رفتارهای عجیب و غریب و هوی و هوس هایی که مردم را شوکه می کند، توجه خود را به خود جلب کرد. در یکی از زمستان های سرد دو هزار فرانک خرج نان کرد تا گنجشک های گرسنه پاریس را سیر کند. و عمارت او در مرکز پاریس تا حدودی یادآور یک خانه داری بود. چهار سگ، یک بوآ، یک میمون و یک کاکادو بزرگ در آن زندگی می کردند. سارا همچنین آرزو داشت دو توله شیر داشته باشد، اما با موفقیت با یک "یوزپلنگ بسیار خنده دار" و یک گرگ برفی سفید جایگزین شدند که با پولی که از فروش نقاشی ها و مجسمه هایش در نمایشگاهی در انگلیس دریافت کرد، به دست آورد.

برنارد هزینه های فوق العاده ای دریافت کرد، اما او همچنین با شیک معمولی خود زندگی کرد. همچنین پسر محبوبش، موریس خوش تیپ نفیس، که مبالغ هنگفتی را در خانه های قمار هدر می داد، به او کمک کرد تا پولی را که با کار سخت به دست آورده بود خرج کند. سارا برای پرداخت بدهی های خود مجبور شد تا آخرین روزهای زندگی خود کار کند. او یکی از اولین بازیگران زن تئاتر بود که در سال 1900 روی پرده نقره ای ظاهر شد. اولین تلاش ها - صحنه "دوئل هملت" و اقتباس سینمایی از نمایشنامه "توسکا" ساردو - آنقدر ناموفق بود که سارا مطمئن شد که عکس منتشر نشد. اما، تحت فشار طلبکاران در گیره، او مجبور شد با بازی در نقش های اصلی در فیلم های "بانوی کاملیا"، "ملکه الیزابت"، "آندرین لکوورر"، "مادران فرانسوی"، "ژان دور" و بهترین کار او». نظر منتقدان مبهم بود - از لذت تا رد کامل. سبک بازی، گریم، گفتار او برای تماشاگران تئاتر طراحی شده بود و بر روی صفحه نمایش به طرز عجیبی درک می شد. اما بیشتر فیلم‌ها موفقیت‌های جهانی داشته‌اند و ملکه الیزابت تأثیر بسزایی در سبک هالیوود داشته است.

از سال 1915، برنارد فقط در حالت نشسته روی صحنه بازی می کرد. و اگر کسی می توانست طعنه آمیز باشد و ببیند که چگونه او را با یک برانکارد زیبا به صحنه می برند، پس با شروع نمایش، هرگونه تمسخر ناپدید شد. سارا برای مجذوب کردن بیننده، به اندازه کافی ژست های رسا از دست های با دقت ساخته شده داشت. و صدای او که به داخل سالن سرازیر می شد، حضار را مجذوب خود می کرد و آنها را مجبور می کرد تا نفس خود را با سرعت سخنرانی او بسنجند. برنارد بی حرکت روی صحنه یک الهه تئاتر باقی ماند. این زن شجاع شایسته بالاترین جایزه فرانسه - نشان لژیون افتخار است.

برنارد زندگی خود را با شور و شوق و شور جوانی سپری کرد. حمله شدید اورمیا تمرینات فیلم بینا را قطع کرد اما روحیه او را نشکند. سارا در آخرین ساعات زندگی خود، شش بازیگر جوان را انتخاب کرد که قرار بود این زن همیشه جوان، پرشور و بی‌نهایت با استعداد را در آخرین سفر همراهی کنند. و تابوت ماهون بدنام در بالها منتظر بود. 26 مارس 1923 سارا برنارد درگذشت و از زندگی به افسانه قدم گذاشت. مانند برج ایفل، طاق پیروزی و مارسی به غرور ملی فرانسه تبدیل شده است، نمادی از کشور است. دوستش، مادلین برون، بازیگر، گفت: «از بالا رفتن از پایه که بر اساس شایعات، افسانه ها، تهمت ها و چاپلوسی ها، دروغ ها و حقیقت است، ترسی نداشت، زیرا برنارد در اوج ماندن، وسواس تشنگی برای شکوه داشت. او را با استعداد، کار و مهربانی تقویت کرد.»